谈对中国风流行音乐的特色与前景
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指以传统中国音乐元素为基础，融合了流行音乐的节奏、编曲等特点的一类音乐。
这类音乐在传承和推广传统文化的又符合现代人的审美需求，因此受到了广大人群的喜爱。
中国风流行音乐的艺术特色主要体现在以下几个方面：1.传统音乐元素的融合：中国风流行音乐在编曲和演唱方式上保留了传统音乐的元素，如使用乐器如二胡、古筝、琵琶等，采用传统曲调和音乐节奏，给人一种亲切感和独特的韵味。
这些元素与流行音乐的编曲方式相结合，呈现出独特的风格。
2.歌曲主题的中国化：中国风流行音乐的歌曲主题多以中国传统文化为主要内容，如以中国古诗词为歌词的歌曲，以历史故事或传统民间故事为主题的歌曲等。
这种中国化的歌曲主题能够唤起人们对中国传统文化的记忆和热爱，增强了音乐作品的文化内涵。
3.歌唱方式的表现力：中国风流行音乐在歌唱方式上充满了表现力，歌手在传统编曲基础上进行自由的发挥，能够展示出丰满的音色和感情。
歌手通过声音的变化和情感的表达，使歌曲更加动人和感染力。
4.时尚的音乐制作：中国风流行音乐在制作上注重音乐的时尚感和流行元素的融入，如电子音乐、流行曲风等的运用，使音乐更具有现代感和音乐市场上的竞争力。
这种时尚的音乐制作让中国风流行音乐在传播时更易被年轻人接受和喜欢。
1.传统与现代的结合：中国风流行音乐既保留了传统音乐的独特韵味，又融合了现代音乐的时尚元素，使得音乐作品既具有传统的文化底蕴，又有现代人的审美需求。
这种传统与现代的结合能够满足不同年龄层次的观众的审美需要。
2.华丽而不失内涵：中国风流行音乐的音乐制作往往非常华丽，使用了大量的乐器和声音效果，给人一种奢华感。
但与此歌词也往往充满深度和内涵，能够引发人们对自己内心情感和人生价值的思考。
3.催泪的情感表达：中国风流行音乐在情感的表达上往往非常动人，通过歌手的婉转嗓音、悲伤的音调和歌词的诗意，能够触动人的情感。
这种催泪的情感表达让人们能够真实地感受到音乐所传递的情感和思想。
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指以中国传统文化元素为主题或融入其中的流行音乐形式。
近年来，随着中国文化软实力的提升，中国风流行音乐在国内外的影响力不断增强，受到了越来越多人的喜爱和追捧。
这种音乐形式有着独特的艺术特色和审美魅力，值得深入探讨。
1. 融合传统和现代元素中国风流行音乐的特色之一是融合了传统和现代元素。
在音乐的编曲、歌词和演唱方式上，可以明显感受到传统中国音乐元素的融合。
运用中国传统乐器如二胡、琵琶等的演奏，以及传统的音乐旋律和节奏。
也在音乐的编曲、流行曲风和时尚元素上保持了现代性，使得中国风流行音乐既有传统文化的底蕴，又不失时尚感和现代审美。
2. 体现中国文化精髓中国风流行音乐的另一个艺术特色是体现了中国文化的精髓。
在歌词和主题上，中国风流行音乐常常表达了中国传统文化的价值观念和情感体验。
对家国情怀、乡愁思念和中国传统美德的讴歌，以及对中国历史、传统艺术和文学的回忆和致敬。
这些内容不仅使中国风流行音乐具有了深厚的文化内涵，也使其在传递中国文化精神和情感共鸣上更具有力量。
3. 融合东西方音乐元素中国风流行音乐还具有融合东西方音乐元素的特色。
在音乐的制作和表现上，中国风流行音乐常常融合了西方流行音乐的元素，比如流行乐、电子音乐、摇滚等，使得音乐更具有国际化的美感和表现力。
也将中国传统音乐的优美旋律和情感表达方式融入使得音乐更具有东方韵味和魅力。
二、中国风流行音乐的审美探析1. 传承和创新的统一2. 情感表达和精神内涵的统一中国风流行音乐的另一个审美特点是情感表达和精神内涵的统一。
在歌词和旋律表达上，中国风流行音乐往往充分表达了歌手和作曲者对生活、情感和梦想的真挚感受，使得音乐充满了个人情感和生命力。
