五年级上册美术教案第十课水墨画风景山石画法湘美版

五年级上册美术教案第十课水墨画风景山石画法湘美版
五年级上册美术教案第十课水墨画风景山石画法湘美版

水墨画风景-山石画法

湘锰小学谢佳

教学目标:

1.赏析中国山水画《富春山居图》等作品,感受山水画中山石的不同皴法和

独特韵味。

2.尝试笔墨,运用造型技巧、皴法表现,营造山水意境,表达自己对山石的

独特感悟。

3.激发学生对中国画的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。

教学重点:通过观悟名家山石和自然山石,表达自己对山石的独特感受。

教学难点:写意山石中运用造景、皴法表达出自己的独特心境。

教学过程:

一、引入情景

杜甫曾有诗云:“会当凌绝顶,一览众山小”清明的时候老师也去登山了,这是登山的地图。

二、表现形态

首先,我们到达第一个观景台,只见大雾弥漫,远远望去同学们猜猜我看到了什么?老师去得太早都是雾,(PPT展示雾)只看见脚底下有许多石头,今天老师也让它来到了我们的课堂(展示山石)。石头的外形是怎么样的?对的,山石表面有很多凹凸变化,那有没有同学愿意上来尝试着画一画山石的外形。(板书:形)

好,老师来帮你调墨,笔尖蘸墨,在墨蝶上刮一刮。(慢说强调)

好,谢谢这位同学,有没有同学来说说他是怎么画的。(若学生画得不好老师直接示范对比后说发现)

指名回答,引导学生发现墨线浓淡干湿、粗细变化。

教师补画

教师演示:一勾一勒,层层叠加,有疏有密,有浓有淡,把山石的轮廓“勾”出来了长一点、短一点、直一点、平一点、近一点、远一点、快一点、慢一点......(板书:勾)

总结“勾画外形”小技巧:

笔尖调墨,墨色有变化

轻重缓急,行笔有节奏

三、表现质感

1、我继续往上爬,来带第二个观景台

师:仔细观察,这是山还是石?

生:山....

师:它可以是山也可以是石,其实山就是放大的石,石就是缩小的山。它们的画法是相似的。刚刚我们勾画了山石的外形,那如何表现它的质感呢?

2、指名学生上台摸山石

师:你感受到了什么?

生:粗糙,很多层......

师:她说出了石头的质感,很粗糙,山石历经了风雨的洗礼。(板书:质)3、指名学生添画山石

接下来,谢老师想请一位同学挑战一下,上台来画出山石的质感。有没有同学愿意,好小姑娘,请你来。

师:我发现她一个高超的技术,老师来画一画,(生观察)我先用中锋,再转用侧锋显得松松的,来表现山石表面凹凸不平的变化。山石凹进去的地方我可以用侧锋来表现。这样用来表现山石质感的笔法,古人给它起了一个名字叫“皴”(板书:皴),皴出山石的质感,前面我可以画得浓一点,远处可以画得淡一点,虚虚的感觉。看!这里有起伏的花纹,这里有转折的线条。这样,稳重的山石就勾勒好了。

4、欣赏《富春山居图》

老师的画法都是跟古人学的,那古人是怎样表现山石的呢?我们一起来看看,(这是六百多年前元代画家黄公望的名作《富春山居图》,它是中国十大传世名画之一。他是怎样皴出山石的质感的呢?我们一起来看看,画家用密密麻麻的线条皴出了山石的质感,我们再放大来看看,这些皴的线条像什么呢?这种干干的、粗糙的感觉很像麻绳,所以古人给这种皴法取了一个名字叫披麻皴。)(录音)看来我们中国古人对山石的造型是非常智慧的。

5、观山石,找结构,尝试画(3’分钟)

学生活动:接下来,掀开布,我们每一组都有一块山石,你可以看一看,摸一摸,并尝试着画一画山石。并给你的皴法取一个有趣的名字。

6、学生展示、评价

师:我们每组都是来自泰山的山石,但是每个人表现的方法都不一样,其实古人也和你们一样,给不同的皴法取了很多有趣的名字,有披麻皴,荷叶皴,斧劈皴,钉头皴....

四、表现空间

1、其实大自然中的山石常常都很大,观山,看石,需要很大的毅力的。下面,我们继续往上爬,这里我们来带山顶,这里视野非常开阔,能够一望千里,那我们来看看这幅画能不能表现山川不断延伸的感觉。

师:那他是怎样表现的呢?

空间营造小技巧:近浓远淡,适当留白

2、教师示范完成作品

升华情感:书写心中丘壑(读诗:横看成岭侧成峰,远近高低各不同两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山两岸青山相对出,孤帆一片日边来)其实不同的画家,心中都有不同的山石,

我们来看看中国美术家协会金心明是怎么画的。

3、观视频

师:从这段视频中,你读懂了什么?

其实,画家不单单实话的山,他是画的心中对山石的独特感受,画家们借用山石画他的心,是内心情感的寄托,此时,我们再来看我们眼前的山石,你想赋予它简单、俊俏还是赋予它秀美呢?相信你们每个人心中都有自己的想法,下面我们就来看今天的作业:完成一幅山石画作品。

五、学生作业

下面我们把宣纸打开,完成一幅竖的山石作品。

完成一幅中国画山石作品。

(1)以一块石头为基础生发

(2)表达心中对山石的感受

六、作业展评

学生说说你的作品

老师点评

七、拓展延伸

一山一世界,一石一丘壑,人在山中,山在心中,如果你爱她,我们的山石世界便是奇妙天地,我们的生活便会无限美好,最后,用双手来触摸我们眼前的这一块山石。

湘美版美术五年级上册全册教案

湘美版美术五年级上册全册教案 课程安排表 周次时间教学内容 2 9.2--9.6 《哆来咪》 3 9.9--9.12 《哆来咪》《家乡古建筑》 4 9.16--9.20 《家乡古建筑》 5 9.23--9.27 《小记者》 6 9.29--9.30 《小记者》 7 十一放假 8 10.8--10.12 《搭建框架》 9 10.16--10.18 《深浅变化》 10 10.21--10.25 《水墨动物》 11 10.28--11.1 《水墨动物》《布艺温馨》 12 11.4--11.8 《布艺温馨》《飞行梦工厂》 13 11.11--11.15 《飞行梦工厂》《快乐陶吧》 14 11.18--11.22 《快乐陶吧》《水墨风景画》

