工作设计基础三大构成
设计基础三大构成之立体构成
二立体形态一形态的分类二立体形态的基本要素三材料与形式四材料与工艺五材料与力象形态现实形态自然形态人工形态概念形态视觉化视觉化纯粹形态纯粹形态形态现实形态自然形态人工形态概念形态?1组合因素?造型要素形状色彩肌理?条件因素数量方位光线动静?纬度因素点线面体空间?2物理因素?材料类别纸张木材金属塑料土其他?材料属性强度重量质感?加工手段折切塑烧割粘接焊接嵌合等?3心理因素?生气情感运动机能构造?立体构成的实践要求把视觉的形态要素物化成材料要求把视觉的运动物化为组合形式
形的简化逐渐成为普遍的手法，抽象
特别是几何形式手法成为获得认同的视觉
语言，“结构”成为艺术家与设计家都喜
欢使用与实验的名词。
荷兰风格派
1917年~1931年，以荷兰为中心的一场国际艺术运动。 主要代表：杜斯伯格 蒙德里安 里特维尔德 主要观点： 1、把传统的建筑、家具、产品设计、绘画、雕塑等所有平
（四）材料与工艺
• 加工方式（爆裂、折断、划痕、刺穿、打磨、 弯曲、冲压、切削、塑造——对应的心理感觉 与视觉质感）。
• 组合方式（叠加、贯穿、重复、包容、交叉 等）。
• 将材料的连接点称为“节点”，材料通过节点 联结成型。节点的构造有三种：滑节点靠自重 和摩擦相互连接，可以在水平方向滑动或滚动； 铰节点像铰链一样可以绕节点改变方向但不能 移动；刚节点完全固定。
三大构成知识点总结
三大构成知识点总结
三大构成是设计领域的基础，包括色彩构成、平面构成和立体构成。
这些构成知识点在设计中有着广泛的应用，掌握它们可以帮助设计师更好地理解设计元素之间的关系，创造出更加有创意和视觉冲击力的设计作品。
一、色彩构成
色彩构成是指在设计中运用色彩的各种因素，包括色彩的色相、明度、纯度、对比度等，通过不同的组合方式来达到特定的视觉效果。
在色彩构成中，最重要的一点是要了解色彩的情感属性，不同的色彩会给人带来不同的情感体验。
例如，红色通常与激情和力量相关，蓝色通常与冷静和安宁相关。
设计师可以根据不同的设计需求，运用不同的色彩组合来表达所需的情感效果。
二、平面构成
平面构成是指在设计中运用点、线、面等元素，通过不同的组合方式来创造出各种视觉图案和效果。
在平面构成中，设计师需要掌握点、线、面之间的相互关系，以及它们在空间中的位置和排列方式。
通过运用不同的平面构成方式，设计师可以创造出各种独特的视觉效果，例如重复、对齐、对称、旋转等。
三、立体构成
立体构成是指在设计中运用各种立体形态，通过不同的组合方式来创造出各种三维视觉效果。
在立体构成中，设计师需要掌握不同立体形态的特征和组合方式，例如几何图形、曲面、材质等。
通过运用
不同的立体构成方式，设计师可以创造出各种独特的三维视觉效果，例如透视、阴影、反射等。
总结起来，三大构成是设计领域的基础，它们在设计中有着广泛的应用。
掌握这些构成知识点，可以帮助设计师更好地理解设计元素之间的关系，创造出更加有创意和视觉冲击力的设计作品。
高职工业设计群设计专业三大构成课程内容的整合
高职工业设计群设计专业三大构成课程内容的整合【摘要】高职工业设计群设计专业的三大构成课程内容包括工业设计基础、产品设计与创新、设计实践与项目管理。
在工业设计基础课程中，学生将学习设计理论、手绘技巧、CAD等基础知识。
产品设计与创新课程将培养学生的创新思维和产品设计能力，涵盖市场调研、概念设计等内容。
设计实践与项目管理课程注重对实际项目的实践操作和团队合作能力的培养，学生将通过完成设计项目来提高自己的实践能力和项目管理技巧。
整合这三大课程内容将使学生全面掌握工业设计领域的知识和技能，为将来从事相关行业做好充分准备。
将帮助学生建立坚实的设计基础，培养创新精神和实践能力，为他们未来的职业发展奠定良好基础。
【关键词】高职工业设计群、设计专业、构成课程、整合、工业设计基础、产品设计与创新、设计实践与项目管理。
