雪莱诗歌修辞手法赏析
《致云雀》修辞手法
《致云雀》修辞手法稿子一嘿，亲爱的朋友！今天咱们来聊聊雪莱的《致云雀》，说说里面那些超有趣的修辞手法。
你看哈，那云雀被比喻得可美啦！“像一位诗人，隐身在思想的明辉之中”，哇塞，一下子就把云雀那种神秘又充满智慧的感觉给写出来了。
这比喻，就像是给云雀披上了一件华丽的披风，让它更加光彩照人。
还有拟人呢！云雀被说成“从赞美的心田里，发出不倦的歌声”，仿佛云雀像个不知疲倦的歌唱家，尽情地抒发着自己的情感。
感觉云雀一下子就有了人的情感和行为，是不是特别亲切？还有那夸张，“像一片烈火的轻云，掠过蔚蓝的天心，永远歌唱着飞翔，飞翔着歌唱。
”这把云雀的速度和热情夸得简直要冲破天际啦！让人仿佛能看到那云雀像一团燃烧的火焰，在天空中尽情翱翔。
雪莱用这些修辞手法，把云雀写得活灵活现的，就好像它真的在咱们面前欢快地歌唱、飞舞。
是不是特别厉害？每次读这首诗，都觉得自己仿佛也跟着云雀一起飞翔在那广阔的天空中呢！稿子二亲，咱们来唠唠《致云雀》里的修辞手法，可有意思啦！诗里说云雀“像一团不熄的火焰”，这比喻太妙啦！一下就让咱脑子里有了那团热烈燃烧的画面，云雀变得特别有活力。
还有哦，“像一位高贵的少女，居住在深宫的楼台”，把云雀比作高贵少女，瞬间让云雀有了那种优雅神秘的气质。
拟人也不少呢！“欢乐的精灵，你似乎从不是飞禽”，你瞧，直接说云雀是欢乐的精灵，多生动呀，感觉云雀都成了咱们身边会蹦会跳的小伙伴啦。
夸张也用得绝！“你从大地一跃而起，往上飞翔又飞翔，有如一团火云，在蓝天平展着你的翅膀”，这得飞得多高多快呀，把云雀的那种自由和强大表现得淋漓尽致。
这些修辞手法一用，云雀就不再只是一只普通的鸟啦，它成了有情感、有魅力、让人向往的存在。
雪莱可真是个语言的魔法师，能把云雀变得这么迷人。
咱们读着这首诗，就好像跟着云雀一起在梦幻的世界里畅游，美极啦！。
语文教学：雪莱《西风颂》内容赏析
语文教学：雪莱《西风颂》内容赏析《西风颂》内容赏析佚名【导读：《西风颂》是雪莱思想感情真实而自然的流露，是其战斗的宣言书、思想的播种机，它闪耀着美、闪耀着智慧、闪耀着力量，给读者以无尽的遐想。
】这首诗构思在佛罗伦萨附近阿诺河畔的一片树林里，主要部分也在那里写成。
那一天，孕育着一场暴风雨的暖和而令人振奋的大风集合着常常倾泻下滂沱秋雨的云霭。
不出我所料，雨从日落下起狂风暴雨里夹带着冰雹，并且伴有阿尔卑斯山南地区所特有的气势宏伟的电闪雷鸣。
第三节结尾处所提到的那种现象，植物学家是十分熟悉的。
海洋、河流和湖泊底部的水生植物，和陆地的植物一样，对季节的变化有相同的反应，因而也受到这种变化的风的影响。
本诗作者雪莱为19世纪英国著名的浪漫主义诗人。
虽然其生命只有短短30载，但他却像是文坛上一颗炫丽的流星，在世间乃至今日，其留存下来的诗歌作品，仍散发着独属于他的光芒。
而在其作品中，《西风颂》绝对称得上是巅峰之作了。
接下来对本首诗进行解读。
西风作为本首诗的中心意向，被作者赋予了想象的翅膀。
随着西风的飞扬，无论是感情还是立意都得到了进一步的升华。
而西风那种狂野不羁、肆意破坏的力量，可能正是雪莱所追寻的生命的本来力量，也正是他对于受禁锢的生命的强烈反抗。
全诗第一段，主要意象是西风和树林中的残叶，描绘了西风横扫林中残叶并且传播生命的种子的景象。
此处，暗喻和象征的写作手法得到了充分的利用。
作者将“西风”比作“秋之实体的气息”，即大自然中不可战胜、所向披靡的存在。
而又将“春风”比作“阳春蔚蓝的姐妹”，又显得柔和。
接着，诗人用“残叶”来象征英国的反动阶级，用“疫疠摧残的落叶无数”来描绘了反动阶级所处的垂死状态。
在作者的笔下，西风是“不羁的精灵”，它既“破坏”着，又“保护”着。
狂野的西风喻指着革命的力量，它在摧毁一切陈旧、腐朽的事物的同时，也在孕育着一切有着生机和活力的新事物。
全诗开篇便体现了西风奔腾的气势，它技能摧毁旧世界，又能创造新世界。
从文化意境和修辞手法角度赏析《西风颂》
从文化意境和修辞手法角度赏析《西风颂》发表时间：2018-04-26T10:37:00.813Z 来源：《知识－力量》2018年2月上作者：未志娟[导读] 雪莱是一名浪漫主义诗人，他的诗最有代表性的就是《西风颂》。
在这篇诗中雪莱就是借着对西风的歌颂未志娟（山东科技大学，山东青岛 266590）摘要：雪莱是一名浪漫主义诗人，他的诗最有代表性的就是《西风颂》。
在这篇诗中雪莱就是借着对西风的歌颂，来表达对自由的渴望，对黑暗的反抗，对光明的向往。
