音乐美学复习资料
河南省考研艺术学复习资料音乐美学重点内容梳理

河南省考研艺术学复习资料音乐美学重点内容梳理音乐美学是考研艺术学中的重要一部分,对于准备参加河南省考研的同学来说,掌握音乐美学的重点内容是必不可少的。
本文将对音乐美学的重点内容进行梳理,帮助考生更好地备考。
以下是音乐美学的几个重点内容:1. 音乐的定义和特征音乐是一种以声音为材料的艺术形式,要素包括声音的高低、强弱、长短、音色等。
音乐的特征有节奏、旋律、和声、音色等,它们共同构成了音乐的基本特点。
2. 音乐的音乐语言与表现形式音乐语言是指通过音符、乐谱等符号来记录和传播音乐的方式,它是音乐的载体。
音乐的表现形式可以通过乐器演奏、人声演唱、电子合成等方式实现,不同的表现形式会给人以不同的音乐感受。
3. 音乐的艺术功能与表现手法音乐有着丰富多样的艺术功能,例如情感表达、宗教崇拜、社会交往等。
在表现手法上,音乐借助于节奏、旋律、和声等元素来营造氛围、表达情感,同时还会运用对比、变奏、重复等手法来丰富音乐的艺术效果。
4. 音乐的创作与演绎音乐的创作是指作曲家根据自身的创意和灵感创作出音乐作品的过程,包括谱写乐谱、编曲等环节。
而音乐的演绎则是指演奏家或演唱者通过自身的表演技巧和理解来演绎音乐作品,使其得以呈现给观众。
5. 音乐的历史与发展音乐作为一门古老的艺术形式,经历了漫长的历史与发展过程。
从古代音乐到现代音乐,音乐的形式、风格都发生了翻天覆地的变化。
了解音乐的历史与发展,可以帮助我们更好地理解音乐的演变和变革。
6. 音乐的欣赏与批评音乐欣赏是指通过聆听音乐作品来体验音乐的美感和情感表达。
音乐的批评则是对音乐作品进行评价和分析的过程,包括对作曲技法、表演技巧等方面的评判。
通过音乐欣赏和批评,可以提高我们的音乐鉴赏能力和独立思考能力。
以上是音乐美学的几个重点内容,对于河南省考研艺术学的考生来说,掌握这些内容将为备考打下坚实的基础。
在备考过程中,可以通过阅读相关专业书籍、参加音乐讲座和研讨会等方式来加深对音乐美学的理解。
音乐美学复习重点

1.表现时代精神和思想的艺术实践2.表达自身和他人内心精神活动3.受音乐审美经验支配的创造性劳动4.把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动2. 如何培养音乐欣赏能力(1)从音乐学角度欣赏。
欣赏者欲了解的是音乐流派和不同时期音乐作品的个性与共性,作者和时代背景,作者的创作个性,音乐的民族特征。
(2)从音乐特征角度欣赏。
欣赏都欲了解的是音乐语言要素,即旋律、节奏与节拍、调式与调性,速度与力度、音区与音色、和声、复调、结构-- 曲式、体裁、乐器常识等。
(3)从表演形式角度欣赏,欣赏者欲了解的是各种器乐。
(4)从音乐题材欣赏。
欣赏者欲了解的是篇幅较大,结构完整,音域宽广,技巧复杂,极富抒情性或戏剧性的唱段,表现主人公内心活动的独唱曲、宣叙调、朗诵调、圆舞曲、进行曲等等。
(5)综合的欣赏。
欣赏者结合以上四个方面的内容进行综合欣赏,特别是通过音响的重放对音乐的欣赏时,可采用综合欣赏的方法。
在欣赏时可根据不同题材的音乐,或不同的录音效果结合上述四点去有重点的欣赏,从而对器材的品质进行评价。
3. 他规律与自规律的区别1 他律论认为音乐的形式可以表现包括情感在内的各种现实世界中的事物,也就是认为其形式可以表现各种非音乐性的内容。
2 自律论认为音乐的形式不表现各种现实中的事物,甚至也不表现情感,音乐的内容就是乐音的运动,形式之外没有其他内容。
3 之所以会出现这种观念上的对立,是因为音乐的形式具有相对独立性和它表现对象距离相对比较远。
4. 音乐为满足听觉的多种需要而产生的三大功能艺术功能、使用功能、教育功能5. 音乐表演的心理音乐表演中的投情;音乐表演中的想象;音乐表演中的直觉;音乐表演临场心理。
6. 音乐想像音乐想象是一个转换和创造的过程,它的第一任务是创造出听觉表象来,后再对这些听觉表象进行综合分析,做进一步的想象。
