浅谈城市与公共艺术的关系

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浅谈关于城市公共艺术的思考

浅谈关于城市公共艺术的思考

浅谈关于城市公共艺术的思考
在现代城市中,公共艺术作为城市文化的一部分,发挥着重要的作用。

公共艺术不仅
可以美化城市环境,还可以丰富人们的精神生活,增加城市的文化底蕴,为人们创造一个
舒适、愉悦的生活环境。

在如今全球化的背景下,城市公共艺术也开始成为城市形象的一
个重要组成部分。

城市公共艺术能够美化城市环境,使城市变得更加宜居。

通过艺术作品的展示,可以
增加人们的视觉享受,让人们感受到艺术的美,为城市增光添彩。

在城市的广场、公园等
公共空间中,可以设置雕塑、音乐喷泉、壁画等艺术装置,通过这些艺术品,可以使人们
感受到艺术的力量,增加城市的文化氛围。

这些艺术装置还可以成为城市的地标,吸引着
游客和市民前来观赏,增加城市的知名度和吸引力。

城市公共艺术可以丰富人们的精神生活。

在现代城市中,人们的生活节奏快,压力大,公共艺术可以成为人们放松心情,舒缓压力的良好方式。

在城市的街头巷尾设置艺术展览,让市民和游客可以随时随地欣赏到各种艺术作品,既可以增加人们的艺术鉴赏能力,又可
以享受艺术带来的愉悦。

城市公共艺术还可以为人们提供一个社交交流的场所,人们可以
在欣赏艺术的同时结识新朋友,增加社交圈子,丰富人们的生活。

浅析公共艺术对城市发展之必要

浅析公共艺术对城市发展之必要

浅析公共艺术对城市发展之必要【摘要】公共艺术在城市发展中起着重要作用。

通过增加城市的文化氛围,公共艺术能够提升市民的审美情趣,丰富城市生活。

公共艺术作品能够提升城市形象,吸引游客,促进城市经济的发展。

公共艺术也有助于加强社会凝聚力,让市民感受到共同的文化认同。

最重要的是,公共艺术可以改善居民的生活质量,提升城市的宜居性。

公共艺术对城市发展是必不可少的,它不仅可以为城市增光添彩,还可以提升城市的软实力,推动城市向更美好的方向发展。

【关键词】公共艺术、城市发展、城市文化氛围、城市形象、城市经济发展、社会凝聚力、居民生活质量、必要性1. 引言1.1 公共艺术的定义与作用公共艺术是指在城市公共领域中展示的艺术作品,可以是雕塑、壁画、装置艺术、景观设计等形式。

其作用是通过艺术作品的展示和传播,丰富和提升城市的文化氛围,激发市民对艺术的兴趣和热爱,进而推动城市的文化发展。

公共艺术不仅是城市文化的一部分,更是城市精神的象征和表达。

通过公共艺术作品的展示,可以传递城市的历史、传统和价值观念,加深市民对城市的认同感和归属感。

公共艺术还可以激发市民的创造力和想象力,促进文化交流和对话,拓宽城市的文化视野,推动城市文化的繁荣发展。

公共艺术在城市发展中起着不可或缺的作用,不仅可以提升城市形象,推动城市经济的发展,加强社会凝聚力,改善居民生活质量,更可以为城市注入文化活力和生机,促进城市的全面发展。

公共艺术对城市发展具有重要意义和必要性。

1.2 城市发展的重要性城市是现代社会最重要的组成部分之一,城市发展直接影响着国家和社会的整体发展。

城市发展的重要性主要表现在以下几个方面:1. 经济发展:城市是经济发展的核心和引擎,集聚了大量的人才、资本和资源,为国家经济的增长提供了重要支撑。

城市的繁荣和发展不仅可以促进产业升级和技术创新,还可以带动周边地区的发展,形成良性的区域经济格局。

2. 社会进步:城市是社会进步和文明发展的代表,城市发展不仅可以提升人民的生活水平和幸福感,还可以促进社会的文化繁荣和民主进步。

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性公共艺术是指以城市公共空间为载体,以艺术的形式展现在城市中的艺术作品。