他用自然景象来表达自己的情感，他诗歌里的文字都是有灵魂的。
本文借用三个译者(王佐良、江枫及查良铮）的译文，选择一些有代表性的文字，通过译者是否传达出原作中的意境，达到原文想表达的效果，来对《西风颂》进行赏析。
使得读者更深刻地理解诗歌，理解诗人笔下气势磅礴的西风。
关键词：《西风颂》，意境，修辞手法;一、序言《西风颂》是英国著名作家雪莱的作品，它是雪莱“三大颂”诗歌中的一首，这首诗歌写于1819年。
当时因为作者在树林中散步，不料刮起一阵猛风，而这自然界的电闪雷鸣使得作者联想到人世间的各种苦难与悲痛，所以这个景象为作者写作此诗作了一个铺垫。
这首诗不管从内容上、写作风格，语言修辞上都表现的极好，它是那个时代的真实写照，完美的从侧面向我们展示出了时代精神。
二、文化意境这首诗歌的翻译是属于文学翻译的，而我们平常所说的文学翻译可以说是一种文化意境的传达，因为在翻译过程中，我们首先要注意的是译文是否将原文的意境表达出来。
诗歌用很简短的语言表达着作者内心丰富的情感，这种情感的再现，也就是我们平常所说的意境。
本文第一节描写的景象是西风与残叶，它既描写了西风的强劲，强烈到把树叶吹得满地都是；又描写了西风带来的好处，它把希望吹向了田野，吹向了每一户人家。
而这首诗它没有那么简单的只是描写景象，它是有寓意的，西风喻指社会的力量，这股力量吹响了战争的号角。
第二节又写了天空。
描写了西风吹乱了天上的云彩，使得大自然的景象一起悦动，狂风暴雨，这所有的一切喻指了打倒旧势力，推倒旧事物的革命的到来。
雪莱《选择》诗歌鉴赏
雪莱《选择》诗歌鉴赏雪莱（Percy Bysshe Shelley）是19世纪英国著名的浪漫主义诗人，他的作品深受天才和理想主义的启发。
其中一首被广泛传诵的作品是《选择》（The Choice）。
本文将通过对这首诗歌的鉴赏，分析诗歌中的主题、情感以及艺术手法，进一步理解雪莱的心灵世界。
《选择》以自然景观作为背景，描绘了一个追求自由和理想的人。
首先，雪莱通过自然的描写展现了大自然的美丽和宁静，以此作为一种对比，突出主人公内心的痛苦和困扰。
诗中揭示的主题是人与自然、自由与束缚的矛盾。
诗人笔下的大自然是一个自由的空间，给人带来宁静和安抚，与主人公所面临的压抑和束缚形成鲜明对比。
诗歌的情感流露出主人公困惑和挣扎的内心情感，他痛苦地思考着自己追求自由和理想的选择。
通过诗中细腻的描写，读者能够感受到主人公内心的痛苦和矛盾。
诗中的一句“我是一个悲伤的仆人，看见别人的快乐将我击倒”直触人心，表达出主人公对现实生活的无奈和迷茫。
雪莱在《选择》中运用了丰富的艺术手法，使诗歌更具有感染力和表现力。
首先是形象的描写，通过生动的语言展现出大自然的美丽。
其次是运用对比手法，突出了主人公内心的矛盾和冲突。
例如在诗歌的最后两句，“自由是我喜爱的金属，但我仍在枷锁下彷徨”。
这种对比揭示了人类内心深处的矛盾和挣扎，给读者以深刻的思考。
此外，诗歌中还运用了拟人手法，使自然界的万物具有了生命和意志。
例如，“风信子花呼啸着离开它的盒子”中的“呼啸着”一词，使得花朵具有了活力和动感，增加了诗歌的表现力。
这种拟人手法赋予了自然界以情感，进一步强化了诗歌中主题的感染力。
通过对《选择》的鉴赏，我们深入了解了雪莱诗歌的艺术风格和主题思想。
雪莱用美丽的自然景观和内心的矛盾之间形成的对比，表现出了人类在现实生活中的困惑和迷茫。
同时，他巧妙地运用了形象描写、对比和拟人手法等艺术手法，使得诗歌更具表现力和感染力。
雪莱的《选择》引发了读者对自由和理想的思考，让我们不禁思索自己的内心世界和生命的意义。
综述-试析雪莱抒情诗的艺术特征
试析雪莱抒情诗的艺术特征摘要:雪莱是英国十九世纪初最伟大的抒情诗人之一。
他的诗作抒情性强,富有浪漫主义气质,感情细腻,音韵和谐,意境高远。
本文从诗歌中所体现的哲理、想象和意象等几个方面阐析其抒情诗的艺术特征,以便对雪莱及其诗歌有一个更深的理解。
关键词:雪莱;哲理性;想象;意象雪莱是英国十九世纪初伟大的革命浪漫主义诗人,在其短暂而辉煌的一生中,他不仅写了大量针砭时弊的政治讽刺诗,而且也写了许多脍炙人口的抒情诗,或感叹世事无常,或歌颂自然美景,或追忆人生往事,或鞭笞社会弊病……雪莱是一个热爱生活的人,他关心社稷,体恤民生。
因此世间万事万物的任何变化,都无不牵动着诗人敏感而炽热的心。
生活中,他勤于思考,富有想象,一有感触,便付著笔端。
他的这些性格特征也影响了他的诗歌创作,使他的诗作具有浓厚的抒情色彩,蕴含深刻的哲理。
