写意花鸟画教案汇总
小学美术《写意花鸟画》教案
最后，我意识到，作为一名美术教师，不仅要关注学生的技能培养，还要关注他们的情感体验和审美观念的形成。在今后的教学中，我会更加注重引导同学们感受生活中的美，激发他们的创造潜能，让他们在学习写意花鸟画的过程中，真正体会到中国传统艺术的魅力。
具体内容包括：
（1）介绍写意花鸟画的基本概念及特点；
（2）示范并教授梅、兰、竹、菊等常见花卉的画法；
（3）指导学生运用所学技巧进行创作，完成一幅写意花鸟画作品。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标主要包括以下三个方面：
1.增强学生对传统中国画的了解和认识，培养审美情趣和艺术鉴赏能力，提高文化素养。
2.通过实践操作，让学生掌握写意花鸟画的基本技巧，发展他们的美术表现力和创造力，提升视觉传达能力。
其次，实践活动中的分组讨论和实验操作非常成功。同学们积极参与，热烈讨论，相互借鉴，充分发挥了团队协作的优势。在实践操作中，他们能够将所学的技巧运用到自己的作品中，尽管有些作品还不够成熟，但我看到了他们的努力和进步。
然而，我也注意到，在学生小组讨论环节，有些同学的参与度并不高，可能是因为他们对主题不够感兴趣，或者不知道如何表达自己的观点。在以后的课堂中，我会尝试引入更多贴近生活的讨论主题，激发学生的兴趣，同时鼓励他们大胆发言，提高课堂互动性。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果，这些成果将记录在黑板上或投影仪上，供全班交流学习。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了写意花鸟画的基本概念、技巧和它在艺术中的应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对写意花鸟画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在生活中发现美、创造美。如果对课程内容有任何疑问，请随时向我提问。
写意花鸟画教案大学生作品
一、教学目标1. 让学生了解写意花鸟画的基本特点，掌握其绘画技法。
2. 培养学生对写意花鸟画的审美情趣，提高学生的艺术素养。
3. 激发学生的创新意识，培养学生的审美创造力。
二、教学重点与难点1. 教学重点：写意花鸟画的构图、线条运用、色彩搭配等基本技法。
2. 教学难点：如何将写意花鸟画的表现手法与自己的审美情趣相结合。
三、教学过程1. 导入新课教师简要介绍写意花鸟画的起源、发展及其在中国画中的地位，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解写意花鸟画的基本特点（1）构图：写意花鸟画的构图较为自由，注重意境的营造。
（2）线条：写意花鸟画的线条简练、流畅，富有节奏感。
（3）色彩：写意花鸟画的色彩搭配讲究对比与调和，以表现画面的生动、和谐。
3. 作品欣赏与分析教师展示几幅优秀的写意花鸟画作品，引导学生从构图、线条、色彩等方面进行分析，让学生感受作品的艺术魅力。
4. 实践环节（1）学生分组，每组选择一种写意花鸟画题材进行创作。
（2）教师讲解写意花鸟画的绘画技法，如构图、线条、色彩等。
（3）学生按照所学技法进行创作，教师巡回指导。
5. 作品展示与评价（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。
（2）教师对学生的作品进行评价，指出优点与不足，并提出改进建议。
6. 总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调写意花鸟画的特点与技法。
2. 拓展：鼓励学生在生活中发现美的元素，尝试运用写意花鸟画的技法进行创作。
四、教学反思1. 本节课通过欣赏优秀作品、实践创作等方式，使学生了解了写意花鸟画的基本特点与技法，提高了学生的艺术素养。
2. 在实践环节，教师应注重培养学生的创新意识，鼓励他们发挥自己的想象力，创作出具有个性化的作品。
3. 教师应关注学生的个体差异，针对不同学生的特点进行针对性指导，使他们在艺术道路上不断进步。
