戏曲课教案
戏曲校本课教案模板范文
课程名称：戏曲艺术欣赏与表演年级：五年级课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：了解戏曲的基本知识，掌握戏曲的基本表演形式和技巧。
2. 过程与方法：通过欣赏和模仿，提高学生的审美能力和表演能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。
教学重点：1. 戏曲的基本知识。
2. 戏曲的表演形式和技巧。
教学难点：1. 戏曲的唱腔和表演节奏的掌握。
2. 学生对戏曲文化的理解和认同。
教学准备：1. 教师准备：戏曲视频、戏曲唱段、戏曲脸谱图片、戏曲道具等。
2. 学生准备：预习戏曲的基本知识，准备表演所需的道具和服装。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段戏曲选段，引导学生进入课堂。
2. 提问：同学们刚才听到了什么？知道这是什么吗？二、讲授新课1. 介绍戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、发展、流派等。
2. 演示戏曲的表演形式，如生、旦、净、末、丑等角色。
3. 介绍戏曲的唱腔特点，如平腔、高腔、二黄等。
4. 展示戏曲脸谱图片，讲解脸谱的象征意义。
三、实践操作1. 学生分组，每组选择一种戏曲角色进行表演。
2. 教师指导学生进行简单的唱腔练习和动作模仿。
3. 学生进行角色扮演，展示所学成果。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 学生分享自己的学习心得。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了什么？请同学们回顾一下。
2. 学生回答，教师点评。
二、深化学习1. 教师播放不同流派的戏曲选段，让学生欣赏并分析其特点。
2. 引导学生了解不同戏曲流派的代表剧目和表演艺术家。
三、实践操作1. 学生根据所学内容，自选一个戏曲角色进行表演。
2. 教师指导学生进行唱腔和动作的细化练习。
3. 学生进行角色扮演，展示所学成果。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 学生分享自己的学习心得。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，如提问、回答问题、互动等。
2. 学习成果：评价学生在角色扮演中的唱腔、动作和表情是否到位。
中国戏曲详细教案
中国戏曲详细教案第一章：中国戏曲概述1.1 教学目标让学生了解中国戏曲的起源和发展历程。
让学生了解中国戏曲的基本特点和分类。
让学生了解中国戏曲的重要地位和文化价值。
1.2 教学内容中国戏曲的起源和发展历程：从汉代的百戏到唐代的参军戏，再到宋元的杂剧和明清的传奇。
中国戏曲的基本特点：综合性、虚拟性、象征性、节奏性。
中国戏曲的分类：京剧、越剧、昆曲、黄梅戏、评剧等。
中国戏曲的重要地位和文化价值：中国戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和文化内涵。
1.3 教学活动观看中国戏曲的视频片段，让学生感受中国戏曲的魅力。
教师讲解和示范中国戏曲的基本动作和唱腔。
学生分组进行中国戏曲的表演练习。
第二章：京剧2.1 教学目标让学生了解京剧的起源和发展历程。
让学生了解京剧的基本特点和表演技巧。
让学生了解京剧的代表剧目和著名演员。
2.2 教学内容京剧的起源和发展历程：从清代的四大徽班到道光年间的京剧的形成。
京剧的基本特点：唱、做、念、打。
