浅谈艺术修养教学
提高学生艺术修养
提高学生艺术修养在教育的过程中，提高学生的艺术修养是一个重要的任务。
艺术修养是指培养学生对艺术的理解、鉴赏和创造能力，使其在审美观念、审美情趣和审美能力上得到全面的提升。
本文将从教学方法、学校环境和家庭教育等方面探讨如何提高学生艺术修养。
一、教学方法艺术修养的培养需要教师灵活运用多种教学方法。
首先，教师应该通过引导学生进行感性体验，使学生真正参与到艺术中来。
例如，在音乐课上，教师可以让学生听不同类型的音乐，感受音乐的美妙与情感表达。
其次，教师应该激发学生的审美能力，培养他们对艺术作品的鉴赏能力。
可以通过艺术品展览、戏剧欣赏等活动来培养学生对艺术作品的理解和欣赏能力。
此外，教师还应该鼓励学生进行艺术创造，提供一定的机会和条件供学生发挥他们的创造力。
二、学校环境学校环境对学生艺术修养的培养起到了重要的作用。
学校应该提供良好的艺术教育资源，包括音乐厅、美术室、舞蹈室等设施，为学生提供良好的艺术学习和实践的场所。
此外，学校还应该鼓励学生积极参与各种艺术活动，例如文艺晚会、艺术竞赛等，为学生展示和发挥他们的才艺提供平台。
同时，学校还可以邀请专业的艺术家到学校进行讲座和指导，为学生提供更深入的艺术教育。
三、家庭教育家庭教育对学生艺术修养的培养同样至关重要。
家长应该关注孩子的艺术兴趣和特长，为孩子提供艺术学习的机会和条件。
可以鼓励孩子学习乐器、参加舞蹈培训班等，培养他们的绘画、音乐或舞蹈等方面的兴趣和技能。
家长还应该和孩子一起欣赏艺术作品，让孩子了解不同类型的艺术形式，培养他们的艺术鉴赏能力。
在家庭中，可以组织一些艺术活动，例如制作手工艺品、举办小型演出等，让孩子在积极的艺术氛围中成长。
总之，提高学生的艺术修养是一个长期而综合性的任务。
除了教学方法的灵活运用外，学校环境和家庭教育同样至关重要。
通过教学、学校环境和家庭教育的有机结合，我们可以为学生提供全面的艺术修养培养，促进他们在艺术领域的发展和成长。
浅谈高中美术艺术素养的教育现状与培养方法
随笔浅谈高中美术艺术素养的教育现状与培养方法王亚斌摘要：高中生的学业压力是很大的，这也是他们之前没有经历过的，再加上面临高考，所以他们也会把更多的精力放在主要的科目上，不太重视美术学科，这样就会影响学生的艺术素养。
美术教学活动往往可以让学生的素养得到提升，它不仅仅有着一定的科学性，也有着艺术性。
高中美术教师一定要做好美术教学活动，培养学生的素养，还要给学生营造有趣的氛围，让学生更直观的掌握技巧，培养学生的审美意识和创新意识。
学生审美能力的提高，往往决定于教师的引导，所以教师一定要使用更加有效的方法，激发学生的兴趣，让学生的创造能力获得发展。
关键词：高中美术；艺术素养；教育现状；培养方法一、当前美术教学中出现的问题（一）学校方面不够重视想要美术课程更有效的开展，就需要学校提供力量去支持。
当前新课程改革更加注重美术教学这一部分，不过也有很多的调查发现，一些高中学校并没有落实相关的政策。
首先学校的领导人员没有认识到美术教学的重要性，只是认为改变教学内容和课时就可以了，就算是推进素质教育了。
所以在进行高中课程的时候，教学的有效性没有得到提高，再加上学生面临着高考的压力，所以一些学校还是更加关注升学率，美术课程也是一种形式，没有切实的提高学生的艺术素养。
（二）课程结构不科学新课程改革需要对教学的观念，结构和实践活动进行相关的改革，促进学生的全面发展，不能只是对教材的内容去添加或者减少。
当前新课程改革的中存在着很多不理想的地方，像在课程中绘画，鉴赏和设计方面有着很多不科学的地方，一些内容的设置不太科学。
