著名电影导演的作品和风格

电影是一种能够深入人心的艺术形式，而一个优秀的电影导演更是能够通过自

己独特的创意和视角，给观众带来深刻的触动与感悟。今天，我想跟大家分享几位著名的电影导演，以及他们的代表作品和独特的电影风格。

1. 模仿大师——昆汀·塔伦蒂诺

昆汀·塔伦蒂诺作为美国电影界的扛把子级别人物，他的电影作品一直以来都

备受关注与期待。其中，《低俗小说》、《无耻混蛋》等代表作品都成为经典，不仅展示了他出色的才华，更将他的个人风格淋漓尽致地呈现在观众面前。

塔伦蒂诺的电影风格深受新黑色电影的影响，他以暴力场面和黑色幽默为特色，抓住观众的情感，激发他们的共鸣。另外，他经常采用非线性叙事的手法，对于故事情节的处理非常巧妙，让观众倍感新奇与刺激。

2. 暴力美学——吴宇森

吴宇森作为华语电影导演的先锋人物，一直以来以热血激情和浓郁的暴力美学

为代表。《英雄本色》、《独立日》、《喋血双雄》等电影作品，都堪称华语电影的代表作品。

吴宇森的电影风格以动作戏为主，他擅长捕捉热血与愤怒的感情元素，通过对

于场景的烘托和角色的定位，让观众在电影中产生一种强烈的情感共鸣。另外，他对于特效的处理也非常细腻，往往能够将特效和场景完美的结合在一起，达到高度的观赏性。

3. 视觉诗人——张艺谋

张艺谋作为中国电影的代表人物之一，他的电影作品总是以大气磅礴的场景和

抽象深邃的思考为特色。《英雄》、《满城尽带黄金甲》、《影》等代表作品在国内外电影界都获得了高度的称赞。

张艺谋的电影风格十分独特，他的影片往往不局限于故事情节本身，而是采用一种诗意的表现手法，将观众带入一个神奇而梦幻的境界。他对于场景和服装的设计也非常注意，能够充分体现中国传统美学的精髓，让观众在影片中感受到中华文化的独特魅力。

4. 冷静观察者——克林特·伊斯特伍德

克林特·伊斯特伍德作为美国电影史上最伟大的导演之一，他的电影作品一直以来以干练的风格和坚实的故事内容而著称。《独行侠》、《千钧一发》等代表作品都是绝对的经典之作。

伊斯特伍德的电影风格十分冷静，他能够深入人心的剖析角色并揭示出故事隐藏的深层含义，给观众以耐人寻味的思考。他的故事情节非常扎实，很少出现多余的戏份，每一个细节都有着深刻的寓意。

总结：

以上四位导演各具特色、风格独特，是电影界的翘楚，他们每个人的电影作品都有着深刻的内涵和强烈的观赏性。细心观察他们的电影表现技巧和理念思考，我们也可以感受到电影的奥妙之处，更能够把这些东西融入到自己的创意中去，打造出更加出色的电影作品。

导演及风格介绍

部分导演及导演风格陈凯歌 1984年执导影片《黄土地》，影片荣获第38届洛迦诺国际电影节银豹奖。 1993年凭借《霸王别姬》斩获华语影坛第一座戛纳国际电影节金棕榈奖，并相继获得美国电影金球奖最佳外语片、英国电影学院奖最佳外语片等一系列国际大奖。 1999年，执导世纪之交的历史片《荆轲刺秦王》。 2002年执导古装戏《蝶舞天涯》。 2005年，陈凯歌集结了中日韩三国明星打造的古装电影《无极》。 2008年，导演了反应京剧大师的传记影片《梅兰芳》。 2010年，陈凯歌执导的《赵氏孤儿》。 2012年，执导的电影《搜索》，代表中国内地角逐2013年奥斯卡最佳外语片。2013年，陈凯歌获邀并作为评审团主席参加第26届东京国际电影节。 2015年，担任第六届中国电影导演协会年度表彰大会终评委主席。 2015年执导剧情片《道士下山》。导演风格： 1、借助寓言故事，表达象征意味。 2、将历史宏观与个人命运的微观相融合。 3、表现三大电影主题：生、死、爱。生死道场，历史见证；命运无常，爱生万相。 4、用感性的电影语言来承载理性的思考。高度舞台化的阐明场景设计；高度角色化的人物造型。杜琪峰 1980年执导首部电影《碧水寒山夺命金》，正式开始其导演生涯。 1983年担任武侠剧《射雕英雄传》的执行导演。 1989年因执导文艺片《阿郎的故事》而受到关注。

1992年执导的喜剧电影《审死官》不仅成为香港电影年度票房冠军，还打破了香港电影的票房纪录。 1995年执导电影《无味神探》。 1999年执导的电影《枪火》奠定其黑帮警匪片的风格，凭借这部电影他获得了第19届香港电影金像奖最佳导演奖、第37届台湾电影金马奖最佳导演奖。 2003年凭借《PTU》获得第23届香港电影金像奖最佳导演奖。 2005年凭借《黑社会》获得第25届香港电影金像奖最佳导演奖。 2008年担任第65届威尼斯国际电影节评委。 2011年凭借电影《夺命金》获得第49届台湾电影金马奖最佳导演奖。 2013年执导电影《毒战》，该片打破了中国内地警匪电影的票房纪录。导演风格： 1、创作是一以贯之的，大的来说就是黑色、暴力、动静、宿命。 2、黑色哲学、简约手法和对暴力诠释的审美态度，给予观众视觉以外的男性感。 3、细腻而充满张力的动作场景，设计精巧却水到渠成的故事桥段，老道稳健的正统风味和奇峰迭起的鲜明影像。尔冬升 1977年参演首部电影《阿Sir毒后老虎枪》，同年因主演武侠电影《三少爷的剑》而成名； 1985年尔冬升转型做导演，1986年执导首部电影《癫佬正传》。 1987年在执导了电影《人民英雄》之后重新加入到演员行列。 1992年主演古装剧《一代皇后大玉儿》。 1993年执导的电影《新不了情》成为其导演生涯中的代表作品之一，他亦凭借该片在第13届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳导演以及最佳编剧奖。 1999年执导电影《真心话》。