它是城市发展中不可或缺的一部分,具有重要的意义和必要性。

公共艺术可以提升城市的文化品位。

艺术作品的展示和传播,可以让市民接触到更多优秀的艺术作品,提高艺术欣赏水平,增加文化修养。

公共艺术不仅可以满足市民对美的需求,也能够激发市民的创造力和想象力,促进艺术文化的传承和发展。

公共艺术能够改善城市的空间环境。

城市是人们生活和工作的场所,公共艺术作品的展示可以为城市增添文化氛围,使城市更加美观和宜居。

艺术作品可以为城市空间增添色彩,增加景观的层次感和节奏感,提升人们的视觉体验。

通过公共艺术的呈现,可以打破城市的单调和冷漠感,增加市民对城市的认同感和归属感。

公共艺术可以促进城市经济的发展。

艺术作品的展示可以吸引更多的人流和游客,为城市带来经济效益。

公共艺术作品的美观和独特性,会成为吸引投资、引进人才、塑造城市品牌的重要资本。

一些具有独特特色的公共艺术作品,比如城市雕塑、壁画等,往往成为城市名片和标志性景观,吸引着大量游客的驻足观赏,推动了城市旅游业的发展,带动了相关产业的繁荣。

公共艺术有助于提升城市的社会文化氛围。

公共艺术作品的展示和传播,能够拉近城市居民之间的距离,促进社会交流和互动。

艺术作品的观赏和讨论,可以成为市民们共同的话题,增强社会的凝聚力和向心力。

公共艺术还可以通过引导和塑造城市的文化形象,加强市民的文化自信和民族自尊心,推动社会的和谐发展。

公共艺术对城市发展具有重要的必要性。

它可以提升城市的文化品位,改善城市的空间环境,促进城市经济的发展,提升城市的社会文化氛围。

城市管理者应该加大对公共艺术的投资和支持,推动公共艺术在城市中的广泛展示和普及,让公共艺术成为城市发展的重要推动力。

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性公共艺术为城市增添了文化内涵。

城市是人们生活、工作、学习的场所,而文化是城市的灵魂和底蕴。

公共艺术作为展现和传承城市文化的一种方式,可以通过雕塑、壁画、雕刻等形式,将城市的历史、风土人情、民俗风情等展现出来,使城市更加具有文化韵味和历史底蕴。

这不仅可以让市民更好地了解和认识自己所处的城市,也可以为外来游客提供更多的文化体验,从而提高城市的知名度和吸引力。

公共艺术有利于提升城市的品位和形象。

城市的品位和形象是城市文化软实力的重要体现,也是城市竞争力的重要指标。

而公共艺术的存在可以在城市的各个角落展示城市的文化自信和艺术风采,提升城市的品位和形象。

如巴黎的埃菲尔铁塔、纽约的自由女神像、上海的外滩雕塑等,都成为了城市的标志性建筑和文化符号,为城市赢得了全球的赞誉和认可。

公共艺术有助于改善城市的人居环境。

城市发展过程中,人居环境的改善是一个重要的方面。

而公共艺术的加入不仅可以美化城市的环境,还可以为市民创造更美好的生活空间。

在城市的广场、公园、街道等公共空间中增加一些雕塑、壁画等艺术作品,就可以使这些公共空间更加有活力和艺术感,满足市民的审美需求,改善市民的生活品质。

公共艺术对城市发展的必要性是不言而喻的。

它不仅可以为城市增添文化内涵,丰富城市的艺术氛围,提升城市的品位和形象,还可以改善城市的人居环境,为城市的可持续发展注入更多的文化活力。

政府部门和社会各界应该重视公共艺术的建设和发展,加大对公共艺术的投入和推广,使公共艺术成为城市发展的重要推动力量。

只有这样,我们的城市才能更加充满魅力、充满活力,成为人们向往的乐园。

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性公共艺术是城市发展中不可或缺的一部分,它以其独特的方式影响着城市的格局和氛围。

