9.民间美术的色彩搭配

合集下载

9民间美术的色彩搭配

9民间美术的色彩搭配
老师:同学们看这些工艺品漂亮吗?漂亮在什么地方?生:(……)
老师:同学们说得很好,这些工艺品最吸引我们的地方就是鲜艳夺目的色彩。这节课,我们就一起来学习《民间艺术的色彩搭配》。
课件出示板书:民间艺术的色彩搭配
(三)自学新知
1、这么美的民间美术作品,创造者是谁?
2、什么是民间艺术?
(四)检测新学
民间艺术是中华民族文化中的重要组成部分。它运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。我国的民间艺术有广义和狭义两种说法:
2、民间艺术作品大多运用纯度较高的三原色进行搭配,纯度高,色彩鲜艳
3、民间艺术作品大多使用互补色对比进行搭配,色彩对比强烈
4、民间艺术作品中,白色和黑色的运用也很普遍,白色有透气感,黑色则起到稳定性的作用
(六)课堂小结
“只有民族的,才是世界的”,作为中华民族未来的主人,对民间艺术的了解及传承,我们有义不容辞的责任,因此,我希望同学们主动地学习民间艺术,积极地了解民间艺术,努力成为中华民族文化的传播者,让中国民间艺术的色彩,更加千姿百态、异彩纷呈。让中华民族艺术在世界艺术宝库中更加灿烂辉煌。
(七)布置作业
用所学的民间色彩搭配的方法彩绘一幅画。
学生彩绘图形,老师巡视辅导。
课件展示知识窗:
民间美术中的“五彩”:青、赤、黄、白、黑
年画“点套“口诀:
红靠黄,亮晃晃;
分青绿,人品细;
要想俏,带点孝;
要想精,带点青;
红忌紫,紫怕黄;
黄喜绿,绿爱红。
(八)板书设计
(九)教学反思
说课内容:
[如何突破重难点]
课题【民间美术的色彩搭配】
科 目【美术】 年 级【九年级】
课 时【1课时】 授课教师【马丽梅李金萍】

人美版九年级上册美术 9 民间美术的色彩搭配

人美版九年级上册美术  9 民间美术的色彩搭配

猴 王

年年有余
马 勺 面 具
物 , 用
吞 口
——


宅 。
被 认

Байду номын сангаас





藏戏
——喇嘛
彝族面具
特点:
造型:形象古拙、概括、简练 寓意:祛病避邪的主题,寄托着 劳动人民对美好生活向往。
色彩
民间美术作品大胆用色,不拘一格。试比较生 活中的虎与民间玩具中的虎有什么不同?
黄、蓝、红、绿、 黑、白、灰
寓意
二、民间艺术的色彩搭配
采用强对比手法,原色搭配。饱满、艳丽、 清新,色彩风格既和谐统一,又辉艳浓郁。
三、体会民间艺术的文化内涵 四、如何保护和传承民优秀的民间艺术
布老虎的轮廓简洁概 括,便于孩子把玩。它以 黄色为主调,其间穿插少 量的蓝、绿、黑、白、灰, 丰富了色彩对比。渲染了 欢快、热烈的气氛。
马勺面具以 红色为主,配 以黄色、黑色、 白色为辅,色 彩明快鲜艳。
民族美术作品色彩常表现 为饱满、艳丽、清新,多施 以纯度较高的原色并运用对 比色,使作品鲜艳夺目、热 情欢快。
民间美术的常用色:
红、黄、蓝、绿、黑、白。此外 还有粉红、葱心绿、葡萄紫等。
民间美术的色彩搭配的规律:
原色搭配、纯度高、对比强。 黑色起着非常重要的稳定对比色的 作用
体会民间艺术的文化内涵
陕西刺绣袖套
苏绣荷包
不同地域的民间美术作品在用色上有差异吗?
? 如何保护和传承民优秀的 民间艺术
● 了解、学习民间艺术。 ● 把发扬、传播民族文化视为义不容辞


秦 琼 与 尉 迟 恭
年年有鱼

《9民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册

《9民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册

《民间美术的色彩搭配》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本次作业旨在通过学生对民间美术作品的色彩观察、分析和实践操作,提高学生的美术审美能力和色彩运用能力,培养学生对民间美术文化的认识和尊重,进一步理解色彩搭配在民间美术作品中的重要作用。

