电视摄像考试大纲

电视摄像考试大纲
电视摄像考试大纲

电视摄像机考试大纲

一、电视摄像机的分类:广播级、业务级、国家级。

1、广播级电视摄像机:

一般用于拍摄技术要求对画面清晰度,画面动态和明暗响应范围,色彩还原效果高要求的场合。广播级电视摄像机的质量高,从镜头的光学成像,摄像器件、内部电路等都是高质量的,能适应多种恶劣的工作环境,性能稳定,价格较高,一般情况下摄像机的界面操作按钮较多,能够适应多种高质量的的拍摄要求。当前一般常见的是三片2/3英寸,CCD的摄像机主要特征采用了可以更换的“标准镜头”,可根据不同需要更换不同镜头。摄像机的调整部分,聚焦,光圈,白平衡基本上都是手动的。

2、业务级电视摄像机:

主要用于电化教育,闲路电视,工业医疗等领域,图像质量低于广播级电视摄像机,价格适中,各项性能指标比较优良,体积比广播级摄像机小而便于携带。

3、家用机电视摄像机:

种类繁多,款色各异。主要特点是价格较低,轻巧灵活,使用操作方便,比较复杂的功能常识能通过菜单操作、图片质量差。常用三片或单片1/3 、1/6英寸CCD摄像机

二、摄像机性能的评价:①水平分辨率②最低留明度③信噪比

三、聚焦环:调整镜头焦距,调节画面虚实状态。

变焦环:主要控制聚焦长短,决定画面景别大小。

光圈环:分为自动光圈和手动光圈主要控制光圈的大小,主要与ND档、快门速度配合使用。

四、影响景深的因素:光圈、快门速度、ND档

五、PEKING值:峰值FULL:全自动WHITE:白平衡ZEBRA:斑马线(看图像是否曝光过度)SHUTTER:快门速度AUTO FOCUS:自动聚焦MAN FOCUS:手动聚焦IRIS:光圈PICUTURE DRCFICE:PP值画面色彩。

六、聚焦方法:目标特写法、峰值法、发丝法。

七、景深与什么有关:镜头焦距的长短、光圈大小、物距长短等

八、增益开光应该放在哪个位置?

九、白平衡的调整:

1、选择适合的ND档,将光圈设为自动状态。

2、选择标准的白色色卡,纺织光圈线均匀条件下,使摄像机与白色参照物保持一定距离,使参照物充满屏幕,调整聚焦环使画面清晰,保持摄像机不动,随即按动白平衡按钮,直至画面显示执行白平衡按钮——“OK”,拉开画面看镜头里的画面是否偏色。

十、光圈的调整:

自动光圈调整:是将光圈选择开关置于自动处,摄像机则根据被摄景物的亮度及时跟踪,自动调整光圈,控制镜头的进光量,避免图像的亮处失去灰度层次和破坏彩色平衡,能适应一般条件下的景物亮度变化。

手动光圈调整:是将光圈选择开关置于手动(M)处,并根据画面的需要调整光圈环,对于逆光、亮度突变、对比度极强以及画面要求特殊效果等情况,能获得较好的效果。即使自动光圈调整是将光圈选择关置于手动(M)处时,持续按下光圈调整钮,光圈将临时性地切换成自动光圈调整方式,利用自动光圈调整电路检测被测景物的亮度变化来调整光圈,松开按钮后返回手动状态,光圈将固定在被调整好的数值上。

十一、持机方法有哪些和应该注意什么:固定、肩扛、徒手。

固定:①拍摄前要严格调整好水平,并先作摇摄试验,通过调节使三角架始终保持在水平状

态;②拍摄中途停机离开,要把三脚架上的云台锁死,并由专人看管或者及时卸下机子;

③要定时检查、擦拭和维护。

肩扛式:摄像机扛在右肩上,右手握住镜头的变焦控制器,大拇指操作摄录按钮。左手握住镜头的调焦环,右手协助稳定机器,右脸颊贴住摄像机机身。两手肘部尽量贴近身体,稳住机身。

徒手式:在站立拍摄时,用双手紧紧的托住摄像机,肩膀要放松,右肘紧靠体侧,将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置,右手持机,左手掌五指并拢成圆弧状夹住液晶显示屏的左边沿并罩在其上方,挡住左方和上方射进来的光线,帮助稳定摄像机,采用舒适又稳定的姿势,确保摄像机稳定不动。

十二、长焦距镜头的特点:

1、视角窄:景物范围小、物体成像面积大,有望远拍摄效果。

2、景深小:景深指被摄主体调焦清晰范围。

说明:景深受物距、光圈和镜头焦距影响,还受高速快门、负增益影响。

3、压缩小的现实空间的纵向空间(远近相聚,前后重叠)

4、有望远效果

5、表现运动主体的时,横向运动动感强,纵向运动感弱。

十三、长焦距镜头的作用:

1、调拍远处物体,追求真实自然的艺术效果。

2、跨越复杂空间,拍摄不易接近或者无法接近的人物或者场景,可用长焦镜头远距离拍出小景别的造型效果。

3、长焦距镜头适合表现人物的面部特写。

4、利用长焦距镜头压缩纵向空间的特点,拉近纵向景深间的距离,使画面形象饱满。

5、简化背景,突出主体,通过调整镜头焦点形成画面形象的转换,完成同角度不同景物或不同景别的场面调度。

十四、广角镜头的特点:

1、视角窄

2、景深大

3、包括的景物范围大,使用广角镜头时摄像机有广角转换按钮,前调焦环失去作用,用后调焦环调节。

4、画面曲像、畸变,具有某种变形和夸张的效果。(近大远小的形象、纵像急剧汇聚、平面上的平行线,空间越远越短。)

5、便于肩扛拍摄,画面平稳清晰。

十五、广角镜头在表现运动物体时的两个特征:

1、对横向运动物体表现的动感强弱,且物距越远越弱。

原因:视场角宽,空间开阔,即使运动很快的物也是很慢才出画面。

静止拍摄时,位移缓慢;运动拍摄时,背景变化缓慢。

2、对纵向运动物体表现动感强,并且物距越近越强。画向镜头而来或背向镜头而去,表现出动感更强。

原因:强烈的纵深线条变化,使物体小—大—小,的梯度变化加快了。

十六、广角镜头的作用:

1、有利于远距离表现大范围景物

2、适宜展现画面主体所处的环境

3、利用广角镜头景深大的特点,多层次表现景物,增加了画面的容量和信息量。

4、利用广角镜头超距离、范围小的特点,近距离接近被摄人物,完成偷拍抢拍。

5、利用广角镜头透视线条的夸张和变形的效果,形成某种特殊的表现意义。

6、有利于在移动摄像中保持画面的稳定。

十七、广角镜头拍摄时应注意的问题:

1、注意线条的非对称性收缩,广角镜头的曲像和形变。

2、使画框上下两端的横线与画内横向线条的水平。

十八、景别

十九、构图:含义是把各部分组成结合、配置并加以整理,得出一个艺术性较高的画面,构图借用到摄影艺术中来,广义指从选材,构思到造型体现的完整创作过程。即思维过程和组织体现过程。狭义指一幅画或照片的布局和构成,就是要把表现的对象,根据主题和内容的要求,有意识的安排在画幅之内,表达创作者的意图。

二十、主体:主题的形成引起摄影者更强烈的创作欲望和创作冲动。主题是灵魂,是属于思想性的东西。"意在摄先"是说在摄之前必须立意,意也就是主题,主题形成离不开社会实践主题一是摄影家在长期的生活实践中逐步孕育而成的,二是从材料中提炼出来的。

二十一、视觉中心:指人的视野在一个平面中的中心点,和这个视觉中心相对应的还有一个概念,就是物理中心。通常,人的视觉中心会在物理中心的偏上方。把画面的主要元素放在画面的中心点偏上一些,也就是视觉中心的位置,这一位置通常是人在观赏作品最先注意到的一个地方。

二十二、浮雕布光:将明暗对比推到极致,具有高度指向性。浮雕布光背景黑,前景亮,对比反差强烈,制造出具有深暗表面阴影和强烈清晰对比投影的高反差。

二十三、运动摄像的特征:

画面表现的运动性、时空表现的完整性、视觉感受的真实性、心里体验的真实性。

二十四、电视摄像构图的基本原则:

1、突出主体与简洁明确的原则

主体是画面表达的主要对象,突出主体是指如何突出主体在画面中的位置,总的来说,突出主体的方法有很多,总体可分为两大类,一是直接突出,二是间接突出。

2、镜头与组与匹配的规律

单个镜头含义是暧昧的,意义是不确定的,镜头组合起来才能意义明确,而镜头匹配主体的位置、动作、视线在上下镜头中的统一呼应。

3、遵从与违背轴线的规律

所谓轴线是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚拟直线。轴线是在镜头转换中制约视角变化范围的界线。

4、布局均衡的规律

布局均衡规律是人们在日常生活和审美活动中,沉淀下来的一种形式与感受。

5、构图留白规律

要使主体醒目,具有视觉的冲击力,就要在它的周围留有一定的空白。

二十五、停机在拍:特技摄影方法之一。停机再拍的拍摄方法是固定摄像机的机位、机身和镜头的景别,开机拍摄一段画面后停机,对被摄景物进行位置的调整或数量的增减,然后再开机拍摄,如此循环往复,最后的画面效果是景物一件件逐一呈现或逐一消失,也可以表现一个物体在画面上循着一定的路线移位,物件出现、消失或移位的速度取决于编辑时镜头的长短。

二十六、决定景别的因素有哪些?

二十七、三点布光?

主体光:通常用它来照亮场景中的主要对象与其周围区域,并且担任给主体对象投影的功能。主要的明暗关系由主体光决定,包括投影的方向。主体光的任务根据需要也可以用几盏灯光

来共同完成。

辅助光:又称为补光。用一个聚光灯照射扇形反射面,以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源,用它来填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域、调和明暗区域之间的反差,同时能形成景深与层次,而且这种广泛均匀布光的特性使它为场景打一层底色,定义了场景的基调。由于要达到柔和照明的效果,通常辅助光的亮度只有主体光的50%-80%。

轮廓光:又称背光,轮廓光的作用是将主体与背景分离,帮助凸显空间的形状和深度感,它尤其重要,特别是当主体由暗色头发、皮肤、衣服,背景也很暗时,没有轮廓光它们容易混为一体,二者缺乏区分。轮廓光通常是硬光,以便强调主体轮廓。

二十八、运动镜头:就是在一个镜头中通过移动摄像机机位,或者改变镜头光轴,或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面,称为运动画面。如:由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。

1.推镜头的画面特征:(1)推镜头形成视觉前移效果(2)推镜头具有明确的主体目标(3)推镜头使被摄主体由小变大,周围环境由大变小。

推镜头的功能和表现力(1)突出主体人物,突出重点形象(2)突出细节,突出重要的情节因素第(3)在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系。(4)推镜头可以通过突出一个重要的戏剧元素来表达特定的主题和涵义(5)推镜头可以加强或减弱运动主体的动感

2.拉镜头:是摄像机逐渐远离被摄主体,或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。

拉摄镜头的画面特点:(1)拉镜头形成视觉后移效果(2)拉镜头使被摄主体由大变小,周围环境由小变大

拉镜头的功能:(1)拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系(2)拉镜头在一个镜头中景别连续变化,保持了画面表现空间的完整和连贯。(3)拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。(4)利用拉镜头来作为转场镜头。

3.摇镜头的画面特点:(1)摇镜头犹如人们转动头部环顾四周或将视线由一点移向另一点的视觉效果。(2)一个完整的摇镜头包括:起幅、摇动、落幅三个相互贯连的部分。(3)一个摇镜头从起幅到落幅的运动过程,迫使观众不断调整自己的视觉注意力。

摇镜头的功能(1)展示空间,扩大视野第(2)有利于通过小景别画面包容更多的视觉信息(3)能够介绍、交待同一场景中两个主体的内在联系(4)在表现三个或三个以上主体或主体之间的联系时,镜头摇过时或作减速、或作停顿,以构成一种间歇摇

4.移动镜头的画面特征:(1)摄像机的运动使得画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。(2)摄像机的运动,直接调动了观众生活中运动的视觉感受,唤起了人们在各种交通工具上及行走时的视觉体验,使观众产生一种身临其境之感。(3)移动镜头表现的画面空间是完整而连贯的,摄像机不停地运动,每时每刻都在改变观众的视点,在一个镜头中构成一种多景别多构图的造型效果,这就起着一种与蒙太奇相似的作用,最后使镜头有了它自身的节奏。

移动镜头的作用(1)移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间,创造出独特的视觉艺术效果。(2)移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。(3)移动摄像可以表现某种主观倾向,通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。(4)移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化的视点,可以表现出各种运动条件下的视觉效果。

5.跟镜头定义:跟镜头又称跟摄。电影摄影机跟踪运动着的被摄对象进行拍摄的摄影方法。跟镜头的特点:(1)画面始终跟随一个运动的主体(2)被摄对象在画框中的位置相对稳定(3)跟

镜头不同于摄像机位置向前推进的推镜头,也不同于摄像机位置向前运动的前移动镜头

跟镜头的作用:(1)跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄主体,它既能突出主体,又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系(2)跟镜头跟随被摄对象一起运动,形成一种运动的主体不变、静止的背景变化的造型效果,有利于通过人物引出环境(3)从人物背后跟随拍摄的跟镜头,由于观众与被摄人物视点的同一,可以表现出一种主观性镜头(4)跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录的表现方式,在纪实性节目和新闻的拍摄中有着重要的纪实性意义。

二十九、光色与视觉

光色基础:红绿蓝

互补色距离:

色彩三要素或色彩三个基本特征:色相、亮度、饱和度

颜色的适应:在黑暗中呆的时间长了,其感受性就发生了变化,这是一种适应现象。如注视一块红色半分钟,再注视灰色背景。色觉就发生变化,这就是一种颜色适应。

色的进退:色彩的进退是指在同等远近距离上的色彩,红、橙、黄等暖色看上去比蓝、青等冷色显得近,在视觉上构成远近有别的幻觉。

色的冷暖:暖色调(红、橙、黄)、冷色调(青、蓝)和中性色调(紫、绿、黑、灰、白)红+蓝=品红绿+蓝=青色红+蓝=黄色

互补色:两种色光等量混合形成白色光的话,这两种颜色彩就被称为互补色。

如:黄—蓝橙—天蓝红—青粉—翠绿品红—绿紫色—草绿

三十、场面调度:(选择题)场面调度,意为“摆在适当的位置”,或“放在场景中”。起初这个词只适用于舞台剧方面,指导演对演员在舞台上表演活动的位置变化所做的处理,是舞台排练和演出的重要表现手段,也是导演为了把剧本的思想内容、故事情节、人物性格、环境气氛、以及节奏等,通过自己的艺术构思,运用场面调度方法,传达给观众的一种独特的语言。场面调度是在银幕上创造电影形象的一种特殊表现手段,指演员调度和摄影机调度的统一处理,被引用到电影艺术创作中来,其内容和性质与舞台上的不同,还涉及摄影机调度(或称镜头调度)。

三十一、黄金分割:就是把一条直线段分成两部分,其中一部分对全部的比等于其余一部分对这一部分的比,常用2:3,3:5,5:8等近似值的比例关系迸引美术设计和摄影构图,这种比例也称黄金律。在摄影构图中,常使用的概略方法,就是在画面上横、竖各画两条与边平行、等分的直线,将画面分成9个相等的方块,称九宫图。直线和横线相交的4个点,称黄金分割点。根据经验,将主体景物安排在黄金分割点附近,能更好地发挥主体景物在图面上的组织作用,有利于周围景物的协调和联系,容易引起美感,产生较好的视觉效果,使主体景物更加鲜明、突出。

三十二、动静态构图:

动态:动态构图即被摄对象或摄像机处于运动状态,使画面构图组合发生连续或间断变化。动态构图下的被摄对象与摄像机同时或分别处于运动状态,使画面内视觉形象的构图组合及相互关系发生连续或间断的变化。动态构图是电视画面所特有的构图形式。

静态:静态构图是电视构图的一种形式。是用固定摄像机的方法(机位固定、镜头光轴固定、镜头焦距固定)表现相对静止的对象和运动。被摄对象暂处的静止状态,与绘画、摄像构图有共同之处,与不同之处在于电视可以表现其时间过程和动势。静态构图是摄像者的视点、视线处于固定的情况下,注意看清被摄对象的一种心理体现。