公共艺术不仅为城市增添了艺术的气息,更为居民提供了一个美好的生活环境,因此对城市发展来说具有重要性。

公共艺术可以提升城市形象。

城市是一个展示自己的地方,通过公共艺术的设置,可以为城市增加一道独特的景观线,使城市既有了现代感,又充满了文化气息。

雕塑、壁画、城市雕塑园等形式的公共艺术可以为城市增添一份独特的文化底蕴,成为城市的一张名片,展现城市的艺术魅力。

公共艺术能够激发城市居民的创造力。

城市中的公共艺术往往是由艺术家们根据城市特色和文化背景精心打造而成,这些作品往往能够激发居民的创造力,引导他们更加热爱自己的城市,让城市更加有生气。

比如在城市街头墙面上的涂鸦艺术、城市雕塑园、城市文化广场等,都是鼓励居民主动参与的公共艺术形式,可以让城市焕发出新的活力。

公共艺术可以加强城市的文化内涵。

城市是文化的载体,公共艺术作为城市文化的一部分,可以丰富城市的文化内涵。

通过公共艺术作品的设置,可以展现城市的历史文化、民间传统、艺术品味等,使城市更具有文化魅力和艺术气息。

比如城市中的标志建筑雕塑、历史地标雕塑等,都是丰富城市文化内涵的一部分,让居民在欣赏艺术的也能更深刻地了解城市的文化。

公共艺术可以营造和谐的城市氛围。

城市是人们生活的地方,公共艺术给人们提供了一个休闲放松的空间,能够营造和谐的城市氛围。

通过公共艺术的设置可以丰富城市的公共空间,让城市的空间更充满人文关怀,为居民提供一个休闲放松的场所,使居民在欣赏艺术的也能感受到城市的人文关怀。

比如城市中的街头雕塑、城市广场雕塑等都是为居民打造的休闲空间,让居民在繁忙的生活中能够有一个放松身心的场所。

公共艺术对城市发展的必要性不言而喻。

它不仅可以提升城市形象,激发居民的创造力,加强城市的文化内涵,还能够营造和谐的城市氛围。

城市发展中应充分重视公共艺术的设置,让公共艺术成为城市的一道亮丽风景线,为城市的发展增添新的动力。

浅析公共艺术对城市发展之必要

浅析公共艺术对城市发展之必要

浅析公共艺术对城市发展之必要【摘要】公共艺术在城市发展中起着至关重要的作用。

公共艺术能够塑造城市形象,为城市增添独特的文化氛围。

公共艺术可以提升城市居民的生活品质,为他们提供休闲娱乐的场所。

公共艺术也有助于传承城市的历史文化,为城市传统文化的传承注入活力。

公共艺术还能促进城市经济的发展,吸引游客,带动文化产业的发展。

最重要的是,公共艺术有助于促进城市社会的和谐发展,凝聚城市居民的向心力。

公共艺术对城市发展是必不可少的。

在未来,我们应该加大对公共艺术的支持与投入,制定相关的政策与措施,促进公共艺术的发展,为城市的发展注入更多的文化活力。

【关键词】公共艺术、城市发展、城市形象、居民生活、文化传承、经济发展、社会和谐、必要性、展望、策略、措施。

1. 引言1.1 公共艺术的定义公共艺术是指在公共空间中展示的可供公众观赏和参与的艺术作品,包括雕塑、壁画、景观设计等形式。

这些作品不仅能够提升城市的美感,也能够传达文化、历史、价值观等信息,成为城市的文化符号和标志。

公共艺术的特点在于其开放性和互动性,不同于传统的美术馆和画廊,它们融入了城市的日常生活,与市民直接接触和互动,使艺术变得更加亲近和民主化。

公共艺术的意义不仅在于美学价值,更重要的是其对城市发展的影响和推动作用。

通过公共艺术的引入和发展,可以促进城市的繁荣与活力,提升市民的幸福感和归属感,同时也有利于城市的文化传承和创新。

公共艺术被认为是城市发展中不可或缺的重要组成部分。

1.2 城市发展的重要性城市发展的重要性不言而喻,城市既是经济的中心,也是文化的聚集地,更是人们生活的舞台。

城市的发展直接关系到人们的生活水平、文化品味和经济实力。

一个繁荣发展的城市,不仅能够提供更多就业机会,吸引更多人才,还能够促进文化交流、加强城市形象和提升城市的软实力。

在当今社会,城市已经不再是单一功能的空间,而是多元化发展的综合体。

城市的各种要素如建筑、交通、环境、文化等相互交织,共同构成了城市的独特风貌。

公共艺术与城市的发展的共生关系

公共艺术与城市的发展的共生关系

