探究我国动画美术设计风格

探究我国动画美术设计风格
【摘要】动画美术设计是动画创作的坚实基础，它直接关系到整部动画片的成败。

动画美术设计需要多元化渗溶，在各个元素之间进行融会贯通，并大胆的创造出属于自己的独特风格。

【关键词】动画美术设计风格
一、美术设计及美术设计风格的内涵和基本要素
1、动画美术设计及动画美术设计风格的界定
动画美术设计是目前被广泛关注的热门的视觉艺术形式，动画美术设计是一种赋予其生命的造型艺术，是一种动静结合的一种美的状态，动画美术设计不仅包括角色造型设计、分镜头画面设计，还包括场景设计和背景等。

动画美术设计奠定了一步动画片成功的基础[1]。

而动画美术设计风格是动画美术设计的特点的表现，是设计内涵的一种外在的表现，动画美术设计风格不仅能够充分体现出导演作品的创作充分体现导演的创作意图，创作思想，而且动画设计风格也能够充分体现出设计人员独特的设风格和设计技巧。

动画美术设计人员设计作品时需要综合多方面的元素，将其整合，汇集成自己特有的风格，让更多的人们接受并喜爱。

美术设计风格只有能够体现出自己的内涵，自己独特的创意形象，才能在诸多的艺术的艺术创作中独树一帜，才能在诸多的动画美术设计中脱颖而出。

2、动画美术设计的两个要素
在动画美术设计中，基本要素运用的恰当合理直接关系到动画设计的水平。

所以在动画美术设计中，动画美术设计要素对创作
的作品具有很大的影响，其中动画美术设计的第一要素为设计者的美术基础，设计者美术基础不仅能够培养设计者的艺术气质，而且对美术设计的创新也具有重要的意义，所以动画美术设计师不仅应该具有一定的设计能力，语言表达能力，而且还应该具有审美能力和创新能力、灵动的美术作品展现力，并且能将自己的构思形象化的展现于美术作品上，这样才能创作出具有自己独特风格和美感的作品。

如果一个设计者不能将自己的创意形象化地表达出来，那这个创意不管多么的独特，多么的惊艳也只能在构想者的大脑中黯然失色，销声匿迹。

美术设计的第二要求：设计者丰富的文学内涵。

首先，一个有丰富文学内涵的设计者思维会更加的活跃。

其次，动画设计风格是依据剧本内容来进行定位的，那么设计者对于剧本的理解程度会直接影响到美术的整体设计。

二、多元化渗溶的动画美术设计风格
中国动画片受民族、传统等些因素的影响在不断地研究、探索、创新、融合中摸索着属于自己的独特风格。

一些国外看似不错的美术设计没有在中国的动画产业中得到更好的发展，是由于它缺少一些中国的元素。

中国人，自有一套他们所不能理解的“偏爱”在里面。

中国的水墨丹青他们能理解几分？中国的文化艺术他们又能参透多少？中国的古文化、中国的传统习俗他们又有多少可以领悟？然而这些却是中国人难以割舍的情愫。

中国的动画美术的设计风格恰恰是融入了这些元素在里面，在加上与时俱进的创新，与世界多元化的融合成就了现代多元化渗溶的动画美术设计风格。

例如，水
墨画就对中国动画美术设计发展带来了不小的的影响。

水墨画是一种独具中国特色的美术风格。

水墨动画片不管是在创作手法还是创作理念上都大胆地融入了中国传统水墨画的创作艺术，其传承我国独特的美术风格，并且将水墨画融入动画创作中也能够充分体现出我国的美学思想。

