浅谈摄影的客观性和主观性
浅谈摄影研究专业毕论文范文
摄影研究毕业论文范文篇一：《谈认知摄影》摄影通常被认为是捕捉光与影的一门技术，给人们的印象往往是百分之百的客观。
特别是纪实摄影，从字面意思上理解着重强调的是事物客观性。
但事实上，纪实摄影本身的主观性占有相当大的比重，是通过记录客观来表达主观思想的一种最直接的方式。
因此，纪实摄影具有两面性。
通过相机，既可以拍到镜头前面的客体，又可以捕捉到取景框后面的摄影师。
拍摄客体是其拍摄图像，纪实摄影师通过图像来描述自己所观察到的画面。
然而在纪实摄影师按下快门的一刹那，他的主观情感也被捕捉了下来。
所以，一幅照片所表现的是客观事物与主观感情的统一。
有人认为，在构图方面，摄影是一门减法，所谓减法是省略掉不必要的东西凸显主体强调主题。
但是，摄影的构图并非仅仅用加减就能完全概括。
一幅好的片子，是摄影师掌握被拍摄事物的规律，并依据其规律选准角度拍下来的。
举个很简单的例子，盖楼时有钢筋铁架、吊车、水泥机等，看似凌乱，可是如果一味地做减法，那么所表达的内容和主题就不够全面。
这时就需要摄影师掌握钢筋铁架的建造规律，选准角度进行拍摄，那么拍出来的内容就是构成感强烈的一幅画面。
因此，优秀的摄影师必须具备很强的灵活性和应变能力。
摄影能够给人们带来无限的遐想，同摄影的缺失感一样，人们完全可以通过自己对作品的理解去联想作品背后不同的故事和画面。
它不像其他理工学科一样，把思维限定在某一固定模式下，而使人感到枯燥无味。
摄影可以通过白平衡、曝光度大小在同一幅画面当中实现不同情感的诠释。
如果表达抑郁、阴森，那么曝光时间可以短一点使画面变得黯淡;如果希望表达一种温馨舒适的情感，那么可以用暖色调的白平衡来调整。
作为一名专业的摄影师，需要挖掘被拍摄者的潜在表现欲。
每个事物都有在镜头前展现自己的欲望，这种欲望就如同刚刚萌发的幼芽迫切需要沐浴阳光那样强烈。
或许他们的正面没有冲着镜头，但不代表他们不想把自己展现给这个世界。
作为纪实摄影要紧紧地抓住这种表现欲，满足他们，让他们在摄影师创造的舞台上尽情展现自己。
拍摄角度之主观客观角度
仰摄
运用仰摄角度主要有以下作用易显示出高昂向上的气势; 二是.拍摄景物时,有利于突出被摄对象的高大气 势,能将向上伸展的景物在电视画面中充分展开; 三是拍摄高大景物时,画面中竖向的线条有向上方 透视集中的趋势,可产生强烈的透视对比.
客观性角度和主观性角度
客观性角度
顶摄
一是可以改变人物正常观察事物时看到的情景,画面 各方面的配置比一般情摄有较大变化.使用这种角度 拍摄景物,人物,更能强调出相互之间的密切关系和 造型上的图案变化. 二是能造成观众心理上高低,大小,上下的悬殊对比. 采用此种角度拍摄拉开并展示了被摄对象与镜头之间 的医离,让观众居高临下,获得心理上的某种优越感. 三是使被摄对象在画面中得以充分展示,疏密有序, 布局巧妙,富有神韵. 四是能够避免难以克服的杂乱细小线条的干扰,并以 宏观气势,大的线条,脉络取胜.
电视造型元素
拍摄角度之
客观性角度和主观性角度 客观性角度 主观性角度
拍摄方位
正面拍摄
优点:
–
–
一是画面端正,安静,有一种对称美,能科学,准 确地表现被摄对象的正面全貌; 二是主体是人物时,有利于人物与观众面对面交流, 具有亲切感. 观众的视线无法向纵深伸展,画面显得呆板,缺少 立体和空间感.
缺点
–
侧面拍摄
侧面拍摄的画面主要作用在于
– – –
一是表现人或物体某种动势; 二是展现运动的特点; 三是在拍摄人物中景或多人物画面中,适合表现人 物间的感情交流. 只有被摄物的侧面,立体感较差.
