幼儿园教育：幼儿园戏剧教育课程的内容
幼儿园戏剧教育活动实施方案 幼儿园戏剧教育
活动实施方案一、背景随着幼儿教育理念的不断更新和发展，幼儿园教育已经不再局限于传统的课堂教学，而是更加注重培养幼儿的综合能力和创造力。
戏剧教育作为一种全面发展幼儿的教育形式，越来越受到幼儿园教育工作者和家长的重视。
通过戏剧教育，幼儿可以在潜移默化中提升自身的情商、表达能力和团队合作意识。
二、目的制定幼儿园戏剧教育活动实施方案，旨在促进幼儿的全面发展，培养幼儿的合作意识、表达能力和创造力，提高幼儿的综合素质和艺术修养。
三、实施方案1. 活动内容（1）戏剧教育课程设置根据幼儿的年龄和发展特点，设置不同主题的戏剧教育课程，如童话剧、小品表演、舞台剧等。
课程内容涵盖身体、声音、表演、舞台搭建等方面的训练，通过多种形式的戏剧表演，激发幼儿的想象力和创造力。
（2）戏剧教育活动组织幼儿参与各类戏剧教育活动，如戏剧表演比赛、小剧场观摩等，让幼儿有机会展现自己的表演才华，同时锻炼幼儿的舞台表现能力和团队协作能力。
2. 教育方法（1）游戏化教学采用丰富多样的游戏形式进行戏剧教育，让幼儿在轻松愉快的氛围中感受戏剧的魅力，培养幼儿观察问题、分析问题和解决问题的能力。
（2）情景化教学通过模拟戏剧场景，引导幼儿进入角色并表演，帮助幼儿更好地理解戏剧表演的技巧和要求，提高幼儿的表演自信心。
3. 师资配备幼儿园戏剧教育活动需要配备专业的戏剧教育老师或者艺术教育专业背景的教师来负责教学工作，他们应该具有丰富的表演经验和教学经验，能够引导幼儿真正领悟戏剧表演的精髓。
4. 资源支持（1）有趣的戏剧教育教具为了更好地开展戏剧教育活动，需要准备一系列的戏剧教具，如服饰道具、音响设备、舞台道具等，为幼儿的表演提供必要的支持。
（2）舞台搭建对于一些大型戏剧表演活动，需要合理的搭建舞台，并提前进行舞台布置工作。
通过布置舞台，可以让幼儿更好地融入角色，提高表演的真实感和观赏效果。
5. 安全保障在开展戏剧教育活动过程中，需要确保幼儿的安全，特别是在舞台表演环节，要设置专人负责幼儿的安全监护工作，并采取必要的安全措施，确保幼儿的健康和安全。
幼儿园戏剧教育启蒙课程 方案 幼儿园戏剧
教育是幼儿教育中重要的一环，戏剧教育尤其是幼儿园戏剧教育更是备受重视。
好的戏剧教育方案可以帮助幼儿全面发展，培养他们的表达能力、团队合作能力和想象力。
下面我会给大家介绍一个高质量的幼儿园戏剧教育启蒙课程方案。
一、课程目标1. 培养幼儿的表达能力。
通过戏剧教育，让幼儿学会用语言、肢体和表情等多种方式表达自己的想法和感情。
2. 培养幼儿的团队合作能力。
通过戏剧表演活动，让幼儿学会与他人合作、分工合作，培养团队意识和沟通能力。
3. 培养幼儿的想象力和创造力。
通过角色扮演等活动，激发幼儿的想象力，培养其创造力和艺术修养。
二、教学内容和方法1. 戏剧启蒙教育通过简单的戏剧游戏和活动，引导幼儿对戏剧的兴趣，培养他们的观察力和感知能力。
2. 肢体表达训练通过舞蹈和肢体训练，让幼儿学会使用肢体语言来表达情感和意念，提高他们的表演能力。
3. 角色扮演活动组织幼儿参与角色扮演，让他们尝试不同的角色和情境，培养他们的想象力和创造力。
4. 剧本表演定期组织幼儿进行小型剧本表演，让他们在表演中学会台词的记忆和表演的技巧。
5. 戏剧创作让幼儿参与一些戏剧创作活动，鼓励他们自己编写简单的剧本或故事情节，培养他们的创造力和想象力。
