浅谈《嘉陵江上》歌唱艺术的情感表现
歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理

歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理《嘉陵江上》是一首经典的中国民歌,歌曲情感饱满,深受人们喜爱。
本文将对这首歌曲的作品分析和演唱处理进行探讨。
《嘉陵江上》是由李连杰作曲,杨洪基演唱的一首歌曲。
歌曲以嘉陵江为背景,抒发了对家乡的深情和乡愁之情。
歌曲选用了一种叙述式的方式,通过描绘江水的粼粼波光、嘉陵江两岸的风景等细节,来表达对家乡的思念之情。
整首歌曲情感真挚动人,旋律朴实而优美,给人一种宁静的感觉。
在歌曲的演唱处理方面,杨洪基选择了一种温暖而稳定的演唱风格,既准确表达了歌曲中细腻动人的情感,又不失豪情。
他的声音圆润而有力,将歌曲中的情感完美诠释出来。
杨洪基的演唱技巧也非常出色,他能够自如地掌握歌曲中的情绪变化,使歌曲显得更加生动。
在歌曲的编曲方面,李连杰将静与动相结合,既有柔和的乐器伴奏,又有激昂的乐器演奏,使歌曲的整体效果更加丰富。
特别是在高潮部分,乐器的演奏力度适度增大,使歌曲的氛围更加紧张激动。
整首歌曲编曲紧密,层次分明,使歌曲的表达更加精彩。
对于这首歌曲来说,歌词的意境描写非常出色。
歌词通过嘉陵江的描绘,表达了对家乡的深情厚意。
歌词中选用了大量的修辞手法,如比喻、拟人等,使整首歌曲更具诗意和感染力。
例如歌词中出现的“嘉陵江上悄悄流淌”、“大江东去,浩浩沧沧”等,都给人以一种旷远而悠远的感觉。
歌词中也描绘了嘉陵江两岸的美景,使人产生一种身临其境的感觉。
《嘉陵江上》是一首优秀的中国民歌。
歌曲具有深厚的情感和丰富的艺术表现力,既表达了对家乡的思念和热爱,又展示了中国丰富的音乐文化。
杨洪基的演唱以及李连杰的作曲和编曲都使这首歌曲更加动人。
希望更多的人能够欣赏和传唱这首经典的中国民歌。
歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理

歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理1. 引言1.1 概述《嘉陵江上》是一首富有中国传统音乐特色的经典歌曲,歌词优美动人,旋律悠扬动听。
这首歌曲通过对嘉陵江的颂扬,展现了作者对故乡的深情眷恋和对美好生活的向往。
歌曲旋律优美,带有浓厚的乡土气息,深深触动人心。
通过对这首歌曲的分析和演唱处理,我们可以更好地理解和欣赏这首经典之作,感受其中蕴含的情感和文化内涵。
本文将对《嘉陵江上》这首歌曲进行深入剖析,从歌曲风格、歌词内容、演唱技巧、音乐制作特点等方面进行全面阐述,希望能够为读者带来全新的视角和体验。
1.2 作者背景《嘉陵江上》是一首经典的中国民歌,歌曲作者是著名的音乐家张又侠。
张又侠,原名张荣钦,1922年出生在四川省绵阳市,是中国著名的作曲家、音乐教育家和音乐学者。
他毕业于中央音乐学院,是中国音乐教育领域的一位重要人物。
张又侠在音乐创作中擅长运用中国传统音乐元素,融合现代音乐技法,创作出许多优秀的作品,深受广大听众喜爱。
张又侠不仅是作曲家,还是一位出色的音乐教育家,他曾任教于中央音乐学院,培养了一大批音乐人才。
他对中国音乐的发展做出了重要贡献,被誉为“中国现代音乐教育的奠基人”。
