对素描教学的几点思考
素描教学心得
素描教学心得
素描教学是一项非常有趣和有挑战性的活动。
在我教素描的过程中，我发现以下几点
心得：
1. 给予学生充分的自由和空间。
素描是一种艺术表达，每个人的风格和想法都是独特的。
我尽量不过多干预学生的绘画方式和题材选择，鼓励他们发挥自己的想法和创意。
2. 强调观察和细节。
素描是一种对现实世界进行观察和捕捉细节的艺术形式。
在教学
过程中，我会引导学生仔细观察对象，注意细节的变化和影响，从而更好地将其表达
在纸上。
3. 持续练习和反思。
素描需要不断地练习和实践，才能不断提高。
我鼓励学生每天都
进行一些素描练习，锻炼他们的观察力和手绘技巧。
同时，每次练习后，我也会与学
生一起进行反思，讨论其中的问题和改进方法。
4. 鼓励学生展示和分享。
素描作品是学生的创作成果，我会鼓励学生将自己的作品展
示和分享给其他同学和家长。
这样不仅可以增加学生的自信心，也能够从其他人的反
馈中获取更多的启发和建议。
总的来说，素描教学是一个互动和创造的过程。
我作为老师不仅要传授知识和技巧，
也要激发学生的兴趣和创造力，让他们在绘画中得到乐趣和成长。
素描教学心得体会11篇
素描教学心得体会11篇素描教学心得体会1素描是造型艺术表现形式之一，凡以简洁的颜色、简洁的工具对客观形物做朴实描绘的画种样式皆为素描。
同时以熬炼观看和表达物象的形体、构造、动态及明暗关系为目的的素描，又是一切造型艺术的根本功。
素描可以是客观写实的，也可以采纳象征夸大甚至抽象的形式。
素描在大学四年的艺术教学中起着不容无视的作用，它既是对前两年造型根底的总结，又为以后的专业设计起着一个铺垫作用。
在现代美术教学中，素描作为造型艺术的根底，越来越受到各大美术院校的重视。
要让一个学生在较短的时间内学好素描，一是教师自身应具备良好的专业水平，二是应有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。
只有教得科学，学得科学，才会有好的结果。
教学方法不仅直接影响素描教学的效果，也将影响学生今后的全部艺术实践。
一、培育学生的观看方法和技能素描大师德加曾经说过：“素描画的不是形体，而是对形体的观看。
”意思就是说素描不只是表现形体，更重要的是表现对形体的看法与理解，这给了广阔学生以重要启发：不单单留意如何去画，而且必需先解决观看方法的问题。
写实素描是我国造型根底练习的主体，因此敬重详细对象，使主观与客观统一，是素描教学的根本原则。
作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生依据对物象的熟悉和感受加以理解，艺术地表现对物象的真实感受。
抽象形式的训练是根底训练中必不行少的一面，它有其自身的规律。
抽象与具象的训练相辅相成，写实练习的目的不只在于“应物象形”，而要透过真实外观的再现，把握规律，发觉抽象构造如何符合形式美的规律。
从这点来说，写实的造型训练也是引导学生自觉地讨论抽象形式规律的途径。
素描学习是一项艰难而有意义的工作。
素描教学训练要以培育学生对物象的观看力量、思索力量、熟悉力量、表现力量为目的，即要到达根底训练所必需具备的各项力量，把握好根底学问和技能。
同时，指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。
大班绘画素描教案反思
大班绘画素描教案反思在进行大班绘画素描教学时，我秉持着激发孩子创造力、培养他们观察力和表达能力的教育理念，但在实施过程中，我也意识到了一些不足之处。
首先，我发现在教学设计上存在一定的问题。
在教学目标方面，我过于注重了孩子们的技能训练，而忽视了他们对绘画的兴趣和想象力的培养。
我应该更加关注孩子们的情感体验，让他们通过绘画去表达自己的情感和想法。
同时，在教学内容上，我应该更加注重培养孩子们的观察力和细节把握能力，让他们能够准确地观察事物并将其细节表达出来。
其次，在教学方法上，我发现我过于注重了讲解和示范，而忽视了孩子们的自主学习和探索。
在素描教学中，我应该给予孩子们更多的自由空间，让他们根据自己的观察和想象来表达绘画作品。
我可以提供一些简单的指导和技巧，但更应该鼓励他们发挥创造力，找到自己的风格和表达方式。
再次，在教学过程中，我注意到了班级管理的问题。
大班绘画素描教学需要孩子们集中注意力和保持安静，但在实际操作中，我发现有些孩子很难保持安静并专注于绘画。
我应该采取一些有效的班级管理策略，如设定规则和奖惩制度，提高孩子们的自律性和合作意识，从而更好地进行教学。
最后，在评价方面，我应该更加注重孩子们的个体差异和进步情况。
素描教学是一个个体化的过程，每个孩子都有自己的特点和发展速度。
我应该更加关注每个孩子的进步和努力，并给予他们积极的评价和鼓励，让他们有信心继续发展自己的绘画能力。
