@小提琴和二胡的区别
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡与小提琴演奏技法的比较初探二胡与小提琴是两种不同的乐器，它们各自有着独特的演奏技法。
二胡是中国传统乐器，而小提琴则是西方古典乐器，两者在演奏技法上存在着很大的差异。
本文将就二胡与小提琴的演奏技法进行初步比较探讨，以便更好地了解这两种乐器的特点和魅力。
首先让我们来看看二胡的演奏技法。
二胡是一种弓弦乐器，它有两根弦，弓子是用马尾做的。
二胡的演奏技法主要包括手指按弦、弓法和音色控制。
在演奏时，二胡演奏者需要用左手指按弦发声，同时用右手持弓拉弦。
在手指按弦方面，需要注意的是要控制好力度和位置，使得音准和音色都能达到理想状态。
弓法也是二胡演奏中的重要技法之一，通过控制弓的速度和力度，可以产生不同的音色效果。
二胡演奏者还需要通过手腕和手臂的灵活运用来调节音色和强弱。
二胡的演奏技法注重手指按弦、弓法和音色控制的综合运用，需要演奏者具备较高的技术水平和丰富的表现力。
通过以上比较可以看出，二胡与小提琴的演奏技法在一定程度上有一些相似之处，比如都需要手指按弦发声，都需要通过弓的运用来调节音色和强弱。
但是二胡与小提琴的演奏技法也存在着很大的差异，比如二胡弓子是用马尾做的，而小提琴弓子则是用马发做的，使用的技法和手法也有所不同。
二胡和小提琴在音色的控制上也有着不同的特点，二胡音色较为厚重，多用于表现中国传统音乐和民族乐曲；而小提琴音色较为明亮，多用于演奏西方古典音乐。
二胡与小提琴在演奏技法上各有特点，但都需要演奏者具备较高的技术水平和丰富的表现力。
通过学习和比较这两种乐器的演奏技法，可以更好地了解它们的特点和魅力，也有助于提高我们在演奏时的技术水平。
希望本文所述能帮助大家更深入地了解二胡与小提琴的演奏技法，并对二胡与小提琴的学习与演奏有所帮助。
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡与小提琴演奏技法的比较初探【摘要】本文通过比较二胡和小提琴的演奏技法，探讨二者在音色特点、技法差异和表现形式上的异同。
在二胡演奏技法概述部分，解析了二胡的弓法、指法和颤音技巧；小提琴演奏技法概述则介绍了小提琴的定弓、变弓和滑音等技巧。
在音色特点比较中，分析了二胡的饱满浑厚和小提琴的清澈高亢音色。
技法差异比较部分对比了二者在演奏上的不同要求和用法。
在表现形式比较中总结了二胡和小提琴在音乐表达和演奏风格上的差异。
通过本文的初步比较，可以更好地了解二胡和小提琴这两种乐器的特点和演奏技法。
【关键词】二胡，小提琴，演奏技法，音色特点，技法差异，表现形式1. 引言1.1 引言音乐是一门富有魅力和艺术性的艺术形式，它可以通过演奏乐器来表达情感和思想。
二胡和小提琴作为传统乐器在演奏技法上有着各自的特点和风格。
本文将探讨二胡与小提琴的演奏技法，并对它们进行比较分析。
二胡是一种古老而典雅的中国传统乐器，其演奏技法独特而丰富。
二胡演奏需要使用琴弓，在演奏过程中可以进行拉弓、顿弓和抖弓等各种技巧，以表现不同的音乐效果。
小提琴则是西方古典音乐中常见的乐器，其演奏技法也十分复杂精湛，需要运用手指在琴弦上滑动、按压和颤动等技巧，来演绎复杂的音乐作品。
通过比较二胡与小提琴的演奏技法，可以发现它们在音色特点、技法差异和表现形式上都有着明显的区别。
二胡的音色较为浑厚圆润，适合演绎中国古典音乐和民间音乐，而小提琴的音色更清澈明亮，适合演奏西方古典音乐和现代音乐。
在演奏技法上，二胡更注重细腻的表现和情感的表达，而小提琴则更注重技巧的运用和音乐的结构性。
通过本文的比较分析，可以更好地了解二胡与小提琴的演奏技法，进一步探索这两种乐器在音乐表现上的独特之处。
2. 正文2.1 二胡演奏技法概述二胡是中国传统民族乐器之一，具有独特的演奏技法。
二胡演奏需要使用琴弓拉动琴弦来发声，同时配合左手指法来控制音高和音色。
在二胡演奏中，常见的技法包括拉弓、顿弓、颤弓、打弓等。
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡和小提琴是两种不同的乐器，在演奏技法上也存在一些差异。
下面我们来初探一
下二胡与小提琴的演奏技法比较。
二胡的演奏技法相对较为简单。