1. 引言1.1 高职工业设计群设计专业三大构成课程内容的整合高职工业设计群设计专业三大构成课程内容的整合是指通过对工业设计基础、产品设计与创新以及设计实践与项目管理这三门核心课程的学习，培养学生具备扎实的理论基础和实践技能，使他们能够在实际工作中胜任工业设计相关的工作任务。
这三门课程共同构成了高职工业设计群设计专业的核心课程体系，为学生提供了全面的学习和实践机会。
工业设计基础课程主要包括工业设计概论、人机工程学、设计造型学等内容，通过这门课程的学习，学生可以了解工业设计的基本概念和原理，掌握设计的基本技能和方法，为后续的学习和实践打下扎实的基础。
产品设计与创新课程侧重于培养学生的创新能力和设计思维，通过学习市场调研、用户需求分析、产品规划等内容，使学生能够独立完成产品设计的整个过程，提高他们的设计能力和创新意识。
设计实践与项目管理课程则着重培养学生的实际操作能力和项目管理能力，通过实践案例分析、项目策划与执行等内容的学习，使学生能够灵活应用所学知识进行实际的设计工作，并能够有效地管理和协调项目的进展。
设计基础三大构成
材质是设计的物质基础，它决定了设计的质感和触感。书中提到：“材质是 设计的质感之源，它通过表面质感、纹理、光泽等要素，为设计作品赋予独特的 个性和风格。”这句话深刻地揭示了材质在设计中的重要性。
书中还摘录了关于材质构成的一些实践建议，如“材质的选择与搭配”、 “材质的加工与处理”、“材质的环保与可持续性等”。这些建议可以帮助设计 师更好地选择和处理材质，从而创造出更加符合设计目标的作品。
目录分析
《设计基础三大构成》是一本在设计领域极具影响力的书籍，它系统地介绍 了设计的三大基础构成要素，为设计师提供了一个清晰、全面的设计思路和方法 论。通过对其目录的深入分析，我们可以更好地理解这本书的核心内容和价值所 在。
该书的目录结构清晰明了，按照设计的三大构成要素——形态、色彩和材质， 分为三大章节进行阐述。这种分类方式既符合设计的基本原则，也便于读者按照 自己的兴趣和需求进行选择性阅读。
我被书中关于平面构成的讲解深深吸引。平面构成，它就像是设计的骨骼， 支撑着整个设计的结构。平面构成讲究的是形式美感和视觉效果，如何在二维平 面上创造出富有层次感和动感的作品，这是平面构成要解决的问题。在阅读这本 书的过程中，我感受到了平面构成的魅力和挑战，它让我明白了一个好的设计作 品，首先需要有一个好的平面构成。
在形态构成章节中，作者详细探讨了形态的基本概念、分类以及在设计中的 应用。通过一系列生动的案例和实践性的练习，读者可以深入了解形态构成的基 本原理，并学会如何在设计中巧妙地运用形态元素，创造出富有美感和实用性的 作品。
色彩构成章节则重点介绍了色彩的基本理论、色彩的心理效应以及在设计中 的实际运用。作者不仅分析了色彩的基本属性和配色技巧，还结合具体的设计案 例，阐述了色彩如何影响人们的感知和情感，以及如何通过色彩的运用来增强设 计的吸引力和传达力。
现代艺术设计--三大构成
现代艺术设计--三⼤构成
三⼤构成即平⾯构成、⾊彩构成与⽴体构成，是现代艺术设计基础的重要组成部分。
三⼤构成是所有设计的基础⼊门课程，现代设计花样百出，平⾯设计、⽹页设计、⼯业设计、建筑设计、室内设计、动画设计等等，每⼀个分⽀更可细分出近数⼗种的职位，不同的职能，在各⾃的领域有着独特的创意产⽣⼿法，但他们都有⼀个共同的“根”-“设计构成”也就是我们说的三⼤构成。
三⼤构成是所有设计者的启蒙课程，像⼤江⼤河各个⽀流的发源地。
以平⾯构成，⾊彩构成，⽴体构成三个知识对设计中的点、线、⾯、⾊彩、肌理、形态规律等各个层⾯进⾏综合研究。
通过对现代艺术设计的学习来培养我们今后在设计⼯作中必须具有的抽象思维能⼒、空间⽴体思维能⼒、⾊彩的构成思维、⼯艺⼿⼯制作能⼒、对形式美法则的灵活应⽤能⼒、⾊彩综合运⽤能⼒、对点线⾯的综合运⽤能⼒等等。
三大构成课程教学大纲
作业：图片收集或写生
1、收集不同季节的荷塘画面资料
