名家名画赏析
名画的艺术鉴赏 欣赏伟大艺术家的经典作品
名画的艺术鉴赏欣赏伟大艺术家的经典作品艺术是人类文明的重要组成部分，其中绘画作为一种表现形式受到广泛的喜爱与赞赏。
在艺术的世界里，有许多名画被誉为经典之作，这些作品代表了伟大艺术家的才华与创造力。
本文将带您一起进行名画的艺术鉴赏，欣赏并领略伟大艺术家们的心灵杰作。
一、达·芬奇的《蒙娜丽莎》达·芬奇是文艺复兴时期最具代表性的艺术家之一，他的作品《蒙娜丽莎》被公认为世界上最有名的画作之一。
这幅画表现了一个神秘而迷人的女性形象，她微笑着注视着观众，仿佛有无尽的故事想要诉说。
达·芬奇以细腻精巧的画技，将蒙娜丽莎的面容描绘得栩栩如生，令人为之惊叹。
二、梵高的《星夜》梵高是后印象派的代表，他以独特的绘画风格和鲜艳的色彩运用而著名。
《星夜》是梵高最具标志性的作品之一，它展现了一幅夜晚的景象，星星点点闪烁在深蓝色的夜空中，远处有一座小村庄静静地安放在苍山峻岭之间。
梵高通过独特的笔触和挥洒般的色彩，表达了内心情感的强烈和对自然的热爱。
三、毕加索的《格尔尼卡》毕加索是20世纪最具影响力的艺术家之一，他的绘画风格突破传统，开创了立体主义的新境界。
《格尔尼卡》是他在抗战期间创作的一幅作品，描绘了西班牙内战时瓦解的小城市。
这幅画以碎片化的构图和鲜明的黑白对比，表达了对战争的批判和人类苦难的深切关怀。
四、雷诺阿的《脱衣舞娘》法国画家雷诺阿以其对女性的描绘而闻名，他的作品《脱衣舞娘》将女性的美感和优雅展现得淋漓尽致。
这幅画表现了一位优雅的女舞者，她裸露的身体线条和动人的姿态，展现出女性身体的美丽和曼妙。
雷诺阿运用柔和的色调和细腻的笔触，赋予了这幅作品生命力和情感。
五、米开朗基罗的《大卫》米开朗基罗是文艺复兴时期最伟大的雕塑家和画家之一，他的作品《大卫》被誉为文艺复兴的杰作。
这幅画描绘了圣经中的大卫英勇地准备与巨人武装战斗的场景。
米开朗基罗通过雕塑般的画风和丰满肌肉线条，展示了男性身体的力量和完美的比例。
世界上最名贵的20幅油画赏析
一、《蒙娜·丽莎》——达·芬奇这幅肖像花了达.芬奇四年的时间，当他完成这幅肖像之后，不愿把它交给佐贡多（富商,蒙娜.丽莎的丈夫）或其他任何人。
当他受到法国国王的邀请时，便带着这幅肖像离开意大利去了法国。
达.芬奇是在法国去世的，这就是为什么《蒙娜.丽莎》这幅画在法国的缘故。
多少世纪来，人们一直在谈论她那神秘的微笑，她的微笑的确神秘：它似乎在变化。
不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。
有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时象是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。
在一幅画中，光线的变化不能象在雕塑中产生那样大的差别。
但在蒙娜.丽莎的脸上，微暗的阴影时陷时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。
而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的‚神秘的微笑‛。
关于这幅画有一个故事。
达.芬奇在为蒙娜.丽莎绘画时，请了位乐师在她旁边弹奏，以便她能象个模特儿那样耐心平静地坐着。
她眼中的神情告诉我们她正在倾听。
而现在，如果我们看她那双美丽的手，并把它们与她的脸联在一起考虑，我们会觉得那神情更诚挚。
她的右手轻轻地放在左手上，中指根本没有任何依托，我们感到它正和着音乐的节奏轻轻地打着拍子。
