“非遗”进校园的实践与思考——以“广绣进校园”为例
新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践分析

新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践分析随着时代的不断发展,新时代背景下非物质文化遗产的保护与传承变得尤为重要。
作为传承非物质文化遗产的一种途径,将非物质文化遗产进校园进行实践,对于学生的教育和文化素养的提高具有重要意义。
本文将就新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践进行分析。
一、非物质文化遗产的重要性非物质文化遗产是人类的智慧结晶,是一种特有的民族文化资源。
它承载着民族的历史、风土人情、价值观念等多方面的信息,对于一个民族的文化认同具有重要意义。
随着现代社会的发展,一些非物质文化遗产逐渐被淡忘,甚至濒临消失。
对非物质文化遗产的保护与传承显得尤为重要。
将非物质文化遗产引入校园,不仅可以加强学生对传统文化的了解,同时也有利于非物质文化遗产的传承和保护。
1.丰富多彩的活动形式为了更好地将非物质文化遗产引入校园,学校可以通过举办丰富多彩的活动形式,来让学生更好地了解和体验传统文化。
可以邀请当地的非物质文化遗产传承人来校园进行专题讲座或者表演,让学生亲身感受到传统文化的魅力。
学校还可以组织学生参与非物质文化遗产的传承活动,如编织、绘画、舞蹈等传统手工艺制作,让学生亲身体验传统文化的乐趣。
2.融入教育教学非物质文化遗产的传承与保护应该融入到学校的教育教学中,使学生在学习的同时更好地了解和传承传统文化。
在历史和文化课程中增加非物质文化遗产的知识点和案例分析,让学生更好地了解传统文化的魅力和价值。
在美术、音乐、舞蹈等课程中,融入非物质文化遗产的元素,让学生在学习的同时更好地感受传统文化的美好。
3.开展非物质文化遗产传承项目四、非物质文化遗产进校园的意义与价值通过以上的实践分析,可以看出将非物质文化遗产引入校园具有重要的意义与价值。
有利于学生对传统文化的了解与认同。
通过丰富多彩的活动形式和教育教学融入,可以增进学生对传统文化的了解与认同,在潜移默化中提高学生的文化素养。
有利于非物质文化遗产的传承与保护。
通过开展一系列的非物质文化遗产传承项目,可以增强学生对传统文化的传承意识,为非物质文化遗产的传承与保护提供更多有力的支撑。
新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践分析

新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践分析随着新时代的到来,在推动中华优秀传统文化的非物质文化遗产也逐渐成为了重要的教育资源。
非物质文化遗产是指由一代人口口相传、代代相传,并作为其生活方式的一部分的各种传统表现形式、社会惯例和生产方式,如民间音乐、舞蹈、传统手工艺、传统戏剧等。
这些非物质文化遗产承载着中华民族的文化基因和智慧,对于培养学生的文化自信、传统美德和审美情趣具有重要意义。
将非物质文化遗产引入学校教育成为了新时代教育体系的重要内容之一。
一、非物质文化遗产进校园的意义非物质文化遗产的传承与发展离不开年轻一代的参与和传承,而学校作为教育机构,具有着培养和传承非物质文化遗产的重要责任。
将非物质文化遗产引入校园教育有助于丰富学校文化,提高学生的文化自信心和国家认同感。
可以培养学生的审美情趣、道德品质和工匠精神,扩大学生们的艺术视野和文化眼界。
通过非物质文化遗产的传承和弘扬,也有助于促进校园文化建设,增强学校的软实力和文化底蕴。
1. 开设非遗课程学校可以开设非物质文化遗产相关课程,让学生从小学习和了解非物质文化遗产的知识。