侧面拍摄的缺点
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斜面拍摄
斜面拍摄的作用主要有三点:
–
–
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一是能使被摄主体的横向线条变为斜线,产生明显 的形体透视变化; 二是能扩大容量,使画面生动活泼,有利于表现景 物的立体感和空间感; 三是有利于安排主体和陪体,突出主次关系
主观性与客观性辩证存在的纪实摄影
卄*匕体柑I ALLCIRCLES乙木与传殊［2019年第04期主观性与客观性辩证存在的纪实摄影徐英伦刘雨佳摘要：伴随着社会多元化发展的不断变化，纪实摄影也在随着其不断发展，摄影师身份与地位的不断提高，使其对纪实摄影的发展变化带来了很大的影响。
在纪实摄影的创作过程中真实性与主观性的把握变得尤为重要，跟随着时代的发展，社会的进步，纪实摄影已经从强调感官的冲击逐步转换为偏向理性的认知，这也是当代艺术的发展趋势。
关键词：主观性探索；客观性真实；摄影师—'纪实摄影的产生与发展摄影技术的产生离不开人们真实记录现实的梦想，从古至今纪录现实的方法有很多种，最早的有远古时期的敦煌壁画、古巴比伦时期的浮雕，到后来绘画技术产生使得人们记录真实的愿望得到了极大的满足。
由于绘画技术所带来的生活方式的改变，一大批达官贵族与文人墨客都喜欢用绘画的方式表达自己的情感以及记录某些特殊的事件，所有在很长的一段时间里，绘画一直是人们记录现实最好的方式，在此期间也岀现了诸多好的作品。
然而事物的发展是必然的，随着人们生产技术的改进生活方式的改变，一步步的积累推进了摄影术的出现。
摄影术自诞生起便因其可以真实记录现实生活并能精确地呈现出来而被人们所认可，摄影术相比绘画来说更为突出的便是它的"记实性”，客观真实的记录眼前的画面是摄影术的基本特征之一。
顾铮曾在《反思纪实摄影》一文中，这样说道：“广义地说，作为一种视觉记录手段，纪实摄影的历史过程可以伴随摄影史始终，有摄影就有纪实。
”最早真正的使用“纪实”一词是法国摄影师欧仁•阿特热所提出的，欧仁•阿特热将他的摄像机对准了19世纪末急速变化的法国巴黎，在此期间他拍摄了大量的具有纪实意义的影片，“纪实”一词源于拉丁文的“docete”，意为指导、教导。
纪实摄影除了真实地展现所拍摄的物体外还应有更深层次的教育意义。
二、当代纪实摄影（一）主观纪实摄影主观纪实摄影是摄影师主观思想与主观意识形态的一种表达理念，可以更加完整的诠释出被摄对象的所要展示情感表达以及为社会传达更具正能量，更具价值的信思2作为纪实摄影的主要视觉表现手法之一的“人文 特写”，能够更好地表达出被摄者的细节表现，为故事的主题展开铺垫。
现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析
现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析随着现代摄影技术的飞速发展，现代摄影艺术也随之不断涌现出来。
现代摄影艺术的美学特征与表现形式也随之不断发展。
本文将针对现代摄影艺术的美学特征与表现形式进行探析。
1.主观性现代摄影艺术强调摄影师个人的感受和思想。
通过摄影师的视角和表达方式，呈现出摄影师个人的情感和思想。
摄影艺术通过主观性的表达，使照片更富有感染力和艺术性。
早期的摄影艺术强调客观性，注重还原事实的准确性，而现代摄影艺术则更加注重表现摄影师个人的情感和思想。
2.多元化现代摄影艺术不拘一格，可以是风景、纪实、人像等等多种类型的照片。
这种多元化的特点使得摄影艺术更加具有丰富性和包容性。
现代摄影艺术不受固定的形式和主题的束缚，摄影师可以自由地表达自己的想法和情感，这也为现代摄影艺术的发展提供了更多的空间和可能性。