当我们看着这幅如此逼真的肖像画背后的景色，我们会为那不真实的背景吃惊。
山峰、道路、小桥、流水都在一种梦幻般、飘拂不定的气氛里出现，仿佛以此证明蒙娜.丽莎的思绪沉浸在一个梦的世界里。
二、《最后的晚餐》——达·芬奇在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐,餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。
在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。
世界名画赏析
世界名画赏析世界上有许多令人赞叹的名画，它们不仅代表了艺术家们的创作力和才华，也承载了历史的印记和文化的沉淀。
在这篇文章中，将向您介绍几幅世界名画，并对其进行赏析。
1. 蒙娜丽莎（Mona Lisa）- 列奥纳多·达·芬奇蒙娜丽莎是世界上最知名的油画之一，也是意大利画家列奥纳多·达·芬奇的杰作。
这幅画作于1503年至1506年间创作，现展览在法国卢浮宫。
蒙娜丽莎以她那神秘而迷人的微笑而闻名于世。
这幅画作展示了达·芬奇的检视和光影技法，为后来的艺术家们树立了榜样。
2. 星夜- 文森特·梵高星夜是荷兰后印象派画家文森特·梵高于1889年创作的一幅油画。
这幅画表现了一个宁静的小镇被夜晚的星空覆盖着，画面布满了旋转的星星和扭曲的松树。
梵高以他独特的笔触和鲜艳的色彩传达了内心的情感和对自然的热爱。
这幅画作也因其深沉的主题和独特的风格而成为梵高作品中最著名的之一。
3. 最后的晚餐- 伦勃朗最后的晚餐是荷兰画家伦勃朗于17世纪绘制的一幅壁画。
这幅画描绘了耶稣和他的门徒在最后一次晚餐时的场景。
伦勃朗通过精心的构图和细致入微的绘画技巧，成功地表现了每个人的情感和个性。
这幅画作反映了宗教和信仰的重要主题，同时也是伦勃朗艺术成就的象征之一。
4. 凯旋之门- 克劳德·莫奈凯旋之门是法国印象派画家克劳德·莫奈于19世纪末至20世纪初绘制的一组画作。
这些画作描绘了巴黎最著名的地标之一——埃菲尔铁塔。
莫奈以他独特的笔触和明亮的色彩，捕捉到了时间和光线对景观的变化。
这组画作不仅代表了印象派运动的精神，也展现了莫奈对自然和城市景观的热爱。
5. 夜巡- 伦勃朗夜巡是伦勃朗于17世纪绘制的一幅杰作，它展示了荷兰市民武装集会的场景。
伦勃朗运用巧妙的光影效果和明暗对比，突出了画中人物的形象和神态。
画作中充满了动态和能量，展示了伦勃朗对肖像画的独特理解。
名画作品赏析
名画作品赏析一、《蒙娜丽莎》——达·芬奇《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇创作的一幅作品，也是世界上最为著名的名画之一。
这幅画以油画技法绘制，描绘了一位神秘、微笑的女性形象。
整幅画色调柔和，充满了神秘和浪漫的氛围，给人一种安静、宁静的感觉。
通过赏析《蒙娜丽莎》，我们可以看到达·芬奇精湛的绘画技巧和对细节的极致追求。
画中的蒙娜丽莎眼神深邃，微微带着笑意，给人以亲近、温暖的感觉。
她的头发、皮肤、衣物都被绘制得栩栩如生，给人一种真实存在的感觉。
二、《星夜》——梵高《星夜》是荷兰后印象派画家梵高创作的一幅作品，被认为是他最具代表性的作品之一。
这幅画描绘了一幅星空下的城市风景，画面中充满了独特的扭曲和夸张的笔触，给人一种强烈的视觉冲击力。
通过赏析《星夜》，我们可以感受到梵高对色彩的独特运用。
画中的星空被绘制得五彩斑斓，给人一种梦幻般的感觉。
此外，画中的建筑物和树木都被梵高以独特的形式表现出来，给人一种超现实的感觉。
三、《最后的晚餐》——达·芬奇《最后的晚餐》是达·芬奇创作的一幅壁画，描绘了基督和十二门徒共进晚餐的场景。