学习美术课程应该从简单到困难，从具体到抽象，这样才可以增强学生对作品的理解。
但是一些美术教师在教学的时候只是把鉴赏的部分轻轻的带过，直接给学生灌输一些深层次的理论知识，这样就会让学生过分依赖教师，让学生没有办法去创新。
（三）教师的综合素质需要提高教师应该是教学活动的组织人员，有着引导学生学习的作用。
但是在教学中，一些教师的专业能力还有待提高，不符合美术教学的要求。
浅谈体育院校青年教师的艺术素质培养
浅谈体育院校青年教师的艺术素质培养关键词：体育院校；青年教师；艺术素质；创新能力体育院校的青年教师作为专业院校的技术及文化的传播者、示范者，他们的综合素质水平对体育院校的专业人才培养质量有着重要影响。
尤其是体育技术课，可增加课程的愉悦性和审美性。
艺术修养已成为体育院校教师在教育教学中不可缺少的基本素质①。
一、体育院校青年教师的艺术素质培养有利于人格的完善艺术是人类审美意识的产物，其目的是为了满足人们的审美需要。
艺术能给人精神生活的享受、满足与愉悦，并陶冶人的性情。
艺术品是艺术创造者美感体验升华、外化、凝结的结果，当艺术欣赏者在欣赏具体的艺术作品时，艺术美的魅力便成为刺激、打动欣赏者心灵的作用力②。
体育院校的青年教师艺术素质的提升，能促进身心和谐发展，培养乐观豁达的性格，提高生活情趣和品位。
使得源自紧张工作生活的压力得以舒缓。
例如，音乐和美术这两种艺术形式对于人的精神有非常明显的作用。
研究表明：音乐的节奏、频率和规律的声波震动，美术中鲜明的色彩和优雅的线条，都会对人的脑电波、心跳频率、呼吸节奏等产生直接影响，进而对人的情绪波动和心理变化有奇特的作用。
有益于人们的心理健康。
二、体育院校的青年教师的艺术素质培养有利于教学能力的提高教学要想搞得活泼热烈、情趣横生，使学生处于精神亢奋、思想活跃的状态，离不开生动的语言，形象的内容和直观优美的呈现方式，而这些依赖于教师的艺术素质。
精湛的教学艺术会给人赏心悦目的感受，使学生在愉快和享受中既学到知识，又受到美的熏陶。
体育院校青年教师由于缺乏教学经验，教学方法单一，形成教学效果一般的结果。
青年教师唯有努力提高艺术素质，刻苦钻研教学艺术，才能在学生面前展现个人魅力。
而体育室内课多媒体技术的恰当使用又能使课堂教学充满生动性、趣味性、直观性、感染性。
这样才会使课堂教学成为一种艺术形式的表现。
三、体育院校青年教师的艺术素质培养有利于科研能力的提高科学与艺术是向来都是相辅相成的。
浅谈当代大学理工科学生的艺术修养
浅谈当代大学理工科学生的艺术修养作者：陶恩巧来源：《学习导刊》2013年第11期摘要：高校是为社会输送人才的地方，而当今社会随着时代的发展和需要，已经不需要专一型的人才。
对于当代大学理工科学生的的素质要求和各种修养越来越高，其中艺术修养在当代大学理工科高校更是少之又少，本文就对当代大学理科生的艺术修养进行思考和探讨。
关键词：理工科学生；艺术修养艺术修养能丰富人的知识，培养创新能力，塑造完美的人格形象。
据调查，当代理工科院校的学生的艺术修养正在逐年减退。
为此，应采取各种措施，使当代大学理工科学生能够快速的走进文化艺术殿堂，提高艺术修养，以便能在今后的发展中提升自己。
一、艺术修养的涵义所谓的艺术修养，即为了使大学生积累并且收获艺术知识，培养其鉴赏能力及创造艺术形象的能力所进行的相应艺术活动，由此所形成的大学生综合素质水平。
它主要表现在相应的艺术能力和艺术修养上。
首先是理工科学生对所处的环境、生活有一定的艺术感受力，这种能力又刚好能培养他们对自然美、生活美、艺术美的感受，比如校园建筑、校园文化等，这些都是培养大学理工科学生开发自己艺术感受力，锻炼个人艺术修养，使其追求和欣赏更高更好的艺术鉴赏能力。
