秦腔贾平凹读后感
秦腔贾平凹读后感
秦腔贾平凹读后感中国的传统戏曲对于Teenagers 往往是遭到排斥的,所以我时常被视为异类。
由于家里有人搞戏曲,我从小就对这种传统文化心存好感,尤其是京剧和越剧,偶尔也听听黄梅戏。
至于秦腔,只知道听起来挺闹心的。
也许是地域文化的差别吧,一直没兴趣去了解秦腔,直到这次拜读贾平凹的文章,才抓到一点皮毛。
正如贾先生所写,“山川不同,便风俗区别;风俗区别便戏曲存异。
”越剧如同浙江人,吴浓软语,流畅细腻;而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾,光膀子上披着大花坎肩儿,水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样:朴实,敦厚,却不乏粗犷,豪放。
秦腔就是秦川人,而秦川人一折秦腔。
可不是吗,贾先生虽是写秦腔,可将整篇文章细读下来,我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿,还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡,被太阳晒成浅棕色,泛着油光的各样脸孔,用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。
即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍,但我却能感受到着一切。
秦腔与秦地秦人息息相关,虽说冲不出八百里秦川,但也延绵不绝好几百年,一方水土一方人情。
秦腔从明代中叶发展至今,它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在,而是完完全全融入在百姓的生活中,成了劳苦大众的生活要素之一。
唱戏,听戏与吃饭睡觉同等重要,没了这戏就没了
情绪的寄托,开心了或是不顺心了都无从开口,这一点,戏曲绝不亚与摇滚。
我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段----初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗,突然不顾一切地吼了两句黑头唱段,这是他憋足了劲吼的,引得伙计们直叫好,当然也释放了自己压抑的心情,痛快,够爽。
京剧如此,西北的秦腔相比更甚。
总之有这样的感觉----若说越剧是织女手中的绣花针,那么秦腔便是武松腰间的短哨棒。
秦腔虽粗,但粗也粗的有特色,有风格,男声雄而有神,女声秀而有骨,如回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。
贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔,其实何尝不是在写秦腔人,戏与人的性子简直如出一辙。
我想,希望在秦川宝地闯出一番事业的人们,务必先听听秦腔,别嫌它闹心,仔细品着,里面饱含着多少最朴实淳厚的处事哲学!
秦腔贾平凹读后感挣扎着看完了贾平凹先生的小说《秦腔》。
看了后怎么说呢,没有太多的悲喜哀怒。
书中,作者沿袭了他一贯的文字风格,即特有的贾氏行文笔调。
粗俗,耐看,却也极具秦地方言韵味。
然而,个人感觉这本书有点虎头蛇尾,前半部分精美绝纶,到了后面则多少有点毛糙。
特别是夏风和白雪的孩子没**这一情节,感觉有点严重失真。
且不说这样的事会不会在
现实中发生,单单这一情节,即与作品中没有太多的关联。
夏风,这个从农村走出去的年轻人,虽然从思想上开始脱离小农思维,但在大的方面还是继承了农村人的优良品质的。
再说他的父母,在村中也是威望极高的人,还有白雪,看完作品,我实在想不出他的孩子没**的原因。
贾是不是想用这一笔来继续吸引读者的眼球,增加作品的性?