京剧的表演技巧：脸谱、翎子、水袖、椅子功等。
京剧的代表剧目：《穆桂英挂帅》、《杨门女将》、《长生殿》等。
京剧的著名演员：梅兰芳、尚小云、程砚秋等。
2.3 教学活动观看京剧的视频片段，让学生感受京剧的魅力。
教师讲解和示范京剧的基本动作和唱腔。
学生分组进行京剧的表演练习。
第三章：越剧3.1 教学目标让学生了解越剧的起源和发展历程。
让学生了解越剧的基本特点和表演技巧。
让学生了解越剧的代表剧目和著名演员。
3.2 教学内容越剧的起源和发展历程：从清代的越剧到现代的越剧。
越剧的基本特点：以唱为主，以做为辅。
越剧的表演技巧：越剧的唱腔、身段、表情等。
越剧的代表剧目：《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》等。
越剧的著名演员：袁雪芬、傅全香、范瑞娟等。
3.3 教学活动观看越剧的视频片段，让学生感受越剧的魅力。
教师讲解和示范越剧的基本动作和唱腔。
学生分组进行越剧的表演练习。
第四章：昆曲4.1 教学目标让学生了解昆曲的起源和发展历程。
国粹京剧教案5篇
国粹京剧教案5篇国粹京剧教案篇1一、目标：1、知道京剧是我国的国粹，是我国特有的剧种，世界上有许多人都爱听京剧。
2、欣赏京剧表演，感知京剧的特点，了解京剧特有的表现方式。
3、对京剧感兴趣，感受作为一个中国人的自豪感及民族自信心。
4、幼儿能积极的回答问题，增强幼儿的口头表达能力5、能学会用轮流的方式谈话，体会与同伴交流、讨论的乐趣。
二、材料：1、收集各种不同的京剧脸谱、图片。
2、京剧表演dvd或vcd片段。
3、幼儿用书人手一册。
三、教学过程：1、欣赏京剧表演--借助dvd碟片，组织幼儿观看京剧表演片段。
--教师：刚才，我们小朋友观看的节目，是我国影响最大的剧种之一，请你猜一猜，这是什么戏曲？2、分段欣赏京剧，帮助幼儿了解京剧的主要特征。
--继续观看京剧表演，提醒幼儿关注表演者的脸部头饰和服装，帮助幼儿感知京剧服饰的特征。
(1)教师：你觉得京剧表演的人物哪些地方与现代人物不一样？(2)教师：京剧表演人物的脸上有什么？身上穿的服装是怎么样的？--继续观看京剧表演，提醒幼儿注意倾听歌唱和背景音乐，感知京剧唱腔的特点。
3、听敲锣走京剧场步。
幼儿站成大圈，教师敲锣走快步、慢步。
教学反思：利用多种感观让幼儿去认知事物是我们常用的教学方法。
在活动中，我发现幼儿们的态度积极，表现出极大的兴趣，创造力也得到发挥。
国粹京剧教案篇2教学目标：一、通过欣赏现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》，使学生对京剧艺术产生兴趣，从而喜爱我国的“国粹”。
二、通过聆听《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、学唱京剧唱腔，体验京剧的韵味和英雄杨子荣捣匪巢的豪情壮志。
三、了解唱段中的唱腔、板式特点；能模唱“引子”音乐主旋律，学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”唱词。
教学重点：一、模唱“引子”主旋律，感受风雪弥漫、莽莽林海的情景。
二、在音乐学习实践活动中体验唱段中的唱腔、板式特点。
教学难点：学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”的唱词。
教具使用：多媒体课件，合成器。
戏曲入门课堂教案模板范文
课程名称：戏曲入门适用年级：七年级教学目标：1. 知识目标：- 了解戏曲的基本概念、发展历程以及在中国文化中的地位。
- 认识戏曲的主要种类，如京剧、越剧、黄梅戏等，以及它们的特点。
2. 能力目标：- 培养学生对戏曲艺术的鉴赏能力，提高审美水平。
