浅谈合唱中的声音训练
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浅谈合唱的基本训练 摘要：合唱是音乐表演的一种常见形式，主要以多声部的人声演唱为特征。良好的合唱教学，能帮助学生掌握一个正确的歌唱方法，提高对音乐的鉴赏能力，陶冶情操增进团结，使他们的身心得到健康发展。 通过对声音的统一性、歌唱状态、站立姿势、气息的运用、咬字吐字等训练，从而达到合唱的统一性。 关键词：合唱；训练；统一 合唱是音乐表演的一种常见形式，主要以多声部的人声演唱为特征。合唱的“合”字，带有拼、凑、结合的意思，因此合唱具有不同声部的不同特点的组合和结合方面的创造含义。 合唱艺术一直是人类音乐文化宝库中的一颗明珠。在人类文明的历史长河中，到处可见它留下的印迹。据传古希腊荷马的诗篇伊里亚特中就描绘过许多种集体演唱和舞蹈的形式。在西方音乐文化的发展史中，合唱这种表演形式，无论是在教堂里作为宗教的工具，还是在宫廷里作为贵族音乐的形式，以及后来在歌剧、交响乐中作为表情、表意的重要手段，都放射出他独有的奇光异彩！古人讲“丝不如竹,竹不如肉”。由此可见，人的声音所表 达的感染力是如此的强烈和丰富。 良好的合唱教学，能帮助学生掌握一个正确的歌唱方法，通过有情感地歌唱，使学生真正感受到合唱艺术的魅力，从而喜欢音乐，提高对音乐的鉴赏能力，培养正确的音准与节奏感，同时激发振奋他们的乐观精神，丰富其形象思维能力，培养他们的集体主义思想和合作精神。陶冶情操增进团结，使他们的身心得到健康发展。几年的教学实践，我摸索出了一些方法，有了一些见解。 一、合唱的统一性 合唱是一种集体声乐艺术,是用个别成员声音的组合及集体的音响声音发出的总和来表达 艺术的形象塑造。合唱演唱者要想完美地通过声音来提示作品的内容和含义,传达给听众 一种美的艺术享受,就必须熟悉、了解和掌握产生美好的声音及音响的规律和要求,从而懂得在合唱集体里所发挥的作用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。在音量、音色、音准上能把握自如,将声音的美在瞬间传达给听众。这需要多方位的音乐综合训练过程。 合唱训练包括了和声、音色、音量、音准、气吸、吐字、声音共鸣、强弱的控制、动与静、纵与横、连与跳、松与紧、刚与柔、快与慢、起与收的统一训练。它是一种高度的艺术创造和综合艺术修养培训。 在训练演唱一些中外经典作品中,我们不但能了解和掌握音乐创作的风格，也能从中了解 到音乐的文化特点、风土人情及音乐创作的艺术手段。作品所表达的丰富的潜在艺术造型,往往会给人一种难得的精神享受和潜移默化对音乐修养的提高。例如合唱《东西南北茉莉
播音员轻松训练魅力声音方法
播音员轻松训练魅力声音方法 播音员轻松训练魅力声音方法 一、讲话的自我认识误区 为什么有这样局限性呢? 我想所有的人一开始在讲话的时候第一个局限就是我的普通话不够标准，我一定要很标准地在人前自如讲课。我一开始也有这样的 局限性，然后我一个劲儿地强调我说话不能有错，一定要很有感情 一样。但事实上我们都很清楚，当你把一段话做一个任务去完成的 时候，所有的感受都没有了。 我们可以问一问那些新闻播音员，可能播的最热门的播音员，他播完了之后可能不知道播的是什么。为什么呢?因为他把这个当成了 任务，当做一个机械化的运作，就是说他把这个稿子机械化地朗读，一定不会错，而且句子的分段分句分得很好。这变成了一个机械化 的工作方式，而不是我们平常跟人聊天的方式。 二、将感情融入话语 所有的朋友和当初的我一样，过多强调不能出错，而忽略了感觉，这是很严重的问题。比如，你去演讲，稿子背得非常熟，熟到只是 把自己当成一个复读机一样读出来，那么，你的演讲当然不会有煽 动力，也不会有效果，因为感情不见了。 给我们留下印象的播音主持人，都是有感情的播音主持人，然后你会记住他。比如原来最先给大家留下印象的就是赵忠祥老师。赵 忠祥老师的播音条件不是说多么地正，主持的时候多么有激情，而 是他的《动物世界》。在做《动物世界》的时候娓娓道来，好像旁 边站着一个给你讲故事的人。所以，所有人都记住了赵忠祥老师的 播音方式。
这是一个非常典型的例子。也就是说，如果你能把你想要说的事情像讲故事一样地把它讲出来，并且不急不缓，讲得比较中速、匀速，而不是极速，那么可能这就是一个好的讲述者的开始。 同时，在这样的情况下，我们发现其实有两种播音员最不能被人记住，是哪两种呢? 一种是股票的播报员。每天开盘是多少，收盘是多少，涨了多少、跌了多少，这样的播报员最不容易被人记住的。还有一类是最不容 易被人记住的是什么人呢?是报天气的。为什么呢?因为没有任何的 情感夹杂，也没有机会让他表述更多东西。所以这两类播报员会做 得很辛苦，可是没有人记住他们，最大的原因就是没有掺杂感情的 因素。 可是呢，我们特别容易记住的一类播报员是什么人呢?我们特别 容易记住的播报员是交通信息播报员，对吗?为什么交通信息播报员 我们会记住呢?是因为交通信息是活的，是随时随地变动的，而我们 对交通信息的关注程度也取决于路上的交通程度。所以，播报员如 果在播报时再带着一些开心、或者带着一些跳跃的方式来播报，我 们就会觉得堵就堵吧，这个播音员播报出来的感觉让我感觉舒服很多。所以大家不会记住报数字的，也不会记住报天气的，可是会记 住报交通的播报员。 他们为什么不一样呢?不一样的原因在于交通信息的播报是我们 需要的，同时，他的播报给了一个及时的信息，而不是固定的信息。所以后来我们也可以看到做财经节目的改了一个形式，就是指数的 播报找一个财经评论员来播报。为什么呢?这个财经评论员本身是做 这个行业的，虽然只是这么一组数字，可是他对这组数字是有感情的。每天早上是什么样子，下午是什么样子，是因为他有了感情， 所以他讲出来你会觉得“哦，好像很有道理”。这就是一句话或一 个数字背后仍旧是有感觉在的，所以呢，财经评论员的播报反而没 有那么死板了。 讲到这里，给大家讲一个最关键的问题，即：当你有一份稿子时，请不要只是把它读出来，而是把这份稿子背后的感情，每一句所收