课程内容可以包括非物质文化遗产的概念、分类、传承与发展,以及相关的表演、制作等实践活动。
通过这些课程,学生可以深入了解传统文化,培养对非物质文化遗产的热爱和认同感。
2. 开展非物质文化遗产实践活动学校可以组织学生开展各种非物质文化遗产实践活动,如传统手工艺制作、传统舞蹈、民间音乐演奏等。
通过这些活动,学生能够亲身体验非物质文化遗产的魅力,增强对传统文化的热爱和认同感。
这些实践活动也可以培养学生的动手能力和创造力,促进学生的身心健康发展。
3. 开展校园非遗展览学校可以利用校园文化节、艺术节等重要的文化活动时机,举办非物质文化遗产展览。
展览内容可以包括传统手工艺品展示、非物质文化遗产表演、传统戏剧演出等。
通过这些展览活动,学生能够更直观地感受到非物质文化遗产的魅力,增强对传统文化的认同和热爱。
针尖指尖——广绣非遗文化美育润心的实践探索

针尖指尖——广绣非遗文化美育润心的实践探索摘要:广绣作为我国重要的非遗文化,为中华优秀的艺术史增添了浓重的一笔,将广绣非遗文化渗透到教育教学领域,能够让幼儿在传统艺术的熏陶下茁壮成长,并发挥出对广绣非遗文化的保护和传承作用。
广绣非遗文化与美育教育之间具有较强契合度,值得引起幼儿园的高度重视。
关键词:广绣非遗文化幼儿园教育一、开展广绣主题活动,引导幼儿近距离感受非遗的文化魅力。
广绣流传于广州、南海、番禺、顺德等地,它是民间刺绣工艺,以色彩富富、针法多样、图案饱满而闻名,曾在2006年申请被列入国家级非遗名录。
在上世纪六十年代,广绣行业已经成为黄连经济产业,几乎家家户户都有绣娘,后期由于经济的冲击,大批绣娘都转行,广绣也慢慢从人们的生活中淡出。
为了黄连刺绣的传承,现在建立了黄连刺绣坊,把黄连的绣娘都集中起来,让大家重新拿起针线,继续把黄连刺绣发扬光大。
在幼儿园教育领域,为更好地弘扬中华优秀传统文化,丰富幼儿的校园生活,提高幼儿对广绣非遗文化的认识,明确非遗文化保护的意义,组织幼儿到黄连刺绣坊开展以“广绣非遗文化”为主题的教育活动。
在顺德勒流黄连,有一对姐妹花,她们是佛山市非物质文化遗产项目广绣的代表性传承人曾剑琴和曾剑仑,幼儿园邀请她俩向幼儿讲解与展示绣画,让幼儿近距离感受广绣非遗文化的美,为孩子们营造一个良好的育人氛围。
通过开展主题教育活动,让幼儿了解广绣的历史和创作技法,通过带领幼儿欣赏优秀的广绣作品,让幼儿认识到广绣非遗文化目前正处于转型升级的时期,让幼儿对广绣有一个全面了解,深入感受、了解学习广绣需要具备扎实的基础功底[1]。
通过精彩的非遗文化展示,让广绣艺术真正“活”起来,让幼儿在学习广绣文化的时候,产生一种意犹未尽的感觉,通过将广绣非遗文化与校园文化进行有机结合,让幼儿深入了解我国源远流长的传统文化,感受非物质文化遗产的魅力,让幼儿与非遗有更深的认识,从中提高幼儿的文化底蕴。
通过开展广绣非遗文化主题活动,让幼儿更加直观地认识非遗、了解非遗,提高幼儿保护和传承广绣非遗文化的意识。
广绣校园传承刍议

广绣校园传承刍议作者:蓝海红来源:《师道·教研》2018年第06期广绣是对以广州为中心的珠江三角洲一带民间刺绣工艺的总称,为我国四大名绣之一。
随着现代化带来的社会经济转型,人们生活方式和审美情操改变,广绣渐与日常生活脱轨,成为一门濒危的艺术。
2006年,广绣被列入国家级非物质文化遗产(以下简称“非遗”)代表性项目名录。
为了保护广绣,推动其重新回归生活,在校园内广泛传播广绣知识、培植后继人才,便成为一项重要举措。
广绣作为一项文化内涵深厚、技法多样的非遗,在学校的课程研发中具有极强的知识性、趣味性和可塑性,在校园内有着广阔的传承和传播空间。
一、广绣进校园案例分析近年来,随着非遗保护事业的发展和素质教育的普及,“非遗进校园”蔚然成风,成为传承发展优秀传统文化的重要路径。