中国画的笔墨情趣写意花鸟画模板教案
中国画的笔墨情趣-写意花鸟画模板教案一、教学目标：1. 让学生了解写意花鸟画的基本概念和特点，掌握一定的画法技巧。
2. 培养学生对中国传统文化的热爱，提高审美情趣。
3. 引导学生通过绘画实践，体验笔墨情趣，发挥创造力。
二、教学内容：1. 写意花鸟画的基本概念和历史背景2. 写意花鸟画的画法技巧和笔墨运用3. 写意花鸟画的代表作品欣赏和分析4. 创作自己的写意花鸟画作品三、教学重点与难点：1. 重点：掌握写意花鸟画的基本画法和技巧。
2. 难点：如何运用笔墨表现花鸟的神态和情趣。
四、教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括写意花鸟画的基本概念、画法技巧、代表作品等。
2. 学生准备绘画用品，如毛笔、墨、纸、水等。
五、教学过程：1. 导入：教师展示写意花鸟画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的兴趣。
2. 讲解：教师通过PPT讲解写意花鸟画的基本概念、画法技巧等。
3. 示范：教师现场示范写意花鸟画的画法，讲解笔墨运用和表现手法。
4. 练习：学生按照教师的要求，进行写意花鸟画的练习，教师巡回指导。
5. 创作：学生根据自己的理解和想象，创作自己的写意花鸟画作品。
6. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予鼓励和建议。
7. 总结：教师总结本节课的学习内容，强调写意花鸟画的重要性和趣味性。
8. 拓展：鼓励学生在课后继续练习和探索，参加相关比赛或活动。
六、教学评价：1. 评价学生对写意花鸟画的基本概念和画法技巧的掌握程度。
2. 评价学生在创作过程中的表现，包括笔墨运用、构图创意等。
3. 鼓励学生自我评价，培养他们的批判性思维和自我提升意识。
七、教学拓展：1. 组织学生参观画展或博物馆，深入了解写意花鸟画的历史和发展。
2. 邀请画家或专家进行讲座，让学生更全面地了解中国画艺术。
3. 组织学生参加写意花鸟画比赛或展览，提高他们的创作积极性和自信心。
八、教学反思：在教学过程中，教师需要不断反思自己的教学方法和效果，及时调整教学策略，以提高教学效果。
写意花鸟教案大学生
课时：2课时年级：大学一年级教学目标：1. 让学生了解写意花鸟画的基本概念、特点和表现手法。
2. 培养学生对写意花鸟画的审美能力和创作能力。
3. 增强学生的艺术修养和审美情趣。
教学重点：1. 写意花鸟画的基本概念和特点。
2. 写意花鸟画的构图和表现手法。
教学难点：1. 写意花鸟画的构图和表现手法的运用。
2. 学生在创作过程中的创新意识。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示写意花鸟画作品，引导学生欣赏。
2. 学生分享对写意花鸟画的感受和认识。
二、讲授新课1. 介绍写意花鸟画的基本概念、特点和表现手法。
2. 讲解写意花鸟画的构图原则和表现技巧。
3. 分析经典写意花鸟画作品，让学生了解其构图和表现手法。
三、实践操作1. 学生尝试用毛笔、墨水等工具进行写意花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、总结与评价1. 学生展示自己的作品，互相评价。
2. 教师点评学生的作品，指出优点和不足。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，引导学生回顾写意花鸟画的基本概念和特点。
2. 学生分享自己在上节课的实践操作中的心得体会。
二、深入讲解1. 讲解写意花鸟画的构图原则和表现手法在具体作品中的应用。
2. 分析写意花鸟画在色彩、线条、墨色等方面的运用。
三、实践操作1. 学生根据所学知识，创作一幅写意花鸟画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、总结与评价1. 学生展示自己的作品，互相评价。
2. 教师点评学生的作品，指出优点和不足，并提出改进建议。