15 11.25--11.29 《水墨风景画》 16 12.2--12.6 《皮影》 17 12.9--12.13 《青花瓷》 第1 课哆来咪 教学目标 1、培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质; 2、认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美; 3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法; 4、掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩 教学准备玻璃杯7 个,颜料等教学程序 第一课时 欣赏导入 1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。

3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律? 4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。课件出示关于编钟的图片。 分组制作 1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水,请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则:七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4.师生小结:瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。 5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化? 6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器,放背景音乐。 装饰美化 1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐

五年级美术《水墨画风景》课后反思(经开四小张正权)

经开区学科带头人骨干教师评选教学反思 五年级美术《水墨画风景》课后反思 张正权经开区第四小学 2015年10月15日下午15:20至16点,我在经开区实验小学五二班上了一节题为《水墨画风景》的美术课。通过这次教学实践,我体会到了很多东西,下面就一一作出叙述: 首先,我感到小学美术是整个小学阶段教育教学中薄弱科目。为什么会出现此类现象,我觉得就我多年的观察,一个是教材编写太繁琐,五花八门有关美术的东西都往里塞,造成一般老师对教材不会上,不敢上或随便上。专业老师来上美术课又存在绩效不高,这或许是因为这个科目历年来在期末不被重视的原因。 其次,在此次的教学过程中,我发现中国画的教学不适合在普通教室里开展。原因有二,中国画的工具材料繁琐,用水用墨占桌面积大,小尺寸的练习效果不是很明显。就算可以开展,一节课实际讲下来学生能消化、能动手实践的东西不是很多。 第三,要把美术课上出一定的效果,一节课的时间是远远不够的。一个班一周才两节美术课,就算把它连起来上也是出不了精品作业!我倡导美术课真正的功夫在课外!上课时教师重在动员启发学生的创造思维和从艺决心,课后要多看到学生自己的“作品”,然后才是教师对技法的指导。 最后我说说今天在这节美术课教学中存在的问题:第一是上课前PPT准备太仓促,对现场电脑投影使用效果不熟悉,造就了在思想上

就没有达到是在理想状态下的授课;第二是没有提供给教师专门示范国画的桌子,因此带了很多专业工具材料没有摆放处和示范处,这节课也就没有达到预期的效果;第三是我示范的生宣纸尺寸较小,造成后面的学生看不清,教师在这种情况下没有及时调整示范方式,比如说小组集中示范。第四,如果说美术课就是欣赏和实践相结合的话,那么今天的这节课说的部分有点时间长了。如果用“真正的功夫在课外”这一理论来理解,那么这节课的结构还可以接受。第五是整个教学过程中板书较少,没有按照之前教案设计中的板书来完成。第六点,按照自己的教案设计来比对,这节课的教学内容还缺少两个小环节:即“教师选出优秀者上台示范或给同学示范”和“师生观看视频《树的画法》”。这也许是此次教学最大的反思之处。要么是前面的内容上的过于松弛了,造成后面的又压又拖;要么是教案的设计上就存在内容过于繁琐,造成了时间不够? 总之,这是一次小范围、大意义上的公开课,通过今天的锻炼,我觉得自己在上课的技巧上还要再下工夫,要掌握节奏,掌握好重点难点,不要平均用力。在今后的美术教学工作中要多向同行请教,多查阅资料,掌握教改新政、课标条款,争取在美术的教学水平上能更上一个层次。 2015年10月15日

《学画山水画》美术教案

课题《学画山水画》课型造型表现课时1—2 教学目标认 知 领 域 引导学生欣赏中国山水画的表现特色,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对传统民族文化的 热爱。 技 能 领 域 赏析中国山水画作品,尝试笔、墨运用技巧;在学习过程中,对比认识几种常见表现技法,灵活运用。 情 感 领 域 尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色,交流自己在作 画过程中的成功之处;从而,激发学生对中国水墨画 的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。 教学重难点重 点 了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。 难 点水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握;灵活运用表现技法,构思合理的山水画构图。 教学准备师:多媒体课件、图片、中国画工具和材料、衬纸生:中国画工具和材料 教学设计(思路) 引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,指导学生根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。 板书设计 学画山水画 皴法: 墨色: 教学活动 教师活动学生活动

一、创设情境导入: 图片欣赏祖国的大好河山。 二、讲授新课 (一)介绍山水画的发展阶段及作品 1、什么是山水画? 2、认识山水画的几种表现形式? 3、介绍山水画作品:(欣赏中国最早的山水画)(二)欣赏画家的作品,教师讲解用笔用墨的方法与特点 教师先演示绘制步骤: 三、作业要求: 1、用水墨的形式表现山水景色 2、注意构图、用墨、用笔的变化 3、大胆表现自己的所看所想 四、作业展评 五、课后拓展 课下利用时间可以进行水墨写生练习 学生欣赏老师带来的风景图片一起走进意境优美自然界。 让学生了解中国传统山水画的历史,初步了解中国山水画,更好的激发学生对学画山水画的兴趣 教后记: 在这堂课上,我通过提问导入新课,问学生喜欢旅游吗?到过哪些最美丽的地方,学生们积极踊跃地回答,从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光,让学生产生乐于游山玩水,乐于欣赏大自然山水的愿望,从而导出新课。师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣,从而揭示课题——学画山水画。 接着我讲授了山水画发展历程,让学生了解山水画是在隋朝独立成科,当时山水画的开山始祖是展子虔,学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络,激发学生对中华民族传统文化的热爱,对中国的国粹——中国画有个初步的认识。通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一幅青绿山水画,讲解了山水画的一些表现形式。接着我又现场示范山水画之中的石头的技法,讲述了画山石所要用到的各种皴法, 在这堂课上,我在时间的控制上没有做到完美,在导入的时候时间没有把握好,讲授新课的第一个环节,即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间,导致后面的时间紧迫了,在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候,时间就显得有点紧了,以至于没能够一边仔细的示范,一边讲解,而是用很快的速度就把石头画完了,导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了,这是由于前面在时间上的一个延误造成的。