男生让自己的声音好听的方法
男生让自己的声音好听的方法对于声控的妹子来说，如果男生的声音好听一定会更吸引你的，而对于男生来说，怎么增加自己的魅力，让自己的声音更好听呢?现在为你分享了男生让自己的声音好听的方法，希望能够帮到你。 男生让自己的声音好听的方法 1，放松喉头，用"哼哼"音唱歌。 2，学鸭叫声。挺软腭，口腔张开成一圆筒，边发gaga音，边仔细体会，共鸣运用得好的gaga音好听，共鸣运用得不好的gaga音枯燥、刺耳。 3，学牛叫声。类似打电话的"嗯"(什么?)和"嗯"(明白了)。 4，牙关大开合，同时发出"啊"音。 5，模拟汽笛长鸣声。(di)既可平行发音，也可由大到小或由小到大地变化发音。 6，做扩胸运动，同时尽量发高亢或尽量低沉的声音。 7，"气泡音"练习。闭嘴，用轻匀的气流冲击声带，使之发出细小的抖动声。 8，音阶层练习。选一句话，在本人音域范围内，先用低调说，一级一级地升高，然后又一级一级地下降，在一句高一句低，高低交替，一句话又高到低，再由低到高。 9，夸张四声练习。选择韵母因素较多的词语或成语，运用共鸣技巧做夸张四声的训练。 10，大声呼唤练习。假设某人在离自己100米处，大声呼唤。
男生发声好听的技巧 (1)意思表达清楚。 这个是基础，如果你不能准确地向目标传达自己的意思，用再多技巧都没有用。因为她根本不知道你想要表达什么意思! (2)舒服。 舒服是什么感觉?声音太小不会舒服，说话太快不会舒服，声音太大不会舒服。这个概念比较难以解释，如果你有兴趣，可以去模仿一下近年来比较火的男影星张嘉译(《蜗居》中宋思明扮演者)说话的感觉，他说话让人听着非常舒服。 (3)有感情。 能够准确表达自己的意思之后，可以学着讲故事，先把故事讲清楚，然后再适当加入感情。如果一个故事你觉得有趣，先讲给自己听，然后润色完善一下，再带着感情讲给别人听。这样就进步了。如果你自己都觉得没意思，怎么可能让姑娘觉得有趣呢? (4)须要避免的不良习惯。 多余的废话，口头禅，脏话最好不要。常见的废话例如："然后"、"那什么"、"那啥"、"呃"、"嗯(这个字是鼻音字，停顿太久，长时间发出不好听的声音会让目标特别反感，往往我们会在不知不觉中发出这种令人不舒服的声音)"。
合唱发声练习.docx
合唱发声练习 二声部 1、1=C 2/4 咼：3 — I 4 低: 1 — 1=C~A 2、 I 5 I 2— I 3 2/4 I 7— | #4— I 1— II I 3— II 3 、 I=C 2/4 Il I ! I l I l I l I ! I l 商 5 F 6 _ 5 - 6 - 16 ^ 7 - I I i ? 中 3 ■ 4 - I 3 - 3 - I 4 - 4 - i 3 — 低 — 1 ■ I 7 " 1 **■ |1 - ? ^ 11 - 和弦’ 1 IV ： IlH Vh 4 V f I 效舉;稳 定 久稳定 x?s 欠稳定 不稳崖 和 协和 协? 协 ? 协和 不协和 协 和 明 明亮 柔? 柔黄 闕Λ 明亮 明 亮 明确调性 新W 新鲜 新鲜 新?r 新鲜 明确调性 4 三声咅 B I = C I l
经典歌曲: 慢:《 The Prayer 》 《How beautiful 》 中：《You raise me up 》 《雪花的快乐》 合唱教学中出现的主要问题： 1、 合唱的观念错误 合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，而大多数 学生往往将单声部齐唱误认为合唱。 2、 基本知识不足和基本能力不够 学生的音乐基础歌唱水平较差的占大多数。对于音准抓 不住、五线谱识谱难。在歌唱水平上，由于没有学习掌握正 确的歌唱呼吸方法，容易出现“大白嗓” 、“成人童声”、“喊 歌”的现象。 1 =C P F D J I ≡ ------------ i l 7 I 旺- -------- a 7 I 4 — — — I θ - _ — — I ? ----- ----------- I I ■- ?一一 I PP s J 快：《青春舞曲》 《保卫黄河》
小学生合唱队基础训练训教案
小学生合唱队基础训练训教案 合唱队基础训练教案 教学目标:学会歌唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。 第一课时:合唱队的组织 一、挑选队员、划分声部 考虑到合唱对学生的要求较高，就是说选择学生的范围应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，我们组建的合唱队所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。 选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部，另外还应根据队员的身高体形整理队行的排列和声部的安排。 二、歌唱姿势:凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强调一个很重要的环节:唱歌的姿势。 1. 坐姿:坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。 2、站姿:两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开(不得上抬) 三、竞选合唱团职位小团长:负责全团所有工作:点名签到、请假、卫生、纪律、组织、通知传达等。协助老师做好每节课和每次活动正常开展～ 指挥:本职位设置三名队员。主要职责:合唱队的日常排练指挥，各声部之间的协调等。