2、四个季节，每个季节四张图片，以不同的视觉语言来表达画面
三、形态——水的定律
（对非常形态的寻踪）
作业：水纹写生
1、自然界中流动的水
2、静态水中滴入黑色的连续变化
3、观察并表现由冰融化为水的现象与过程
四、教学方式
采用理论与实践相结合的教学方式。
五、课程考核
考核类型：实行过程考评和期末考评相结合的综合考评方法。
计分办法：过程考评（项目考评）50分（其中：平时表现10分；课后习题10分；实践课测试30分）；期末考评（卷面考评）50分
编制人：刘敏
编制单位：湘潭职业技术学院工学院艺术教研室
编制日期：2010-7-6
2．掌握平面构成的主要构成形及表现的基本方法和技巧。
3．掌握色彩构成的基本知识，对孟塞尔色立体上的各种色彩标号的理解与运用。懂得色彩构成的不同类型和表现形式。
4．对几种类型的色彩混合理论的理解与运用。
5．通过学习能对色彩的情感、色彩的性格与象征、色彩的联想、色彩的味觉、嗅觉的联想、色彩与形状、色彩的音乐感的理论有一个充分的理解并能熟练地运用。
三、自然色的解析（色彩采集、重构）
1、色的归纳和强调
2、采集和重构
3、关系的转移
四、系列配色
1、色相推移
2、明度推移
3、彩度推移
五、色彩的对比与调和
1、明度对比调式
2、色相对比调式
3、彩度对比调式
4、色彩调和
六、配色构图
1、配色结构
2、同化与融合
3、配色的表情
4、配色的方法
实践教学
三大构成--平面构成(1)精品PPT课件
点在服装上的表现形式
在服装设计中点的使用例子很 多，如服饰品、钮扣、图案、点状 花纹等，这些在服装上起辅助作用。 在服装设计中充分利用点要素的造 型作用，能够吸引视线，强调服装 的某一部分，起到画龙点睛的作用。 点在服装上的应用主要分为三大类： 辅料类、饰品类和工艺类。
①
他形状的圆有时也具有方向性。
（如①图）
就大小而言，越小则感觉点
的感觉越强，越大则越有面形的 感觉，同时点的感觉便相对减弱 。（如②图）
②
注意：在平时使用点时，必须特别注意，哪些点在视觉上强劲有力，且具有美感。
•
四周被某些形所包
围，而中间留下的空白
则变成了点状
•
把线切断，并稍微
错开空隙
•
在画面上挖洞
•
线的粗细
•
粗线显近，细线显远
•
粗线有力，细线尖锐纤
细而神经质，并且细线
又具有速度感。此外，
线的粗细可产生远近关
系，感觉上粗线在前， 细线在后。
•
线的浓淡
•
这是线的明度问题，
如果线的粗细及长
度一定的话，深色
的线比淡色的线显
得近一些。
•
线的间隔
•
将粗细、长短、明暗等
一切条件相同的线配置
一起时，间隔狭窄的线
（1）概念的元素
点 线 面
体
（2）视觉元素—概念的元素变为可见的，它们就有了形状、大小、色彩、和肌理。
①
②
③
④
①形状——任何可见的东西必 有形状。形状是可见的东西之 外貌 ③色彩——这里，色彩是广义 用法，不包括光谱中的各种色 阶，并包括所有的中性色（即 黑、白、及各种灰色），以及 各色阶诸种明暗的变动。 。
三大构成设计基础书籍
三大构成设计基础书籍在设计领域，有许多经典的基础书籍被公认为三大构成设计基础书籍。
这些著作不仅涵盖了设计的核心原理，还为设计师提供了指导意义和灵感。
本文将为您介绍这三本书籍，并以生动、全面的方式展现它们的核心理念和重要概念。
第一本构成设计基础书籍是《设计的艺术》。
这本书由设计教育的奠基人早川良雄所著，旨在揭示设计的本质与意义。
该书首先介绍了设计的基本概念和原则，如平衡、对比和重复。
随后，它深入探讨了空间感、色彩和形式等方面的重要设计元素。
此外，该书还以大量精美的插图和实际案例来说明这些概念的应用。
《设计的艺术》不仅为读者提供了理论知识，还教导读者如何以创新的眼光看待设计，并运用所学知识创造出独具匠心的作品。
第二本构成设计基础书籍是《造型的构成》。
这本书由设计大师简·基特尔顿编写，专注于平面设计中的造型构成。
该书首先详解了各种形状和线条的特性，以及它们之间的相互关系。
