论欧阳修词的艺术成就
论欧阳修词作的“雅”与“俗”
论欧阳修词作的“雅”与“俗”欧阳修是北宋的文坛领袖,也是北宋诗文革新运动的领导者。
欧阳修诗、词、文俱工,其诗文的艺术成就历来为后人敬仰,但他在词史上却没有受到足够的重视,其主要原因应该就在于“雅”与“俗”的区别。
作为一代文坛宗师,欧阳修在他的诗文中谈政论道,表现出忧国忧民、以天下为己任的责任感。
但这样一个严肃而又传统的人物的精神世界中存在着另外一种截然相反的品格,他在词中则着意表现男女情事、相思离别。
一代宗师的庄严面貌与多情才子的深情热诚矛盾地统一在他身上。
换言之,欧阳修的创作有着“雅俗并存”的特点。
在欧词中既有“雅”的一面,又有“俗”的一面。
一、欧阳修的雅词与俗词唐圭璋《全宋词》对欧词的真伪作了辨别和抉择,删去重复和误入的,得到二百四十首零半阕。
在这些作品中,反映男欢女爱、离情别绪的作品大约140首,超过了总数的1/2。
这些词有雅俗之分,雅的一类收录于《欧阳文忠公近体乐府》,又称《六一词》;俗的一类,主要见于《醉翁琴趣外编》。
1.雅词欧阳修的雅词历来受到很高的评价。
这类词严格遵循着“发乎情,止乎礼义”的传统,温柔敦厚,委婉含蓄,其中不少词寄托着作者宦海浮沉的身世之感,我们姑且称之为“情词”。
王国维在《人间词话》中说:“词之雅正,在神不在貌。
永叔少游虽作艳语,终有品格。
”在王国维看来,欧阳修的词有一种高远的境界,能引起读者十分丰富的联想。
欧阳修写词时,也许主观上并没有想要寄托什么,只是为爱情而写爱情,为相思而写相思。
可是在词作中会不知不觉地流露出他的学问、修养、胸襟、品格以及他的人生经历,从而使读者生出超越爱情的联想,看到作者的感情的本质。
以欧公著名的《蝶恋花•庭院深深》为例:庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。
门掩黄昏,无计留春住。
泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
中国历来有“美人香草以喻君子”的传统,从思妇的被闭锁、被限制的不自由状况,从她的被冷落、被弃置的悲凉境遇,从她的青春流逝、爱情失落的结局,我们很自然地会联想到欧公坎坷的一生。
闲人雅歌——论欧阳修对词的雅化
之 间， 岂不 为 ‘ 六一 ’ 乎？ ”这 可视 作其 “ 闲人 ” 人 格 的
最好 注脚 。那 么“ 闲人 ” 必唱“ 雅歌 ” 。“ 闲人 雅 歌 ” 就 是词 应更 多地 歌 咏 士大 夫 高雅 的思 想情 趣 。那 么 ，
失其 雅 正之 音 ” 。“ 志” 就 是一 种理 性 化 的有节 制 的
情感 ， 如果“ 一 为 情 所役 ” ， 写得 过 于直 露 就 不是 雅
情思 ， 描 绘 女 子容 貌 举 止 ， 但 是 他 的 词却 是 因循 中 有变化 ： 色 彩 不 再那 么香 艳 绮 丽 ， 风 格 不 再 那 么香 而软 ， 情感 不 只 是 一 味 的缠 绵 悱恻 。 而 是 显 示 了一
修 词 是 如 何 体 现 创 作 主体 高雅 情趣 的 。
［ 关 键词】 欧 阳修词 ； 文人化 ； 雅化 【 中图分类号】 Ｉ ２ ０ ６ 【 文献标识码】 Ａ ［ 文章编号】 １ ６ ７ ４ 一ｌ １ ０ ４（ ２ ０ １ ３） ０ ２ — ０ ０ ９ ７ — ０ ４
词起 源 于 民间 ， 本 是伶 工 乐 伎 之作 ， 随 着 文 人 的介 入 ， 逐渐 雅 化 。宋代 又是 一个 以文官 政 治 为核 心 的社 会 ， 士大 夫 意识 尤 为 滩 头风浪 晚 。 露 重烟 轻 ． 不见 来时伴 。隐隐
歌 声 归棹 远 。 离愁 引著 江 南岸 。 起首 三句 点 明人 物身 份 和人物 活 动 的环境 ， 我