小组长:由每班一名队员组成。负责各班出勤情况，以及各班上课中的纪律反馈等。 第二课时:童声声乐基础的训练 1( 呼吸训练 气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。我们在训练合唱前，首先要求学生掌握正确的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。一般用两种呼吸方法训练。?舒起练习。吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控制地慢慢呼出。?突起练习。缓吸后停一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。这样经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。 2(发声训练 刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“白”而“扁”，气吸浅，位置低，口腔打不开，下巴紧。针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置，取得声音的共性。 在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习，我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标好，每首歌词都用普遍话正确朗读，随时注意纠正不正确的咬字吐字，结合发声训练用，对准同声母、韵母的正确口形，逐步学会自然圆润的发声。当咬字唱词训练有了一定基础之后，我们才进行合唱训练。 附训练内容: 练声曲: 一、连音练习，要求持续不变的连贯。按由易到难的程度可选择以下几条: 1. 5 5 5 || 5 - - ‖ ī ā ū 2. 5 4 3 2 | 1 - - - ‖
讲师发声技巧-怎样才能让声音变得浑厚
怎样才能让声音变得浑厚 下面是一张60分钟声音训练计划表，各位可根据自己的情况有选择、有针对性地组合操练。- （1）气泡音：闭口和张口共30秒。- （2）轻度哼鸣：20秒。- （3）膈肌训练（狗喘气）闭口1分钟，改良的“嘿”“哈”共30秒。-（4）慢吸快呼：2次，20秒。- （5）慢吸慢呼：2次，20秒。- （6）快吸慢呼：4次，2分钟。- （7）“丝”——音：20秒、30秒各2次，1分钟。- （8）“衣”-----音：20秒、30秒各2次，1分钟。- （9）搓脸：10秒。- （10）转颈：10次，10秒。- （11）松下巴：10秒。- （12）提颧肌：10次，10秒，手辅和自行交替进行。- （13）咀嚼：闭|、张口各20次，30秒。- （14）半打哈欠：5次，10秒。- （15）撮唇：10次，20秒。- （16）合口左右撅唇：10次（左、右为一次），30秒。- （17）转唇：8*8拍，30秒。- （18）双唇打响：30次，30秒。- （19）弹唇：1分钟。-
（20）b本音：60次，1分钟。- （21）ba本音：60次，1分钟。- （22）ba-----ba-----ba------ba------,1分钟。- （23）顶腮：30次，30秒。- （24）刮舌：20次，20秒。- （25）伸卷舌：20次，20秒。- （26）立舌：10次，30秒。（27）转舌：8*8拍，1分钟。-（28）弹舌：30秒。- （29）d本音：60次，1分钟。- （30）da音：60次，1分钟。- （31）da-----da-----da-----da------；60次，1分钟。（32）g本音：60次，1分钟。- （33）ga本音：60次，1分钟。- -（34）ga-----ga-----ga-----ga-----:60次，1分钟。- （35）ge音：60次，1分钟。- -（36）ge-----ge-----ge------ge-----:60次，1分钟。（37）数“数儿”：一口气由1数到30，3次，3分钟。- （38）数“数儿”：一口气数10个八拍，3 次，3分钟。- -（39）数“数儿”：“一二三，三二一，一二三四五六七；七六五五六七，七六五四三二一”，一口气数3到4个回合。2次，2分钟。-
关于童声合唱训练的问题
关于童声合唱训练的问题 湖滨路小学朱娜娜 怎样才能算是良好的歌唱 1、歌唱时由气、声、字、腔、情几个部分组成的，前四者是手段，而后者是目的。正确而良好的歌唱应符合以下标准： 正确的歌唱姿势 正确的呼吸 正确的起声 准确的母音状态（母音色彩） 圆润的音色 丰满而集中的共鸣位置 清晰的语言 准确的感情表达 2、认识合唱训练中的几个对立统一的关系 从技术角度看，合唱训练中的几个对立统一关系包括： 呼吸与发声的对立统一（即气与声的对抗） 起声本身就是气与声的对抗，起声动作正确与否直接影响歌唱的表现力。力度的强弱、音响幅度的大小、音色的明暗变化，甚至吐字的正确与否往往都直接受刹那间起声动作的制约。所以我常向合唱团提出：“发音有点，线随点延”的要求，因此这是正确歌唱的首要环节。 发声与吐字的对立统一（即声与字的结合） 从艺术角度来看，歌唱本身是线条的运动，并不是孤立地演唱一系列的 母音，所以就存在声与字的结合问题。字的母音状态也带来声音的色彩变化，不同的母音在发音部位及共鸣位置上又要以起声做基础。因此，就需要使声和字之间形成良好的配合。