公共艺术与城市的发展的共生关系部分城市的发展只注重经济的发展,而忽视了文化的发展。

追溯公共艺术,人们会发现公共艺术源自对文化的记载,公共艺术也是城市发展的缔造者。

文化是城市的主体,公共艺术创造着城市,与城市紧密相关,城市的发展要注重文化的保持和发展。

标签:城市发展;文化;历史;共生公共艺术,是当代一种比较前沿的艺术形式。

广义上讲,公共艺术是指在公共空间内进行艺术创作的行为或过程及产生的结果。

公共艺术的目的是提高大众审美水平,提高人们的生存质量,使人、社会、环境三者达到和谐统一的状态。

公共艺术是创造一种文化的传承,比如山东省曲阜市南门内的孔庙,我们所传承的并不是孔子这个名词,而是其所代表的文化。

同样,支撑中国当代艺术的也是中国当代文化,由于经济的发展,中国逐渐成为一个庞大的经济体,对世界经济和格局有着重大的影响,在综合国力稳步提升的过程中,中国人也在对自己的文化开始产生兴趣,但是对当代文化我们又好像失去了什么。

当代中国文化主要由三部分构成:①中国传统文化;②外来植入文化;③有地方特色的融合文化。

从夏商周时期延续至今的中国传统文化,是构成中国文化的主要因素和基础。

虽然经过四次的文化洗礼,但依然源远流长。

礼教文化是中国古代教育的重要历史源头,可以说,中国的艺术教育源于礼教文化,中国的传统公共艺术也是源于礼教文化。

礼教文化不仅仅承担中国艺术的孕育功能,同样承担着为统治阶级保驾护航的作用。

所以说,中国的艺术从根源上,就有着功利的种子,同样为功利服务着,它不仅仅承担着社会统一的精神作用,同样承担着培养社会成员的道德素质和行为准则的教育任务。

然而文化在当今中国城市的发展过程中似乎淡薄如水。

改革开放以来,西方文化随着经济的春风,也加入了中国的社会文化中。

最明显的是香港,看着香港的电视连续剧,粤语夹杂英语和普通话,不禁使人联想到香港的文化现状。

不经咀嚼的西方文化,强烈地冲击国人的视觉、听觉和味觉。

地方特有的融合文化。

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性

浅析公共艺术对城市发展的必要性
公共艺术是指放置在公共场所、以艺术形式呈现的作品。

从城市发展角度来看,公共艺术对城市的发展至关重要。

首先,公共艺术可以增强城市形象。

城市形象是城市综合实力的外在体现,公共艺术作品可以通过其艺术价值和美学价值,为城市增色添彩,提升城市形象。

比如,巴黎的埃菲尔铁塔、纽约的自由女神像等公共艺术名胜,都成为了吸引游客的象征。

其次,公共艺术可以丰富城市文化内涵。

城市文化包括城市历史、城市精神、城市风貌等方方面面,而公共艺术作品可以融入到城市的文化中去,成为城市文化的一部分。

比如,北京的鼓楼、钟楼、天坛等历史文化古迹,都成为了北京城市文化的代表。

再次,公共艺术可以提升城市居民的生活品质。

城市作为现代人居住的主要场所,公共艺术作品可以让城市居民在日常生活中接触到艺术,增加生活的乐趣。

比如,上海的豫园灯会、广州的荔枝湾灯展等公共艺术活动,吸引了大批市民前来观看,成为了市民生活中的重要活动。

最后,公共艺术可以促进城市经济发展。

公共艺术作品可以吸引游客前来观赏,激发旅游消费,从而推动城市经济的发展。

比如,香港的维多利亚港烟花汇、澳门的国际烟花比赛等公共艺术活动,吸引了大批游客前来观看,成为了当地旅游经济的重要支柱。

因此,可以看出公共艺术对城市的发展至关重要,尤其在现代城市化发展进程中,公共艺术应更多被关注和重视。

城市应积极投资公共艺术建设,完善公共艺术规划,加强公共艺术管理,让公共艺术成为城市生活的一部分,为城市发展注入更多的艺术和文化元素。

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浅谈城市与公共艺术的关系——有感于巴塞罗那的公共艺术何谓公共艺术?城市的公共艺术有着怎样的历史?城市与公共艺术又有着如何的关系呢?近日我借对巴塞罗那——一个被誉为“开放空间的雕塑美术馆”的城市的浅薄研究来谈谈这些问题。