摄影参考资料摄像教学大纲

《摄影摄像》教学大纲 课程基本信息 【课程名称】摄影摄像 【开课时间】第2学期 【学时】48课时 【课程类型】专业基础课 【授课对象】主持与播音专业 1.课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用 《摄影摄像》是主持与播音专业的专业基础课,也是一门教学做一体化的综合技术专业课。《摄影摄像》课程是技能性很强的课程。它全面、系统地阐述了摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题实践、计算机图片加工技术和电影视频处理技术。它是拍摄技术和计算机处理技术相结合的课程,既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识,又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。 该课程无先修课程,后续课程如下: 备注:实际课程开设时,可根据具体学时分配和学生的相应需要,进行相应内容的推行和实践。 1.2课程基本理念 在高职类专业人才培养计划中,该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识,掌握各类数码相机的工作原理,了解其结构特点和基本特性,掌握图像软件在各类图片处理的上的运用,控制图片的影调与色调,并能对图片进行艺术再创造,掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。 本课程是主持与播音专业的一门必修的职业能力基础课程。该课程是培养影视摄像员、电视摄像师、数字视频策划制作师必须的技能课程。 1.3课程设计思路 按照教育部关于高职高专教育有关文件精神,按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求,在教学内容和教学过程中,课程组以岗位需求为目标,分析岗位所需职业能力,以职业能力、职业目标与要求为依据将课程教学单元组合,强调学生校内学习与实际工作的

一致性,形成围绕职业工作需要的核心教程,突出了课程结构模块化、课程内容综合化的特点,进行课程开发、设计、实施和考核,突出实践教学分量与比重,使课程结构更具有职业针对性。通过本课程学习使学生能熟练运用摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参数的调整、镜头素材拍摄能力,具备从事影视摄像的基本职业能力。 2.课程目标 由于广告业、新闻传媒、影楼、动漫等行业的飞速发展,社会急需大量的掌握摄影摄像技术的高技能人才。影视摄像工作是技术与艺术结合的劳动过程,以熟练操作摄像机为前提,在具备视听语言表达能力、画面构图、电视用光、基础拍摄等专项能力的基础上,完成不同节目的拍摄工作。 《摄影摄像》这门课程的教学目的是要求学生能运用摄影摄像的理论和实际操作相结合,在实际操作上加强锻炼,提高学生的摄影摄像技术能力及思考创作能力,让学生理解真正的摄影摄像,提高审美,开拓了视野。 知识要求 ◆通过本课程的学习使学生掌握摄影与摄像的基本操作知识 ◆熟练掌握专业照相机的摄影技巧,专业摄像机的拍摄技巧,摄影的用光。 ◆掌握利用计算机对照片进行加工、对视频进行编辑的基本方法。 能力要求: ◆培养学生的摄影与摄像创作能力,磨练摄影的基本功底,培养学生在艺 术创作中的镜头感、能在广告摄影,新闻摄影,影视拍摄中灵活运用镜 头语言。 ◆恰当地使用美术及相关的术语,从观念、创意、制作技巧等方面,以自 己的观点评论中外现代媒体艺术作品。 ◆能发现生活中有意义的题材,并用现代媒体艺术的形式加以记录或表 达;充分利用图像资料库和网络资源,有创意地完成现代媒体艺术作品, 表达自己的情感和思想。 素质要求 ◆通过练习和实践训练,使学生具有较强的艺术摄影及摄像风格。 让学生以多种形式大胆地展示和交流作品,用口头或书面的形式对自己和他人的现代媒体艺术作品进行评价。使学生在学好摄影摄像专业知识的基础上,学会评价与自我评价,理解评价的内容,掌握评价的方法。 2.2职业能力要求 电视摄像工作及广告摄影工作是技术与艺术结合的劳动过程,以熟练操作照相机、摄像机为前提,在具备视听语言表达能力、画面构图、视频用光、基础拍摄等专项能力的基础上,完成不同节目不同任务的拍摄工作。摄像及摄影岗位的职业能力,不仅包括专业能力,还包括方法能力和社会能力。学生应学会照相机、摄像机及附属设备的操作使用方法,掌握拍照基本的技术及影视画面基本的拍摄

摄像期末重点复习知识点

题型:选择、填空、名词解释、简答、论述、创作 摄像机操作中白平衡的作用 物体颜色因投射光线颜色产生改变,在不同光线下拍摄的物体的色温不同,室内室外不同,晴天阴天不同,不同时间和环境下也不尽相同。调整摄像机的白平衡可以使图像色调回到原色状态,白平衡会按照目前图像的特质,调整红绿蓝三色强度,以修正外部光线所造成的误差。调整白平衡能使图像正确地以“白”为基色来还远其它颜色,使画面更真实自然。 调整摄像机白平衡的详细步骤 1、将GAIN(增益)采用尽可能低的设置,OUTPUT/DCC开关:CAM,白平衡开关选择A或 B,关闭显示开关; 2、根据光线条件调整滤色片选择器; 3、在与实际拍摄相同的光线条件下,放一张白色测试卡纸,并对卡纸进行拉进对焦; 4、将镜头光圈设为自动; 5、将“自动白黑平衡”开关推着白平衡,然后松开,然后开关将返回到中间位置; 6、白平衡调整将在几秒后结束,显示AWB OK; 广角镜头、长焦距镜头的造型特点 长焦距镜头的造型特点: 1、视角窄、画面包括的景物范围小 2、景深小 3、压缩了现实的纵向空间 4、有“望远”的效果,可以将远处物体拉近。 5、在表现运动主体时:对横向运动动感表现强,对纵向运动动感表现弱。 广角镜头的造型特点: 1、视角宽,包括的景物范围大。 2、景深大,透视效果好 3、有曲像畸变现象。 焦距很短的广角镜头近距离拍摄时,线条产生倾斜、变形,透视效果强烈,具有某种变形效果。焦距越短,距离被摄对象越近,效果越明显。近距离拍摄脸部会产生明显的变形效果,在拍摄中要注意。 4、表现运动对象时: 对横向运动的对象表现动感弱,物距越远越弱 对纵向运动的对象表现动感强,物距越远越强 取景的概念 是指摄像师面对现实场景,运用不同景别和拍摄角度,结合构图和运动,摄取最理想的部分并使之成为电视画面的过程。 景别的种类及其特点 远景特点:

电视摄像技术基础

第二章电视摄像技术基础 本章要求 ●了解和掌握电视摄像机的工作原理。 ●掌握电视摄像机的基本操作方式和技巧。 2.1 电视摄像机的基本结构和工作原理 摄像机一般由镜头、主机(包括摄像单元和录像单元)、寻像器、话筒、附件几部分组成。其部结构如图所示。 所有的摄像机,都以同样的基本原理工作:把光学图像转化成电子信号。具体过程是:景物通过透镜组聚焦在摄像器件的“靶面”上,透镜组可进行聚焦、变焦及光圈调整。“靶面”是一种光电导材料,它能按照像的亮暗程度将光学像变成电信号,并经过电路处理后,送至录像单元,记录在磁带(或磁盘)上。话筒拾取声音信号并将其变成电信号,与图像信号同时记录在磁带(或磁盘)上。 一.镜头 与照相机的镜头形式相似,摄像机的镜头也是由若干组透镜组成的,被摄景物通过镜头成像在摄像器件上。镜头可分为固定镜头和变焦镜头。固定聚焦镜头又可分为标准镜头、长焦镜头和短焦镜头。而变焦镜头则是把这三类镜头组合在一起,并可以在相互之间连续变化。现在广泛使用的是变焦镜头。变焦镜头的最长焦距与最短焦距之比为变焦倍数。 1.镜头的焦距 从技术上讲,焦距是指从镜头的光学中心到镜头中的影像聚焦的那一点的距离(如图)。 从操作上讲焦距是镜头的一个基本特性,它可以决定影像的放大倍数和镜头所摄的水平视角的大小。焦距愈短,水平视角就愈开阔,影像也就愈小。标准镜头拍出的景物的大小、比例、距离感与人眼直接看到的景物最接近。短焦距镜头(广角镜头)拍出的景物比标准镜头小而远,但可视围广、视角大。长焦距镜头(望远镜头)可以把远处的景物变近、放大,但视角小。三种不同镜头的成像效果如图所示。