《水墨画风景》教案

《水墨画风景》教案 教学目标: 1、学习和掌握中国画的笔墨技巧,进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。 2、运用中国画的表现方法,把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。 教学重点: 学习和掌握中国画的笔墨技巧。 教学难点: 把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。 用具准备: 国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸、课本等。 教学过程: 一、欣赏激趣。 中国名家花鸟画欣赏,使学生对中国画花卉有一个初步的印象,激发学生的绘画兴趣。 二、讲授新课。 1、教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几笔),使学生更直观地了解画法,并感受到学中国画并不是很难的事,增强学生信心。 2、学生仔细观察教师示范,为尝试绘画做准备。 (1)用朱砂画花瓣,侧锋用笔。 (2)淡墨中锋画枝。 (3)淡墨侧锋添叶。 (4)浓墨中锋画花蕊、叶筋。 3、四种用笔的演示: (1)用笔调淡墨后,在笔锋上蘸浓墨一笔画完。 (2)用笔调墨后,在笔锋上蘸较浓的颜色一笔画完。 (3)先用墨画,再用色染。 (4)先用色画,再用墨点。 三、尝试活动。 学生通过观察自己尝试绘画,亲身感受一下绘画的乐趣。

教师对学生的作品进行讲评,指出不足,发扬优点。 四、学生练习。 运用点和色的变化来表现一幅花卉图。 五、学生掌握笔、墨、色的不同表现方法,试着画自己熟悉的蔬果。 通过用笔的变化和墨的干湿浓淡来表现对蔬果的感受,对蔬果的形状发挥个人想象,运用夸张、变形的手法来进行造型。 六、学生灵活运用所学的绘画知识,进行自由创作绘画。 七、教师对学生作业进行点评、激趣,学生自己对自己的绘画进行自评或互评。

湘美版三年级美术上册全册教案(湘教版教学设计)

湘美版三年级美术上册全册教案(湘教版教学设计) 课题第1课老师您好 教学目标:以教师节为契机,深化学生对老师的感情,同时,学生以自己最熟悉的老师为对象,通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。 教学重点难点1、学会找到熟悉人物的特点,画一张半身人物像。 2、能掌握某一位老师的长相特征并表现出来。 准备1、教师准备:各色彩笔、范图 2、学生准备:铅笔、彩笔、纸 教学过程 第一课时: 一、激趣: 1、同学们,你们知道9月10日是个什么节日吗?

2、中国有一句古话:“一日为师,终身为父。”你明白这句话的意思吗? 如果大家还不能太理解,老师这里有一个小故事说给大家听。 老师讲述毛泽东与自己恩师的故事。 3、你们每个人的生命中至少有12年的时光是在学校,老师成了与你相处最多,最熟悉的人。你有没有自己喜欢的老师呢? 4、学生自由回答,并说说喜欢的理由,进一步加深学生与老师之间的感情,并对学生进行必要的德育教育。 5、教师节快到了,你想用什么方式表达你对老师的感情呢? (1)学生自由回答。 (2)同学们的想法真多,老师这里就有一位可爱的同学送给了我一份教师节的礼物,想不想知道是什么? 6、今天我们一起拿起手中的画笔将心中最敬爱的老师画下来,好不好? 7、板书课题。 二、体验、探索: 1、能不能向其他同学描述一下你喜欢的老师的样子?最好说出你印象最深刻的一点。 学生自由描述,老师加以引导。 2、现在你能不能用最快的速度勾画出自己心目中老师的形象?(1)学生尝试作画。 (2)老师选择几幅作品到讲台上进行观察和分析。

(3)为什么他们画得不那么好呢? 3、让我们一起来解决这个难题。 看看这些同学画的老师画像,你能猜到他们画的都是哪些老师吗?学生自由分析,找到最突出的特点,老师加以引导。 4、现在再来想一想你最喜欢的老师的特征,现在你可以找到了吗? 三、学生创作。 四、老师巡视指导。 五、作业点评,总结下课。 第二课时 一、导入 1、组织教学,教师巡视纪律与画具准备情况。 2、谈话导入 九月份有一个很特别的节日,那会是哪个节日呢?(教师节) 为什么要有个教师节? 二、说一说 1、在教师节来临之际,同学们想一想,你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢? 2、你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢? 教师启发学生,亲手做一件小礼物|:设计一个特别的贺卡、做一件手工艺品等等。

小学美术湘美版五年级上册第10课《水墨画风景》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案

小学美术湘美版五年级上册第10课《水墨画风景》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案 【省级名师教案】 1教学目标 1、初步了解、学习水墨山水画的传统笔墨表现方法。 2、认识水墨山水画“笔、墨、趣”立意构图手法,发挥个性创作水墨山水画。 3、培养学生追求人文个性,在学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 4、在欣赏中认识不同时代中国山水画作品,关注生活,培养人文精神,激发表现祖国大好河山的创作欲望。 2学情分析 在上一节课山水画临摹的基础上,学生基本上掌握了“勾、皴、染、点”的表现方法。本课教学主要以水墨山水画立意与构图为主,注重创意,充分运用水墨的干湿浓淡,通过毛笔运用点、线、面的各种笔墨表现,大胆表现出独特的风貌,并用水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的水墨山水画表现。由于每个人的个性存在着差异,有的学生生性活泼,有的学生则生性腼腆,每个学生的感受、认识、理解和表达的方式也就不一样。因此,本课教学过程如果过分强调水墨山水画的传统知识表现,会使其难以接受和理解,影响创造力的发挥。因此,教师在技法的讲解上要注重简练,对点、线、面的各种笔墨表现知识要简练讲解,便于学生技法表现。为了便于学生创作有所创造,教师在教学过程中的绘画步骤及技法教学,只讲解水墨的干湿浓淡及“进景”、“中景”、“远景”层次表现的讲解,技法上则不作重要讲解。因此,本课要注重对课本中不同画家绘画创意中的个性化表现的欣赏,激发学生的个性,便于创作运用,增强学生作品创作的个性表现力。所以,只要注重激发学生个性发挥,尤其是中华精神文化内涵中“笔、墨、趣”的发挥就可以了。 本课教学程序设计为:复习导入—欣赏探究—步骤讲解—创作表现—评析交流。3重点难点 教学重点: 在欣赏与了解不同山水画的风格中,学会运用“笔、墨、趣”立意手法表现自己风格的山水画,并注重水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的表现。 教学难点: 对水墨山水画立意的表现。 4教学过程