何谓公共艺术?公共艺术的概念是来自于英文的“Public Art”一词,这是一个由“公共”和“艺术”连接起来的复合词。

从表面意思上看,一切开放空间里能让人欣赏、参与或使用的雕塑品、艺术活动和公共设施,都可称之为公共艺术。

在“公共艺术”这词未出现之前,人们把艺术在公共空间中形成的艺术语言指为“公有空间的艺术”。

广义的公共艺术,指私人、机构空间之外的一切艺术创作与环境美化活动;狭义的公共艺术,指设置在公有空间中的能符合大众心意的视觉艺术。

然而,随着时代的进程,公共艺术的定义已不再局限于陈列在公共空间中的雕塑、景观、公共设施之类,它渐渐发展成为一种人类一切生活状态下的文化现象,具有了以城市为舞台、以人的交往需求为核心而展开的对空间的体验、对审美的获取,以及对形态、意象的亲历和审美活动。

因此,公共艺术除了具有特殊的艺术价值外,更重要的文化价值是在于它的“公共性”。

其文化价值的核心包含以艺术的介入改变公众价值、以艺术为媒介建构或反省人与环境的新关系,它不仅超越物质符号本身、提供隐蔽的教化功能,关键的是经由人、公共艺术、环境、时间的综合感知,批判、质疑或提出新的文化价值与思考。

城市的公共艺术有着怎样的历史?"一切伟大的文化都是市镇文化,这是一件结论性的事实……世界历史是市民的历史,这就是‘世界历史’的真正标准,这种标准把它非常鲜明地同人类史区分开来了。

民族、国家、政治、宗教,各种艺术以及各种科学都以人类的一种重要现象,市镇,为基础。

"德国历史哲学家斯宾格勒这样说。

人是城市生活的主体,公共艺术是城市的的艺术,与城市的生活密切相关。

随着科技和经济的日益发展,城市的建设已不能只满足于人们的衣食住行的基本需要,城市也是人类文化和世俗感情的集散地,它的真正魅力在于良好的生活设施和丰富的文化活动。

于是,人们开始追求精神上的满足和情感上的愉悦。

所以,在全球城市化的浪潮中,许多国家与政府渐渐重视起文化艺术在城市建设中的作用。

在西方,城市的“公共艺术”更多的指向一个有西方发达国家发展演变的、强调艺术的公益性和文化福利,通过国家、城市权力和立法机制建置而产生的文化政策。

其实,从最早的城市美丽运动开始,西方就对城市文化建设和美学风格有所追求了,到后来的“百分比艺术”的出现,再直到现在得几乎每一座欧洲的主要城市,公共艺术已经成为承载历史文化建设的标志了,因此公共艺术被亲切地称之为“城市名片”。

纵观欧洲的历史传统,公共艺术最早的体现方式是依附在建筑上的装饰艺术,近现代城市美化运动和城市文化与公众文化的新需求则促进这一艺术形式的发展和演变。

因其建筑与雕塑一直是不可分割的孪生兄弟,“建筑物艺术”的政策也由来已久。

例如,德国魏玛共和时期,魏玛政府宣布让艺术家参与公共建筑物的创作,并且通过公共建筑计划帮助自由创作的艺术家有机会从事建筑物雕塑和壁画创作;德国汉堡市“建筑物艺术”的设置与执行也具有悠久的传统,汉堡市的建筑物、城市规划和户外艺术成为其城市发展的形象需求。

接着,城市美化运动兴起,最为显著的城市就是巴塞罗那,1860年的《赛尔达规划案》、1880年通过的《裴塞拉案》最终促成了巴塞罗那的公共空间及雕塑品创作的一个高峰期,并奠定了巴塞罗那艺术之城的基础。