6. 观摩和评价定期组织幼儿观看一些优秀的戏剧表演，让他们感受戏剧的魅力，同时进行表演的评价和交流。
三、教学环境和资源1. 教学环境要求教师在幼儿园内设置一个专门的戏剧教育角落，保证教学环境的安全和整洁，并且可以随时进行戏剧教育活动。
2. 资源准备教师需要准备一些简单的道具、服装和音乐，以及一些优秀的戏剧作品和表演资源，用于幼儿的观摩和学习。
四、教学评价1. 观察评价教师通过观察幼儿在戏剧教育活动中的表现，对他们的表演能力、团队合作能力和创造力进行评价。
2. 作品评价对幼儿参与的小型剧本表演和戏剧创作进行评价，对他们的表演技巧和表演效果进行综合评定。
3. 情感评价通过观察幼儿在表演中的情感表达和沟通能力，并给予情感上的肯定和建设性的指导。
幼儿园戏剧教育课程方案
幼儿园戏剧教育课程方案一、课程简介幼儿戏剧教育课程是指通过戏剧教育的形式，促进幼儿的身体、语言、情感、认知等多方面的发展。
该课程旨在通过戏剧活动培养幼儿的表达能力、合作精神、创造力、想象力等素养，提升幼儿的综合素质。
二、课程目标1.培养幼儿的表达能力和语言沟通能力。
2.培养幼儿的情感表达和情绪管理能力。
3.培养幼儿的合作意识和协作能力。
4.培养幼儿的创意思维和想象力。
5.培养幼儿的艺术欣赏和审美能力。
三、课程内容1. 基础戏剧技巧训练•声音训练：通过各种声音练习，培养幼儿的声音表达能力和音乐感。
•身体表达：通过肢体语言和动作的练习，培养幼儿的身体协调性和表演能力。
•表情训练：通过面部表情的练习，培养幼儿的表情丰富性和情感表达能力。
2. 戏剧创作与角色扮演•故事创作：引导幼儿参与故事创作，培养他们的创造力和想象力。
•角色扮演：通过角色扮演的活动，培养幼儿的表演能力和情感体验能力。
3. 戏剧游戏与互动•戏剧游戏：通过各种戏剧游戏，培养幼儿的合作精神、观察力和快速反应能力。
•戏剧互动：通过与他人互动的方式，培养幼儿的社交能力和沟通能力。
4. 创意舞台表演•剧本排演：选择适合幼儿年龄的剧本，组织幼儿进行剧本排演，培养他们的集体协作能力和舞台表演能力。
•舞台呈现：组织幼儿进行舞台表演，通过观摩和欣赏，培养幼儿的艺术鉴赏能力和审美能力。
四、教学方法1.游戏化教学法：通过游戏的方式进行教学，提高幼儿的学习积极性和主动性。
2.情景模拟法：通过模拟真实场景，让幼儿身临其境地参与戏剧活动，提高他们的情感表达能力和情绪管理能力。
3.师生互动法：教师与学生之间进行积极互动，引导幼儿思考和表达，培养他们的思维能力和语言表达能力。
4.多媒体辅助教学法：利用多媒体技术，呈现丰富的戏剧资料和案例，激发幼儿的学习兴趣和创作灵感。
五、评估与考核1.课堂表现评估：根据幼儿在课堂上的参与度、表演效果、合作精神等进行综合评估。
2.作品展示评估：根据幼儿创作的戏剧作品进行评估，包括剧本创作、角色表演、舞台呈现等方面。
幼儿园戏剧表演教学课程设计 幼儿园戏剧教育
幼儿园戏剧表演教学课程设计幼儿园戏剧教育是幼儿教育中非常重要的一部分，通过戏剧表演教学能够培养幼儿的想象力、表达能力和团队合作能力，对于幼儿的身心发展有着非常积极的作用。
如何设计一套科学合理的幼儿园戏剧表演教学课程，成为了每一位园长和教师需要思考的重要问题。
一、课程目标1.1 培养幼儿的表达能力和想象力1.2 培养幼儿的合作意识和团队精神1.3 培养幼儿的自信心和自我价值感1.4 增强幼儿的注意力和观察力二、课程内容2.1 戏剧基础知识的介绍在课程中，教师首先需要向幼儿介绍戏剧的基础知识，例如舞台、角色、道具等，让幼儿对戏剧有一个基本的认识。