因此,焦距决定一个特定的摄像机视域的宽广,对变焦镜头而言,镜头可在其最宽的水平视角到其最窄的水平视角的整个围连续变化,水平视角在变焦过程中随着焦距的增加而变窄,被摄物体随之变大,摄像师可从任一焦距开始以任意速度推、拉变焦镜头,以改变被摄体的大小和水平视角的围。 2.镜头的聚焦 当穿过镜头后部的光线准确地汇聚在摄像管的屏面上时,该摄像机图像便处于焦点调好之中了。由于这个距离随着镜头的焦距以及摄像机至被摄体距离的变化而变化,因此必须不断地调节镜头和摄像管之间的距离,以便保持准确的聚焦。镜头最前面的一组镜片就是聚焦用的,旋转其外环即可进行调整。聚焦调整有手动和自动两种,可以通过机上的控制键进行选择。对变焦镜头最基本的要变焦时图像的亮度和清晰度不变。被摄体离摄像机镜头愈近,镜头与摄像管之间的距离就要愈大,才能获得清晰的图像。所有镜头(变焦和固定焦距的镜头)均有一个最小的被摄体聚焦距离,亦即被摄体和镜头之间可以允许的最短距离,在此距离上仍能获得对焦清晰的图像。一般地说,焦距较短的镜头比焦距较长的镜头可以拍摄距离镜头更近的被摄体,因为短焦距使得镜头与摄像管之间的距离无须很大也能进行清晰地对焦。然而,随着焦距的增加,镜头与摄像管之间的距离也要随之加大。 3.镜头的光圈 光圈的作用是控制进入镜头光线的强弱。当外面光线强时,应缩小光圈,当光线弱时,应增大光圈,使得通过镜头的光线强度保持稳定,从而使得到的图像不致过亮或过暗。光圈的大小用光圈指数F表示。F的标称值通常为这样一组数字: 22,16,11,8,5.6,4,2.8,2,1.4,1.2……数字越小,表示光圈越大,如图所示。镜头上往往都标出其最大光圈数如“F1.2”。 二.摄像单元 摄像单元的作用是把经过镜头送入的光信号变为电信号,再经过各种电路处理,最后得到被称为视频信号的电信号。 1.摄像器件 摄像机使用的摄像器件可以是摄像管或CCD半导体片。外界景物通过镜头所成的像恰好

摄像技术教学大纲

《摄像技术》教学大纲

前言 《摄像技术》是摄影专业学生掌握电视节目摄制方式、方法的基础入门课程,让学生能全面掌握电视画面的概念,电视摄像造型手段,固定画面与运动画面摄像技能,光学镜头应用技巧,电视场面的调度及电视摄像记者具备素质等基础理论与实践知识。重点培养学生具备娴熟的电视摄像技能,电视画面创作技能,为今后电视摄制工作打下扎实的基础技能。 通过本课程的学习,使学生掌握摄像造型的基本方法,训练学生运用运动、光学、光线、和色彩等造型手段构成影视画面的技能。了解电视摄像与图片摄影的区别,明确电视摄像的时空特性。提高电视摄像的拍摄技巧,掌握曝光和影调调节方法,并且能够理论结合实际,具备较强的实践操作技能和较好的综合应用能力。 本课程共68学时,其中理论知识24课时,实践44课时。 一、通过本课程的各个教学环节,达到以下基本要求: 1.了解摄像机 2.熟练运用SONYFX7E、掌握电视景别和拍摄角度 3.了解光学镜头及其运用 4.了解固定画面、画面构图 5.了解运动摄影和电视场面调度 6.电视摄像用光 7.场面调度与轴线规则

8.综合摄像练习 一、教学设计 一、课程教学总学时数 课程教学总学时为68学时,其中授课24学时,实训练习44学时。 二、理论课与实践课的比例 1:2 三、教学方法 讲授法和实践法 四、教学应用的手段 采用讲授法、多媒体教学,让学生观看到具体的拍摄案例,便于学生更好的理解课上所讲的知识点,为实践操作打基础。 二、理论课教学内容 第一章摄像机简介 教学目的与要求: 本章将帮助学生了解如何创作视频图像,了解视频摄像机如何工作。 教学重点与难点: 本章的教学重点是如何创作视频图像 教学内容提要: 本章的主要教学内容是摄像机的基本功能和组成、摄像机的类型、摄像机的种类 第一节摄像机的基本功能和组成 1.功能

孟群 电视数字制作技术串讲重点

孟群电视制作技术串讲重点 第一章电视制作概述 第一节电视系统构成 一个电视系统包括节目制作系统、传播系统和接受系统。 节目制作过程分为两个阶段:前期制作阶段和后期制作阶段。 第二节电视制作手段 电视节目制作有以下手段:实况直播、电视影片制作、录像制作、电子制作。 录像制作手段又可分为ENG(电子新闻采集)、EFP(电子现场制作)、ESP(电子演播室制作)3种方式。 ENG,即“电子新闻采集”(Electronic News Gathering)。这种方式,是使用便携式的摄像、录像设备,来采集电视新闻。 EFP,即电子现场制作(Electronic Field Production)。它应当是对一整套使用于“野外”(电视台外)作业的电视设备的统称。这套系统包括3台以上摄像机,一台视频信号(图像)切换台,一个音响操作台及其他辅助设备(灯光、话筒、录像机运载工具等)。 ESP,亦即“电子演播室制作”(Electronic Studio Production)。电子演播室制作主要是指演播室录像制作。 第四节电视节目制作流程 前期制作流程:第一阶段:构思创作;第二阶段:现场录制 后期制作流程:第三阶段:编辑第四阶段:合成

(课后重点总结:通常的节目制作过程分为两个阶段:前期制作阶段和后期制作阶段。前期工作包括构思创作、拍摄录制;后期工作包括编辑、合成。) 第二章电视技术基本原理 不再引起闪烁感觉的光源最低重复频率称为临界闪烁频率(选择题) 第二节电视扫描原理 进行扫描的时候,必须做到发送、接收两端的扫描规律严格一致,这称为同步。 所谓同步,包含两个方面,一是两端的扫描频率相同,这叫作同频;二是两端画面的每一行、每一幅的起始时刻相同这叫做同相。既同频又同相,才能实现同步扫描。实现了同步扫描,收端才可以重现发端图像。当收端、发端的频率与相位不同时,图像将无法正确重现。 水平扫描也叫行扫描,垂直扫描也叫帧扫描(逐行扫描中)或场扫描(隔行扫描中)。 在逐行扫描中,是逐行逐帧地不断扫描,反复地分解、综合图像;在隔行扫描中,是按相间行一场场地扫描图像。 水平扫描(行扫描)参数包括行正程时间,行逆程时间、行周期、行逆程系数和行扫描频率(简称行频)。 垂直扫描参数也包括正程时间、逆程时间、周期、逆称系数和扫描频率。 第四节黑白电视图像质量指标 能反映出电视系统客观质量的关键参数有5个,它们是:分解力、灰度级、几何畸变、扫描非线性、信噪比。 图像的清晰度是指主观感觉到的图像细节重现的程度。清晰度是一个主观感觉量,但它与电视系统的分解力有关。 分解力是指电视系统分解、综合图像细节的能力,是个客观物理量。 第五节色温与三基色原理 彩色是指白黑系列以外的各种颜色,用亮度、色调和饱和度描述,称为彩色三要素。 目前世界上彩色广播电视制式最主要的有ZTSC制、PAL制、SECAM制。 第三章数字视频技术基础