其抒情诗的艺术特征主要包括以下几方面。
一、深邃精妙的哲理雪莱一生追求真理,热爱哲学,他对许多哲学问题,都进行过认真的思索与探讨。
他的诗作也常洋溢着一种哲理的气氛,富有浓郁的思辩色彩。
我们知道,宇宙间一切事物并不是静止不变的,而是运动变化的。
四季更替,时令变化,都反映了自然界万事万物的变化无常。
热爱大自然的雪莱,也深深体会到了这一点。
他在《无常》(我们象遮蔽午夜之月的云彩)中说道:“在这世间,无论是喜悦或悲伤都会溜走; 我们的明日从不再象昨天。
”于是,他不禁发出如此的感叹:“唉,除了‘无常’,一切都不肯停留。
”又如《无常》(今天还微笑的花朵) :“今天还微笑的花朵/明天就会枯萎；我们愿留贮一切/诱一诱人就飞。
什么是这世上的欢乐? 它虽嘲笑黑色的闪电,虽明亮,却短暂。
”这里,诗人谈到了大自然界一切事物都是变幻不定的,犹如黑色的闪电一样一闪而过。
基于对大自然一切客观事物变化的认识,诗人联想到人生的悲欢离愁,它们不也正像自然界事物一样总是无尽变化的么? 因此,当我们身陷困境,不应悲观失望,应该以苦为乐。
雪莱诗歌修辞手法赏析
雪莱四首诗歌中的修辞手法的赏析修辞手法是文学创作中不可缺少的重要手法之一，纵观古今中外，可以说几乎每一部文学作品中都有修辞手法的运用。
作为英国文学史上的重要浪漫诗人之一的雪莱，更是在其诗歌中将修辞运用的淋漓尽致。
修辞手法的运用，使得文学作品更具可读性，欣赏性，使描写栩栩如生，使刻画淋漓尽致，总之，修辞的运用可谓是在文学作品中起到画龙点睛之笔的作用。
下面就是个人对雪莱诗歌中修辞手法的运用所做的一些赏析。
See! the mountains kiss high heaven,And the waves clasp one another;No sister flower could be forgiven,If it disdained its brother;And the sunlight clasps the earth,And the moonbeams kiss the sea;What is all this sweet work worth,If thou kiss not me?-选自《爱的哲学》此处，诗歌中运用了拟人（personification）以及对照（contrast）的修辞手法，“高山吻着碧空，波浪也互相拥抱”“阳光拥抱大地，月光亲吻海岸”世间万物如此和谐相爱，而你却不肯吻我，本是无生命的山水，月亮太阳等，诗人却用只有人才能发出的动作如亲吻，拥抱等来把这些无生命的自然事物赋予了生命，赋予了感情，使得诗歌更加唯美婉转，自然万物的和谐与你我之间的对比更体现了诗人对爱的感悟和追求之心切，无奈等感情。
I bring fresh showers for the thirsting flowersFrom the seas and streams:I bear light shade for the leaves when laidIn their noonday dreams.From my wings are shaken the dews that wakenThe sweet buds every one,When rocked to rest on their mother's breast,As she dances about the sun.I wield the flail of lashing hail,And whiten the green plains under,And then again I dissolve it in rain,And laugh as I pass in thunder.-选自《云》其中的thirsting flowers,in their noonday dreams, my wings, waken the sweet buds, their mother's breast, as she dances,等都使用了拟人（personification）的修辞手法。
雪莱诗作《云》的修辞方法
雪莱诗作《云》的修辞方法修辞是语言的使用，是言语表达的艺术。
修辞手法被看作是“语言的装饰”。
所谓“装饰”，就是指恰当地选择一些修辞手段，增强语言表达的艺术。
在言语实践中，人们总是有意或无意地运用各种修辞手段，以求达到最佳的表达效果。