- 锻炼学生的团队合作能力，通过小组讨论和角色扮演等方式深入理解戏曲。
3. 情感目标：- 激发学生对传统文化的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
- 通过学习戏曲，培养学生尊重传统、传承文化的意识。
教学重难点：- 重点：戏曲的基本概念、主要种类及其特点。
- 难点：培养学生对戏曲艺术的鉴赏能力和审美情趣。
教学准备：1. 学生准备：预习戏曲的基本知识，观看相关戏曲视频。
2. 教师准备：多媒体课件、戏曲视频、戏曲剧本等教学资料。
教学过程：一、导入新课1. 播放一段戏曲选段，引导学生欣赏，并提出问题：“同学们，你们知道这是什么戏曲吗？戏曲有什么特点？”2. 教师简要介绍戏曲的基本概念和在中国文化中的地位。
二、知识讲解1. 讲解戏曲的发展历程，从唐宋时期开始，到明清时期的戏曲繁荣，再到现代戏曲的传承与发展。
2. 介绍戏曲的主要种类，如京剧、越剧、黄梅戏等，讲解它们的特点和历史渊源。
三、互动体验1. 分组讨论：每组选择一种戏曲，研究其特点，并制作成海报展示。
2. 角色扮演：让学生选择自己喜欢的戏曲角色，进行简单的表演，体验戏曲的魅力。
四、鉴赏与评价1. 教师展示不同戏曲的选段，引导学生欣赏，并讨论其艺术特点。
2. 学生分组讨论，对所欣赏的戏曲进行评价，分享自己的感受。
五、总结与反思1. 教师总结本节课的学习内容，强调戏曲在中国文化中的重要性。
2. 学生分享自己的学习心得，表达对传统文化的热爱。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，评价其学习兴趣和积极性。
2. 小组讨论：评价学生在小组讨论中的表现，包括合作能力、表达能力等。
3. 角色扮演：评价学生在角色扮演中的表现，包括表演技巧、情感投入等。
高中戏曲校本课程教案模板
课程名称：高中戏曲校本课程课程目标：1. 让学生了解和认识中国传统戏曲文化，增强民族自豪感。
2. 培养学生对戏曲艺术的兴趣和审美能力。
3. 提高学生的艺术素养和人文素养。
4. 增强学生的团队合作能力和表达能力。
课程内容：1. 中国戏曲概述2. 京剧基础知识3. 其他地方戏曲介绍4. 戏曲表演实践5. 戏曲欣赏与评价课时安排：共10课时教学准备：1. 教学课件2. 戏曲视频资料3. 戏曲音乐录音4. 戏曲剧本5. 戏曲服饰道具教学过程：第一课时：中国戏曲概述1. 导入：通过播放戏曲视频片段，激发学生对戏曲的兴趣。
2. 讲解：介绍中国戏曲的起源、发展历程和艺术特点。
3. 互动：让学生分享自己对中国戏曲的了解，教师进行补充和总结。
4. 作业：布置课后阅读任务，要求学生了解一种地方戏曲。
第二课时：京剧基础知识1. 导入：播放京剧《白蛇传》片段，让学生感受京剧的魅力。
2. 讲解：介绍京剧的行当、脸谱、服饰、表演程式等基础知识。
3. 互动：让学生观察京剧表演，分析不同行当的特点。
4. 作业：布置课后观看京剧《贵妃醉酒》片段，并撰写观后感。
第三课时：其他地方戏曲介绍1. 导入：播放不同地方戏曲的精彩片段，让学生感受戏曲的多样性。
2. 讲解：介绍越剧、黄梅戏、豫剧等地方戏曲的特点和代表性剧目。
3. 互动：让学生讨论不同地方戏曲之间的异同。
4. 作业：布置课后观看黄梅戏《天仙配》片段，并撰写观后感。
第四课时：戏曲表演实践1. 导入：讲解戏曲表演的基本技巧。
2. 实践：让学生分组进行戏曲表演，教师进行指导。
3. 互动：展示各小组的表演成果，进行评价和总结。
第五课时：戏曲欣赏与评价1. 导入：播放经典戏曲片段，让学生感受戏曲的艺术魅力。
2. 讲解：分析戏曲的唱腔、表演、音乐等元素。
3. 互动：让学生分组讨论，评价所欣赏的戏曲片段。