歌唱要达到感染听众的目的，当然离不开清晰的语言。从某种意义上讲，歌唱本省就是语言的夸张与美化，而这又需要一美好的声音来传递。我国传统上所称的“字正腔圆”指的就是需要声与字的良好而协调的配合，它是歌唱艺术上的要求，而不仅仅是手段。因此，字正的人不一定腔圆，腔圆的人不一定字正，“重字轻声”或“重声轻字”都是不可取的，只有两者完美的结合才能发挥出歌唱艺术的感染力。 气、声、字与行腔的对立统一（其中包括声与情的对立统一） 在歌唱中无论是气、声、字都不能离开对作品内容与感情的表达。有生命力的歌唱就是气、声、字与行腔的结合。 在训练过程中这几个方面绝不能孤立地进行，不能形成某个阶段只解决某个问题，而最多是某个阶段有意识地看中解决某个问题，使歌唱者在不知不觉中曲感受，曲解决，有时甚至是在对作品的艺术感受过程中来解决某些技能问题。 要达到以上三个方面的完美结合，对合唱团来说，只有通过不断的训练才能使合唱团的每个人的感觉和客观效果逐渐地达到相对统一，这样当演出时团员们就可以随着指挥的手势形成条件反射，从而达到相对完美的表现作品的目的。 合唱训练的统一要求 合唱是集体的歌唱活动个人的演唱必须服从整体的要求，如果各行其是，旁若无人的引吭高歌，只能是一种杂乱的音响，无法取得协调的效果，更谈不上艺术的表现了。只有在各种技术因素都达到高度统一，才可能使合唱队灵巧而有表现力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的统一要求就决定了合唱队的水平。 一、姿势 这绝不仅仅是一个整齐美观的问题。统一姿势的根本目的是使所有合唱队员身体器官的状态一致，使发出声音的“乐器”处在相对统一的工作状态中，这是做到其他统一要求的基础。而且，良好的姿势还有助于减少疲劳，提高排练效率。正确的排练姿势应上身正直，不靠椅背，不搁二郎腿，双脚平放地面，胸部保持吸气时的状态，两肋扩张，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，双眼平视前方，脸面微仰，提眉，下巴稍收而放松，脸部安详而自然微笑，头部适当后移，使咽腔置于声门上方，臀部最好只坐三分之一，或者双手互握于前排椅子背上，有一种“随时可以离椅起立”的准备状态，如果站立训练，则上身要求与坐姿相同，
小学生合唱训练
小学生合唱训练 一、合唱的定义及声部的划分 （一）什么是合唱 合唱是音乐表演的一种常见形式，包括了和声的功能、复调、转调等多种旋律织体的表现形式。它音域宽广,音色丰富,极富于声音表现力。是声音的共性的艺术,是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式,这种艺术表现形式更多地是淹没自己而突出集体,所以它是群体艺术的结晶,是一个有机组合的和谐的整体。 （二）合唱的分类 它包括三种形式： 1.童声合唱（变声期以前）； 2.女声合唱； 3.男声合唱 混声合唱由女声部与男声部组成，其基本声部就是高声部与低声部。一般的混声合唱都有四个声部，即：男高、男低、女高、女低，也有全部由童声（代替女声）与男声组成的混声合唱。 合唱还可以分为有伴奏和无伴奏形式。无伴奏的合唱是纯声乐的艺术，难度大，最能显示出人声的表现力，它要求歌唱群体音响的高度统一于协调，往往体现出一个合唱团的演唱水平。 （三）童声的类别 根据童声的发展阶段来看可分为：稚声期、童声期、变声期。 稚声期：从能说比较完整的幼儿开始至五六岁之间（相当一幼儿园小、中、大班）均属于稚声期。此阶段儿童声音细小，口腔开度不大，舌部不够灵活，语言速度交缓慢，肺活量小，只能唱句子短小、音域很窄的歌，而且音域只有六至八度，音色稚嫩、清脆，但音准其不稳定。 童声期：从六周岁开始至12周岁属童声期。此阶段孩子的吸气量已增大，语言能力增强，身带发育已开始具有弹性，音域逐渐增宽，音量逐渐增大，音色的可塑性增强以及对音准的掌握也比较灵敏。 严格的来说童声期可以分为三个阶段： 1.6至8岁为童声前期，此时期可着重对孩子进行合唱基础训练，从
浅谈中学生合唱排练中的声音训练1(1)
浅谈中学生合唱的声音训练 前言 中学生进入青春期后，女孩声音变高，男孩喉结增大、声音变粗，他们的音色富有“个性”，同时他们又缺乏声音优美的标准的概念。未经训练的学生不会采用头腔共鸣、高位轻声的唱法，高音喊唱的现象十分普遍，而这种唱法是不科学的，所以对中学生运用科学有效的方法进行声音训练是十分必要的。 一、呼吸训练 歌唱的原动力是气息，正确的气息不但是歌唱技巧的基础，而且也是实现艺术表现的重要手段，要想获得有艺术感染力和有生命力的声音，就应该将呼吸训练放在首要位置，并且贯穿在整个歌唱活动中。 1、吸气：正确的吸气是要让孩子感觉到吸气象闻花。吸气时，口腔稍打开，硬、软腭提起，并与提眉动作配合，口、鼻同时吸气。生活中有“打呵欠”的现象，细心体会“打呵欠”的过程，就会感觉到最起始阶段的吸气过程，这种吸气是非常符合歌唱要求的。 2、呼气：在自然呼吸时，呼气动作也是自然的、放松的。而歌唱时的呼气（即歌唱），却是有控制的，必须保持吸气的感觉和状态，才能使声音有气息的支持。还要依据歌曲感情的需要，通畅地把气排出，这时歌唱者的腰围仍有扩张感。 3、训练时要注意的问题：在训练时吸气切忌抬肩，此时要求大家双手叉腰，体会腰部的膨胀感，以及缓吐时的收腹感觉；吐气要求做到“匀、慢、稳”，要形成平直的吐气线条。 4、呼吸训练的练习 例1：用“S”练吐气，分匀吐、急吐、停顿等。这个练习可以让孩子找到