看完这部作品,我不由得想起了路遥的《平凡的世界》。
仔细揣摩,这两部作品存在着关联。
《秦腔》在时代上是可以和《平凡的世界》对接的。
然而,路的作品在表现社会变迁方面是比较突出的,典型的。
不管从文字上,还是主题上,都是特别干净的。
相对而言,《秦腔》在这方面则远不如,贾试图从清风街的变化来表现时代的变迁,来表现这种变迁给农村,农民,农业带来的影响,可是,我们细读后发现,他却没有把这种变化很深刻的揭露出来。
我们也可以通过文字的描写,看出贾在创作中的矛盾心理。
在关于这部作品的创作经历中,作家几次谈到了内心所受的折磨,我想,很有可能就是关于这部分的取舍不定。
《秦腔》横空出世,好多评论家都给与了极高的平价,说其是一部史诗般的作品,然而,贾氏在后半部分上的迂回,则必然缩小了其史诗的价值。
应该说这是一部悲剧气氛较浓的作品。
可以看出贾氏对过去农村生活还是有向往的,他对于农村、农业、农民在改革的大潮中的迷失还是心有不忍的,对于同新认识新思想的
作作最后一搏的人是心存敬仰的,然而,这些必将成为历史。
我一直感动于贾氏敢用最原始的语言表现最真实的农村,仅管这让其身心受尽了煎熬。
我也曾痴迷于贾氏文中的那种神密感,如作品中的张引生。
应该说这部作品在高度上应该和《白鹿原》是平起平坐的。
2024年贾平凹秦腔读后感
2024年贾平凹秦腔读后感《贾平凹秦腔》是中国著名作家贾平凹创作的一部小说,该作品以秦腔艺术为背景,通过深入细致的描写和细腻的情感表达,展现了秦腔艺术的独特魅力和深厚底蕴。
读完这部小说,我不禁为其中所蕴含的人生哲理和对民间艺术的深刻理解所震撼。
首先,小说通过主人公贾平凹的视角,深入展现了秦腔艺术家的内心世界和艺术追求。
贾平凹作为一个秦腔艺术家,倾注了他的全部心血和热情,尽心尽责地传承秦腔文化,并将其发扬光大。
他对秦腔的热爱和执着,让我感受到了艺术人对于艺术的执念和奉献精神。
他在小说中表现出的艺术家的孤独和痛苦,以及对于艺术的追求和无私奉献,给人以深深的触动和共鸣。
通过他的故事,贾平凹向我们诠释了秦腔艺术的真谛和内涵,传递了秦腔艺术对于人们心灵的震撼力和启迪力。
其次,小说通过真实的情感和细腻的描写,展现了秦腔艺术家的人生困惑和命运抉择。
贾平凹的父亲是一位秦腔艺术家,他从小就对这门艺术有着浓厚的兴趣和热爱。
然而,在面对现实的残酷和无奈时,他不得不放弃自己的理想,去从事一些对他来说毫无意义的工作。
这种无奈和痛苦之间的挣扎,以及贾平凹对秦腔艺术的追求和坚持,给人以思考和感悟。
小说中的人物形象塑造饱满,情感表达真实,让读者能够深入感受到艺术家的心灵世界和人生体验。
小说中的秦腔艺术也是本书的亮点之一。
秦腔是中国传统的民间艺术形式,具有悠久的历史和独特的韵味。
通过小说中对秦腔的描写和分析,我对秦腔艺术有了更加深入的了解。
贾平凹生动地描绘了秦腔艺术的独特之处,以及它所表达的情感和意义。
秦腔艺术以其独特的表演形式和深刻的内涵,让观众能够深刻感受到人性的复杂和生活的真实。
通过秦腔艺术的表演,人们能够与自己的内心产生共鸣,并从中得到一种心灵的慰藉和启发。
通过阅读《贾平凹秦腔》,我对贾平凹这位作家的才华和情感表达能力深感敬佩。
他用简洁而细腻的语言,通过对细节的描写和对人物内心的刻画,勾勒出了一个秦腔艺术家的形象,展现了艺术对于人生的意义和价值。
贾平凹秦腔读后感
贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读贾平凹先生的《秦腔》,仿佛被一只无形的手拽进了一个充满烟火气的乡村世界。