4. 作业：布置课后观看京剧《霸王别姬》片段，并撰写观后感。
教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度和积极性。
国学经典中班教案戏曲
国学经典中班教案戏曲一、教材分析。
本节课的教学内容是国学经典中班教案戏曲。
戏曲是中国传统文化的重要组成部分，它融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，是中国独特的艺术表现形式。
通过学习戏曲，可以帮助学生了解中国传统文化，培养学生的审美情感和艺术素养。
本节课的教学目标是：1. 了解中国传统戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、发展历史、表演形式等；2. 能够欣赏并理解戏曲艺术的特点，包括唱腔、表演技巧等；3. 能够通过学习戏曲，感受中国传统文化的魅力，培养对中国传统文化的热爱和自豪感。
二、教学重点和难点。
本节课的教学重点是：1. 戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、发展历史、表演形式等；2. 戏曲的表演特点，包括唱腔、表演技巧等。
本节课的教学难点是：1. 让学生理解戏曲艺术的特点，包括唱腔、表演技巧等；2. 让学生感受中国传统文化的魅力，培养对中国传统文化的热爱和自豪感。
三、教学过程。
1. 导入新课。
教师播放一段中国传统戏曲的视频，让学生欣赏戏曲的表演形式和艺术特点，引发学生对戏曲的兴趣。
2. 学习戏曲的基本知识。
教师向学生介绍中国传统戏曲的起源、发展历史和表演形式，让学生了解戏曲在中国传统文化中的重要地位。
3. 学习戏曲的表演特点。
教师向学生介绍戏曲的表演特点，包括唱腔、表演技巧等，让学生了解戏曲表演的独特魅力。
4. 欣赏戏曲表演。
教师播放一段经典戏曲表演视频，让学生欣赏戏曲的表演艺术，感受中国传统戏曲的魅力。
5. 感悟中国传统文化。
教师与学生进行互动讨论，引导学生表达对中国传统戏曲的感受和理解，培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感。
6. 教学小结。
教师对本节课的教学内容进行小结，强调戏曲在中国传统文化中的重要地位，鼓励学生多了解、多欣赏中国传统戏曲。
四、教学反思。
通过本节课的教学，学生对中国传统戏曲有了初步的了解和感受，培养了对中国传统文化的热爱和自豪感。
但是也有一些不足之处，比如教学内容安排不够丰富多样，学生的参与度不够高等。
传统戏曲教学教案设计
传统戏曲教学教案设计引言：传统戏曲是中国民间艺术的瑰宝之一，具有深厚的历史文化底蕴和独特的表演形式。
作为一门流传千年的艺术形式，传统戏曲在传承与发展的过程中，逐渐形成了自己独特的教学体系和方法。
本文旨在探讨传统戏曲教学教案的设计，帮助教师更好地开展传统戏曲教育，促进传统戏曲艺术的传承与发展。
一、教学目标设定1. 了解传统戏曲的历史渊源和艺术特点；2. 掌握传统戏曲的基本唱腔、表演技巧；3. 培养学生的戏曲鉴赏能力和表演才艺；4. 培养学生对传统戏曲的热爱与保护意识。
二、教学内容安排1. 介绍传统戏曲的起源和发展历程（时间：2课时）：a. 了解传统戏曲的起源和发展背景；b. 介绍传统戏曲的主要流派和代表作品；c. 分析传统戏曲的艺术特点和表演形式。
2. 学习传统戏曲的基本唱腔（时间：4课时）：a. 介绍传统戏曲的基本唱腔类型和特点；b. 学习传统戏曲的唱腔发声技巧和音域演练；c. 学习传统戏曲的常见唱腔曲目，如《红楼梦》中的金陵十二钗。
3. 掌握传统戏曲的基本表演技巧（时间：6课时）：a. 学习传统戏曲的身段表演和手势动作；b. 学习传统戏曲的行走步法和舞台技巧；c. 学习传统戏曲的面部表情与眼神交流技巧。