香港电影的代表导演和演员

香港电影的代表导演和演员香港电影业具有丰富多样的历史和独特的风格，产出了众多优秀的电影作品。在这个充满创意和激情的行业中，一些导演和演员以其卓越的艺术才华和影响力成为了代表性的人物。本文将重点介绍几位代表性的香港电影导演和演员。导演部分： 1. 王家卫 - 代表作品《重庆森林》王家卫是享有盛誉的香港导演，他以其独特的电影风格和对人物情感的细腻描绘而闻名。王家卫的作品常常以寂寞、失落和爱情为主题，在电影中运用了大量的快速剪辑和缓慢镜头，营造出独特的节奏感和情感张力。《重庆森林》是王家卫最具代表性的作品之一，通过多条交织的爱情故事展现了现代城市中人们的孤独和渴望。 2. 杜琪峰 - 代表作品《无间道》杜琪峰是香港电影界的重要导演之一，他的作品往往包含了警匪题材和黑帮故事。他擅长运用紧张的剧情和出色的摄影手法创造出极致的电影体验。《无间道》是杜琪峰的代表作之一，这部电影通过巧妙的叙事结构和精彩的演员表演，讲述了两组互相渗透的警察和黑社会分子之间的故事。演员部分： 1. 周润发 - 代表作品《英雄本色》

周润发是香港电影界的著名演员，他以其精湛的演技和多样化的角色形象深受观众喜爱。他在《英雄本色》中饰演的角色是他的代表作之一，该影片由吴宇森执导，讲述了一个黑帮分子转行为好人的故事。周润发通过其出色的表演将角色塑造得栩栩如生，成为了影片中的亮点。 2. 梁朝伟 - 代表作品《花样年华》梁朝伟是香港电影界备受瞩目的演员之一，他以其独特的气质和悠然的演技赢得了广大观众的认可。《花样年华》是他与王家卫合作的代表作品之一，他在片中饰演了一个被失去爱情折磨的男人。梁朝伟通过细腻的表演展现了男主角内心的痛苦和情感震荡，使观众为之动容。以上只是部分代表性的香港电影导演和演员，他们的才华和作品给香港电影业带来了独特的影响力。香港电影通过其独特的风格和创意，不断为观众带来优秀的作品，并在国际电影领域中占据重要地位。相信在未来，香港电影会继续迸发出更多的艺术火花，不断推动电影艺术的发展。

世界著名电影导演大师

世界著名电影导演大师让-皮埃尔·梅尔维尔（1917-10-20 至1973-08-02）梅尔维尔被电影史家视为新浪潮电影运动间接的先驱者，有“新浪潮之父”的美誉。不论早期还是晚期作品，他电影的特殊手法正是新浪潮推崇的作者论方式和独立作业方式，即编、导、剪接一体化。同时，也在电影拍摄技法和导演思路上具有前后一致的作者意识。赛尔乔·莱翁内（1929-01-03 至1989-04-30）赛尔乔·莱翁内，意大利导演，自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影，但他对世界影坛的影响极为深远，特别是动作片类型电影及导演；著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”，即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。

赛尔乔·莱翁内（1929-01-03 至1989-04-30）赛尔乔·莱翁内，意大利导演，自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影，但他对世界影坛的影响极为深远，特别是动作片类型电影及导演；著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”，即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。赛尔乔·莱翁内（1929-01-03 至1989-04-30）赛尔乔·莱翁内，意大利导演，自1964年起连续三年连拍三部“镖客”系列意大利式西部片而大受世界影迷欢迎。虽然莱翁内只导演过九部电影，但他对世界影坛的影响极为深远，特别是动作片类型电影及导演；著名香港导演吴宇森即是其中之一。他最得意的作品是以美国近百年历史为背景的“美国三部曲”，即《西部往事》、《革命往事》和《美国往事》。

著名电影导演的作品和风格

著名电影导演的作品和风格电影是一种能够深入人心的艺术形式，而一个优秀的电影导演更是能够通过自己独特的创意和视角，给观众带来深刻的触动与感悟。今天，我想跟大家分享几位著名的电影导演，以及他们的代表作品和独特的电影风格。 1. 模仿大师——昆汀·塔伦蒂诺昆汀·塔伦蒂诺作为美国电影界的扛把子级别人物，他的电影作品一直以来都备受关注与期待。其中，《低俗小说》、《无耻混蛋》等代表作品都成为经典，不仅展示了他出色的才华，更将他的个人风格淋漓尽致地呈现在观众面前。塔伦蒂诺的电影风格深受新黑色电影的影响，他以暴力场面和黑色幽默为特色，抓住观众的情感，激发他们的共鸣。另外，他经常采用非线性叙事的手法，对于故事情节的处理非常巧妙，让观众倍感新奇与刺激。 2. 暴力美学——吴宇森吴宇森作为华语电影导演的先锋人物，一直以来以热血激情和浓郁的暴力美学为代表。《英雄本色》、《独立日》、《喋血双雄》等电影作品，都堪称华语电影的代表作品。吴宇森的电影风格以动作戏为主，他擅长捕捉热血与愤怒的感情元素，通过对于场景的烘托和角色的定位，让观众在电影中产生一种强烈的情感共鸣。另外，他对于特效的处理也非常细腻，往往能够将特效和场景完美的结合在一起，达到高度的观赏性。 3. 视觉诗人——张艺谋张艺谋作为中国电影的代表人物之一，他的电影作品总是以大气磅礴的场景和抽象深邃的思考为特色。《英雄》、《满城尽带黄金甲》、《影》等代表作品在国内外电影界都获得了高度的称赞。

张艺谋的电影风格十分独特，他的影片往往不局限于故事情节本身，而是采用一种诗意的表现手法，将观众带入一个神奇而梦幻的境界。他对于场景和服装的设计也非常注意，能够充分体现中国传统美学的精髓，让观众在影片中感受到中华文化的独特魅力。 4. 冷静观察者——克林特·伊斯特伍德克林特·伊斯特伍德作为美国电影史上最伟大的导演之一，他的电影作品一直以来以干练的风格和坚实的故事内容而著称。《独行侠》、《千钧一发》等代表作品都是绝对的经典之作。伊斯特伍德的电影风格十分冷静，他能够深入人心的剖析角色并揭示出故事隐藏的深层含义，给观众以耐人寻味的思考。他的故事情节非常扎实，很少出现多余的戏份，每一个细节都有着深刻的寓意。总结：以上四位导演各具特色、风格独特，是电影界的翘楚，他们每个人的电影作品都有着深刻的内涵和强烈的观赏性。细心观察他们的电影表现技巧和理念思考，我们也可以感受到电影的奥妙之处，更能够把这些东西融入到自己的创意中去，打造出更加出色的电影作品。