他的音乐作品广泛传唱,深受人们喜爱,并在华夏大地上留下了永恒的音乐之声。
在创作《嘉陵江上》这首歌曲时,张又侠深情地描绘了家乡嘉陵江的美丽景色和人们的真挚情感,将中国西南地区的山水风情融入带给人们深深的感动和共鸣。
张又侠以其深厚的音乐功底和独特的创作才华,为中国音乐创作史增添了一道璀璨的篇章。
2. 正文2.1 歌曲风格分析歌曲《嘉陵江上》是一首典型的中国民乐作品,曲调优美动听,富有江南水乡的柔情风韵。
这首歌曲融合了中国传统音乐元素和现代流行音乐元素,展现出了独特的风格特点。
歌曲使用了传统的笛子、二胡等乐器,营造出了浓烈的中国传统音乐氛围。
这些乐器的演奏技巧与和声处理相结合,使得整个曲子具有了独特的韵味。
歌曲的节奏轻快欢快,适合表现江南水乡的风情。
艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值

艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值《嘉陵江上》是一首风格独特、富有情感的艺术歌曲,它表现了嘉陵江的壮美与清新。
这首歌曲的创作特征和艺术价值都非常突出,成为了当今音乐作品中的一部分。
《嘉陵江上》的创作特征主要体现在以下几个方面:歌曲的旋律优美动听。
整首歌曲以嘉陵江的壮美景色为主题,所采用的旋律优美动听,具有浓厚的地域特色。
这种旋律让人感受到了大自然的壮美情感,让人仿佛置身于江边,感受到江水的奔流和山水的清新。
歌词流畅清新。
歌曲的歌词描绘了嘉陵江的美丽景色和壮阔气势,搭配上旋律完美,给人一种清新的感觉,仿佛置身于嘉陵江畔。
歌词质朴、生动,让人对于嘉陵江的美丽景色能够更加深刻地感受到。
编曲与表演技巧独特。
歌曲的编曲艺术精湛,旋律悠扬,和声优美,乐器编配也极具特色,配以歌手动情的表演,将嘉陵江的壮美完美地展现出来。
歌曲的主题深刻。
歌曲的主题是嘉陵江的美丽景色和气势磅礴,这是具有深厚的地域特色的主题,使得这首歌曲在表现和情感上更加丰富。
歌曲将地方特色进行了深刻的表现。
歌曲以嘉陵江为主题,将当地的风土人情、自然景观进行了深刻的描绘,使得这首歌曲具有了浓厚的地方特色。
歌曲在音乐艺术上具有较高的水准。
从音乐的旋律、编曲、表演技巧等方面来看,这首歌曲都具有较高的水准,能够给人带来美好的音乐享受。
歌曲有着深厚的情感表达。
歌曲通过优美的旋律、生动的歌词和精湛的表演技巧,将嘉陵江的美丽景色和气势恢弘进行了深刻的描绘和表现,让人对嘉陵江有了更深刻和丰富的认识。
歌曲在文化传承和民族团结方面具有积极意义。
歌曲将嘉陵江的风土人情进行了深刻的刻画,有助于当地文化的传承和弘扬。
这首歌曲也能够凝聚当地人民的情感,起到了促进民族团结的作用。
《嘉陵江上》是一首非常优秀的艺术歌曲,它在音乐表现和情感表达上都具有较高的水准,同时也在文化传承和民族团结方面具有很高的价值。
希望这首歌曲能够在更广泛的范围内得到传播和推广,使更多的人能够感受到嘉陵江的壮美和清新。
艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值

艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值《嘉陵江上》是一首深受人们喜爱的艺术歌曲,它将嘉陵江的美丽景色与丰富的历史文化融入展现了作者对家乡的深情眷恋和热爱。