教学反思：本节课通过讲解、实践、评价等环节，使学生掌握了写意花鸟画的基本概念、特点和表现手法。
在实践操作过程中，学生积极参与，充分发挥了创新意识。
但在教学中，发现部分学生在构图和表现手法上存在不足，需要在今后的教学中加强指导。
同时，要注重培养学生的审美情趣，提高他们的艺术修养。
大学写意国画花鸟教案
课时：2课时教学目标：1. 了解写意国画花鸟的基本概念、技法和特点。
2. 培养学生对写意国画花鸟的审美情趣和艺术鉴赏能力。
3. 指导学生掌握写意国画花鸟的绘画技法，并能够独立创作一幅作品。
教学重点：1. 写意国画花鸟的基本技法。
2. 写意国画花鸟的构图和线条运用。
教学难点：1. 写意国画花鸟的笔墨运用。
2. 写意国画花鸟的构图和线条的协调性。
教学准备：1. 教师准备：写意国画花鸟作品、教学课件、笔墨纸砚等。
2. 学生准备：笔墨纸砚、写生本、彩色铅笔等。
教学过程：第一课时：一、导入1. 展示一幅写意国画花鸟作品，引导学生欣赏并讨论作品的特点。
2. 介绍写意国画花鸟的基本概念和技法。
二、讲解写意国画花鸟的基本技法1. 笔法：介绍线条的运用，如直线、曲线、波浪线等。
2. 墨法：介绍墨色的运用，如浓墨、淡墨、焦墨等。
3. 构图：介绍构图的基本原则，如平衡、对比、对称等。
三、示范1. 教师示范写意国画花鸟的绘画过程，包括构图、线条、墨色等。
2. 学生跟随教师进行练习。
四、学生练习1. 学生根据所学技法，尝试创作一幅写意国画花鸟作品。
2. 教师巡回指导，纠正学生的绘画错误。
五、总结1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师总结本节课的重点内容，并对学生的作品进行点评。
第二课时：一、复习1. 回顾上一节课所学的内容，引导学生回忆写意国画花鸟的基本技法和特点。
2. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
二、深入讲解写意国画花鸟的笔墨运用1. 介绍不同墨色的运用技巧，如泼墨、积墨、破墨等。
2. 介绍不同笔触的运用技巧，如点、皴、擦、染等。
三、示范1. 教师示范写意国画花鸟的笔墨运用技巧。
2. 学生跟随教师进行练习。
四、学生练习1. 学生根据所学技法，尝试创作一幅写意国画花鸟作品，注重笔墨的运用。
2. 教师巡回指导，纠正学生的绘画错误。
五、总结1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师总结本节课的重点内容，并对学生的作品进行点评。
(初中美术教案)写意花鸟画的教案
优秀作品推荐参加校级以上比赛
作品筛选
根据学生的创作水平和作品质量，筛选出优秀作品参加校级以上的 比赛。
比赛准备
对筛选出的作品进行进一步的完善和提升，如调整构图、加强笔墨 效果等，以提高作品的竞争力。
比赛参与
积极组织学生参加各级各类的美术比赛，如全国中小学生美术作品展 、青少年书画大赛等，为学生提供更多的展示和交流机会。
荷花的绘制
先画荷叶，注意叶子的形状和墨色的 深浅变化，再画荷花和花蕾，注意花 朵的开放程度和朝向。
鸟类动态捕捉及羽毛表现方法
鸟类的动态捕捉
观察鸟类的飞行、栖息、觅食等动态，用简练的线条概括鸟类的形态和动态特 征。
羽毛的表现方法
运用不同的墨色和笔法表现鸟类的羽毛质感和色彩变化，如干笔皴擦表现羽毛 的粗糙感，湿笔晕染表现羽毛的柔软感。
06
课程总结与延伸拓展
回顾本次课程重点内容
写意花鸟画的基本技法
包括用笔、用墨、用水、用色等方面的技法，以及构图、造型等 基本原则。
写意花鸟画的创作步骤
从观察自然、选取题材，到构思立意、确定构图，再到落笔成形、 调整完善，最后题款钤印等步骤。
写意花鸟画的艺术特色
强调以形写神、形神兼备，追求笔墨情趣和意境表现，体现画家的 个性和情感。
教具和多媒体资源准备
教具
毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色 盘、毡子等。
多媒体资源
投影仪、电脑、写意花鸟画教学 视频、图片素材等。
02
基础知识讲解
花鸟画基本技法
01
02
03
勾勒法