通过对大班绘画素描教案的反思，我意识到了自己在教学设计、方法、班级管理和评价方面的不足，并找到了一些改进的方向。
我将继续努力提高自己的教学水平，为孩子们提供更好的绘画教育，激发他们的创造力和艺术潜能。
关于高中素描教学的几点思考
关于高中素描教学的几点思考
高中素描教学思考
随着教育改革的发展，素描作为一门十分重要的艺术课程也成为当前高中艺术
教学中的重要内容。
作为艺术领域的重要练习科目，针对高中学生的素描教学思考是教育工作者的重要任务。
首先，在高中素描教学当中，教师一定要重视激发学生的学习兴趣和积极性的
重要性，抓住学生的自身兴趣爱好，建立学生的学习认知，来指导学生思维方式的健康发展，调动学生学习过程中的积极性；另外，课堂中要加强教师与学生之间交流方式的针对性，重视教师与学生交流信息的双向性；针对学生的特点和兴趣，给予适时的调整和修正。
其次，在素描教学中，应注重课堂指导的系统性，并注重个性化，根据学生的
实际情况，采用多种教学介入方式，如实操、模拟呈现、形式互动、活动实践等，多元课堂中给予学生更多机会，营造良好的技术形式训练环境，进行重点练习。
此外，素描教学还要强调考核评价和注重教学结果目标的实现，通过抽样方式
和权威认证等评估和检验方式，及时得出教学成果，使学生的创作具有明确的功效，并完善艺术教育体制，深入发展艺术教育教学活动，实现教育及艺术创作目标。
通过上述思考，我们可以看出，要实现高中素描教学的有效实施，除了激发学
生的兴趣，重视个性化教学之外，更重要的是注重实操练习和考核评价，把握好素描教学过程中与众多要素有机联系，从而取得良好的教学效果。
素描教学心得体会11篇
素描教学心得体会11篇素描教学心得体会1教学思路：教，因人而宜，顺水推舟，严与寛相结合，严于规律原则，宽于思路和个人取向。
教学注意培养学生的自信心，培养他们了解自己和设计自己的能力很重要。
应该自信和能力都具备。
年轻人先积累知识才能判断，有了判断能力才能创造。
先积累技术才能发挥，能发挥才会有佳作，这就是学习的两个途径：磨刀不误砍柴工，实践才能出真知。
素描作为一切造型艺术的基础，对于写实训练，素描可以说是一条必由之路，这是照相机所不能代替的，他不仅仅是一种绘画技巧，它对画者的影响是全方位的，甚至连世界观、人生观、价值观、智商、情商都会有影响。
一、观察方法，创造意识，审美观。
这一部分重在艺术修养和观念的提高。
二、造型基本技能，个人造型语言的锤炼，画面构成的能力。
这一部分重在表达能力的提高。
两部分缺一不可，不能分割。
素描教学的重要环节：1、造型中创造意识的培养和指导。
2、造型中审美观的改造和确定。
只有这样我们的教学才是培养艺术家的摇篮而非培养匠人的作坊。
素描教学原则：1、在教学中坚持现实主义的教学原则，除了严格的教学法则外，引导学生注意观察生活，纠正素描教学中盲目模拟前人的僵死的画法，主张从现实中、自然中获得鲜活生动的感受。
要求学生创造性的表现对象而非客观临摹自然，在现实性认识过程中应区别两个因素：第一是客观自然对象。
第二是适应我们眼睛的结构及物象的相互关系，即主观意识所领悟到的东西：感受与认识。
2、推进素描教学与创作实践相结合。
写生是再创造，是艺术的表现，是充实的，完美的，不是自然的翻版，是心灵的产物。
3、因材施教。
要精心发现每个学生的不同特质，教导学生要勤于作画，素描是全部技巧的基础。
4、科学教学。
培养学生建立正确的观察方法，使科学规律在绘画中灵活运用，达到心眼手的和谐统一。
素描教学心得体会2艺术永远是现实的反映。
我们这个时代的艺术就是我们这个时代精神观念的反映，有什么样的思想观念就会产生什么样的艺术形式。
素描课心得体会（精选12篇）
素描课心得体会素描课心得体会（精选12篇）当我们受到启发，对生活有了新的感悟时，可以寻思将其写进心得体会中，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。
怎样写好心得体会呢？以下是小编精心整理的素描课心得体会，仅供参考，大家一起来看看吧。
素描课心得体会篇1一、强化整体意识和结构意识的培养在素描教学中强化学生整体意识和结构意识的培养，有利于提高学生对画面整体效果的控制能力，增强全局观念，并深刻地、真实地表现对象的空间结构及体积关系。
我在平时的教学中，经常遇到两种不良的现象。
一是学生死抠局部，造成局部之间相对孤立，无法很好地衔接，常常是某一局部已经画得非常突出和完整，而其他部位还是空白，导致画面极不完整。
其原因是由于学生缺乏整体意识。
教学中应引导学生体会运用辅助线组织或检查画面：中轴线横量纵向的左右比例关系，水平线推测画面横向的透视变化，垂直线、斜线可比较对象各部位的上、下、左、右关系等，逐步学会运用比较的方法。
在表现对象某个局部时，所花时间不宜太长，应逐步转移到其他部位，做到同步进行，使画面完整统一。