目前在广州,“广绣进校园”已形成了从学前教育,到小学教育、中学教育、职业教育,乃至高等教育的较为健全的模式。
根据不同年龄段学生的身心特点和培养目标,各阶段教育各有特色,兹以具体案例加以分析。
1. 学前教育:以刺绣促进儿童成长目前,广州市内的学前教育层次中,已有海珠区前进路幼儿园、广雅幼儿园、广州市第一幼儿园、广州市幼儿师范学校附属幼儿园等多所幼儿园开展了广绣教学。
由于幼儿年龄小,不适合学习难度较大的手工活,故而针对幼儿的广绣教学,多是将广绣融入儿童认知活动和游戏中,以促进儿童身心成长。
以海珠区前进路幼儿园为例。
自2002年起,该园结合幼儿的年龄特点,在小班和中班开展起学前刺绣活动。
活动开展以来,幼儿园不断挖掘适合幼儿刺绣的材料与方法,将刺绣艺术教育与现代的教育方法有机结合,出版了刺绣特色课程园本教材《童绣》和《智绣》,开展《幼儿园刺绣活动的研究与实践》课题研究,把幼儿的刺绣活动融入日常生活中,让幼儿“知绣”“爱绣”“乐绣”“能绣”,形成极具特色的幼儿园刺绣课程。
比如,幼儿园自创了各种塑料针和较粗的线,用竹篮子、竹虾笼、竹帽子等材料,提供不同粗细的布条、绳、丝带、毛线,让幼儿进行穿和编,这样孩子们既学到了简易的广绣技法,又增强了身心协调能力和想象力。
在小学美术课程中提高学生动手能力与创新能力融合非物质文化遗产—广绣的实践与发展

在小学美术课程中提高学生动手能力与创新能力融合非物质文化遗产—广绣的实践与发展摘要:“非物质文化遗产进课堂”是我国教育部门提出的战略计划,目的是弘扬传统文化,以非遗陶冶学生情操,促进学生全面发展。
小学美术教学根据美术课程标准,引入岭南非物质文化遗产——广绣,将其作为美术课堂教学资源,支持学生自主操作、主动探索,以此发展学生的动手与创新能力。
本文简要分析了广绣“非遗”走进美术课堂,对小学美术课堂实践活动发展学生的动手能力与创新能力——以广绣为例进行深入探究。
关键词:小学美术;动手能力;创新能力;非物质文化遗产;广绣小学美术课程改革不断深化,发展学生的动手能力、创新能力,是美术教师的主要任务之一。
教师深入地区本土文化,积极引入广绣,借助非物质文化遗产的文化性、发展性与探索性,组织学生在课堂上参与广绣学习与创作活动,让学生了解地区非遗文化,感受广绣魅力,同时借助活动锻炼学生动手操作能力,发展学生的创新创造能力,实现对小学生美术核心素养的培养[1]。
1.广绣“非遗”走进美术课堂广绣是本地区非物质文化遗产之一,具有浓厚的地区历史文化底蕴,且广绣图案丰富、绣工精美、风格独特,具有浓郁的地域文化风情。
教师在小学美术课堂中引入广绣,不仅需要考虑广绣与美术课程的有机融合,更需要考虑小学生的认知水平,选择合适的活动方式,提升美术非遗融合有效性。
在非遗走进课堂的实际过程中,教师可以按照如下思路设计广绣美术创新创造教学活动:1.广绣+典故。
广绣是非物质文化遗产,具有技法多样、图案精美的特征,且图形富含岭南文化元素。
教师可以根据课程内容,引入与广绣有关的历史典故,以趣味故事激发学生兴趣,让学生了解广绣的来源与发展,将美术、文化、历史与地区习俗相融合,让学生在美术学习中体验广绣工艺之美、人文之美。
第二,广绣+美术内容+新媒体。
教师借助多媒体工具展示各种精美的广绣作品,引起学生的兴趣;之后教师带领学生参与到广绣创作的过程中,让学生自己绘制图样、自己创作广绣图案,完成广绣刺绣,以此发展学生的动手创新能力[2]。
手绣进校园新闻稿

手绣进校园新闻稿
广绣作为中国四大名绣之一,具有浓郁的岭南特色,其构图饱满、色泽富丽,一针一线中都能窥见匠人精神!我校邀请到番禺区非物质文化遗产项目(广绣)代表性传承人陈美玲老师到校授课。
陈老师深入浅出地给同学们分享了广绣的历史发展,通过图片对比带领大家认识广绣的艺术特征,并通过实物展示广绣的所用工具和材料。