这首歌曲以其浓烈的地方色彩和深刻的情感表达而备受赞扬,成为了中国音乐文化宝库中的一颗璀璨明珠。
这首歌曲的创作特征之一就是其深厚的地域文化情感。
嘉陵江是中国长江上游一条重要支流,流经四川、重庆等地,被誉为“中国最美的江河之一”。
而《嘉陵江上》的创作者正是受到了这片美丽家乡的启发,用悠扬的旋律和深情的歌词将其描绘得淋漓尽致。
歌曲中融入了大量关于嘉陵江美景的描绘,如“碧水轻舟,烟波浩渺,楼船曳尾,两岸风烟绕”,以及“峰峦叠嶂,翠玉盘绕,山河壮丽,英雄辈出”,这些都展现了嘉陵江的山清水秀和丰富的人文历史。
歌曲的艺术特征还在于它的优美旋律和动人歌词。
歌曲采用了流畅悠扬的旋律,吟唱着对家乡江河的眷恋与赞美,让人仿佛置身嘉陵江畔。
歌词富有情感,既表现了对家乡的眷恋之情,也赞美了嘉陵江的美景和灿烂文化。
由此可见,这首歌曲不仅是一首美丽动人的音乐作品,更是一种对家乡的深情表达和情感抒发。
这首歌曲的艺术特征还表现在其传承和弘扬地方文化的价值上。
《嘉陵江上》歌曲以独特的艺术形式展现了地方的风土人情和丰富的历史文化,使得这一地域文化得到了更广泛地传播和推广。
这不仅有利于挖掘和保护地方文化资源,更为人们了解和认识家乡的历史文化提供了一个生动的方式。
这首歌曲具有重要的社会意义和文化价值。
《嘉陵江上》是一首具有浓厚地方色彩和深刻情感表达的优秀艺术歌曲,它在创作特征和艺术价值上都有着不可替代的地位。
希望这首歌曲能够继续在大众心目中留下深刻的印记,成为代表嘉陵江地域文化的宝贵遗产,传承下去。
歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理

歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理歌曲《嘉陵江上》是中国音乐家刘文正创作的作品,歌曲以歌颂中国西南大地的嘉陵江为主题,描绘了江边美景和人们的生活情景。
曲调优美,歌词朴实流畅,深受广大听众的喜爱。
下面就让我们来分析一下这首歌曲的作品特点以及演唱处理。
作品分析:1.歌曲内容:《嘉陵江上》的歌词描述了嘉陵江边的自然风光和人们的生活场景,表达了对家乡的眷恋之情。
歌曲歌颂了江水清澈澄澄,山峦叠嶂,白鹭飞翔,渔舟悠悠的美丽景色,同时也描绘了江边村舍、渔夫以及劳作的农民,展现了平凡而真实的生活画面。
整首歌曲通过描绘江边的风景和生活,展现了对家乡的深情眷恋,使人们感受到浓浓的乡愁和对故乡的思念。
2.曲调节奏:歌曲的曲调优美婉转,旋律清新动听。
整首歌曲采用了温柔的音乐编排,给人一种舒适的感觉。
歌曲的节奏轻快流畅,给人一种欣赏自然风光的愉悦感。
3.歌词表达:歌词朴实流畅,充满了对家乡的美好回忆和情感。
通过细腻的描写和真挚的情感,将家乡的美景和人情融入到歌曲之中,使人们产生共鸣和共情。
演唱处理:1.情感表达:演唱《嘉陵江上》时,歌手需要用深沉、细腻的情感表达歌曲的意境,将歌词中所描绘的家乡风光和情感真切地传达给听众。
2.音乐伴奏:在演唱时,音乐伴奏需要与歌手的表达相呼应,展现出悠扬的江水声、山风声,以及村舍间的悠扬和谐的氛围。
在音乐伴奏的处理上,可以运用原生态的乐器,如二胡、琵琶等,或者使用合成音色来模拟这些自然声音,使乐曲更富有特色。
3.形象展现:在演唱处理上,歌手可以借助一些形象展现的手段,比如在舞台布景上可以用江水、山峦、村舍等元素作为背景,配合灯光的渲染,向观众展现出一幅美丽的家乡风光图景,使听众在视听上都能够沉浸在歌曲的意境之中。