阶层 代 表 的欧 阳修 以一 代 文宗 的身份 染 指小 词 。 必
然 带 有 这个 阶层 新 的 时代 特 征 ，使 词 向着 雅 的方 向、 诗化 的方 向发展 。 徐度《 却扫 编 》 说： “ 其后 欧 、 苏 诸公 继 出 ， 文 格 一变 。 至为 歌词 体制 高雅 ， 柳 氏之 作 殆 不复 称 于文 士之 口” 【 １ ＿ 。 同时 欧 阳修 又 是 以“ 闲人 ” 自居 的 ， 何谓 “ 闲人 ” ？ 欧 阳修晚 年 曾 自豪 地说 “ 吾 家 藏 书一 万卷 ，集三 代 以来 金石 遗 文一 千 卷，有 琴 一
欧阳修诗词比较研究
欧阳修诗词比较研究
欧阳修是中国唐代诗人，被誉为“继李白之后文学最为全面的诗人”。
他的诗句风格独具，诗词创作技巧十分丰富，在唐代文学史上，他的作品颇受重视，多次在诗坛上大放异彩。
本文结合欧阳修诗词的特点，从其与其他诗人的比较研究来深入分析欧阳修的创作风格，以旨在理解他的诗歌，以及对他的作品做出评价。
首先，欧阳修和其他诗人不同，他在文学风格上与众不同，诗词中充满了豪放的气息，诗句节奏活泼，充满了热情，有诗句的抒情性十分强烈，有的更具夸张性。
其次，欧阳修的诗词创作技巧多样，不仅擅长论及自然美景，而且还擅长叙述古代及其他历史事件，在意象和组织上更考究，从而在文学创作上显现出较强的力量感和优美的韵律感。
最后，欧阳修偏爱婉约的诗句，使用细腻的字句，表达出深刻的情感，追求出一种深情宁静的诗歌氛围。
总之，欧阳修的诗歌多以诗句豪放热情及婉约宁静的特色闻名，其文学创作得以被唐代的诗坛普遍认可，而且他的诗句技巧得到了众多学者的赞赏。
因此，从诗词比较研究的角度出发，我们可以看出，欧阳修是唐代文学界中一位卓越的诗人，其诗句和创作技巧深受后世读者的赞赏。
就欧阳修诗词比较研究而言，从古典学者角度来看，他的诗歌对下一代产生了深远的影响，令人称赞不已，在唐代文学史上，他的创作技巧更是受到了众多学者的赞誉。
因此，我们在研究和分析欧阳修的诗歌时，不仅要注重他的创作技巧，还要注重他的文学风格，以及
他作品对唐代后世的影响，从而做出有价值的评价。
欧阳修词的修辞艺术
欧阳修词的修辞艺术
欧阳修词的修辞艺术以其雅静清新、觅奇变化、层次分明而闻名于古
今文坛，主要表现在以下几个方面。
一、富于象征性和抒情性的修辞手法。
欧阳修词的修辞手法往往富于象征性和抒情性，如用“倩影”表达爱
情的美好、用“微雨”描绘深情之难遇等等，这些语言形象的描绘，使欧
阳修在表达情感及情感表述方面比其他词人更具难度和深度。
二、形象生动的比喻。
欧阳修在词中大量使用比喻，形象生动，从而使读者更加容易理解词
中的含义，如“梦中恍若别人家，醒后空闻画角声”就是一个形象生动的
比喻，它让人们很好地体会到了“清苦无味”的感觉。
三、富有音乐性的语言。
欧阳修的词作语言楚楚动听，富有音乐性，如《蝶恋花》中“落花时
节又逢君”、“一声梧叶一声秋”等字句，良好的韵律和流畅的句式，表
达出了情感的深沉和绵长。
四、借景抒情。
欧阳修借景抒情是其词作的一大特点，例如《蝶恋花》中的“今宵酒
醒何处？杨柳岸晓风残月。
”，通过描写河岸两旁的景色来抒发爱情之深。
五、至理名言。
欧阳修在词中常常表达着至理名言，如《醉里挑灯看剑，梦回吹角连营》、《凭高献疏曲，愁云潜度镜中心》等等，这些名言经常被后人引用，传遍了天下。
通过以上几个方面的分析，可以看出欧阳修词的修辞艺术是十分卓越的，它不仅成为文学史上的一份瑰宝，而且影响着后世文学的发展。
欧阳修词论稿
欧阳修词论稿
汉代大文豪欧阳修，他在文学史上有着重要意义。
他的词有深厚的文化底蕴，也有极为独特的思想色彩。