活动最受大家欢迎的部分,就是广绣的体验活动,陈老师先给同学们介绍了广绣的常有针法以及刺绣的动作,接着再亲自指导学生进行广绣体验,完成自己的刺绣作品
在场的学生们有未曾穿过针线的,也有经验十足,但在此时他们都聚精会神地进行刺绣体验,虽曾有过失败,但在老师的纠错和指导下,学生们马上改正手势错误,经过一段时间学习最后都在绣布上缝出自己喜欢的刺绣作品,通过一针一线来体验非物质文化遗产的魅力。
传统广绣艺术融入小学美术课程探究与实践

传统广绣艺术融入小学美术课程探究与实践【摘要】广绣是一门刺绣为核心的综合美术,经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
我们的小学美术教育的目标是培养学生审美能力和对艺术的兴趣,将广绣艺术和小学美术教育相结合,我们就能在课堂教学以外提升学生对美的鉴赏能力和创造能力。
将本土文化中的广绣与我们小学美术中的缝纫、编织内容相结合,也可以为广绣的传承带来途径和思路,让学生能更加直观地感受本土文化的传统之美。
【关键词】广绣艺术;小学美术;本土文化;教学融合;广绣艺术是岭南本土文化的瑰宝,是中国的四大名绣之一。
中华人民共和国教育部印发的《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》文件中,明确地指出了中华优秀传统文化以及非物质文化遗产走进校园并融入小学艺术教育的必要性及深远意义。
番禺区洛溪新城小学构建的“水品文化”更是要求学生崇善好学,善于善美,让学生学习本土优秀文化,教师在小学美术教学中融入广绣艺术铺下可行的道路。
接下来笔者将结合自己在教学实践中的体会与经验,详细分析如何用学生喜闻乐见的方式帮助学生了解广绣的材料,针法,如何在教学中引导学生感受广绣之美等问题。
一、小学美术课程中的传统刺绣艺术内容在广州地区所使用的岭南版小学美术教材中,与针线相关的民间文化的课题贯穿了小学低中高三个学年段,虽教学内容和教学目标都强调了优秀民间文化的普及和传承,但无涉及刺绣的内容。
教学内容主要涉及“民间纹样”与“装饰性”两个教学内容,重点强调花纹、装饰、装饰意义、美感等元素作为教学重点,充分体现了课程标准所提出的传承与创新思想但未能满足本土文化教育的需求。
因此教师需要在课程内寻找广绣艺术与课程内容的贴合点,帮助学生在达到课标的同时,对本土诞生的广绣艺术产生兴趣并能主动接触广绣艺术。
二、传统广绣艺术融入小学美术课程的价值(一)助力学生成长,提升民族自豪感在开展广绣艺术教学活动中,学生可以直观地领略广绣艺术所蕴含的艺术美感,并认识到美术的表现形式不是局限于绘画、泥塑、剪纸,也可以是绣花针的运用、线与色的搭配、线与线的交融。
新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践分析

新时代背景下非物质文化遗产进校园的实践分析随着社会的发展和进步,非物质文化遗产在我们生活中扮演着越来越重要的角色。
非遗文化是指不以具体实物形式保存,而是以特定的传统方式、技能、知识、表演和实践形式传承和创造,并在社区中继承、发展和传播的文化。
如今,随着非物质文化遗产的重要性逐渐凸显,如何将其融入到学校教育中,成为了一个亟需解决的问题。
一方面,非物质文化遗产传承需要得到年轻一代的支持和参与,学校作为孩子们学习和成长的地方,承担着非常重要的责任。
学校作为文化传承和教育的重要阵地,与非物质文化遗产的传承和发展密切相关。
将非物质文化遗产进校园,促进其传承和发展,已成为当下非常紧迫的任务。
本文通过对非物质文化遗产进校园的实践进行深入分析,旨在探讨如何更好地推动非物质文化遗产在校园中的传承和发展。
非物质文化遗产进校园的意义。