二、作业内容本课时作业主要包括以下几个方面的内容:1. 理论学习:学习民间美术的基本知识,包括色彩运用原理及地域性特色。

2. 色彩观察:选择几幅典型的民间美术作品,分析其色彩搭配的规律和特点,并记录下自己的观察心得。

3. 色彩实践:学生自行选择一种民间美术形式(如剪纸、农民画等),运用所学的色彩知识进行实践操作,创作一幅具有民间美术特色的作品。

4. 作品整理:将创作过程和最终作品以图片或文字形式记录下来,包括色彩搭配的思路和实际操作中的心得体会。

三、作业要求1. 理论学习部分要求学生在课堂上认真听讲,做好笔记,并积极提问。

2. 色彩观察部分要求学生选择的作品要具有代表性,分析要深入,记录要详细。

3. 色彩实践部分要求学生根据所学知识,合理运用色彩,创作出具有民间美术特色的作品。

作品要符合民间美术的审美标准,色彩搭配要和谐统一。

4. 作品整理部分要求学生以清晰、简洁的方式记录整个创作过程和心得体会,方便日后回顾和总结。

四、作业评价1. 评价标准:理论学习部分主要评价学生的听课态度和笔记情况;色彩观察部分主要评价学生的作品选择、分析的深入程度和记录的详细程度;色彩实践部分主要评价学生的作品是否符合民间美术的审美标准,色彩搭配是否和谐统一;作品整理部分主要评价学生的记录方式和清晰度。

2. 评价方式:教师根据学生的作业情况给出相应的评价,包括口头评价和书面评价。

同时,可以组织学生之间互相评价,互相学习,互相进步。

五、作业反馈1. 教师反馈:教师根据学生的作业情况给出具体的反馈意见和建议,帮助学生发现问题并改进。

2. 学生自我反馈:学生可以对自己的作业进行反思和总结,找出自己的不足之处,为今后的学习提供参考。

9. 民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案

9. 民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案

民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案一、教学目标1.知道民间美术的特点和色彩搭配方法。

2.能够对比不同地区、不同作品之间的色彩运用。

3.掌握如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法。

4.培养学生的色彩感知能力和创造力。

二、教学重难点1.民间美术的特点。

2.民间美术的色彩搭配方法。

3.如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法。

三、教学内容1. 民间美术的特点1.1 民间美术的概念和历史民间美术是指民间传统文化中表现在日常生活用品、建筑装饰、服装、绘画等艺术领域的艺术形式。

其历史可以追溯至早期人类时代,是人类在长期的物质生活实践中逐渐形成的。

1.2 民间美术的特点(1)自然形象和具体形态民间美术的形象以自然形象为主,人物、动物、植物、器物等形态具体,和生活密切相关。

(2)色彩鲜艳明快民间美术的色彩鲜艳明快,常用的颜色有红、黄、绿、蓝、紫、黑、白等,搭配灵活多样。

(3)线条简练民间美术的线条简练,常用于描绘轮廓和线性构图。

2. 民间美术的色彩搭配方法2.1 红黄搭配在传统的中国民间美术中,红色和黄色经常出现在一起。

黄色代表土地和大地,红色代表太阳、火和生命力。

在中国传统的节日如春节和庆贺婚礼中,这种红黄搭配尤为明显。

2.2 红黑搭配红黑搭配在传统的中国民间美术中也比较常见。

这种搭配代表着两种主要的情感,红色代表喜庆和欢乐,黑色则代表悲痛和忧伤。

这种搭配方法常用于表现人物的性格和情感状态。

2.3 运用对比色搭配对比色搭配即将色相相反,互为对比的颜色搭配在一起使用。

传统的中国民间美术中,常用红、绿、黄、紫等相互对比的颜色进行搭配。

在搭配时,一般会将比较鲜艳的颜色和比较暗淡的颜色进行搭配,使作品更加鲜明生动。

3. 如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法3.1 熟悉并运用各种颜色的含义熟悉各种颜色的含义,了解不同颜色之间的搭配关系,可以更好地在自己的作品中进行色彩搭配。