雪莱在诗中运用了多种修辞手法，使得诗句优美，格调轻快，富有艺术魅力；又使得诗读起来流畅上口，音律性强，十分优美动听。
珀西・比希・雪莱(Percy Bysshe Shelley，1792－1822)是伟大的英国诗人，革命的浪漫主义者。
他出身于贵族家庭，曾参加爱尔兰民族独立运动，旅居意大利时在一次乘舟海行中遇风暴罹难。
他少年多才，短短的三十载春秋历程，却给世人留下了不少经典的诗句。
雪莱是抒情诗的巨匠，他的诗作纯洁无邪，经常以云彩、山花、流水、飞鸟等自然意象入诗，来抒发自己的情感。
他通过对大自然的描述赞美民族自由，向往理想社会，鞭挞专制暴政，鼓吹革命思想，以其浪漫的笔触和激情的诗行记录下对生命的赞美、对美的追求和对自由的向往。
他的抒情诗三部曲《西风颂》、《致云雀》和《云》，充分展现了大自然的威力，具有丰富的象征意义，成为了那个时代发振聋聩的艺术绝唱，给世界抒情诗宝库增添了一颗颗晶莹的宝石。
雪莱的诗歌艺术性和思想性都很强，他的抒情诗显示了不羁的想象，瑰丽的色彩和动人的音韵。
雪莱对大自然有着深厚的感情。
他短暂的一生，多半是在旷郊野外度过的。
他观察自然，在自然中寻觅，在自然中思考，也在自然中创作。
正因为如此，他才写出了很多赞美大自然的不朽佳作。
1820年的一天，雪莱正在泰晤士河上泛舟，偶然抬头，看到天空中的浮云纷至沓来，又一掠而过，云形变化万千，神秘奇妙。
随即创作了《云》。
《云》是雪莱的三首著名抒情诗之一。
原诗共六节，此处选的是第一节。
在此节中雪莱运用了丰富的艺术表现手法――修辞和自然意象――描写“云”。
诗歌气势磅礴，想象丰富，语句精美，节奏变化多姿，音乐性强，富有深刻而重大的思想意义。
英文课文西风颂雪莱
英文课文《西风颂》——雪莱1. 引言《西风颂》是英国浪漫主义诗人雪莱（Percy Bysshe Shelley）于1819年创作的一首诗歌。
这首诗以其独特的风格和深刻的思想，在文学界产生了广泛而深远的影响。
本文将深入探讨《西风颂》的主要主题、诗歌结构、语言表达以及背后的思想意义。
2. 主题《西风颂》是一首以自然景观为背景的哲理诗歌。
诗人通过对西风、秋季和夕阳等自然元素的描写与人类生命和精神的变化进行了深刻的探讨，表达了对人类欲望、束缚以及人性的思考。
3. 结构《西风颂》由五个部分组成，每个部分以连续的四行诗组成。
每个部分都以西风作为开头，紧接着是自然景象的描写和诗人对此的感受。
整首诗的结构简洁而有力，体现了浪漫主义诗歌的特点。
4. 语言表达雪莱运用了丰富而生动的语言形象，带有一定的象征意义。
他用诗人的眼光去描绘自然界的景象，使诗歌充满了生动的情感和意象力。
例如，诗中的”黄衰草地”和”野鹿的公路”都是对秋季的象征，传达了时间流转和生命轮回的感觉。
此外，雪莱运用了丰富的修辞手法，如比喻、拟人和反讽等，增强了诗歌的表达力。
这些修辞手法使诗人所想表达的思想更加深刻，诗歌更加富有感情。
5. 思想意义《西风颂》展示了雪莱对人类命运和社会现实的思考。
诗中的西风象征着自由和革命的精神，而秋季和夕阳则象征着衰落和消亡。
通过对自然景象的描绘和诗人对此的感受，诗中批判了现实社会中的不公和束缚，呼吁人们追求自由和平等。
诗中出现的”吹散束缚”、“混乱改革”等描述，表达了诗人对社会变革和解放的渴望。
这些思想和主题与雪莱的其他作品所倡导的浪漫主义理念相呼应，反映了他对人类尊严和自由的坚定信念。
6. 结论《西风颂》是一首充满哲理的浪漫主义诗歌，通过对自然景观的描绘和诗人对此的感受，探讨了人类欲望、束缚以及人性的主题。
雪莱通过丰富而生动的语言表达，表达了对自由和平等的渴望，反映了他对社会变革和人类尊严的思考。
这首诗以其思想深刻和艺术价值，在文学领域产生了重要影响。
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雪莱四首诗歌中的修辞手法的赏析修辞手法是文学创作中不可缺少的重要手法之一，纵观古今中外，可以说几乎每一部文学作品中都有修辞手法的运用。
作为英国文学史上的重要浪漫诗人之一的雪莱，更是在其诗歌中将修辞运用的淋漓尽致。
修辞手法的运用，使得文学作品更具可读性，欣赏性，使描写栩栩如生，使刻画淋漓尽致，总之，修辞的运用可谓是在文学作品中起到画龙点睛之笔的作用。
下面就是个人对雪莱诗歌中修辞手法的运用所做的一些赏析。
