柳永词的绘画意识探究——以《大学语文》为例

第３３卷第７期　２０１２年７月　湖南科技学院学报　

Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｈｕｎａｎ　Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ　ｏｆ　Ｓｃｉｅｎｃｅ　ａｎｄ　Ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ　Ｖｌ０ｌ＿３３　Ｎｏ．７　

Ｊｕ１．２Ｏｌ２　

柳永词的绘画意识探究　以　大学语文　为例　

周红兵　（东莞理工学院文学院，广东东莞５２３０００）　摘要：柳永词在大学语文教学中多从婉约风格与音韵和美等角度进行赏析，文章在肯定前述特点之外，突出柳永词的　绘画意识。分别从词画关系、以画为词缘由及事实、以画为词的创作方式及赏析要点予以探究，再现词人以画为词的艺术魅　力。　关键词：柳永词；以画为词；绘画意识　中图分类号：Ｉ２２　文献标识码：Ａ　文章编号：１６７３－２２１９（２０１２）０７－００３２－０３　

大学语文的重点在中国古典诗词，宋词必涉柳永。与柳　永同时代的陈振孙在　直斋书录解题＞）评价说：柳词格固不　高，而音律谐婉，词意妥帖，承平气象，形容尽致，尤工于　羁旅行役。因此后人多从柳永词的慢词长调入手，分析柳　永词工于铺叙，善于提炼民间习语，开创婉约词风的艺术魅　力。又因柳永精通音律，开辟倚声填词的新途径，赋予柳永　词中音乐家的美誉。现代学者或对他的创作道路，或对他的　市民文学意识进行研究，又或是探讨柳永词的赋笔为词论，　或是歌妓词的评价、行役词的意象等等。欣赏柳永词全集，　本文主要想探讨柳永以画为词的艺术魅力。　以中国现存的资料来看，并没有文字表明柳永是否精通　绘画，但通过对词作悉心的阅读，可以看出他的词拥有深刻　的画意、精确的画理。可是目前还少有学者从这方面专门进　行具体研究。从曾大兴先生著　柳永和他的词　中，曾先生　对柳永精通画理进行认证过，在　词境浑厚画意盎然》一文　中说过“这首词最突出的成就在于成功地引进了绘画中的构　图手段”ｌｌ】　６６；又于　平远高远深远　一文中下过这样的　定论：“就作品所涉及的内容和所采用的方法来看，柳永不　仅精通音乐，而且还深谙画理”［１］Ｐ３０８。虽然这些话语都只　是轻轻几段来带过，并没有对此深究下去。因此文章以柳永　的融画入词为课题探究下去，期望能得到柳永词中一些更有　价值的解读。　收稿日期：２０１２—０２—０２　作者简介：周红兵（１９６７一），男，湖南永州人，东莞　理工学院文学院讲师，硕士，研究方向为语言学与大学语文　教学法。　３２　一柳永词画关系辨析　柳永词描绘帝都壮丽、城市繁华达到精妙之境，而在“羁　旅行役”的抒写中描绘自然景物、山川水色更是可叹可赞。　清人冯煦　宋六十一家词选・例言　谓其“状难状之景，达　难达之情”［２］Ｐ１５　ｏ甚至柳永词中的歌妓词偶然出现对“笙歌　巷陌，绮罗庭院”［３］Ｐ４６之景也是点到即止而更显韵味画意。　清人朱绪曾有诗赞日：“积雪飞霜韵事添，晓风残月画图兼。”　可见柳永词的写景部分确实有“画”的特点。　柳永是第一个专门地大量为山水人物传神写照的词人，　他的许多羁旅行役词和都市游乐词，都可以看作是一幅幅浑　厚优美的自然山水画和闹意盎然的社会风俗画：“陇首云飞，　江边日晚，烟波满目凭栏久”（　曲玉管　），为登高远望图；　“伫立长堤，淡荡晚风起。骤雨歇、极目萧疏，塞柳万株，　掩映箭波千里”（　定风波　），是关河萧疏图；“红板桥头秋　光暮。淡月映烟方煦。寒溪蘸碧，绕垂杨路”（　迷神引＞）），　乃暮秋寒柳图；“人烟好，高下水际山头。瑶台绛阕，依约　蓬丘。万井千闯富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱　楼”（　瑞鹧鸪　），好一幅钱塘繁荣图；“雅致装庭宇，黄花　开淡泞”（　受恩深　），秋菊吐蕊图！　