因为二胡是一种弓弦乐器，使用的是弓来弹奏琴弦。
演奏二胡时，弓会在琴弦上拉弦，然后放松让弦产生震动并发出声音。
二胡需要更多的手
指和手腕技巧，通过手指按弦和手腕的转动来控制演奏音高和音色。
二胡还具有滑音、颤
音和颤弓等特殊技法，使其能够表达更多的情感。
二胡和小提琴在音域和音色上也存在差异。
二胡的音域相对较小，一般为三个半音阶。
二胡的音色柔和、悠扬，并具有民族色彩。
小提琴的音域相对较大，可涵盖四个半音阶。
小提琴的音色明亮、清脆，并具有较强的穿透力。
二胡和小提琴在音乐表达和演奏风格上
存在差异。
二胡和小提琴在演奏技法上也有相似之处。
两者都需要掌握正确的演奏姿势和手部技巧，例如正确握持乐器和弓、正确使用手指按弦和转动手腕等。
两者在音乐表达上都需要
通过演奏技法来表现音乐的细腻情感，如音量的控制、音色的变化、弓法的运用等。
二胡和小提琴在演奏技法上存在一些差异，但也有相似之处。
了解二胡和小提琴的演
奏技法，对于学习和欣赏这两种乐器的音乐都具有重要的意义。
对于乐器演奏者来说，正
确掌握演奏技法可以提高演奏的准确性和表现力；对于音乐爱好者来说，理解演奏技法可
以更好地欣赏和理解二胡和小提琴音乐的独特风格和魅力。
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡与小提琴演奏技法的比较初探二胡与小提琴是两种具有典型中国和西方代表性的弦乐器，都具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
二胡作为中国民族乐器，源远流长，千百年来一直是中国传统音乐和曲艺表演的主力乐器之一；而小提琴则是西方古典音乐中不可或缺的重要乐器，广泛应用于交响乐队、室内乐、独奏等各种音乐形式。
在演奏技法上，二胡与小提琴存在着一些显著的差异，本文将就二胡与小提琴的演奏技法进行初步比较探讨，以期能够更深入地了解这两种优秀的乐器。
首先来说说二胡的演奏技法。
二胡是一种弓弦乐器，由琴筒、弦轴、马鬃、琴面等部分组成。
其演奏技法主要包括拉弓、捻弦、按音三大基本技能。
而在拉弓技法中，二胡演奏者需要掌握用力、速度、角度和弓压对琴弦进行控制的技能，使得发声效果更加优美和动听。
捻弦也是二胡演奏中不可或缺的技术之一，演奏者需要通过手指在琴弦上的轻重来调整音高和音色，完成各种音乐曲目的演奏。
按音技法是二胡演奏中的重要技能，准确、灵活地按音可以使演奏的音乐更加准确、流畅。
二胡演奏技法注重手指和弓的协调配合，并且强调了音乐表现的情感和感染力。
通过以上对二胡与小提琴的演奏技法进行初步比较，我们可以发现二者存在着一些相似之处，但也有着明显的差异。
在演奏技法方面，二胡注重捻弦和按音的技术，而小提琴则注重指法和抓弓的技术；在音乐表现力方面，二胡更加注重情感和感染力的表现，而小提琴更注重音乐的技巧性和表现力。
这些差异反映了二胡和小提琴所处的不同音乐文化环境和演奏传统，也为我们提供了更多深入研究二胡与小提琴的机会。
以上只是对二胡与小提琴演奏技法的初步比较，两种乐器在演奏技法方面还有很多地方可以深入探讨。
比如在演奏形式上，二胡和小提琴各自都有着丰富多样的演奏形式和套路，这需要我们深入了解和掌握；再比如在音色音效上，二胡和小提琴有着各自独特的音色和音效，需要我们进一步研究和发掘。
在未来的研究中，我们还可以进一步比较和探讨二胡与小提琴的演奏技法，寻找二者之间的异同和各自的特点，为更好地弘扬和发展这两种优秀的乐器音乐做出更多的贡献。
10种弦乐器名称
10种弦乐器名称十种弦乐器名称：一、小提琴小提琴，又称为小提，是弦乐器家族中最小的乐器之一。
它由四根弦、琴弓和琴箱组成。
小提琴的音域广泛，可以演奏出高亢激昂的旋律，也可以演奏出柔和细腻的音色。
小提琴在交响乐团中担任重要角色，也是许多音乐家和演奏家的首选乐器之一。
二、大提琴大提琴是一种低音弦乐器，通常用于演奏低音部的音乐。
它比小提琴大，音域更低沉。
大提琴通常由四根弦、琴弓和琴箱构成。
大提琴的声音温暖而深沉，能够表达出悲伤、浪漫等情感。
三、中提琴中提琴是介于小提琴和大提琴之间的一种弦乐器。
它比小提琴大，音域比小提琴低，但比大提琴高。
中提琴通常由四根弦、琴弓和琴箱组成。
中提琴的音色柔和而丰满，适合演奏旋律和伴奏。
