《画》说课稿

《画》说课稿《画》说课稿作为一无名无私奉献的教育工作者，总不可避免地需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。

我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编收集整理的《画》说课稿，欢迎大家分享。

《画》说课稿1尊敬的各位专家：你们好！我说课的内容是人教版小学语文一年级上册第五单元的第一篇课文《画》的第一课时。

我将从说教学目标，说教法，说学法，说教学过程四方面进行说课。

一、说目标我根据教材特点和学生认知水平，确立了以下教学目标：1、通过偏旁字归类等方法，认识是个生字和两个偏旁，会写“来；、去”两个生字。

2、朗读课文，感受诗中描绘的景色。

3、联系生活经验，理解“有———无”“远——近”“来——去”3组反义词。

我确立此目标有以下四点依据：一是基于对课程标准学段目标的理解：《语文新课程标准》中的“感悟”、“体验”，都是以读为本，读是语文教学重要手段。

读的实践越多，自然感悟越深，体验也越深。

“读书百遍，其义自见。

”一篇文章，读得多了自然就见其义。

特别是一年级的孩子，他们接触的字词量极少，这首古诗的意思非常浅显，只要他们反复地读，在哪结合图画，都能够理解其义，并感受诗中描绘的景色。

二是基于对单元重点项目的理解：本单元主题为“识字”，教学要点就是认识60个生字和10个偏旁，会写23个生字和2个笔画，能利用自己的生活经验，借助会意字识字，归类识字，反义词识字等多种方法识字，进一步了解汉字的文化内涵，喜欢学习汉字，能正确的朗读课文，感受古诗描绘的景色。

三是基于对教学内容的认识：《画》是人教版新课标部编教材一年级上册第五单元识字部分第一课的内容，这是一首五言谜语诗，诗人用优美、易懂的语言为我们勾画了一幅山水图，扣住“画”这个谜底，抓住画的形象特征展开描述。

课文里有一幅经过装裱的山水画，画上有山、水、花、鸟，给人以鸟语花香、山水相衬的美感。

图文对应，能使学生有滋有味地看图读文，感悟诗中所描绘的生机勃勃的景色。

四是基于对一年级学生学情的把握：《画》这首诗表现的山、水、花、鸟对于一年级的小朋友是非常亲切与熟悉的，这无疑会增加学生的阅读兴趣和自信心，而且他们刚学完汉语拼音，现在孩子们学习汉字是很有激情的，课堂中要以兴趣引导学生学习。

2、据此我确定教学重点是正确的朗读古诗，通过偏旁归类，反义词识字等方法，识记生字。

教学难点为图文结合，感受诗中描绘的景色，认识走之、斜刀头2个偏旁。

二、说教法。

新课程标准中提倡“识写分流”的识字教学新理念。

我在教学本课生字时让学生在阅读中识字，通过前面学生反复地读课文，再让学生圈出自己已经认识的字，这时大部分学生都能认识所有的字。

现在的识字不是像过去那样孤立地一个个学习生字，而是把生字直接放到课文里去识记。

当生字与生动有趣的课文内容紧密联系在一起的时候，识字难度就大大降低，这不是抽象的识记，而是一种有意义、有趣味的识记，孩子们通过反复阅读，不知不觉间就把生字记住了。