五年级上册美术教案水墨画风景_湘美版

水墨画风景 (活动一画树) 认知目标:了解水墨画的主要艺术特点。 能力目标:了解和学习水墨画的笔墨技法,运用水墨画的表现形式进行尝试练习,创作出两棵树。 情感目标:学习和继承中国古代文化艺术的优良传统,通过水墨画的学习鉴赏,提高学生的审美鉴赏能力,进一步培养学生的爱国情感。 教学重点:能够运用水墨画笔墨技巧来表现树。 教学难点:是否能够表现画面的层次感、空间感。 解决方法:观察、感受、对比、讨论法。 教师准备:与山水画教学相关的多媒体设备及课件。 学生准备:山水画的工具材料,毛笔、墨汁、宣纸等。 教学过程: 一、赏析作品: 引导学生对水墨作品进行比较,探究作品的相同和不同之处。 1、湿润淋漓的画面效果是怎样产生的?感受水墨表现的画面整体效果,浓淡干湿的墨色变化所盈造的气氛,点线的疏密变化以及物象空间的处理等等。

2、画中树木和现实中树木有什么不同?为什么我们能感受到树木生动的造型?我们在现实中看到的树木是对光影照射下的物象的视觉感受,而水墨画中的树木被程式化,类似线条写出的符号,它之所以生动是因为画家抓住了树木生动的姿态。 3、中国画的表现运用以线为主的手段。 以线为主的树木的画法(双勾法和没骨法、中锋和侧锋用笔、造型的方圆趋向等)。树木造型的生动姿态以及大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。 4、谈谈你对作品的感受,这些作品表达了什么意境,为什么这样理解? 结合学生对作品的感受,教师演示讲解,包括笔墨基本方法,点线的运用,中锋和侧锋的用笔方法。 二、学画树木:要点如下: 1、下笔先取势,确定树干的姿态,再根据树木结构规律完成。 2、树木前后左右出枝体现空间感,树枝当争当让,或增或减,穿插自然。 3、树木组合遵循统一变化的原则,强调大小对比,前后空间关系的变换,更注重树木之间相互呼应的情意性。 4、树木的组合要有大小之别,互相顾盼、穿插自然,忌讳根顶俱齐,

听听画画湘美版二年级美术上册教案

第6课听听画画 教材分析 本课是—节学科之间的综合课,以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验,透过美术、音乐、文学感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣,选择自己的绘画表达方式进行交流学习。 教材中的一些学生作业是听听画画的一种呈现方式,听的过程以学习活动的展开为线索,通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境,鼓励学生根据实际绘画能力,选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。 本课试图构建视觉与听觉之间的通道,潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子,将美术 ( 绘画 ) 、音乐 ( 旋律 ) 、文学 ( 歌词 ) 三种艺术,形式的美积淀、渗透到学习之中,不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式,学生将呈现极大的学习热情,作业表现将呈现异彩缤纷,如教材图例所示。 教学目的 1.认知:感受音乐旋律、节奏的律动起伏,欣赏与歌曲匹配的画面,激活感觉联通,让学生明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。 2.能力:能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话语表达内心的感受。 3.情感:在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系,重视自我感受和表现。 重点难点 激发学生参与综合性学习活动的热情,能听歌曲把自己的感受画下来,并注意视觉听觉的协调运动。 教学过程

一、兴趣导入 l.绘画 播放克莱德曼钢琴曲 ( 乒乓之歌 ) 与儿童歌曲《表情歌》多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐,学生听并感受音乐的旋律和节奏,随着音乐做律动。学生可选择—种颜色蘸在手上,在专门的墙壁上或大张纸上随音乐的旋律涂抹作画 ( 画完后,用湿布把手擦干净 ) 。 2.回味 让学生相互说说在作画时的感受,如:听音乐作画时的心情。手触摸颜料时的感觉,不同的色影碰到—起时发生了怎样的变化 ( 速度、力度影响了线条的粗细、长短、转折等的变化 ) 。 学生以尝试表现的方式体验音乐和美术相交融活动的感觉。才会急切地投入到综合学习的活动中来。 二、综合学习活动 1.观看课件配乐的抽象、具象图画:优美的歌曲运用平缓的线条,调和色彩来表现。活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现。 2.播放贴近儿童生活的歌曲,让学生听一听并随着歌曲齐唱。 3.请喜欢舞蹈的学生上台挑选彩带或彩球,根据歌曲运用色彩配合律动即兴表演。 4.欣赏与歌曲匹配的画面,并请学生想象歌词大意。用简单富有感情的语言描绘场景。通过学习活动,激活音乐、文学与美术的感觉联通,明白音乐的感觉可以用色彩线条来表现。 三、创作表现 用绘画的形式大胆自由地表现自己听歌曲的感受,借助多媒体呈现听觉效果,把流水、下雨、刮风、鸟叫、车鸣、敲击声、运动声。儿童歌曲 ( 《大自然的声音》、《小月亮》的听声音与听曲子听歌词自然而流畅地衔接起来播放,学生倾听。选择印象最深。最愿意表现的绘画方式来表达自己的感受。表现工具不限,如用彩笔进行具象表达;用毛笔、水彩、油画棒进行抽象表达。

小学美术湘美版五年级上册第10课《水墨画风景》比赛获奖教案优质课公开课优秀教案

小学美术湘美版五年级上册第10课《水墨画风景》比赛获 奖教案优质课公开课优秀教案 1教学目标 1、初步了解、学习水墨山水画的传统笔墨表现方法。 2、认识水墨山水画“笔、墨、趣”立意构图手法,发挥个性创作水墨山水画。 3、培养学生追求人文个性,在学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 4、在欣赏中认识不同时代中国山水画作品,关注生活,培养人文精神,激发表现祖国大好河山的创作欲望。 2学情分析 在上一节课山水画临摹的基础上,学生基本上掌握了“勾、皴、染、点”的表现方法。本课教学主要以水墨山水画立意与构图为主,注重创意,充分运用水墨的干湿浓淡,通过毛笔运用点、线、面的各种笔墨表现,大胆表现出独特的风貌,并用水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的水墨山水画表现。由于每个人的个性存在着差异,有的学生生性活泼,有的学生则生性腼腆,每个学生的感受、认识、理解和表达的方式也就不一样。因此,本课教学过程如果过分强调水墨山水画的传统知识表现,会使其难以接受和理解,影响创造力的发挥。因此,教师在技法的讲解上要注重简练,对点、线、面的各种笔墨表现知识要简练讲解,便于学生技法表现。为了便于学生创作有所创造,教师在教学过程中的绘画步骤及技法教学,只讲解水墨的干湿浓淡及“进景”、“中景”、“远景”层次表现的讲解,技法上则不作重要讲解。因此,本课要注重对课本中不同画家绘画创意中的个性化表现的欣赏,激发学生的个性,便于创作运用,增强学生作品创作的个性表现力。所以,只要注重激发学生个性发挥,尤其是中华精神文化内涵中“笔、墨、趣”的发挥就可以了。 本课教学程序设计为:复习导入—欣赏探究—步骤讲解—创作表现—评析交流。3重点难点 教学重点: 在欣赏与了解不同山水画的风格中,学会运用“笔、墨、趣”立意手法表现自己风格的山水画,并注重水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的表现。 教学难点: 对水墨山水画立意的表现。 4教学过程 4.1第二学时 4.1.1教学活动