也融入了对家国情怀、人文关怀和思想情感的表达，使得音乐具有了更深远的精神内涵和社会意义。
3. 东方美学与国际化审美的统一中国风流行音乐的审美魅力还在于东方美学与国际化审美的统一。
浅谈“中国风”流行音乐
浅谈“中国风”流行音乐随着中国经济的迅速发展和国际地位的提升，中国文化也在国际舞台上扮演着越来越重要的角色。
中国风音乐作为中国文化的一种重要表现形式，逐渐受到了国内外音乐爱好者的青睐。
那么，究竟什么是“中国风”流行音乐？它又是如何在国际舞台上发挥作用的呢？本文将就此展开一番讨论。
“中国风”流行音乐并不是一个全新的概念，它可以追溯至上世纪80年代。
当时，中国开始实行改革开放政策，国内外文化交流日益频繁，一些受西方音乐影响的中国音乐人开始尝试将传统民族音乐元素融入到流行音乐中。
这种音乐形式逐渐得到观众的认可，并在90年代初取得了辉煌的成绩。
但在当时，由于种种外部因素的影响，这股音乐潮流并没有持续太久。
随着中国经济崛起和国际地位的提升，中国文化也得到了更多的关注。
而中国风音乐作为中国文化的重要表现形式之一，在这一背景下再次崭露头角。
如今，中国风音乐已经成为了国际上的一个热门话题，也在国际市场有了不俗的表现。
中国风音乐的突出特点之一就是将传统民族音乐元素巧妙地融入到流行音乐当中。
这种融合不仅仅让音乐更具中国特色，也为传统民族音乐赋予了新的生命力。
歌曲中可以听到传统民族乐器的演奏，也可以感受到中国古典音乐的旋律。
这种独特的音乐风格让中国风音乐在国际上备受瞩目，也让更多的国际音乐爱好者对中国文化产生了浓厚兴趣。
中国风音乐的歌词也多是关于中国传统文化的，从历史故事、诗词歌赋到民间传说，这些都成为了中国风音乐的灵感来源。
歌曲的歌词多以古风诗词为蓝本，既有时代感，又有传统文化底蕴，这让歌曲既具有现代气息，又不失中国传统文化的韵味。
这也为国际观众提供了一个了解中国传统文化的窗口，让他们通过音乐的方式更深入地了解中国。
中国风音乐在国际上的发展离不开一些杰出的音乐人和作品的推动。
近年来，一些中国风音乐的代表作品相继问世，受到了国际音乐市场的高度赞誉。
如李荣浩的《年少有为》、邓紫棋的《光年之外》等歌曲，都在国际上引起了轰动，也为中国风音乐在国际舞台上赢得了更多的关注。
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指融合了中国传统音乐元素和西方流行音乐元素的音乐风格。
它融合了中国的古典音乐、民族音乐和中国传统乐器的特点，同时也吸收了西方流行音乐的编曲、节奏和写作方式。
中国风流行音乐具有独特的艺术特色和审美魅力，下面就对其进行一些探析。
中国风流行音乐的艺术特色之一是融合性。
它将中国传统音乐和西方流行音乐完美结合，使传统和现代相融合，呈现出独特的音乐风格。
它不再是传统音乐的翻唱或模仿，而是在传统音乐的基础上进行创新和发展，使之更符合现代人的音乐口味和审美需求。
中国风流行音乐的艺术特色之二是与时俱进。
随着社会的变迁和时代的发展，中国风流行音乐也不断更新和改变。
它吸收了时下流行的西洋音乐元素，加入电子音乐、流行舞曲等元素，使之更具现代感和时尚感。
中国风流行音乐也通过对传统音乐的再创作和重新解读，使之符合当代观众的审美需求。
中国风流行音乐的艺术特色之三是注重情感表达。
中国传统音乐注重表达情感和感受，它通过音乐来传递思想、情感和意境。
中国风流行音乐继承了这一传统，注重歌词和旋律的表达，通过音乐来反映现实生活中的情感和情感体验。
它既表达了作者的个人情感，也触动了听众的内心感受。
中国风流行音乐的艺术特色之四是强调个性和创新。
中国风流行音乐不再局限于传统的曲式和编曲方式，而是拥抱多样性和多元化。
它鼓励音乐人的创造力和个性的发挥，使之在创作中展现自己独特的风格和个性，从而为观众带来新鲜感和惊喜。
中国风流行音乐的艺术特色可归纳为融合性、与时俱进、情感表达和个性创新。