2.2 角色扮演通过角色扮演的方式，让幼儿在舞台上扮演不同的角色，培养幼儿的表演能力和表达能力。
2.3 创作小品鼓励幼儿进行小品创作，培养幼儿的想象力和创造力，让幼儿在创作中发挥自己的特长。
2.4 戏剧故事剧本演练选择一些简单易懂的戏剧故事剧本，让幼儿进行演练，培养幼儿的表演技巧和角色理解能力。
三、教学方法3.1 游戏教学在课程中引入各种有趣的戏剧教学游戏，让幼儿在游戏中学习，提高学习的兴趣和积极性。
3.2 视听教学引入一些优秀的戏剧作品的视听资料，让幼儿通过观看和倾听来感受戏剧的魅力，提高学习的效果。
3.3 实践教学在课程中注重实践教学，让幼儿通过实际的演练和表演来提高自己的表演能力，培养幼儿的自信心。
四、评价方式4.1 观察评价通过观察幼儿在表演中的表现来进行评价，包括表情、动作、语言等多个方面。
4.2 组内评价在组内进行互相评价，让幼儿学会欣赏他人，也学会接受他人的评价，提高幼儿的合作和团队精神。
4.3 横向交流评价在课程结束后，可以组织幼儿进行横向交流，让幼儿分享自己的表演经历和心得体会，提高幼儿的自我评价能力。
五、课程实施5.1 教师的角色在课程实施中，教师需要起到引导和激发的作用，让幼儿在愉快和轻松的氛围中学习和表演。
5.2 舞台布置在课程中需要提前规划和布置好舞台，让幼儿在真实的舞台环境中学习和表演，提高表演的真实感和效果。
幼儿园戏剧表演课程
幼儿园戏剧表演课程引言：幼儿园是孩子们开始接触社会的第一个阶段，他们的思维、情感和行为能力正处于发展的黄金时期。
戏剧表演课程作为学前教育的一部分，能够促进孩子们的综合能力发展，培养他们的自我表达能力和合作精神。
本文将探讨幼儿园戏剧表演课程的内容与实施方法，帮助教师更好地开展这门课程，丰富孩子们的学习经验。
一、课程概述戏剧表演课程将通过游戏和角色扮演等方式，让孩子们切身体验戏剧的乐趣，培养其表达能力、情感经历和社交技能。
此外，课程还意在激发孩子们的想象力、创造力和解决问题的能力。
二、课程目标1. 培养孩子们的表达能力：通过戏剧表演，激发孩子们表达自己思想和情感的欲望，让他们学会用肢体语言、面部表情和声音等方式表达自我。
2. 培养孩子们的合作精神：戏剧表演需要孩子们相互配合和合作，教会他们尊重他人的意见，学会合作，增强集体意识。
3. 培养孩子们的想象力和创造力：在角色扮演的过程中，引导孩子们融入角色，让他们学会想象和创造，培养他们的创造性思维。
4. 形塑孩子们对美的感知：通过戏剧表演，让孩子们接触和理解不同的艺术形式，培养他们对美的感知能力，培养他们的审美情趣。
三、课程内容1. 游戏与角色扮演：通过不同类型的游戏，如模仿游戏、互动游戏等，让孩子们参与角色扮演，培养他们的表演能力。
例如，“找朋友”游戏中，孩子们可以扮演不同职业的人物，通过和其他孩子的互动，学会描述自己的角色并表达自己的需求。
2. 剧本创作与演绎：教师和孩子们一起创作简单的故事情节，让孩子们根据剧本扮演角色，学会通过情节推动故事的发展，并理解剧本结构。
3. 舞台布置与道具制作：孩子们可以参与舞台布置和道具制作的过程，例如制作简易的舞台背景和道具，培养他们的手工能力和观察力。
4. 表演实践：定期组织孩子们进行小规模的表演，让他们有机会在家长和其他孩子面前展示自己的表演才能。
通过实践演出，增强孩子们的自信心和舞台表现能力。
四、课程实施方法1. 创建良好的学习氛围：为孩子们营造友好、放松的学习环境，鼓励他们表达自己的想法和感受，激发他们的积极性。