那里的人和事,就像发生在自己身边一样,熟悉又亲切。
书中所描绘的清风街,是一个充满了琐碎与喧闹,却又饱含着温暖和深情的地方。
那些家长里短,那些邻里间的纷争与和解,让我看到了生活最真实的模样。
就拿夏天义这个人物来说吧,他那股子倔强和对土地的执着,真真是让人又敬佩又无奈。
夏天义一辈子都在和土地打交道,他把土地看得比啥都重要。
当村里的人纷纷想着法子去搞别的营生,不再把心思放在种地上的时候,夏天义急得跺脚。
他独自坚守着那一块块土地,就像守护着自己的孩子。
我还记得书里有个细节,夏天义为了能多开垦出几分地,每天天不亮就扛着锄头出门,一直干到太阳落山。
那汗水湿透了他的衣衫,泥土沾满了他的裤腿,可他的眼神里却透着坚定和满足。
他嘴里还念叨着:“这地呀,可不能荒了,荒了就是对不起祖宗!”他的这份坚持,让我这个从小在城市里长大的人,深深感受到了土地对于农民的那种特殊意义。
还有白雪和夏风的爱情故事,也是让人感慨万千。
白雪,那可是清风街的一朵花,人美歌甜,唱的秦腔能让人掉了魂儿。
夏风呢,有文化,走出了农村,在城里混出了名堂。
这看似美好的结合,却因为生活的琐碎和观念的不同,渐渐出现了裂痕。
白雪一心想着传承秦腔,可夏风却觉得这没啥出息。
记得有一次,白雪在家里练唱,夏风一脸不耐烦地说:“你唱这有啥用,能当饭吃?”白雪当时就红了眼眶,声音颤抖着说:“这是咱老祖宗留下来的东西,不能丢!”那一刻,我仿佛能感受到白雪心中的委屈和无奈。
他们的爱情,就像是被现实一点点撕裂的绸缎,美丽却又让人心痛。
清风街的人们对秦腔的热爱,也让我印象深刻。
每逢有演出,那场面简直比过年还热闹。
男女老少,早早地搬着凳子占好了位置。
台上的演员们唱得卖力,台下的观众们听得入神。
有时候,演员唱到动情处,台下的大妈们会跟着抹眼泪;唱到精彩处,大伙会齐声叫好。
贾平凹秦腔观后感
贾平凹秦腔观后感刚看的时候,我就感觉自己像是突然闯进了清风街这个小世界里。
书里那些人啊,一个个鲜活得出奇。
就拿夏天义来说吧,那就是老一代农民的典型。
他对土地的那种执着劲儿,简直像土地是他的命根子一样。
我就想啊,这人怎么能这么爱土地呢?在他眼里,土地就像一个永远不会背叛他的老朋友,不管啥时候,他就想着在土地上种出个名堂来。
看着他每天在地里捣鼓,我都觉得自己好像也能闻到那泥土的味道了。
还有那秦腔,这可真是书里的一个灵魂角色。
秦腔一吼起来,那感觉就像是整个清风街都被点燃了。
我虽然不是陕西人,但看着书里描写秦腔的段落,我都能想象出那种高亢、粗犷又带着无限韵味的调调。
那些唱戏的角儿,在台上一亮相,那就是整个世界的中心。
台下的人呢,听得如痴如醉,跟着唱腔一会儿哭一会儿笑的。
秦腔就像是清风街的背景音乐,大事小事都离不开它。
结婚的时候来一段,那叫喜庆;有人去世了也来一段,那又是一种对逝者的缅怀。
感觉秦腔里藏着清风街所有人的喜怒哀乐,就像我们现在听流行歌一样,他们的生活里没了秦腔就像少了点啥。
书里的人际关系也是错综复杂得像一团乱麻,但是又特别真实。
邻里之间今天为了一点鸡毛蒜皮的小事儿吵得不可开交,明天又因为一点小忙就互相帮衬着。
这种感觉就像我小时候在老家看到的那些叔叔婶婶们一样,一会儿还在为了谁家的鸡跑到自家地里啄了菜而骂骂咧咧,转头又坐在一起唠家常,商量着怎么把村里的路修一修。
这就是农村的人际关系,看似简单粗暴,其实有着一种很质朴的情感在里面。
但是越往后看,心里就越不是滋味儿。
清风街在时代的浪潮里慢慢变了模样,就像一个曾经熟悉的老朋友突然换了一副样子,让人有点不知所措。
年轻人都往城里跑,土地也不像以前那么被看重了,秦腔好像也渐渐失去了往日的热闹。