4.情感交流:演唱者在演唱歌曲的时候,可以运用一些情感交流的手段,比如眼神交流、微笑、手势等,与观众进行情感上的交流,让观众更容易产生共鸣,进一步感受到歌曲中所表达的情感。
艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值

艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值【摘要】艺术歌曲《嘉陵江上》是一首具有深厚情感和浓厚文化底蕴的音乐作品。
背景介绍中,歌曲源自中国著名作曲家顾维钧的笔下,体现了对嘉陵江美景和人文历史的赞美。
音乐风格上,融合了古典和现代的元素,充满神秘和悠扬感。
歌词内容中,以优美的语言描述了江景和人生哲理,引发听众的共鸣。
旋律与编曲上,用情感深沉的旋律和巧妙的编曲手法打动人心。
表达情感和意境方面,通过音乐的情感表达和情感共鸣,传达了作者的情感和意境,引发听众的共鸣和思考。
这首歌曲不仅具有极高的艺术价值,还为音乐艺术领域带来了独特而珍贵的贡献。
【关键词】艺术歌曲,嘉陵江上,创作特征,艺术价值,背景介绍,音乐风格,歌词内容,旋律,编曲特点,表达情感,意境,结论,音乐艺术,贡献1. 引言1.1 艺术歌曲《嘉陵江上》的创作特征及艺术价值《嘉陵江上》是一首具有深厚艺术内涵的歌曲,它蕴含着丰富的创作特征和艺术价值。
通过对这首歌曲的深入分析和解读,我们可以更好地领略到这首歌曲所表达的情感和意境,以及其中所体现的音乐风格和编曲特点。
这首歌曲不仅在旋律上展现出独特的魅力,更在歌词内容上表达出对生活、对大自然的热爱和追求。
它以婉转动听的旋律和精湛的编曲,将嘉陵江的壮丽景色和人文风情展现得淋漓尽致,让人仿佛置身感受着江水的奔流和山水的风韵。
这首歌曲的艺术价值不仅在于它优美的音乐表现和精妙的词语组合,更在于它所传递出来的思想和情感,以及对当下社会生活的关注和思考。
它在音乐艺术领域的贡献是不可忽视的,为我们带来了一种全新的听觉体验,让人们在繁忙生活中找到片刻的宁静和美好。
将会是一篇极具价值和意义的文章,让人们更加深入地了解和欣赏这首优秀的艺术作品。
2. 正文2.1 歌曲背景介绍《嘉陵江上》是一首承载着浓厚地方文化情感的艺术歌曲。
该歌曲的灵感源自于古老的中国地方传说,讲述了一个关于爱情、友情和忠诚的动人故事。
据传说,嘉陵江是中国一条历史悠久的江河,留下了许多动人的故事和传说。
浅析艺术歌曲《嘉陵江上》音乐风格及演唱体会

浅析艺术歌曲《嘉陵江上》音乐风格及演唱体会摘要《嘉陵江上》是一首由端木蕻良作词、贺绿汀作曲的独唱艺术歌曲。
自1939 年创作至今,此曲以它独特的歌曲风格、深刻的历史意义、浓烈的感情色彩使其不仅在抗日时期得到广泛的演出和传唱,并且以其经久不衰的艺术生命力流传至今。
本论文从音乐作品入手,并从旋律写作、和声织体配器、钢琴伴奏技法等多个角度分析了其音乐作品的民族性。
通过对旋律、和声曲式以及新时代下艺术歌曲创作特点的解析,希望能对当代艺术歌曲学习者和爱好者在演唱时有所帮助,以便更好的诠释。
关键词:艺术歌曲背景;音乐风格;演唱体会引言《嘉陵江上》是由端木蕻良先生和贺绿汀先生创作的杰作,是一首比较老的艺术歌曲,采用了中西合璧的创作手法,曾在那个年代激励了无数像我们一样的热血青年参加到革命斗争中。