中国六代导演的代表人物、作品、基本美学特征

中国六代导演的代表人物、作品、基本美学特征【第一代导演】20世纪20年代中国电影的拓荒者 ①代表人物：张石川郑正秋但杜宇杨小仲邵醉翁 ②代表作品：郑正秋《难夫难妻》、张石川《火烧红莲寺》 ③补充： A背景：是中国电影的先驱，在拍摄条件非常简陋、艰苦，又缺乏经验的条件下，创作了中国第一批故事片。B内容：这些影片中的一部分是受了“五·四”新文化运动的影响，不同程度上表现出一些反封建的民主思想。C艺术技巧：没有摆脱舞台化的程式，他们往往用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定。固有“戏人电影”之称。 D成就：“第一代导演”中成就最大的是张石川（1889—1953）、郑正秋（1888—1935）。中国第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》，第一部武侠片《火烧红莲寺》，以及早期最有影响的《孤儿救祖记》等都出自他们两人之手。但两人相比，郑正秋比张石川更有艺术主见与追求，张石川的制片方针是“处处惟兴趣是尚”，郑正秋则提出影片不仅要迎合观众，而且要引导观众的欣赏趣味。他的影片故事性强，结构严谨，戏剧冲突较强。特别是后期的《姐妹花》十分注重故事的雅俗共赏，表演的朴素细腻，导演手法的自然流畅，使得该片在上海新光影院上映创下连映60天的记录。【第二代导演】三、四十年代活跃在影坛上的一批导演，如蔡楚生、费穆、吴永刚等。他们是第一代导演的学生 ①代表人物：吴永刚、夏衍、费穆、蔡楚生、孙瑜、史东山、沈西苓袁牧之、郑君里、汤晓丹 ②代表作品：吴永刚的《神女》，夏衍的《春蚕》，费穆《城市之夜》，孙瑜的《大路》，史东山的《女人》，蔡楚生的《渔光曲》以及沈西苓和袁牧之的《桃李劫》等等 ③补充： A内容：中国电影就思想内容而言，开始真正从单纯的娱乐中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。 B艺术技巧： ①最大的特点是写实主义，把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。 ②尽管这代导演的“戏剧意识”还比较强烈，但他们已从对戏剧的摹仿从形式转向内涵，即逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之所长；但是在故事情节上强烈地追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。可以这样说，中国电影从这一代导演开始，才显出自己独立的价值。背景：自1913年始，中国电影正式进入故事片拍摄阶段，尽管作品内容、情节各异，人物性格迥然，但以故事为核心、以教化为宗旨的主流创作倾向始终未有实质性改变。到了四十年代，苏联蒙太奇技巧理论开始逐步改造“影戏”，的传统戏剧式技巧，但也只是以叙事蒙太奇手段取代了戏剧舞台式调度，“影戏”戏剧式叙事本体的性质依然如故，这种情形一直持续到二十世纪七十年代末。【第三代导演】五、六十年代活跃于影坛的导演 ①代表人物：成荫、谢铁骊、谢晋、崔嵬、水华、凌子风等 ②代表作品：成荫的《南征北战》，谢铁骊的《早春二月》，崔嵬的《青春之歌》、《小兵张嘎》，水华的《白毛女》，谢晋的《女篮五号》、《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》《芙蓉镇》、《鸦片战争》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》 ③补充： A主题：50年代中国电影最为集中的主题是为党歌唱，为共和国呐喊。大量歌颂革命历史的影片诞生，具有强烈的爱国主义和革命英雄主义精神。而60年代主要是描述阶级斗争的政治宣传片。

电影行业五大国内导演的代表作品与创作风格分析

电影行业五大国内导演的代表作品与创作风格分析电影导演是电影创作中至关重要的角色，他们以自己独特的创作风格塑造了许多经典作品。本文将分析国内电影行业五位杰出导演的代表作品以及他们的创作风格。一、张艺谋——《红高粱》与现实主义风格张艺谋是中国现代电影的代表导演之一，他的《红高粱》以其独特的现实主义手法引起了广泛关注。这部电影以中国农村为背景，讲述了一个寓言式的故事，通过对人性与社会的深刻反思展示了现实主义的特点。张艺谋擅长运用大胆的镜头语言和细腻的情感刻画，使得观众在观影过程中能够深入思考社会问题。二、陈凯歌——《霸王别姬》与浪漫主义风格陈凯歌是中国电影史上最具影响力的导演之一，他的代表作品《霸王别姬》被誉为中国电影的巅峰之作。这部电影通过全景式的叙事方式，展示了一个扑朔迷离的爱情故事，表达了对人性、命运和传统价值的思考。陈凯歌擅长运用浪漫主义的手法来表现情感与情绪，给观众带来了深深的触动。三、冯小刚——《手机》与喜剧风格冯小刚是中国最受欢迎的导演之一，他的《手机》被认为是中国新时期的代表作之一。这部电影通过幽默的叙事方式，讲述了一个关于道德与贪婪的故事，让观众在欢笑之中思考人性的脆弱与扭曲。冯小

刚擅长运用喜剧元素来处理严肃的题材，使得观众在欢笑中感受到深刻的思考。四、王家卫——《东邪西毒》与艺术实验风格王家卫是中国电影界的艺术家型导演，他的代表作品《东邪西毒》以其独特的艺术实验手法著名。这部电影以武侠片为题材，通过非线性叙事、抽象的画面和独特的音乐剪辑展现了导演对电影语言的超越与创新。王家卫擅长运用镜头的美感和声音的独特处理来营造独特的电影风格。五、宁浩——《疯狂的石头》与黑色幽默风格宁浩是中国电影界的黑色幽默导演代表之一，他的《疯狂的石头》以黑色幽默的手法赢得了观众的喜爱。这部电影讲述了一系列围绕宝贝石头展开的故事，通过讽刺和夸张的表达方式，揭示了社会现实中的种种荒诞与无奈。宁浩擅长运用黑色幽默手法来处理敏感的社会问题，使观众在笑声中思考人性的善恶与无常。五位导演代表作品与创作风格的分析表明，中国电影行业中存在着多元的创作风格和艺术表现形式。这些导演通过自己的独特视角和表达方式，创造了许多经典的作品，不仅为中国电影的发展做出了巨大贡献，也让观众更加深入地思考了人性与社会的问题。