4. 进行传统戏曲的鉴赏与表演实践（时间：8课时）：a. 阅读传统戏曲的经典剧本，如《西游记》、《白蛇传》等；b. 分析传统戏曲的剧情结构和人物形象；c. 进行传统戏曲的角色扮演和小组表演。
5. 传统戏曲的保护与传承（时间：2课时）：a. 探讨传统戏曲的保护与传承问题；b. 了解传统戏曲的保护政策和相关组织；c. 学习传统戏曲的保护与传承案例，如京剧国家级非物质文化遗产。
三、教学方法选择1. 讲授法：通过讲解和演示传统戏曲的基本知识和技巧，帮助学生理解和掌握；2. 示范法：教师演示传统戏曲的唱腔和表演技巧，引导学生模仿并实践；3. 实践法：通过小组合作和角色扮演，让学生感受和体验传统戏曲的魅力；4. 研讨法：组织学生进行传统戏曲的剧本鉴赏和选段演绎，促进思考和交流。
大学美育传统戏曲教案
课时安排：2课时教学目标：1. 了解中国传统戏曲的基本知识，包括戏曲的发展历史、主要流派和艺术特点。
2. 培养学生对传统戏曲的审美能力和鉴赏能力，激发对中华优秀传统文化的热爱。
3. 通过观赏和参与，提高学生的审美素养，培养良好的艺术修养。
教学内容：一、导入1. 介绍中国传统戏曲的起源和特点，激发学生的兴趣。
2. 引导学生关注戏曲在现代社会中的地位和作用。
二、课程内容1. 戏曲发展简史- 讲解戏曲的起源、发展历程和主要流派。
- 通过图片、视频等形式展示不同流派的戏曲艺术特色。
2. 戏曲艺术特点- 分析戏曲的音乐、唱腔、表演、舞台布景等方面的艺术特点。
- 以京剧、越剧、豫剧等代表性剧种为例，介绍其独特魅力。
3. 戏曲欣赏与鉴赏- 选取经典戏曲作品，如《红楼梦》、《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》等，让学生观看并分析其艺术价值。
- 引导学生学会从剧情、人物、唱腔、表演等方面欣赏和鉴赏戏曲。
4. 戏曲表演实践- 分组进行戏曲表演，让学生亲身体验戏曲的魅力。
- 教师指导学生进行唱腔、表演等方面的练习，提高学生的实践能力。
三、课堂活动1. 学生分享自己对中国传统戏曲的了解和看法。
2. 教师组织学生进行戏曲知识竞赛，检验学生对课程内容的掌握程度。
3. 观看经典戏曲片段，引导学生进行鉴赏和分析。
四、总结与反思1. 教师总结课程内容，强调传统戏曲在中华优秀传统文化中的地位。
2. 学生分享自己在课程中的收获和体会，表达对中华优秀传统文化的热爱。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极性和互动情况。
2. 知识掌握程度：通过课堂问答、知识竞赛等方式检验学生对课程内容的掌握。
3. 实践能力：评估学生在戏曲表演实践中的表现。
教学资源：1. 教学课件：包括戏曲发展简史、艺术特点、经典作品介绍等。
2. 视频资料：收集经典戏曲片段，供学生欣赏和鉴赏。
3. 实践道具：提供戏曲服装、道具等，方便学生进行戏曲表演实践。
教学注意事项：1. 教师应注重启发式教学，引导学生主动参与课程。
大学戏曲教学教案
教案标题：大学戏曲教学课时安排：24课时教学目标：1. 让学生了解中国戏曲的基本概念、历史发展和主要流派。
2. 培养学生对戏曲艺术的兴趣和欣赏能力。
3. 使学生掌握戏曲表演的基本技巧和舞台实践经验。
教学内容：1. 戏曲的基本概念和历史发展2. 主要戏曲流派的特点和代表作品3. 戏曲表演的基本技巧（唱、做、念、打）4. 舞台实践经验（化妆、服饰、道具、布景）教学过程：第一阶段：戏曲的基本概念和历史发展（4课时）1. 介绍戏曲的定义和特点，让学生了解戏曲是一种综合性的舞台艺术形式，包括唱、做、念、打等多种表演手段。