7. 音乐美的特征一、艺术美蕴含在艺术化的声音组合之中二、音乐美是心灵、情感美的集中体现。
三、音乐美是现实动态美的反映8. 音乐欣赏的不同方式。
音乐美学试题精华打印版

音乐美学第一篇音乐表演美学原理二、选择题二、选择题1、音乐表演的美学原则有哪些?(ABC )A 忠实原作与表演创造的统一B 历史风格与时代精神的统一C 表演技巧与艺术表现的统一D 表演者与欣赏者的统一1、你怎么理解作品的真实性?所谓真实性,是指对音乐原作的忠实体现。
任何一部音乐作品,都属于一定的历史时代与风格范畴,在体裁形式与表现内涵上也都有其各自的规定性。
充分了解作曲家的历史时代与风格范畴,切实把握音乐作品形式与内涵的规定性,是进行第二度创造的基础,是音乐表演获得真实性的基本保证。
追求音乐表演的真实性,必须把乐谱作为基本依据加以认真对待。
乐谱是作曲家创作意图的直接记录,随着记谱法的日趋完善,许多作曲家倾向于尽可能详尽地把自己的创作意图加以标示,因此对于作曲家写下的乐谱进行认真的研读与揣摩,对于获得真实性的音乐表演来说是至关重要的。
然而,我们也并不同意某些音乐家把乐谱作为唯一的依据,把音乐表演真实性的追求仅仅局限于照谱演奏的观点。
在我们看来,乐谱固然重要,但是不应把它孤立起来,对作曲家美学观念和创作意图的探讨,对作品产生的历史时代和风格范畴的研究,同样是不可忽视的。
音乐表演者必须从更广阔的视野、在更高的层次上去理解和把握音乐作品,只有把音乐作为在特定历史时代产生的文化意识,作为具有丰富内涵的作曲家的人生体验的艺术表现,才可能真正获得音乐表演的真实性。
2、简述现代音乐美学是怎样看待音乐表演创造的?现象学美学提出音乐作品是意向性对象的理论,从根本上为音乐表演的意向性活动规定了方向。
那就是,音乐表演的意向性活动的目的,在于对音乐作品这个意向性对象进行意义的填充和丰富,并由此体现音乐表演的创造性,这已如前述。
而从释义学的观点来看,音乐表演的创造性则主要体现在两个方面。
一是历史释义学所提出的对音乐作品意义的还原和重建,要求表演者努力回到作品产生的历史时代,从对与音乐作品相关的历史背景和作曲家创作意图的追寻中,实现对音乐作品的历史意义的还原和重建,这也在一定程度上体现出表演者的创造性。
音乐美学试题及答案

音乐美学试题及答案一、单项选择题(每题2分,共10分)1. 音乐美学中,音乐的“美”是指:A. 音乐的物理属性B. 音乐的社会功能C. 音乐的审美价值D. 音乐的创作技巧答案:C2. 以下哪位哲学家对音乐美学做出了重要贡献?A. 柏拉图B. 亚里士多德C. 康德D. 黑格尔答案:C3. 音乐的“形式美”主要体现在:A. 音乐的歌词内容B. 音乐的旋律线条C. 音乐的创作背景D. 音乐的表演风格答案:B4. 音乐与舞蹈的关系是:A. 相互独立B. 相互补充C. 完全相同D. 互不影响答案:B5. 音乐的“情感表达”是通过以下哪种方式实现的?A. 歌词的直接叙述B. 旋律的起伏变化C. 乐器的音色选择D. 以上都是答案:D二、判断题(每题1分,共5分)1. 音乐美学是一门研究音乐审美现象及其规律的学科。
(对)2. 音乐的“美”仅仅是一种主观感受,与客观因素无关。
(错)3. 音乐的“形式美”与“内容美”是相互独立的。
(错)4. 音乐的创作和欣赏不受文化背景的影响。
(错)5. 音乐的“情感表达”是音乐美学研究的核心内容之一。
(对)三、简答题(每题5分,共10分)1. 简述音乐美学研究的主要对象。
答案:音乐美学研究的主要对象包括音乐的审美价值、音乐的审美体验、音乐的审美标准、音乐创作与欣赏的审美规律等。
2. 描述音乐与绘画在审美体验上的异同。
答案:音乐与绘画在审美体验上的相同点在于它们都能引发人们的情感共鸣和审美愉悦。
不同点在于音乐是通过声音和时间的流动来传达情感和意象,而绘画则是通过视觉元素和空间的布局来表现。
音乐的体验是动态的,依赖于时间的流逝,而绘画的体验是静态的,可以反复观看。
四、论述题(每题15分,共30分)1. 论述音乐美学在现代音乐创作中的作用。