二柳永以画为词的缘由及事实探析　山水画从先秦社会发展至五代宋初，已成为一个成熟的　画派。柳永所处的那个年代，绘画对中国文化作出过重大贡　献，它继往开来，被认为是中国绘画史上的高峰。柳永的山　川自然景描绘得栩栩如生，他把宦游行旅中所见之大山大　水、霭烟暮云都具体生动的收于笔下，以整齐有序的空间、　清晰分明的色彩表达出来，把自然景物组成画面，使山川水　色具有画意。在柳永的词画中，对于景物意象更有多种组合，　写时令的有秋、秋风、秋光、秋色、秋声、秋气、秋杪、清　秋、深秋、晚秋、重阳、春、春杪、清明；写水的及与水有　关的，有江水、溪水、汀渚、汀州、浦溆、关河、芰荷、兰　舟、飞棹、败荷、扁舟等；写风的有晓风、冷风、金风、西　风、凉飙；写雨的有残雨、夜雨、骤雨、膏雨；写云的有云、　霞、断云、断霞、霭。我们可看晚柳永约十年的画家韩拙“既　冠，从南北宦游”，“图其所至之景，宛然如旋踵于前，继而　工于山水”他把审美的眼光投向“遥岑叠翠，远水沉明，片　帆归浦，秋雁下空……云轻峰秀，树老阴疏，溪桥隐逸，樵　钓江村，栈路曲径，峥嵘层阁，漱石飞泉，去骑归舟。”“言　笔墨华藻可居典实，博古续今增加证识。分云烟岚雾、山水　林木、关城桥构，传其笔墨之妙”【４】。王维的　山水论　中　也曾日：“有雨无缝，树头低压，行人伞笠，渔父蓑衣。雨　霁则云收天碧，薄雾菲微，山添翠润，日近斜晖。早景则千　山欲晓，雾霭微微，朦胧残月，气色昏迷。晚景则山衔红日，　帆卷江渚，路行人急，半掩柴扉。春景则雾锁烟笼，长烟引　素，水如蓝染，山色渐青。……秋景则天如水色，簇簇幽林，　雁鸿秋水，芦岛沙汀。”柳永词中表达的意象与韩拙与王维　的山水画中的审美意象有相似之处；至于人物意象安排的空　间位置也多有重合，由此可见柳永词与画家所表达的意象有　异曲同工之处，其契合程度惊人。柳永的审美感观更是从一　个画家的角度出发审视万物，体情山水。　传统诗词的表情方式无外乎赋比兴三种，而柳永精音　律、通画理，他的词采撷画之美与灵，参成独特的艺术风格。　如：　“别岸扁舟三两只。葭苇萧萧风淅淅。沙汀宿雁破烟飞，　溪桥残月和霜自。渐渐分曙色。路遥山远多行役。往来人，　只轮双桨，尽是名利客。”（《归朝欢　）词人以精细的笔法描　绘出一幅典型的江南冬晨图。［５］Ｐ８５　“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐风霜凄紧，关河　冷落，残照当楼。”（　八声甘州　）笔墨精炼地道出一幅气质　俊爽的暮雨秋江图。　“山路险，新霜滑。瑶珂响、起栖乌，金镫冷，敲残月。　渐西风紧，襟袖凄裂。”（　塞孤　）词人用简练的笔墨画出了　一幅凌晨出行图。［２】Ｐ　“遥山万迭云散，涨海千里，潮平波浩渺。”（　留客住　）　短短三句展现出一幅远近动静皆相谐相映的江海波涛图。　“淮楚。旷望极，千里火云烧空，尽日西郊无雨。”、“数　幅轻帆旋落，舣棹兼蔑浦”、“两两舟人夜深语”（　过涧歇　近　），舣舟岸边，渔人夜语，活是一幅夏夜江行图。　这些种种景象在柳永词中处处可见，景物被有条不紊地　放置于画面上，不显杂乱，没有细碎，每一个景点都根据画　的结构深浅适度地表现出来。而参考　中国山水画史略＞）及　宣和画谱　中对五代、宋代的画迹记载来看柳永词，每每　会有种似曾相识的感觉，因为柳永词上所勾勒的画面，与五　代宋代的画家们所绘十分相像。如关仝的　关山行旅图　《秋山晚翠图　，董源的　溪岸图　寒林重汀图》，李成的　烟岚晓景图　，范宽的　溪山行旅图　，王希孟的　千里江　山图　，张泽端的　清明上河图　，许道宁的　江山归雁图　，　燕肃的　秋山远浦图　，宋迪的　潇湘秋晚图＞），僧巨然的　林　汀远渚图　等。柳永词所记载的都是他游宦所见，而绝非为　这些画赋词，却何以能与这么多画有不谋而合之处？诚然，　除了北宋山水画盛行，名师大家辈出，让庙堂市井都能知晓　外，北宋文人已经讲求“诗、书、画”本一家，柳永作为一　个文人本身对绘画也是极为留意的，而结合他的词和北宋山　水画来看，显然他是精熟绘画之道，方能描出如此有序的长　卷。　