这首歌曲表达了作曲家对家乡的思念和收复家乡的信心,受到人民的深深喜爱,并且早已融入了多种教材之中,一直到现在还在各地演唱,多以男高音独唱形式出现。
通过对歌曲的分析,使读者了解这首歌所表达的情感和在歌唱中心理变化所起的作用。
一歌曲《嘉陵江上》的作者与创作背景贺绿汀,倾其一生投入音乐创造、作曲之中,是我国乃至国际上颇具威望的作曲家。
他为我国战争时代的音乐事业做出了不可磨灭的贡献,鼓励了一代而又一代热血青年投身革命,实现保家卫国的夙愿。
他一生创作了70多部体裁各异,情感充沛的作品,写作风格以结构严谨,体裁多样著称,兼有民族性和时代性。
由于他出生在战争年代,切身体会到战争的残酷和人民所受的痛苦,为了能让处在水深火热中的人民勇敢抵抗日寇,实现国家独立的理想,因而创作了《嘉陵江上》这首脍炙人口的革命歌曲,将战争情感与音乐技巧完美结合,成为战争时代的经典之作。
歌曲《嘉陵江上》创作于国土沦丧、民族危机日益加深的时期,是一首将思乡之情与实现国家独立的壮志完美结合的音乐作品。
它以四川嘉陵江为背景,以抒发在外逃亡者的思乡之情为主要内容,激起流亡者抵抗日寇,保家卫国的决心,深受当时知识青年的喜爱和赞颂。
歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理

歌曲《嘉陵江上》的作品分析与演唱处理《嘉陵江上》是一首古风民谣,以其深情的歌词和优美的旋律赢得了广大听众的喜爱。
这首歌曲是由著名音乐人赵雷创作并演唱的,其深情款款的歌声加上婉转动人的旋律,成为了一首备受称赞的音乐力作。
接下来,本文将对这首歌曲进行分析,并结合演唱处理进行进一步探讨。
让我们一起对这首歌曲进行分析。
《嘉陵江上》以“落日剪短了风筝线,扮青春的模样,我给你看。
水车打湿了我失望的脸,淹没了我打游戏的渴望”作为开场白,通过对自然景观和情感的描绘,即刻将听众带入了一种温暖而深情的氛围中。
接着,在副歌的部分,“一个季节重演,一场暴雨,落泪的人,任风吹起波澜,一直到烂了蓝天才散网”,更是通过生动的形象和比喻,表达了对逝去时光的留恋和对爱情的眷恋。
整首歌曲以地道的方言演唱,以及简单却富有情感的歌词,扣人心弦。
在演唱处理方面,歌曲以流畅的曲调和简单的吉他伴奏为主,加之赵雷深情款款的演绎,使得这首歌曲更添几分真挚和感人。
从音乐编曲来看,歌曲整体没有过分的华丽装饰,而是以简单的乐器演奏和赵雷的歌声为主,使得歌曲更加朴实真诚。
赵雷深沉而有磁性的嗓音进一步增强了歌曲的感染力,让听众在歌曲中感受到更多情感的共鸣。
在演唱方面,赵雷的声音独特而有力,他娴熟的演唱技巧和情感的表达,使得这首《嘉陵江上》更具深情。
赵雷的演唱技巧非常娴熟,他能够将情感融入到歌曲之中,在音乐的表达中感受到他对音乐的热爱和专注。
他的唱腔充满了地域特色,使得歌曲更加具有本土文化的味道,让人产生亲切感。
这首《嘉陵江上》是一首展现了民谣风的优美歌曲,赵雷深情的演唱加上婉转动人的旋律使得这首歌曲充满了深情和感染力。
希望通过这篇文章的分析,读者能对这首歌曲有更深入的了解,并对赵雷的演唱处理有更多的感慨。
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XX大学本科毕业论文(设计)浅谈《嘉陵江上》歌唱艺术的情感表现学生所在系(院)专业 (方向)年级姓名学号指导教师姓名完成时间:年月摘要情感的表现是歌唱艺术的内在灵魂和追求目标。