随后,“百分比艺术”登场,最能体现的就是美国各大城市的建设。

所谓“百分比”就是政府按照预算比例调拨一部分经费用于艺术装饰、雕塑等。

从公共艺术政策的角度看,“百分比艺术”的概念可追溯到罗斯福总统推行的“新政”和财政部颁发的《绘画与雕塑条例》;1954年美国最高法院所宣布的具有前瞻性的宣言真正将公共艺术纳入到城市的整体规划中,使其提升了公共艺术的城市职能。

于是,公共艺术的建设与发展便在美国各城市如火如荼的进行开来。

城市与公共艺术又有着如何的关系呢?公共艺术与城市是紧密相连的。

那么,公共艺术为什么会出现在城市中呢?我觉得,公共艺术这一新艺术的的出现与城市的形成与演变离不开的,是历史发展的必然结果。

下面,我以我最感兴趣的城市——巴塞罗那为例,谈谈我对公共艺术与城市之间的关系。

巴塞罗那是西班牙东北部一个重要的工商业城市,是加泰罗尼亚的首府,逐渐形成于濒临地中海的宽阔的海岸平原上。

在经历了历史漫长的洗礼与沉淀后,1859年,塞达(Ildefons Cerda)提出了巴塞罗那城市扩张规划,这一规划奠定了巴塞罗那——一个现代城市格局的开始。

虽然塞达的规划思想并没有完全被接受,在西班牙巴塞罗那以外的地区也没有得到推广,但是塞达的这一规划使得从1880年开始的加泰隆现代主义建筑风潮有了良好的落脚点,也为后来出现的公共艺术思想获得了充分的准备。

进入工业革命后,西班牙的经济步入一个黄金时期,随之也创造了西班牙文化艺术在世界上的领先地位。

巴塞罗那的一批世家贵族醉心于艺术活动,普遍有着较高水准的艺术修养,使巴塞罗那具有了世界一流文化都会的特征,城市公共艺术思想的萌芽与发展成为其重要代表。

“公共艺术”作为一个广义的概念,很长时间在城市生活中被看作是一个新的观念和新的事物。

它不仅仅指艺术作品陈列于城市的公共空间中,更主要的是这些艺术的创作紧贴生活,为市民所享用,与城市生活自然交融。

这一时期,巴塞罗那公共艺术思想形成的代表人物就是被誉为“疯子与天才”并称的安东尼奥·高迪。

高迪的建筑被认为是20世纪世界最有原创精神、最重要的建筑,是现代建筑艺术的代表。

东方伊斯兰风格、新哥特主义以及现代主义、自然主义等诸多元素都被他运用自如,统一在了他的建筑中。

他的每一个作品都流动着他对万物的生机、自然的生命和对神的虔诚。

譬如,他的代表作品古埃尔公园、神圣家族教堂,都显示他对大自然的崇尚,和对神的虔诚。

他的作品与其说是建筑,不如说是奉献给上帝与人民的公共艺术品。

高迪的艺术风格在古尔公园的规划设计中得到了淋漓尽致的发挥,建筑雕塑色彩光影空间与大自然完全融为了一体。

公园依山而建,凿石砌筑“虽由人作,宛自天开”。

在这个几乎完全取材于地方廉价材料的花园里,充满了浓郁的乡土气息,富有地方民族特色的彩色。

马赛克装饰极具地方文化象征意味,户外龙型凉椅奇特的创意营造出一种具有南国风味的市民休息场所,大胆的色彩表达了对加泰罗尼亚文化的继承,雕塑般的环境体现了高迪的独特的艺术情怀。

如果说古埃尔公园是公共艺术思想萌芽时期的杰出代表作,那么神圣家族教堂则是高迪用一生精力所奉献给巴塞罗那的一件伟大的公共艺术品。

在研究了教堂与城市的关系之后,为了突出圣家堂在城市中的标志性地位,根据景观需要,高迪建议在教堂的四周保留相应的空地形成四星状的广场,以获得良好的视觉艺术效果,又尽量少占城市用地。