四、低音提琴低音提琴是一种非常大的弦乐器，也被称为倍大提琴。
它的音域更低沉，比大提琴的音域更低一个八度。
低音提琴通常由四根弦、琴弓和琴箱构成。
低音提琴的音色浑厚而有力，常用于交响乐团中演奏低音部的音乐。
五、吉他吉他是一种流行的弦乐器，也是世界上最常见的乐器之一。
吉他通常有六根弦，有时也有四根、七根或十二根弦。
吉他的音色多样，可以演奏出明亮、明快的声音，也可以演奏出柔和、浪漫的音色。
吉他常用于伴奏、弹唱和独奏。
六、竖琴竖琴是一种古老而优雅的弦乐器，有着独特的外形和丰富的音色。
竖琴通常有四十七根弦，琴弓是用手指弹奏的。
竖琴的音色优美、清澈，常用于演奏古典音乐和民族音乐。
七、琵琶琵琶是中国传统的弦乐器，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
琵琶通常有四根弦，琴身呈梨形，琴弦可以用手指或琴拨弹奏。
琵琶的音色独特、婉转，常用于演奏中国古典音乐和民族音乐。
八、扬琴扬琴是一种古老而特殊的弦乐器，主要用于演奏传统音乐。
扬琴通常由弦、琴弓和琴箱构成，弹奏时需要用手指弹奏琴弦。
扬琴的音色明亮、清脆，常用于演奏民族音乐和古典音乐。
九、二胡二胡是中国传统的拉弦乐器，有着独特的外形和独特的音色。
二胡通常由两根弦、琴弓和琴箱构成。
二胡跟小提琴的区别英语作文
二胡跟小提琴的区别英语作文English Response:The erhu and the violin, despite both being stringed instruments, possess several distinct features that set them apart. Let's delve into their differences:1. Construction:Erhu: Crafted from a bamboo cylinder covered with python or goatskin, the erhu has a distinctive hourglass shape. Its neck is long and thin, and a small bridge is attached to the lower part of the body, close to the edge.Violin: Comprised of a wooden body with a curved shape, the violin has a hollow interior with two f-shaped holes. Its neck is also long and thin, with a fingerboard and a pegbox at the top for tuning.2. Strings:Erhu: Typically has two strings made of silk or metal, which are tuned in fifths or fourths. The strings are raised by a bridge, and the player uses a bow to create the sound.Violin: Has four strings, tuned in fifths (G, D, A, E). The strings pass over a bridge and are played with a bow, with each string being capable of producing a different range of notes.3. Technique:Erhu: Played vertically, with the bottom end resting on the player's thigh. The player holds the bow in an underhand grip and moves it between the strings, creating a distinctive vibrato.Violin: Held horizontally, with the chin resting on a chin rest