一方面,非物质文化遗产代表着一个民族的文化底蕴和传统,它承载着民族的历史经验、文化精神和创造力。
通过将非物质文化遗产引入校园教育,学生们可以更好地了解和传承自己的文化传统,培养对文化遗产的热爱和保护意识。
非物质文化遗产又是人类共同的文化财富,它超越了地域和民族的界限,具有普世的价值。
将非物质文化遗产融入校园教育,有助于学生们更好地理解和尊重不同文化,促进文化多样性的交流和共享。
非物质文化遗产进校园的方式和途径。
推动非物质文化遗产落地校园教育,需要多方面的合作和努力。
首先是教育部门和文化部门的密切协作,共同制定非物质文化遗产进校园的计划和政策。
其次是学校和非物质文化遗产传承者的合作,通过举办讲座、展览、表演等形式,将非物质文化遗产引入学校课程和校园生活。
还有社会各界的支持和参与,通过举办文化活动、赞助非物质文化遗产传承项目等方式,共同推动非物质文化遗产在校园的传承和发展。
然后,非物质文化遗产进校园的实践案例。
目前,全国各地都有一些学校和非物质文化遗产传承者积极合作,将非遗文化融入到校园教育中,取得了一些积极的成效。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
HUHUACHUNNI 护花春泥“非遗”进校园的实践与思考——以“广绣进校园”为例■ 蒋秋萍 广州市文化馆〔摘 要〕校园是“非遗”传承和传播的重要阵地,作为广绣的保护单位,广州市“非遗”保护中心积极推动“广绣进校园”的传承与传播。
以“广绣进校园”的实践为例,选取广州市幼儿园、中小学、大中专院校共10个广绣优秀课例作为分析对象,以期对“非遗”进校园提出可供借鉴的路径和方法。
〔关键词〕“非遗”;广绣进校园;优秀课例《保护非物质文化遗产公约》于2003年在联合国教科文组织第32届大会通过,公约中做了如下阐述:“保护”指确保非物质文化遗产生命力的各种措施,包括这种遗产各个方面的确认、立档、研究、保存、保护、宣传、弘扬、传承 (特别是通过正规和非正规教育) 和振兴。
它明确提出了通过正规教育即学校教育来促进“非遗”的传承和传播。
《中华人民共和国非物质文化遗产法》中规定:“学校应当按照国务院教育主管部门的规定,开展相关的非物质文化遗产教育”。
这为“非遗”进校园提供了法律依据。
“非遗”保护与学校教育如何更好地结合?如何有效地推进“非遗”进校园?这些问题成为“非遗”进校园过程中的难点和重点。
笔者以“广绣进校园”作为切入点,梳理“广绣进校园”的实践思路,探讨“非遗”进校园的有效路径和方法。
一、广绣的内涵与历史文化价值广绣指流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺,具有深厚的岭南文化特质、独特的艺术魅力和丰富的历史文化价值,被列入第一批国家级“非遗”代表性项目名录与第一批国家传统工艺振兴目录。
有关广绣最早的文献《杜阳杂编》中记载:“永贞元年,南海贡奇女卢眉娘,工巧无比,能于尺绢上,绣法华经七卷,字之大小不逾粟粒,而点划分明,细于毫发。
”可见当时广绣技艺水平的精湛。
明清时期,随着海上丝绸之路贸易的发展,广绣成为海上丝绸之路的宠儿,被西方学者称誉为“中国给西方的礼物”。
广绣以构图饱满,色泽富丽,针法多样,善于变化的艺术特色闻名国内外。
广绣题材丰富,明清时期有花鸟、人物、山水等具有吉祥寓意的图案;海外的来样加工定制,将希腊神话、圣经故事、人物肖像等融入了广绣。
当代广绣的题材以荔枝、红棉、孔雀等岭南风物为主。
广绣应用广泛,长期以官服、戏服、裙褂、被面等日用品为主;欣赏品体现了广绣高超的技艺,主要形式有画轴、挂屏、座屏等。
广绣在技法上有其独到之处,绣制特定的图案会采用特定的针法,如绣制色泽单一的花瓣、羽毛时用捆针。
广绣具有重要的历史文化价值。