用线条勾勒出花鸟的轮廓 ，注意线条的粗细、轻重 和顿挫变化。
没骨法
不用墨线勾勒，直接以色 彩塑造物象，表现其形态 特征和神韵。
写意花鸟初中课程教案
写意花鸟初中课程教案课程目标：1. 让学生了解和掌握中国写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 通过学习，使学生能够运用笔墨表现出花鸟的生命力和美感。
3. 培养学生对中国传统艺术的热爱，提高学生的审美能力和创造力。
教学内容：1. 写意花鸟画的基本技法：用笔、用墨、着色等。
2. 写意花鸟画的构图原则：疏密、虚实、对比等。
3. 写意花鸟画的表现方法：提炼主题、描绘细节、表达情感等。
教学重点与难点：1. 重点：写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 难点：如何运用技法和表现方法创作出具有个性和情感的写意花鸟画。
教学准备：1. 教材或相关资料。
2. 画纸、画笔、墨、颜料等绘画工具。
3. 范画或视频教程。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生观察和欣赏一些写意花鸟画作品，让学生对写意花鸟画有初步的了解。
2. 提问：写意花鸟画是什么？它有什么特点？二、基本技法讲解与示范（15分钟）1. 讲解写意花鸟画的基本技法：用笔、用墨、着色等。
2. 示范如何运用基本技法绘制写意花鸟画。
三、创作实践（15分钟）1. 学生根据所学技法和表现方法，自行创作一幅写意花鸟画。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
五、总结与拓展（5分钟）1. 总结本节课所学内容，强调写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 鼓励学生在课后继续练习写意花鸟画，提高自己的绘画水平。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践和评价等环节，使学生了解和掌握了写意花鸟画的基本技法和表现方法。
在创作实践环节，学生能够运用所学技法和表现方法独立创作，充分发挥了自己的想象力和创造力。
但在教学过程中，也发现部分学生对技法和表现方法的掌握程度不够，需要在课后加强练习和指导。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，学生对中国传统艺术有了更深入的了解，提高了审美能力和创造力。
初中写意花鸟的教案
初中写意花鸟的教案教学目标：1. 让学生通过学习写意花鸟画，了解和掌握中国画的的基本技法和表现方法。
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的审美情趣。
3. 引导学生热爱和传承中国传统文化，增强学生的民族自豪感。
教学重点：1. 中国画的基本技法和表现方法。
2. 写意花鸟画的具体步骤和要点。
教学难点：1. 画面的构图和布局。
2. 笔墨运用和色彩搭配。
教学准备：1. 教师准备相关的写意花鸟画作品，用于讲解和示范。
2. 学生准备画纸、画笔、墨汁、颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示相关的写意花鸟画作品，引导学生观察和欣赏。
2. 教师简要介绍写意花鸟画的特点和魅力，激发学生的学习兴趣。
二、讲解和示范（15分钟）1. 教师讲解中国画的基本技法和表现方法，如笔法、墨法、色法等。
2. 教师示范写意花鸟画的具体步骤和要点，如构图、布局、笔墨运用等。
三、学生实践（15分钟）1. 学生按照教师的示范，自己动手实践，绘制写意花鸟画。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生解决绘画中的问题。
四、展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作的心得和体验。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的收获和体会，反思自己的绘画表现。