欧阳修的文学思想深奥，他认为，“任何一种情绪都可以在细微的句子中表达出来，而不需要用言语来表达。
”欧阳修在词中抒发个人情感，对感情表达细腻深情而又自由而谦虚，给人以一种温暖的感觉，充满了感性的情趣和情感的丰富。
他的词更多的是抒情，语言优美而贴近生活。
欧阳修的词朴素，可贴近生活，且深入浅出，人们容易理解，使读者心有所感，也可以体会到他百感交集的内心世界。
他写的“赠别”，反映出他婉转的情怀和温柔的思念；他写的“凉钱”，不仅描述了景物，更借画面抒发出对生命不舍的感慨；他写的“渔家傲”，把渔翁渔舟、沙滩上的风景精确地描述出来，又能看到他丰富的想象力和细微的心绪。
欧阳修的词，把他的思想深入每一句，让读者有着更加深刻的感受，深刻地体会到他的积极态度，使人温暖而动容，坚定勇敢而又宁静。
他的艺术造诣显著，是汉代文学艺术发展史上不可磨灭的精神之源。
汉本-论欧阳修词的艺术特色
内容摘要作为北宋的第一代词人，欧阳修词的风格无论是深婉、清疏还是俊洁，均呈现出特有的深致——他词的主体内蕴了他对人生、生命的意义的感悟与感叹，易词作表现出厚重的思致性。
深入探究欧阳修词，其主体风格在以下三方面能得到更好的体现：一、深隐幽婉的意境，通过与冯延已、晏殊两人词的比较，欧阳修在营造意境上则更注重以描摹执著深沉的感情为胜。
二、清新通俗的语言，用平白如话的语言展现出各种各样的社会生活与人文情怀。
三、生动形象的人物，欧词中所涉及到的女性群体较为庞大，词人站在女性的角度上，从女性心里深处着笔，体察女性情感和内心的隐曲，突出女性喜怒哀乐的情趣好尚，这样的词作风格对后世词坛产生了深远的影响。
关键词：欧阳修词作风格深致清疏俊洁目录引言 (1)一、深隐幽婉的意境 (2)二、清新通俗的语言 (3)三、形象生动的人物 (4)结语 (6)注释 (7)参考文献 (7)致谢 (8)论欧阳修词的艺术特色引言词使于唐而盛于宋，他曾经以其特有的艺术形式和巨大的艺术魅力，深深地吸引过当时社会各阶层的广大听众和读者，也为后世人们所肯定和传诵。
作为独具特征的唐宋词风，固然是由一个个词人的具体创作实践形成的，而不同词人的创作还具有不同的个性和风格，但是他们都处于唐宋这个特定的历史背景和社会文化的网络之中，在总体的创作风格上，又自觉或不自觉地表现出非个人的或超个人的倾向，使词在诗歌以外形成“别是一家”的风格特征。
身为宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖欧阳修，在词作方面也有很多的革新，他被薛砺岩《宋词通论》称为宋词的“四大开祖”【1】之一。
这主要体现在两个方面：一是扩大了词的抒情功能，沿着李煜词所开辟的方向，进一步用词来抒发自我人生感受；二是改变了词的审美趣味，朝着通俗化的方面开拓，二与柳永词相互呼应。
欧阳修词作之所以能有这些方面的革新是与他生活的体验有密切关系的。
他在政治生活中，刚劲正直，见义勇为，他的部分“雅词”表现出性格中的这个侧面。
试论欧阳修词的乐观风格
试论欧阳修词的乐观风格在宋代词坛，虽然不同时期、不同流派的词作内容各有侧重、风格也并不相同，但其基调大都是感伤的。
欧阳修受当时社会环境与文学思潮的影响，其词作虽也有感伤、悲凉的基调，但大部分均清新自然、风格乐观，在以感伤为主调的北宋词坛可谓别开一家，体现了词多样性的风格，并促进了豪放词风的形成，在词学史上影响深远。
“文变染乎世情，兴废系乎时序”[1](P280)。
每一种文体的美学特征、艺术精神都和特定的时代背景相关联，词亦如此。
词兴起于晚唐五代，在宋代成为“一代之文学”。
纵观宋代词坛，作家云集、流派纷呈、词作丰富、风格多样，让人赞叹不已。
细细品味这些词，会发现它们虽然内容各有侧重、风格不同，但其基调大都是感伤的。