首先,广绣是广绣艺人的文化创造,也是岭南人自我认同的重要标识之一,经过千年的积淀,具有历史传承价值。
其次,广绣作为一种手工技艺,同时也是一种文化生产力,能够创造财富,这是广绣发展的主要推动力。
再次,广绣的表现手法丰富,无论是材料和工具的革新,还是构图、色彩、针法的不断提升,蕴含了珍贵的技艺。
最后,种类繁多的绣品和岭南民俗生活紧密相连,绣品不仅是手工艺品,更是岭南传统文化的载体,具有丰富的民俗文化价值。
因此,将广绣引入学校教育,不仅丰富和拓展了教学内容,还可以培养学生的欣赏能力,增强学生的实践能力,陶冶审美情趣,引导学生感悟岭南传统文化的内涵,增强对传统文化的自豪感和自信心。
107HUHUACHUNNI护花春泥108二、广绣进校园的实践与经验近年来,伴随着“非遗”保护的热潮,全国各地的学校纷纷开展了丰富多彩的“非遗”活动。
据不完全统计,目前广州市有一百三十多所学校开展“非遗”进校园活动,涵盖幼儿园、小学、中学、职业技校、高等院校、特殊教育学校等多个教学培养层次。
广州市“非遗”保护中心自2010年开设广绣传习班和广绣师资班,培养了不少广绣的粉丝和师资力量。
此外,还组织编写了中小学校本教材《广绣》和大中专院校教材《广绣教程》,制作了《广绣慕课》等,极大地推动了广绣的校园传播。
2018年,为进一步推动广绣在校园的传播与传承,广州市“非遗”保护中心面向全市开展了广绣优秀课例的征集活动,从中甄选出10个优秀课例,并通过展览的形式展示优秀课例的成果。
在10个广绣优秀课例中,海珠区前进路幼儿园的《水墨刺绣》和越秀区署前路小学的《荔枝吊坠刺绣与制作》重在启蒙,激发学生对刺绣的兴趣,进而传授基础针法;增城区新塘中学的《锦绣岭南——广绣》聚焦于广绣鉴赏;广州市第十七中学的《针尖的艺术——线的魅力》、广州市二中苏元实验学校的《广绣》、番禺区市桥中心小学的《广绣——传统融合现代的探究》和广州市第七十一中学的《广绣——手工刺绣口金包》,都以注重传授广绣技艺的课例入选;花都区新华街培新学校的《穿针引线钉金绣》和广东实验中学越秀学校的《钉金绣针法技艺·凸绣法》,则以钉金绣作为主要内容,还收获了微电影、小论文等各类衍生成果;广州美术学院工业设计学院的《广绣艺术与设计》重在传承的基础上进行创新设计与制作,创作了一批颇具时尚感的创意作品。
笔者在收集和整理10个优秀课例的基础上,梳理了开展“广绣进校园”的亮点和经验,主要有以下几个方面。
1.根据学生特点设置课程内容广绣课程的设置应考虑到学生的发展特点和个性差异,在目标的制定、内容的选择、教学方法的运用等方面体现。
如海珠区前进路幼儿园的刺绣课程,其涵盖的材料、内容和方法根据小朋友的年龄特点和身心发展规律而循序渐进。
在小班开设“前刺绣”活动,教穿珠,为以后拿针线做铺垫。
在中班开设“准刺绣”活动,教小朋友用塑胶针和鱼丝线在洞眼很大的竹织品上体验刺绣。
到了大班,小朋友就能用真的针线学习刺绣了。
2.激发学生学习的兴趣兴趣是学生学习的动力,只有激发起学习兴趣,才能在学生的内心注入强大的能量。
例如,署前路小学为了激发小朋友对刺绣的兴趣,通过色彩斑斓、图形可爱的不织布卡套制作体验,让他们先学会穿针、打结、起针、落针等基础知识,其后循序渐进地引入荔枝刺绣、菠萝刺绣等体验。
把学生培养成乐学、想学的主体,让课堂成为学生体验成功、获得成就感的阵地。
3.请进来,走出去邀请传承人来学校授课,同时组织学生参观传承人工作室或是广绣展品。
比如广州市第十七中学聘请广绣传承人传授广绣技艺。
又如广州市花都区新华街培新学校除了定期邀请钉金绣裙褂制作技艺传承人唐志茹到学校授课外,还组织学生走访传承人工作室、观看钉金绣作品送文体下乡活动、参加广绣研学活动、拍摄钉金绣主题微电影等。
4.在传承的基础上不断创新大学阶段的广绣课程更注重培养学生的传承与创新能力,通过反复的工艺研习与推敲,学生能进行个性化的广绣艺术创作。