2. 学生完成本次课程的书面总结，教师进行批改和反馈。
教学延伸：1. 学生可以继续练习写意花鸟画，深入探索和掌握更多的技法和表现方法。
2. 学生可以参加相关的绘画比赛或者展览，展示自己的才华和成果。
教学反思：本节课通过讲解和示范，让学生了解了写意花鸟画的基本技法和表现方法，培养了学生的观察力、表现力和创造力。
在实践环节，学生动手绘制写意花鸟画，提高了学生的审美情趣。
在评价环节，学生展示自己的作品，分享了创作的心得和体验，增强了学生的自信心和民族自豪感。
但在教学过程中，也存在一些问题，如部分学生对绘画技巧掌握较慢，需要教师更多的个别辅导和指导。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
课题：中国画——樱桃
教学目的：1、引导学生认识水墨画的含义。
2、学习使用转笔，完成一个球体。
教学重难点：中锋用笔和蘸水方法。
课业类别：绘画习作课
教学方法：讲授与示范法。
教学工具：范画、大、中、小白云笔。
课时：8课时（2015年9月）
教学过程：
1、侧锋用笔：侧锋顾名思义就是将毛笔倾斜，毛笔笔尖的中心位置偏于侧面。
其特点是：用笔变化丰富，有强力的用笔张力，爽快中显山露水。
缺点是比中锋用笔显得单薄浅显。
但侧锋在花鸟画中是最常见的方法之一，同时也反映出另一种心境下的审美需要。
2、樱桃的画法步骤：
大白云笔浸水后蘸曙红色按两下，笔尖向右落笔，中锋行笔向左，慢速向下、向右转弯，画多半个圈，再从右向左画半个圆与左半圆相接并重叠一小部分，完成一个球体。
盘子外边的几个安排要有前后、左右、聚散、浓淡的变化。
这就产生了构图
也就是国画中所说的经营位置。
小笔弄干，蘸浓墨，中锋勾长把，点蒂。
注意笔上水分的含量，注意方向要有变化。
成堆的樱桃也要画出疏密关系，前后可遮挡。
大白云蘸淡墨勾画盘子。
学生观察总结出前面的颜色深，后面的颜色淡。
此时老师要学生多观察范画，加深印象，学会变化。
用中锋蘸浓墨画弧线，增强立体感。
落款，教师要强调，字不要大，写工整。
3、樱桃的绘画步骤：
课题：中国画——菊花、学习侧锋用笔的理论知识教学目的：1 2、了解菊
花的生长规律，掌握菊花的画法步骤，及用笔用色方法。
教学重难点：侧缝表现牵牛花的画瓣。
课业类别：绘画习作课教学方法：讲授与示范法。
教学工具：范画、大兰竹、大、中、小白云笔。
月）年（201510课时：8课时。
教学过程：
1、中锋用笔：其实就是将笔锋垂直的用笔方法，其要点是把笔锋裹入毫中，在笔的运行过程中，画长线条要旋转笔管，以保持笔毫挺直。
中锋用笔的好处笔毫不散，线条圆润有力。
中锋用笔在行笔时，要体味出一种阻力的气感，保持一种蓄势待发的状态。
用笔旋转挑拨，笔笔藏锋，意意不断，气不使绝，让胸中形成回荡之气。
其实中锋用笔贵在一个中字，将气、力蓄入毫中，锋用八面，适当的转折边锋，保持笔锋的挺括力。
否则，必为笔所累，线墨呆板而无生气。
2、菊花的画法步骤：
先画一个椭圆，花心。
再钩花瓣，墨色不要一样，有浓有淡
用中锋画上花枝，注意中间有转折，不要一笔下来
画上两片叶子，注意两片叶子浓淡不一。
用藤黄染在花瓣上。
用藤黄加花青调成绿色点花心，完成。
3、演示菊花的绘画步骤：
课题：中国画——金鱼
、学习侧锋用笔的理论知识1教学目的：
2、了解牵牛花的生长规律，掌握牵牛花的画法步骤，及用笔用色方法。
教学重难点：侧缝表现牵牛花的画瓣。
课业类别：绘画习作课
教学方法：讲授与示范法。
教学工具：范画、大兰竹、大、中、小白云笔。
课时：8课时。
（2015年11月）
教学过程：
1．破墨：在畫末乾之際，以濃墨或淡墨補筆；不同墨色互相滲化，形成五彩墨色之韻味。
破墨之法，淡以浓破，湿以干破。
皴染之法，虽有不同，因时制宜可耳。
”又说：“齐白石作花卉草虫，深得破墨之法，其多以浓墨破淡墨，少见以淡墨破浓墨。
”潘天寿认为用墨：“在干后重复者，谓之积，在湿时重复者，谓之破。
”
作画用破墨法，目的在于使墨色浓淡相互渗透掩映，达到滋润鲜活的效果。
2、金鱼的画法步骤：
先用曙红点金鱼的红顶,落笔要自然生动.不可以重复的抹描
用淡墨一笔画出金雨的背
用饱满的用笔,点出金鱼的肚子,注意要点的饱满.