比如,红色代表火、热情和欢乐的情感,黄色代表暖和、活力和欣喜等等。

9.民间美术的色彩搭配

9.民间美术的色彩搭配

牡丹—— 雍容富贵
老百姓喜闻乐见的、固定的语言结构模式
• 瓶插牡丹 ——
• 娃坐莲花 • • 蝙蝠和桃子 • • 猴子骑大马 • • 莲花和鱼
—— —— —— ——
平安富贵 连生贵子 福寿双全 马上封侯
连年有余
• 民间艺术常常运用谐音、象征的手法赋予自然物 象以一定的意义,来抒发人们心中的祝愿和对美 好生活的向往。
动手试一试
请用民间艺术色彩的特征为你们 的蝴蝶涂上颜色。
注意要点: 1、在结构上:可以依照物象原来的结构上色,也可以在基本型的基础上,
做大胆的创新,加入自己的特点,让作品寓意更深。 2、在用色上:运用纯度高的色彩,在色彩关系的处理上大胆使用对比色。
配色 小妙招
基本色:红、黄、蓝、绿 忌配色:黑X紫、黄X紫、红X紫
民间色彩搭配口诀
软靠硬,色不愣。黑靠紫,臭狗屎。 红靠黄,亮晃晃。分青绿,人品细。 要想俏,带点孝。要想精,带点青。
文相软,武相硬, 女红,妇黄,寡青,老褐。 红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。
软色 软靠硬,色不愣。 硬色
(大红、深绿、深蓝、黑 谓硬色, 淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)
• 风筝
• 年画
• 面具
• 剪纸
• 染织刺绣
• 布老虎
ห้องสมุดไป่ตู้
民间艺术 的色彩搭配
民间艺术包含的含义
广义:
泛指活跃于民间的美术,包括工 艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺 术形式。
狭义: 特指民间美术与工艺。
• 民间美术是中华民族文化的重要组成部分, 运用最乡土、最自发的艺术语言,体现民 族意识中最美好的愿望。
你认为民间色彩应该 怎样进行搭配呢?
北方的民间艺术风格热烈、质朴 南方的民间艺术风格细腻、雅致

《民间美术的色彩搭配》教学案例点评摘登

《民间美术的色彩搭配》教学案例点评摘登

民间美术的色彩搭配前言民间美术是我国传统文化的重要组成部分,它不仅体现了多元的文化形态和深厚的历史积淀,同时也是一种重要的审美表达方式。

在美术领域中,色彩的运用是一个非常重要的方面,它不仅能够增加艺术作品的表现力和魅力,还能够传达作品的情绪和意义,因此在民间美术中,色彩的搭配也是至关重要的。

民间美术的色彩搭配民间美术的色彩搭配风格多样,因地域、民族等因素的不同而各有特点。

但总的来说,民间美术的色彩搭配强调的是色彩的鲜艳、明快、欢快和富有民族风味。

色彩的鲜艳、明快民间美术的色彩往往比较鲜艳、明快。

这是因为在农耕经济时代,人们的文化娱乐生活较为贫乏,对色彩的需求就更为强烈,因此人们会选择使用鲜艳明快的色彩来表达自己的情感和心情。

色彩的欢快、富有民族风味民间美术的色彩也是富有民族风味的,这种风味表现在色彩的欢快、富有节奏感、符号化等方面。

比如在中国传统剪纸艺术中,剪纸的颜色多为红、黄、绿、蓝四个颜色,这是因为在中国传统文化中,红色象征着喜庆、幸福,黄色象征着财富、昌盛,绿色象征着生机、健康,蓝色象征着宁静、安心。

民间美术的色彩教学案例点评在教学中,可以通过讲解民间美术的色彩搭配来增加学生的艺术欣赏水平和艺术创作能力。

以下是两个教学案例的点评:教学案例一:*主要内容:通过对中国传统元素的运用来设计个人名片,要求使用红、黄、绿、蓝四个颜色,并结合名片上的文字、形象等元素,来展现自己的个性特点。