世界最著名的50位大导演和他们的代表作

世界最著名的50位大导演和他们的代表作导演是电影创作的核心和灵魂，他们用自己的天赋和才华，创造出了一部又一部经典之作。在全球范围内，有许多备受瞩目的导演，他们的代表作不仅影响了电影业，也深深地触动了观众的心灵。本文将介绍全球范围内最著名的50位导演以及他们的代表作。一、斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）斯坦利·库布里克是一位具有传奇色彩的大导演。他的作品强调视觉效果，尤其擅长处理电影的节奏和氛围。库布里克的代表作包括《闪灵》、《2001太空漫游》和《发条橙》。二、阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）阿尔弗雷德·希区柯克是悬疑片的代表导演之一。他以独特的摄影手法和扣人心弦的剧情而闻名。希区柯克的经典影片包括《后窗》、《惊魂记》和《鸟》等。三、史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）史蒂文·斯皮尔伯格是现代电影史上最成功的导演之一。他的作品广受欢迎，尤其擅长制造紧张刺激的情节。斯皮尔伯格的代表作有《侏罗纪公园》、《辛德勒的名单》和《E.T. 外星人》等。四、昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）

昆汀·塔伦蒂诺是一位独具风格的导演，他擅长描绘暴力场面和非线性的故事结构。塔伦蒂诺的代表作包括《低俗小说》、《被解放的姜戈》和《无耻混蛋》等。五、克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）克里斯托弗·诺兰是一位精于融合想象与现实的导演。他的电影具有强烈的心理冲击力和扣人心弦的剧情发展。诺兰的代表作有《盗梦空间》、《黑暗骑士》和《星际穿越》等。六、宫崎骏（Hayao Miyazaki）宫崎骏是日本动画界最具国际影响力的导演之一。他的作品以细腻描绘情感和奇幻的想象力而闻名。宫崎骏的代表作有《龙猫》、《千与千寻》和《风之谷》等。七、斯皮克·琼斯（Spike Lee）斯皮克·琼斯是美国电影界最杰出的非白人导演之一。他的作品关注种族和社会问题，通过强烈的表现手法传递强烈的情感和信息。琼斯的代表作包括《恶棍特工》、《Malcolm X》和《窈窕淑男》等。八、吴宇森（John Woo）吴宇森是亚洲动作片的代表导演之一。他的电影以独特的美学风格、激烈的枪战场面和细腻的人物情感而著称。吴宇森的代表作有《英雄本色》、《喋血街头》和《赌神》等。九、安德烈·塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）

著名导演的电影创作风格

著名导演的电影创作风格著名导演们以其独特的风格和创意闻名于世，他们能够通过电影表达自己的思想、情感和艺术理念。每位导演都有其独特的创作风格，本文将就几位著名导演的电影创作风格进行介绍。一、史蒂文·斯皮尔伯格史蒂文·斯皮尔伯格是当代最有名的导演之一，他的电影作品充满了故事情节的精巧构思和视觉效果的华丽呈现。他的电影作品大多具有一种强烈的情感投射，能够让观众产生共鸣。例如，他的电影《辛德勒的名单》以其纪实的叙事方式和感人的故事情节赢得了全球观众的赞赏。斯皮尔伯格擅长运用视觉特效和巧妙的镜头运用来让故事更加生动感人，他在创作中常常运用魔幻的手法来营造出梦幻般的效果。二、克里斯托弗·诺兰克里斯托弗·诺兰是近年来备受瞩目的导演，他的电影作品以其剧情复杂和思维悬念著称。诺兰的电影大多有着独特的时间线和非线性的叙事方式，经常穿插回忆、幻觉等元素，使观众的思维不断跳跃。他的电影《盗梦空间》和《星际穿越》以其引人入胜的剧情和令人难以预测的情节获得了广大观众的喜爱。同时，诺兰对于影像的运用也非常讲究，他在电影中善于运用大画面和广角镜头，创造出震撼人心的视觉效果。三、昆汀·塔伦蒂诺

昆汀·塔伦蒂诺是一个标志性的导演，他的电影作品充满了暴力和黑色幽默，以及对于电影历史的致敬。塔伦蒂诺的作品以其大量并不按照时间顺序排列的剧情和流畅的对白而著名。他擅长刻画复杂的人物关系和心理状态，并将它们融入到精心设计的情节当中。他的电影《低俗小说》和《无耻混蛋》以其非凡的创意和富有张力的场面获得了观众们的大力赞扬。此外，塔伦蒂诺也对于音乐的运用非常擅长，他常常运用流行音乐和配乐来增强电影的节奏感。四、王家卫王家卫是中国著名导演，他的电影作品以其独特的艺术风格和对于情感的细腻描绘而闻名。王家卫擅长运用特殊的摄影技法和拍摄手法来创造出迷人的视觉效果。他的电影《花样年华》和《东邪西毒》以其精美的画面和独特的叙事形式成为经典之作。在他的作品中，对于时间和情感的处理非常细腻，通过凝练的镜头和细腻的演员表演，展现了人物内心世界的变化和情感的流转。总结：著名导演们拥有自己独特的创作风格，他们通过巧妙的故事情节、出色的视觉效果和精湛的电影技艺，为观众呈现出一部部经典之作。无论是斯皮尔伯格的情感投射，诺兰的思维悬念，塔伦蒂诺的黑色幽默还是王家卫的细腻描绘，他们都以其独到的创作风格留下了深刻的印象。导演们的电影作品不仅仅是娱乐观众的工具，更是一种艺术的表达方式，通过电影，他们带领观众进入自己的世界观，感受到电影艺术的魅力。

分析最好的电影导演和他们的作品

分析最好的电影导演和他们的作品在电影史上，有许多优秀的电影导演，他们的作品影响了整个行业，让我们能够看到电影的魅力和艺术。在这篇文章中，我将为大家介绍几位我认为最好的电影导演，并分析他们的作品和风格。 1. 库布里克斯坦利·库布里克是一位被誉为"现代宗师"的导演，他的作品涉及多个类型，范围广泛，包括《2001:太空漫游》、《光荣时代》、《大开眼戒》等。他的作品在技术上和美学上都有很高的水准，他的电影总是能够带给观众令人印象深刻的视觉享受。在每一部电影中，他都把自己对电影的理解和对世界的看法融入其中，让电影不仅仅是一种娱乐方式，而是艺术形式的极致体验。 2. 斯皮尔伯格史蒂文·斯皮尔伯格是一位美国电影导演、制片人、编剧和演员。他的作品涵盖了所有类型和风格，包括《夺宝奇兵》、《辛德勒的名单》、《小谎言大事情》等等。他的电影性格鲜明，内容丰富，有着深刻的社会意义和影响力。他把成千上万的细节组合成一个完美的整体，让人们感到各种情感和体验。斯皮尔伯格的电影不仅是娱乐，它们还是社会文化的反映和叙述。 3. 吴宇森