看到这些变化,我心里就有一种说不出的失落感。
这就好像是我们眼睁睁看着一些美好的东西慢慢消逝,却无能为力一样。
贾平凹散文秦腔读后感3篇
贾平凹散文秦腔读后感3篇贾平凹散文秦腔读后感1中国的传统戏曲对于Teenagers往往是遭到排斥的,所以我时常被视为异类。
由于家里有人搞戏曲,我从小就对这种传统文化心存好感,尤其是京剧和越剧,偶尔也听听黄梅戏。
至于秦腔,只知道听起来挺闹心的。
也许是地域文化的差别吧,一直没兴趣去了解秦腔,直到这次拜读贾平凹的文章,才抓到一点皮毛。
正如贾先生所写,“山川不同,便风俗区别;风俗区别便戏曲存异。
”越剧如同浙江人,吴浓软语,流畅细腻;而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾,光膀子上披着大花坎肩儿,水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样:朴实,敦厚,却不乏粗犷,豪放。
秦腔就是秦川人,而秦川人一折秦腔。
可不是吗,贾先生虽是写秦腔,可将整篇文章细读下来,我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿,还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡,被太阳晒成浅棕色,泛着油光的各样脸孔,用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。
即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍,但我却能感受到着一切。
秦腔与秦地秦人息息相关,虽说冲不出八百里秦川,但也延绵不绝好几百年,一方水土一方人情。
秦腔从明代中叶发展至今,它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在,而是完完全全融入在百姓的生活中,成了劳苦大众的生活要素之一。
唱戏,听戏与吃饭睡觉同等重要,没了这戏就没了情绪的寄托,开心了或是不顺心了都无从开口,这一点,戏曲绝不亚与摇滚。
我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段----初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗,突然不顾一切地吼了两句黑头唱段,这是他憋足了劲吼的,引得伙计们直叫好,当然也释放了自己压抑的心情,痛快,够爽。
京剧如此,西北的秦腔相比更甚。
总之有这样的感觉----若说越剧是织女手中的绣花针,那么秦腔便是武松腰间的短哨棒。
秦腔虽粗,但粗也粗的有特色,有风格,男声雄而有神,女声秀而有骨,如回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。
贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔,其实何尝不是在写秦腔人,戏与人的性子简直如出一辙。
秦腔贾平凹读后感
秦腔贾平凹读后感
《秦腔》是贾平凹的一部小说,小说以秦腔这一特殊的表演形式为背景,讲述了一个家族的兴衰变迁,以及人生的得失和命运的无常。
读完这部小说,我深受触动,感慨万千。
首先,小说以秦腔这一特殊的艺术形式为背景,将中国传统文化与现实生活相结合,展现了秦腔这一文化符号的魅力。
通过对秦腔的描写,贾平凹展现了其独特的魅力和韵味,让人感受到了中国传统戏曲文化的魅力。