2. 讲解戏曲的历史发展，让学生了解戏曲起源于民间，经过唐、宋、元、明、清等朝代的演变和发展，形成了多种流派。
3. 介绍主要戏曲流派的特点和代表作品，如京剧、越剧、黄梅戏、评剧等，让学生了解不同流派的表演风格和艺术特点。
第二阶段：戏曲表演的基本技巧（唱、做、念、打）（8课时）1. 讲解唱腔的分类和演唱技巧，让学生了解不同流派的唱腔特点和演唱方法。
2. 教授做功的基本技巧，如身段、手势、眼神等，让学生掌握戏曲表演的身段语言。
3. 讲解念白的分类和发音技巧，让学生了解不同流派的念白特点和发音方法。
4. 教授打击乐器的演奏技巧，如锣鼓、笛子、二胡等，让学生了解戏曲乐队的基本演奏技巧。
第三阶段：舞台实践经验（化妆、服饰、道具、布景）（8课时）1. 介绍戏曲化妆的基本技巧，如脸谱的绘制、妆容的勾勒等，让学生掌握戏曲化妆的方法。
2. 讲解戏曲服饰的分类和穿戴方法，让学生了解不同角色的服饰特点和穿戴技巧。
3. 介绍道具的使用方法和技巧，让学生了解不同道具的象征意义和表演功能。
4. 讲解布景的设计和布置技巧，让学生了解戏曲舞台布景的基本原则和方法。
第四阶段：综合实践和演出（4课时）1. 组织学生进行戏曲表演的综合实践，让学生将所学的唱、做、念、打等技巧运用到实际表演中。
2. 指导学生进行戏曲演出的筹备工作，如选剧、排练、化妆、服饰等。
戏曲教学教案
戏曲教学教案教案标题：戏曲教学教案教学目标：1. 了解戏曲的基本概念和发展历史。
2. 学习传统戏曲的表演技巧和基本动作。
3. 培养学生对戏曲的欣赏能力和艺术表达能力。
4. 培养学生的团队合作和舞台表演能力。
教学内容：1. 概述戏曲的定义、分类和发展历史。
2. 学习传统戏曲的基本表演技巧，如身段、步法、手势等。
3. 学习传统戏曲的基本动作，如走、跑、跳、转等。
4. 学习传统戏曲的唱腔和表演技巧。
教学步骤：第一步：引入戏曲概念和发展历史（15分钟）1. 引导学生讨论他们对戏曲的印象和了解程度。
2. 介绍戏曲的定义和分类，如京剧、豫剧、越剧等。
3. 简要介绍戏曲的发展历史，包括起源、演变和影响等。
第二步：学习戏曲的基本表演技巧（30分钟）1. 分组进行基本身段和步法的练习，引导学生感受戏曲的独特韵律和节奏。
2. 指导学生学习戏曲的基本手势和面部表情，强调细节和表达力。
3. 组织学生进行小组表演，鼓励他们展示所学的表演技巧。
第三步：学习戏曲的基本动作（30分钟）1. 引导学生学习传统戏曲的基本动作，如走、跑、跳、转等。
2. 组织学生进行动作练习和舞台排练，培养他们的协调性和舞台表演能力。
第四步：学习戏曲的唱腔和表演技巧（30分钟）1. 介绍戏曲的唱腔和表演技巧，如咬字、抑扬顿挫等。
2. 引导学生学习戏曲的基本唱腔和表演技巧，进行口头传授和实践演练。
3. 组织学生进行小组或个人表演，展示他们的唱腔和表演技巧。
第五步：总结和展示（15分钟）1. 对本节课的学习内容进行总结，强调戏曲的艺术魅力和表演技巧的重要性。
2. 鼓励学生展示他们在本节课中学到的戏曲技能和表演成果。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现，评估他们对戏曲的理解和掌握程度。
2. 对学生的小组或个人表演进行评估，包括表演技巧、舞台呈现和团队合作等方面。
教学资源：1. 戏曲教材和资料，包括戏曲的历史介绍、表演技巧和动作练习等。
2. 音乐播放设备和戏曲音乐录音，用于学习唱腔和表演技巧。
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第四课戏曲的唱腔、唱调
教学目标
1、初步感受认识戏曲的唱腔、唱调。
豫剧的风格特点，有韵味的跟唱《谁说女子不如男》，并辅以简单的身段动作进行表演。