吴宇森是一位香港电影导演、制片人、编剧和演员。他的电影风格独特，以动作悬念为主题，不断创新和突破。他的作品包括《英雄本色》、《赌神》、《无间道》等等。他的电影情节扣人心弦，特效制作精细，让观众体验到电影的全新感受。他不仅是一位导演，也是香港电影工业中最重要的人物之一。 4. 陈凯歌陈凯歌是一位中国导演、制片人和编剧，他的电影作品在中国国内外都受到了广泛赞誉。他的代表作品有《霸王别姬》、《荆柯刺秦王》、《再见我的妾》等等。他擅长细腻而真实的表达，给人以沉浸式的体验。他的电影被誉为中国电影的代表作，展现了中国文化的精神内涵和独特魅力，被称为中国电影艺术珍品。总的来说，电影导演的艺术有着极为重要的意义。只有最优秀的导演才能通过电影作品让人们更好地了解我们的社会、文化和人性。他们的作品不仅给人们带来观念和审美上的易学，更是让我们意识到电影的神奇之处，并全面展现了电影的魅力。

许鞍华电影艺术风格探析

许鞍华电影艺术风格探析 Gibco胎牛血清许鞍华是香港最杰出的女性导演之一，执导的电影多达30部，获奖无数。在她从影30多年来，她执导了《疯劫》、《投奔怒海》、《女人四十》、《桃姐》等优秀电影作品，并形成了自己独特的电影艺术风格。本文以许鞍华的相关电影作品为例，挖掘和探析了其独有的三种电影艺术风格:诗意风格、平民化叙事风格和现实主义风格。许鞍华，女，祖籍辽宁鞍山，是香港著名的电影导演，迄今为止执导的电影多达30部，获得的奖项无数。她四次荣获香港电影金像奖最佳导演奖、两届台湾电影金马奖最佳导演奖，2003年当选世界十大杰出女性导演，2011年获得亚洲电影大奖颁发的终身成就奖。在香港电影的沉沉浮浮中，许鞍华导演不断探索、用个性化的电影语言执着于自我内心世界与情感的表达，形成了自己独特的电影艺术风格。一、诗意风格许鞍华擅于在影片中营造深远的意境。许鞍华的多部影片均呈现出了平淡深远、富有诗意的意境美，形成其独特的诗意风格。许鞍华的《客途秋恨》用语言与声像体现了诗意风格的精髓。《客途秋恨》原本是一首经典老粤曲，被许多人所熟知。许鞍华巧妙地把歌曲融于电影之中，在合适的情节中播放歌曲，景曲相融，体现出其诗意情怀。影片以晓恩的独白连接起来，将一段母女由陌生到相互理解的深情，向观众娓娓道来，引起观众共鸣。电影《男人四十》中，林耀国阅读《万历十五年》、给学生讲授李白的诗歌、和妻儿背诵《赤壁赋》;长江三峡、巫山、赤壁等具体的景物结合李白、杜甫、苏轼等人物，把一个讲述普通人三角恋的故事的主题提升到另一个高度。在诗情画意

中，让观众不单看到了男人四十时面临的各种社会压力，也同时让作品完成了升华，诗与景似一幅画，另有一番感慨在心中。面对诱惑，平淡生活如何继续,讲情画意中体现了家庭情感的温馨与美好。二、平民化叙事风格随着经济的快速发展，近年来，不但中国人的心理健康指数不断下跌，而且幸福感指数也在下降。平民电影却通过充当精神按摩师角色，在中国电影的“大片”时代找到了属于自己的空间。许鞍华早已敏锐地察觉到了问题并用自己的电影关注平民的生活。平民化叙事风格在其多部电影中突显出来，电影中的平民关怀，让观众似在看自己，其中的温暖，像一盏油灯，隐约的光亮中给人温暖。例如:《女人四十》中的阿娥，《天水围的日与夜》中的贵姐和梁阿婆，《男人四十》中的林耀国、《天水围的夜与雾》中的晓玲、《桃姐》中桃姐及老人院中的老人们等等角色，都或多或少地呈现了当时社会环境下普通百姓的生活状态和面对的问题。当问题发生时，我们无法逃避，无法躲藏，只能勇敢面对。在《女人四十》中，阿娥只是奔波于家庭和工作的普通劳动者，她的生活没有如上流社会般日日旌歌，只是每日粗茶淡饭，平淡静远。《天水围的日与夜》中，许鞍华选取平民为主要角色，以平民化叙事为基调开展影片的拍摄。贵姐，一个在超市工作的平凡女性，每天上班下班的生活也足够平凡，平民的生活就是如我们每个人的生活般一而再，再而三的被复制。总是有人说平平淡淡才是真，或许置身于高楼林立的现代人缺少的就是平淡的心。许鞍华最擅长在平凡人的柴米油盐中捕捉感动，把观者的心与角色不同程度地得重叠，把人间真情与现实描绘做到登峰造极。三、现实主义风格许鞍华的多部影片都借用声音和影像再现历史，或以生活中的真实事件为体裁讲述普通人的欢喜忧愁。她常以纪实手法拍摄影片，描述的事件也多是有真实个案

导演的创作风格与特点

导演的创作风格与特点导演在电影创作中扮演着至关重要的角色，他们通过自己独特的创作风格和特点，塑造了一部电影的整体氛围和风貌。本文将探讨导演的创作风格与特点，并以一些著名导演作品为例进行论述。一、导演的创作风格 1. 独特的视觉风格优秀的导演通常具备独特的视觉风格，他们通过镜头运用、画面构图以及摄影手法等方面的技巧，给观众呈现出独特的视觉效果。例如，导演克里斯托弗·诺兰以其浓重的暗色调和精细的画面表现力而闻名，他的作品《盗梦空间》、《黑暗骑士》等都展现出了他独具一格的视觉风格。 2. 对剧情的独到理解导演对剧情的独到理解也是其创作风格的一部分。不同导演对于同一个故事的拍摄手法和角度可能会有所不同，这种个人理解和解读使得影片呈现出各具特色的风格。例如，导演昆汀·塔伦蒂诺在他的作品《低俗小说》和《无耻混蛋》中表现出对于暴力和黑帮文化的独特见解和处理方式。 3. 独立性和创新力优秀导演往往具备独立性和创新力，他们敢于突破传统的拍摄方式和叙事结构，追求独创性和独特性。导演大卫·芬奇就是一个充满创新