同时,小说中对秦腔表演的描写也让人感受到了这一艺术形式的艰辛和辛苦,让人对秦腔表演者产生了深深的敬意。
其次,小说通过对家族兴衰变迁的描写,展现了人生的得失和命运的无常。
小说中的主人公家族经历了兴盛和衰落,每个人物都有自己的命运和遭遇。
有的人因为执着和努力获得了成功,有的人却因为命运的无情而遭受了挫折和失败。
这些人物的命运给人以深刻的启示,让人感受到了人生的无常和命运的玄奥。
最后,小说中对人性的描写也让人深受触动。
小说中的人物形象栩栩如生,他们有善良和美好的一面,也有自私和丑恶的一面。
这些人物形象的塑造让人感受到了人性的复杂和多面性,让人对人性产生了深深的思考。
通过对《秦腔》的阅读,我深刻地感受到了中国传统文化的魅力,也对人生和命运有了更深刻的认识。
这部小说不仅让我感受到了文学的魅力,也让我对人生有了更深刻的思考。
这是一部充满智慧和温情的小说,让我受益匪浅。
《秦腔》读后感
《秦腔》读后感《<秦腔>读后感》读完《秦腔》这本书,我仿佛跟着作者贾平凹一同经历了一场陕南乡村的悲欢离合。
这书中的秦腔,不仅仅是一种戏曲,更是那片土地上人们的灵魂寄托。
在书中,我看到了清风街的种种琐碎与热闹。
夏天义,这个坚守土地的老农民,让我印象深刻。
他对土地的那份执着和热爱,简直刻到了骨子里。
为了淤地,他可以不顾一切,哪怕是和自己的亲侄子对着干。
那股子倔强劲儿,让我又敬佩又觉得有些无奈。
还记得书中描写夏天义去七里沟淤地的场景,那细节真叫一个生动。
夏天义穿着那件洗得发白的旧褂子,扛着锄头,一步一步地朝着七里沟走去。
那沟里的风呼呼地吹着,扬起的尘土落在他的脸上、身上,可他全然不顾。
他眯着眼,看着脚下的土地,仿佛那不是土,而是他的宝贝疙瘩。
他一下一下地挖着,汗水从额头滑落,滴进土里,瞬间就不见了踪影。
他嘴里还念叨着:“这地啊,可不能荒着,荒着就是罪过。
”那语气坚定得不容置疑。
还有白雪,这个美丽善良的女子,她的秦腔唱得那叫一个绝。
每次她一开口,整个清风街都安静了下来,人们都沉浸在她的唱腔里。
她在台上的一颦一笑,一举手一投足,都充满了魅力。
我能想象到她穿着那身鲜艳的戏服,脸上化着精致的妆容,眼神里透着对秦腔的热爱和执着。
她的声音清脆婉转,时而高亢激昂,时而低回婉转,仿佛能把人的魂儿都勾走。
清风街的日子,平淡中透着真实。
人们为了家长里短争吵,为了几分钱的利益计较,但这就是生活啊。
书里描写的那些集市,热闹非凡。
卖菜的、卖肉的、卖杂货的,吆喝声此起彼伏。
那水灵灵的蔬菜,还带着清晨的露水;那新鲜的猪肉,泛着诱人的光泽;还有那些花花绿绿的杂货,让人眼花缭乱。
人们在摊位前讨价还价,偶尔还会因为一点小事儿吵上几句嘴,但过后又跟没事儿人似的。
夏天智,这个爱面子又有些古板的老人,对秦腔的痴迷也是让人感动。
他家里摆满了各种秦腔的脸谱和道具,没事的时候就自己拿出来摆弄摆弄。
他对秦腔的那种热爱,不仅仅是喜欢听、喜欢看,更是把秦腔当成了一种信仰。
《秦腔》读后感高中读后感
《秦腔》读后感高中读后感《<秦腔>读后感》读完《秦腔》这本书,我的内心仿佛被重重地撞击了一下,那股冲击力在心中久久回荡,让我思绪万千。
贾平凹先生笔下的《秦腔》,就像是一幅生动鲜活的乡村画卷,把那一方土地上的人和事,那些琐碎却又充满力量的日子,毫无保留地展现在了我的眼前。
书里的清风街,那是一个充满了烟火气的地方。
那里的人们,每天都在为生活忙碌奔波着。
夏天智老爷子对秦腔的痴迷,白雪作为秦腔演员的坚守,还有那些普通村民们在田间地头、街头巷尾的家长里短,这一切的一切,都让我感觉到了一种无比真实的生活气息。