and the left hand fingering the strings on the fingerboard. The right hand holds the bow in an overhand grip and moves it across the strings.4. Sound:Erhu: Produces a rich, resonant sound that is often described as nasal or throaty. It is capable of creating a wide range of expressive melodies and embellishments.Violin: Elicits a bright, lyrical sound that can vary greatly depending on the technique and the type of violin used. It is known for its versatility and has a broad range of applications in different genres of music.5. Cultural Context:Erhu: Originated in China and is an integral part of traditional Chinese music, often used in folk, opera, and ensemble performances.Violin: Developed in Europe in the 16th century and became a staple of classical music, particularly in orchestras and solo performances.Chinese Response:1. 结构：二胡，由竹筒制成，外蒙蟒皮或羊皮，呈沙漏状。
小提琴和二胡的区别
小提琴：小提琴（violin）是一种超擦奏管弦得鸣提乐器。
小提琴是西洋乐器，出生在约16世纪意大利，有四根琴弦。
它广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。
它在器乐中占有极重要的位置，是现代交响乐队的支柱，也是具有高度演奏技巧的独奏乐器。
现代小提琴的出现已有300多年的历史,其制作本身是一门极为精致的工艺技术。
它的发音近似人声，适于表现温柔、热烈、轻快、辉煌以至最富于戏剧性的强烈感情。
几个世纪以来，世界各国的著名作曲家写作了大量的小提琴经典作品，小提琴演奏家在这种乐器上发展了精湛的演奏艺术。
小提琴既可以合奏，又可以进行独奏。
小提琴是一个四条弦的弓弦乐器，是提琴家族中的主要和高音成员（该族系中的其它成员是：中提琴，大提琴和低音提琴）。
现代小提琴起源于意大利的克瑞莫纳，在1600-1750年间成为最大的小提琴制作中心。
著名的有：Amati，Stradivari，及 Guarneri；他们制造的乐器现今都是无价之宝。
小提琴的五度定弦为：g, d1, a1, e2, 音域超过3 个半组，是所有管弦乐团必不可少的正规乐器。
二胡是民族乐器，出生在我国最鼎盛的唐朝，有两根琴弦。
二胡由琴筒，振动膜，琴杆，琴头，弦轴（轸子），千斤，琴马，琴弓和琴弦等部件组成。
琴筒，是二胡发音的共鸣筒，起着扩大和渲染琴弦振动的作用。
它多用红木，紫檀，黑檀或乌木等硬质木料制作，也有用花梨木，竹筒和硬质色木作成的。
传统的琴筒都用块状的木料拼粘制成，前端稍大，后端略小，筒腰略细，筒前端蒙有振动膜，筒后口装置音窗。
音窗多用木料制成，上面镂成各种装饰图案，既可美化二胡的造型，还有助于二胡发音。
二胡的琴筒有多种形状，除正六方形的以外，还有八方形和椭圆形的，它们各有其发音特点，但因为它们的形状基本上都是有规则的，所以琴筒和振动膜的共振频率范围也就比较狭窄，要扩大二胡的音量，特别是高音区的音量，就必须改革二胡的琴筒，使之更科学合理。
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡与小提琴演奏技法的比较初探
二胡与小提琴都是弦乐器，但是其演奏技法有很大的不同。