力的导演，他的作品《社交网络》以非线性的叙事方式和快速剪辑风格获得了巨大成功，展现了他独特的创作风格。二、导演的创作特点 1. 对演员的塑造和操控能力导演在电影创作中需要准确把握角色的塑造和演员的表演，他们通过指导演员的表演、控制演员的情绪和配合等手段，使得角色栩栩如生，给观众留下深刻的印象。导演斯坦利·库布里克以其对演员的精准操控而著称，他导演的《发条橙》中主角亚历克斯·德勒治的扮演者马尔科姆·麦克道威尔的出色表演正是得益于导演的指导和影响。 2. 对细节的把控和追求完美优秀的导演通常对细节有着极高的要求，并追求完美的呈现效果。他们在剧本、场景搭设、服装设计等方面都力求精益求精，以营造出符合自己创作意图和剧情需要的环境和氛围。导演詹姆斯·卡梅隆就是一个以追求完美而闻名的导演，他的作品《阿凡达》中对于细节的精心把控以及对于特效技术的创新运用成为该片的一大亮点。 3. 对音乐与配乐的独到运用音乐与配乐在电影中扮演着非常重要的角色，而导演对于音乐的运用和选择也是其创作特点之一。导演斯蒂文·斯皮尔伯格就以对音乐的独到运用而著名，他的作品《骗中骗》中栩栩如生的美国20世纪60年代音乐风格让影片在情感表达上更具共鸣。总结：

著名电影导演的艺术风格分析

著名电影导演的艺术风格分析导演作为电影的主掌者，其个人风格在电影中的体现具有至关重要的意义。随着电影发展和历史的演变，诸多优秀的电影导演们成就了自己的艺术风格，为电影人才的培养和电影产业的发展做出了巨大的贡献。本文将分为四个部分，分别探究四位著名电影导演的艺术风格，希望读者在阅读中能够体会到导演的艺术魅力。第一部分：斯皮尔伯格的情感共鸣斯皮尔伯格可以说是电影史上最受欢迎的导演之一。他以其独特的视觉语言和情感共鸣的手法打动了无数观众的心。作为一个充满童心的导演，斯皮尔伯格的电影充满着梦幻色彩和情感共鸣。比如，《E.T.外星人》和《侏罗纪公园》等电影让观众在看完后不禁陷入到自己的浪漫幻想之中。在斯皮尔伯格的电影中，经常会出现一些抚慰人心的小细节，如《辛德勒的名单》中那只红色的小女孩外套，和《披头士》的情感矛盾。这些都是斯皮尔伯格独特的情感风格的体现。第二部分：纳粹德国下的自由我们站起来被誉为现代电影的奠基人之一的卓别林，以一些传统戏剧效果的运用和强烈的道德立场风格，在电影史上永载丹青。卓别林的电影作品中，经常会出现反转的情节和人物的形象，如《大独裁

者》中梦幻般的小丑金发女郎的展示，让观众在看完电影后深切地感受到了战争、贫病和命运的残酷，以及这些情感背后的社会和政治意义。这一风格的体现也在卓别林所饰演的小丑查理等角色中体现的淋漓尽致。第三部分：『近距离接触』的儒雅风范如果说斯皮尔伯格是情感细腻和童心未泯的代表，王家卫则是以艺术风范与细腻表达之美成为他的代表。作为一个以情感类电影著名的导演，王家卫以他的独特构图和刻画技巧成为了艺术电影的代表之一，影片《花样年华》《阿飞正传》等，讲述了一名好色而爱情也难应对的打手，与情人之间错综复杂的感情纠葛，以其独特的视觉表现和节奏变化成为电影艺术的瑰宝。第四部分：科幻电影鬼才另一个被誉为科幻电影大师的导演是雷德利·斯科特。他以毫不掩饰的视觉冲击和沉浸式的音效设计赢得了观众的青睐。无论是《银翼杀手》等电影对未来的浪漫幻想，还是《异形》等硬核科幻的描绘，都表现出了斯科特独特的科幻风范。总结：在本文中，我们详细探究了斯皮尔伯格、卓别林、王家卫和雷德利·斯科特四位著名电影导演的艺术风格。他们以自己独特的制片手法，在电影中表达了对时间、空间和人生最深沉的体验，同

冯小刚电影导演

冯小刚电影导演冯小刚，中国著名电影导演，出生于1958年，他的电影作品以独特的风格和真实的生活描绘而受到观众的喜爱和好评。本文将从冯小刚的电影风格、代表作品以及其对中国电影业的贡献等方面来探讨冯小刚电影导演的艺术之道。一、冯小刚的电影风格冯小刚的电影作品以其独特的喜剧风格闻名于世。他善于用幽默的方式来反映社会现实和人性的弱点，通过内涵丰富的对白以及夸张生动的表演来营造轻松愉快的氛围。他的电影作品往往以小人物、小细节为切入点，让观众产生共鸣和思考。冯小刚的电影具有浓郁的地方特色，他善于将电影中的故事情节与中国人的生活息息相关，从而赢得更多观众的认可。二、冯小刚的代表作品 1.《非诚勿扰》《非诚勿扰》是冯小刚导演的一部爱情喜剧片，于2008年上映。电影以相亲为切入点，通过讲述一对并不相爱的男女最终走到了一起的故事，反映了婚恋观念在现代社会中的变化和人们追求真爱的渴望。该片以幽默风趣的方式揭示了人性的弱点和社会的现实，赢得了观众的热烈反响。 2.《手机》

《手机》是冯小刚执导于2003年的一部喜剧片，该片通过讲述一位成功商人因为手机中的短信而引发了一系列的笑料和误会，揭示了人们对权力和虚荣的追逐，以及现代社会中信息交流的变革。电影以幽默且嘲讽的方式揭示了人性的弱点和社会的现实，引起了观众对当代社会现象的深思。三、冯小刚对中国电影业的贡献冯小刚对中国电影业的贡献不仅在于他独特的电影风格和成功的作品，还在于他对电影市场的开拓和推动。他的作品不仅在国内取得了巨大的成功，也在国际电影市场上赢得了一定的影响力。冯小刚的电影以中国人的生活为主题，给观众带来了独特的观影体验，从而打破了国外电影对中国电影的刻板印象。此外，冯小刚还积极推动中国电影的产业化和商业发展。他努力拍摄有商业价值的电影作品，并通过精准的市场定位和营销策略来吸引观众。他的成功经验对于中国电影行业的发展起到了积极的推动作用，为其他导演树立了榜样。总结：冯小刚作为中国电影导演的代表人物，通过其独特的电影风格、优秀的作品以及对电影市场的开拓和推动，为中国电影业的发展做出了卓越的贡献。他的电影作品具有浓郁的地方特色和与观众的共鸣，通过幽默风趣的方式揭示了社会的现实和人性的弱点，赢得了观众的喜爱和好评。相信在未来，冯小刚的电影事业会有更加辉煌的发展，为中国电影的繁荣做出新的贡献。