See! the mountains kiss high heaven,And the waves clasp one another;No sister flower could be forgiven,If it disdained its brother;And the sunlight clasps the earth,And the moonbeams kiss the sea;What is all this sweet work worth,If thou kiss not me?-选自《爱的哲学》此处，诗歌中运用了拟人（personification）以及对照（contrast）的修辞手法，“高山吻着碧空，波浪也互相拥抱”“阳光拥抱大地，月光亲吻海岸”世间万物如此和谐相爱，而你却不肯吻我，本是无生命的山水，月亮太阳等，诗人却用只有人才能发出的动作如亲吻，拥抱等来把这些无生命的自然事物赋予了生命，赋予了感情，使得诗歌更加唯美婉转，自然万物的和谐与你我之间的对比更体现了诗人对爱的感悟和追求之心切，无奈等感情。
I bring fresh showers for the thirsting flowersFrom the seas and streams:I bear light shade for the leaves when laidIn their noonday dreams.From my wings are shaken the dews that wakenThe sweet buds every one,When rocked to rest on their mother's breast,As she dances about the sun.I wield the flail of lashing hail,And whiten the green plains under,And then again I dissolve it in rain,And laugh as I pass in thunder.-选自《云》其中的thirsting flowers,in their noonday dreams, my wings, waken the sweet buds, their mother's breast, as she dances,等都使用了拟人（personification）的修辞手法。
“我”本是一朵无生命的云，然而诗人赋予了“我”生命，给予了我翅膀。
如我时而温柔地为鲜花带来清新的甘霖，时而为叶子轻轻地遮阳避日，时而又凶猛地挥动冰雹的连枷，捶打绿色的原野。
通过第一人称“我”来描述“云”的一连串的动作和形态，使得云变得生动形象，活灵活现。
饥渴的花朵午睡未醒、留恋梦境的绿叶以及昏昏欲睡的新芽。
诗中把这些植物拟人化了。
暗喻（metaphor），在七、八行里把树枝比作母亲，新芽比作孩子。
母亲在经受着云带来的风吹日晒，而孩子则安然地睡在母亲的怀抱里。
诗人把树枝比作慈爱的母亲，显得十分贴切自然。
夸张（exaggeration），最后一行中将雷声比作“云”的大笑。
诗人运用丰富的想象，夸张的特征，生动地表现出“云’的雄伟气魄。
重复（repetition），如末三行开始皆用and，使得冰雹急落，大地倾刻一片白茫茫，接着降下一场大雨，发出隆隆的雷声，这一连串的动作通过and的重复表现出来。
其作用有两种;一是渲染了气氛，加重了语气，二是使得句子前后呼应，加强了联系。
倒装（inversion），如五、六两行表达一个完整的意思，由于主语较长而谓语又较短，如果不使用倒装则使句子显得头重脚轻，失去平衡。
使用了倒装，就保持了句子的节奏和平衡，使得意义表达流畅。
押韵（如rhyme),本节中双行押韵，句尾押韵如。
treams, dreams; one .sun;under,thunder.句中押韵和停顿,每逢单行中间有一顿读，之间又自然成韵〔如;showers ;flowers; shade, laid; shaken, waken; rest. breast: flail, hail;again, rain〕.句首押韵如I, l; from, from; and ,and.押头韵如fresh, for .flowers; light, leaves, laid; seas, streams等One word is too often profanedFor me to profane it,One feeling too falsely distaindFor thee to distain it;One hope is too like despairFor prudence to smother,And pity from thee more dearThan that from another.