幼儿园戏剧教育课程规划
幼儿园戏剧教育课程规划幼儿园戏剧教育课程规划一、引言戏剧教育是幼儿园课程中非常重要的一部分，它不仅能够促进幼儿的全面发展，还能够培养幼儿的创造力、想象力和表达能力。
因此，对幼儿园戏剧教育课程进行科学合理的规划具有重要意义。
二、教学目标1. 培养幼儿对戏剧的兴趣和欣赏能力。
2. 提升幼儿的表演能力，培养他们的创造力和想象力。
3. 培养幼儿的沟通和表达能力，加强他们与他人的合作意识。
4. 培养幼儿的感知能力和思维能力，提升他们的综合素质。
三、课程内容1. 戏剧基础知识通过向幼儿介绍戏剧的基本概念、元素和技巧，培养他们对戏剧的基本认识，为后续的学习打下基础。
2. 戏剧游戏设计各种戏剧游戏，通过角色扮演、情境模拟等方式，让幼儿在游戏中感受戏剧的乐趣，培养他们的表演能力和想象力。
3. 戏剧欣赏通过观看戏剧表演、戏剧电影等形式，让幼儿感受到戏剧的魅力，培养他们对戏剧的欣赏能力和审美情趣。
4. 戏剧创作引导幼儿进行戏剧创作，例如编写简单的剧本、设计舞台布景等，培养他们的创造力和想象力。
5. 戏剧表演安排幼儿进行小型戏剧表演，让他们亲身参与并展示自己的表演才华，培养他们的自信心和团队合作意识。
四、教学方法1. 游戏教学法:通过设计各种戏剧游戏，激发幼儿的学习兴趣，培养他们的表演能力和创造力。
2. 观察教学法:引导幼儿观察戏剧表演或影片，通过观察和讨论，培养他们的感知能力和思维能力。
3. 互动教学法:鼓励幼儿参与到戏剧创作和表演中，与他人互动，培养他们的沟通和合作能力。
4. 形象教学法:通过形象化的教学手段，如图片、道具等，帮助幼儿理解戏剧的概念和技巧。
五、教学评估1. 观察评估:教师通过观察幼儿的表演和参与情况，判断他们的学习效果和进展情况。
2. 作品评估:对幼儿的戏剧创作和表演作品进行评估，鼓励他们展示自己的才华，并给予积极的评价和建议。
六、教学资源1. 戏剧教材:配备适合幼儿的戏剧教材，如图书、剧本等，供幼儿学习参考。
幼儿园戏剧教育课程完整总结 幼儿园戏剧教育
一、概述幼儿园戏剧教育作为幼儿教育的重要组成部分，对幼儿的身心发展有着十分重要的意义。
通过戏剧教育，不仅可以培养幼儿的表达能力、情感体验能力和团体协作能力，还可以促进幼儿的智力发展和创造力的培养。
设计一套完整的幼儿园戏剧教育课程至关重要。
二、幼儿园戏剧教育课程的目标1.促进幼儿的表达能力戏剧教育课程旨在培养幼儿的表达能力，通过戏剧表演让幼儿学会表达自己的情感和想法，帮助他们建立自信心。
2.培养幼儿的团体协作能力戏剧教育课程可以让幼儿在合作表演中学会团队精神，培养其团体协作能力，为将来的社交和学习打下基础。
3.促进幼儿的情感体验能力通过戏剧表演，幼儿可以深刻地体验和理解不同情感，从而促进其情感体验能力的发展，帮助他们更好地面对生活中的情感问题。
4.促进幼儿的智力发展戏剧教育课程可以培养幼儿的观察力、记忆力、想象力和创造力，从而促进其智力发展。
5.培养幼儿的审美情趣戏剧教育课程可以通过观赏和参与戏剧表演，培养幼儿的审美情趣，提高幼儿的审美素养。
三、幼儿园戏剧教育课程内容安排1.戏剧游戏通过一些简单的戏剧游戏，培养幼儿的表演和表达能力，如角色扮演游戏、情景表演游戏等。
2.戏剧观摩组织幼儿观摩一些简单的戏剧表演，让他们感受戏剧的魅力，激发其表演兴趣。
3.创意戏剧通过一些创意戏剧活动，引导幼儿进行角色扮演和情景演绎，培养其想象力和创造力。