它将传统与现代、东方与西方相结合，既注重音乐的技巧和表达效果，也注重音乐的情感共鸣和触动。
它不仅在国内受到广大观众的喜爱，也在国际舞台上展现出独特的魅力和影响力。
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析
中国风流行音乐具有浓郁的中国传统音乐特色。
中国传统音乐是中国古代文化的重要
组成部分，它具有悠久的历史和源远流长的传承。
中国风流行音乐将传统音乐的旋律、曲
式和乐器等元素融入使其具有强烈的中国文化特色。
运用二胡、古琴、笛子等传统乐器来
演奏，或者采用中国古典音乐的独奏形式等。
这种传统音乐元素的运用，不仅使中国风流
行音乐具有独特的韵味，还使其能够让人回归到中国传统文化的氛围中。
中国风流行音乐还注重音乐创新和多元化。
在创作上，中国风流行音乐不拘一格，大
胆尝试各种不同的音乐风格和形式。
将流行音乐与摇滚、爵士、雷鬼等风格相融合，创造
出独特而新颖的音乐风格。
在表演上，中国风流行音乐也注重舞台效果和演绎方式的创新。
运用舞蹈、服装和舞台布置等元素，营造出视觉与听觉的双重享受，增强了观众的审美体验。
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析
中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是中国传统音乐与流行音乐元素的结合，具有独特的艺术特色和审美魅力。
它追求着古典与现代的融合，将传统的音乐元素与现代流行音乐的节奏和编曲相结合，以及以中国风的元素为主。
下面将从编曲、歌词以及表演形式三个方面对中国风流行音乐的艺术特色及审美进行探析。
中国风流行音乐的编曲表现出独特的艺术特色。
编曲上，中国风流行音乐注重古典乐器和流行乐器的结合。
传统的古琴、二胡、笛子等乐器与现代的吉他、电子乐器等流行乐器共同出现在中国风流行歌曲中，营造出独特的音乐风格。
这种结合可以体现中国传统音乐的古朴和纯粹，同时又融入现代流行音乐的活力和吸引力。
编曲上的巧妙搭配，使得中国风流行音乐在乐曲的音色上更具丰富性，增加了音乐的层次感和魅力。
中国风流行音乐的歌词也体现了独特的艺术特色。
歌词上，中国风流行音乐常以中国传统的文化、诗词、历史等为主题，展现了中国文化的深厚底蕴。
这些歌词常常反映出对传统文化的赞美和传承，通过歌声传达出对传统文化的热爱和崇敬之情。
中国风流行音乐的歌词也注重情感的表达。
歌手通过歌词，将自己的情感和经历融入使得歌曲更加真实、贴近人心。
这种情感的表达使得歌曲更具感染力，能够引起听众共鸣。
中国风流行音乐的表演形式也有其独特的审美魅力。
中国风流行音乐在表演形式上常常融入了中国传统文化元素的舞蹈、服饰等。
舞蹈上，常常运用传统的舞蹈动作和编排，通过舞蹈的形式来展现歌曲的主题和情感。
服饰上，也常常选用传统的中国服饰，给人以视觉上的美感。
这些表演形式的融入，使得中国风流行音乐更具观赏性和表现力，使得观众在欣赏音乐的还能够享受到一种视觉和审美的享受。
中国风流行音乐的艺术特色及审美魅力主要体现在编曲、歌词以及表演形式三个方面。
编曲上的结合使得音乐更有层次感和丰富性，歌词上的情感表达给人以共鸣感，表演形式上的融合则给人以观赏性和审美享受。
中国风流行音乐以其独特的魅力和风格，在国内外都受到了广泛的追捧和喜爱。
浅析中国流行音乐多元化发展趋势
浅析中国流行音乐多元化发展趋势近年来，中国流行音乐呈现出多元化的发展趋势，吸引着越来越多的年轻人投入到音乐创作和表演的行列中。
从流行音乐风格的多样化到歌手风格的个性化，中国流行音乐的发展方向呈现出了丰富多彩的特点。
本文将在此基础上对中国流行音乐的多元化发展趋势进行浅析。
一、流行音乐风格的多样化随着全球化的影响，中国流行音乐的风格多元化成为了一种不可逆转的趋势。