这幅画被认为是宗教艺术的杰作之一，也是西方文化中最为著名的作品之一。
通过赏析《最后的晚餐》，我们可以感受到达·芬奇对构图和人物表现的精准把握。
画中的基督和门徒们被绘制得栩栩如生，他们的表情、姿态都表达出了各自的情感。
画面中的光影处理也非常精细，给人一种真实存在的感觉。
四、《荷花》——莫奈《荷花》是法国印象派画家莫奈创作的一系列作品，他在不同的光线和天气条件下绘制了许多关于荷花的画作。
这些画作以其细腻的色彩和光影的变化而闻名，给人一种宁静、舒适的感觉。
通过赏析《荷花》，我们可以感受到莫奈对色彩和光影的敏锐捕捉。
画中的荷花被绘制得栩栩如生，细致入微的笔触给人一种触摸到花瓣的感觉。
画面中的水面和天空都被莫奈以独特的色彩表现出来，给人一种宁静、悠然的感觉。
世界名画赏析
世界名画赏析1、列奥纳多·达·芬奇——蒙娜丽莎成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。
画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
2、路易斯.利奥波德.布瓦伊--桌球这可是人家1807年画的，看看两百年前欧洲人的生活吧。
3、达维特--拿破仑穿越阿尔卑斯山此幅作品是达维特第一次刻画现世的英雄，此前，作者只塑造和歌颂古代和已故的英雄，由此可以看出他对拿破仑的崇拜之情。
本画的妙处在于，远景的简约和近景的细腻，色彩的冷暖对比极为强烈，人物和战马的细节刻画非常到位。
对于这个理想化的形象，拿破仑本人也十分满意。
4、普基廖夫--不相称的婚姻该画描绘了一青春少女与一老者结合的爱情悲剧。
老者被画家描绘得苍老憔悴，而少女则面色红润，充满青春活力。
画家以同情少女的笔调，鞭挞了不合理的社会现实。
5、安格尔--大宫女这幅画在巴黎展出时，曾引起了极大的争议和抨击。
评论家德·凯拉特里说得较为尖锐，他曾对安格尔的学生说：“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。
”然而安格尔的学生阿莫里·杜瓦尔则辩解说：“凯拉特里可能是对的，可是这又怎么样呢？也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和，能一下子慑服住观众。
假如她的身体比例绝对地准确，那就很可能不这样诱人了！”6、约翰.埃.密莱--盲女两个相依为命的孩子，一个是盲女，另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里，一边抬头去观看天上的彩虹，一边在给盲女讲解大自然的美丽。
云际彩带当空，原野一片金黄，空气是润湿的，在远景的小道上有几头走动着的牛羊，近处有飞鸟起落。
绘画名家作品赏析
绘画名家作品赏析
绘画是一种表现力极强的艺术形式，在历史上产生了许多杰出的名家作品。
以下是对几位绘画名家作品的赏析。
1. 达芬奇《蒙娜丽莎》
这幅画是文艺复兴时期意大利艺术家达芬奇的代表作之一。
画中的蒙娜丽莎是一个神秘的女性形象，她微笑着注视着观众。
达芬奇在画中运用了明暗对比和透视等技法，使得画面非常逼真，同时也增添了神秘感。
2. 雷诺阿《午后的休息》
法国印象派艺术家雷诺阿的《午后的休息》是一副充满活力和生机的画作。
画中的两个女性采取了非常放松的姿势，身体的曲线和颜色的运用都非常柔和。
这幅画传递了一种令人愉悦的感觉，同时也表现了印象派艺术家强烈的色彩感和光感。
3. 弗朗西斯·埃克斯《黄昏》
20世纪美国艺术家弗朗西斯·埃克斯的《黄昏》是一幅充满现代感和抽象感的画作。