电视摄像技巧

电视摄像技巧 -标准化文件发布号:(9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII

电视摄像技巧.txt心脏是一座有两间卧室的房子,一间住着痛苦,一间住着快乐。人不能笑得太响,否则会吵醒隔壁的痛苦。本文由yousheyouwei贡献 doc文档可能在WAP端浏览体验不佳。建议您优先选择TXT,或下载源文件到本机查看。电视摄像技巧要想使电视画面有高的技术指标和美的视觉效果,前期拍摄过程中摄像机的正确操作和使用很重要。本文探讨如何正确使用摄像机,开发利用其隐藏功能,利用各种拍摄技巧,实现创作意图,体现艺术和技术的完美结合。一正确曝光拍摄中首先要确保正确曝光。对于前期曝光不准的电视素材,后期往往很难校正准确。曝光不足,电视画面发暗;过曝光又会使电视画面产生“限幅”,高亮部分缺乏灰度层次。摄像师要根据光源条件、拍摄对像,对摄像机进行光学和电子调整,使拍摄的信号幅度尽可能接近标准幅度,但又不超标。技术上,用波形示波器观察摄像机输出信号幅度,可以方便地了解曝光和波形幅度之间的关系(见图 1) (1)曝光正确:信号波形幅度平均为 (即 100%),且不大于 (更准确地说,亮度信号的瞬间峰值电平≤,复合信号的最高峰值电平≤,黑电平为0~。最佳曝光范围在70~80%附近(准确地说为~,对人物脸部的拍摄应在最佳曝光范围内。(2)曝光不足:信号弱,图像暗。平均信号低于。(3)过曝光(又叫白限幅):图像高亮部分(信号≥被切割,即白切割,图像高亮区成为一片白色斑块,缺乏灰度层次。实际拍摄过程中如果没有波形示波器可供使用,如何判断曝光是否正确呢?下面介绍两种较实用的方法。 a. 用寻像器具体做法是:(1)先校准,用机内彩条信号调节寻像器的对比度、亮度、屈光镜和峰值等参数,使寻像器中彩条信号的黑白图像各灰度层次分明、清晰;(2)实际拍摄中,观察寻像器图像,并根据自己的感觉和经验操纵光圈、中灰滤镜和增益等,使画面曝光正确。 b. 斑纹提示一般摄像机都有该功能。操作“斑纹”(ZEBRA)开关,使寻像器图像中出现“斑纹”提示,视为正确曝光的标志。(注意:现在有许多摄像机可以通过菜单,对斑纹出现电平重新选择设定)。 Sony、摄像机: JVC 信号在 70~80%时(即~出现“斑纹”,为最佳曝光区域。日立摄像机:信号≥90%时出现“斑纹”,斑纹出现的地方接近过曝光。这时要考虑减小光圈或别的办法,使画面曝光正确。正确曝光手段很多,各有其适用范围,有时对拍摄效果还有影响(如光圈的大小对景深和形变都有一定的影响),必须灵活应用。 1. 光环境要择时(早上、傍晚、阳光、阴天、秋季等);择机位(背景与主体明暗关系、俯仰、逆光等);布光(加灯、反光板等)。 2. 光学调节光学调节是确保曝光正确的首要操作。在正常光照条件下,即拍摄环境的照度在100~4000lux、摄像机增益在0dB 时,可改变光圈实现正确曝光,一般摄像镜头的光圈系数为(大)~F16(小)。操作光圈有三种方法。(1)手动光圈。一般拍摄提倡多用手动光圈,原因有二:一是景物亮度的改变不会引起整个画面曝光的变化;二是曝光比较精确。(2)自动光圈。抢拍时才用,用菜单可加、减~1 档自动光圈曝光量。自动光圈用起来方便,但曝光不够精确。(3)即时自动光圈。常态为手动光圈。在镜头伺服箱上有“即时自动光圈键”,按此键后为自动光圈状态,给手动光圈提供参考光圈值;松开此键后又恢复为手动光圈状态。摄像师可根据经验在参考光圈值的基础上加减一点光圈,以获得正确曝光。强光下,加入中性密度滤镜(1/16ND),可衰减光线,曝光的减少相当于缩小 4 档光圈。有的机器中性密度滤镜为 1/8ND 和 1/64ND。 3. 电子调节当光条件超出光学调节范围时,可使用电子调节。 (1)加增益(Gain)。电路每增加3dB 放大量,曝光的提升相当于加大半档光圈,但杂波也随之增大,通常在弱光条件下使用电路增益调节。 (2)超级增益(Hyper-Gain)。在极弱光(最低照度可达甚至条件下使用,电路放大量可增加到36dB,一般由开关控制。其缺点是信噪比下减,杂波最大,不到万不得已时不要用。(3)加电子快门(Shutter)。在强光条件下使用,以减少图像曝光时间,使运动画面更清晰;但是以牺牲灵敏度为代价,使曝光量下降。正常情况下每场图像曝光时间为1/50s,加电子快门后(一般由开关控制)为1/60~1/2000s,通过菜单可调。其作用是:动

电视摄像笔记重点总结

电视摄像重点整理 1、摄像机的分类与特点 A广播级摄像机。优点:图像信号质量最好,技术指标最优。缺点:体积笨重、价格昂贵 B专业级摄像机。优点:价格适中,各方面性能比较优良缺点:图像质量低于广播级摄像C家用级摄像机。特点:结构简单、操作方便、价格低廉、灵敏度指标高 2、标准镜头 视场角和人的单眼视角(水平30度垂直22度)相接近的光学镜头,我们称之为标准镜头。摄像机标准镜头的焦距大致与像平面对角线接近或相等。焦距大于标准镜头的称为长焦距镜头或望远镜头小于标准镜头的称为短焦距镜头或广角镜头 3、景深 景深是指镜头针对某一被摄物理调焦清晰之后,位于改主体前后方的景物也能形成清晰影像的纵深范围。 4、滤光镜 滤光镜是摄像机镜头的附件,光线经过滤光镜后会发生改变,然后通过镜头成像。 5、镜头的主要调节功能 A.焦点调节跟焦移焦自动聚焦 B.光圈调节自动光圈手动光圈瞬时自动调节 常用方法:在自动光圈状态测定光圈值然后调整到手动光圈状态再根据景 物亮度分布和主体物亮度修正,按修正后的光圈值拍摄C焦距调节 6、不同焦距镜头表现特点及比较 长焦距镜头的景深小,短焦距镜头的景深大。 长焦距镜头视角窄短焦距镜头视角宽。 长焦距镜头所拍摄画面景物范围小短焦距拍摄的范围广 长短焦距镜头在空间感上有不同的变形。 7、变焦距镜头的特点 摄像机镜头一般采用变焦距镜头。变焦距镜头是相对定焦镜头而言的一种可连续变换焦距的镜头,由多组正、负透镜组成,除固定镜组外,还有活动镜片组,通过活动镜片组的前后移动,可以连续改变镜头的焦距值。常见有12.5mm-75mm 10mm-150mm 9.5mm-114mm 9mm-117mm 最长焦距值除以最短焦距值就是变焦倍数 8、变焦镜头的优点 a.操作简便,节省人力 b.在摄像机机位不动的情况下实现画面景别的连续变化。并且在无法移动机位来实现运动 拍摄的环境条件下,可以用变焦距镜头来方便的拍摄变焦推拉镜头 c.可以拍摄一种镜头焦距与摄像机机位同时变化的复杂运动镜头,形成新型的综合运动镜 头样式,增强画面造型的表现力 d.通过电动控制装置调整,相对于机位的移动拍摄,可使画面景别的变化均匀平稳,并且 方便拍摄急推急拉的运动画面 9、变焦镜头的缺点 a.由于镜头制造更复杂,与固定焦距镜头同等焦距的情况下,变焦镜头成像质量要差,但 一般能满足电视系统的分辨率要求 b.变焦距镜头拍摄的推拉镜头虽然画面景别连续发生变化,但与机位移动拍摄的推拉镜头 不同画面的透视效果不变,与实际运动产生的视觉习惯不符 c.容易造成变焦距造型表现效果的滥用 10、光源