答案:音乐美学在现代音乐创作中的作用主要体现在以下几个方面:首先,音乐美学提供了一套理论框架,帮助音乐家理解音乐的审美价值和创作原则;其次,音乐美学的研究可以指导音乐家探索新的音乐形式和表现手法;再次,音乐美学有助于音乐家与听众之间的沟通,增强音乐作品的感染力;最后,音乐美学的研究成果可以丰富音乐教育的内容,培养听众的审美能力。
音乐美学复习题

音乐美学复习题音乐美学复习题音乐,作为一门艺术形式,深受人们的喜爱和追求。
它通过声音的组合和演奏,传达出丰富的情感和思想。
音乐美学是研究音乐艺术的美学原理和规律的学科,它帮助我们更好地理解音乐的本质和价值。
下面是一些关于音乐美学的复习题,希望能够帮助大家加深对音乐美学的理解。
1. 什么是音乐美学?音乐美学是研究音乐艺术的美学原理和规律的学科。
它关注音乐的审美价值、美的特征以及音乐与人类情感和思维之间的关系。
2. 音乐的美学特征有哪些?音乐的美学特征包括和谐、旋律、节奏、声音质地等。
和谐是指音乐中不同音符之间的和谐关系,旋律是音乐中的主旋律线索,节奏是音乐中的时间感和动感,声音质地是指音乐中不同乐器和声音的质感。
3. 音乐的审美价值有哪些?音乐的审美价值包括情感表达、审美享受和文化传承等。
音乐通过表达情感,使人们能够共鸣和感受到情感的共鸣;音乐本身也可以给人带来审美享受,使人们感到愉悦和满足;音乐还承载着文化和历史的传承,反映着不同时代和文化的特点。
4. 音乐的情感表达如何实现?音乐通过音符的组合和演奏技巧来表达情感。
不同的音符和音乐元素可以传递出不同的情感,例如高音可以表达喜悦和兴奋,低音可以表达忧郁和沉思。
音乐家通过演奏技巧和表现力来传达情感,例如音量、速度、音色等的变化都可以影响情感的表达。
5. 音乐的审美享受如何实现?音乐的审美享受是通过欣赏音乐来获得的。
人们可以通过聆听音乐、参与音乐演奏和创作来获得审美享受。
音乐的节奏、旋律和和声等元素可以给人带来愉悦和满足的感觉。
此外,音乐也可以与其他艺术形式结合,例如舞蹈、戏剧等,进一步增强审美的享受。
6. 音乐与文化传承的关系是什么?音乐是一种文化的表达形式,不同的音乐反映了不同的文化特点和历史背景。
音乐可以传承和表达特定文化的价值观、信仰和情感。
例如,古典音乐代表了欧洲文化的传统和精神,民族音乐代表了不同民族的文化特点。
音乐的传承可以通过音乐教育和演出来实现,使人们能够了解和欣赏不同文化的音乐。
音乐美学复习题选A

音乐美学试题复习题选一、选择题:1、美学(Aesthetic)作为一个特指概念,最初在1750年提出这一概念的德国哲学家是A:鲍姆嘉通B:黑格尔C:康德D:舒巴尔特2、卓菲娅·丽莎是一重要的音乐美学家,其在这一方面的代表性著作是A :《美学》B:《音乐美学问题》C:《论音乐的特殊性》D:《论音乐的美》3、苏珊·朗格作为一重要的美学家,她在一部著作中对我国音乐美学基本问题的认识有较大的帮助,这部著作的名称是A:《艺术问题》B:《审美特性》C:《美学与哲学》D:《情感与形式》4、在20世纪出版的一些比较权威的音乐词典的音乐美学条目中,对音乐美学研究有一定帮助,其中,《标准音乐词典》使用的是A:德文 B:日文 C:俄文 D :英文5、音乐美学是一门年轻而又古老的学科,远古时代关于音乐的种种传说暂且不论,仅就有著作可考的,在我国就可以追溯到公元前的春秋战国时期,其中,中国这一方面较有影响的著作是A:《唱论》B:《梦溪笔谈》C:《乐记》D:《乐府传声》6、音乐表现“画面”有多种手段,例如通过模仿自然界的声音就可以表现某种画面,体现这一方面的音乐作品应该是A:贝多芬《田园交响曲》第二乐章B:格里格《朝景》C:柏辽兹《幻想交响曲》第一乐章D:聂耳《铁蹄下的歌女》7、聂耳的《义勇军进行曲》虽然具有崇高的理想和抒情的意味,然而从其所表现的情感性质与音乐特征来看,最基本的美学范畴却是A:优美B:壮美C:欢乐美D:悲剧美8、纯音乐中的喜剧美,由于音乐自身手段的限制,主要表现为幽默和谐谑,某些大型作品往往把这类乐曲作为其中的一部分,其中,体现这一方面的作品有A:布拉姆斯《第一交响曲》第一乐章B:贝多芬《英雄交响曲》第二乐章C:柴可夫斯基《第四交响曲》第三乐章D:海顿《惊愕交响曲》第四乐章9、认为审美经验是人和现实功利保持了一段距离的结果,提出这一(“心理距离说”)理论的美学家是A:莱布尼兹B:波普尔C:爱德华·布洛D:克罗齐10、《音乐美学基础》是一部重要的音乐美学教材,它的作者是张前、王次炤,全书除“绪论”外,在结构上共分A:七章B:八章C:九章 