保持气息的感觉。而且，有一个人气不稳，就会出现“咝咝”声不稳或弱或强，这样就便于纠正。 例2：（创意）让同学们拿张小纸片，放在嘴边轻轻吹，当纸片倾斜不动时，说明气息比较稳。如果纸片晃动幅度较大，说明学生气息不稳。 例3：短乐句的气息训练：1=C 2\4 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 - || M(哼鸣) 例4：长乐句的气息训练：1=C 4\4 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 - - - || M(哼鸣) 二、发声训练 合唱发声训练的主要任务是要求通过集体的训练运用科学的方法使各声部内部在发声状态上保持一致，并不断发挥发声器官的功能，逐步提高演唱技巧，从而达到提高合唱团整体的技术与艺术水准，以便更好的表现作品。 1、正确的歌唱姿势：身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝对不是松垮，瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态，.两脚一前一后稍分开，前脚着力，身体的站姿平稳，重量落在双脚,站直站稳才可以将歌曲表现生动活力,不能“松“不能“垮“. 2、正确的器官状态：人发音器官包括：胸腔、肺、器官、声门和喉、咽腔、鼻腔、鼻窦、口腔等等……而正确的的唱歌状态是将胸腔为支撑点，发挥自己的腔体喉部等娴熟配合发声，可以发出不同的声音，但是正确的器官状态就是不能松弛不能紧，找准位置发声。
浅谈对合唱艺术的认识
对合唱艺术的认识浅析 提起合唱，可能很多人都会简单地认为合唱就是一群人聚在一起唱同一首歌而已，包括我自己，在学习《合唱艺术》这门课程之前也一直是这么认为的。但是，在姜老师的讲授下，5个星期、20个学时的学习，我对合唱有了全新的理解。接下来，就让我来浅谈一下我对合唱艺术的认识，把我在课堂上学习与感受到的合唱的精神魅力与丰富内涵展现给大家。 首先，我们从合唱的定义上展开来重塑对它的认识。简单地说，合唱就是指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，两组以上的歌唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲。从它的定义上看，对合唱歌曲的选择具有一定限制，要是多声部的声乐作品，并且一个合唱团队应该分成不同的小组，每组成员都扮演着一个声部的角色，而并非是所有的人一起在那里齐唱。合唱包括了和声的功能、复调、转调等多种旋律织体的表现形式。合唱中的和声是由两个以上的声部同步或不同步进行产生的纵向音响效果，因而它音域宽广，音色丰富，极富于声音表现力。和声可以使合唱产生恢宏无比、气吞山河的震撼效果，如我们欣赏的冼星海的《黄河大合唱》，贝多芬的《合唱交响曲》等；也能表现虚无缥缈、若隐若现的效果，如拉索的《回声》、瞿希贤的《牧歌》等。 所以，合唱主要是靠声音及音色的搭配，而不是靠气势或者是动作等等来表现一种情绪。在合唱艺术中，声音始终是核心要素，如果说独唱追求的是个性，合唱追求的就是共性，因为合唱是整体的艺术，要求其歌唱发声的统一和谐，才能形成共性的艺术处理与情感表现。但是，合唱艺术也注重每位成员的声音质量，合唱团员需要对合唱的声音形成清楚的概念，在平时的合唱训练中，注重能将自身的个性融入合唱共性的声音中。它是声音的共性的艺术,是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式，合唱这种艺术更多地是淹没自己而突出集体,所以它是群体艺术的结晶,是一个有机组合的和谐的整体。 虽说一个大的合唱团队是舞台上一道亮丽的风景，但画出这道亮丽的风景，保证合唱团队的质量是一定不能少了一个优秀的指挥。指挥并不是我们想的在合唱团前面划下手势，做下动作，他在合唱团队中起着举足轻重的作用，是合唱队的支柱与灵魂。他不仅是合唱团的组织者、领导者,而且是合唱队声音艺术表现
如何提升个人魅力
如何提升个人魅力 一、你的声音 你了解自己的声音吗?漂亮的声音有着神奇的魅力。 你知道吗?所有美国总统都曾经受过声音训练，这是真的。 我在刚开始当电视主持人的时候，找过几位语言专家，向他们请教说话的技巧。中国好像还没有这种学校或专业，但在西方发达国家都有这样的专家。 在我找的专家中，最有名的是Doroth San off，她每小时收费550美元，许多政治家连布什总统都在她那里上过课。不管你是谁，她给你上的第一个小时的课，就是要你把声音降低。尽管你的声音本来已经很低，她还是要你降低，再降低。整整一个钟头的课就是不断要你降低。后来你会发现，你的声音越低会越好听，会越吸引人。 当然，你完全可以大声说话，我发现大多数中国人说话声音都很大，尤其是当众讲话声音太尖太响。但如果你试一试放低声音，你会发现，你显得很有修养，一个低沉的声音更能吸引人们的注意力并博得信任和尊敬。 我在上海培训我的销售小姐时，就是不断地要她们降低声音说话。因为语言的魅力是通过“低沉”而显示出来的。作为一个演讲者，声音有力而不在于“高”，引起与会者对你演讲的关注，更不是尖尖的声音能代替的。声音提得很高，尖尖的，又是软软的，抑扬顿挫非常夸张，她们可能自认为这是一种魅力，其实反而会使人感到这是一种做作。说话中老带个“嗯”字，是缺乏自信的表现。高而尖的声音会使人觉得你年轻、不成熟。 受过训练的声音和没有受过训练的声音是有很大的不同的，不信你留意一下外国电视里的主持人和播音员，他们运用的声音都是很低沉，又很有力度的，是从腹腔里发出的声音，自然而绝不做作。我希望中国的年轻人不管是不是准备当播音员，都要接受一下声音训练，这对自己将来踏上社会的形象是很有帮助的。 自己的声音要靠自己来训练。如果想知道在别人耳中听到你的声音是怎样的，可以用录音机，把自己对着麦克风说话的声音录下来，然后放给自己听。就这样反复地练习，反复地听，用这个办法就能检验自己对声音的训练是否取得了满意的效果。 二、最基本的礼貌用语——谢谢、对不起、请 西方国家的父母亲，在孩子学说话的时候，无论什么场合，甚至在家里，教孩子最常用和最频繁的礼貌用语就是“谢谢你(Thank you)…‘对不起(I am sorry、Excuse me)”和“请(Please)”。以下，我们看看怎样用。 1．致谢的艺术：“谢谢”并非客套话。这是个很有魔力的语言。能正确地运用这两个字，就会使你的语言充满魅力。 在西方国家，无论别人为你做了什么，哪怕是你的亲人，你都应该说声“谢谢!”