《摄像》教学大纲

《摄像》学习领域课程标准(教学大纲) 课程基本信息 (1)课程名称:《摄像》 (2)课程定位:《摄像》 (3)参考学时: 40学时 一、学习领域定位 本课程是摄影摄像技术、电视节目制作、影视动画、多媒体设计与制作、图形图像制作、动漫设计与制作专业学生的专业基础课。通过摄影与摄像课程学习,使学生系统而牢固地掌握摄影与摄像的基本操作知识,熟练掌握专业照相机,专业摄像机的拍摄技巧等。通过本课程的学习,重点培养学生的摄影与摄像创作能力,磨练摄影的基本功底,培养学生在艺术创作中的镜头创意。 本学习领域先修学习领域:《色彩学》、《人物线描/水粉》、《平面与色彩构成》。 二、学习目标 通过《摄像》这门课程的学习,使学生系统而牢固地掌握摄影与摄像的基本操作知识,熟练掌握专业照相机,专业摄像机的拍摄技巧等。通过本课程的学习,重点培养学生的摄影与摄像创作能力,磨练摄影的基本功底,培养学生在艺术创作中的镜头创意。 具体目标按职业能力的三个方面进行描述: (一)知识要求: 通过本课程的学习使学生掌握摄影与摄像的基本操作知识,熟练掌握专业照相机的摄影技巧,专业摄像机的拍摄技巧,摄影的用光等。 (二)能力要求: 培养学生的摄影与摄像创作能力,磨练摄影的基本功底,培养学生在艺术创作中的镜头感、能在广告摄影,新闻摄影,影视拍摄中灵活运用镜头语言。 (三)素质要求: 通过练习和实践训练,使学生较强的艺术摄影及摄像风格。 三、学习内容 本学习领域由产品库存管理系统的分析与设计、系统运行环境的搭建及开发准备、系统的面向对象设计、系统用户登录模块及主界面的实现、系统用户管理模块及入库模块的实现以及系统的整体实现六个学习情境组成。

电视摄像知识重点总结

CCD CCD,是英文Charge Coupled Device 即电荷耦合器件的缩写,它是一种特殊半导体器件,上面有很多一样的感光元件,每个感光元件叫一个像素。 CCD在摄像机里是一个极其重要的部件,它起到将光线转换成电信号的作用,类似于人的眼睛,因此其性能的好坏将直接影响到摄像机的性能。 CCD与CMOS CCD传感器在灵敏度、分辨率、噪声控制等方面都优于CMOS传感器,而CMOS传感器则具有低成本、低功耗、以及高整合度的特点。不过,随着CCD与CMOS传感器技术的进步,两者的差异有逐渐缩小的态势 按使用场所分 台式摄像机 供演播室(ESP)和转播车用 便携式摄像机 电子现场节目制作(EFP)用摄像机、电子新闻采访(ENG)用摄像机和家用摄像机 按清晰度等级分 标准清晰度摄像机 水平清晰度250电视线——850电视线 高清晰度摄像机 水平清晰度1000电视线以上 分辨率 可以拍摄高质量、高清晰影像,拍摄出来的画面可以达到720线逐行扫描方式、分辨率1280*720, 或到达1080线隔行扫描方式、分辨率1920*1080的数码摄像机。 记录格式 从记录格式上区分,目前主流的高清摄像机大致有两类,一类是最早出来的HDV,另一类是AVCHD。 前一类主要用磁带作为记录介质,视频编码是MPEG-2,采集后的文件为M2T格式(或MPEG格式); 后一种则有光盘、闪存、硬盘等多种记录介质,视频编码是H.264,记录的文件格式为M2TS。数字高清晰度电视标准 1080i和720p都是在国际上认可的数字高清晰度电视标准。其中字母i代表隔行扫描,字母P代表逐行扫描。而1080、720则代表垂直方向所能达到的分辨率。1080P是目前最高规格的家用高清信号格式。 (三)彩色摄像机的基本组成 摄像机是进行光电转换的设备,其基本工作原理是,利用三基色原理,通过光学系统将景物的彩色光像分解为三副单色光像,然后由摄像器件完成光电转换,并经视频通道进行校正、处理、编码后形成所需的复合信号、分量信号等。 目前来看,三片CCD摄像机的发展是主流 CCD摄像机 三片CCD摄像机的组成,是由光学系统,摄像管系统、视频处理系统、编码器及同步信号发生器等组成。 (四)摄像机的主要性能指标 分解力(清晰度和分辨率) 摄像机分解图像细节的能力称为分解力。

电视摄像16种构图方法

电视摄像16种构图方法 2009-06-18 12:50:53| 分类:DV常识| 标签:|字号大中小订阅 1. S型构图 画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时,应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、 曲径、小路等。 2. C形构图: 画面中的构图类似于字母“C”形,一般多用于拍摄河、湖、海等水面,或是成曲线造型的建筑物,这种构图柔和而完美,非常适合于抒情的画面,而且画面很有活力。 3. L形构图 用类似于L形的线条或色块将需要强调的主体围绕、框架起来,起到突出主题的作用。L形如同半个围框,可以是正L形,也可以是倒L形,均能把人的注意力集中到围框以内,使主体突出,主题明确。 常用于具有一定规律、线条的画面。 4. 垂直式构图 能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、 摩天大楼,以及竖直线形组成的其他画面。 5. 对称式构图 具有平衡、稳定、相对的特点。缺点:呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊 风格的物体。 6. 对角线构图 把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射 主体)。 7. 放射式构图 以主体为核心,景物呈向四周扩散放射的构图形式,可使人的注意力集中到被摄主体,而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合,也用于使人物或景物在较复杂的情 况下产生特殊的效果等表现手法。 8. 交叉线构图 景物呈斜线交叉布局形式,景物的交叉点可以在画面以内,也可以在外。前者有类似十字型构图的特点,后者类似斜线构图的特点,能充分利用画面空间,并把视线引向交叉中心,也可引向画面以外。 具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。 9. 曲线构图

(广告传媒)电视摄像考试要点

电视摄像考试要点 一、质量性能和各自用途的不同,摄像机可以分为广播级、专业级和家用级三类。广播 级摄像机各项技术指标为最优,图像质量最好,适合各级电视台在演播室和现场节目制作的场合下使用,但其价格也最高、体积大、重量重。专业级摄像机价格适中、小巧轻便。而家用级摄像机则属经济、小巧、操作简便的摄录一体机,主要供家庭生活摄像和一般工业、交通、商业等单位监视用。 二、就电视摄像而言,电视画面是摄像机从开机到关机不间断地拍摄所记录下来的一个 片段,又称电视镜头。电视画面具有时、空两个层面上的意义。如果把时间凝定,那么电视画面就可以定格为“画幅”,电视画面正是从一定数量的画幅以每秒25帧的连续运动中体现出来的。 电视画面是电视造型语言的基本因素,是组成电视节目的基本单位,是电视摄像的成果体现。从本体意义上讲,电视画面是视听一体的。画面及附载其上的同期声、现场环境音响等,特别是在新闻纪实性节目的拍摄过程中,是不可分割的共同体。 电视画面是电视片结构、连接的载体和主干,它既是表现的内容,同时也是表现的形式。 三、画面的空间特性 屏幕显示、平面造型、框架结构这三个方面够成了电视画面特定的空间形态和特性。 1、屏幕显示:像素是电视机屏幕上分布着的一排排等距离的以红、绿、蓝为一组的光点。电视画面正是由这些像素所显现和组成的。目前我国通行的电视技术标准为625行,每行800多个像素,每帧画幅共为52万个像素。这些像素是构成电视画面的最小单位,单位面积上分解出的像素越多,那么所显示出的画面就越清晰,越接近于真实。 屏幕显示特性使电视画面具有以下几个特点:(1)电视画面色彩夸张(2)电视画面无纯黑部分(3)电视画面有强光漫射现象 2、平面造型 电视画面依附于立式横向的矩形电视屏幕之上,这决定了电视画面的造型形式属于平面造型艺术。 平面造型艺术主要特点是要在两度空间的平面上再现或表现三度空间的现实生活,造型形象主要是诉诸于视觉的。 现代科技给我们提供的用平面空间表现立体空间的表现手段和方法是多种多样的。电视造型艺术更是集纳其他平面造型艺术的手法之长,充分利用现代科技的成果,挖掘人类对现阶段对空间认识的最大潜力,在平面造型艺术门类中独树一帜。 (1):利用人眼的视觉经验在平面上创造出具有纵深感的立体空间。 (2):利用画面中运动的物体显现画面空间的深度和立体感 (3):利用摄像机的运动,突破画面的平面造型局限