D :十章11、上世纪50年代,我国翻译了《音乐美学问题》(又译《音乐美学问题概论》)一书,这造成了音乐美学逐渐为人所知,这一著作的原作者是A:鲍姆嘉通B:舒巴尔特C:克列姆辽夫D:里曼12、认为“音乐美只体现在形式之中”的观点在音乐美学中占有突出的地位,持有这一观点的代表人物是A:卓菲娅·丽莎B:汉斯立克C:苏珊·朗格D:鲍姆嘉通13、马克思是重要的德国哲学家,他有一部较为系统的美学著作,一般称之为A:《共产党宣言》B:《反杜林论》C:《1844年经济学-哲学手稿》D:《美学》14、在20世纪出版的一些比较权威的音乐词典的“音乐美学”条目中,对音乐美学研究有一定帮助,其中,《新格罗夫音乐与音乐家大词典》使用的是A:德文 B:日文 C:俄文 D :英文15、写出中国魏晋南北朝时期的一部音乐美学方面的代表性著作A:《乐记》B:《声无哀乐论》C:《唱论》D:《梦溪笔谈》16、体现“绘画性内容”的音乐作品有很多,其中之一就是A:肖斯塔科维奇《第七交响曲》第二乐章B:海顿《惊愕交响曲》第二乐章C:莫扎特《第四十交响曲》第二乐章D:贝多芬《命运交响曲》第二乐章17、以中国现代歌曲而论,冼星海的《二月里来》是一首较为重要的作品,它的最基本的美学范畴应该属于A:壮美B:欢乐美C:悲剧美D:崇高18、“优美”在音乐美诸范畴中最具有普遍性的性格,这一方面被称为“杰出的优美之作”的作品之一是A:《满江红》B:《山村来了售货员》C:《牧童短笛》(第一段)D:《十面埋伏》(第一段)19、“对于不辩音律的耳朵来说,最美的音乐也毫无意义”——这一美学话语的提出者是A:恩格斯B:马克思C:列宁D:普列汉诺夫20、任何一部音乐作品所发出的声音都是经过作曲家精心思考创作出来的,所以,这些声音应该是A:自然的B:非自然的C:语义性的 D :对应性的21、第一个使用“音乐美学”这一概念的德国诗人是A:舒伯特B:舒巴尔特(Schubart,1739-1791)C:克列姆辽夫D:里曼22、前苏联音乐学家玛采尔有一部重要的音乐美学著作,它就是A:《论音乐的特殊性》B:《论音乐的美》C:《论旋律》D:《音乐美学问题概论》23、康德是重要的哲学家,他对我们理解音乐形式美有较大帮助的著作是A:《美学》B:《判断力批判》C:《审美特性》D:《艺术问题》24、在20世纪出版的一些比较权威的音乐词典的音乐美学条目中,对音乐美学研究有一定帮助,其中,《大赫尔德词典》使用的是A:德文 B:日文 C:俄文 D :英文25、音乐美学是一门年轻而又古老的学科,其中,中国这一方面较有影响的并由我院音乐研究所教师“注释”的著作是A:《乐府传声》B:《梦溪笔谈》C:《声无哀乐论》D:《乐记》26、“运动性”是音乐艺术表现的重要特点,体现这一方面的音乐作品是A:斯美塔那《沃尔塔瓦河》B:歌剧《卡门》第二幕间奏曲C:柏辽兹《幻想交响曲》第三乐章D:贝多芬《命运》第一乐章27、舒伯特的《圣母颂》表现的是轻柔、真诚与倾诉衷肠,它的最基本的美学范畴是属于A:壮美B:欢乐美C:悲剧D:崇高28、中国器乐作品中有许多表现悲剧美的优秀作品,其中之一是A:《江河水》B:《牧童短笛》C:《良宵》D:《梅花三弄》29、“美是理念的感性显现”——这一美学命题的提出者是A:康德B:黑格尔C:马克思D:苏珊·朗格30、音乐形式的基本要素,应首先取决于哪些因素?A:表情性因素B:标题性因素C:无标题性因素D:曲式结构因素二、解释题:1、“声无哀乐”2、“劳动创造