下面将对二胡与小提琴的
演奏技法进行比较初探。
二胡和小提琴在演奏时的姿势有所不同。
二胡演奏时，演奏者将二胡放在腰部以下，
双腿分立，身体稍微前倾，双手握弓，通过弓弦拉出音乐，手指移动弦线来改变音调。
而
小提琴演奏时，演奏者将小提琴放在肩膀上，握着琴弓，通过琴弓拉弦制造音乐，手指移
动锁琴弦来改变音调。
二胡与小提琴在音域和音色方面也有所不同。
二胡的音域相对较小，大约为三个半音阶，音色较为沙哑，具有独特的民族特色。
而小提琴的音域较广，涵盖了所有的音阶，音
色相对较为明亮，具有较强的穿透力。
二胡和小提琴在演奏技巧上也有所区别。
二胡的演奏技巧主要包括弓弦、击弦和捻弦。
弓弦是二胡演奏中最基本的技巧之一，其通过调整弓发力和角度来改变音色。
而小提琴的
演奏技巧则主要包括抽弦、滑弦和顶弦等。
小提琴演奏者需要通过手指在琴弦上的不同动
作和力度来控制音高和音量。
二胡与小提琴在音乐风格上也有所区别。
二胡主要用于演奏中国传统音乐，如京剧、
民歌等。
小提琴则在西方音乐中应用广泛，包括古典音乐、爵士乐等。
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小提琴：小提琴（violin）是一种超擦奏管弦得鸣提乐器。
小提琴是西洋乐器，出生在约16世纪意大利，有四根琴弦。
它广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。
它在器乐中占有极重要的位置，是现代交响乐队的支柱，也是具有高度演奏技巧的独奏乐器。
现代小提琴的出现已有300多年的历史,其制作本身是一门极为精致的工艺技术。
它的发音近似人声，适于表现温柔、热烈、轻快、辉煌以至最富于戏剧性的强烈感情。
几个世纪以来，世界各国的著名作曲家写作了大量的小提琴经典作品，小提琴演奏家在这种乐器上发展了精湛的演奏艺术。
小提琴既可以合奏，又可以进行独奏。
小提琴是一个四条弦的弓弦乐器，是提琴家族中的主要和高音成员（该族系中的其它成员是：中提琴，大提琴和低音提琴）。
现代小提琴起源于意大利的克瑞莫纳，在1600-1750年间成为最大的小提琴制作中心。
著名的有：Amati，Stradivari，及 Guarneri；他们制造的乐器现今都是无价之宝。
小提琴的五度定弦为：g, d1, a1, e2, 音域超过3 个半组，是所有管弦乐团必不可少的正规乐器。
二胡是民族乐器，出生在我国最鼎盛的唐朝，有两根琴弦。
二胡由琴筒，振动膜，琴杆，琴头，弦轴（轸子），千斤，琴马，琴弓和琴弦等部件组成。
琴筒，是二胡发音的共鸣筒，起着扩大和渲染琴弦振动的作用。
它多用红木，紫檀，黑檀或乌木等硬质木料制作，也有用花梨木，竹筒和硬质色木作成的。
传统的琴筒都用块状的木料拼粘制成，前端稍大，后端略小，筒腰略细，筒前端蒙有振动膜，筒后口装置音窗。
音窗多用木料制成，上面镂成各种装饰图案，既可美化二胡的造型，还有助于二胡发音。
二胡的琴筒有多种形状，除正六方形的以外，还有八方形和椭圆形的，它们各有其发音特点，但因为它们的形状基本上都是有规则的，所以琴筒和振动膜的共振频率范围也就比较狭窄，要扩大二胡的音量，特别是高音区的音量，就必须改革二胡的琴筒，使之更科学合理。
新中国建立后的30年里，仅传统的六方形琴筒直径,就经历了8.4 8.6 8.8cm 等多次规格上的变异。
形状不规则的琴筒要比形状规则的琴筒音量要大，因此在这基础上，又研制出扁圆筒二胡，扁六角二胡和扁八角二胡等，这些琴筒的音量有明显的增大，但音色不够优美，我们江南的味道不太浓，其中扁八角二胡的音量大，而且不失二胡特有的音色，此类二胡都为专业演奏。
振动膜，是一块薄而坚韧，弹性很好的蟒皮，蛇皮，鞔于琴筒前端，它是二胡发音的振动膜，琴弦的振动经琴马传导给振动膜，振动膜随之作强烈的振动，强化和过滤琴弦的振动，从而扩大了音量，产生丰富的音琴杆，又称担子，通常都用于琴筒相同的木料制作。
上部顶端为琴头，装有两个弦轴，下端插入琴筒。
琴杆的制作很关键，对整个二胡的振动和音色都很重要，也是二胡制作中往往被忽略的一部分。
著名制作师周荣庭在长期的实践中，认为二胡的各部分的定位都非常的科学，在制作中都应精确的把握，不能马虎，对二胡的耐用性，音色，演奏技巧的发挥都是至关重要的。
琴头，琴杆上端的装饰部分。