而圣家堂的本身,170米的高塔、五颜六色的马赛克装饰、螺旋形的楼梯、宛如从墙上生长出来的栩栩如生的雕像,庞大的建筑显得十分轻巧,有如孩子们在海滩上造起来的沙雕城堡。

整个建筑采取了相对于人、甚至相对于传统城市而言巨大无比的尺度,有着巨型石雕一样的表现力,整个建筑更像是城市中一个巨大无比的雕塑。

高迪作品中表现出的强烈的公众性成了影响加泰隆现代主义的一大支柱,也一直吸引着巴塞罗那的市民,成为巴塞罗那的标志。

在历经近百年尘封后,巴塞罗那公共艺术思想走向成熟。

1979年,西班牙民主化。

1985年,巴塞罗那效仿“百分比艺术”的方式实施公共艺术政策。

为了改善城市环境,满足市民提高生活品质的需求,1980年又开始真正的大规模城市改造。

借着1992年要举办奥运会盛事的举措,以建筑家奥·博依加斯就任市规划局长为契机,巴塞罗那加快了城市改造步伐,推出了更具魅力的开放空间。

这一时期,巴塞罗那采用了新的理念整合自己的城市文化力量,其理念是将整个巴塞罗那作为一个大的艺术公园加以建设,将公共艺术的概念从单体的形态中解放出来,以公共艺术配合景观营造为原点,介入城市整体区域与空间,将规划与城市建设、历史环境保护、城市的整治更新和交换纳入一个大的视觉体系来考虑,甚至将规划本身作为造型加以研究。

其中,三个代表性的项目有加泰隆国家广场的环境改造、西班牙整染厂公园改造以及密斯·凡德罗的德国馆重建。

这些项目的改造与重建改造唤起了民众的公共环境意识,带来了新巴塞罗那公共艺术的公众参与,并从一个侧面反映出巴塞罗那人民的艺术胸襟和修养。

90年代,带给巴塞罗那公共艺术的是惊世骇俗。

北站公园是在公地还给市民的热潮中,西班牙铁路局将废弃的火车北站及四邻的土地,交给市政府规划成为公共使用的空间。

这块原本不起眼的荒地变成了一件大尺度的地景艺术,在这里顺应了巴塞罗那市民对龙的深恋,继承了高迪开启的巴塞罗那公共艺术中造龙的传统,用现代抽象手法、大块瓷砖制造这件尺度庞大随草地伏起的巨龙,可坐、可跨、可爬,隐喻长龙的巨大雕塑,使这样一个可能开阔平坦单调的公园变得起伏而有生气。

北站公园公共艺术的公众性和艺术性已经浑然一体,这种艺术和市民生活直接结合的传统使得市民对每一件公共艺术品都产生拥有感。

回顾巴塞罗那,塞达的现代巴塞罗那规划为城市奠定了发展骨架,高迪们天才的艺术创作成为城市塑造着灵魂;一脉相承的不懈追求创造了城市的特色之美;方正的新城路网密切关联的重要街区带来了城市景观的统一和谐的整体之美,优美的自然景色和地方现代主义中对公共艺术的崇尚给城市带来了特色之美,创新求变兼收并蓄的艺术情怀给城市带来了发展变化之美。

于是,世界记住了巴塞罗那,记住了巴塞罗那的公共艺术,更记住了巴塞罗那为世界公共艺术事业所做出的贡献与荣誉。

通过对公共艺术与城市关系的研究,通过对巴塞罗那公共艺术发展与演变的学习,我们应该明白公共艺术在城市建设与规划中所起的重大意义和作用。

如何摆正公共艺术的真正含义,如何正确运用公共艺术和城市的关系来建设中国自己的城市,这是值得我们深思的,也是值得我们研究的。

现今,我国城市的建设与发展还存在许多不足与缺陷,然而,既然西方已经为我们提供了宝贵的经验,我们有理由相信在不久的将来我们会把我们的城市建设得有艺术性、有公众性、有文化性!参考书目:1、《公共艺术概论》王洪义著2、《公共艺术概论》王中著3、《回望巴塞罗那——城市公共艺术与城市美的创造》边兰春著公共艺术0601 0604060116周晓明。

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