宋代，国力衰弱、外敌入侵，士人们有的身怀壮志，报国无门；有的虽身名显赫，却难展其才。
盛唐时那种对功名的追求，对事业的执着，对前景的向往在宋代已不在，这就使宋词从根本上带有了一种感伤的基调。
词与诗、文相比，是一种“情绪文学”，更易表达作者深幽、微妙的情感。
“词之为体，要眇宜修。
能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。
诗之境阔，词之言长”[2](P226)，诗歌中所不能道出的心态变化、内在情感，可以通过词这一感情通道表现出来。
因此，仕途的挫折、爱情的得失、国家的不幸，甚至时光的流逝，这一切生活的不如意在词中大量表现，从而构成了词作感伤的主调。
词的艺术表现常常“超乎一切的具象性而企图写出忧愁、悲伤等感情本身，就是说纯粹的感情世界”[3]。
凄伤、哀怨之情在词体中得到较为充分的宣泄。
在词中有表现闲愁的词句，如：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”；有表现情愁的词句，如：“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”；有表现国愁的词句，如：“胡未灭，鬓先秋，泪空流”，“徒有壮士在，付与百川流”，等等。
这些“凄凄惨惨戚戚”的愁绪与心境使词作蒙上了一层感伤的色彩。
欧阳修的主要成就
欧阳修的主要成就文学成就文章欧阳修倡导的诗文革新在本质上是针对五代文风和宋初西昆体的，可是欧阳修的文学理论和创作实践都与柳开以来的复古派文论家有很大的不同。
在欧阳修主持文坛以前，以西昆体为代表的文风已经受到严厉的批评。
欧阳修在反对西昆体的同时，还反对“太学体”。
欧阳修对文与道的关系持有新的观点。
首先，欧阳修认为儒家之道是与现实生活密切相关的。
其次，欧阳修文道并重。
此外，他还认为文具有独立的性质。
这种文道并重的思想有两重意义：一是把文学看得与道同样重要，二是把文学的艺术形式看得与思想内容同样重要，这无疑大大地提高了文学的地位。
柳开等人以韩愈相号召，主要着眼于其道统，而欧阳修却重于继承韩愈的文学传统。
欧阳修自幼喜爱韩文，后来写作古文也以韩、柳为学习典范，但他并不盲目崇古，他所取法的是韩文从字顺的一面，对韩、柳古文已露端倪的奇险深奥倾向则弃而不取。
同时，欧阳修对骈体文的艺术成就并不一概否定，对杨亿等人“雄文博学，笔力有馀”也颇为赞赏。
这样，欧阳修在理论上既纠正了柳开、石介的偏颇，又矫正了韩、柳古文的某些缺点，从而为北宋的诗文革新建立了正确的指导思想，也为宋代古文的发展开辟了广阔的前景。
欧阳修早年为了应试，对骈俪之文下过很深的功夫，同时也认真研读韩文，为日后的古文写作打好了基础。
他在洛阳结识尹洙后，便有意识地向尹学习简洁谨严的古文手法，并以古文为主要的文体进行写作，但也注意形式的多样化。
欧阳修对待写作的态度极为严肃，往往反复修改才定稿。
深厚的学养和辛勤的实践使他的散文创作取得了卓越的成就。
欧阳修的散文内容充实，形式多样。
无论是议论，还是叙事，都是有为而作，有感而发。
他的议论文有些直接关系到当时的政治斗争，例如早年所作的《与高司谏书》，揭露、批评高若讷在政治上见风使舵的卑劣行为，是非分明，义正辞严，充满着政治激情。
又如庆历年间所作的《朋党论》，针对保守势力诬蔑范仲淹等人结为朋党的言论，旗帜鲜明地提出“小人无朋，唯君子则有之”的论点，有力地驳斥了政敌的谬论，显示了革新者的凛然正气和过人胆识。
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论欧阳修词的艺术成就欧阳修，在人们的印象中首先是一位散文家，他在散文领域的光芒掩盖了他在诗词领域的成就。
其实，他在词领域是有着重要的开拓作用的。