3.前卫性现代摄影艺术拥有前卫的美学特征，注重个性化和创新性的表现。
现代摄影艺术家通过尝试新的表现方式和技巧，以及审美上的突破，不断挑战摄影艺术的传统定义，推动摄影艺术的发展。
4.艺术性现代摄影艺术强调艺术性，这主要是体现在构图、色彩、光影等方面。
通过精心的构图、用色和运用光影的技巧，艺术家可以使平凡的物品和场景变得具有艺术性和美感。
艺术性使得现代摄影艺术更具观赏性和审美价值。
1.抽象现代摄影艺术大量使用抽象表现方式，这种表现方式可以剔除一些细枝末节的细节，突出摄影师想表达的感觉和思想。
通过表现形式上的抽象，可以使得照片更加内敛和深刻，更具艺术性。
2.黑白黑白是现代摄影艺术中经典的表现方式。
黑白摄影可以剔除色彩的干扰，突出照片中的情感和气氛。
通过黑白的表现方式，可以使照片更加深刻、感性和具有文化内涵。
3.反转画面反转画面也是现代摄影艺术常用的表现方式，这种表现方式将原本的图像反转成负片。
通过反转画面的表现，可以突出照片中的某些元素，增强照片的感染力和艺术性。
4.前后景混合前后景混合也是现代摄影艺术中常见的表现方式。
浅析纪实摄影之主观性与客观性
我选择 ， 就是对生活 的化妆 ， 这种修饰韦德是让一些凌乱 的社会
现实直接反应 出内在的一些真实情感 ，在这里纪实摄影和摄影 师的情感就融合在了一起 。
象、 以及存在状况 的一种客观与主观相结合的艺术表 现。 这种主
观性 的存在决定了纪实摄影作 品在记录社会现实的同时 ，也具
四、 总结 对 于相关 的纪实摄影 ， 其主观性 和客观性 有着 相似的发展 ，
关键词： 纪 实摄 影 ； 主 观性 ； 客观性 ； 发展
中图分类号 ． Ｊ ４ ０ ５
一
文献标识码 ： Ａ
文章编号： １ ０ ０ ５ — ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ４） ０ ６ — ０ ０ ３ ８ — ０ １ 态， 只求其准确 ， 并不加入摄 影者的思想 ， 并不是要表达摄 影师
也就是说两者是互相配合互相融合 的。同时 随着现 阶段我 国摄 影事业的逐渐发展 ， 各个部 门逐渐的走上了轨道 ， 希望我 国的纪
有其特定 的审美价值 。摄影者对社会生活乃至瞬间变化 中形式 的框取和选择 ，使纪实摄影 的艺术表现在尊重客观的基础上得
以丰富展现 。
（ 二） 新 闻摄 影
断的完善和发展 ， 但是在今天摄 影 已经不再单单的作为一种 简单的记 录手段 ， 作 为一种 艺术的手段走入 了人 民的生 活， 纪 实摄 影作 为 了摄影界的一个焦点， 本文就纪实摄 影的主观性和客观性进行分析 ， 共分为五个部分 ， 第一个部分
是 通过 对摄 影进行基 本的分类， 将摄影大致分为纪 实摄影和新 闻摄影 ， 并且 对其进行 概念介绍 ， 其次在文章的 第二
一
凭一 张照片所展现出来 的。主观艺术表现则是摄影师应用美 的 规律或者是原则 ， 能够通过客观的十五来 表达 自己的思想 ， 表达 作 者的强烈感情 ， 这样 的关 系 ， 就是一种配合 ， 通过 主观与客观 的融合 ， 再现与表 现的结合 ， 使得一些平常意义上 的一些题材在 思想上 和艺术上得到 了升华。
新闻摄影的客观性和艺术性探讨
新闻摄影的客观性和艺术性探讨摄影术自诞生以来就肩负着记录历史的重责。
新闻摄影，或者说摄影在新闻传播行业的发展和应用，是摄影所有应用中最重要，同时也是影响最大的一个摄影分支。
今天的摄影术比170多年前有了长足的发展，对新闻和大众传播业也有着深远的影响。
而对于新闻摄影的艺术性和客观性的争论也一直未曾停止。
新闻摄影，这一个新闻和摄影的跨界产物，能否承担起社会和历史所赋予的职责，值得我们一探究竟。