分析四位导演：赵宝刚、高希希、冯小刚、张艺谋的代表作品及各自的创作风格

分析这四位导演：赵宝刚、高希希、冯小刚、张艺谋的代表作品及各自的创作风格导演，是制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人,是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。 1、【张艺谋】 (电影导演)的代表作品及各自的创作风格张艺谋1982年毕业于北京电影学院摄影系,最初担任摄影。（1）代表作品：《红高粱》（1987年）、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《英雄》、《有话好好说》《满城尽带黄金甲》《山楂树之恋》等作品。几乎所有作品都入围国际重要电影节，有的获大奖。（2）创作风格：张艺谋的作品的突出特点，是那种对中国传统封建意识的深刻认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观。他竭尽所能去渲染感情，因而在他的电影中情感的表现往往饱满而炽热的，如《红高梁》。而且他还注重气氛的营造，主要的是他的作品多以悲剧结尾。同时张艺谋也在不断地改变着自己的创作风格，不断打破观众的欣赏定势。 ①《大红灯笼高高挂》：造型艺术的运用造型方面构成电影造型有四大要素：色彩、光线、构图、运动。张艺谋惯于在他的电影中使用色彩斑斓的造型来烘托电影的气氛，增强视觉效果，如《红高梁》这部影片就运用了造型艺术的特点。这部影片在表现的时候，选取了一系列独特的造型：抬轿的狂颠，高梁地上的野合，酿酒时热闹繁忙的场面，伙计们抱着酒罐向日本的汽车冲去；太阳下爷爷奶奶泥塑般的造型，孩子声嘶力竭的哭喊和日食等。这些造型可能是一幕场景，一些道具，也可能是一些动作，它们和故事情青节紧密结合，给予观众以强大的视觉冲击，也象征性地传递了导演想在电影中表现的主题。 ②《活着》：艺术里的突破把皮影戏引入电影《活着》之中是张艺谋作为导演最匠心独运的一次尝试。皮影戏使《活着》的故事演化成三层：福贵一家的故事，皮影戏的故事，以及人类的事。皮影戏是故事情节不可分割的组成部分，隐喻着整部电影——人生如戏。富贵一家在电影中的悲惨遭遇只是表面上的故事，影片的主旨却是在演绎人在世上和命运抗争无能为力的境况，去再现张艺谋要表现的宿命论人生观。贯穿整部电影的皮影戏是我们理解这一主旨的最重要依据。 ③《英雄》：色彩运用色彩强烈是张艺谋电影的主要特点。张艺谋对色彩的处理不满足于对客观世界的简单摹写与还原，还很强调色彩的象征意义和主观象表现性。色彩是具有情感的，人们长期生活在色彩的世界中，积累了许多视觉经验，视觉经验与外来色彩刺激产生呼应时，就会在心理上引出某种情绪。色彩还多具有象征性，色彩情感的进一步升，在于它能深刻地表达人的观念和信仰，这就是色彩的象征性意义。张艺谋对于色彩的娴熟驾驭还表现在：将自己对影片人物或事件的主观评

导演简介

徐克香港著名电影导演、编剧、监制、演员。70年代后期转入电影圈发展，凭借《蝶变》一片崭露头角。1984年与妻子施南生组建电影工作室，凭《英雄本色》、《倩女幽魂(1987年)》（监制）、《黄飞鸿(1991年)》等片蜚声海内外，为香港电影开创新时代。当代香港电影界的幕前幕后人物中，徐克是最有影响的人物之一。近年作品《狄仁杰之通天帝国》、《龙门飞甲》、《狄仁杰之神都龙王》。其中《神都龙王》票房突破六亿人民币，该片不但成为导演徐克个人票房最高作品，也为他在故事与技术的结合上更上一层楼。张艺谋张艺谋，中国影坛最具影响力及最具代表性的导演之一。早期代表作《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》等影片，都具有相当高的艺术水准。在国际三大顶尖电影节都有斩获最高电影荣誉奖项——获得过柏林国际电影节金熊奖和银熊奖；两次威尼斯国际电影节金狮奖；戛纳国际电影节评委会大奖等诸多个国际电影奖项。2002年转型执导的武侠巨制《英雄》开启了中国电影的大片时代，随后相继导演了商业大片《满城尽带黄金甲》《山楂树之恋》《金陵十三钗》。2012年，张艺谋先后获得第14届孟买国际电影节终身成就奖、韩国电影大钟奖特别贡献奖、马拉喀什国际电影节杰出成就奖和开罗国际电影节终身成就奖。章家瑞章家瑞，中国电影导演。毕业于四川大学哲学系。其代表作有《诺玛的十七岁》、《花腰新娘》、《芳香之旅》、《红河》、《迷城》、《杀戒》。执导的电影获得过2004年法国卡普巡回电影节最佳影片金奖、第11届华表奖最佳故事片、第16届北京大学生电影节最佳导演、第13届上海国际电影节传媒大奖最佳导演奖。乌尔善乌尔善，中国电影导演。2004年，独立电影作品《肥皂剧》获韩国釜山国际电影节“国际影评人奖”；2011年，执导电影《刀见笑》获第48届台湾金马奖“最佳新导演”；2012年，执导电影《画皮II》票房超过七亿人民币。陈国富台湾人，知名电影导演、编剧、监制。导演代表作：《征婚启事》、《双瞳》、《风声》，监制代表作：《可可西里》、《天下无贼》、《集结号》、《唐山大地震》、《狄仁杰》系列、《画皮2》、《1942》《征婚启事》等，这些作品曾多次获得各大奖项。陈国富一直被冠以“电影巫师”、“金牌推手”、“幕后功臣”这些不吝溢美之词的头衔，他有着成功电影项目的“金手指”，是“不败监制”的神话。宁浩

