打动世界的哀歌

打动世界的哀歌
【摘要】普契尼是意大利著名作曲家，也是意大利歌剧领域的杰出代表。

十九世纪末、二十世纪初的意大利歌剧发展正盛，他和威尔第、德彪西、比才处于一个时代，所以很多人都会拿他们作比较，但是普契尼的歌剧拥有它自己的特色，他不是一味的墨守成规，模仿前辈们的写作手法，而是在传统音乐和技法的基础上，增加了自己的特色和理念，开创了属于他自己的音乐风格。

【关键词】普契尼；唱段分析
普契尼的《蝴蝶夫人》这部作品以19世纪末的日本长崎为背景，讲述了一个不幸沦落为艺妓的日本少女巧巧桑（蝴蝶夫人），在媒人五郎的介绍下认识了美国驻日海军上尉平克顿，平克顿被巧巧桑惊人的美貌所深深吸引，并与巧巧桑结为夫妻。

婚后平克顿返回美国，怀有身孕的巧巧桑全然不知，痴痴等候平克顿会奉守承诺归来，回国后的平克顿却另娶他人。

几年后平克顿携妻子来到日本，想带走巧巧桑的儿子，得知自己被抛弃后，巧巧桑忍痛应允，用父亲的军刀引颈自刎，结束了自己的生命。

《蝴蝶夫人》是以日本元素为基础谱写的歌剧，在1904年首演时惨遭失败，但是现在却成为世界歌剧院的演出保留曲目。

在这部歌剧中，日本色彩非常浓郁，日本情调也贯穿始终，把我们带入一个樱花飘香的国度。

《晴朗的一天》是这部歌剧中最脍炙人口的咏叹调，出现在第
二幕，是蝴蝶夫人在海边等待丈夫归来时演唱的歌剧选段。

平克顿回美国后，女仆铃木认为他不会再回来了。

但是忠于爱情的蝴蝶夫人却不停的幻想着，平克顿乘军舰在一个晴朗的早晨归来的幸福时刻。

这时候的巧巧桑已经不是当初不谙世事的少女，而是一个成熟的少妇，所以在这一段的处理上音色要比前面的更成熟，用一种坚定地意志去塑造一位个性坚强的人物形象。

在这一幕中，既有蝴蝶夫人对平克顿天真纯情的思念，又要使听众有一种悲剧结局的预兆感。

仿佛有一种无形的力量在紧紧抓住听众的心。

她面对着大海，唱出了这首著名的咏叹调，它以细致入微的心理刻画和热情的咏叹为特点，成功的塑造了蝴蝶夫人坚韧不拔且忠贞的人物形象。

全曲是aba’的曲式结构，降g调。

第1～37小节是a部分。

a 段用的是“很安静的行板”，结合歌词我们可以看出这时候的巧巧桑是满怀欣喜和期待的心情来盼望丈夫的归来。

这段旋律基本上是五声旋律走向，富有浓郁的东方风格，这样的旋律线条也符合人物的性格特点。

它是整首咏叹调的基础。

这个唱段没有前奏，开始从bg2起音，然后环绕下行，用富有控制力的较弱的音量将人们带入主人公的情境之中，表现出了巧巧桑对平克顿的归来满怀着渴望。

这个音要求演唱者要有非常好的气息支持和控制，要把音高开口就唱出来，所以音高一定要在脑海中想好。

同时还要注意歌唱旋律的连贯，用呼吸把语言连起来。

从第38小节开始到第48小节，歌曲的风格由咏叹调变为了宣
叙调。

宽广优美的咏叹调和富有表现力的宣叙调相交叉进行，形成了普契尼歌剧的一种特有风格。

这一部分的节奏和前面有很明显的区别，节奏由2/4拍变换成了4/8拍，形象的勾勒出巧巧桑盼望丈夫归来的迫切心情。

音乐近似于说白，不仅加强了戏剧性的渲染，更能贴近人们的心灵，生动形象的揭示了蝴蝶夫人急切盼望丈夫归来的心情。

音区由高到低的变化让人感觉蝴蝶夫人似在窃窃私语，又像急切催促，把人物的心理活动描写的恰到好处。

不能因为这一部分音域不高就忽视它的练习，演唱者更应该注意语言的清晰和语调的变化，注意线条连贯的同时，表情、语速、语态与音乐形象要吻合、贴切。

要做到自然的抑、扬、顿、挫的前提下，还要刻意强调某一个字、某一个音在音色上细微的变化，从而更准确细致的刻画出人物内心的细节。

再现部a’从第49小节开始，是前面呈示部主题的再现，但是在情绪上又有所不同。

在这一部分巧巧桑的情绪开始变的激动，心中的焦急与渴望一泄而出，音域不断地变化发展达到了全区最高处，有力地刻画出人物的形象和心态。

如果说呈示部是巧巧桑对美好生活的向往，那么通过中间情绪的转换，再现部女主人公的情感得到了全面的爆发，像决堤的洪流奔涌而出。

而表情记号也能很好的反应人物内心情感的转变，由最初的molto calmo（很平静地）转换成了con molto passione（非常有激情地）。

在第62小节出现了全曲的最高音bb2，这种类似于呐喊一样的旋律线条在最大程度
上体现了蝴蝶夫人对与丈夫团聚的急切和对未来美好生活的无限向往。

这首咏叹调是整部歌剧的一个高潮，蝴蝶夫人用这首咏叹调来表达了自己坚定的信念，但是歌曲一开始伴随着女仆铃木下行哀叹的音调，也预示了悲剧的结尾，这样的对比反而衬托出了巧巧桑近乎于固执的痴情，戏剧效果十分惊人。

普契尼的多愁善感、倾向女性化的性格特征使他谱写出了无比动人的旋律，创造了歌剧史上的里程碑。

他的音乐能直达人们的内心深处，引发观众的反思，这也是《蝴蝶夫人》这部歌剧能够长久不衰的原因。

普契尼对异国情调的偏爱并不是情有独钟，而是出于一种西方人的猎奇心理。

东方世界在西方人眼中是充满神秘色彩的，他们对东方充满了好奇和神往，当然也有征服欲和占有欲。

普契尼的创作恰好用歌剧的形式把这个神秘的国度展现在西方人面前，把日本的东方神韵诠释得淋漓尽致，他独特的视角和对东方元素的理解建立了西方人解读东方文化的纽带。

【参考文献】
[1]樊其光.普契尼歌剧女高音咏叹调的艺术特色及演唱处理[j].中央音乐学院学报，1995（4）.
[2]蒋丽萨.歌剧《蝴蝶夫人》的东方形象解读[d].西南大学硕士学位论文，2007.
[3]钱仁康.欧洲音乐史话[m].上海音乐出版社，1989版（2003.9重印）.
[4]钱苑，林华.歌剧概论[m].上海音乐出版社，2003.
作者简介：贾春雷（1967—），男，汉族，山东滨州人，山东师范大学音乐学院，教授，音乐学系声乐教研室主任；
作者简介：于力乙（1988—），女，汉族，山东淄博人，山东师范大学音乐学院，硕士研究生，研究方向：音乐学。