4.小组表演组织幼儿进行小组合作表演，让他们学会团队合作、协调配合，培养其团体协作能力。
5.戏剧音乐通过戏剧音乐的配合，让幼儿学会将音乐与表演结合，提高其表演的艺术感染力。
6.角色扮演通过角色扮演活动，让幼儿感受不同人物的情感和人生体验，培养其情感体验能力和情商。
7.舞台排练组织幼儿进行小型舞台排练，让他们亲身体验戏剧表演的过程，提高其表演能力。
四、幼儿园戏剧教育课程的实施方法1.兴趣导向根据幼儿的兴趣特点，设计丰富多彩的戏剧教育活动，激发幼儿对戏剧的兴趣。
2.情感导向注重观察幼儿的情感特点，通过戏剧教育活动引导幼儿表达情感，培养其情感体验能力。
幼儿园戏剧表演课程计划
幼儿园戏剧表演课程计划1.课程背景和目标戏剧表演是一种具有艺术性和教育性的活动, 对幼儿的情感、认知和表达能力的发展都有着积极的影响。
本课程旨在通过戏剧表演的方式, 培养幼儿的艺术欣赏能力、语言表达能力、社交能力和创造力等综合素养。
同时, 通过与其他幼儿的合作、交流和互动, 培养幼儿的团队合作意识和友谊意识。
2.课程内容和安排•第一课: 戏剧基础知识引入•介绍戏剧的定义和特点, 激发幼儿对戏剧的兴趣。
讲解舞台基本元素, 如舞台布景、灯光和音乐等。
•引导幼儿通过观察和想象力, 感受戏剧的魅力。
•第二课: 角色扮演游戏•介绍角色扮演的概念, 让幼儿了解戏剧中不同角色的形象和特点。
•指导幼儿选择自己喜欢的角色, 进行角色扮演游戏。
•帮助幼儿感受和理解不同角色的情感和行为。
•第三课: 情景再现•选择一则简短的故事情节或短剧本, 让幼儿进行情景再现。
指导幼儿分角色进行排练, 包括行动、表情和语言等方面。
•组织幼儿进行小型的戏剧表演, 并提供反馈和指导。
•第四课: 创作小剧场•引导幼儿进行剧本创作, 鼓励他们发挥创造力和想象力。
组织幼儿分组进行小剧场的排练和准备, 包括剧本、角色和舞台布置等。
•进行小剧场表演, 并提供反馈和评价。
•第五课: 戏剧音乐活动•带领幼儿欣赏一些经典的戏剧音乐, 如柴可夫斯基的《天鹅湖》。
指导幼儿通过身体语言和动作, 感受音乐的节奏和情感表达。
•进行戏剧音乐活动, 让幼儿结合音乐进行表演和舞蹈。
•第六课: 合作演出•将幼儿分为小组, 并安排不同角色和任务, 进行合作演出。
引导幼儿学会倾听、尊重和合作, 培养他们的团队合作能力。
组织幼儿进行合作演出, 并邀请其他班级或家长观看。
3.课程活动和教学方法•本课程以幼儿为主体, 通过参与式教学和游戏活动相结合的方式, 激发幼儿的积极性和主动性。
采用以下活动和教学方法:•观察和听力训练: 通过观察和听力训练, 提高幼儿对表演和音乐的感知能力。
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二、幼儿园戏剧教育课程的内容
根据顺从儿童的戏剧天性，遵循儿童创作戏剧的规律，本课程包括以下三个方面的内容。
（一）戏剧表达
戏剧表达作为整个儿童戏剧教育的基础层面，关注儿童用身体的视觉、听觉、触觉、嗅觉和味觉等各个感觉能力，在假想的情境中，以角色的或非角色的身份表达自己的内心感受和想法。
戏剧表达是一种艺术表达，与非戏剧的艺术表达（音乐的、美术的、舞蹈的、文学的表达等）相比，具有身体性、虚构性和角色性。
戏剧表达一般来说包括了身体表达、言语表达两个方面。
身体表达指用肢体、表情动作表达内心情感与想法；言语表达指用声音、语词以及相应的语气、语调表达内心情感与想法。
身体表达又包括了自然性身体表达和延伸性身体表达。