其次是理工科学生所具备的艺术创造力，就是以一定的方式和方法将其自己所想的艺术形式和构想表现出来，既增强思考能力，陶冶情操，也能使自己具备一定的艺术知识，增强其艺术气息，提升个人的艺术修养。
最后是理工科学生相应的艺术鉴赏能力。
它能分辨艺术的真假和善恶美丑，培养其对艺术真善美的追求和对假丑恶的自觉抵制能力。
也能让大学理工科学生对各种形式和各种类型和性质的艺术有恰当的评价。
如走在校园，对校园建设的艺术鉴赏能力和艺术感受力会随着对校园的深入了解而明白校园里建筑所存在的意义。
二.艺术修养的作用艺术修养有助于提高学生的审美能力和对追求真善美的愿望，这需要学生对审美的知识和对待艺术作品有一定的基础。
当然这就很局限在最低层次对美的理解，它只要就是感官性美的享受，如好看或好听。
浅谈艺术修养的重要性
130YIYUANZATAN艺苑杂谈浅谈艺术修养的重要性文 林剑鑫艺术修养，是艺术家的艺术素养，“德艺双馨”便是对一个艺术家艺术素养的极高评价，即“据于德，游于艺”。
艺术家对美的感知、理解、想象和创造，往往是通过艺术修养的艺术精神、艺术理想以及艺术态度等人文气质显露出来的。
一、培养艺术修养的重要性艺术品具有极高的人文价值，是“生命的形式”，因为创作者在创作过程中赋予了作品思想、活力和生机，因此创作者的艺术修养对作品价值的高低起着决定性的作用。
对于石雕而言，其最基本的构成因素是石头，没有思想，它带给观赏者的感受是创作者运用雕凿、打磨等多道工序塑造出来的形状所传达出来的，创作者的思想便通过它呈现出来。
艺术修养也是一种对艺术完美的追求，笔者有时候会在一件作品已经完成许久之后，还觉得其有值得再雕琢的地方，因为随着阅历的增加，懂得越多，越想精进，便发现不足的也越多，可以对作品赋予得便更多了。
我时常想自己是一汪静水，虽看似平静，但却始终不曾停止对艺术追求的脚步，希望自己的作品在未来某一日可以对生命和艺术有一份蕴藉。
二、怎样提高艺术修养1.传承、学习传统文化思想的厚度需要文化的积累，只有拥有坚实深厚的文化底蕴，思想才会有根植的地方，而后才可开枝散叶。
五千年的中华文化，是任何文化所不能替代和比肩的，是我们汲取知识的宝库。
现今，社会浮华、现实焦躁，我们置身于多元文化交织和多重价值观碰撞的大背景下，难免会被左右，稍不慎者便容易迷失、误入歧途。
立德、立功、立言是老祖宗留给我们的人生价值标准，我们需要坚守，只有坚守住了民族传统文化的根本，才不被世俗的繁杂所影响。
有时候在市场可以看到一些浮夸的，为了形式而创作的东西，有人标榜这是“创新、个性”，实则空洞无内涵。
更有甚者为了商业炒作，打着改革创新发展的口号，崇洋媚外、抨击传统文化，把外来的糟粕当成宝贝。
这样谈何发展。
纵观古今任何一种文化都不可能是一成不变的，只有一代代人的吐旧纳新传承发展，在民族传统文化的基础上不断创新整合，才会让民族文化源远流长，从而给民族艺术创作提供艺术修养的支点。
浅谈如何提高学生的美术素养
浅谈如何提高学生的美术素养如何提高学生的美术素养美术素养是指个体在美术方面的基本素质和修养，包括美术知识、审美能力、创作技巧等方面的能力。
提高学生的美术素养不仅对于美术教育的发展有着深远的意义，也对于学生的综合素质提升有着重要作用。
本文将浅谈如何提高学生的美术素养。
一、培养学生的审美能力审美能力是人们在对艺术品进行审美活动时所表现出来的一种个体心理能力。
培养学生的审美能力，可以从以下几个方面入手：1. 提供丰富的艺术资源：学校可以举办艺术展览、文化节等活动，为学生提供更多的艺术资源，激发他们的审美兴趣。