合唱发声练习
合唱发声练习 二声部 1、仁C 2/4 高：3— | 4— | 5— | 6— | 7— | 1— || 低：1— | 2- | 3- | 4- | #4 — | 3- || 2、1=C~A 2/4 -1 2 合…卜g 4 5 号 5 5 4—|--8 -2 嗥 呀 咪 呀 咪 呀 咪 临 L7 1 | 1 2 3 3 4 3_2 1 _! 1 3、仁C 2/4 i ^ - || 1 - || 7 - [| G || & - || | 7 - || ? ~ || 5 - || S 一 || 3 - || "5 - 6 - 5 - 6 - !6 - 7 - |1 ——11 中 3 - 4 - 3? 3 - | 4 f 4 ” |3 ——|| 低 、1 — 1 - 7 * 1 - 11 ■ 5 ■ ? “——II I IV ： HI ： YL * V, I 定 其穆定 欠稔宦 旅稔定 穗 定
协和协和协和协和协和齐协和协和 明嵋亮杀类柔美明亮明亮明? 明确调性新解新鲜新聲新M明确调性 3 4 4 3 经典歌曲： 慢：《The prayer》《How beautiful》 中：《You raise me up》《雪花的快乐》 快：《青春舞曲》《保卫黄河》 合唱教学中出现的主要问题： 1、合唱的观念错误 合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，而大多数 学生往往将单声部齐唱误认为合唱。 2、基本知识不足和基本能力不够 学生的音乐基础歌唱水平较差的占大多数。对于音准抓不住、五线谱识谱难。在歌唱水平上，由于没有学习掌握正确的歌唱呼吸方法，容易出现“大白嗓”、“成人童声”、“喊歌”的现象。
如何进行童声合唱训练
如何实行童声合唱训练 合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。但是，只要教师采取准确的方法，通过长期的，循序渐进的，有针对性的训练，是能使自己的学生发出和谐，优美，具有感染力的声音的。 一、合唱队的组织 (一)挑选队员，划分声部 合唱对学生的要求较高，就是说应在学生具备一定的识谱水平，听音水平与歌唱基本技能的基础上实行，所以，合唱队中所吸收的成员都应是学习成绩优良，有良好的声音，较宽的音域，音调准确,听辨水平较强，并对音乐感兴趣的学生。变声期前的儿童一般可大致划分为童高音和童低音两个声部。划分的方法通常是将高音区发声轻松自如，音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张，吃力，而低音区发声坚实，宽厚自然的儿童划分为低音部，两声部人数大致相等。识谱，听音水平较强的儿童可适当编入低音部。 (二)队形排列和声部安排准确的队形排列，是合唱训练和演出的重要条件，合唱队全体成员应排列成一个不大的半圆形(即弧形)，而不要排列成直线队形。童高音排在左边。童低音排在右边，身材较高的队员站在中间，身材较矮的队员站在两边，第二排应比第一排高一些，第三排应比第二排高一些，依此类推，使每一个队员都能看到乐队指挥。 二、合唱队的基础训练 在进入正式的合唱教学前，首先要实行一段时间的呼吸训练与发声训练,使全体队员掌握基础知识，为合唱教学打好基础。小学生因为年龄比较小，对他们的发声训练也必须讲究方法。如何通过有效的发声训练，使学生尽快掌握准确的发声方法，用和谐、统一的声音更好地表现音乐作品呢？这是每个音乐工作者经常探索的问题。下面，结合我平时的教学，谈几点粗浅的体会。 （一）准确的姿势是基础人是一个不可分割的有机整体。发声时，身体各部分必须互相配和，协调工作，才有利于准确发声。所以准确的姿势是发声的基础。准确的发声姿势是：不管坐着与站着发声，身体端正自然，两臂自然下垂，双目平视，头不要前俯或后仰，面部肌肉要自然、放松。针对这个情况，我时刻注意学生的发声姿势，随时纠正不准确的发声姿势，并通过自己示范、通过准确与错误姿势的对照，实行发声姿势讲解。所以我在校合唱队训练的时候，一开始我就讲解了准确的发声姿势。然后我就时刻注意学生的发声姿势。不管我是在弹钢琴，还是在指挥，只要发现有一个学生的发声姿势不准确了，我就马上提醒他（她），先学他（他）的错误的发声姿势，再将准确的发声姿势示范给他（她）看，学生马上就能领会我的意思，改正自己的错误姿势了。经过一段时间的训练，队员们基本上都能使用准确的姿势实行发声了。 （二）准确的口型是关键准确的口型是发声训练的关键。因为只有有了准确的口型，发出来的声才是圆润的。所以实行发声训练的关键要形成准确的口型。怎样形成准确的口型呢？歌唱时应打开以下三个部位：一、上、下腭同时打开。上腭向上抬起。二、口腔后部吼咙打开，象“打哈欠”一样。 （三）口啌的外部口型应以“竖开口”为好。针对这些，我启发学生用“咬苹果”来体会上腭抬起时的开口状，用“大哈欠”来体会提起软腭、打开吼咙的感觉。并持之以恒的实行练习所以我在实行每一次的训练之前的一分钟左右总是让学生做“竖开口”的练习。我要求学生双手摸着耳朵边上的下腭骨，再实行“竖开口”的练习，体会“竖开口”的练习，体会“竖开口”时的凹凸现象。或者让学生拉住下巴，一下一下的往下拉，体会“竖开口”时软腭放松的感觉。并让学生一个一个的做给我看。尽量让每一个学生都能放松的实行歌唱。这样一来，学生基本上一开口就能做到口型上下打开，形成一种准确的口型。
嗓音训练的基本方法全集(很实用)资料