1 新闻摄影的来源与发展1.1 新闻摄影的定义新闻摄影是以摄影图片的形式对正在发生的事件进行新闻报道，是使用照相机对新闻事件作现场纪实的新闻报道形式。
摄影图片是新闻摄影传播信息的主要手段，抓拍是新闻摄影的基本方法和主要手段，其宗旨是说明事件，传播消息，引发影响，等。
而对于新闻摄影所得到的产物——新闻图片，《中国新闻实用大辞典》的阐释是：“以图片的直观形象和简要文字说明结合起来报道新闻、传播信息的一种新闻报道形式”。
由此可见，“新闻”与“信息”是图片的“内核”，图片只是承载“新闻”和“信息”的“外壳”。
如果图片里没有“新闻含量”，仅剩图片这种“外壳”，图片也就失去了意义。
由此可见，新闻摄影里不可或缺的，或者可以被称为首要因素的就是新闻要素。
一张新闻照片必须要首先满足新闻所具备的几大要素，说明事件，具有时效性、真实性、典型性和现场感，才可以被称之为新闻照片。
1.2 新闻摄影的来源与发展新闻摄影经历了漫长的发展过程，早期的新闻摄影只是简单地进行记录，用以丰富枯燥的文字描述。
而且由于技术受限，图片印刷的问题没有解决，只能以另外刻板的黑白线条画来替代，或是将照片直接贴在书上，成本高、效率低。
直至发明了网文铜版印刷术才解决了图片的印刷问题。
另外受益于小型相机的发明，新闻摄影在大众传播领域得到了飞速的发展。
在20世纪30年代，新闻摄影为画报、画刊提供了大量的图片，迎来了属于自己的黄金时代。
现在新闻媒体对照片的需求反过来也刺激着摄影术的发展，在新闻摄影领域，总是云集着当代功能最全、性能最好的相机，以供新闻摄影师使用。
纪实摄影的客观性与主观性探讨
140.理论与实践 / Theory and Practice纪实摄影是一种通过摄影记录客观真实的摄影形式，它的出现和发展在很大程度上反映了当代社会和文化的变化和发展。
在纪实摄影的实践中，摄影师通过拍摄客观事物，记录历史事件，反映社会生活等方式表达自己的情感和思想，而这种情感和思想的表达往往具有一定的主观性。
因此，纪实摄影的客观性和主观性一直是人们关注的焦点。
一、纪实摄影的客观性与主观性的内在关系纪实摄影是以客观事实为主要内容的摄影形式。
摄影师在记录客观事实的同时，也无法避免地带入了自己的主观意识和情感。
因此，在纪实摄影中，客观性和主观性的平衡是非常重要的。
客观性是指摄影师记录客观事实的能力，以及摄影作品所呈现的客观真实性。
要保持客观性，摄影师需要遵循摄影的基本原则，例如选择合适的拍摄角度、正确使用曝光和对焦等技术，以及不进行任何虚构或篡改。
主观性则是指摄影师个人的感受和想法在作品中的表现。
这种主观性可以通过摄影师的构图、选题和拍摄时机等方面来表现。
但是，过度强调主观性可能会影响作品的客观性和真实性，因此需要在两者之间平衡。
客观性和主观性在纪实摄影中并不是独立的概念，而是相互依存的。
纪纪实摄影的客观性与主观性探讨李臻燕摘要：纪实摄影作为一种通过镜头记录客观真实的摄影形式，其客观性与主观性一直是争议的焦点。
本文从理论和实践两个方面分析了纪实摄影的客观性与主观性的内在关系，探讨了纪实摄影在不同历史时期和不同文化背景下的发展变化及其对客观性和主观性的影响。
同时，本文也就摄影师在拍摄过程中的主观影响和摄影作品中的主观表达进行了分析，认为纪实摄影的客观性和主观性是相互依存的。
关键词：纪实摄影；客观性；主观性实摄影师在记录客观事物的过程中，不可避免地受到自身的主观认知、文化背景、生活经验等方面的影响，因此摄影作品中的主观性是客观性的必然体现。
同时，客观性和主观性的关系也受到摄影师的拍摄目的和拍摄对象的影响。
纪实摄影的主观性与客观性
１ 纪实摄影 的概念与技术特征
境充 分 的表达 了 出来 。不 仅有 效地 捕捉 才 能 留住事 情最 好 的那一 刹那 ，以优 化 纪实摄影是 以客观规律为前提 ，用照 到 了摄影 中的灵魂 ，而且 更容 易 引发读 视 觉构 图效 果。对 决定 性 瞬间 的选择 不