三柳永以画为词的创作方式及赏析要点探微　（一）融入绘画空间艺术，提升柳词审美高度　柳永词中，万象森罗，俯仰间，不觉阻滞。他操控景物　空间艺术，造诣极高。以画家般精湛的眼光，“仰观宇宙之　大，俯察品类之盛”　Ｊ。　熟知绘画的人都知道，“西洋人是用‘焦点透视法’处　理空间形象，画面上只有一个固定的视点，不能上下左右地　移动；中国人则用‘散点透视法’，其视点是不固定的”［１］Ｐ３０５￣　

美学宗师宗白华先生在他的　中国诗画中所表现的空间意　识　一文中指出：“画家的眼睛不是从固定角度集中于一个　透视的焦点，而是流动着飘瞥上下四方，一目千里，把握全　境的阴阳开阖、高下起伏的节奏。”［１］Ｐ３０５这种理论在绘画艺　术中影响深远。古代文人一般都受此影响，而我们从柳永词　中的画境，可以看出他正是把中国山水画的“散点透视法”　融入了词中。如（＜女冠子　云：“淡烟飘薄。莺花谢、清和　院落。树阴翠、密叶成幄。麦秋霁景，夏云忽变奇峰、倚寥　廓。波暖银塘，涨新萍绿鱼跃。”首二旬写薄烟飘渺，花香　鸟语的院落，呈现在我们眼前的是一片清和之象，这两句为　平视的中景；“树阴翠、密叶成幄”，是写浓密的绿叶成帷帐　般，使树阴也显得厚实，这句是仰视的近景；“麦秋霁景，　夏云忽变奇峰、倚寥廓”。雨后放晴时，望高远寥廓的天空，　夏天的云彩变化多端，一簇一簇的相依偎如奇丽的山峰连绵　起伏。这句主要为仰视的远景，文笔生动，形态清晰；“波　暖银塘，涨新萍绿鱼跃”，雨霁后，池塘是另一番景致：钱　塘新涨，池水变暖，鱼儿不甘寂寞，从新生的绿萍间频频跃　出，似乎想看看外面美丽的世界。这两句是俯视的近景，为　夏景增色不少。这首词极为成功地运用了平视、仰视、俯视　三个视点，生动地描写中景的院落，远景中的云彩，近景中　的树阴与池塘之后，一幅初夏时节的江南山水呼之欲出了。　柳永处处以绘画的构图方式入词布景，使得画面协调，　也给读者提供了一个更为广阔的审美空间。在柳永之前或和　柳永同时，也有人作慢词，词中也有写景处，但他们的写景　往往零碎，不成片段，或虽成片段，却缺乏激发人们激情和　