嗓音训练的基本方法 嗓音工作者容易患慢性喉炎，反复发作，难以恢复。想从根本上解决这个问题，不是靠药物，而是要靠正确 的发声方法。为什么普通人自然讲话时间稍长些嗓子就很累, 甚至嘶哑, 而电视台主持人连续说几个小时, 嗓音还是那么有力, 富有光彩?就在于他们有专业训练过的咽音法发声。我们提倡在工作中不能凭自己的自然嗓音去 硬讲，也要利用发声技巧。 呼吸技巧：腹式呼吸,快吸慢呼，吸气不过满 腹式呼吸，是利用腹部肌肉的收缩而加压的一种深呼吸。腹部肌肉收缩，加大腹压,腹压使膈肌向上推移，增加 胸腔压力，从而使肺脏中空气呼出有力。 训练吸气肌肉群的方法： 1、憋气的方法做法是先吸一大口气，吸足气后，把气憋住，不要呼出，憋气的时间越长越好。慢慢地可以锻 炼出长时间憋气的能力，也就是胸廓固定的能力。 2、数数的方法做法是先吸一大口气，吸足气后，把胸廓固定;然后用很轻很细的、仅仅自己能听到的声音数数 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10,,一直数到不能再数为止;然后，吸一口气再来，如此反复训练。这样数的数 字会越来越多，时间会越来越长。最好能一口气数到50以上。 下面两条有声的呼气训练, 为我们的声音控制奠定了基础。 (1)“弹唇”练习: 双唇闭合,即用气息冲击嘴唇, 使它发出“嘟嘟”的声音, 一定要使双唇颤动, 更要使唇声响亮。“弹唇”练习应体会的内容是: 1) 用小腹肌慢收缩的感觉压迫气息冲击双唇; 2) 使气息自始至终均匀流动,不能一会儿气多, 一会儿气少, 均匀是最关键的; 3) 体会你的“弹唇”练习, 一口气能弹多长时间, 这也是控制气息的关键练习。另外,“弹唇练习”也可以作为一个声带按摩练习, 帮助已疲劳的嗓音尽快恢复健康。 (2)“哼鸣”练习: 是指用鼻腔共鸣, 是为了将来发出较高声音做准备, 为高低音的上下连结做搭桥工作的。有 了“哼鸣”我们的声音才有光彩。“哼鸣”练习是闭口哼唱, 闭口时要感觉口中含一小口水, 鼻腔竖起, 然后深吸气、哼唱。同样要求气息均匀有动感。鼻腔共鸣, 不是鼻音共鸣, 它是指通过鼻窦、鼻腔、腭窦产生共鸣, 而鼻音则是把声音直接送到鼻子里。切记“哼鸣”时, 声音是在鼻腔后上方, 眉心处发出, 每天可用一个单音延长练习, 直到眉心产生振动。当我们做好这些练习, 就可进行简单的发声练习。 发声技巧：利用共鸣, 使喉头自然放下 把咽喉共鸣腔调整为一头粗一头细，这种共鸣位置，对声音有扩大作用。因此，发声前要把口张大，使后颈部竖 起来，使会厌软骨站起来，舌体向下挺起来，使软腭和悬雍垂放下来。形成一根直的管子。声音从声带发出后， 向上直接冲到鼻咽顶部，在头顶回旋。这种声音听起来非常洪亮、浑厚，有金属音质。这就是“头声区的发声方 法”。检验这个方法是否运用正确，只要在说时摸一摸后脑部和头顶部有无振动感觉就可知道。 这里我选择了一个母音u, 作为大家发声共鸣的第一个练习. U(乌) 音能有效的放下喉头,给声音上下通畅奠定了基础, 再就是u 母音比较圆, 易集中, 是别的母音不可替 代的。所以我们把它称为模范音, 其他母音要尽量在u 母音的感觉上发出, 那么您的声音就会统一而又圆润。 我们平时练习u 音时, 要特别注意: (1) 不压喉头, 使喉头自然放下, 可用深吸气来体会喉头放下; (2) 下巴、舌根都要放松, 使口咽腔不僵硬; (3) 发音时要感到鼻腔、口腔、胸腔是贯通的, 像一根通畅的管道。正确的u 母音能感到头腔和胸腔都有共鸣的振动。我们平时用一个单音, 找我上面所说的感觉。
小学合唱校本教程教材
第一部分小学生合唱训练基础理论 一、合唱的定义及声部的划分 （一）什么是合唱 合唱是音乐表演的一种常见形式，包括了和声的功能、复调、转调等多种旋律织体的表现形式。它音域宽广,音色丰富,极富于声音表现力。是声音的共性的艺术,是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式,这种艺术表现形式更多地是淹没自己而突出集体,所以它是群体艺术的结晶,是一个有机组合的和谐的整体。 合唱本身具有强大的凝聚力,对培养人们的集体主义荣誉感和团结精神,具有不可忽视的积极作用和影响。合唱艺术最能够体现人民群体的思想感情,同时也最能提高人们对音乐的理解,培养人的综合素质。 （二）合唱的分类 人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。合唱的音色也是非常丰富的，按其音色的特点可分为两大类，即同声合唱与混声合唱。 同声合唱是由同类的人声组成，它包括三种形式： 1、童声合唱（变声期以前）； 2、女声合唱； 3、男声合唱 混声合唱由女声部与男声部组成，其基本声部就是高声部与低声部。一般的混声合唱都有四个声部，即：男高、男低、女高、女低，也有全部由童声（代替女声）与男声组成的混声合唱。 合唱还可以分为有伴奏和无伴奏形式。无伴奏的合唱是纯声乐的艺术，难度大，最能显示出人声的表现力，它要求歌唱群体音响的高度统一于协调，往往体现出一个合唱团的演唱水平。 （三）童声的类别
根据童声的发展阶段来看可分为：稚声期、童声期、变声期。 稚声期：从能说比较完整的幼儿开始至五六岁之间（相当一幼儿园小、中、大班）均属于稚声期。此阶段儿童声音细小，口腔开度不大，舌部不够灵活，语言速度交缓慢，肺活量小，只能唱句子短小、音域很窄的歌，而且音域只有六至八度，音色稚嫩、清脆，但音准其不稳定。 童声期：从六周岁开始至12周岁属童声期。此阶段孩子的吸气量已增大，语言能力增强，身带发育已开始具有弹性，音域逐渐增宽，音量逐渐增大，音色的可塑性增强以及对音准的掌握也比较灵敏。 严格的来说童声期可以分为三个阶段： 1、6至8岁为童声前期，此时期可着重对孩子进行合唱基础训练，从为培养孩子们具有多声部的音乐感觉打下良好基础来说，这是一个十分重要的年龄阶段。 2、9至12岁为童声成熟期，这个时期合唱团已经可以承担一些较为复杂的作品的排练和演出。此阶段的合唱的总音域为：低声部G—B1，中声部B—D2，高声部C1—G2。 3、12岁至15岁为童声后期，此时属于儿童与青少年青春期的衔接阶段，有的孩子可能尅是进入变声。童声后期是童声艺术的高峰期，无论是在音乐修养、语言、音量、音响幅度、音色变化、音域宽度、或是在演唱技巧等方面，均可以达到相当高的水平，艺术表现力很强。处于此阶段的合唱团我们习惯上称为少年合唱团。 变声期：由于此时孩子已进入新的生理发育阶段，女孩子在14—16岁之间（甚至会早些）就已经开始进入变声期，有的女孩子很快就变完声，有的则稍微长些，少则数周，长则八九个月，所以仍然可以在少年合唱团演唱，由于他们经过长时间的合唱训练，声带的适应性较强，往往会在不知不觉中就渡过了变声期。但男孩子就不同了，他们的变声期较长，特别是现在，由于社会及生活条件的变化，常会有一些男孩子提前进入变声期而年龄却尚处在少年阶段，这时可以让他们在低声部轻声演唱，帮助他们尽快渡过变声期，此时合唱整体的总音域是低声部F —B1，中声部A—D2，高声部C1—A2。这个时期的合唱团应少女为主体，男孩子