此处，诗人运用了暗喻（metaphor），全诗中没有一个“爱”字，却无时无刻不在写“爱”，诗人把爱比作“one word", "one feeling", "one hope".I can not give what men call love:But wilt thou accept notThe worship the heart lifts aboveAnd the heavens reject not,And the desire of the moth for the star,Of the night for the morrowThe devotion to something afarFrom the sphere of our sorrow.这一节中，诗人同样运用了暗喻（metaphor），只不过此处把爱比作他心中的"worship","desire", "devotion". 诗人把自己比作"moth" 和"night",把lady比喻成"star"和"sorrow"，暗示了诗人和lady之间的巨大差距。
I can not give what men call love:But wilt thou accept notThe worship the heart lifts aboveAnd the heavens reject not,And the desire of the moth for the star,Of the night for the morrowThe devotion to something afarFrom the sphere of our sorrow.One word is too often profanedFor me to profane it,One feeling too falsely distaindFor thee to distain it;One hope is too like despairFor prudence to smother,And pity from thee more dearThan that from another.此处作者也使用了重复（repetition），这给读者留下了深刻的印象，加深了读者对这首诗的强烈感情。
同时这些诗句相互照应产生了强烈且和谐快乐的音效。
Alignment 在诗歌最开始的运用加强了诗人的表达感情的效果。
Understatement的运用，作者在整首诗中只提到了一个“love”，诗人用非常低调的方式表达了自己的感情，含蓄却强烈，增强了诗歌的诚挚和永恒性。
The flower that smiles to-dayTo-morrow dies;All that we wish to stayTempts and then flies.What is this world's delight?Lightning that mocks the night,Brief even as bright.Virtue, how frail it is!Friendship how rare!Love, how it sells poor blissFor proud despair!But we, though soon they fall,Survive their joy, and allWhich ours we call.Whilst skies are blue and bright,Whilst flowers are gay,Whilst eyes that change ere nightMake glad the day;Whilst yet the calm hours creep,Dream thou--and from thy sleepThen wake to weep.--选自《无常》这首诗中，诗人运用了暗喻，拟人，排比等修辞手法。
微笑的花朵，嘲笑黑夜的快乐，运用了暗喻和你认的手法。
而关于美德，友谊，爱情的三句描写则运用了排比的修辞手法，加强了诗歌的感情和语气。
通过读雪莱的这四首诗歌，以及对其中修辞手法的运用的分析，结合修辞学课堂中学到的关于修辞学的知识，我对修辞有了更深的理解，对修辞的作用也有了新的认识。