作曲家贺绿汀创作的独唱歌曲《嘉陵江上》体现了强烈的抗日思想,同时具有精美的艺术性,在革命史与音乐史上都具有重要的价值和意义。
本文结合歌唱艺术中的情感表现和《嘉陵江上》的创作背景、艺术特色,对《嘉陵江上》歌唱艺术的情感表现进行了初步的探讨。
关键词:嘉陵江上;歌唱艺术;情感表达AbstractEmotional expression is the inner spirit and the pursuit of the art of singing. The composer He Lvting created solo song "River" embodies the Anti-Japanese thought strong, at the same time with art of exquisite, has important value and significance in the revolutionary history and the history of music. This combination of emotional expression in singing art and "River" the creation background, artistic features, the emotional expression of the Jialing River. "" the art of singing is discussed.Keywords: Jialing River; singing art; emotional expression目录1引言 (1)2歌唱艺术中的情感表现 (1)2.1深入了解作品的内涵 (1)2.2把握歌曲的内在情感 (1)2.3结合个人体验进行二度创作 ................ 错误!未定义书签。
3. 《嘉陵江上》及作品背景 (2)3.1作曲家贺绿汀介绍 (2)3.2词作者端木蕻良介绍 (2)3.3歌曲创作背景 (3)3.4歌曲的创作特色 (3)4歌曲《嘉陵江上》演唱中的情感表现 ............. 错误!未定义书签。
4.1把握歌曲的内涵.......................... 错误!未定义书签。
4.2声音的运用 (5)4.3意境的想象 (6)4.4情绪的控制 (6)结语 (7)致谢 (7)参考文献 (8)1引言歌唱艺术通过表演者的演唱将歌词和音符演绎成鲜活、动人的旋律和言语,带给人情感的触动和审美的感受。
情感是歌唱艺术的灵魂,是演唱中声音和动作表情的内在引导。
歌唱者要熟练掌握和运用演唱技巧,抓住歌曲的情感精髓,融入自我感受,将作品的情感和涵义准确、充分地传达给听众。
歌曲《嘉陵江上》由作曲家贺绿汀创作于上世纪三十年代末,歌词是作家端木蕻良的一首散文诗,歌曲将西洋歌剧中的咏叹调和朗诵调的与中国传统音乐的声韵和节奏相结合,是中国音乐史上独树一帜的抗日歌曲,具有巨大的感染力和号召力,也产生过深远的影响。
本文根据歌曲艺术中情感表现的一般方法,结合《嘉陵江上》的创作背景和艺术特色,对《嘉陵江上》歌唱艺术中的情感表现进行初步的探讨和分析。
2歌唱艺术中的情感表现汉代刘安在《淮南子》中说:“歌,更可以动之以情,且感人心魄者,莫过于情。
”产生于人们生活之中的歌曲离不开情感的表达,情感表现是歌唱艺术的主旨,只有包含深情的歌唱,才能打动人心。