摄像技术课程教学大纲

摄像技术课程教学大纲

摄像技术课程教学大纲 课程名称:摄像技术 课程编号:1202141B4 学时/学分:48/3 课程类别/性质:通识/必修 适用专业:网络与新媒体专业 一、课程目标与定位 《摄像技术》是网络与新媒体专业学生掌握 电视节目摄制方式、方法的基础入门课程,让学 生能全面掌握电视画面的概念,电视摄像造型手 段,固定画面与运动画面摄像技能,光学镜头应 用技巧,电视场面的调度及电视摄像记者具备 素质等基础理论与实践知识。重点培养学生具备 娴熟的电视摄像技能,电视画面创作技能,为今 后电视摄制工作打下扎实的基础技能。 二、课程从属项目关系(可选填) 三、课程知识、能力、素质培养目标 通过本课程的学习,应使学生达到以下基本 要求: 通过学习,使学生掌握摄像造型的基本方 法,训练学生运用运动、光学、光线、和色彩等 造型手段构成影视画面的技能。了解电视摄像与

取景、摄像机控制与物体运动 教学目标:熟悉基本构图规则不仅有助于拍到有意义的、有冲击力的画面,还有助于学生掌握什么时候以及如何处理摄像机的操作控制装置和变焦镜头位置。摄像机的技术和操作特点在设计上并不具备美学构思的功能,它只能尽量真实有效地实现你的意图。 重点与难点:取景、摄像机控制与物体运动 3. 家用摄像机的使用(8学时) 教学内容:掌握摄像机的基本运动、摄像机平衡装置及其应用、操作特性。 教学目标:摄像机的基本操作和运动,以及如何完成这些运动。 重点与难点:摄像机的基本运动、操作特性 4. 专业、广播级便携式数字摄像机的使用(8学时) 教学内容:电视摄象的基本要求:电视摄象的基本要求、常用持机方式;拍摄中画面要完整的内容,构图简洁的具体要求、光线简洁的具体要求、色彩简洁的具体要求,镜头运动、画面运动、主体运动,它们之间的关系;电视摄像的景

电视节目编导知识点整理

●电视教材与教学原则 1.科学性与思想性相结合原则 2.理论与实际相结合原则 3.直观性和抽象性相结合原则 4.统一要求与因材施教相结合原则 5.启发性原则 6.循序渐进原则 7.巩固性原则 ●艺术 包括:建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、舞蹈、戏剧、电影电视--第九艺术 ●电视教材要体现美的特性 形象性(电视教材是以画面、图像为主表现教学内容)、感染性、社会性 ●电视教材艺术美要遵循美的物质组合规律 匀称和比例、对称和均衡、反复和节奏、和谐和多样统一 ●电视教材的结构就是将选定的素材按一定的顺序编排起来,即素材内容的组织工作 电视教材结构化工作要考虑: 1.表达上的先后顺序 2.多种符号如何组织 3.每一幅画面的结构问题 ●电视教材结构要遵循教学规律 1.由形象到抽象,从现象到本质 2.由简到繁,由浅到深,逐步展开 3.重复,慢节奏 4.运用原理解释现象,用理论指导实践 ●结构的类型 1.时间顺序结构 2.空间结构(机器的机构,某地的地理概况) 空间机构适用于把与时间属性无关的而与空间存在的事物现象归类,排列出先后顺序结构: 1)按位置方位归类 2)按事物属性归类 3)按事物的相互关联把事物归在一起介绍(例如介绍人的生理结构时,呼吸系统等) *按顺序的工作通常将主要内容或起主导作用的材料排在第一位 3.扩展结构(概念、过程、特点、应用现象用途) 4.螺旋上升结构(螺旋循环过程中有知识的重复,但必须在原有基础上提升到一个新的 高度 ●结构的要素 1.开头(交代主题,提出学习的目的要求,引起学生学习兴趣,激发学习动机,集中学 生注意力) *片名知识开头部分的一个画面而已,电视屏幕出现的第一个画面就是开头部分的起始 2.主题展开(电视教材的主要内容) *要做到: 1)问题要逐步深入,不断提出问题,解决问题(必须突出问题启发,引导学习者

摄像技巧五字诀

电视摄像,贵在技巧;技巧掌握,贵在求精。在长期的实践探索和理论积淀中,已经形成了一些约定俗成的关于电视摄像技巧的“五字诀”。比如,说到运动摄像,就会想到“推拉摇移跟”;说到拍摄要领,就会想到“平稳准匀清”等等。对这些“五字诀”进行及时总结有助于加快电视摄像技艺的发展。 1、“黑白光近法”是摄像机的调节因素。 “黑”指黑平衡调节,以保证黑色场景的正确还原;“白”指白平衡调节,以保证白色场景的正确还原。黑、白平衡调节的最终目的是实现色彩的忠实再现,其原则是“动光之后先调白”;“光”指光圈环调节,以保证影像的正确曝光,有自动、手动和即时等调节方法;“近”指近摄环调节,以满足一定范围内的近摄需要;“法”指法兰环调节,也称后焦距调节。当发生非人为的“焦点漂移”时,调节此环以确保聚焦精确。 2、“聚变跟移虚”是焦距(焦点)的调整技巧。 “聚”指聚焦,一般采用“目标特写聚焦法”,即拍摄前,推成特写进行聚焦,然后拉开成所需的景别,进行拍摄;“变”指变焦,即焦距在一定范围内连续变化。转动变焦环或扳动W—T 按钮均可实现变焦;“跟”指跟焦,即焦点始终跟随运动的被摄体,以保证其清晰。跟焦一般遵循近顺远逆、近快远慢及焦点前置的规律;“移”指移焦,即运用景深原理,实现视觉中心或表现重点的虚实转换;“虚”指虚焦,即整个画面一片模糊,没有一处实焦。营造一种朦胧美和意境感。 3、“扛托抱举拎”是执机姿势的类型。 “扛”指扛式,其中立姿肩扛式最常用,画面自然、调度灵活。讲究“三紧贴”,即肘部紧贴身体、脸部紧贴机身、眼睛紧贴寻像器;“托”指托式,机动性高,适用于便携小型机,但画面易晃动;“抱”指抱式,结合立、蹲、跪姿使用,能降低机位,适宜拍摄局部特写;“举”指举式,可抬高机位,适用于大场面或主体被遮挡的情况下拍摄,一般采用短焦拍摄以求稳定;“拎”指拎式,机位可降到很低,利于“移跟”拍摄运动目标。 4、“平稳准匀清”是电视摄像的基本要领。 “平”指平衡,画面力求“横平竖直”,及在色彩、影调及心理上的平衡等;“稳”指稳定,持稳摄像机,竭力避免不必要的画面晃动,多使用支撑物体,合理选择焦距;“准”指准确,即构图完美、曝光正确、意图明确、落幅到位及色彩真实等;“匀”指匀速,即运机速度均匀,画面节奏统一,避免忽快忽慢,大起大落,犹犹豫豫以及痉挛式、刷墙式、拉风箱式的拍摄;“清”指清晰,也叫实,应力求图像清晰,照度适中,聚焦精确等。 5、“推拉摇移跟”是运动镜头的基本类型。 “推”指推镜头,是景别由大变小或框架由远而近的画面,有“某处有某人(物)”的效果;“拉”指拉镜头,是景别由小变大或框架由近至远的画面,有“某人(物)在某处”的效果;“摇”指摇镜头,是借助于三角架或拍摄者自身,转动镜头光轴而拍摄的画面。有环顾四周、转移视线、形成积累的效果;“移”指移镜头,是摄像机随活动(支撑)物体而运动所拍摄的画面,

精编【广告传媒】电影电视拍摄技术入门及常识理论

【广告传媒】电影电视拍摄技术入门及常识理论 xxxx年xx月xx日 xxxxxxxx集团企业有限公司 Please enter your company's name and contentv