画面中的色块非常鲜明，线条也非常简洁。
这幅画的主题是黄昏时分的城市景象，强调了城市的繁华和热闹，同时也传达了一种快节奏的生活方式。
4. 梵高《星空》
荷兰后印象派艺术家梵高的《星空》是一幅极具表现力的画作。
画中的星空充满了运动感和生命力，而且色彩非常强烈。
这幅画表现了梵高对自然的深刻感受和对宇宙的浪漫想象，也传达了他
对生命和存在的深邃思考。
以上几位绘画名家的作品都代表了不同的艺术风格和艺术表现方式，每一幅画作都有其独特的魅力，值得我们深入欣赏和思考。
世界名画欣赏与解析
世界名画欣赏与解析
世界名画是艺术史上的珍宝，每一幅画作都有其独特的魅力和意义。
下面我们将通过对几个世界名画的欣赏和解析，来一窥其中的风采。
《蒙娜丽莎》是达·芬奇的代表作之一，也是世界上最知名的艺
术品之一。
这幅画采用了油画技法，展现了一个神秘微笑的女子形象。
她坐在一个山岩背景前，目光直接面对观众。
传统的主题和独特的表
现手法使得《蒙娜丽莎》成为了永恒的经典。
另一幅代表作是梵高的《星夜》。
这幅画作以梵高在圣雷米的医
院窗外所见到的景象为灵感，展现了他独特而夸张的色彩运用。
画作
中的星空充满了冲击力和动感，富有梵高特有的表现主义风格。
这幅
作品展示了梵高内心世界和对自然的独特理解。
苏里雅日的《夏洛特的自画像》也是举世闻名的经典之作。
这幅
画描绘了艺术家自己的形象，以及她内心的复杂情感。
苏里雅日以细
腻的绘画技巧和具有自传性质的作品风格，展现了她对自我和身份的
探索。
这幅画作充满了自信和勇气，也呈现了女性在艺术领域的重要
地位。
除了以上的名画，还有无数作品都值得我们去欣赏和解析。
世界
名画之美不仅在于它们的技巧和艺术价值，更在于它们所传达的情感
和思想。
通过欣赏和解析这些作品，我们能更好地理解艺术和人类文
化的意义，也能找到自己在其中的共鸣和启发。
艺术无国界，它将一
直陪伴着我们，让我们在欣赏中领略它的独特魅力。
世界传世十大名画赏析(附图)
世界十大名画之一蒙娜丽莎《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。
该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
该作品代表了文艺复兴时期的美学方向，作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。
《蒙娜丽莎》是达·芬奇最喜爱的作品，作者生前一直把它留在自己的身边。
直到达·芬奇去世后，法国国王弗朗西斯一世用了一万二千金币，才从达·芬奇的弟子手中买下。
现藏｜法国罗浮宫世界十大名画之一最后的晚餐《最后的晚餐》是艺术家达·芬奇于文艺复兴时期创作的大型壁画，是达·芬奇代表作之一，世界著名画作，收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。
达·芬奇以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材，将人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖。
1980年该画被列为世界文化遗产。
这幅在格雷契寺院食堂墙壁上的宏大画面，严整、均衡，而富于变化，无论从构思的完美、情节的紧凑，人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表。
它也是人类最优秀的绘画作品之一，由于它的问世而使达·芬奇名扬世界。