了美”3、“音乐无国界”4、“社会生活是文艺创作的唯一源泉”5、《论音乐的美》6、“美是理念的感性显现”7、音乐美只体现在音乐的形式之中8、“音乐应当使人类的精神爆发出火花”9、“美是生活”10、《延安文艺座谈会上的讲话》11、“心理距离说”12、“移风易俗,莫善于乐”13、“情感重于音画”(“与其说是描绘,不如说是感情表现”)14、“纯粹美”和“依存美”15、《论音乐的特殊性》三、概述题:1、音乐美学一词的由来2、音乐美的基本范畴3、音乐中的声音与自然界的声音有何不同?4、音乐表演的美学原则5、音乐的绘画性内容6、音乐的“时间”与物理的“时间”有何不同?7、音乐美学的研究对象8、音乐的文学性内容9、音乐中的声音与语言表述的声音有何不同?10、标题音乐与无标题音乐及其两者的关系11、音乐与情感(举例说明)12、精神创作与物质创作及其两者的关系13、音乐的审美价值14、音乐美的形态等15、等等等等。
天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学重点知识点

天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学重点知识点一、音乐学的重点知识点1. 音乐理论音乐理论是音乐学的基础,包括音高、音程、音符的节奏和时值等基本概念。
考生需要掌握音乐的基本元素和音乐符号的表示方法,熟悉调式、和弦的构成和功能等内容。
2. 作曲技巧与曲式作曲技巧是音乐创作的基础,包括主题的构成、旋律的编排、和声的运用等。
考生需熟悉不同音乐形式的曲式,如奏鸣曲、交响曲等,并了解各种曲式的特点和演变过程。
3. 音乐史与作曲家音乐史是音乐学中的重要内容,考生需了解不同时期的音乐发展历程以及各个时期的代表性作曲家和作品。
对于重要的作曲家,考生需了解其创作风格、影响和作品特点等。
4. 音乐欣赏与演奏技巧音乐欣赏是考生必备的能力之一,需要通过对音乐作品的聆听来理解作品的内涵和表现手法。
此外,考生还需要具备一定的演奏技巧,熟练掌握乐器演奏技巧和乐谱的解读能力。
二、美术学的重点知识点1. 美术史与绘画理论美术史是美术学中的重要组成部分,考生需要了解不同时期的美术发展历程、主要流派和代表性画家及其作品。
此外,考生还需掌握绘画的基本理论,包括构图、色彩、光影等要素。
2. 绘画技法与绘画材料绘画技法是绘画实践的基础,考生需要具备绘画的基本技能,如素描、水彩画、油画等。
同时,了解各种不同绘画材料的性能特点和使用方法也是重要的。
3. 艺术设计与空间构成艺术设计是美术学的重要分支,涉及到平面设计、立体设计等领域。
考生需要了解艺术设计的原理和方法,并熟悉构图、透视、比例等空间构成的基本概念。
4. 艺术欣赏与批评艺术欣赏是考生必备的能力之一,需要通过对艺术品的观察和理解来领略艺术的内涵和表现形式。
同时,考生还需要具备一定的批评能力,能够对艺术品进行评价和分析。
总结:天津市考研艺术学复习资料音乐学与美术学的重点知识点涵盖了音乐学和美术学的核心内容。
考生需要熟练掌握音乐理论、作曲技巧与曲式、音乐史与作曲家等音乐学知识,同时需要了解美术史与绘画理论、绘画技法与绘画材料、艺术设计与空间构成等美术学知识。
19.音乐美学基本问题复习题答案

《音乐美学基本问题》复习题一、选择题1.音乐美学是以研究音乐艺术的( B )规律为宗旨的基础性的理论学科?A.哲学B.美学C.心理学D.社会学2.西方一般把音乐学划分为三大类:即体系音乐学、历史音乐学和(B)。
A.音乐美学B.音乐生理学C.民族音乐学D.分类音乐学3.下列( B )项属千对音乐实践问题的研究。
A.音乐形式与内容的关系B.音乐感性材料的特点C.音乐与社会的关系D.作曲家的创作过程是怎样的4.下列哲学家与著作对应关系中哪项是错误的:( DA.黑格尔《美学》B.叔本华《作为意志和表象的世界》C.尼采《悲剧的诞生》D.康德《艺术哲学》5.下列哲学家和主要思想对应关系中错误的是:( CA.黑格尔:美是理念的感性显现。