视音频技术基础 课程目的: 熟悉并掌握基本影像制作流程与技能 能够以团队合作的方式完成时长15分钟的短故事片和记录片的拍摄与后期制作 主教材:罗伯特.穆斯伯格《单机拍摄与制作》 辅助参考:(美)琳恩.格罗斯等著 《拍电影——现代影像制作教程》 第一章影视制作概论 第一节电影与电视关系总说 一、电影与电视:差异从介质开始:赛璐珞胶片磁带蓝光盘数字电影16格-24格25帧高速慢动作 数字电影:数字电影是指以数字技术(“0”、“1”信号)和设备摄制、制作存储,并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送,将数字信号还原成符合电影技术标准的影象与声音,放映在银幕上的影视作品。 画框比:电影胶片的标准画框比(宽高比)4:3或者.33:1(标准电视画框比是4:3)美国标准宽银幕为1.85:1 高清电视为16:9 这2个数值比较接近 胶片规格:胶片的规格由其宽度来表征,如最常见和通用 的35毫米胶片,科教、农村放映的16毫米,以及超8毫米, 70毫米胶片等。胶片越宽,单位成像面积越大,成像越清晰。 关于imax:IMAX(即Image Maximum的缩写,意为“最大影像”)是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。标准的IMAX银幕为22米宽、16米高,但不断有更宽、更高的imax银幕出现,如中国内地最大的imax银幕是东莞万达影城(22米,

宽28米,总面积616平方米)IMAX影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍、传统70毫米胶片的3倍。从而决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。 3D影片:人的视觉之所以能分辨远近,是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分,两只眼睛除了瞄准正前方以外,看任何一样东西,两眼的角度都不会相同。虽然差距很小,但经视网膜传到大脑里,脑子就用这微小的差距,产生远近的深度,从而产生立体感。根据这一原理,如果把同一景像,用两只眼睛视角的差距制造出两个影像,然后让两只眼睛一边一个,各看到自己一边的影像,透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。3D电影就是利用这个原理。 imax+3D 营造的就是扑面而来的影像感,影像对个体的压迫感,真正的身临其境,消除了非影像内容的视角冗余信息,所谓电影是窗户的概念消失了,因为连窗框也看不到了,而代之以置身景中。 磁带规格:模拟格式和数字格式 传统的模拟格式有VHS、SVHS、BETAMAX、BETACAM 等等,后2个为广播级。 数字格式有索尼研发的Mini—DV (简称DV)、DVCAM等,松下研发的DVCPRO 二、数字技术的发展与电影和电视的媒介融合态势 视听效果的逼近磁转胶数字格式 数字电影的优势在于存储方便、成本低、不易损耗 三、当下电影与电视的竞合性关系 互为死敌还是互为补充?

电视摄像技术--大纲

《电视摄像技术》实验大纲 实验一摄像机各功能键的熟悉与使用 8学时 实验目的: 熟悉彩色摄像机各功能键的含义以及在机身上的位置。 实验器材: NV-M9000一台、DSR-190P一台、,KY-27CE一台、配套录像带各一盘,配套三脚架一副、配套电池各一只(备注:根据技术的发展,摄像机机型可更换) 实验内容: 1、熟悉DSR-190P摄像机主要的功能开关与按钮 2、掌握DSR-190P摄像机的各种调整 实验报告思考题: 1、各种实验机型的相同功能开关与按钮有哪些? 2、如何区分摄像机的档次? 3、为什么有的摄像机只有黑白寻像器? 4、不同的摄像机在调整白平衡的操作上有什么不同? 实验二固定画面的拍摄 8学时 实验目的: 掌握电视固定画面的景别和角度拍摄与运用 实验器材: NV-M9000摄录一体机一台,DSR-190P一台、配套录像带各一盘,配套三脚架一副、配套电池各一只(备注:根据技术的发展,摄像机机型可更换) 实验内容: 1、以一个人为主体,进行远、全、中、近、特、的拍摄 2、拍摄一个人物的正面、侧面、背面镜头 3、拍摄一个人物的平拍、仰拍、俯拍镜头 4、拍摄人物的入画、出画镜头 5、以运动的人物为前景拍摄一个静态的物体 6、拍摄一景物的小景深画面 7、拍摄两人对话的外反镜头(前景虚焦) 8、拍摄两人对话的焦点变换镜头 实验报告思考题: 1、成年人的远、全、中、近、特等景别的身体分截线是什么? 2、实现小景深效果的技术要点是什么? 3、如何实现焦点变化? 4、如何增强固定画面的表现力? 实验三运动镜头 4学时

实验目的: 1、了解运动镜头的基本特点和作用 2、理解运动镜头拍摄的基本原则和规律 3、掌握运动镜头拍摄的基本方法和技巧 实验器材: NV-M9000摄录一体机一台,DSR-190P一台、配套录像带各一盘,配套三脚架一副、配套电池各一只(备注:根据技术的发展,摄像机机型可更换) 实验内容 1、运动镜头的基本类型:推、拉、摇、移、跟。 练习不同运动方式的画面拍摄,注意不同运动方式中主观性镜头的表现 2、练习变焦距的推拉与改变拍摄距离的推拉画面拍摄,并找出两者的区别 3、练习控制运动镜头中的起幅与落幅画面,注意运动镜头中动点、动向、动速 4、练习不同范围的摇镜头与移镜头 5、练习拍摄跟镜头,注意空间的展现 实验报告思考题: 分组讨论拍摄的镜头,进一步加深对运动摄像的认识和理解。 实验四光线 4学时 实验目的: 1、了解光线的基本特点和作用 2、理解光线的基本原理和规律 3、掌握不同光线情况镜头拍摄的基本方法和技巧 实验器材: NV-M9000摄录一体机一台,DSR-190P一台、配套录像带各一盘,配套三脚架一副、配套电池各一只(备注:根据技术的发展,摄像机机型可更换) 实验内容 1、顺光,侧光和逆光的拍摄 2、室内自然光和散射光的拍摄 3、室外自然光的拍摄(直射光散射光) 实验报告思考题: 1、通常用何方法避免画面灰屏? 2、顺,则,逆三种光线的表现力是什么? 实验五静态场景的拍摄 4学时 实验目的: 1、了解静态场景的基本特点 2、理解静态场景的拍摄的基本原则和规律 3、掌握静态场景的拍摄的基本方法和技巧 实验器材:

广告摄影摄像实验教学大纲

广告摄影摄像实验教学大纲

《广告摄影摄像》实验教学大纲 课程编号: 课程名称:广告摄影摄像 英文名称: 课程类型:专业必修课 课程属性:独立设课 总学时:48 总学分:2 开设学期:5学期 适用专业:广告学广告设计 先修课程:广告摄影广告摄像 一、实验课程简介 本课程是广告学专业开设的一门专门技术基础课,它涉及广告摄像与制作的各个环节,介绍影视广告设备和制作方面的发展变化以及如何进行影视广告制作。 要求学生在本课程中了解电视的发生发展,电视的各种特性,掌握电视设备的性能及其基本操作原理,并且学会最大限度的发挥电视的特点和挖掘电视制作手段对影像艺术的表现力。 二、实验教学目标与基本要求

1、通过实验课程教学,使学生加深对电视广告摄像、构图、用光基本理论的理解。 2、通过教学实验,基本掌握摄像机的工作原理和操作方法,能够正确地使用电视摄像的相关设备。 3、通过教学和实验,初步建立电视运动画面的思维模式,在理解基本原理的基础上,初步掌握电视摄像的技巧方法,能够拍摄出正确、稳定、均匀的电视镜头。 三、本实验课程的基本理论与实验技术知识 实验理论方面:主要是对前一阶段所学理论内容作一全面的回顾、验证,要求学生在实践中深入理解和领会理论知识,并且学会灵活的运用理论知识来创作自己的广告作品。 实验教学方面:在创意的基础上进行前期拍摄、后期剪辑、特效制作、后期合成等实验。 四、实验方法、特点与基本要求 实验每五个人一组,分别为编剧、导演、摄制、后期制作等角色,要求每人必须充当一次各角色。

五、实验主要仪器设备 摄像机三脚架电脑绘声绘影软件六、实验项目的设置与内容提要 序号实验 项目 内容提要 实 验 学 时 实 验 类 型 每 组 人 数 实验 要求 1 摄像 机使 用 摄像机及相关设 备的操作使用 4 操 作 5 熟练 掌握 2 景别电视画面拍摄一 景别、角度拍摄 4 操 作 5熟练 掌握 3 构图电视画面拍摄二 画面构图 4 操 作 5 熟练 掌握 4 固定 画面 固定画面拍摄 4 操 作 5熟练 掌握 5 运动 摄像 运动摄像:推、 拉、摇、移、跟 拍摄 4 操 作 5 熟练 掌握 6 后期 制作 会声会影9基本 操作 8 操 作 5熟练 掌握

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