二是学生画好物象的大致轮廓后立即上调子，机械、被动地抄袭对象，从不研究对象的内在结构关系，哪里深点，哪里浅点，只是用平涂的调子加以表现，把立体的对象平面化。
其原因是由于学生缺乏结构知识。
在提高学生结构意识方面，我要求学生面对物象应积极主动由表及里地分析研究对象的内外结构，研究外部表象的内在成因，做到知其所以然。
让学生建立起结构概念和整体的空间想象能力，从而使他们明白应该怎样去观察分析、怎样去表现。
二、注重多元化学习方法的指导学习任何一门学科都要注重学习方法，方法得当可事半功倍，方法不当则事倍功半。
我认为，要想学好素描，学生必须做到五多：多看、多想、多问、多练、多记。
多看，是指不能光画、死画，而要多看古今中外优秀作品，多看他人的习作，好的差的习作都能给自己以启发。
也要多看自己的习作，退后看，换个环境看，画完后挂在墙上反复看，用镜子照着画看等。
素描教学心得体会(优秀12篇)
素描教学心得体会(优秀12篇)（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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素描教学心得（精选6篇）
素描教学心得（精选6篇）素描教学心得篇1素描，可以说是美术课程中基础的基础，而它作为造型艺术的基础也越来越受到人们的重视。
经过这些年的教学实践，我认为要让学生学好素描，除了教师自身应具备良好的专业技能，也要有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。
以下，则是我在素描教学中的些许体会：一、素描教学是基础教学，应该以培养学生掌握好基础知识和技能为目的。
不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。
我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。
作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。
学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓“艺术地表现”是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。
素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能。
同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。
由于是基础教学，所以，我认为在这基础阶段不应教学生采用“变形”的手法，“变形”容易使学生养成主观随意的习惯。
但并不因此反对有些素描对物象的结构进行一定程度的强调乃至合理的夸张。
在教学过程中，教师的指导作用是主要的，但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。
主观感受是来源于客观物象的，关键是教师要正确引导学生学会正确地观察物象和处理画面。
二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节，保证学生不脱离严格训练的轨道。
这两个环节是：轮廓准确和注意整体。
要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的毛病。
要求轮廓准确，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。
这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就仔细抠轮廓。
我认为第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。
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象在画家的笔下可能发 生令人 吃惊 的变化。凡是想学会 看 到真实 的人都要谨防虚伪的结论 。 ” 所以， 在素描训练 中， 教师
要能够准确判断学生对素描规则 、 法掌握的程度 ， 技 一旦达到 准确掌握的程度 ， 就及时引导学 生把注意点转移 到客观的观
察对象上来 ， 借助已经掌握 的素描规则 、 技法所形成 的表现能 力去描绘观察对象 ， 现出生动的真实 。教师要鼓励学生 用 表
术『的指导没有 和画面的情感 表达相结合 ， 容易给学生 生 就很 造成这样一种暗示 ： 即高超 的写实技 巧就是客观 准确的描绘
能力 。这时 ， 学生的唯一努力 方向就 是尽可 能地 让画面上不
任何对象时就只会机 械式 的重 复。这对 于学 专业 的人 来说