浅谈合唱教学的基本训练方法
浅谈合唱教学 的基本训练方法 摘要：声乐艺术是一种基于一定发声技巧的独特音乐艺术，而发声技巧是通过合理的科学训练得来的。合唱与独唱的形式在方法上既联系又区别，科学而良好的声乐基础是整个合唱中最基本的要求，但是具有很好独唱技能的演员并不意味着能很好的掌握合唱技能。因为 合唱是由众人共同演绎完成，更需要集体的协作与配合，需要达到和谐统一的灵魂境界，整个过程是复杂而艰辛的。下面我将针对合唱教学中正确的歌唱姿势、科学的呼吸方法、准确的咬字、吐字及发声训练几个问题展开讨论。 关键词：姿势；方法；发声；练习 （一）正确的演唱姿势 合唱中优美动听的声音需要建立在科学而统一的状态之中。在站立歌唱过程中，脚需要一前一后重心集中在中间，膝盖放松微弯，后背不要过挺，脊椎自然向上提升，背部宽广有力、下腹微微收缩、伸直腰椎，感觉像有人由头部将你提起一般。另外，胸部需要处于舒适 的高位置，不要松垮塌陷，胸腔扩张、有空间感，有浮力。另外还要注意队员间距，不要拥挤也不要太分散；在坐着唱歌过程中，不要椅背、翘腿，双脚自然平
放地面，小腹微收下沉，面 部微微上仰，眉毛提起面带微笑，下巴微收放松，头部有力适当后移，仅坐凳子的 1/3或2/3。这两种合唱姿势共同一点都需要双眼平视前方并紧盯指挥。经过这一系列长期正确的姿势训练，能促使合唱队员形成良好的歌唱习惯。 （二）科学的呼吸方法 呼吸是的生命之本，它的另一个功能就是为人们歌唱提供发声的动力。歌唱中的呼吸可分为三种类型：一是胸式呼吸，这种方法主要依靠上胸支持，但是膈肌与腹肌不能有效参与，吸气时容易身体紧张，呼气时易产生漏气现象，发出的声音比较紧、干、没有音色上的优 美感；二是腹式呼吸，主要依靠的是下降横膈膜、用腹部肌肉控制气息的流过，这一方法容易导致吸气过深，气息不流畅，中低音区运用不灵活，高音位置上不去的后果；三是胸腹联合呼吸法，这也是在歌唱中最正确，最完善的方法，也是我们所需要的呼吸方法。吸气 时，口鼻同时进行，眉毛微微上提，口腔自然打开，与此同时胸腔两侧肋骨张开，自然地就使胸部与肺部同时呈现打开状态，吸入的气需要继续保持，使吸与呼形成一种有力的对抗，这种感觉会使身体腰部进行扩张，这便是横膈膜下降所造成的感觉。这种呼吸方法使气 息贯穿到了整个体内，使歌唱的声音张弛有度，优美动听。合唱队员呼吸要与其
合唱声音训练注意事项训练对策
合唱声音训练的注意事项及训练对策探析合唱队除了正常演出之外，平日主要的活动就是对演唱者进行声音训练。对演唱者进行声音训练的范围很广，主要包括呼吸、发声、共鸣及音准等诸多方面。通过对合唱者的声音训练，可以使合唱队的音色更加清亮明晰，可以使合唱的声音力度强弱更从容，还可以使乐曲的音区上下达到统一和谐，从而使得合唱艺术更具有艺术表现力和感情征服力。所以，不管什么类型的合唱队，要想使合唱取得满意的效果，都必须要对合唱队的成员进行有计划、有步骤和有目的地严格声音训练。从分析合唱声音训练的必要性及意义入手，注重探析了几个在合唱声音训练中必须要引起注意的事项，并且提出了可行的科学训练对策。 合唱艺术声音训练训练策略 声乐艺术是在整个人类的日常生活中是不可或缺的一部分，合唱作为一种综合艺术不但对于提高人民群众的文化艺术素养有着重要意义，而且对于提升人民群众的音乐欣赏水平也有着重要的作用。在所有的声乐艺术中只有合唱是对共性的要求最高，这种共性就是要求在合唱的时候能把众多的声音融合在一起，然后使这些声音共同发出和谐、统一和美妙的合唱音。其实合唱的声音是受很多方面的因素影响的，比如，男女声音之别、多声部的原因及对各种音量控制好坏的原因，但是不管采取什么措施，只有能把这一切的影响因素都能处理好，然后使他们能融合产生美妙的声音就是最成功的。所以不管什么类型的合唱队，要想使合唱取得满意的效果都
必须要对合唱队的成员进行有计划、有步骤和有目的地严格声音训练，而作为音乐工作者在组织训练合唱队声音的时候必须要要在掌握大多数合唱队员的发声状态特点的基础采用科学的训练方法，并且要掌握适当的训练进度，只有这样才能使合唱声音训练取得理想的效果。 一、合唱声音训练的必要性及意义 合唱作为一种有着特别要求的声乐艺术是需要集体的，个别合唱成员声音只是整个合唱艺术中的一个组成部分，合唱艺术需要不同的个别声音实现完美的组合才能完成。从社会语言学的角度看，人的声音具有非常强的感染力，也可以传达非常丰富的思想内涵。合唱演唱者要想完美地通过声音来揭示作品的真实内容及深层含义，就必须要全面了解和把握声音的发声规律和要求，要懂得自己在合唱整体音中扮演的角色及发挥的作用，能对乐曲丶音量、音色及音准等要素把握清晰，收放自如，只有这样才能做到给听众传达美的艺术享受，而要想在合唱实践中达到这个效果，就需要合唱成员接受全方位的声音综合训练。合唱训练的内容很多，但是主要应该包括和声训练、音色统一训练、音量控制训练、音准把握训练、声音共鸣技巧训练及声音强弱控制训练等等。可以说合唱的声音训练过程就是一种高度的艺术创作过程，也是一种全面提升合唱队员综合艺术素养的过程。比如通过对全体合唱队员训练演唱一首经典作品的过程就可以使得合唱队员全面了解和把握音乐作品的创作风格特色及深层内涵，还可以从训练中了解到该部作品涉及的文化