用淡墨写出鱼尾.黑色金鱼用墨点出头. 接着用淡墨点出身...
3、演示金鱼的绘画步骤：
课题：中国画——牵牛花．
教学目的：1、学习侧锋用笔的理论知识
2、了解牵牛花的生长规律，掌握画法步骤，及用笔用色方法。
教学重难点：侧缝表现牵牛花的画瓣。
课业类别：绘画习作课
教学方法：讲授与示范法。
教学工具：范画、大兰竹、大、中、小白云笔。
课时：8课时。
（2015年12月）
教学过程：
1、蘸墨法：用笔蘸淡（浓）墨再在笔端蘸浓（淡或水）墨，画成点、线、面，呈不同的效果。
2、牵牛花的画法步骤：
①先画藤蔓：用长锋小狼毫笔调淡墨去画，用笔要悬腕中锋，轻快舒缓之中见遒劲，墨色要稍有变化，笔尖含水要干一点，以表现枝蔓的坚韧柔软。
枝蔓是全画的架子，因此，要注意全局的位置经营。
②次画叶子：用短锋大羊毫笔调次浓墨去画，注意在蘸墨时要使笔头各部位含墨含水分量不同，这样一笔下去叶片即有浓淡变化。
画叶要依据牵牛花叶片特点，每叶分三笔画成。
点叶要注意疏密大小和方向的区别。
③用长锋小狼毫笔蘸浓墨勾出叶脉。
换用一支干净的短锋中羊毫笔，用胭脂加花青调成紫红色画花冠。
牵牛花花冠上部色深，基部呈白色，因此用笔时要根据这个特点在花心留出空白，花型要圆润，色泽要饱满。
两朵花要分浓淡。
又蘸较深的花色点出未放的花蕾，注意花蕾与主花间的呼应。
④用三绿加一点藤黄，调成淡绿色染花蕊底色，趁湿又用短锋羊毫调藤黄加白，一笔画上花蕊。
然后用长锋小狼毫蘸浓墨画上花托，又添上浓浓淡淡的藤蔓，使全画完整起来。
最后略加苔点，使画面增添变化。
3、演示牵牛花的绘画步骤：
课题：中国画——小鸡．
1教学目的：、学习侧锋用笔的理论知识、了解牵牛花的生长规律，掌握牵牛花
的画法步骤，及用笔用色方2 法。
教学重难点：侧缝表现牵牛花的画瓣。
课业类别：绘画习作课教学方法：讲授与示范法。
教学工具：范画、大兰竹、大、中、小白云笔。
1月）8课时：课时。
（2016年教学过程：、国画的用笔用墨：1用笔、用墨、用水三者是国画中密不可分的要素和手段，三者的运用、结合、变用墨之妙，全、“、“墨分五色”“化，能产生千变万化的效果。
历来就有水墨丹青””等等说法。
在用水
2、小鸡的画法步骤：
用中等大小的笔（如大兰竹、大白云）调中等墨色，笔尖上略浓，侧锋点出。
画双翅在脖劲处向后点出双翅，成“八字形”。
画臀部由后向前画小“八”字。
以上三部墨色要润泽些，背部空白不宜过大。
画胸部用淡墨从喉部顺胸往后画。
画腹部由臀部向前补一笔。
画大腿用浓墨由腹部斜向后画一笔
画小鸡的小腿用小笔（小白云或叶筋笔）蘸焦墨，向斜前方画小腿用笔由细到粗。
画爪四趾，中趾较长内外趾较短，后趾最短，以顺手方向为好，爪尖宜平。
点嘴和眼和小飞羽及冠子用焦墨画嘴（短而宽）眼和小飞羽，最后用浓墨朱砂点小鸡冠子，一只小鸡就完成了。
3、演示小鸡的绘画步骤：。