2. 引导学生进行艺术鉴赏：教师可以组织学生进行艺术品鉴赏，帮助学生了解艺术品的背景和艺术手法，提高他们的艺术鉴赏能力。
3. 培养学生的艺术表达能力：教师可以组织学生进行艺术创作，鼓励他们表达自己的观点和情感，培养他们的艺术表达能力。
4. 培养学生的批判性思维：教师可以引导学生进行艺术批评，培养他们的批判性思维和分析能力。
二、提供良好的教学环境提供良好的教学环境是提高学生美术素养的重要保障。
一个良好的教学环境应该具备以下几点：1. 提供良好的教学工具和设施：学校应该配备齐全的美术工具和设施，为学生提供良好的学习条件。
2. 创设良好的学习氛围：教师应该创设积极向上的学习氛围，鼓励学生勇于创作和表达自己的想法。
3. 提供多样化的教学资源：教师可以整理一些优秀的美术作品和绘画技巧分享给学生，拓宽学生的美术视野。
三、注重培养学生的创造力创造力是美术素养的重要组成部分，是学生在美术创作中的核心能力。
如何培养学生的创造力，可以从以下几个方面入手：1. 提供充分的自主创作机会：教师可以让学生按照自己的喜好进行创作，鼓励他们发挥创造力，培养他们的独立思考能力。
2. 引导学生进行创意思维的训练：教师可以组织学生进行创意思维的训练，开展一些创造性问题的思考，培养他们的创新意识和创造思维。
3. 创造性评价和展示：教师可以为学生提供相应的创造性评价和展示机会，鼓励学生共享作品，相互交流和借鉴，增强学生的创造信心。
国旗下讲话 强调艺术修养培养学生审美能力
国旗下讲话强调艺术修养培养学生审美能力尊敬的老师们，亲爱的同学们：大家早上好！我站在这里，国旗迎风招展，向大家讲话。
今天我想和大家谈论的是关于艺术修养和学生审美能力的重要性。
艺术修养是培养学生综合素质的重要组成部分。
作为教育的重要任务之一，我们要注重学生的艺术修养和审美能力的培养。
艺术修养不仅是美的感受和理解，更是一种精神追求和人文关怀。
它能够激发学生的创造力和想象力，促进学生的自主思考和自我表达。
因此，尊重艺术、培养艺术修养对我们每一个人都至关重要。
首先，艺术修养能够丰富学生的生活。
艺术是人类创造的瑰宝，是社会文化的重要组成部分。
通过欣赏音乐、绘画、雕塑、舞蹈等艺术形式，学生能够感受到美的力量和艺术家的情感表达。
他们可以在艺术的世界里放松身心，陶冶情操，增加生活的色彩和乐趣。
其次，艺术修养有助于培养学生的审美能力。
审美是人们对于美的感知和欣赏能力。
通过学习艺术，学生能够提高自己的审美能力，培养良好的审美取向。
他们可以学会欣赏艺术作品中的美，发现生活中的美，从而提高对美的敏感并能够将美融入到自己的创作中去。
再次，艺术修养能够开拓学生的思维和想象力。
艺术作品往往充满了创新和想象的力量。
通过学习和接触艺术，学生能够了解不同的文化和思维方式，培养自己的独立思考能力。
他们可以从艺术作品中获取灵感，培养自己的创造力，并将其应用于自己的学习和生活中。
最后，艺术修养是培养学生综合素质的有效途径。
学生在艺术学习中，不仅可以提高自己的审美能力，还可以培养自己的综合素质。
通过参与艺术创作和表演，学生可以培养自己的合作精神、团队意识和自我管理能力。
他们可以通过艺术展示自己的才华和个人魅力，增强自信心，并培养对于工作和学习的责任感和积极性。
尊敬的各位老师和同学们，在国旗下，让我们共同强调艺术修养的重要性，培养学生的审美能力。
通过多角度、多形式的艺术教育，我们可以激发学生的创造力，培养学生的审美情趣和审美能力，丰富学生的精神世界，提高学生的综合素质。
浅谈艺术修养的提高
2015/07浅谈艺术修养的提高文/唐光安【摘要】艺术修养代表了个体的气质情操、思维深度和人格品质，体现为艺术家丰富的想象力、扎实的鉴赏力、超强的洞察力和精湛的创作水平。