通常有月弯，龙头，逥纹头，平头等或其他形状。
月弯形琴头，由下而上逐渐缩小，近顶端面积渐大，顶部嵌以椭圆形骨片为饰，琴头的不同造型丰富了二胡的款式。
弦轴，又称琴轸，多用红木，香红木，黄杨木等硬木制成。
外形呈纺锥形。
轴顶加饰，用多层骨片于木片胶合，轴身开有纵向沟槽，弦轴有两个，上轴栓内弦，下轴栓外弦。
弦轴的细端钻有小孔，用以穿系琴弦。
20世纪60年代，张子锐发明了直行式二胡螺丝弦轴（铜轸）。
千斤，一般是用棉线或丝线绕扎而成，材料的不同会影响到二胡的音色，千斤是琴弦振动发音的起点，从千斤到琴马之间琴弦的长度，也称为有效弦长。
琴马，又称马子，常用木料或竹料制成。
二胡马比京胡马大，竹马的发音明亮，适用于演奏轻快活泼的曲调。
木马常用松节木或色木制作，音量较大，音色存厚柔美。
将色木马处理后，发音更佳。
琴马置于二胡振动膜中心略偏上方。
琴马除有与千斤相同的截取有效弦长的作用外，更重要的是把发音体琴弦的振动传导给共鸣体振动膜。
琴马的调节会使二胡的音色有不同。
琴弓，又称弓子，用弹性好的江苇竹等细竹竿和马尾制作。
竹子的细端作弓头，粗端作弓尾，两端系以马尾而成。
20世纪60年代初，张子锐设制的螺丝琴弓得到推广，马尾束穿系和钩在弓头及弓尾挂钩之间，通过调节螺丝可根据需要改变马尾的松紧，更换琴弦也极为方便，现全国广泛使用。
琴弦，是二胡的发音体，使用丝线和钢丝弦两种。
二胡两条琴弦粗细不同，使用丝弦时，如外弦用子弦，里弦就用中弦；外弦用中弦，里弦就用老弦。
丝线发音柔美，含蓄，但音量偏小，可用于独奏或重奏。
使用钢丝弦时，外弦用裸弦，里弦用缠弦。
钢丝弦音色明亮，刚健，音量较大，可用于齐奏或合奏，现在民族乐队中普遍采用钢丝弦。
此外，还有琴托，又称托板，一般用琴身相同的木料制成，琴托内有两块垫板托住琴筒，依靠与琴杆的配合以及木螺钉固定。
琴托与琴筒之间除两块垫板相连外，其他部位均无接触。
琴托除增加演奏时的稳定性外，还有助于琴筒的振动共鸣。
还有就是两者在演奏的时候，音色上，小提琴高一些，细一些，而二胡低一些，厚重一些！一、按弦方面主要分两点，一是指板，二是弦，1、小提琴与二胡在按弦方面区别之一：小提琴是有指板，二胡是没有指板的。
这种区别就造成小提琴的按弦比二胡难。
因为小提琴要控制一个音的高低只能通过改变“有较弦长”，一个初学者如果手指按不到准确的音位，那么他就不可能把这个音拉准。
二胡要控制一个音的高低可以有两种方式结合使用，第一个跟小提琴一样，通过改变“有较弦长”；第二个可以改变弦的张力，二胡的弦离琴杆有相当一段距离，手指用力，弦的向琴杆靠近，张力增强，音高改变，两者结使用。
二胡比较容易达到演奏者想要的音高。
小提琴为演奏出来的音有扎实感、稳定感，添加了指板，同时也限制了弦的运动范围，失去了一种控制能力。
２、小提琴与二胡在按弦方面区别之二：小提琴的四条弦在琴上的分布成立体状的，二胡两条弦在琴上的分布成直线状的。
很显然在一个空间里找东西比在一条直线上找东西要难得多，在小提琴上要找到准确的音位比二胡难得多，这虽然比较好理解，但是一些人可以会认为这区别不大，未必能引起大家的足够重视。
在习琴的实践中，一弦能按准音，二弦也能按准音，但是要做到一、二弦能同时按准音需要很长、很长的一段时间，如果不知道这个过程，那么你习琴的过程中会感到很深的挫败感，影响你学琴的兴趣。
小提琴为了宽阔的音域，比二胡多了两根弦，同时给按弦增加了难度，也给运弓增加了难度。
（在“运弓方面”会详细地讲解）,还有小提琴要按到弦手腕必须有一个“翻转”的动作，打过篮球或乒乓球的人会清楚地知道，腕关节是一个非常重要的关节，因为你拉琴的时候事先要有一个腕部“翻转”的动作，那么就限制你腕关节的灵活性，当然也就限制了你的活动能力。
二胡按弦的动作很自然，符合人体的生理结构，拉二胡的时候，腕关节有最大的活动范围。
二、运弓方面一是弓的支撑点，二是弓的活动范围。
１、弓的支撑点不同小提琴弓的支撑点在四根弦上（主要是指板末端与琴码之间），四根弦分别在不同的四个位置，等于说小提琴的弓在琴身上没有一个固定的支撑点：二胡的支撑点在不在弦上，而是在琴筒上，二胡的两根弦刚好稳定住了弓在琴上的位置，使得二胡的弓与琴身的接触点可以很好地固定在琴筒上，二胡的弓在琴身上有一个很好的支撑点。