在中国流行音乐的发展历程中，从最初的摇滚、流行、民谣等风格开始，到现在的电子、嘻哈、R&B等风格的涌现，中国流行音乐的风格已经趋向于丰富多样。
受到西方音乐的影响，中国流行音乐也在不断融入各种国际音乐元素，创新出更加丰富多彩的音乐风格。
二、歌手风格的个性化除了流行音乐风格的多样化外，中国流行音乐在歌手风格的个性化方面也呈现出了显著的特点。
与以往流行音乐中的“颜值至上”相比，近年来的中国流行音乐更加注重歌手的音乐实力和个性魅力。
在这种趋势下，越来越多的歌手开始在音乐上追求个性化的表达，不再受限于某种特定音乐风格和形象。
以嘻哈音乐为例，近年来嘻哈音乐在中国流行音乐市场中逐渐占据了一席之地。
嘻哈音乐的特点之一就是强调歌手的个性化，这也为中国流行音乐的个性化发展提供了新的思路和可能性。
一些歌手通过自己独特的音乐风格和鲜明的个性特点，成功吸引了大量的粉丝，成为了中国流行音乐市场上的新生力量。
这种个性化的发展趋势，不仅为中国流行音乐带来了新的活力，也为其在国际音乐市场上树立了更为独特的形象。
三、互联网和新媒体的发展随着互联网和新媒体的快速发展，中国流行音乐也得到了空前的发展机遇。
互联网和新媒体为中国流行音乐的推广和传播提供了更为广阔的平台，使其能够更加便捷地触达到全国乃至全球的观众。
在互联网和新媒体的推动下，中国流行音乐的市场格局得到了巨大的改变，传统唱片公司已不再是唯一的音乐发行渠道，各种新兴音乐平台和自媒体也成为了音乐人进行推广和宣传的重要渠道。
浅谈“中国风”流行音乐
浅谈“中国风”流行音乐“中国风”是指具有中国元素的文化风格，而“中国风”流行音乐则是指以传统民间音乐、中国古典音乐、中国器乐等元素为主要特色的流行音乐。
随着国家政策对传统文化的推动以及年轻人对中国传统文化的重新认知和接受，中国风流行音乐在近年来越来越受到欢迎。
首先，“中国风”流行音乐的音乐元素具有中国风格。
经典的中国音乐特点在中国流行音乐中得到了体现，如古琴、笛子、二胡、箫等古乐器的应用，它们在演唱时使用的手法、音调、人声计划等将中国传统音乐特异性展现得淋漓尽致。
同时，这些元素引入现代流行音乐的曲风当中，深受年轻人喜爱和接受。
例如在近年来风靡的音乐节目《中国好声音》和《歌手》中的选手们，都十分善于将传统器乐和唱法融入流行歌曲中。
其次，“中国风”流行音乐也把中国的传统文化、历史、神话等元素融入歌曲中。
歌曲的歌词中，充满了一些富有中国特有文化背景的意象，如古诗、古典神话故事等。
例如，邓紫棋的《光年之外》中，她将“天意”和“道不同不相为谋”等中国传统文化中的理念融入到歌曲中，这既体现了传统文化的伟大，又满足了当下听众对中国传统文化的兴趣。
最后，“中国风”流行音乐的特点是有个性和创新。
这种音乐特别注重音乐文化的自我认定和自我突出。
由于其音乐风格和文化特点与通俗音乐风格的不同，因此其受众群也有所区别。
年轻人是其主要听众，他们更独立，个性化，注重审美品位，积极追求自我价值与文化能量，更容易接受中国元素音乐。
因此，演唱者在音乐上表现也需要有更大的自主意识，即将个人风格发挥得淋漓尽致，同时要融合中国传统文化，让更多人喜欢接受。
最后，中国风流行音乐作为新的音乐时尚，既传承了中国传统文化，又开拓了新时代的审美和音乐文化。
它的出现和发展更好地吸收国内外的先进音乐文化，成为中国音乐文化的重要组成部分。
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谈对中国风流行音乐的特色与前景摘要：中国风的音乐潮流看似已经走过它最辉煌的几年，在过去的几年中，中国风流行音乐以它极富于个性和创新性的特质吸引了众多的歌迷。
它不是一个简单的潮流点，一晃而过，而是背后有着现代景观下更加丰富的文化背景。
关键词：歌词；中国风；现代化
中图分类号：j642 文献标识码：ａ文章编号：
1005-5312（2012）21-0120-01