2.1深入了解作品的内涵声乐作品的内涵是指歌曲所表现的主要内容,从中可以体现出作品的内在意义和创作者想要表达的思想情感。
演唱者要了解作品产生的历史背景,了解创作者的创作动机和灵感来源,把握歌词的主要内容和中心思想,从中揣摩、研究歌曲的情感及意境,才能在演唱中更好地进行情感表现。
2.2 把握歌曲的内在情感歌曲的内在情感是歌曲的基本情绪,演唱者可以通过对作品内容从局部到整体的深入研究,产生深刻的理解和感受,从而决定如何进行情感表现。
每一首歌曲都体现了不同的情感,如以歌颂为主题的歌曲表现的是赞美、深情、崇拜之情,抗战歌曲则体现出悲愤、仇恨、昂扬的斗志和不屈的精神,儿童歌曲则显得美好、活泼、轻松……歌唱艺术要准确把握其中细微的感情变化,才能恰如其分地进行情感表现,避免因空洞、单一而走向概念化。
2.3 结合个人体验进行二度创作二度创作是指演唱者根据对歌曲的情感体验和自身艺术修养,通过一定的演唱技巧对歌曲进行创作表现,赋予音乐符号鲜活的感染力。
因为演唱者的歌唱技巧、理解能力、情感态度和艺术修养的差异,往往在相同作品的演绎中出现很大的差别。
因此,演唱者要提高自己的唱功,把握住吐字发音、呼吸共鸣、力度速度等基本方法,同时积极进行生活体验,积累丰富的情感经验;提高对歌唱作品的分析理解能力和综合艺术修养,提升自身的人格魅力,才能在演绎中既体现出歌曲的原有风貌,又合理展现出个人的情感体验。
3 《嘉陵江上》及作品背景3.1 作曲家贺绿汀介绍贺绿汀(1903年—1999年),原名贺安卿,湖南邵阳人,是我国著名的音乐家、教育家。
他出生于贫苦农民家庭,1923年考进长沙艺术专修学校,1931年考入上海国立音乐专科学校。
1934年,在俄国作曲家齐尔品举办的征求中国风味钢琴曲比赛中,他的《牧童短笛》和《摇篮曲》分别获得一等奖和名誉二等奖。
他参加过湖南农民运动、广州起义,参加过新四军,曾在鲁迅艺术学院、延安中央管弦乐团、华北大学等从事音乐创作、教学工作,新中国成立后一直担任上海音乐学院院长,还创办了上海音乐学院附中和附小,培养大量音乐人才,写下不少音乐专著。
贺绿汀一生创作了《摇船歌》《背纤歌》《春天里》等260余首歌曲,为中国音乐事业的发展作出了杰出的贡献。
3.2 词作者端木蕻良介绍端木蕻良(1912年—1996年),满族,原名曹汉文、曹京平,出生于辽宁省昌图县。
1928年入天津南开中学,接收了进步思想。
1932年考入清华大学历史系,同年加入“左联”,致力于革命文学创作,1933年至1935年创作的长篇小说《科尔沁旗草原》是三十年代东北作家群产生重要影响的力作之一。
端木蕻良曾担任过北京市作家协会副主席、中国作家协会理事,主要作品有长篇小说《科尔沁旗草原》《大地的海》《大江》《江南风景》,短篇小说集《土地的誓言》《憎恨》《风陵渡》,还有部分童话、京剧、评剧作品,其中长篇传记小说《曹雪芹》曾产生过较大的社会影响。
3.3歌曲的创作背景歌曲《嘉陵江上》创作于1939年春。
当时正值抗战时期,音乐成为一种革命的武器,各地成立了大批抗日救亡的歌咏组织,也涌现了许多脍炙人口的革命歌曲,《嘉陵江上》将抗战的思想内容与精湛的艺术技巧进行了高度融合,是其中的典范之作。
当年,端木蕻良在位于在重庆北碚夏坝的复旦大学任教,常在傍晚时与妻子——著名作家萧红沿着嘉陵江边散步,在悠悠江流边涌起思乡之情,提笔写下了散文诗,表现一个东北难民因为日寇的侵略而离开家乡,流浪到四川嘉陵江边的悲怆心境。