B.汉斯立克:音乐的内容就是乐音的运动形式。
C.尼采:判断力为人的审美活动,并要求人的审美判断能够提升到先天的综合判断的标准。
D.霍夫曼它(音乐)是所有艺术形式中最浪漫主义的,实际上我们可以把它称作是惟一真正的浪漫主义艺术形式,因为它惟一的主题内容就是无限。
6.下列代表人物与学派的对应关系正确的是:( B )A.罗曼·茵伽尔顿:释义学的音乐美学B.伦纳德·迈尔:心理学的音乐美学C.克莱茨施玛尔:现象学的音乐美学D.苏珊·朗格:社会学的音乐美学7.艺术的感性材料与一般物质材料相比,最重要的特征在千其:( BA.非自然性B.非实用性C.非语义性D.非对应性8. 以下哪一项不属千音乐表现的方式:( D)A模仿B暗示C象征D拟人9.以下关于音乐与语言之共通点的论述,哪一项不正确: C C )A.音乐与语言都是一种符号B.音乐与语言都具有表情音调C.音乐与语言都具有非自然性D.音乐与语言都具有明确的意义10.以下各陈述中,哪一项正确:( A )A.音乐感性材料的非对应性特征指音乐的声音与语言的声音之间不存在对应关系B.喷呐曲《百鸟朝凤》主要运用了暗示的方式来表现鸟鸣的声音。
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音乐美学一、填空:10分1、美学作为一门学科的特指概念,最初是在1750 年由德国哲学家鲍姆嘉通提出的。
2、第一个使用音乐美学这个概念的是德国诗人、音乐家舒巴特。
他写过一本叫《论音乐美学的思想》。
3、音乐的审美功能便是“本质功能”,音乐的本质就是体现在人与音乐的审美关系中。
4、音乐的功能包括:艺术功能和实用功能。
5、音乐被用于教化、宣传、教育、认识、宣泄、科学利用等等目的时,具有各种实用功能。
6、音乐作为听觉艺术,在满足人们的听觉审美感性需要时,具有不可替代的独有价值。
7、音乐审美器官包含生理和心理两方面的因素。
8、音乐美的本质是丰富而有序的感性样式。
9、音乐的丰富有序美是音乐不可替代的本质属性。
10、音乐与语言艺术的比较——音乐的非语义性。
11、音乐与视觉艺术的比较——音乐的听觉感受性。
12、审美特征就是对象符合人的感性需要的知觉特征13、音乐是人类为满足听觉感性需要与表现内心感受需要而创造的丰富有序的声音组合体。
14、结构有序与样式丰富是音乐与自然之声及人类其他活动(如运动与劳作)所产生的声音的本质的区别。
15、音乐音响的基本要素,音高、音强、音色、音长在反应音乐基本物理特征的同时,还具有特定的审美功能。
16、音高是由振动频率决定的声音听觉属性;音强是由震动幅度决定的声音听觉属性;音色是由物体振动状态决定的声音听觉属性;音长是声音的时间属性。
17、“听觉自然属性”是指人类听知觉方面的基本特征。
18、表现意图是对良好而丰富的听觉感性样式的追求,对表现丰富而微妙的情绪体验的追求。
19、形式的定义:音乐的形式是音乐音响的组织结构样式。
20、音乐创作是音乐审美实践活动的开端与基础,对于任何一部音乐作品来说,其艺术性的高低优劣,首先要取决于创作。
21、直接对应手法主要有三种:声音模仿、伴随音乐及指义性音调。
22、“内心听觉”是记忆中的音响经验在想象中的再现,即对想象中声音的感受与体验。
23、音乐创作活动是以音乐音响为载体的审美主体创造性的表现活动,该活动完成的是一个想象中的音响结构样式及其符号化的标记,他有待于表演者将其实现为具体可感的音响。
24、音乐创作的动力包括:内在动力——自我表现的需要;对音乐听觉审美理想的追求与表现,正是音乐创作活动最内在的根本动力之一;外在动力——社会生活的需要。
25、对音乐听觉审美理想的追求与表现,正是音乐创作活动最内在的根本动力之一。
26、音乐表演是音乐作品的第二度创造,作为第二度创造就是音乐表演的本质。
音乐表演的作用——连接音乐创作与音乐欣赏的中介环节二、列举:4题,20分1、音乐的价值?①音乐自身独有价值。
②音乐作为特殊工具的价值。
③音乐多种价值的混合。