提高艺术修养不能一蹴而就，唯有通过艺术欣赏、创作、批评和学习等方法潜移默化，才能慢慢熏陶、悉心感知。
【关键词】艺术修养；艺术作品；艺术知识艺术修养是生命存在的独特状态，是精神世界不可或缺的重要组成部分。
对于普通人，它代表了个体的气质情操、思维深度和人格品质，能够让你显得更加丰满真实、有血有肉、富有魅力。
而对于艺术家，它还体现为丰富的艺术想象力、扎实的艺术鉴赏力、超强的艺术洞察力和精湛的艺术创作水平。
历史变迁，但热爱生命和对“真、善、美”的追求始终不变，艺术修养不是人生可有可无的涂料或点缀，不能淡然视之，也不能一蹴而就。
它建立在欣赏与感悟、体验与创造、理解与评判等基础之上，需要润物无声的潜移默化，需要长期培养锻炼和悉心感知。
一、艺术修养的概念“修养”在中国古代被称为“修身”，这主要体现在道德层面之上。
在《大学》中有“自天子以至于庶人，皆以修身为本”“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”等说法。
随着时代的发展，“修养”一词的内容与范围不断得到充实扩大，涵盖仪容仪表、言谈举止、待人接物、知识才能、技艺技巧、思想情操、精神文化等诸多方面的能力与品质。
特别是在物资充盈、生活富足的现代，越来越多的人将目光投入到丰富多彩的精神生活层面，通过学习、锻炼、陶冶等实践活动，使自己得以充实、提高和完善。
艺术修养，亦可称作艺术素养，通常指一个人对艺术和美的感知、体验、理解、想象、评价和创造的能力。
她也泛指艺术家在各自专业领域里所展现出的水平高低及完善程度，是对艺术形式及艺术内涵的理解与感受，是通过自身努力能够达到的水平与境界。
艺术修养对健全人格的养成影响极大，她往往借助某种艺术精神、艺术理想，以及艺术态度等人文气质显露出来。
二、提高艺术修养的方法（一）通过欣赏艺术作品，提高艺术修养水平艺术的欣赏是一种审美活动，是在审美需求驱动和审美意识调控下，调动感知、想象、情感、理解等多种心理功能，对艺术作品进行观照、体验和解悟的精神活动过程，遵循的是一种更突出的情感和理解逻辑。
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浅谈艺术修养教学
摘要：艺术修养是针对非艺术专业的大学生开设的艺术教育课程，是高等教育实施素质教育的重要内容．是当代大学生实现人的完美化、完善人格塑造的重要手段。
对提高学生的的审美修养和人生境界有着十分积极的意义。
关键词：素质教育；艺术修养；美化心灵
中图分类号：g42 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）33-0256-01
艺术修养是针对非艺术专业的大学生开设的艺术教育课程，是高等教育实施素质教育的重要内容，是当代大学生实现人的完美化、完善人格塑造的重要手段。
对提高学生的的审美修养和人生境界有着十分积极的意义。
该课程的教育的目的不为了是造就专业艺术家，而是要培养一批有美感的国民，让我们高职学生能从平凡的事物中看到美、创造美，鼓励大学生树立一种积极的人生态度，并用这种积极的态度去面对将来的学习、工作和生活。
教学中，在教学内容的选取上，遵循以下几点：
一、立足教材，丰富内容。
在教材的基础上，丰富教学内容，自己制作多媒体课件，加入大量的精美图片和视频资料。
通过精美的图片、经典的艺术片段等，对大量的优秀艺术作品的进行欣赏，从而使学生了解古今中外各种不同时期，不同文化传承，了解艺术发生的历史背景，作品背后的故事，开拓眼界。
在此过程中，注重培