2、了解豫剧的相关知识，走近豫剧大师常香玉。
3、感受豫剧魅力，了解唱腔特点，进一步认识中国的戏曲剧种。
豫剧的风格特点，有韵味的跟唱《谁说女子不如男》，并辅以简单的身段动作进行表演。
教学重点与难点
有韵味的演唱《谁说女子不如男》，感受豫剧的行腔韵味。
教学过程
一、组织教学
师生问好，提问都知道哪些唱腔，并聆听。
二、欣赏《谁说女子不如男》
1、初听戏曲《谁说女子不如男》
（1）中国的戏曲种类很多，塑造花木兰最具有代表性的戏曲就是豫剧——《谁说女子不如男》（大屏幕出示）我们一起来聆听。
（2）播放豫剧《谁说女子不如男》
学生思考并讨论：戏曲给你留下怎样的印象，音乐有何特点？（从唱腔、歌词、伴奏、旋律、节奏等音乐要素入手分析）
（3）分小组交流（装饰音、下滑音、节奏鲜明）。
（4）师总结：豫剧唱腔流畅，节奏鲜明，极具口语化，吐字清晰。
【设计思路：初听作品，通过小组讨论，调动学生集体合作，初步掌握豫剧唱腔特点。
】
2、复听并分析《谁说女子不如男》
（1）再次聆听，着重听每一个乐句的最后一字，有什么发现？（尾音重，方言）
师总结：浓重的方言、独特的唱腔给我们留下了深刻的印象，这是豫剧唱腔最明显的特点。
（2）你们能听出有哪几种伴奏乐器吗？（板胡为主，辅以小三弦、二胡、笛子，以硬木梆子击节）
（3）分析豫剧《谁说女子不如男》
《谁说女子不如男》是女扮男装的花木兰在奔赴战场途中所唱的一段唱腔。
同行中有一位不愿打仗的壮士说：“这天下苦事都让我们男子做了，这女子家成天在家享清闲。
”为了开导说服他，花木兰列举事实说明女子们的功绩，得出“这女子们哪一点不如儿男”的结论，唱得壮士哑口无言。
A、这里用了豫剧唱腔：二八连板。
（一板一眼，起于眼，落于板）各句紧紧相连，节奏短促，“呐”字用了一个甩腔，表现想要说服壮士的诚恳的感情特征。
B、唱腔中出现的装饰音。
C、唱腔中的下滑音
D、唱腔中的甩腔
掌握这几个音乐要素，再加上河南方言，也就大致掌握了豫剧的唱腔特点。
（4）介绍豫剧
豫剧又称河南梆子，是河南省的地方戏曲剧种。
其音乐分为豫东调和豫西调，具有奔放明朗的特点。
伴奏乐器以板胡为主，辅以小三弦、二胡、笛子，以硬木梆子击节。
（4）学生分组用河南方言练读歌词
【设计思路：分析《谁说女子不如男》，进一步了解豫剧唱腔特点，以方言为切入点，为后面模唱豫剧奠定基础。
】
3、再次聆听《谁说女子不如男》并模唱。
4、播放三岁孔莹演唱的《谁说女子不如男》。
（1）看视频，默唱。
（2）模仿唱腔（依据刚才所练河南方言的行腔咬字去“唱”，豫剧的韵味有了）
【设计思路：观看三岁孩子演唱，极大的激励学生的情绪，在赞叹孩子演唱的同时，使学生更准确更精神的演唱，模仿韵味也会更上一层楼】
5、模仿豫剧动作
除了唱腔上的特点，动作和夸张的表情也是戏曲与歌曲最大的区别。
学习豫剧动作：
（1）剑指、亮相动作。
塑造花木兰巾帼英雄、女中豪杰的形象。
（2）师边表演边唱，生模仿。
【设计意图：听、看、模仿，了解豫剧的唱腔，动作特点】
6、模仿秀
（1）观看豫剧大师常香玉视频。
（2）模仿大师常香玉的唱腔，带动作演唱。
（3）介绍常香玉
豫剧演员的表演惟妙惟肖，但是，你们知道视频中的演唱者是谁吗？她就是豫剧的一代宗师常香玉。
她被人们尊称为豫剧皇后，被授予“人民艺术家”的荣誉称号。
代表作品有：《花木兰》、《拷红》、《白蛇传》等。
她在70年的艺术实践中,不断精益求精,千锤百炼,在
豫剧界中独树一帜，自成“常派”,成为豫剧演唱艺术中的杰出代表。
同时她也是一位爱国艺人，在朝鲜战争时期，她拿出自己全部收入向志愿军捐献了一架战斗机。
正因为她是这样一个女中豪杰，所以才能将花木兰演绎得惟妙惟肖。
（4）让我们跟随豫剧大师常香玉，完整的演绎《谁说女子不如男》。