除了随文识字，还通过偏旁归类，近反义词的方法进行识字，让学生习得方法。

在教学中通过各种各样的游戏活动，让生字不断再现，不断重复，反复强化。

三、说学法本课我采用的是朗读法、观察法、自主学习的学习方法。

（1）朗读法，一年级的学生最主要的学习方式就是朗读，通过反复的朗读让学生感悟诗中描绘的景色，并培养他们的阅读能力。

（2）观察法，本课我配有多幅插图，在教学过程中，我让学生通过观察图画，发现图与诗联系，并利用课件展示达到识记生字的目的。

（3）自主学习法，俗话说：“授之以鱼，不如授之以渔。

”因此，在教学过程中我在适当引导中让学生自己观察图片，并说出自己看到的画面，通过观察发现同偏旁的字，引导学生学会自学，找到识字的方法。

四、说教学过程（一）导入新课1、通过猜谜语的形式激发学生的学习兴趣。

2、老师范读课文，让学生猜猜这首诗的谜底是什么？对学生来说这个问题有一定难度，要想知道答案就需要认真学习课文，由此引发学生学习课文的热情。

（二）初读正音，感知课文出示插图，由看画引入读诗，激发兴趣，培养学生的观察能力。

引导学生发现图中有诗，诗中有画。

在读诗看画中认识事物和生字，把读诗、学字引入活动情境中，引发学生探究学习的兴致。

通过画和文的结合，帮助学生提取诗中的信息，在对比中领会诗句的意思，从而体会诗句描写的奇怪现象，原来诗句说的是“画”。

（三）认读生字，指导朗读本环节遵结合古诗这个语境，不仅能帮助学生进一步了解汉字的意思，而且还能在语境中加深对汉字音、形的印象，感受汉字在实际生活中的应用。

先看图读诗句，再识字。

通过初读古诗，读通句子，认读和积累本诗中的词语，学生们扫除了生字障碍。

读通、读顺了课文，对课文的内容、思想也有了整体的感知。

通过多种方式的诵读，引导学生在交流与合作中感悟和体验语言的优美。

教给学生加一加，换一换的识字方法，引导学生理解反义词的意思并巩固识字。

（三）书写指导1、引导学生观察，注意生字在田字格中的位置。

2、老师边范写边提示书写要点及关键笔画，学生跟着老师一起书空。

感悟书写规则。

3、学生在书上描红，然后自己练写，加强记忆。

（四）回顾总结，布置作业。

把今天所学的生字书写在作业本上，加深学生的记忆，完成本节课的教学目标。

五、教学反思在本课的教学中，由于缺乏教学经验，没有充分掌握学生的情况，自己的准备也不是足够充分，所以在教学过程中还存在诸多问题：1、由于学生年龄小，课堂上不时地乱动、坐不住，而我对课堂教学的组织紧紧停留在表面，缺乏实效性和趣味性。

2、由于时间的限制，对个别学困生关注不够，他们参与还不够积极、主动。

3、课上对学生的即时性评价，仅停留在口头褒扬阶段，实效性不强。

4、时间把握欠妥当，前松后紧，使得后面的教学草草了事，自己也临时对预设的教案进行了调整，连板书设计也未能按计划完成。

5、在指导朗读的过程中，忽视了对学生唱读的纠正：针对以上存在问题，今后打算从以下几方面改进：1、认真学习《新课标》、《语文课程标准》，深入钻研教材，了解学生，制定合理的三维目标，准确把握教学的重、难点，并突破重、难点。

2、进一步优化课堂教学设计和教具、学具的准备，精心设计每一节课，备好课为上好课奠定基础，向课堂40分钟要质量。

3、用新颖、灵活的教法来指导学生轻松、愉快的学，让学生成为学习的主人，真正体现他们的主体地位；并教给学生学习的方法，让他们变学会为会学、变不爱学为爱学、乐学。

4、教学中尽最大努力关注学困生，对他们多提问、多鼓励。

要进行分层教学、分类要求、使不同层次的学生都能得到发展和提高。

5、课堂教学中对学生的评价要多元化，真正做到师评、生评、生生互评相结合，以此激发学生学习的兴趣，调动他们学习的积极性、自主性。

6、每上完一节课及时撰写教学后记和心得体会，多问几个为什么，在反思中不断完善，力争使自己的教学艺术有所提高。

7、多和带同头课的老师交流，并向有经验的老师请教，学习他们的丰富经验，弥补自己的不足，不断提高自己，完善自己。

《画》说课稿2我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书————美术鉴赏第九课《民族文化的瑰宝————中国古代绘画撷英》我主要丛教材分析，教法运用，学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一、教材分析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。

在整个教材中占有重要的地位。

本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。

2、教学目标①知识目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。

②能力目标：通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。

③美育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。

培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。

4、教学重点难点教学重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。

教学难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。

引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。

二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。

我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法：1、比较分析法：通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。

2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。

绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。

这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”。

3、互动教学法：为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，所以我引导学生欣赏的方法就是：描述、分析、诠释、评价。

4、运用投影仪辅助教学。

三、学法（主要培养其思维能力）美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。

在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼，比如：1、描述：引导学生能用直观的语言，将作品的形式特征和自己的感受表达出来，主要目的是训练学生的视觉感知能力。

当美术作品呈现在我们眼前，首先是视觉的冲击和感受，它是在感觉、联想、想象中形成自己的最初感受，产生对作品初步印象。

通常学生在最初接受作品时，对作品的感知是依靠自己经验与知识的认知度，对作品的感觉较粗糙，语言通俗，描述简单片面，因此，引导极为重要。

要引导学生从不同的角度对作品仔细观察，了解作品的形式语言特征，能有浓度大胆表达与自己在联想中获得感受，从而为进一步鉴赏奠定基础。

2、分析：在描述的基础上，通过对作品核心内容中的形式因素、组织引导学生学会用专业的眼光，去解读作品中各类美术元素、艺术形式美的运用和美术形象塑造的意义，通过比较来发现和领会美术形式语言美，促进学生审美经验的提升，使学生的审美能力得到提高。

3、诠释：审美阶段的拓展与挖掘。

是在审美感觉上的再深入思考，是回答作者创作意图和作品间接传达出的观念和意义。

要引导学生了解艺术家本人和作品所处的年代背景，解读作者特定的情感态度及其所反映的时代的文化观念。

就是让学生在文化情景中认识美术作品，理解作品的人文内涵和文化价值。

4、评价：主要评价作品所体现的文化价值以及作品和艺术家对后人的影响，再者是以自我主观角度对作品作出评判与甄别，作出主观判断。

四、教学程序导入探究课题：中华民族悠悠五千年的文明史，她不仅创造了灿烂的文明，而且给后人留下了无数艺术瑰宝，透过历史的云烟依然显得那么夺目、耀眼。

今天我们来鉴赏第九课《民族文化的瑰宝————中国古代绘画撷英》。

环节1：我国早期的独幅绘画作品——帛画重点介绍我国古老的帛画《龙凤仕女图》，了解中国画基本形态确立时期的绘画水平和艺术风貌。

请同学们迅速浏览课本1—2段，请第一组的一位同学回答，同组的同学补充，教师总结讲述。

——《龙凤仕女图》这幅古画是古代葬仪中使用的旌幡，反映了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。