对于中国风流行音乐的界定现在还存在一定争论，但较广泛的认可大多还是停留在2003年台湾歌手周杰伦的《东风破》这个节点上，这首歌也被广泛认为是具有标准中国风的流行音乐典范。
一、中国风音乐创作概述
音乐人黄晓亮曾做了一个中国风的定义，即“三古三新”（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）。
按他的说法，中国风还分为纯粹中国风和近中国风两种。
虽然也有很多人也在不断修正这个概念，但是总结起来，属于大家话语中的中国风流行音乐需要具备以下几点要素：1，歌词内容要有一定词汇涉及中国古典文化（通过现代语言连接），比如运用或化用古典诗词曲赋的词句，或提及承载着古老文化的事物词汇；或通过歌词写作营造出一种中国传统情感氛围、情调，以引起听众对于古典情景的自然联想。
2，与歌词的古典韵味匹配，配乐必要有传统乐器的加入，与西洋乐器结合，既有现在音乐节奏感，又可营造古典氛围，唤起听众久
远的的遐想，使整首歌具有一种历史感；编曲时更要有古典音乐的气质（使用古旋律）。
3，在演唱的时候，比较典型、普遍的是用西方现在流行演唱方法r＆b，也可以加入传统演唱方法，比如京剧、昆曲、民间小调等腔调，增强歌曲的陌生化效果。
以上三点大概可以界定一首流行歌曲是否具有中国风气质。
大部分中国风流行音乐呈现给大众的是一个合乎现代审美习惯并且唤起现代中国人内心深处记忆与情感的音乐盛宴。
它塑造出了一个个充满古典韵味而又神形兼备的恬淡、含蓄、优雅甚至亲近的审美情景。
折柳送客、晓风残月、笔墨纸砚、春闺梦里等等情境略有知识的青年都不会陌生反而会有不自觉的亲近。
用古老而唯美的词汇和旋律表达现代人的情思，或者抒发对于历史感慨，乃至对于古老文化的向往与钦慕、喜爱。
较为经典的例子如：东风破。
整首词情感表达明晰，那种不断堆叠的离别之情、之苦，如“一盏离愁”、“月圆更寂寞”、“思念瘦”、“荒烟漫草”等，渲染出浓浓的郁结在心的感伤情怀。
除了周杰伦有大量广为流传的优秀作品，还有陶喆、王力宏、胡彦斌、李宇春、许嵩等等，许多歌手都有涉及，一时成风，不胜枚举。
优秀作品有：千里之外、青花瓷、菊花台、susan 说、在梅边、醉赤壁、曹操、红颜等等，数不胜数。
仅从歌曲的名字就可看出端倪，它们拥有古典的影子和某种深化听众感受层次的可能。
二、中国风流行音乐的的接受心理和前途
流行乐坛鱼龙混杂，为了追赶大众消费潮流，也出现了不少难
以卒听的所谓中国风，仅仅是辞藻的过分堆积，没有塑造自然的情景，难以令人产生舒适的听觉享受。
一开始被大家热捧的中国风渐渐进入成长必须经历低落阶段，需要自我否定，在自我批评中成长。
以下是关于中国风的两点认识。
第一，中国风流行音乐接受心理。
总的来说是源于中国风新颖的表情方式和年轻人追寻时尚的特点的相互契合。
作为快速消费的文化产品，消费者本身也会有新奇的消费心理。
大量的被称作金曲的老歌并不能满足消费需求，这时恰好涌现了一批中国风歌曲，把大众的麻痹神经刺激了起来。
原来直白的情感宣泄、情语吐露，成了寄托在烟雨朦胧、孤灯迷蒙的意境中的隐忧深痛的情调。
古典词汇与情思凭借千年的天生遗传唤起的那种含有历史感的想象给予了大众内心深处贴切的抚慰。
这种对于情感宣泄的新奇表达与解读赢得了广大年轻人的追随。
《千里之外》
屋檐如悬崖风铃如沧海我等燕归来
时间被安排演一场意外你悄然走开
故事在城外浓雾散不开看不清对白
你听不出来风声不存在是我在感慨
梦醒来是谁在窗台把结局打开
那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆
我送你离开千里之外你无声黑白
沉默年代或许不该太遥远的相爱
我送你离开天涯之外你是否还在
……
这是周杰伦和费玉清演唱、方文山作词的《千里之外》。
如果看mv很容易看到一个为命运与时代所摆弄的爱情悲剧。
剧情清晰感人，令人伤感。