*教学点评:这个教学案例很好的将传统元素与现代设计相结合,让学生在学习传统文化的时候,也能够体验到自己的创造能力。

在设计中,学生需要注意各个颜色的搭配、比例,同时还要把握好名片设计的整体风格,以达到视觉效果的最大化。

教学案例二:*主要内容:以中国传统盘扣为创作主题,要求使用红、黄、绿、蓝、黑、白六个颜色来创作一个富有民族风味的盘扣。

*教学点评:这个案例主要是通过民间艺术文化来启发学生创新思维和艺术创作灵感,在色彩搭配方面,学生需要注意各个颜色的使用、比例和明暗度的控制,同时需要结合盘扣的图案,来塑造富有民族特色的视觉效果。

民间美术的色彩搭配PPT


室内设计中的民间美术元素
色彩搭配与空间氛围
民间美术色彩可用于室内空间的墙面、地面、家具等元素 的搭配,营造出温馨、舒适、富有传统韵味的空间氛围。
装饰品与陈设
运用民间美术色彩的装饰品和陈设,如挂画、花瓶、灯具 等,可点缀室内空间,增添空间的趣味性和艺术感。
材质与肌理
民间美术色彩常与特定的材质和肌理相结合,如土布、蜡 染、剪纸等。在室内设计中可运用这些材质和肌理,增强 空间的触感和视觉体验。
风格
以实用为主,注重色彩搭配与图案设计,具有浓郁的地方特 色和民族风情。同时,不同种类的民间美术在风格上也各具 特色,如剪纸的简练明快、年画的喜庆吉祥等。
02 色彩搭配基本原则
色彩心理学原理
色彩情感
不同色彩能够引发人们不同的情感反应,如红色代表热情、活力,蓝色代表冷 静、沉稳等。民间美术在色彩运用上充分考虑色彩情感,以达到传达特定主题 和氛围的目的。
将民间美术色彩搭配应用于更广泛的领域 ,如服装设计、家居装饰、城市景观等, 使其在现代社会中发挥更大的作用。
通过举办展览、讲座、工作坊等活动,加强 对民间美术色彩搭配的宣传和教育,提高公 众对其的认知度和欣赏水平。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
06 总结与展望
民间美术色彩搭配价值意义
传承文化
民间美术色彩搭配作为传统文化的重要组成部分,通过其独特的 色彩语言和艺术形式,传承着民族的历史和文化记忆。
审美价值
民间美术色彩搭配以其鲜艳、明快、和谐的色彩组合,给人以强烈 的视觉冲击和审美享受,具有独特的艺术魅力。
社会功能
民间美术色彩搭配在民俗活动、节庆仪式等社会场合中发挥着重要 作用,是民间文化交流和情感表达的重要载体。

《9 民间美术的色彩搭配》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版九年级上册

《民间美术的色彩搭配》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 了解民间美术中色彩搭配的特点和规律;2. 掌握民间美术色彩搭配的基本技巧;3. 能够运用所学知识进行简单的色彩搭配创作。

二、教学重难点:1. 教学重点:引导学生观察和分析民间美术作品中的色彩搭配,掌握基本的色彩搭配技巧;2. 教学难点:将所学色彩搭配技巧运用到自己的创作中,形成独特的艺术风格。

三、教学准备:1. 准备相关民间美术作品的图片和视频资料;2. 准备色彩搭配练习所需的纸张、画笔等工具;3. 提前布置学生进行预习,了解民间美术的相关知识。

四、教学过程:本节课我们将通过以下几个环节来学习民间美术的色彩搭配:1. 引入主题:首先,我们会引导学生欣赏一些优秀的民间美术作品,让学生们感受民间美术的色彩魅力,同时激发他们对本节课的兴趣。

2. 讲解基础知识:在欣赏作品之后,我们会讲解一些关于民间美术色彩搭配的基础知识,包括色彩的象征意义、民间美术常用的色彩搭配方式等。

3. 小组讨论:让学生们分成小组,根据我们提供的素材,尝试进行一些简单的民间美术色彩搭配创作。

在这个过程中,我们会引导学生们思考如何运用色彩来表达自己的情感和想法。

4. 分享与评价:每个小组完成创作后,我们会邀请学生们展示他们的作品,并分享他们在创作过程中的想法和感受。

然后,我们会请其他小组的学生进行评价,提出建议和改进意见。

最后,我们会进行总结,对表现优秀的小组和个人进行表扬和鼓励。

5. 课后延伸:在课程结束之前,我们会布置一些课后作业,让学生们在日常生活中尝试运用民间美术的色彩搭配方式进行一些小创作,进一步巩固和拓展本节课的知识。

教学设计方案(第二课时)一、教学目标1. 学生能够理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律。