让我印象特别深刻的是夏天智老爷子。
他对秦腔的热爱,那真叫一个纯粹。
家里到处都挂着秦腔脸谱,没事就爱听上一段,兴致来了还能哼上几句。
他把秦腔当成了自己生命的一部分,那股子执着劲儿,让人既佩服又感动。
为了秦腔,他可以跟人争得面红耳赤;为了保存秦腔的资料,他不辞辛劳地整理编写。
在他身上,我看到了一种对传统文化的深深眷恋和不懈传承。
还有白雪,这个美丽又坚韧的女子。
她在秦腔舞台上的风采,简直让人着迷。
可随着时代的变迁,秦腔渐渐没落,她的坚持也变得越来越艰难。
但她就是不肯放弃,哪怕台下的观众越来越少,哪怕生活给了她重重的打击,她依然坚守着自己的舞台,唱着那心中的秦腔。
记得有一次,她在一个破旧的戏台上演出,那天天气特别冷,风呼呼地刮着。
台下的观众稀稀拉拉,没几个。
可白雪一上台,立马就进入了状态,那唱腔,那身段,丝毫没有因为环境的恶劣而有半分折扣。
她的眼神里透着坚定,透着对秦腔的热爱。
那一刻,我仿佛能感受到她内心的火热,那种为了艺术不顾一切的决心。
清风街的日子,有欢笑,也有泪水;有希望,也有无奈。
就像我们身边的每一个小乡村一样,人们在这片土地上生老病死,喜怒哀乐。
这里的人们,他们的生活或许并不富裕,但是他们有着自己的快乐和满足。
他们会为了一棵庄稼的收成而欣喜,会为了邻里之间的一点小矛盾而争吵,也会在困难面前互相帮助,携手共度难关。
贾平凹秦腔读后感
贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读贾平凹的《秦腔》,就像在夏天的午后,躺在树荫下的竹椅上,听着一位饱经沧桑的老人,慢悠悠地讲述着家乡的那些人和那些事。
没有跌宕起伏的情节,没有惊心动魄的冲突,有的只是平凡日子里的琐碎,却让我沉浸其中,难以自拔。
书里描写的清风街,就像是我小时候生活过的村子。
那里的人们,为了生计奔波,为了家长里短争吵,也为了一点点小小的快乐而满足。
他们的日子平淡如水,却又充满了生活的味道。
让我印象特别深刻的是夏天智这个人物。
他爱秦腔,爱到了骨子里。
家里的墙上挂满了脸谱,没事的时候就自己哼上几句。
他把秦腔视为生命中最重要的东西,甚至比自己的儿女还要亲。
记得有一次,夏天智为了组织一场秦腔演出,跑前跑后,累得气喘吁吁。
他亲自去请演员,跟人家说好话,还自掏腰包买道具。
演出那天,他早早地就坐在台下,眼睛一刻也不离开舞台,跟着节奏摇头晃脑,嘴里还轻轻哼唱着。
那投入的样子,仿佛整个世界都只剩下了秦腔。
当演出结束,演员们谢幕的时候,夏天智激动地站起来鼓掌,眼里闪着泪花。
那一刻,我真切地感受到了他对秦腔的热爱,那不是一种简单的喜欢,而是一种深入骨髓的痴迷。
还有白雪,这个美丽善良的女子。
她是清风街的一朵花,也是秦腔的传承者。
她的嗓音清脆婉转,唱起秦腔来能让人陶醉其中。
白雪嫁给了夏风,本以为会过上幸福的生活,可没想到两人的婚姻却出现了裂痕。
夏风看不起秦腔,觉得那是过时的东西,这让白雪很伤心。
她不愿意放弃自己热爱的秦腔,哪怕生活再艰难。
记得有一回,白雪在村里的戏台上表演,台下的观众稀稀拉拉,可她依然唱得认真。
那天风很大,吹乱了她的头发,可她的眼神里却充满了坚定。
她的声音在风中飘荡,仿佛在诉说着自己的坚持和无奈。
看着她的样子,我心里酸酸的,为她的执着而感动,也为她的遭遇而难过。
清风街的人们,每天都过着简单而又充实的生活。
他们会为了一块地的归属而争得面红耳赤,也会在谁家有困难的时候伸出援手。
贾平凹秦腔读后感
贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读完贾平凹先生的《秦腔》,我仿佛被一股强大的力量拽进了那个充满烟火气的清风街。
在《秦腔》里,我看到了一个真实到骨子里的乡村世界。
那里没有理想化的滤镜,有的只是琐碎却又饱含生命力的日常。
就说夏天智吧,这个一辈子痴迷秦腔的老爷子,他对秦腔的热爱简直刻到了骨子里。
家里的墙上挂满了他自己画的秦腔脸谱,那一张张脸谱,颜色鲜艳,线条粗犷,每一笔都像是他对秦腔的深情告白。
老爷子脾气倔得很,谁要是说秦腔不好,他能跟人家急眼。
我仿佛能看到他吹胡子瞪眼,扯着嗓子为秦腔辩护的样子,那画面真是又好笑又让人感动。
还有白雪,她就像是清风街里的一朵白莲花。
人长得漂亮,秦腔唱得更是一绝。
每次她在台上一开嗓,那声音清脆婉转,能把人的魂儿都勾走。
台下的男人们眼睛都看直了,女人们则是一边羡慕一边嫉妒。
白雪在戏台上是光芒四射的角儿,可回到生活里,她也有自己的烦恼。
她和夏风的婚姻,那叫一个磕磕绊绊。
夏风嫌弃清风街的土气,一心想往城里奔,和白雪的距离越来越远。
白雪心里委屈啊,她爱着秦腔,爱着清风街,可她爱的人却不理解她。
看着白雪默默流泪的样子,我心里也跟着难受。
清风街的日子,每天都有新鲜事。
东街的张三家丢了只鸡,闹得满街风雨,怀疑这个怀疑那个;西街的李四家娶媳妇,那排场大得吓人,可新媳妇进门没几天就和婆婆闹别扭。
这些家长里短,看似不起眼,可凑在一起,就是生活的本真模样。
让我印象特别深的是夏天义,这个老顽固,为了土地的事儿,那是操碎了心。
他看不惯年轻人把地荒着,自己带着一帮子老头老太太去开垦荒地。
那股子倔强劲儿,真是十头牛都拉不回来。
他整天扛着个锄头,在地里忙活,风吹日晒的,脸黑得像块炭。
可他不在乎,他觉得土地就是农民的命根子,丢了土地就等于丢了魂儿。
有一次,他因为土地的事儿和村干部吵了起来,脸红脖子粗的,差点动手。
我当时就想,这老爷子也太轴了,可回过头来一想,这不就是他对土地的深情吗?书里的人物一个比一个鲜活,就像住在我隔壁的邻居一样。
贾平凹秦腔观后感
贾平凹秦腔观后感
这书里的清风街啊,就像是一个大舞台,形形色色的人物在上面你方唱罢我登场。
首先这引生,可真是个让人又心疼又觉得有点滑稽的角色。
他对白雪的那份感情,那叫一个执着,执着得都有点犯傻气了。
但就是这种傻气,让人觉得特别真实。
就像我们生活里那些暗恋别人的人,总是做出一些旁人看来莫名其妙的事儿,可在自己心里那就是天大的事儿。
再说说那些老一辈的人物,他们和秦腔就像是绑在一起的。
秦腔就像他们的命根子,高兴了唱,不高兴了也唱。
我感觉秦腔在清风街不仅仅是一种戏曲,那是一种灵魂的寄托。
那些吼出来的唱词,带着黄土高原的风沙,带着农民们的酸甜苦辣。
看着书里描写秦腔表演的场景,我就仿佛能听到那震耳欲聋的锣鼓声,能看到演员们脸上浓重的油彩和夸张的表情。
这秦腔啊,就像清风街的心跳,一下一下,有节奏地跳动着。
还有书里描写的农村生活的那些琐事,家长里短的。
今天这家丢了只鸡,明天那家婆媳吵架了。
看似都是些鸡毛蒜皮的小事儿,但贾平凹写得就特别有意思。
就像我们自己家里那些七大姑八大姨的事儿,虽然琐碎,可充满了生活的烟火气。
你读着读着,就觉得自己也走进了清风街,成了其中的一员,跟着他们一起高兴,一起发愁。
不过这书读起来也有点费劲儿,就像走在一条弯弯曲曲的小路上,七拐八拐的。
贾平凹的文字很独特,有很多方言在里面,刚开始的时候我就像个外地人,有点摸不着头脑。
但是读着读着,就慢慢咂摸出味儿来了,就像喝烈酒,第一口辣嗓子,后面就品出香来了。