湘教小学美术五上《第10课水墨画风景》word教案

《水墨画风景》教案 安庄镇中江小学梁中华 一、导入: 1、让学生看幻灯片,猜画面的内容。 2、继续展示下一页幻灯片,让学生仔细观察。师提问:有谁知道是一幅什么画吗? 3、生答,师总结,导出本课的课题《水墨画风景》,板书课题:《水墨画风景》。 二、赏析作品: 1、引导学生继续观察幻灯片中得作品。 A、师提问:大家仔细观察,在这幅画的空白处,表现的事物形象是什么? 生答师总结:空白处表现的事物形象是——天空、云雾、水、地。 B、师提问:大家再仔细观察画面,除了刚才这些事物形象外,画面当中还画了哪些事物形象。 生答师总结:树、石、山、房子等。 2、引导学生欣赏一组水墨山水作品(幻灯),学生边欣赏老师边介绍水墨山水的特点: 水墨山水画是通过对树木、山石等形象的描写,来表现山川自然

风景,其笔法以勾、皴、擦、点、染为主,其墨法在于浓淡干湿,笔墨结合,作画讲究立意,借景抒情,往往还在空白画面中留白,表达虚实相生的意境。 3、引导学生赏析比较本课首页中的三幅作品。 引导学生在如下三个方面赏析比较: A、水墨表现的整体效果,浓淡干湿的墨色变化所营造的氛围。 B、树木、山石造型的生动姿态,大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。 C、树木、山石的画法。 三、学画树木: 1、单树树干的画法。(幻灯) A、下笔先取势,确定树干姿态。 B、从上往下画起,注意树枝的穿插,前后左右的关系。 C、注意树木自然的生长规律。 老师讲解完后,作现场示范。学生尝试练习。 2、树叶的画法。(幻灯) 点叶法、夹叶法 老师讲解完后,作现场示范。学生尝试练习。

3、完整一棵树的画法。(幻灯) 强调在向树干加叶子的时候,要注意叶子的疏密关系,注意树木整体造型。 学生尝试练习,老师巡回指导。 四、学生展示、评价。 学生分组展示、生评、师评。 五、板书设计: 水墨画风景 一、赏析作品 二、学画树木

湘教版小学美术全套教案

湘版小学美术一年级上册教案 第一课大家一起画(绘画基础课) 教学目标: 1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具,掌握正确的握笔方法,在老师的指导下大胆画画。 2、培养学生学习美术的兴趣,通过大家一起画的画线、涂色练习,训练手指、手腕的灵活性和力度。 教学重难点: 在画线和涂色中了解各种工具的特点,培养学生的学习兴趣。 教学准备:整张白纸4张,每组课桌组合排成方形、各种画笔、涂色工具(学生) 教学过程: 一、组织教学: 师生问好。(喜欢画画的小朋友请举手;你都会画什么呀?) 二、导入新课: 检察学具。(学生带了许多不同种类的美术工具,把它们找出来,展示给全班同学看看,并说出名字。) 三、讲授新课: 1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒,请一位同学摸,猜猜盒子里面装的是什么?(先小声告诉老师,然后用简单的线条尝试画在黑板上,让其他同学猜) 2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如:水彩笔、油画棒、彩色铅笔等,让学生自由的作画、涂鸦。(教师可先示范不同工具的握笔方法,注意纠正学生的错误握笔) 3、添画游戏:学生们随着音乐围着课桌(课桌课前摆成长方形或圆形)旋转,音乐停,学生就坐在面前的座位上,将其他同学的作业进行添画。(教师可先作示范) 4、念儿歌:彩笔手中拿,大家一起画。画个小点变雨滴,画个方形变楼房,画条竖线变筷子,画团曲线呀,变呀变成妈妈手中的毛线。 5、教学小结: A、展评学生作业。(由一个小组的学生共同来完成一张的作业,最后比一比,大家评一评哪一组的最好看,好在哪里?) B、总结本课的学习的内容。 第二课花花绿绿的糖纸(工艺设计课) 教学目标: 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画,激发学生做手工兴趣,培养动手能力。 2、尝试包扎糖果。能愉快的参加教学活动,从体验各种造型媒材中引发美术兴趣,感受创作的喜悦。 教学重难点: 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画。 2、尝试包扎糖果。 教学准备:各种糖纸,不同包装的糖果,小片白纸、颜料笔,废纸团或小橡皮,固体胶(学生) 教学过程: 一、组织教学: 1、师生问好。 2、检察学具。(同桌相互检查,核对是否带齐东西) 二、导入新课: 三、讲授新课: 1、讲老师小时侯发生的故事:小时侯的最大的乐趣就是集多种花花绿绿的糖纸,洗干净以后,

《水墨山水画》教案

《水墨山水画》教案 教学分析 知识与技能:通过对名作欣赏,了解水墨山水画的历史演变、表现语言、风格特征,并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。 教学方法 通过欣赏、探究、交流等活动,掌握水墨山水画的欣赏方法。 情感、态度与价值观:感受水墨山水画的独特语言,理解山水画不是模仿、复制自然,是画家内心世界的呈现,以激发对传统艺术的热爱。 教学重点 水墨山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。 教学难点 水墨山水画作品意境营造的欣赏。 教学过程 一、交流导入 我们到山里去旅行,常常会发觉大自然的伟大。山中的巨石,高耸的树木,峡谷里奔流的小溪,这些景物给我们一种莫名的感动,使我们很想画下来。山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。可是,要把高山大河画在一张小小的纸上,是很困难的。中国的画家们是如何表现这些景色的呢? 思考:山水画以描绘山水自然风景为主体,它不仅仅是对自然景物的描绘,在山水画中我们还会探寻到什么?中国山水画又为什么不称为风景画? 有没有同学欣赏过中国山水画?我们一起来赏析山水画,探寻山水画的独特之美。 今天的知识点比较多,我们分小组进行归纳:A组隋唐(青绿山水)、B组北宋(水墨山水)、C组南宋(水墨山水)、D组元(文人画)。 二、欣赏解析 魏晋是中国山水画的萌芽期,山川树石画法幼稚古朴,所谓“人大于山,水不容泛”,体现了早期山水画的特点。 隋:《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷,以春游为主题,画幅虽不大,场面却开阔。辽阔的水面为远近的山坡所环抱,画中湖水融融,青山叠翠,白云缭绕,