2. 学会运用民间美术的色彩搭配方法进行简单的色彩搭配创作。

3. 培养学生的审美能力和创造力,提高对民间美术的欣赏水平。

二、教学重难点1. 教学重点:理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律,学会运用这些方法进行创作。

人美版美术九年级上册第九课_民间美术的色彩搭配教案

第九课民间美术的色彩搭配学情分析学生有一定的美术基础,同学们会欣赏中外美术名作,建筑艺术,民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力,进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试,开展趣味性造型活动,进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的的加以运用,初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动,积累视觉和触觉经验,能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计,能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题,描绘生活中有意义的事,按自己的想法反映周围的事物,表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式,记录所见、所闻,表达自己的情感;能进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征,用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。

同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

教学目标知识与技能:通过列举大量生活实例,帮助学生认识色彩的基本知识和规律,引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。

过程与方法:1、导入。

引导学生参与探究,分组合作学习,练习色彩搭配,启发引导学生观察生活中的色彩现象,感知色彩在生活中发挥的重要作用。

情感态度价值观:充分激发学生的学习热情,使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求,好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。

2、授课:如果说民间美术的形象代表着中国民族的博大精深的思想,那么,民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。

3、三原色比较:中国民间的红、黄、蓝。

4、图片欣赏(课件)作业要求:用民间美术的色彩搭配方法为自己设计的图案着色。

课堂小结:民间美术经常使用的色彩大体只有六种,但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。

而我们同学通过这三节课的学习,不光了解了许多民间美术的知识,更创造出如此出色的作品。

《9 民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册

《民间美术的色彩搭配》作业设计方案(第一课时)一、作业目标通过本次作业,学生将:1. 了解民间美术色彩搭配的特点和意义;2. 掌握基本的色彩搭配技巧;3. 能够运用所学知识进行简单的色彩搭配实践。

二、作业内容1. 理论学习:学生需阅读相关文献资料,了解民间美术色彩搭配的历史、文化背景和美学价值。

2. 实践操作:学生需选择一种民间美术形式(如年画、剪纸、泥塑等),根据其特点,设计一幅色彩搭配合理的作品。

要求色彩鲜明、对比强烈,符合所选民间美术形式的特点。

3. 成果展示:学生需提交一份作业报告,包括所选民间美术形式的基本知识、色彩搭配的设计理念、实际操作过程及效果等。

同时,学生需在课堂上或线上平台展示自己的作品,与同学分享经验。

三、作业要求1. 作业报告字数不少于XX字;2. 提交作业的时间和方式应在课前向老师报备;3. 作业报告应真实客观地反映实践操作的过程和成果,如有改进意见和建议也应一并提交;4. 实践操作过程中,应注重安全,避免色彩过敏等意外情况发生;5. 鼓励创新,不拘泥于传统民间美术的色彩搭配模式。

四、作业评价1. 评价标准:评价学生的作业报告是否符合要求,是否真实反映了实践操作的过程和成果;评价学生的作品是否符合所选民间美术形式的特点,色彩搭配是否合理、鲜明、强烈;2. 评价方式:教师评价与学生互评相结合,教师对每份作业进行评分或提出修改意见,同时组织学生相互观摩、点评;3. 评价结果反馈:根据评价结果,向学生进行反馈,对于优秀作品进行展示或给予一定的奖励,对于存在不足之处,提供改进建议和指导。

五、作业反馈1. 学生应根据教师的评价和建议,对作业进行修改和完善;2. 教师应定期收集学生对教学过程的反馈意见,不断优化教学设计,提高教学质量。

通过本次作业,学生将进一步了解民间美术的色彩搭配特点,掌握基本的色彩搭配技巧,并在实践中得到锻炼和提高。

同时,通过作业评价和反馈,教师可以更好地了解学生的学习情况,不断改进教学,提高教学质量。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