后果将是不堪设想的。贺加斯在他的《 美的分析》 一书中就提 到 了这个 问题 ， ：由于人们 的先入为主的成见 与偏见 ， 他说 “ 对
、
素描造型训练 中学生缺 乏主动探索
当学生面对景物写生时， 教师总是先告知他们物体是什 么样 子的， 如明暗关系如何 ， 立体空间应怎样处理等诸如此类
的问题 。而这时学生的观察 能力还不健全 ， 专业表现 能力 也 比较弱 ， 他们面对着客观对象往往是画不 出什么效果 的， 但是
三、 对学生艺术情感的培养重视不够
只是纠正学生技术技巧方面的问题 ， 比例不准确 、 如 透视有错 误， 哪些地方该加重一点儿 ， 哪里应再虚一些等 。倘若这些技
生” 训练 ， 反复 给学 生 印证那 些概 念意 义上 的“ 只会 客观分
析”并且 叫他们在 实际操作 中按部就 班、 法炮制。长此 以 ， 如 往， 在学生头脑中就会形成根深蒂 周的僵化概念 ， 他们在描绘
独立的品格 。只有这样 ， 培养 起来 的学生 才是完善 的艺 我们
术人才 ， 他们在今后 的专业道路上才会越走越远。
【 责任编辑 ： 尤书才］
，２ ・ ２
二、 偏重写实技巧训练 。 忽视艺术思维发展
素描被视为“ 一切造型艺术的基础”打好这个基础的重 ， 要性是毋庸置疑的， 但值得我们注意的是， “ 基础” 并不是一个
单一的概念 ， 它决不仅仅单是指技法问题 ， 同样也包括着艺术 的思维能力 。它就像一份科学 的食谱 ， 营养种类应是多元多 维的。素描基本 功训 练如果 只强调技法 的掌 握而忽视 了对
第 ２ 卷第 ３ ｌ ５ 期 扣ｌ年 ９ ０ 月
沧州师范专科学校学报
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Ｖｏ ．６ Ｎ ３ １２ ， ｏ．
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对素描教学的几点思考
于 航
（ 沧州市第三中学， 河北 沧州 ０ｌ） ５ Ｉ） １１ ０
马蒂斯说过 ， “ 准确描 绘不 等于真 实。真实 是情感 的真 ”
按照教师事先灌输 的“ 验知识 ” 经 又能 画出些许 立体感 的时
候， 学生就会认为这些“ 概念” 就是 客观物象本身 。学生在 这 个过程 中会不 自觉的忽 略掉对物体 的亲身感 受。这样 的“ 写
实， 而非完全是客观准确的真实。教师在进行辅导时 ， 常都 通
思维能力和创造意识的培养就如同偏施肥料一样， 会结出畸
形的果实 。因此 ， 素描基本 功训练应该防止从 直观来又还原 到直观 的那种简单模仿对象 的模式 ， 应把学生 的独立的艺术
思维 能力放在与技巧积累同等重要的地位上来 ， 让学生清 要
・
掌握了一定素描技法语言的同时， 逐步形成了善于思考、 情感
自己的眼睛和头脑观察 和思考问题 ， 自己的真情实感 去领 用 悟 ， 自己内心的感悟 。 表达
视学生情感 的培养 ， 让学生 带着感 情做练 习 ， 明确告知 学 并
生， 习作只有把内在的情感准确表达出来， 才视为合格。使学
生明了， 扎实的技法 固然重要 ， 丰富而深刻 的情感才使绘画富
素描基础课程教学 在长期 的实 践 中形成 了一套 固定 的 模式与思路 ， 对于这一整套严谨的循序渐进 的教学过程 ， 笔者 认为它存在不少弊端 ， 需要改进教学。
一
楚地意识到 ： 造型技巧是想象力和创造力的载体 ， 为个人的艺 术思维活动服务 。素描基 础训练 的习作就 是这 种思维 活动 的记录。当代的素描基本 功教学 中很 重要 的一点便 是让学 生习得研究造型艺术 的思维方法， 培养一个积极敏感 、 有丰 具 富创造力的艺术头脑。因此 ， 技法是形式 ， 艺术 思维是 内容 ， 这两种能力 的培养是缺一不可的。
有生机， 使作品拥有活的灵魂和永久的魅力。
综上所述 ， 在今后 的素描教学 中 ， 我们要 坚持这 样 的思 路， ： 即 先培养积极思 维 ， 再完善学生作 品 ， 动学生情感 ， 先调 再追求画面效果 。在这个过程 中， 我们不要急 于求成 ， 要始终 注意学生的思维能力和艺术 情感的重要作用 ， 争取让学生 在
Байду номын сангаас
出破绽 ， 由此便会埋 下一颗只生长技术成份 的种子。我们经 常会看到一些没有什 么毛病 ， 但又寥无生气 的素描作 品。后 印象派大师凡 ・ 高的技巧在同时代 的画家中并不属于佼佼者 ， 比他技 巧高超但是至今 默默无 闻的画家数不 胜数。凡 ・ 高为
作品赋予 了 自己的灵魂 ， 的绘画技巧 最贴切 的表达 了这种 他 强烈的情感 。凡 ・ 高不愧 是艺术史 上一颗 璀璨耀 眼 的明星。 由此可见 ， 人们真正需要的是那些有情感有内涵的作品 ， 是可 以引起共鸣的作 品， 是可 以打动人 内心深处的作 品， 而不是像 照相机式 的简单复制 的画作。所 以， 日常练习中， 在 我们要重