前者围绕身体的肢体和表情本身；后者则体现了装扮、道具以及音乐对身体表达的辅助作用。
在本课程中，儿童的戏剧表达以模仿、造型、控制和情感四个维度展开。
1、模仿
“模仿”是对人或物的各种特性及其细节的身体（或言语）再现、复制。
2、造型
“造型”是用身体塑造静止的形态；对于言语和声音而言，更多是角色的音质的表现，包括角色特有的音色、音速、语气和语调特点。
3、控制
“控制”是对身体运动或言语的快慢、动静、轻重、高低、大小、远近等、相对性的把握。
4、情感
“情感”是贯穿于所有戏剧表达昀喜、怒、哀、乐等情绪感受。
当然，戏剧表达必须建立在幼儿已有经验及其在头脑中所获得的表象基础上。
这些经验是通过“感知”，即视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等多种感官获得的。
（二）戏剧创作
“戏剧创作”体现了想法与行动的对话。
儿童作为戏剧创作的主体，在教师的引导下，不断产生新的想法，在虚构的情境中将自己内心的想法转变为可视、可闻的行动，以寻找解决问题的各种方案。
儿童既是角色化的问题提出者，也是角色化的问题解决者。
这一戏剧教育内容借鉴了西方的“创造性戏剧( Creative Drama)”。
创造性戏剧的有关研究(Rosenberg Helane，1987，Nellie McCaslin，1996)‘1][21解释了戏剧创作的心理过程和机制，即强调想象与戏剧性行动的联结，并以戏剧式学习为核心，使每个参与者自然运用内在机制，发展他们的行为，将想法转变为行动。
内在的想象能力以感觉扫描、视像回顾、简要叙述等练习为焦点，同时外部的戏剧性行为强调了动作、对话、情节和性格化。
戏剧创作所包含的戏剧要素不仅有角色，与戏剧表达相比增加了情节和场景两个要素。
1、戏剧创作的要素
角色是一个不同于自己的“他人”，以“他人”的身份思考、行动和说话。
学前儿童在戏剧创作中的角色数量较少，小班阶段为一个角色对多个同一角色；中班阶段为两个角色对多个同一角色，或不超过四个不同角色；大班阶段不超过五六个角色。
情节由一系列事件组成，具有从开端、发展、高潮到结局的几个发展阶段，体现了从昔景、问题出现、冲突形成到最终问题解决的逻辑顺序。
在戏剧创作的情节方面，随年龄的增长，情节也由简单到复杂、由重复性到多样性。
场景是事件发生的空间，交代角色所处的环境。
在戏剧创作的场景方面，小班阶段比较单一，最多出现两个空间的转换；中大班阶段出现两个以上空间的转换。
2、戏剧创作的一般环节
戏剧创作一般有以下几个环节。
(1)开端：戏剧创作来源的探讨。
儿童戏剧创作的欲望来自于儿童自己的生活，一件物品、一次经历、一首歌曲、一幅画、一段故事、一种想法或心愿，都有可能引发儿童的戏剧创作。
一般来说，年龄越小的儿童越喜欢远离生活的幻想性题材，年龄越大的儿童选择的题材愈加广泛和丰富。
戏剧创作的来源有的是儿童自己发现的，有的需要教师与儿童通过探讨进一步明确。
前者出现于儿童自己的戏剧性游戏中，后者则是由有计划的戏剧教育活动来展开，这正是本课程所关注的戏剧创作的开端环节。
在开端环节，教师需善于发现儿童的戏剧创作的想法，鼓励儿童用肢体表达，确定戏剧创作的主题。
(2)角色描画：戏剧创作的基点。
以讨论和肢体表达的方式，教师组织幼儿一边扮演一边商量：“这里有谁？他们是什么模样？喜欢做什么事情？最想得到（或需要）什么？”角色的形象、态度和动机得到描画，并以肢体律动的方式表现这些角色。
(3) 冲突架构：戏剧创作的关键。