例如,广州美术学院工业设计学院纤维艺术设计系在本科三、四年级开设《广绣工艺与设计》《毕业设计》等课程,学生们从色彩、图案、针法、材料等方面进行绣品的创新设计,创作了一大批优秀的广绣文创,在实践体验中探索专业出路。
三、“非遗”进校园的实施困境及解决措施“非遗”进校园在学校、文化部门、传承人等各方的努力下,取得了可喜的成果,但是还存在亟需解决的问题和瓶颈,主要有以下几点。
1.意识不到位,重视程度不够一些学校甚至教育主管部门对“非遗”进校园的重要意义和作用认识不足,特别是在以应试教育为主的教育机制的束缚下,很多学校完全忽视“非遗”进校园的必要性。
因此,首先应从政策上引导和保HUHUACHUNNI 护花春泥山西民歌特色技法在声乐教学中的融合研究■ 贾敬玉 长治学院〔摘 要〕近年来,民族新唱法在声乐演唱实践中取得了辉煌的成就,但同时也面临着千人一腔的批评之声。
而山西民歌中所包含的各种特色演唱技法,则正可以从字腔这一微观层面来有效润饰民族新唱法的演唱效果,从而促使其更加趋近于声情并茂的民族声乐审美理念。
有鉴于此,本文结合具体案例,在阐述山西民歌在高校声乐教学中的应用方式及其效果的基础上,明确山西原生态民歌对于改良民族新唱法、推动高校声乐教学改革的价值和意义。
〔关键词〕山西民歌;特色技法;声乐教学;融合山西是民歌的海洋,而山西民歌又是我国传统民间歌曲的典型代表。
近年来,随着原生态唱法的审美价值日益得到发掘和彰显,山西民歌中的许多原生态演唱技巧也在高校声乐教学中得到了实践性的运用,并取得了良好的效果。
有鉴于此,本文将根据笔者采取山西民歌开展声乐教学的经验和心得,首先论证山西民歌对当前民族新唱法表演与教学的意义和价值,而后结合具体案例来展现山西民歌特色演唱技法在高校声乐教学中的应用方式,进而明确山西原生态民歌对于改革、发展高校声乐教学的价值。
障“非遗”进校园的顺利开展;其次要在资金上予以扶持,为“非遗”进校园提供经济支撑;最后要建立配套的监督和评估机制,提高“非遗”进校园的规范性和效益性。
2.缺乏合格的“非遗”师资力量师资力量的短缺是制约“非遗”进校园的重要因素。
首先,老师的教学任务繁重,基本没有精力去扩充“非遗”方面的知识,只能通过聘请传承人、民间艺人来开展“非遗”教学;其次,传承人或是民间艺人缺乏相应的教学技能,导致教学中出现内容表述不清、教学方式枯燥等问题。
因此,“非遗”专家、老师和传承人之间应加强“非遗”教学交流,取长补短,建立一支稳定而合格的“非遗”师资队伍。
3.缺少与校本课程匹配的“非遗”教材和读本有些学校的“非遗”教学还处于自发摸索阶段,缺乏可以施教的教材,这样很难让“非遗”的种子在学生心中落地生根。
有些学校已经编写了“非遗”校本读物,但知识性和趣味性较弱,大多是“非遗”项目内容、学生实践活动及作品的堆叠,一定程度上影响了学生对“非遗”项目深层意义上的认知。
这就需要有经验的教材编写专家与本校老师、传承人合作,共同编写适合本校实际情况的“非遗”教材或读本。
结 语“非遗”进校园已成为“非遗”保护的一项常规工作,具有广阔的发展前景,但是仅仅依靠学校的力量是远远不够的,需要动员更多的行业和人员加入这一意义深远的工作中来,促进多方进行沟通和合作。
我们应以学校、政府部门、传承人群与社会力量为依托,不断丰富“非遗”进校园的内容和形式,让“非遗”回归生活,陶冶学生性灵,让“非遗”之花在校园绽放魅力!(责任编辑:尹雨)参考文献:[1]联合国教科文组织.保护非物质文化遗产公约[M].外文出版社, 2012年4月[2]中华人民共和国非物质文化遗产法[M].中国法制出版社,2011年[3]向季慧.非物质文化遗产进校园——从法律到实践[D].华中师范大学硕士学位论文,2017年109。