养学生的艺术鉴赏力，全方位提高他们在视觉、听觉、肢体语言等方面的鉴别能力。
通过对美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影等不同艺术门类的鉴赏，通过观察形象、构图、色彩给视觉带来的强大冲击力和前所未有的视觉享受。
通过欣赏美妙的旋律，动听的歌声，曼妙的舞姿，开启五官，全身心投入情感，体验生活，张扬个性，释放心灵。
二、以点带面，深度挖掘扩展艺术作品的文化外延。
就艺术鉴赏课而言，除了传授作品本身的艺术内涵外，还要注意作品以外的知识传授，如讲解作品产生的社会历史背景，作者的经历，作品中内涵的人文思想等等，增加课堂教学的趣味性。
注意与历史、文学等其它学科的交叉，达到启迪智慧的作用。
例如欣赏清代著名画家如朱耷的作品《荷花水禽图》：朱耷是清初著名画家，他是明代皇室的后裔。
明亡后，他为了逃避政治上的迫害和表示对清代统治者的仇视，出家当了和尚。
他的这种政治态度，使他的绘画作品具有强烈的借物抒情的特点。
他的《荷花水禽图》，画面上孤石倒立，残荷斜挂，一只缩着脖子、好像瞪着白眼的水鸟孤零零地蹲在石头顶上，显得极其冷落孤僻，很像是画家的自我写照。
全画笔墨简练，画中大片空白更增强了作品悲凉的气氛，正如古人所说的“无画处皆成妙境”。
同时也是中国画中“计白当黑”“虚实结合”意境体现的的典范之作。
三、融入现代气息，与时俱进，同时兼顾专业特点。
根据社会发
展趋势及时进行内容的更新，让学生多了解当代艺术的前沿成果。
如在全部内容讲完后，可引导学生欣赏沙画艺术、中国达人秀等节目。
学生在震撼、开心的同时也体会到综合艺术的魅力，体会到中国达人的成功方法，那就是不断创新，超越自我。
除此以外，可以根据不同学科安排不同的艺术鉴赏内容。
如与船舶有关的专业，可以加些中外船舶图片欣赏，从外观造型到内部结构到颜色搭配，提高学生对专业在艺术层面上的认识。
与烹饪有关的专业可以将食材的雕刻等内容丰富到教学中，开阔学生的视野，提高学生的学习兴趣，将艺术欣赏能力进一步内化，增强学生对专业在艺术层面上的水平。
在教学中还应结合各种艺术门类的特点，深刻理解作品的意境，增强民族自豪感，美化心灵，启迪智慧。
一、加强民族化教育，增加民族自豪感。
中华民族上下五千年，蕴含了丰富的优秀文化，我们的先哲历来重视用音乐、美术等艺术形式来陶冶人们的情操。
在当代的高等教育中应该秉承传统，对学生进行中国古代文化的教育，而鉴赏古代的经典艺术就是最好的途径，在中国古代的艺术中蕴含着深厚的精神内涵和美学价值。
中国的民族文化是民族之魂，通过对中华民族优秀艺术的鉴赏，不但能了解古代的经典艺术作品，而且能将中国古代的人文思想如天人合一、万物一体、博爱之仁等蕴含其中传授给学生，从而加强民族化教育，弘扬和培育民族精神，增强其爱国
情怀，增加民族自豪感。
二、美化心灵，启迪智慧，促进身心健康，加深对生活和自然的热爱。
艺术教育的功效在某种意义上是科学技术无法取代的，它赋予人大智大慧，使科学更具人性的光辉，能够推动科学发展。
欧洲的近代史开始于文艺复兴，它是以杰出的艺术家为象征的，随之而来的才是科学的空前繁荣。
在希腊时代，科学、哲学、艺术是不分家的，艺术与哲学成了开路先锋。
开设艺术的鉴赏课程将艺术以最直接的方式传递给学生，培养学生的观察力、思考力和想象力，提高他们对新生事物的热情和敏感。
此外，艺术教育可以使心灵自由，心情放松，情绪饱满、积极向上，消除学习中的紧张与疲劳，从而为创造性想象力的充分扩展提供了条件，促进学生的身心健康发展。
参考文献：
[1]苗贵松，孙钦荣.论高职高专院校的艺术修养教育.常州工学院学报，2003.06.。