桃花绽开,一派春和景明,树木、亭台、船只等将游春的环境点缀得富有生活气息,可以感受到春山带给我们的大自然表情。 画中人物虽小,却描绘的很具体。或乘骑于山径,或泛舟于湖上,姿态各异。画中的山用石青、石绿染出一片明媚的春色,展子虔的这种画法发展到唐代的李思训,便形成了“青绿山水”,被后世誉为“唐画之祖”,成为中国山水画中一种独具风格的画体,有的还勾以金色,称为“金碧山水”。作品中人物与山水有了恰当的比例,丈山、尺树、寸马、豆人形象的描绘了相互之间的比例关系。 山水画——金碧山水 唐:唐朝以后,中国山水画为了强调山的高大挺拔,特意将人画得很小。这样,大自然的雄奇伟大就显现出来了。山水画有许多是画在屏风上的,山水画挂在屋内,可以使坐在屋子里的人,有坐在山水里一样的感觉。画面是直立式的,我们称为“立轴”。 《江帆楼阁图》立轴,绢本,青绿设色,101.9×54.7厘米,台北故宫博物院藏 李思训是皇亲,是唐代开元初年的左武卫大将军,他画的用大青绿着色,江天浩淼,风帆溯流,画出了勃勃的大唐气象。唐代的山水画多半用线条勾勒,勾出山的轮廓。 宋:范宽是北宋卓越的山水画家,他的山水画雄强浑厚,苍苍茫茫。画面具有重量感,线如铁条,把山的质感表现得极为突出,树木用墨变化,皆给人苍郁朴茂的感觉。 《溪山行旅图》北宋,范宽,绢本墨笔,206.3×103.3厘米,台北故宫博物院藏。 采用对比、大小、起伏、开合等艺术手法使人产生雄伟崇高之感。 首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中央的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边是矮小的侧峰。近景中央冒出两块巨大的岩石,背后坡岸道路上一行行旅,点出画的主题。中景两座山丘,隔溪相对,山上密布阔叶与针叶木,叶梢露出宏伟的寺庙建筑。中景与主山间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势。这座大山用细点的皴法来表现岩石的坚硬粗糙。山顶上密集着小树。大山右边有一道白色的瀑布,像一条细线,从高处垂直落下来。瀑

(完整word版)湘教版七年级下册美术教案

第一课《画家乡的风景》 第一课时 教学分析: 本课以风景画展开教学,通过分析朝戈作品《草原的路》,帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识,解读其情感表现;重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法 和透视规律;强化学生对透视基本规律的了解与掌握,帮助学生了解透视知识在绘画中的 作用,使学生建立和表现绘画的空间意识。 教学目标: 1、初步了解风景画作品中的情感因素,体验绘画作品中的情感表现。 2、通过对作品的透视规律分析与学习,加强对透视在作品中的运用。 3、能通过图片或作品,表现出透视规律的风景作品。 4、学生通过观察分析掌握透视现象与规律,感受在绘画作品中表现出的空间感,通过精心设计问题,探讨,扩大学生参与性,在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表 现与运用意识。 5、通过分析作品,感受作品所给予的情感因素,并初步理解风景画中特定劲舞描绘的 情感表现力。 教学重点: 1、理解风景画中的情感因素; 2、掌握风景画中的透视,能运用透视表现于风景作品中。 教学难点:如何把自己的理解通过作品表现出来 教学过程: 一、导入新课 欣赏家乡自然风景;拿一张白纸,钩一幅简单的家乡风景画;典型作业评比; 问:哪一张作业更有空间感? 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。 二、新课讲授 《风景画的透视》 1、欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉?

体会作品所表现出的对家乡的情感; 分析作品中的透视现象:水平线:开阔斜线:深远 思考题:如果把斜线换成直线,你的感觉有什么变化?为什么? 总结:透视的规律 2、透视知识:艺术与科学的结合。基本方法:平行透视、成角透视 (自学第7页概念) (1)霍贝玛《村道》指出作品中视平线、消失点(心点)、透视线分别在哪里?属于什么透视? 对照透视图; 平行透视规律小结:与画面平行的无透视变化;其他则近大远小、近宽远窄、近高远 低。 (2)袁运秿《马棚》指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里? 对照透视图; 成角透视规律小结:都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。 3、透视在作品中的运用欣赏古元作品及其他作品,并判断其透视现象。 分析农民画作品中的透视:了解农民画中透视。 4、第4页练习,思考这是为什么?运用所学知识解答。 5、学生实践 从课件中或课本风景摄影作品中,用线条临摹,重点表现画面中的透视关系。 学生实践,教师巡视辅导,发现问题,提示修正。 三、讲评 选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业,进行简评。 生生互评;师生点评。 四、课后总结 教学反思:

水墨山水画教学设计教案

水墨山水画教学设计教案 一、教学目的 1、了解中国水墨山水画的基本知识及其艺术表现的手法,激发学生学习水墨画的兴趣; 2、引导学生在欣赏、感悟的基础上,分析与尝试用中国水墨画的形式表现身边的风景画卷,初步掌握水墨山水画基本的表现方法与绘画步骤,表现出自然的天成; 3、提高学生的水墨表现水平和对水墨画的深入学习。 二、重点、难点 重点:对于水墨山水画特点的了解与表现方法的掌握; 难点:学生对水墨山水画构成的掌握及墨色关系的处理。 第一课时 课前准备 中国画工具、教学的课件,其他的山水画资料,风景的选择,教学演示的工具。 教学过程 1、引入新课 引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。中国山水画历来是中国绘画最重要的组成部分。山水画具有悠久的历史,早在唐宋时代,山水画已渐渐取代人物画成为中国绘画的主流,并出现李思训、王维、董源、范宽、李成、李唐、郭熙、米芾等代表性名家;至元、明、清时代,亦有黄公望、倪瓒、王蒙、沈周、唐寅、仇英、王石谷、石涛、石溪等众多杰出山水大家;近现代中国山水画的发展进入了新的局面,出现了黄宾虹、张大千、钱松岩、傅抱石、李可染、陆俨少、黎雄才、关山月和吴冠中等一代名师,他们继承了传统山水画最重要的散点透视法构图法则,溶入了时代的变革精神,以各自的才华和本领掀开了中国山水画新的一页。 2、引导分析、了解特点 (1)、出示张步、徐希、杨延文三位画家的三幅水墨画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析;他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么? 学生观察讨论,师生展开交流。 (2)、教师出示一些其他的水墨山水画作品,学生进一步欣赏,增加感受。 3、表现方法与步骤的探究 (1)、出示一幅水墨山水画作品,如:徐希的《江南喜雨》,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?绘画的步骤是怎样进行的? 交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的多角度观察与发散性思考,同时进行必要的引导与补充。 (2)、教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。 (3)、学生交流自己的一些见解、力图表现对自然的关爱和表达人与自然精神上的和谐,从中追寻美的踪迹,创造精神寄托的家园。 4、布置作业、鼓励创作 欣赏一些学生的作品。可以着重景色特点的,引导学生有所借鉴和消化。 要求学生根据一些景象的照片资料,如:山、水口、石头、花草、雨色等创作一幅水墨山水画作品,也可以选择课本中的水墨山水画作品进行临摹。

湘教版一年级美术下册教案

湘教版一年级美术下册教案 若笠乡若笠小学 电子教案 姓名王士新 学科美术 年级一年级 时间2016-2017年度第二学期 电子备课文稿要求: 1、电子教案统一使用:字号:小四;字体:宋体;行距:1.5倍;页边距:上:3cm、下:2cm、左:3cm、右:2cm;其他为常规设置。 2、教学设计以“课时”为结构版块,每课时必须包括“教学内容、教学目标、教学重难点、教学方法、教学过程、板书设计”等要素,力争体现教师个体对教材的准确理解、把握以及对教材的创造性利用。 3、课时教案要求要素齐全,“教学反思”请在课后使用红色笔书写。教案设计要体现学情,反映教师对教材的理.

湘教版一年级美术下册教案解、创新,凸显教师个体教学风格。严禁全盘照搬和抄袭。备足学期相应的课时数。 4、打印要求:双面打印。第一课小雨沙沙 教学目标: 1.观察春天的小雨,学习春雨不同的画法。 2.能想象画出雨中小草小花小动物的可爱摸样。 3.了解简单的自然生活常识。 教学重点:想象小花小草喝雨水的样子。 教学难点:能用不同的线画出春雨的感觉。 教学程序: 一、播放下雨的视频 1、师:你看到了什么?听到了什么? 生:小雨沙沙。 2、师:沙沙沙,沙沙沙,小雨落在田野里,花儿开,草儿长,沉睡的大地醒来了!今天我们一起来感受小雨的温柔与可爱 吧。 板书课题:小雨沙沙 二、学习用点和线画雨 1、欣赏雨的图片 师:雨是什么样子的?回忆一下,你还看到过什么样的小雨,有什么感受?你对小雨的印象是怎样的? 2、画雨 师:请3个小朋友来画一画毛毛雨、小雨和小雨点。师点评学生的作业:说说你画的毛毛雨是什么样子? 小结:雨有不同的形态,用点和线能画出雨不同的样子。 三、欣赏雨中植物的图片 ! 、师:春雨落在田野里,神奇的事情发生啦1. 湘教版一年级美术下册教案生:小竹笋冒出了可爱的小脑袋。 师:小雨给了它什么呀? 小结:生命雨露 2、师:如果你是一朵花儿,能表演一下喝雨水的动作吗? 教师从头、手、身体和面部动作进行引导。 四、画一画花儿喝的动态 1、出示教材步骤图1 师:添画面部表情,花的身体和手。 2、比较学生的练习作业 师:添画面部表情时,你们发现了几种画法? 你认为哪一幅表现出了喝水的动态? 五、展开联想 师:小动物、小植物们可聪明啦,你们知道它们还用什么方法来吮吸雨露呢?

五年级美术第十课水墨画风景.

《水墨画风景》教学设计 【教学内容】湘教版课标版五年级美术上册美第十课《水墨画风景》 【学习内容分析】本课学习从山水画树木山石技法开始,内容包括基本步骤和程式,以欣赏、临摹、创作等方式展开。教材选用了著名画家的作品为欣赏材料,设置比较方法分析感受树石的不同表现,探究景物的空间处理以及表现风格等欣赏活动,帮助学生建立笔墨形态的表现意识,扩展想象空间。通过树石图稿为范本帮助学生临摹学习表现方法,并运用水墨技法进行创作等表现,获得对山水画的初步认识,在学习中拓展表现能力。 【学情分析】五年级学生不是一次两次接触水墨画了,对水墨画的工具和性能已经掌握了一部分,只是在具体绘画上还欠缺。所以本节课还是要学生以欣赏为主,辅以练习造型。 【学习目标】 知识与技能:能够运用绘画知识和临摹学习的感受分析山水画作品,说出作品的表现特点,并大胆表述自己对画中所表现意境的理解。 过程与方法:掌握树木山石的画法,能够用山水画小品进行表现。 情感态度与价值观:感受水墨画的独特魅力,激发学生进行水墨画表现的欲望,体验水墨乐趣,增强民族自豪感,培养与自然和谐相处的环保意识,以及寄情山水的意境。 【学习重点】感受水墨画的魅力,欣赏感受作品表达的意境。 【学习难点】用水墨画出有一定意境的风景画。 【教法学法】 教法:演示法,探究讨论。 学法:合作交流,借鉴临摹。 【学习资源】笔墨、名家作品、宣纸纸 第一课时 【学习目标】 知识与技能:能够运用绘画知识和临摹学习的感受分析山水画作品。 过程与方法:掌握树木山石的画法,在造型中体会墨色的变化,提高观察、表现能力。 情感态度与价值观:通过欣赏水墨画风景,激发学生热爱自然、寄情山水的情感。 【学习过程】 1、赏析作品。