现藏｜意大利米兰圣玛利亚德尔格契修道院世界十大名画之一格尔尼卡《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画，长7.76米，高3.49米。
该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画，采用了写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围，渲染了悲剧性色彩，表现了法西斯战争给人类的灾难。
这幅画运用立体主义的绘画形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《黄红蓝与黑的构图》
蒙德里安(油画
荷兰)抽象主义
[选自人教版]
《黄红蓝与黑的构图》 画面由长短不同的水平线和垂直 线分割成大小不一的正方形和长方形,再在这些格子里填上 纯净的原色,并以粗黑的交叉线将它们分开,以求一种稳定, 显得和谐而富于变化。 《色彩的构图》是蒙德里安的另一件作品。
《受伤的母狮》
专题二
名家名画赏析
主要美术作品的作者、 基本内容、 赏析知识,主要 美术家的国籍、代表作品、年代、艺术流派、艺术特 色。
欣赏名画名家作品,主要从国家、作品名称、年代、艺 术流派、艺术风格等方面入手。
主要名家名画欣赏 《青蛙》
齐白石(中国画
现代)
[选自教材七年级下册] 齐白石,现代著名画家。他画青蛙寥寥几笔却形神俱佳, 活灵活现,特别是配上大写意的花草之后,青蛙就更加显得细 腻、出神入化,令人赏心悦目。
埃及
别出心裁地把小山雕琢成哈夫拉的头像和狮子的身躯, 把象征人的智慧与狮子的勇猛集合于一身。于是,一件千古 不朽的造型艺术品就这样诞生。 它是世界上最古老和最大的 一座狮身人面像。 埃及金字塔,始建于 4500 年前,是古埃及法老(即国王)和 王后的陵墓。陵墓是用巨大石块修砌成的方锥形建筑,因形 似汉字“金”字,故译作“金字塔”。
《富春山居图》
黄公望(中国画
元)
[选自教材九年级上册] 《富春山居图》以长卷的形式,描绘了富春江两岸初秋 的秀丽景色,布局疏密有致,变幻无穷,以清润的笔墨、简远的 意境,把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致,达到了“山川 浑厚,草木华滋”的境界。
《血衣》
王式廓
1954 年(素描
现代)
[选自教材七年级下册]
《血衣》艺术风格质朴、浑厚,画家对人物造型的准确 的把握,以精湛的艺术技巧,把自己的感受用自己的语言表现 出来。作品中,人们看到的是一个在生活中遭受过巨大不幸 的妇女,都在形象的动态中表现出来。画家从现实主义出发, 用黑白对比的手法,奔放粗犷的线条,对人物细节的虚实处理 达到了画面真实与现实真实的统一。
《自由引导人民》
德拉克罗瓦
1830 年(油画
法国)浪漫主义
[选自教材八年级上册]
画面采取了顶天立地的构图形式。 高举法国三色国旗的 女子,构成一个稳定又蕴藏动势的三角形。他们身后都是一 往无前的战士。周围硝烟弥漫,这是一个热火朝天的战斗场 面,表现得精确逼真,令人如同身临其境看到现场一样。他将 神话中的自由女神与浴血奋战的人民安排到一起,代表着最 高的精神与意义。
《在激流中前进》
杜键
1963 年(油画
现代)
[选自教材八年级下册] 《在激流中前进》是一首力的颂歌;是坚强与勇敢的颂 歌;是同心协力、团结一致的颂歌。通过对水势的夸张表现 反衬了人的力量和精神,正是中华民族奋斗不息,勇往直前的 民族精神的真实写照,较完美地体现了作品的主题。
《面包》
珂勒惠支
1924 年(版画
《击鼓说唱俑》
(灰陶
东汉)
[选自教材八年级下册]