当然听歌曲会有更多更朦胧的情感想象。
这首歌由两个人演唱，听起来仿佛情感叙述者是两个人，或者说是不同年代一个人的两个心境。
一边是讲述真挚感情近在咫尺却又遥不可及的伤感，一边又有时隔久远之后的遥遥感慨。
歌词中将词汇为人所熟悉的含义陌生化，如“你无声黑白”，一时不知该作何解释，但给人的感性触动便是黑白无声的离别画面，如此的词语搭配也为后来众多词作运用。
由于各类词语搭配或者难解的语句逻辑给人一种重未有过的新鲜感，也给予听众更多想象空间。
也正是众多画面感强烈的修辞、搭配，使得聆听歌曲容易进入角色、构建想象空间。
流行歌曲的这股中国风显然给歌坛带来了一阵清新迷人的气息，但是不可否认仍有大量的歌词经不住推敲，众多此类歌曲出现不久就宛若浮云悄悄散去。
流行音乐作为文化产业，商业性质是不言而喻的，对于经济利益的追逐往往使其内涵和艺术性受到一定损害。
中国风的流行，反映出当下中国传统文化得到召唤的一种趋势，也折射出当代青年对于传统、古典文化的向往，不论是出于什么心态，都是值得而且应该尽量满足的。
第二，现代景观下中国风音乐的前途。
在中国风大热的同时，我们看到了年轻人对于传统文化更多了解、更多适当传承的渴望心态。
也许我们可以把中国风大话一下，把它理解为中国从古代走到现代的有别于别国别种文化的真实可
靠的气质风尚。
如果从这个方面来考虑，那么中国风的概念会更加泛化。
虽然还不至于只要made in china就是中国风，但不论made in哪里，不可否认的肯定会带有那里的一些气质。
作品的大量创作中会产生一个具有核心价值的东西，可以彰显现代的、中国的气质。
西方现代文明成果固然要学习，但是如何能在自己的精神深处发掘现代转化可能性似乎更值得人期待。
或者西方现代文明与中国传统文化中的精髓并不会相抵触。
也就是说，西方现代文明的进入需要有古老中国自己的气质和风范。
那么，在自由、公平、民主、法制的现代核心思想中，也会有中国所固有的话语方式、生活方式、审美方式，更多具有中国风致的观念。
中国风的中国特征自不必说，需要注意的是，真正的中国风应当首先是现代的，然后是中国的，这样才会有生命力，有延续下去的可能性。
而不只是流行音乐中充满古典意蕴的词汇的堆叠，我们还可以有更高更多的期待。
寻找到民族文化精神内核与众多不可以抛弃的附丽，进行比较合理的现代转化（或者说叫做本土化），有时看上去像是痴人说梦、困难重重而难以实现。
但是总有人在做这样的努力，谁也无法预言，或许理想的景象正是在这种理想化的努力过程中渐渐露出小荷尖尖角的。
除了识别度高以外重要的是，在时尚或者社会生活中可以被很自然的认同并接受。
而中国风并没有
在本土或周边产生火热影响的原因可能就在于它不能像上述风格一样拥有持续稳定的力量。
这种成功的（至少在现实生活中被大量、持续的接受着），可以有至少三个途径：1，全盘模仿；2，传统与现代因素的结合；3，意念上的创新。
后两个似乎可以一起说。
不过分开更容易分成两个层次。
纯模仿西方或者哪方都容易失去自己的特质；结合说从表面上理解可以说成是现在中国风歌曲中普遍存在的简单堆积辞藻并结合现代音乐；第三点也许是更可行的。
中国风格首先应该是现代的，放之如今四海都会被当做现代歌曲来接受的歌曲，同时还拥有不同于其他现代风格的别样色彩。
如同韩日风格，作为接受者，我们先接受的是它洋溢的现代气息，而后是具有的别样气质的魅力。
最近两三年流行乐坛中国风渐少的原因就在于传统调式运用、挖掘到了边缘，没有更多的空间令作者发挥自然会悄悄退出。
现代的中国风不是国外中国风的一厢情愿，不是古典的翻新与变形，不只是传统乐器演奏出的古典风雅。
中国风在构建中国特质的过程中可以承担更重要的角色，是中国现代化进程的一部分。
参考文献：
[1]徐亮.对流行音乐中国风的界定[j].湖南：文学界，2010年6月.
[2]梅雨恬.“中国风”歌曲：传统的现代奇观[j].河北：大众文艺,2008年11期.。