冯煦在《宋六十一家词选例言》中评说：“宋至文忠（欧阳修），文始复古，天下翕然师尊之，风尚为之一变。
即以词言，亦疏隽开子瞻（苏轼），深婉开少游（秦观），本传云：‘超然独鹜，众莫能及。
’独其文乎哉，独其文乎哉！”①可见他的词成就并不亚于他的散文成就。
他在词领域的诸多探索和实践为词开拓了更为广阔的创作空间，直接启发了以苏轼为代表的词学革新。
一、以深沉、细腻的手法讴歌男女情爱，是欧阳修在继承南唐词风基础上的深入和发展。
词为“艳科”，张炎有云：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗。
”②欧阳修在北宋平庸的士大夫群体中，个性更为张扬，他对待男女情爱的态度更为大胆，敢爱敢恨，异于流俗。
宋人笔记中记载了很多关于欧阳修与歌妓之间的风流秩事。
欧阳修自己也在《浪淘沙》中公然告白曰：“纵使花时常病酒，也是风流。
”在欧阳修的词作中绝大多数是描写男女情爱、讴歌爱情的作品。
他率直大胆地描写歌女的容貌、体态，抒发对歌女的爱慕之情。
罗大经说欧词类花间，事实上欧阳修的言情词并非简单地袭承“花间”或南唐词风，他的词中有更为自我的个性表现。
刘熙在《艺概·词曲概》中说：“冯延巳词，晏同叔（晏殊）得其俊，欧阳永叔（欧阳修）得其深”③。
这个评价更为中肯。
欧阳修已在继承南唐词风的基础上，向着更为深沉、细腻的层次发展了。
他的词中多将笔墨着于对人物体貌神态的描摹上，通过细腻的描摹来刻画人物的美丽和恋情的美好。
如《好女儿令》中便细致地描写了女子的容貌——“眼细眉长”、“姿姿眉眉端正好”；妆扮——“宫样梳妆”、“一身绣出两同心字，浅浅金黄”；体态动作——“靸鞋儿走向花下立著”。
再如《减字木兰花》中的“楚女腰肢天与细”，《南乡子》中的“浅浅画双眉。
取次梳妆也便宜，洒着胭脂红扑面”，《鹧鸪天》中的“学画新眉细细长，芙蓉出水斗新妆”，等等。
欧阳修往往能通过对人物动作神态的描写，刻画人物心理层面的情感波动。
如《浣溪沙》中的“托腮无语翠眉低”的神情，含有多少思念道不尽。
而《玉楼春》中的“青门柳色随人远，望欲断时肠已断”，则是从另一个角度刻画离人伤心欲绝的苦楚。
欧阳修这种对人物心理的准确把握，使他的言情词中另有一番沉郁的气质。
如《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细。
草薰风暧摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
楼高莫近危栏倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
”这首词借离别两人眼中景色寄寓相思之情，随着离人渐远，离愁愈浓。
视线的“尽处是春山”，而相思却还在春山之外，可见思之甚。
词中蕴涵的情感深厚、沉郁，情感的抒发委婉、含蓄，这正是欧词向着抒情层面的发展和深入。
二、突破“艳科”传统，在更为广阔的空间率意抒发情怀，是欧阳修创作中的情感升华。
欧阳修是继承李煜抒情词风的第一人。
李煜抒情词的形成源于他大起大落的人生经历，正是这样惨痛的经历使李煜写出“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的千古绝响。
而北宋词人大多高官厚禄、生活闲适，他们的词作多在风花雪月之中流连，很少抒发“艳情”之外的情感。
欧阳修恰是北宋词人中的一个例外，他本身是个有个性、有理想之人，也因此使他在北宋力求平庸的政治体制下备受打压、屡遭挫折。
这些经历使他对人生坎坷、仕途险阻有着更深的理解。