教师组织儿童以角色的身份在扮演角色中，创作戏剧冲突的起因、发展、高潮和结局。
对戏剧冲突的不同观点和建议，需要集体协商，形成相对一致的做法。
教师既可入戏(teacher-in-role)，扮演其中的主要角色或次要角色，以高支配的方式引导儿童创作；也可出戏teacher-out-role)，不扮演任何角色，以低支配的方式帮助儿童创作。
前者更适合年龄小的儿童，或者有难度昀戏剧创作，后者反之。
(4) 对话丰富：戏剧创作的深化。
在角色描画、冲突架构环节，角色的对话可能已经初步出现。
以此为基础，在多次的扮演过程中，教师不断发现、丰富和归纳精彩、简洁、生动的角色语言，鼓励儿童之间相互模仿、学习，形成相对稳定的角色对话，丰富儿童戏剧创作的表现力。
这一环节一般只能在年龄较大的儿童中展开。
通过这些戏剧创作的环节，儿童的戏剧创作一步步地丰满、生动起来，汇聚了他们自己的智慧和表现。
在思考中行动，在行动中思考。
戏剧创作的魅力正在于此。
（三）戏剧表演
1、戏剧表演的要素
戏剧表演一般是指“由演员扮演角色，通过舞台行动过程创造人物形象的艺术。
”[1]这里凸显了三个戏剧要素：演员、角色、舞台，其中隐含了观众要素。
而在本课程中，考虑到学前儿童戏剧表演能力的特点和儿童戏剧教育的重点，儿童的“戏剧表演”发生在教室中，不是剧场；由教师指导，不完全是由导演组织的；同在一个班级中的演员和观众相互流动，不是陌生或相互分离的。
因此，本课程的儿童“戏剧表演”可称为“前表演”或“准表演”。
2、戏剧表演的样式（体裁）
在本课程中，戏剧表演的样式（体裁）以音乐剧、偶戏、哑剧、话剧为主。
在不同年龄阶段，戏剧表演的样式不同，小班以音乐剧为主，表现初步开展话剧；中班继续发展音乐剧，丰富偶戏、话剧的表现；大班继续丰富音乐剧、偶戏、话剧的表现，开始进行哑剧表现。
这是对儿童戏剧能力和戏剧表演样式特性两个方面综合考虑的结果。
学前儿童的戏剧表达多以肢体动作表达为主，言语表达难度较大，且年龄越小的儿童越需要借助音乐、歌曲、舞蹈以及偶的可操作的具体形象。
[1]
我们看到，“偶戏”在三个年龄班都出现了，并随着年龄增长逐步加以丰富。
木偶戏是“由幕后演员操纵，用木偶表演的戏剧形式。
”[2]演员不用自己的身体表演，而是借助偶的动作，代替偶说话来表演。
这一表演方式较为适合整个学前阶段的儿童，一方面既没有对儿童肢体表演的要求，又满足他们摆弄玩偶的兴趣；另一方面可岌展他们在表演中的独白和对话的语言能力，因此可从低龄开端，逐步丰富多样。
音乐剧是“歌、舞、剧三种成分并用”的戏剧样式。
[3]音乐剧载歌载舞的表演方式既有趣味，又富有动感，容易为年龄较小的儿童所喜爱。
小班阶段重在歌舞部分的表演，多为
集体表演，情节相对简单；中大班阶段突出不同角色不同的歌舞特色，并加强情节的复杂性。
哑剧是“一种不用台词而以动作和表情表达剧情的戏剧。
”[4]其动作的节奏感和逼真性对小班、中班儿童来说较难，比较适合大班儿童表现。
话剧综合文学、表演、导演、美术、音乐、舞蹈等多种文艺成分，以说话（对白、独白、旁白）为主要表现手段。
[5]相比较偶戏、音乐剧和哑剧等戏剧样式，其实话剧是最为复杂的，其对角色语言的要求高，比如对白的接话连贯，独白和旁白流畅，语言表达饱含情感，性格刻画要细腻等等，对大班儿童来说仍是有难度的。
但是，儿童从他们的假装游戏到戏剧性游戏，都自然地出现了语言伴随动作现象，各个年龄班的儿童均可以尝试话剧的表演，只不过难易程度有所不同，例如小班可以只是片段表演。