美术课件

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篇一：美术课件

第一单元什么是美术

第一课富于创造力的造型艺术

学习领域：欣赏?评述

课时：1课时

【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。

【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。

难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法

【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件

【教学过程】

教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春?雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：

美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义

（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。

【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

篇二：美术课件的设计与制作

美术课件的设计制作

(2014-05-09 14:16:14)

对于教师而言，将计算机引入美术教学给自己教学带来一些难度。教师必须在熟悉传统设计教学和计算机应用软件的基础上，分析，总结，编制出一套适合的教学课件，以便于课堂教学的深入研究。在这一点上，教师课外的备课时间要有一定的保证，教师本人对教学的任务，目的，设计教学的整个脉络要非常清楚，有一定的综合业务素质，而且必须比较熟悉计算机软件及其相关系统的应用，这无疑给教师提出了一个较高的要求。

利用计算机制作教学课件一般按以下步骤设计制作：

1.根据课题收集和整理原始图片、文字资料。

2.通过扫描仪将原始图片资料输入计算机将其转换成计算机所能接收的数字文件。

3.利用Photoshop、PhotImpact、Fireworks等图像处理软件对图像文件进行处理和制作。如：完成对图片的缩放、反转、淡化、清晰、润色、合成、修改、强化等特殊效果的处理,甚至可以根据需要从图片中删除于教学无关的东西；利用

CorelDraw、Freehand等图形处理软件绘制插图；利用Animator Pro、Flash MX、3Ds MAX 等动画制作软件来制作动画。

4.利用PowerPoint、Authorware、Flash mx等多媒体创作工具软件将处理好的文件，即图片、文字、动画、声音进行编辑合成，借助计算机轻松快捷地进行＂板书＂、＂画图＂、＂演示＂、＂比较＂、＂总结＂等操作，制作成完整的教学课件。

PowerPoint是由美国微软公司（Microsoft）推出的Office办公系统中的一个组件，就是利用计算机制成一种新颖的演示文稿，也称＂电脑幻灯片＂，然后通过多媒体投影仪投射到屏幕上，效果要比原先的投影片、幻灯片更生动、更丰富、更富于表现力和感染力。演示文稿上可以输入所需的文字、表格、图形统计图，还可以插入各种超文本或超媒体链接，也可以加入艺术字、各种背景纹理等，都能使演示文稿生动、美观而有趣。为了制作方便，PowerPoint 中还提供了很多＂幻灯版面设置＂、＂幻灯片模板＂可供直接套用。

Authorware是Macromedia公司推出的一种多媒体创作系统，该系统功能强大，广泛应用于多媒体辅助教学。在我国，Author ware在教育软件开发与娱乐软件开发领域的应用非常普及。它基于设计图标，以流程线为结构的环境，面向

对象可视化编程，使人们入门较容易，但要精通Author ware设计CAI技术却非易事。Macromedia Flash MX 影片是用于Web 站点的图形、文本、动画和应用程序。它们主要由矢量图形组成，但是还可以包含导入的视频、位图图形和声音。Flash 影片可以结合交互性，从而允许观看者进行输入，您也可以创建与其它Web 应用程序交互的非线性影片。Web 设计人员可以使用Flash 创建导航控件、动画徽标以及带有同步声音的长篇动画，甚至可以创建完整的丰富多彩的Web 站点。Flash 影片使用的是压缩的矢量图形，这使它们可以快速下载，并可以根据观看者的屏幕进行缩放。

篇三：美术课件设计与制作的几点思考

——信息技术与美术教学的整合

美术课件设计与制作的几点思考

姜堰区教育局电教中心燕建平

运用课件进行美术教学改变了传统的单一的教学模式。现代信息技术进入教学领域后，教师从“主讲者”转变成为学生学习活动的设计者、指导者和辅导者，多媒体的介入，则使得美术教学上一些难懂的、深奥的、抽象的知识点变得直观化、形象化、具体化，大大地活跃了课堂气氛，调动了学生学习的积极性和老师教的主观能动性，其生动、高效的优势，充分显示了多媒体的教学实力。目前，大多数学校都建有多媒体教室，使用电子备课、数字化教学、多媒体课件等设施，但由于缺乏高质量的课件，大多数老师自己制作时，往往只是把文字、图形、图像生硬地投到大屏幕上，就算作是多媒体教学了，其实这样并没有真正发挥计算机多媒体的优势，显示不了多媒体的实力。

那如何才能设计并制作出一个高质量的美术课件呢？笔者就以下几点和大家做一个探讨，希望能对大家在设计制作课件时有一点帮助。

一、明确目的、找准突破口设计课件

设计课件必须由教材本身入手，认真分析、研究教材，找准教学的突破口及重点和难点所在，并根据教学的实际需要制作课件。在此应该指出的是课件运用中的两个注意点：

1．不是每一节课都需要课件来辅助教学。

新课程理念下的美术课堂的宗旨就是培养学生的审美能力。学生审美能力的培养，主要是依靠课堂上的欣赏教学。如果运用课件或教材中的图片来进行欣赏教学，学生只能在二维的空间里进行观察、分析。而美术包含的不仅仅是

平面的艺术，更具魅力是三维的艺术，在这一类课型教学中，应该以实物的欣赏为主。教师把做课件时间用来准备一些实物的造型，在教学中学生能从多方位，多角度去对作品进行欣赏，这样的优势是平面的课件所不能比拟的。