在水墨动画片创作的过程中，将中国古典的水墨画和新时代唯美的电影语言相互结合相互渗透，这不仅是动画美术传承文明，当然也是动画美术设计的开拓创新。

我国最早的动画形式主要是受到传统的皮影戏和剪纸文化的启发而创作出的一种独特的剪纸片的动画，从而开辟了具有中国民族特色的动画发展道路。

剪纸片是最初的动画形式，对我国美术设计风格产生了巨大的影响。

1958年的猪八戒吃西瓜，是最早运用这种形式创作的。

相继于两年后又诞生了此类的折纸片。

折纸片中是利用儿童折纸来塑造人物形象，彰显着童趣，深受大家尤其是儿童的喜爱。

三、发展我国更具特色的美术设计风格
1、将传统与现代相结合
要构建自身个性化的动画美术风格单单具有传统观念或现代观念都是不可行的，应该将传统观念与现代观念相融合，取长补短，相辅相成。

在动画美术设计中，传统的设计观念以及设计思想虽然具有一定的特点，但是其也具有很多的不足之处，因此在动画美术设计中想要塑造出具有个性化的设计风格，应该扬长避短、去其糟粕、取其精华，充分运用中华美术的精髓进行创作，这样不仅能够
达到传承民族文化的目的，而且对创作出具有中国风的动画片也具有重要的价值。

并且随着现在科技的不断发展，人们的欣赏眼光也在不断变化，现在创作观念对于之前也有了一定的改变。

现代的美术设计观念与传统的美术设计观念进行相比具有非常大的变化，这些变化对动画美术的发展具有促进作用，但是现代的动画美术设计中也存在诸多不当的行为，所以对于动画美术设计者来说，我们应该充分借鉴鲁迅先生“拿来主义”，不能盲目的的追求任何一种设计观念，而应该采用辨证的眼光的思考，去寻找动画美术设计中的精华，在创作过程中应立足于民族性，突出其个性特点，这样才能创作出独特的艺术作品。

2、适当的运用流行元素
在现代社会中动画要根据当前流行趋势，创作出具有代表性的、新兴的、时尚的多元化的动画美术设计风格，才能深入人们的生活和精神当中。

流行趋势是一个时代现实生活的重要反映，任何作品中都有这个时代的缩影，不管是电视剧、电影、动画、美术等。

流行趋势也是这个时代缩影的一部分。

在动画美术设计中将现代流行元素恰当的融入作品中，不仅能够将现代社会潮流的变换通过作品展现出来，而且设计人员也可以将未来社会发展的趋势通过作品显示出来，独特个性的动画创作风格有利于受众欣赏教显示的潮流，而且也会为他们创作新的时尚潮流奠定基础。

只有时时关注现实生活中的点滴变化，进行深刻的创新与研究才会创造出别具一格的作品。

3、突出动画产业的商业价值
促进动画产业商业化，社会经济发展的趋势，也是促国内美术设计个性化风格的长远发展措施。

现如今动画产业传播速度更快，热点更新迅速、新旧交替周期也越来越短的社会，动画的美术设计者应深入了解社会发展的实际，创造出既有艺术价值又有其商业价值的作品。

四、总结
中国文化博大精深，这不仅是动画创作者，也是各个艺术工作者用之不尽的宝贵财富。

我国动画美术设计风格既要汲取我国浓烈的名族特色，也要结合多元化社会中的各个元素，努力迈向国际化。

国内动画美术设计风格有着自己独特的地方，然而各个风格的作品都只处于初级发展阶段。

设计工作者应该看到自己的不足，在多元化的社会中充分发挥媒体优势，巧妙地运用当前潮流趋势，创作出个性化的动画美术设计风格，为动画产业的整体发展作出应有的贡献。

参考文献：
[1]殷俊.也谈动画美术设计[j].艺术百家，2005，04，
[2]张丽.水墨动画意境及其语言局限性[j].北京电影学院学报，2006，05
[3]孙立军、马华.影视动画影片分析[m].海洋出版社 2005，2
[4]陈孟昕.动画造型[m].武汉理工大学出版社 2004
[5] 郭红.中国动画传播现状研究[d].复旦大学博士学位论文，
2007：12-13.。