2、音乐音响基本组织形式的审美特征有哪些?①节奏与节拍的审美特征。
②旋律与调式、调性的审美特征。
③和声、复调与配器的审美特征。
④曲式结构的审美特征。
3、风格的表现有哪些?①个人风格。
②地域风格③音乐风格在不同民族中的表现。
④时代风格4、音乐表现对象的手法有哪些?①被表现对象的条件。
②“直接对应”——音乐表现对象的辅助性手法。
5、音乐创作活动的基本特征有哪些?①创造性。
②表现性。
③所产生的结果具有“待实现性”与“开放性”。
6、制约音乐创作的诸因素有哪些?①来自音乐审美内在规律的制约②表现对象对音乐形态的制约作用③创作者个人与环境的制约因素④某些艺术观念对音乐创作构成的负面影响7、音乐表演创造的美学原则有哪些?①真实性与创造性的统一②历史性与时代性的统一③技巧与表现的统一8、音乐表演美学观念的演变有哪些?①浪漫主义音乐表演。
②客观主义音乐表演。
③原样主义音乐表演。
④当代音乐表演的综合倾向。
9、不同类型的音乐欣赏方式有哪些?①侧重于听觉直观的欣赏方式。
②形象化的音乐欣赏方式。
③情感化、观念化的音乐欣赏方式。
三、简答:2题,20分1、音乐审美性与功用性关系的正确认识??对音乐的审美性和功用关系的正确认识:音乐的本质在于审美,而不在于功用,在实践中二者其实是不矛盾、非排斥性的,作为审美的音乐和作为工具的音乐完全可以各行其是,在各自的领域充分发挥作用。
只有建立起正确的认识,分别按审美的和功用的规律去实践,才能使音乐的各种功能都充分发挥,使音乐的各种价值都得到实现,真正满足人们对音乐的各种需要。
2、如何来认识音乐作品的美??①它是一种丰富的有序化音响;②这种有序,符合人们的听觉审美需要的;③它在一定历史和社会文化的人们的听觉审美与创作实践中形成;④它随着社会历史环境和人们审美需要的变化而变化;⑤音乐创作的有序化方法及其应用与结果日益增多,音乐审美文化走向多元化。
3、音乐音响结构的基本审美原则有哪些??⑴听觉自然感性需要决定的良好听觉感性样式的原则。
①听觉适宜性原则。
②统一性与完整性原则。
⑵受自然的心理活动规律决定的音乐音响结构发展变化的审美原则①动力性与平衡性原则。
②连贯性与对比性原则。
③充分性与分寸性原则。
④新颖性与可接受性原则。
⑶决定音乐音响结构的其他因素——表现意图与风格制约性原则。
4、对听觉适宜性原则的理解??①作为音乐艺术的声音材料的音域比人的听觉范围窄得多,这是因为过高或过低的频率使听觉不适应,分辨不敏感,因而较少具有感性体验的审美价值。
②从对声音频率差异的辨别来看,过于挨近的音程使听觉产生辨别的困难。
③听觉对音强的感受也是有自然限度的,过强的声音会引起不适,甚至痛感。
④人本能地倾向于哪些听觉上悦耳与协和的音响。
5、风格差异在审美领域内有何价值?①、从艺术贵在创新与崇尚个性,就可以看出风格的差异在审美领域内具有巨大价值。
风格差异的存在,是艺术多样性、丰富性、及人类感性体验多样性、丰富性的标志。
艺术的根本目的是满足人的感性需要,而人的感性需要本身自然地追求丰富性、多样性。
这一点是艺术与科学的关键区别。
②、从总体来看,艺术的发展呈积累式而不是淘汰式,艺术样式从整体上看是随着时代的发展不断丰富,而不是不断取代。
③、一个国家或民族需要丰富多彩的音乐文化,而音乐文化的丰富性往往是由各具风格的音乐家创造的,个性是音乐家的生命力所在。
④、从人类审美需要的丰富性、多样性来看,各民族的音乐艺术形态所体现出来的独特艺术风格都是珍贵的、有价值的,因而都是应该珍惜的。
6、自律和他律-音乐的形式与结构原则问题??音乐审美实践的事实证明,音乐的形式结构既受音乐音响结构的基本审美原则的制约,又受其表现对象感性特征的制约——音乐既是自律的,又是他律的。
又由于失去听觉感性样式良好性的音乐是没有什么价值的,因此任何表现某种对象的作品都同时要首先保证具有良好的听觉感性样式。
从这一角度看,他律必须与自律有机地结合在一起,才能产生优秀的音乐作品。
在音乐审美实践活动中,自律与他律本不是对立的,而是结合的。