因为小提琴弓与琴之间的特殊性造成演奏的困难，初学者容易出现弓在琴弦上滑动，滑出了正常的位置。
２、弓的活动范围不同因为小提琴的二、三弦受到了一、四弦的限制，拉动小提琴二、三弦的有效范围非常小，一、四弦也受琴身的限制，拉动一、四弦的范围也不大。
如果加上双音，在一个很小范围内就有七个固定位置，位置与位置之间间隔很小，允许操琴者自由活动的空间几乎没有。
由于小提琴的特殊性，造成初学者，经常出现要拉一弦结果碰了二弦。
二胡只有两根弦，基本不受限制，弓可以有很大的活动范围。
３、手掌的运动方式不同小提琴运弓时手掌的掌心向下，做左右运动，这种运动方式有两个缺点，一是腕部关节的活动范围是不最大的，二是指关节活动受到很大限制。
特别是指关节的灵活性对运弓的质量起着决定性的作用。
二胡运弓时手掌的掌心向左，做左右运动，这种运动方式有两个优点，一是腕部关节的活动范围最大，二是指关节的活动范围最大。
还有小提琴的弓跟琴身一样的漂亮，可能也是充分考虑美观的因素和表现音乐的因素，没有照顾人手的生理特点，造成小提琴的弓很难拿住。
再加上持弓时也需要腕部拱起的动作和前臂旋转的动作，使得运弓时，腕部和前臂受到很大的限制。
三、持琴方面良好的持琴方式应该有很好的稳定性和一定的弹性。
所有乐器当中小提琴的持琴方式最为特别，也是把持性、稳定性最差的一种持琴方式，扛在肩上就不用说了，一方面腮托不能做在小提琴的中间，如果做在中间会压住琴弦，所以只能限制做在左侧一个很小的范围；另一方面可能是为了美观，腮托的位置、形状跟下颌骨极不吻合，还有跟锁骨接触的部位是钢制的固定条，它的作用完全是为了固定腮托，没有考虑到让锁骨有一个较好的支撑点。
虽然用肩托有一定的辅助作用，但也是主要为一些脖子较长的人，“一些小提琴大师在演奏的时候，也有因为持琴不稳而多了一些附加的动作，不时地在调整琴身的位置”。
小提琴的稳定性极差，它的弹性也很差，琴夹在两块故骨头之间当然没有弹性，肩部虽然有一定的弹性，但是在奏琴的时候不能过分依赖肩部，因肩部的主要功能要让给左手。
所以小提琴在持琴方面有先天不足的一面，拿着它都不容易，便何况要用好它。
二胡的持琴方式最为自然，坐着持琴放在大腿上，站着持琴挂在腰上，不管放在腿上还是挂在腰上都有很强的稳定性又有很好的弹性。
所以拉二胡容易上手。
“一种工具我们拿不住，怎么很好的使用它呢？“拿不住”是小提琴比二胡难以掌握的一个原因，“我们眼睛很想看着琴，但眼睛看着琴，琴很容易掉。
”这是初学者常遇到的问题，因为头斜着去看琴，下颌骨的方向跟腮托的方向刚好相反，琴很难夹住。
对他们来说简直是左右为难。
还有拿不住琴往往会引起全身的紧张。
这也是小提琴最难克服的困难。
可以说小提琴在很多方面比二胡便难以掌握。
从小提琴自身具有的特点可以看出，小提琴是一种极至的乐器，小提琴在所有的乐器中，它把音域、表现力、美三者都做到了极至，同时也把难度推向了极至。
The furthest distance in the worldIs not between life and deathBut when I stand in front of youYet you don't know thatI love you.The furthest distance in the worldIs not when I stand in front of youYet you can't see my loveBut when undoubtedly knowing the love from both Yet cannot be together.The furthest distance in the worldIs not being apart while being in loveBut when I plainly cannot resist the yearningYet pretending you have never been in my heart. The furthest distance in the worldIs not struggling against the tidesBut using one's indifferent heartTo dig an uncrossable riverFor the one who loves you.。