五年级上册美术教案-第十课 水墨画风景 湘美版

【精品】水墨画风景一课教学设计 教学目标 一、知识与技能:1.认识水墨风景画。2.认识水墨山水画的表现特点。3.学习树、山石的画法。 二、过程与方法:1.了解水墨山水画的一般常识。2.学习水墨山水画中树木、山石的画法。3.学生临摹体验画简单的树、山石。 三、情感态度与价值观:1.培养学生学习中国传统绘画艺术的情趣。2.提高学生热爱和传承民族传承文化的思想情感。教学重点: 1.认识水墨山水画表现特点。 2.学习水墨山水中树、石的画法。 教学难点 树、山石的画法。 教法生学法 一、教学方法:讲解、示范、指导。 二、学习方法:探讨、体验、练习。 教学准备 宣纸、毛笔、墨汁、毛毡、课件 学具准备 宣纸、毛笔、墨汁、毛毡等 教学过程 一、揭示课题,导入本课的学习。 1.(板书)水墨风景画 2.理解“水墨”含意,揭示水墨画风景的概念。 让学生感觉水和墨(动手调一调,在宣纸上画画看效果)

水墨画风景就是用水调墨或墨调水画风景画,也就是中国画中的水墨画山水,画出来的画称它为“水墨山水画”,它是中国画特有的表现形式。所以这节课我们学习画中国画。 二、认识水墨山水画 出示课件: 猜猜看显示出来的画面中画的会是什么呢, 生答师总结:就是天、云、地面和水,这种画法叫做计白当黑,是中国画中虚实相生的哲理。所以我们只要画好树和石头。同时你也表现出了云和水。一部分浅色景物用留白的方式表现,是中国画表现的一大特点。 这就是一幅较完整的水墨山水画作品。 水墨山水画是通过对树、山、石的描写,来表现山川自然风景。其笔法以勾、皴、点、染为主,其墨法在于浓、淡、干、湿,笔墨结合,作画讲究立意,借景抒情,往往还在画面中留白,表达虚实相生的意境。 三、欣赏三幅山水画,说说画中的树、山石给你的感受。 课件出示三幅作品 1.黄宾虹的《山水》中的树分散生长,树干弯弯曲曲,树枝四处生出;石气势磅礴,怪石嶙峋。 2.陈子庄的《秋牧》中的树清秀挺拔,排列整齐;石层层叠叠,层次分明。 3.张朋的《秋塘》中的树枝条柔美,婀娜多姿;石清秀挺拔,淡雅端庄,像着女的装少。 小结:从这三幅作品中,我们能明确的认识到不同的树木、山石有不同的画法,典型的表现是北方的树、山石与南方的树、山石的画法是不同的,画面效果也是不一样的。 四、认识了水墨山水画,同学们想不想自己也动手画一幅水

四年级上册湘美版美术教案

第一课《祖国在我心中》教案 教材分析: 本课以“祖国在我心中”为题渗透了强烈的爱国主义情感。 学习活动二为班级黑板报设计国庆专刊效果图,属于“设计·应用”的学习范畴。黑板报是一种群众性的宣传工具,学生能从中获取知识,让学生参与到设计中来,培养学生设计能力的同时也能增强学生的主人翁意识。围绕着爱祖国这一主题出一期好的黑板报,它必须具有鲜明的主题,美观的版面能吸引观众的目光传递正能量,所以黑板报版面设计,成为了一个非常重要的环节。 教学过程,可作如下安排:谈话导入——分析探讨——欣赏评价——设计表现——评选方案。 学情分析: 四年级的学生已经有了一定的美术基础,会搭配颜色、写创意文字、对版面有分栏排版的能力。本次课黑板报版面设计有利于培养学生的设计能力、与人协调合作的能力和审美能力及各方面综合能力,对办好各种类型的墙报、黑板报有直接的帮助。 教学目标: 1、能根据黑板报的组成部分、创作方法、创作的一般步骤进行“国庆”主题黑板报创作,了解相关的报头、插图等设计要素。 2、围绕黑板报的主题认真地构思设计,并用学到的技法和方法完成设计。 3、激发同学热爱祖国的思想感情,激发爱国情怀,培养集体主义精神。 教学重点: 能根据黑板报的组成部分、创作方法、创作的一般步骤进行“国庆”主题黑板报创作。 教学难点: 学习整体设计的方法,了解均衡、变化的审美原理。 教学准备: 课件、示范用绘画工具、黑板比例的黑卡纸、同学自带油画棒、修正液工具、课前收集相关图案资料。 教学过程:

一、激趣环创 (一)欣赏、谈话,引入课题。 1.由交谈比赛而引入课题,“祖国”这个词能让大家想到哪些人事物?(学生举例,教师找到相应事物的图片粘贴在黑板上。)我们热爱祖国,爱国之情已印入心中,深入骨髓。 2.引入课题,第一课《祖国在我心中》活动二。 板书课题:祖国在我心中(粘贴课题字) (二)创设板报竞赛的情境。 1.欣赏几张校园黑板报图片,了解黑板报用途。 每学期我们都要出黑板报关于“热爱祖国”、“庆祝国庆节”等主题的黑板报。让我们一起欣赏几张校园黑板报图片,了解黑板报用途。 2. 小结黑板报用途,学生讨论。 小结:黑板报可以美化教室和校园,传递知识,体现班级和校园的精神面貌。 3.创设情境,明确学习目标。 师:马上要迎来国庆节了,我们班上要举行比赛,征集一份“国庆专刊”黑板报效果图。同学们想来参加设计吗? 大家的积极性真高,都想为班级出一份力,今天我们做一名小小设计师,希望在这个过程中,同学们都能收获知识、得到锻炼。能了解黑板报的组成部分、版面设计的一般步骤、以及板报设计遵循的原则。 4.出示“国庆专刊”黑板报效果图范作。 二、分析探讨,自主学习 (一)分析观察,了解黑板报的组成要素。 1.看了这么多式样的黑板报设计,同学们找到板报设计大赛的诀窍了吗?课件展示各种黑板报图片获取知识。 小组讨论:黑板报由那几个部分组成? 小结:黑板报由报头、标题、正文、插图等部分组成。 再让学生抢答黑板报的组成部分,加深对黑板报组成部分的理解。 2.观察黑板报范作,认识报头。报头由哪几部分组成呢?欣赏报头图片。 学生分析,教师小结:报头是黑板报的核心,报头由标题字、单位名称、日

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