他在郁郁不得志的苦闷中吟下了“闻说阆山通阆苑，楼高不见君家”之句，这句取自李白的“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”之意境，打破了“诗言志，词言情”的传统，以词状志，抒发怀抱。
欧阳修在散文理论中提出的“道胜至，文不难而自至”④，同样可以应用于他的抒情词创作中，只是这里的“道”是以“情怀”为主。
欧阳修正是以他至情至性的情怀来倚声填词，情怀所至诗意盎然。
在他的抒情词中，有着感慨人生的悲怆情怀，有着与友人送别重逢时相惜相知的诚挚情怀，还有着面对逆境不屈不饶、坚韧抗争的励志情怀。
正是这些情怀饱满的“疏隽”之作引发了后世词人的共鸣，开启了一代词学新风。
如：《采桑子》：“十年前是尊前客，月白风清，忧患凋零。
老去光阴速可惊。
鬓华虽改心无改，试把金觥。
旧曲重听。
犹似当年醉里声。
”这首词写与友人重聚。
相别的十年间，“忧患凋零”，经历了诸多坎坷。
如今相对白首，虽感慨“老去光阴速可惊”，却仍壮志不改，“犹似当年”。
在聚散如萍的感伤中，即有面对时政的悲叹，更有坚忍不拔的斗争精神。
欧阳修一生的仕途数起数落，屡遭贬斥，但他每逢逆境却总能保持乐观豁达的精神，并不因自己的不平遭遇沮丧失志，反而把这些挫折当作磨练、积累的机会，创作了大量乐观豁达的文学作品。
而且他从不向反对势力低头，一直秉执着文学革新的信念不变。
《宋史·欧阳修传》称其“天资刚劲，见义勇为，虽机井在前，触发之不顾。
放逐游离，至于再三，志气自若也。
”正是凭借这种不屈的精神，他坚决抵制晦涩求僻的古文风气，提拔文风平易的苏轼、《朝中措·平苏辙兄弟。
他不屈乐观的精神也同时传承给了苏轼，开启了苏轼豪放一派的词风。
山堂》正是欧阳修乐观精神的见证：“平山阑槛倚晴空。
山色有无中。
手种堂前垂柳，别来几度春风。
文章太守，挥毫万字，一饮千钟。
行乐直须年少，尊前看取衰翁。
”后苏轼过平山堂，曾写《西江月》赞说：“欲吊文章太守，仍歌杨柳春风。
”可见苏轼对欧阳修豪迈风骨的仰慕之情。
冯煦在《宋六十一家词选例言》中说欧词“疏隽开子瞻，深婉开少游”，可见一斑。
但欧阳修对苏轼的影响和对词风革新的作用还远不止于此。
三、遣兴游怀，叹古咏史，多种题材入词，是欧阳修对词创作领域的扩展。
欧阳修第二次被贬官时至滁州，此间地偏景美、民风淳厚。
欧阳修在施政之余常游山玩水、遣怀抒兴。
他自号醉翁，写下了《醉翁亭记》、《丰乐亭记》等千古名篇。
后欧阳修辗转至颍州，爱上了西湖美景，慨然萌发致仕后归老西湖的念头。
二十年后他再返西湖，更号“六一居士”，遣兴游玩，整理平生文稿，并写下著名的《采桑子·西湖念语》十首。
词中以轻松愉悦的笔调描写西湖景色，每首词都以“西湖好”开头，但所写内容各不相同，深情地表达了词人对西湖的喜爱之情。
西湖美景人常爱之，但却如水月镜天，难以捕捉描绘。
欧阳修却在这一组词中轻松地描画了西湖美景，常寥寥数语，便得一幅丹青美卷。
如“无风水面琉璃滑，不觉船移。
微动涟漪。
惊起沙禽掠岸飞。
”一个“琉璃滑”、一个“微动涟漪”，描画出一个平滑如镜的湖面。
而“行云却在行舟下，空水澄鲜。
俯仰留连。
疑是湖中别有天。
”句中，丝毫没有“反射”、“映照”之类的字样，却把湖中倒映天光云影的景色描绘得“如在目前”。
更有“水远烟微。
一点沧州白鹭飞。
”“路转堤斜。
直到城头总是花。
”等诸多佳句，将西湖美景呈现在读者面前。
欧阳修在《六一诗话》中引梅尧臣的话说：“状难状之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。
”⑤这正是欧阳修即景状物词的写照。
王国维在《人间词话》中说：“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。
故能写真景物真感情者，谓之有境界。