著名导演的电影风格

著名导演的电影风格电影是一种重要的艺术形式，它承载了导演对世界的观察和思考。每个导演都有自己独特的电影风格，这种风格在其作品中得以展现。本文将讨论几位著名导演的电影风格，以展示他们的创作风貌和独特之处。伍迪·艾伦（Woody Allen）是一位享有盛誉的美国导演，他的电影风格以幽默和讽刺为主要特点。他的作品常常描绘现代社会中的生活琐事和人际关系，并通过精彩的对话和情景来展现人性的复杂性。他的镜头感非常独特，常常使用长镜头和固定的摄像机位置，使得观众能够更好地参与到故事中。他的剧本构思精妙，情节跌宕起伏，给人以深刻的思考。史坦利·库布里克（Stanley Kubrick）是一位导演和制片人，他的电影风格以冷静和深思熟虑而著称。他的作品包含多个不同流派，例如科幻、悬疑和恐怖片，但无论何种类型，他都能展现出对细节的关注和对人类心理的洞察。他的镜头运用巧妙，画面构图精美，每一帧都像一幅油画。他的作品常常带有哲学意味，使观众思考生命、道德和意义等问题。昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）是一位个性鲜明的导演，他的电影风格以对话和暴力场面的处理而著名。他的作品常常非线性叙事，以非传统的方式展示故事。他对于电影的致敬和引用在其作品中广泛出现，使他的电影具有独特的风格和年代感。他的节奏感极强，剧情跌宕起伏，音乐选择独到，给观众带来了独特的观影体验。

另外，克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）的电影风格则以科幻和惊悚为主。他的作品注重现实与梦境之间的模糊边界，常常以多线剧情和时间穿越的方式呈现，使观众沉浸于扣人心弦的故事中。他擅长运用大规模的特效和 IMAX 摄影技术，营造出宏伟的视觉效果。他的电影中常有令人难以预测的转折和扣人心弦的场面，使观众陷入紧张的氛围中。通过以上几位著名导演的电影风格，我们可以看到每个导演都有自己独特的创作风貌，他们以不同的方式表达自己对世界的理解和观察。无论是伍迪·艾伦的幽默讽刺，史坦利·库布里克的冷静深思，昆汀·塔伦蒂诺的对话和暴力，还是克里斯托弗·诺兰的科幻惊悚，每个导演都给观众带来了独特的电影体验。总结起来，导演的电影风格是其创作思想和艺术表达的集中体现。通过电影的镜头运用、剧本构思、节奏感和音乐选择等方面，导演将自己的观点和情感传达给观众。每位著名导演都有自己独特的风格，这正是他们成为伟大导演的原因之一。观众在欣赏他们的作品时，可以更好地理解导演的创作理念，并从中获得触动和启发。电影是一种跨越语言和文化的艺术形式，通过不同导演的不同风格，我们可以更丰富地感受到电影的魅力和多样性。

【指南】著名电影导演代表指南

【关键字】指南 1、冯小刚：冯氏幽默，京味十足冯小刚，1958年出生于北京。中国电影导演，编剧。冯小刚作品风格以京味儿喜剧著称，擅长商业片、在业界享有贺岁片之父的美誉。其导演过的电影总票房超过20亿，是中国内地最具有电影票房号召力的导演之一。近年主要电影作品有：《天下无贼》、《集结号》、《手机》、《非诚勿扰》、《唐山大地震》等。说到中国的导演，可能你第一反应就只有两个人，张艺谋和冯小刚。确实，在中国导演界这两个人是举足轻重的，也是最有成就的。与张艺谋不同，冯小刚除了《夜宴》不尽如人意外，基本上没什么口碑太差的电影。而那种冯氏幽默早已深入人心作品：《天下无贼》《夜宴》《集结号》《非诚勿扰1、2》《唐山大地震》《温故1942》 2、张艺谋：开启大片时代张艺谋，中国著名电影导演，2008年北京奥运会开幕式总导演，中国大陆第五代导演的代表人物之一，获得过美国波士顿大学、耶鲁大学荣誉博士学位。其拍摄的电影多次获得国际电影节大奖，是中国在国际影坛最具影响力的导演。

早期他以执导充满中国乡土情味的电影著称，艺术特点是细节的逼真和主题浪漫的互相映照。2002年转型执导的武侠巨制《英雄》开启了中国电影的“大片时代”。他的电影风格勇于创新，且涉及题材广泛，每次上映都能引起国内舆论的高度关注。张艺谋执导战争史诗电影《金陵十三钗》获得2011年国产电影票房冠军。作品：《英雄》《十面埋伏》《千里走单骑》《满城尽带黄金甲》《三枪拍案惊奇》《山楂树之恋》《金陵十三钗》 3、杜琪峰：最犀利的导演香港知名导演，1972年，进入无线担任编辑，之后做导演和监制。杜琪峰于2000年后的个人创作趋于成熟，显现出强烈的个人风格，并逐渐受到国际影坛关注。如：《大块头有大智慧》、《大事件》、《PTU》、《柔道龙虎榜》、《黑社会》和《黑社会之以和为贵》相继参赛、参展戛纳电影节；《放·逐》参赛威尼斯国际电影节；与徐克、林岭东合导的《铁三角》参展戛纳电影节，与韦家辉再次合作的《神探》参赛威尼斯国际电影节，2008年，拍摄四年之久的《文雀》入围柏林电影节竞赛单元。如果选中国十大导演，我第一个先选杜琪峰，理由很简单，他是中国电影界佳片数量最多的一个。杜琪峰每年都会有新的作品，且不止一部。和擅长动作、警匪、刺激的电影导演不同，杜琪峰的电影往往都拍的很有深意很有内涵，绝不是表面看上去那么简单。作品：《夺命金》《高海拔之恋》喜剧：《瘦身男女》《单身男女》《辣手回春》《向左走向右走》《呖咕呖咕新年财》《大块头有大智慧》《百年好合》《龙凤斗》《柔道龙虎榜》《蝴蝶飞》动作：《PTU机动部队》《铁三角（合拍）》《放逐》《神探》《黑社会1、2》《全职杀手》《大事件》《文雀》《枪火》《复仇》《暗战1、2》新片：《盲探》《毒战》 ps：如果这样都当不了中国十大导演之一，那我无语了。 4、徐克：独特武侠香港地区著名电影导演、编剧、监制、演员。生于越南西贡市的他，祖籍广东省海丰县，出身自华侨的大家庭，共有16名兄弟姐妹。1966年移居中国香港，后到美国学习电影课程。1977年回港后，在佳艺电视从事编导工作。佳视倒闭后加盟无线电视。后转入电影圈发展，凭借《蝶变》一片崭露头角。 1984年与妻子施南生组建电影工作室，凭《英雄本色》、《倩女幽魂》、《黄飞鸿》等片蜚声海内外，为香港电影开创了新的时代。在现今香港电影界的幕前幕后人物中，徐克是最有