这就是对“内容与形式的统一”这一审美原则的具体描述。
7、浪漫主义音乐表演美学观念的主要特点有哪些??①把表演置于中心地位,认为音乐的美主要是由表演艺术家创造的。
它要求最大限度地发挥音乐表演者的创造个性,反对拘泥于原作,根据表演者的兴之所至,可以对乐曲加以随意的处理,甚至是改动,因此也有人把它称为主观主义的表演。
②把表演者主观情感的抒发置于音乐表演的的中心地位,并且使用戏剧性的夸张和对比手法来加强音乐表演激动人心的效果,他们充满激情的表演,有时会达到使听众神魂颠倒、如痴如醉的程度。
③强调音乐表演的技艺性,认为只有技艺超群才称得上是美的表演,因此,炫技性成为浪漫主义音乐表演的又一重要特征。
④必须指出的是,浪漫主义音乐表演对于原作的随意性态度,还有脱离音乐本身的炫技性的过分追求乃是不可能的。
进入20世纪的浪漫主义音乐表演和那种主观随意性已经有所不同,他们还是按照原谱进行演奏的,当然在速度、力度和色彩的处理上仍是相当自由的。
炫技性的表演也不像过去那样可以脱离音乐本身去进行,当然技巧的辉煌和音色的美仍然是浪漫主义音乐表演竭力追求的目标。
8、如何培养音乐表演者??⑴音乐表演者必备的特殊素质。
①良好的音乐感。
②适于音乐表演的良好生理条件与高度灵敏的身体协调能力。
③良好的音乐记忆力,对于音乐表演者来说具有特殊重要的意义。
⑵音乐表演的技术与技巧训练。
⑶思想、人生体验与文化修养。
四、论述:2题,30分1、论述音乐音响与其表现对象之间对应关系规律的心理学研究(课本104页,需举例论述)答:对一种感觉器官的刺激可以引起其他感官的感觉,这种心理现象被称为——联觉。
(一)与音高相关的联觉音高是声音的基本听觉属性之一,与视觉亮度之间、空间知觉高度之间、与物理属性大小、轻重之间、都有关系。
音高与亮度具有联觉上的对应关系,频率高,给人的感觉越亮;频率越低,给人的感觉越暗。
例如《中华人民共和国国歌》,偏高音区上表现出积极、明朗、进取、乐观,并且总是强调上行为主的旋律进行,使人产生振奋、积极的情态体验。
(二)与音强相关的联觉音强与事物的能量、力量强度之间;情态强度之间;物理属性大小、轻重之间;空间知觉距离之间都有联系。
音越强,感觉事物拥有的能量越大;音越弱,感觉事物拥有的能量越小。
例如,贝多芬《田园交响曲》中的“暴风雨”、古筝《战台风》凡表现自然界剧烈运动的音乐,均使用强音;而表现雨过天晴,自然界恢复平静的段落,则用相对较弱的音。
(三)与时间相关的联觉音长与空间的长度;与物体的大小、轻重;与活动状态;与情态活动的速度、节奏有联系。
长音使人感觉空间宽阔,短音使人感觉空间狭窄。
例如鲍罗丁的《在中亚西亚草原上》开始部分,弦乐的长音既使人产生静谧感,也使人产生空寂、辽阔的感觉。
(四)与“发生时间”相关的联觉一个事件从开始发生到达到最终状态有一个时间过程。
这个时间过程为“发生时间”。
发音与交往态度、决策及行为、视觉变化、体验之间有关系。
发音速度快,使人产生“生硬”、“急躁”的感觉;发音速度慢,使人产生“柔和”、“缓和”的感觉。
例如马斯涅歌剧《苔依斯》的间奏曲《沉思曲》中,小提琴的发音是否柔和与音乐表情是否“温柔”至关重要。
(五)与紧张度相关的联觉紧张度是主体的主观体验。
紧张性的音乐使人产生紧张性的情态体验,松弛性的音响使人产生松弛性的情态体验。
例如琵琶古曲《十面埋伏》开始部分连续使用半音音程,产生很强的紧张感。
反之在表现松弛、平和性情态特征时,则避免这种性质的音程出现。
(六)与新异性体验相关的联觉刺激新异性符合主体需要的、具有良好感性特征的,给主体以新颖、新奇、惊奇的感觉;过强的、感性特征不好的使人产生惊讶、惊吓的感觉。
例如斯特劳斯《死与净化》中,在整个乐队非常安静、舒缓的情况下,以高强的力度、高紧张度的和声及高紧张性的旋律音程突然奏出“索命”的主题,给人以强烈的震惊感。
(七)结语:联觉是人类心理活动的自然规律音乐心理学研究表明,联觉是人的心理活动的自然规律,是一种全人类的普遍心理活动规律。