击鼓说唱俑,陶俑蹲坐在地面上,右腿扬起,左臂下挟有 一圆形扁鼓,右手执鼓槌作敲击状。俑人嘴部张开,开怀大笑, 仿佛正进行到说唱表演中的精彩之处。 人物面部的幽默表情 被刻画得极为生动传神,使观者产生极大的共鸣。
《狮身人面像和金字塔》
雕塑
公元前 2600-前 2500 年 [选自教材九年级下册]
朱耷[八大山人](中国画
清)
在构图上以八哥为全画视觉中心,采取上虚下实的手法, 而又虚中有实,实中有虚。上部杨柳枝条迎风摇曳,寥寥数笔, 又分割出若干块空间,虽虚而实,有密不透风之感。最后题款 和印章与主体八哥成倚角之势,以补虚中之不足。此幅画面 笔墨虽简而构图饱满,境界廓大,表现了春风和熙、万物萌动 的无限生意。
《浪子回头》
伦勃朗
1668 年(油画
荷兰)
[选自教材八年级下册]
《浪子回头》是荷兰画家伦勃朗创作的油画作品。回头 的浪子跪在地上,头靠在父亲的怀里。父亲弯下腰,轻轻地拥 抱他。父亲歪着头,脸上露出慈祥的光芒,他已完全原谅了这 个儿子。他的红色斗蓬是教会的象征。同时也刻画了几个旁 观亲属的心态和表情。
《掷铁饼者》
米隆
公元前 5 世纪(雕塑 [选自人教版]
古希腊)
米隆是公元前 5 世纪上半期古希腊著名的雕刻家。 他善 于运用写实手法创造性地刻画人物在剧烈运动中的动态。 《掷铁饼者》便是他在这方面最重要的代表作,至今还被当 作表现体育运动最好的作品。 米隆出色地概括了掷铁饼这一 运动的整个连续过程,表现了一种动态的美。整个雕像给人 健美、和谐、洋溢着青春的活力中国画
五代南唐)
[选自教材九年级上册] 《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作,以连环长卷的 方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。 宾客纵情嬉 游。此图绘画的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条 准确流畅,工细灵动,充满表现力。
《格尔尼卡》
毕加索
1937 年(壁画
西班牙)立体主义
委拉斯开兹
1650 年(油画
西班牙)
巴洛克风格现实主义画家 [选自教材九年级下册]
在这幅肖像中,画家表现了此人的凶狠和狡猾。画面上 的教皇,尽管脸上流露出一刹那坚强有力的神情,火热的红绸 子表现了特有的宗教的庄严气氛;白色的法衣和红色的披肩 形成了强烈的色彩对比。笔触十分流畅自由,表现出艺术家 的高超技巧。可见此画的高度写实和逼真。
《星月夜》
凡高
1889 年(油画
荷兰)印象主义
[选自教材八年级下册] 红褐混合的火焰,云层和夜空形成漩涡。星星、月亮和 希望的光晕,色彩对比强烈的笔触,每一笔都体现着作者当时 的激情。显示了作者在艺术表现风格上的独特个性。
《乌鸦群飞的麦田》
凡高
1890 年(油画
荷兰)印象主义
[选自教材八年级上册] 《乌鸦群飞的麦田》画面极度骚动,绿色的小路在黄色 麦田中深入远方,色彩对比鲜明而明亮的麦田,燃烧着画家的 激奋情绪,也表现了画家对黄色的热爱。
《纺织女》
委拉斯开兹
1657 年(油画
西班牙)
巴洛克风格现实主义画家 [选自教材八年级下册] 在欧洲绘画史上,这是第一幅直接描绘劳动生活的油 画。画上是女工生产时场景。画家着重描绘了前景的五个女 工形象,他用沉稳的笔触,着力表现她们健康、丰满、美丽的 背部,塑造了充满生命力的真实的女性形象。
《教皇》
《搜尽奇峰图》卷
石涛(中国画
清)
[选自教材九年级上册]
《搜尽奇峰图》在表现上,于奇险中见雄浑,严谨处寓虚 空。虽看似笔墨豪放,皴擦点染尽在无意,而在整体上却把握 了峰峦层次,云气走向及林木隐现的神韵。特别是它的构图 虽然充塞满纸,却丝毫不失疏朗空灵,这的确是只有搜尽奇峰 才能炼就出的本领。