2．一节课从头至尾不应全部依赖课件。

众所周知，学生在一节课里的注意力不会百分之百的集中。如果整节课都依赖于课件，那课件中几乎一半的内容就等于是无效的。学生对多媒体的兴趣也就是因此而降低，多媒体所带给学生的新鲜、直观等优势就体现不出来。在设计课件时应把教学中的重点难点的部分作为一条主线，结合多媒体的优势，坚持“在最需要的时候使用”这一原则，把教学中的重点难点用图、文、声等并茂的形式，使其简单化、易懂化，保持学生对多媒体教学的兴趣，以提高课堂效率。

二、美术课件的构图、色彩搭配及字体的选择

多媒体课件的设计应遵循比较多的原则，但就美术课件而言，我们注意了构图和色彩的关系也就足够了。

首先，由于美术课件在应用中的特殊性，我们在制作美术课件时应尽量把多的空间留给主要的内容。因为美术课件的主要目的是为了欣赏服务的，如果主要内容不突出，画面不够大，就起不到其真正的作用。其次在用Photoshop处理图片或用Flash制作课件时应注意的是画面的长宽比应与屏幕相匹配，正常使用的屏幕像素大小是800*600或1024*768。最后，给课件加上合适的边框是很有必要的。边框不一定是整圈的，可以是上下边，也可以是左右边。这样能给人以视觉上的冲击，如果是整圈的，可以给人以一个相片的感觉，如果是上下边框，可以给人以一个宽屏电影的感觉，如果是左右边，还能给人以条

屏的感觉……

课件中色彩搭配得和谐与否直接关系到给学生的视觉冲击、激发学生的兴趣。色彩搭配好了，不仅能给学生以美的享受，更能为本课的学习起到一定的作用。美术课件的色彩搭配要以所上的课题来确定。在选择色彩种类的时候首先要确定用什么样的色调，然后再选择与此色调和谐的一些色彩，最后可用一些对比强烈的色彩加以点缀。例如：在上《三原色》时，课件应以红、黄、蓝为主，配合黑白灰加以点缀。在上《冷（暖）色的画》时，就要以冷（暖）色为基本色调，再配以少量的暖（冷）色加以点缀。在上中国民间类艺术品欣赏课时，可以选择普蓝和白色搭配，再加上中国传统的图案纹样（祥云、团花……），这样搭配出来的作品就会很具民俗味。

课件制作中的字体选择也是比较重要的，制作过程中要根据字体的特点结合课的内容进行选择。如新魏粗犷豪放，仿宋、隶书古朴典雅，宋体、黑体正直庄重，行书潇洒飘逸，草书纤巧秀丽，幼圆、琥珀天真活泼，综艺、POP则体现着现代感……

三、在课件中将音乐和美术有机地结合起来

1．利用多媒体课件将美术与音乐结合，创设情景、烘托氛围

美术课是要求学生从生活中发现美，感受美，并能够对美进行再创造，这就需要教师在课

堂上为学生创设一个美的空间，让学生身临其境，从而激发学生创造美的灵感。一个好的情境是声、光、影、色的完美结合，教师在创设情境时不能只局限于美术中的色彩，图画，同时应当发掘生活中所有能够感动学生、激发学生创造力的生活素材。音乐，就是一个很好的选择。

在欣赏课中利用多媒体课件将美术与音乐结合，能展开学生的想象能力，使学生印象深刻，产生共鸣如：在欣赏课《中国民间玩具》一课教学中，我选用中国的民间音乐《茉莉花》、来作为课件的背景音乐，配合图片与录音讲解，把中国传统的民间玩具生动形象地展示在学生的脑海中，达到了理想的教学效果。

2．利用多媒体课件将美术与音乐结合化繁为简、动静相宜

在美术教学中，教师在一些知识的传授时往往过于抽象，过于复杂，很难让学生理解和接受，而音乐能打开学生广阔的想象空间，学生易于接受，音乐与美术的有机统一会使学生的学习化繁为简。美术课中音乐的介入，并不是为了哗众取宠，也并不是一味地活跃课堂气氛，更关键的是利用音乐的感染力，来使学生获得更多的感性信息，更能够让学生在美术课学习中带上更多的主观色彩。人们往往说：美术是静态的艺术，而音乐是动态艺术，其实不然。中国讲究动静相宜，动中有静，静中有动，这才达到艺术的平衡感，所以美术课中将音乐融入教学能使得课堂气氛生动活泼，最大限度地发挥美育效能。

在《变化的线条》一课教学中，为了让学生充分去感受不同种类的线，首先让学生感受不同的音乐，如：一段音色较长节奏较慢低音萨克司、一段节奏舒缓轻柔的轻音乐、一段节奏强烈的摇滚音乐。让学生去猜一猜，在音乐中你感受到了什么样的线，再通过Flash强大的动画制作功能使直线、曲线、折线生动的随着不同的音乐而变化，如：直线延伸、曲线弯曲延伸、折线跳动延伸。使学生先从听觉上感受线条，再从视觉与听觉的结合中感受线的美妙与神奇；使静态的线，配合不同音乐变化成动态的线，打破了单一的教学模式，学生主动参与乐于接受，甚至在不知不觉中留下了深刻的印象。在欣赏部分，使

学生通过对美术作品的线与背景音乐结合的欣赏，目的是再次加深对线的认识，感受线的神秘，利用了音乐很好地来烘托神秘氛围，激发学生对线的向往之情。

以上的几点只是个人在美术教学和课件制作中一些拙见，而真正的美术课件的制作并没有一个规范，也不会有规范。只要遵循为课堂教学更加精彩；为学生理解知识更加具体、形象；为学生增加更多的感性审美；为学生的作品更加具有个性化、艺术化而服务。那这个课件就是一个好课件，就真正发挥了信息技术的优势，显示了信息技术的实力。