片或视频等方式 ，将 真实的生活与具有历 者 的思想 共 鸣。纪实 摄像 受 到情绪 的支 宜过 多 ，否则 会过 多 融人 拍摄者 的主观 史意义 的场景记录下来 。摄影爱好者有着 配 ，并 非 是一 种单 纯记 录生 活 的方式 ，
３ 纪 实 摄 影 的 客 观 性
盾体 ，即主观与客观、表现与再现 ，两者 之间有着辩证统一的关 系。尽管 主观性与 客观Ｉ 陛分属于事物的两极 ，但彼此之 间并 不存在着 明确 的界限。因此 ，纪实摄影不 仅要保证将客观的真实再现 ，更应与 主观 表现相结合 ，从而达到撼动人心的效果 ，
们 的思 想行 为 ，也 体 现 了情感 的 呼应 。
了人 类 的思 维。 因此 ，摄 影师 必须 坚持 完成所承载人文使命 。 在人 的需求 于客 观事 物情 感之 间 ，起 到 以事 实 为前 提来 发现 问题 ，以便形 成 在 参 考 文 献 ： 了 良好 的沟 通作 用。人 们 内心活 动 的诉 进行 拍摄 时所 需要 的 理性认 识 。对 于摄 ［ １ 】 赵文玉 ． 刍议 纪 实摄 影 的 主 观 性 求 ，是通 过情 感 反映 出来 的 。而 情绪 有 影 家来 说 ，照相 机 等摄影 工具 类 似于 日 与客观性 Ｕ １ ＿ 经 贸 实践 ． ２ ０ １ ６ （ １ ） ． 着一定 的主观性 ，情感体验方式的不 同， 记 ，通过 “ 写 日记 ”的方 式来 发现事实。 【 ２ 】 海力 洪 ． 进入 文化 场 景 中—— 当 必然会产生不 同的行为方式 。 在拍 摄 的过程 中，融 入 自己的思想 与 观 代纪 录片的主观性及 自我表达 Ⅱ 】 ＿ 南方文 任何 一部 摄影 作 品的 目的都 是表 达 念 ，以达到创作摄影作 品的 目的 ］ 。 坛． ２ ０ １ ４ （ １ ） ． 某种 情 绪 ，而 人们 的情 感体 验起 到 了至 摄 影所 抓住 的往 往是 某一 时刻 或某 【 ３ 】 钟丽 茜 ． 本 雅 明 论 摄 影 技 术 与 关 重要 的作 用 。在 作 品 的内容 中 ，由于 瞬 间 ，要在 最短 的 时间 内 ，抓 取最 有 纪 实 影 像 的 先 进 文 化 功 能 Ⅱ 】 ． 现 代 传
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从摄影的客观性和主观性谈学习摄影的方法
作者：胡祥林
摄影有二个基本属性即客观性和主观性，认识这些属性，了解它们之间的关系，掌握其规律，这对于学习和提高摄影水平有很好地帮助。
摄影的客观性是由摄影本身引起的，直观地说，摄影就是对可见的事物、场景在某一时空下的状态用平面图像的方式记录下来即用照相机记录我们的客观世界。
纪实性为其区别于其他艺术形式的主要特征。
摄影的对象、过程、结果都是客观的事物，不论出于什么用途，人们对照片的基本要求也是要符合客观、真实、自然，这就是摄影的客观性。
1839 年达盖尔发明照相机的目的就是真实记录事物与场景，是作为一种新的技术手段出现的，所以至今仍有摄影是技术还是艺术的争论存在。
摄影从早期的绘画性摄影到纪实性摄影发展至今已从专业的领域、艺术的殿堂走出来成为大众喜爱的活动，现在几乎每个人都可以玩摄影，但主要还是利用其纪实性，即使是创意类的摄影作品也是在真实的素材基础上创意而成，其作品的基本元素必须满足人们观赏照片的真实、自然地基本要求。
摄影是由摄影者依据自己的目的和要求而进行地，这就不可避免地带有拍摄者对拍摄对象的主观印象和感觉，他们根据自