”⑥欧阳修个性乐观豁达，他的即景词中也同样带有乐观的情感色彩。
如《渔家傲》：“一派潺湲流碧涨。
新亭四面山相向。
翠竹岭头明月上。
迷俯仰。
月轮正在泉中漾。
更待高秋天气爽。
菊花香里开新酿。
酒美宾嘉真胜赏。
红粉唱。
山深分外歌声响。
”通常文人笔下的秋多着以悲色，提到秋时，或感怀时光流逝、或思念乡土远人。
而欧阳修却独能看到“秋高天气爽”的开阔景象。
俯仰于月色泉光之间，沉醉于菊香酒美之下，心境也意外地开朗起来，连歌声都变得分外响亮了。
这正是欧阳修词的豪放风格。
苏轼的即景抒怀词便深受此风影响，如《定风波》中，“莫听穿林打叶声，何仿吟啸且徐行”的气概，与欧阳修此词风骨如出一辙。
除描写自然山水外，欧阳修还把都市的繁荣景象入词，在他的引发下，歌咏升平成为宋词的一项重大题材，涌现出一批佳句名篇。
欧阳修甚至把咏古咏史的题材引入词中，在他之前极少有人在词中写入历史题材的，正是欧阳修开这一题材词的先河。
欧阳修本身就是位杰出的史学家，他曾参与修撰《新唐书》，又自撰《新五代史》，并在其中发表了许多真知灼见。
在词的创作中，欧阳修也把他对历史的感观抒发了出来，如《浪淘沙》：“五岭麦秋残。
荔子初丹。
绛纱囊里水晶丸。
可惜天教生处远，不近长安。
往事忆开元。
妃子偏怜。
一从魂散马嵬关。
只有红尘无驿使，满眼骊山。
”这是第一首在词中咏杨贵妃史实的，欧阳修在词中表达了对杨贵妃的同情之心，借以批判唐明皇荒淫无度，却推罪红颜的历史。
欧阳修开咏史词之先河，使原本在诗文中担以重任的怀古叹史题材在词中得以推广。
后世词人的咏史题材名篇众多，如我们所熟知的苏轼《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》，都是咏史题材的千古名篇。
四、语言修辞和创作形式的雅俗兼并，是欧阳修在词创作手法上求新求异的探索。
欧阳修取法韩俞的“文从字顺”，大力提倡简而有法和流畅自然的文风，同时也抵制过分效仿韩俞，浮靡雕琢、怪僻晦涩的文风，批判“巧其词以为华，张其言以为大”⑦的风气。
在“倚声填词”的创作中，欧阳修仍力求平易、顺畅的语法风格，摒除奢靡浮华的词藻堆砌。
相比其他高官显贵的词家，欧阳修更乐于向民间词学习，他将民歌中常见的语言形式和创作手法引入词中。
这在北宋复古求雅的风气中推动了通俗与典雅的结合，使宋词在向雍容典雅的形式发展的同时，保留了其源于民间的通俗平易之风。
但他在这种典雅与通俗之间的探索中，也不乏失败之作，招至毁誉参半的评价。
欧阳修的词作中经常可以看到民歌民词的创作手法，如将对话用于词中的《南歌子》，以对话的方式描绘出一对新婚夫妇的甜密情怀。
而效仿民间诗歌中谐音双关的修辞手法，也多见于他对采莲女的描绘中。
欧阳修还将古诗中的“比兴”手法应用于词中，使词更加清新自然，古味由然而生。
如《江南柳》：“江南柳，花柳两相柔。
花片落时黏酒盏，柳条低处拂人头。
各自是风流。
江南月，如镜复如钩。
似镜不侵红粉面，似钩不挂画帘头。
长是照离愁。
”词中以“江南柳”、“江南月”的比兴，吟咏两种爱情感受：一似“江南柳”的相恋风流，一似“江南月”的相思离愁。
欧阳修还将口语化、散文化的句式用于词中，创作出雅俗兼并的佳作，如《诉衷情》：“离怀酒病两忡忡。
欹枕梦无踪。
可怜有人今夜，胆小怯房空。
杨柳绿，杏梢红。
负春风。
迢迢别恨，脉脉归心，付与征鸿。
”词中将通俗的叙诉与典雅的愁伤完美地结合起来，不着痕迹，形成别具一格的词风。
这正是欧阳修在雅俗结合上的显著成就。
欧阳修在词的创作形式上也向民间词学习，将民间曲子词中常用的“联章体”的创作形式引入词的创作中，创作出大量组词。
前面提到的《采桑子·西湖念语》十首，便是重句联章体的创作格式。
另外还有皆以“把酒”开篇的《定风波》四首，也是重句联章体格式。