３３　想象的感发力量。画面能最真最迅速地触动心灵，柳永似乎　是明自这一点的。他以画为词，把“都会”“山水”都具象　化和诗化，呈现在我们眼前的不再是一幅宏观的掠影，而是　一幅幅优美的风俗画，而是一卷卷触发心底惆怅的山水图。　（二）引入山水画法，丰富词的语言表达形式　“桐江好，烟漠漠”（　满江红　）清楚地描绘的桐江乃　钱塘江流经桐庐县境的一段。“长川波潋滟，楚乡淮岸迢递”　（　安公子　）和“一叶扁舟轻帆卷，暂泊楚江南岸”（　迷神　引　）、“九疑山畔过，斑竹作、血痕添色”（　轮台子　）等处　于湖南境内的词作也表现了湖南境内的山川水色；“潋滟十　里钱塘”（　如鱼水　）；“钱塘静、鱼鳞簟展”（　玉蝴蝶　）；　“地胜异，锦里风流，蚕市繁华”（　一寸金　）描绘成都风　光的社会风情画也屡屡可数；“渺渺烟波东去，渐入三吴会　景”（　洞仙歌　）；“东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华”　（《望海潮　）等从苏州自然山水下笔，从市民生活出发描摹　苏州的山水和人事。此种带浓厚地方色彩的写法在柳词中比　比皆是。史书上并没有明确记载柳永的行役踪迹，然而我们　通过他的词，都能轻易而确切地推敲其入仕前的漫游过程及　为官后的宦游经历。这都得归功于柳永特别的描绘方法，仿　佛有意让人一看就清楚他所摹写的地方景色，最迅速地将观　赏者带入其境。这种特别的描绘方法正引入了临摹山水画的　一个特点。“北宋山水画的浑厚、深重，处处带有地域特征　和人们的生活足迹，这一整体特点，明显区别于其他时代的　山水画。”［７］Ｐ１１３正由于柳永的词引用了山水画带地域特色的　这一手法，在柳永七十多首行役羁旅词中，有许多都是清楚　明白地显示出地域，和此地的生活风俗习惯，后人研究都能　极易辨出其生活迹象。所以研究柳永词，仿佛感觉柳永是以　自己浪漫的方式为自己写传。　柳永引入山水画法，进一步丰富了词的语言。唐五代以　来的词的语汇主要有两个来源：一是诗的语言，大抵就“唐　人诸家诗句中字面好而不俗者，采择用之”［１］Ｐ１７８。另一个　来源是市民口语。柳永却化身为旧传统的叛逆者和新格局的　创始人，勇于摒弃传统的偏见，借鉴绘画手法，以画的语言　来描绘万物，隽语传神，真率清新，“自是一家”啊。“柳永　词之所以长期被正统词学目为‘变调’、‘变体’，就在于它　既不类诗，也不类传统的文人词，而是类曲”。曲比诗词更　活跃，情感更丰富，写之无穷，淋漓尽致之情渗透纸中。柳　词也确与之相符，山水画法在柳词中运用的洋洋洒洒，形成　柳词独特的强有力的艺术腕力和表现手段。“李渔有　多　丽・春风吊柳七　，更直呼柳永为‘曲祖’：‘柳七词多，堪　称曲祖，精魄不肯葬蒿莱。”’［１］Ｐ１５９　斗百花・煦色韶光明　媚　“长于点染，巧于经营”［１］Ｐ４；　雪梅香・景萧索　“画龙　点睛，神观飞跃”；　安公子・远岸收残雨　“轻描淡扫，不　事铅华”等等都是柳词中的山水画法，但却明显有别于雕章　丽旬。柳词用笔自然流畅，意态逼真传神，默契山水云霭，　画幅中潜存着一层深深的柳七郎风味。　（三）点染绘画色彩，增添意境感染力　探讨柳永的融画入词，自会发现一个鲜明突出的特色一　一以丰富的色彩寄于意境之中。色彩成了柳词表现情怀的艺　术自觉。准确的色彩，使柳词意境旷邈幽深，在或萧瑟或绚　丽的色彩中，感觉宇宙的永恒不变，生命的盛衰无常。　柳永几乎游遍中国的山川奇景，写下了这些神会目睹的　妙景，他如同手握彩笔，为山川水色写真。譬如：“红板桥　头秋光暮。淡月映烟方煦。寒溪蘸碧，绕垂杨路。”（　迷神　引　），红绿相衬，淡月光照之，光彩映出。“渐觉绿娇红姹，　妆点层台芳榭，运神功，丹青无价”（　柳初新＞＞）又是一幅　红绿相间的初春丹青。“嫩菊深黄，拒霜红浅，……玉宇无　尘，金茎有露，碧水如天。”（　醉蓬莱　）以几种喧丽的色彩　描绘出秋天的艳丽。“彤霞衬遥天……斑竹作、血痕添　色。……正老松古柏情如织ｏ　９９（　轮台子　）；“江枫渐老，汀　蕙半凋，满目败红衰翠”（　ｂ算子》）；“海霞红，山烟翠”　（　早梅芳　）；“　是风和日丽，几许繁红嫩绿。”（　西平乐　）；　“垂杨艳杏，丝软霞轻，绣出芳郊明媚。处处踏青斗草，人　人眷红偎翠。”　内家娇　）等等都是丹青红绿异常明显的工　笔山水图。　综上所述，、柳永以匮为词，写山摹水，俨然具有画家风　范。词境画意都包含了许多艺术奥秘，绘画的一切艺术法则　于他已是耳熟能详，并能运用自如，精湛熟到。他的山水在　画镜中是青绿也好，水墨也妙，虽然今天我们不能看到柳永　的绘画，但对于通过其词画理以及各种绘画理论法则的考　索，柳永是深谙画中三昧的。他的词中，山苍树秀，水活石　润，画意顿生。