《杨柳浴禽图》
浮雕
大理石(亚述帝国)
[选自教材九年级下册]
这是亚述帝国时期最精彩的浮雕。身中三箭的母狮,满 身鲜血淋漓,后半身已经瘫痪在地,但它仍撑起结实的前脚, 昂首吼,既痛苦,又不甘心就此倒下去,形象极其悲壮。它突出 地体现了艺术家善于细致入微地刻画形象的高超艺术才能。 同时,从这受伤的母狮的形象上,也体现了亚述人顽强、刚毅 的性格。
《江山如此多娇》
傅抱石、关山月合作
1959 年(中国画
现代)
[选自教材七年级上册] 傅抱石、关山月合作。1959 年为北京新建的人民大会 堂所绘的巨幅山水画。毛泽东主席亲为题句:“江山如此多 娇。”画面上旭日东升,江山壮丽,表现出新中国的勃勃生机。
《春牧图》
李可染(中国画
现代)
[选自教材七年级下册] 水牛悠然走在乡间小路,牧童侧坐于牛背,转头仰望春柳, 悠然自得,一幅别具乡间情趣的小品。
《开国大典》
董希文(油画
现代)
[选自教材七年级上册]
油画《开国大典》所描绘的是 1949 年 10 月 1 日中华人 民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。 场面 恢宏,喜庆热烈,毛泽东主席和其他中央领导神采奕奕,气度 不凡。 蓝天白云,风和日丽,广场开阔,红旗如海,天安门城楼金 碧辉煌。 画家在进行严谨的写实描绘中,借鉴了民间美术和传统 工笔重彩的表现手法,使蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红 旗等造成强烈的对比,增加了节日的喜庆气氛。 作品具有较强的装饰性和抒情性。 有评者认为是富有装 饰意味的纪念碑性的大型历史画。
《千里江山图》
王希孟(中国画
北宋)
[选自教材八年级上册]
《千里江山图》青绿设色,作品以长卷形式,描绘精细,意 态生动。构图于疏密之中讲求变化,气势连贯,以披麻与斧劈 皴相合,表现山石的肌理脉络和明暗变化;设色匀净清丽,于 青绿中间以赭色,富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔,气 势恢宏,充分表现了自然山水的秀丽壮美。
《1808 年 5 月 3 日夜起义者被枪杀》
戈雅
1814 年(油画
西班牙)现实主义
[选自教材八年级下册] 这是一幅大型的历史画,反映 1808 年人民反抗拿破仑侵 略的历史事件。 画家描绘了侵略者枪杀起义者一个悲壮激昂 的场面。揭露了侵略者枪杀起义者的罪行,讴歌了起义者英 勇顽强、临危不惧的精神。
《夜巡》
伦勃朗
1642 年(油画
荷兰)
[选自教材九年级下册]
画面采取的是近舞台戏的形式,队伍纷纷涌上街头,画中 两位身着不同服装的人走在队伍的前列,构成了画面的中 心。紧张气氛跃然纸上。在人群中还有一个形象鲜明的小女 孩,夹杂在人群中惊慌失措的样子,其他人物都被安排在了暗 色调的中、后景中,光线明暗对比强烈,人物主次分明,画家着 意留出了大量黑色的空白,给人留下想象的余地。
[选自教材七年级下册]
《格尔尼卡》这幅壁画,对法西斯暴行表现出强烈地抗 议。此画结合立体主义、现实主义和超现实主义风格表现痛 苦、受难和兽性:画的右边有一个妇女举手从着火的屋上掉 下来,另一个妇女冲向画中心;画中央是一匹老马,被一根由 上而下的长矛刺杀,左边有一头举首顾盼的站着的牛,牛头与 马头之间是一只举头张喙的鸟;上边右面有一从窗口斜伸进 的手臂,手中掌着一盏灯,发出强光,照耀着这个血腥的场面。 全画用黑、白与灰色画成。这幅画描绘了西班牙小镇格尔尼 卡遭德军飞机轰炸后的惨状。