接着，它介绍了如何运用比例、对比和重复来创造出平衡和有吸引力的设计。
《造型的构成》还独辟蹊径地讨论了视觉感觉和心理学原理如何影响设计的表达和接受。
通过该书，设计师们可以更好地理解形式的力量，并将其巧妙地运用于自己的创作中。
第三本构成设计基础书籍是《规则与心境：设计的基本原则》。
这本书由布里姬特·积尼斯特（Birgit Jürgenssen）编写，以独特的视角探讨了设计的基本原则。
《规则与心境》在介绍设计原则的同时，将重点放在如何在创作过程中保持创意和灵感的方面。
该书深入研究了空间、色彩和材料等元素，同时探讨了形式对人类情感和情绪的影响。
此外，书中还提供了一系列的案例分析和实用技巧，帮助读者将理论知识转化为实际的创意实践。
这三本构成设计基础书籍共同揭示了设计的本质和价值，为设计师们提供了指导意义和灵感。
通过学习和应用这些书籍中的概念和原则，设计师们可以在创作中更好地把握平衡与美感，以及形式与功能的统一。
无论是初学者还是经验丰富的设计师，都能从这些经典著作中获得启发，并不断提升自己的设计技能。
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设计基础三大构成
——美感规律之密码
第一章前言
第一节前言
一、三大构成的意义与起源
1919.世界上第一所设计学院——Bauhaus.（Walter Gropius）
泛设计年代
设计的本质：发现、分析、解决问题
视觉元素：符号、字体、图形、家具、舞台布景 etc.
艺术设计的学问在于，研究这些元素的组织和创造的各种可能性和规律性。
抽象思维能力、空间立体思维能力、色彩的构成思维、工艺手工制作能力、对形式美法则的灵活运用能力、色彩综合运用能力、对点线面的综合运用能力。
平面构成——要求掌握点线面的构图问题，具象的东西抽象化，研究构成的骨骼形成规律，图形的形态与重复、变换、组合、渐变等规律。
色彩构成——研究色彩的基本性质及在设计中的应用。
1. 色彩的三大性质；2. 色彩搭配：如对比搭配、冷暖搭配、邻近搭配、互补搭配 etc.；3. 色彩的调性：灰、低、中、高、亮等；4. 色彩感情。
立体构成——研究形态与造型设计的基础学科。
强调造型美与材质美得有机统一，理性与感性交融，三维立体美学密码。
工具：颜料、画笔、刀、铅笔、针笔（粗、中、细）etc.
第二章平面构成
第一节平面构成点线面-点
点的形态
1.体积小的、分散的：如芝麻、沙粒等；
2.远距离的，大空间对比下的：如繁星、孤灯、远帆、地图上的城市等；
3.远处于交叉位置的：如围棋、线的交点、面的交点；
4.符号的一种：如逗号、引号、盲文、音符等；
5.物体撞击形成的凹痕
点是相对的，没有固定哪种形态。
小练习：举出20种生活中常见的点
1.日月星辰
2.下雨时溅在伞上的雨珠
3.桌布上的花纹
4.树上的果实
5.天花板上的灯
6.书封面标题的每个字
7.沙漠里的骆驼
8.大海上的船
9.人脸上的五官
10.简谱上的音符
11.沉舟侧伴千帆过，病树前头万木春
12.小区晚上的路灯
13.广告牌上的LOGO
14.格子衬衫上的方格
15.沧海一粟
16.年代轴上时间的节点
17.蜂窝上的洞
18.笛子上的音孔
19.麻饼上的芝麻
20.电脑上的快捷图标......
设计中常见的点
第二节平面构成点线面-线
第三节平面构成点线面-面
第四节点线面设计应用
第五节平面构成的基本形式-骨骼与对比
第六节平面构成的基本形式-重复与特异
第七节平面构成的基本形式-渐变（变形）与发射第八节平面构成的基本形式-肌理
第三章色彩构成
第一节应用色彩基础知识
第二节色彩与光的关系
第三节色彩三大属性
第四节色彩心理学-颜色的性格
第五节色彩心理学-颜色的视觉效应
第六节色彩的对比
第七节色彩的混合
第四章立体构成
第一节立体构成概论
第二节半立体构成
第三节立体构成-点、线
第四节立体构成-体块、面。