己的想法选取角度以及拍摄手法来组织画面结构，挑出现实中需要的物体来作为画面的元素，利用不同的时间和光线表现物体的瞬间状态、线条和颜色等，这样拍出来的照片和现实是有区别的，它表达了拍摄者的思想或感觉，但不是现实的全部，即使是以真实地记录现场为目的地拍摄，也是摄影者个人认为的最佳方式而进行地，不同的人会拍出不一样的照片来，没有固定方式，所以，摄影无论是过程还是结果都受到拍摄者个人的主观因素地控制和影响，摄影就具有了强烈的主观性。
摄影的客观性与主观性是客观与主观的有机统一，客观是基础，主观是思想与灵魂，客观是摄影的对象，物化的东西，主观是摄影者以这物质的东西为载体表达对事物的思考与感受，二者不可分割。
在不同的摄影题材中客观性与主观性分别起主导作用，以照片为信息载体、以客观真实记录为目的地摄影，客观性要求高，以客观性为主，表达摄影者对事物的思考、感受，照片具有审美价值和认识价值的摄影以主观性为主。
我们认识摄影的客观性和主观性，了解它们之间关系的目的是为了学习和进行摄影，怎样学习和进行呢？我认为：
一、摄影有三个要素：相机，光线，拍摄对象，这些物质的东西决定和影响着摄影的客观性，为此，我们要：
1、熟悉和掌握自己相机的主要使用方法和重要参数的设置。
相机是我们摄影最主要的工具，面对复杂的摄影对象
和不同的使用者，相机生产厂制造了功能齐全的相机来适应不同摄影者的要求，尤其是现代的数码相机，自动化程度很高，设置选项多，使用者不了解和未掌握使用方法将不能使用或不能很好地使用相机进行拍摄，所以，会熟练地使用你的相机是摄影的必要条件。
2、掌握光与摄影相关的基本知识。
摄影是光的艺术，我们运用光线一是满足曝光的需要，二是控制被摄物体的再现效果。
我们要知道光的强弱，光的位置，光比，光的色温等光的主要特性在摄影中的作用，这些是客观规律，我们只能遵循，只能利用。
所以，掌握光与摄影相关的基本知识，灵活地运用光线是摄影的基本功。
3、了解被拍摄对象。
被拍摄的对象是我们摄影要表现的主体，只有尽可能多地了解被拍摄对象，我们才有可能通过适当的方法去描绘它，表达你的看法，以其昏昏使人昭昭是不可能的。
这是拍摄的前提。
二、摄影的主观性主要受摄影者个体的摄影专业知识、审美情趣、生活积累、观察能力等因素地影响，为此，我们学习摄影的人需要：
1、比较系统地学习摄影的基础知识。
比较系统地学习摄影的基础知识，在理论指导下实践，
理论与实践相结合，这会让我们迅速地得到提高。
忽视理论的学习，盲目实践和模仿，你只能获得一些感性的东西，很难达到一定的高度。
没有理论的支撑，表达和欣赏都会有一定的困难，所以学习摄影的基础知识很重要。
2、学习审美常识，提高审美情趣。
审美似乎是人天生具备的能力，但审美是有共性和个性的，共性就是规律，就是普世的的东西，这需要我们去学习，了解、借鉴别人审美的个性可以拓展我们对美表达的思路和方法，这也需要学习，现在我们拍的多数照片都是表达对美的事物地欣赏，如漂亮的风景、喜爱的人物和动物等，这都是审美价值的表达和传递，所以，学习审美常识，提高审美情趣很有必要。
3、加强生活积累，借鉴姊妹艺术，提高个人综合素质。
摄影与绘画有很多相通的东西，与音乐的韵律和节奏有一定地关联，学习和借鉴它们的方法可以丰富摄影的表现手法。
注意观察事物，加强生活积累，对于我们把握被摄对象的特质有很大地帮助，抓住特质就有表现力，有助我们捕捉精彩瞬间。
4、有感而摄，随机应变。
摄影应是有目地、有感觉、有想法而进行地，这样拍出来的照片才有可能打动人，自己对被拍摄的对象毫无感觉，拍出来的照片不可能传递出有价值的信息，那种狂拍几百
张，淘出一张用的做法是不可取的。
5、掌握后期制作技术，进行再创作。
无论是胶片时代还是数码时代都注意照片的后期调整，因为拍摄时受各种因素的影响，拍出来的照片很难达到预期的效果，后期的调整就能弥补不足甚至进行二次创作，尤其是现在的数码照片，后期调整的手段和方法很多，除了能弥补照片的不足外对创意作品的帮助更是功不可没，因此，掌握照片后期的制作技术就显的必要了。