比较民间玩具布老虎和真老虎有 什么不同?
• 布老虎身上主要运用了哪几种颜色?
用色大胆、对比强、和谐统一
真老虎颜色: 黄、黑、白布老虎颜色:黄、黑、 白 Nhomakorabea红、蓝、绿
民间艺术在地域上有什么 区别?
黄 土 高 原
江 南 水 乡
陕西年画
四川年画
请同学们试着分析 这两幅年画的色彩
请判断这两幅年画哪幅是南方?哪幅是北方? 为什么?
请思考~~
• * 民间美术中一般采用哪些色彩? • *人们想通过这么鲜艳的色彩表达什么 ?
民间艺术色彩常表现为饱满、 艳丽,多使用纯度较高的原色。在 色彩处理上,由于经济条件所限常 用所能找到的材料和工具创作。
并不拘泥于物象原有的基本色调。
色彩搭配多用强对比的手法, 形成了民间艺术的特有艺术风格。 营造出喜庆、欢快的气氛
这些属于哪类艺术?
游戏:比比你的眼力
请说出这些民间艺术的名称及主要颜色
• 风筝
• 年画
• 面具
• 剪纸
• 染织刺绣
• 布老虎
民间艺术 的色彩搭配
民间艺术包含的含义
广义:
泛指活跃于民间的美术,包括工 艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺 术形式。
狭义: 特指民间美术与工艺。
• 民间美术是中华民族文化的重要组成部分, 运用最乡土、最自发的艺术语言,体现民 族意识中最美好的愿望。
动手试一试
请用民间艺术色彩的特征为你们 的蝴蝶涂上颜色。
注意要点: 1、在结构上:可以依照物象原来的结构上色,也可以在基本型的基础上,
做大胆的创新,加入自己的特点,让作品寓意更深。 2、在用色上:运用纯度高的色彩,在色彩关系的处理上大胆使用对比色。
文相软,武相硬
女红,妇黄,寡青,老褐。
少女穿红戴绿显得活泼俊秀; 少妇加黄衣或巾带以示贵显; 寡妇身著青色益显肃穆; 老人用赫墨或褐色最适宜 。
红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。
民间艺术作品的象征性与寓意
• 民间艺术所表现的植物,动物都有深刻的内涵。
鲤鱼—— 年年有余
雄鸡—— 吉祥如意
松鹤—— 延年益寿
软 中 有 硬 而 美
黑靠紫,臭狗屎。
红靠黄,亮晃晃。
华丽明耀
分青绿,人品细。
青上衣、绿腰带,或绿衣、青色裙, 画出的人品俊秀细美
要想俏,带点孝。
画面中五颜六色,容易杂乱无章,重点不突出; 如果加点无彩色的黑、白,就能重点悄然突出。
要想精,带点青。
在人物衣领、袖口等处,加上一黑 边,就和娇嫩粉面形成对比衬托的 作用,显出人物的精神
你认为民间色彩应该 怎样进行搭配呢?
北方的民间艺术风格热烈、质朴 南方的民间艺术风格细腻、雅致
民间艺术的色彩搭配规律
民间美术的色彩常表现为饱满、艳丽、清 新,经常用高纯度的原色,不拘泥于物象原有 的色调,色彩搭配多采用强对比的手法,对生 活中的物象色彩大胆取舍,形成了民间艺术特 有的色彩风格:既和谐统一,又辉艳浓郁。
牡丹—— 雍容富贵
老百姓喜闻乐见的、固定的语言结构模式
• 瓶插牡丹 ——
• 娃坐莲花 • • 蝙蝠和桃子 • • 猴子骑大马 • • 莲花和鱼
—— —— —— ——
平安富贵 连生贵子 福寿双全 马上封侯
连年有余
• 民间艺术常常运用谐音、象征的手法赋予自然物 象以一定的意义,来抒发人们心中的祝愿和对美 好生活的向往。
配色 小妙招
基本色:红、黄、蓝、绿 忌配色:黑X紫、黄X紫、红X紫
民间色彩搭配口诀
软靠硬,色不愣。黑靠紫,臭狗屎。 红靠黄,亮晃晃。分青绿,人品细。 要想俏,带点孝。要想精,带点青。
文相软,武相硬, 女红,妇黄,寡青,老褐。 红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。
软色 软靠硬,色不愣。 硬色
(大红、深绿、深蓝、黑 谓硬色, 淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)
相关文档
最新文档