散文诗很快传到了在北碚草街子育才学校任教的贺绿汀手中,他经多次尝试,写出了这首接近于歌剧咏叹调的独唱曲。
同样经历了时代的黑暗,同样充满了对革命的热情和对美好生活的期盼,两位热血青年在思想和感情上高度融合成就了这首饱含革命激情的歌曲。
3.4歌曲的创作特色《嘉陵江上》以第一人称的形式写作,第一段回忆“我”因敌人入侵失去了田舍、家人和牛羊,被迫背井离乡流浪到嘉陵江边。
第二段表明“我”希望从敌人的枪弹和刺刀中打回老家的豪情壮志。
歌曲带有强烈的戏剧色彩,具有以情动人、催人奋进的艺术效果:1、体现了抗战时期人民大众普遍的爱国热情,反映了强烈的民族精神和时代特色。
2、旋律风格上朗诵与抒情相结合,具有雄浑、豪迈、沉毅的特点。
3、曲调在继承民族音乐的基础上借鉴和吸收了外国的咏叹调、遥唱、朗诵调等艺术形式,创新而不脱离民族风格,既注重歌曲艺术的大众化,又具有深厚的艺术性。
4歌曲《嘉陵江上》演唱中的情感表现4.1把握歌曲的内涵4.1.1歌词特点歌词是散文诗《嘉陵江上》的开头部分,句式长短不一。
据说贺绿汀是在嘉陵江边反复朗诵歌词,将朗诵的音律与抒情的旋律相结合谱写出这首歌曲的。
演唱中,要抓住歌词的特点和抒情形式,将朗诵式的内容与抒情式的旋律进行完美结合。
4.1.2 乐句与乐段从整体上看,《嘉陵江上》的乐句和乐段多为不平衡机构,形成了音乐上的情绪波动,推动着旋律的行进和发展。
前奏部分由2个5+4的不平衡乐句构成;第一乐段有5个乐句,为4+5+7+7+7的句法结构;第二乐段由3个7+6+6结构的乐句构成,结构上均不稳定。
演唱时要根据乐句、乐段的结构特点和情绪波动,从总体上把握住情感的变化。
4.1.3 旋律特征《嘉陵江上》的歌曲旋律紧随歌词中汉语风格朗诵的进行而发展,形成带有戏剧性的二段体结构。
第一段是悲剧性的回忆,由疏密相间的长音、拖腔和大量短音构成,还使用了装饰音、三连音,使音乐具有紧张而激荡的内质,沉痛中隐藏着巨大悲愤。
第二段在情感上有明显的变化,形成对比,旋律上连续递进升高,情绪饱满坚定。
4.1.4 调式特征歌曲的第一段在b和声小调,第二段经历了由e小调、G大调到主调b小调的转化和回归。
情绪由小调中的悲伤到G大调的激动悲壮,形成歌曲的第二个高潮,有利于情感的发展,而第二段第二句最后两小节转回到主调,实现了调式及调性的回归。
4.1.5 节奏特征《嘉陵江上》的节奏也紧密结合了歌词朗诵的抑扬顿挫,形成了颇具特色的音响效果。
如歌曲的第一句中,“打到了” 的节奏型为前八后十六,“失去了”使用了三连音,“田舍”后的则用了四分休止符,演唱者也要在充分理解歌词和朗诵音调的基础上进行二度创作。
4.2声音的运用4.2.1音色的合理运用声与情是歌唱艺术中不可缺少且相辅相成的,声音的音色会对歌唱的效果产生直接的影响。
《嘉陵江上》是一首男高音的歌曲,为了更好地表达歌曲中愤怒的情绪和激荡的情感,音色效果应该是深沉、厚重而刚劲有力的。
4.2.2 气息的控制《嘉陵江上》是一首接近于歌剧咏叹调的独唱歌曲,中间运用了很多大跳、短音、连音、长音和拖腔,在气息的运用上需要加大力度,吸气要深,呼气要根据演唱内容有所控制,利用有力、饱满而适宜的气息来满足歌曲中愤怒情绪的表达需要。
4.2.3 力度和速度的把握这首歌曲整体上来看力度和速度变化的幅度比较大,演唱中要进行良好控制,利用合理的强弱和快慢的变化来表现歌曲的起伏感,增强歌唱艺术的情感表现力。