古玩收藏-博物杂谈之漫谈成化斗彩鸡缸杯
明代成化斗彩鸡缸杯烧成方法

《明代成化斗彩鸡缸杯》的烧制方法
明代成化斗彩鸡缸杯是中国明代宫廷窑烧制的一种彩绘瓷器,具有高度的艺术价值和独特的工艺特点。
下面是一种可能的成化斗彩鸡缸杯烧成方法的描述:
1. 瓷胚制作:首先,制作瓷胚,通常使用高岭土等瓷土材料,将其制成鸡缸杯的形状。
这个过程可能包括手工成型、轮盘制作或模具成型等工艺。
2. 预烧:瓷胚经过初步成型后,需要进行预烧。
预烧是将瓷胚放入窑中进行初次烧制,以使其变得坚硬,称为“胚烧”。
3. 涂料施釉:预烧后的瓷胚需要进行涂料施釉。
成化斗彩的特点之一是釉面上的彩绘,所以在这一步中,瓷胚表面需要施釉,以形成光滑的基础。
施釉的材料通常是钠长石和石英等。
4. 彩绘:施釉后,进行彩绘工艺。
成化斗彩鸡缸杯的彩绘以多彩艳丽、精细绘制的花卉、动物、人物等图案为主题。
彩绘采用矿物颜料,如铁、铜、钴、锰等,绘制在釉面上。
5. 二次烧制:彩绘完成后,鸡缸杯需要进行二次烧制,也称为“彩烧”。
彩烧的温度通常较低,以保持彩绘的色彩鲜艳和绘画效果。
6. 粉彩上釉:在彩烧后,还可以进行粉彩上釉。
粉彩是指在釉面上再次施釉,并在上面涂抹彩色颜料。
这一步增加了鸡缸杯的装饰效果。
7. 终烧:最后,经过彩烧和粉彩上釉后的鸡缸杯需要进行最后的终烧,以使其彻底烧结,形成完整的成品。
这只是一种可能的成化斗彩鸡缸杯烧成方法的概括,具体的工艺细节可能因制作师傅的技艺和窑炉的特点而有所不同。
明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究

明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究明朝成化时期斗彩鸡缸杯是明朝时期著名的瓷器之一,以其精美独特的斗彩绘画而闻名于世。
本文将对成化时期斗彩鸡缸杯的特点、历史背景以及研究现状进行探讨。
成化时期是明朝中期官窑瓷器制作的鼎盛时期,也是斗彩绘画达到顶峰的时期之一。
成化时期斗彩鸡缸杯以其精湛的工艺和绘画技法,成为中国瓷器史上的经典之作。
斗彩绘画是一种将彩绘与素釉瓷器相结合的独特技法,其特点是以红色为主色调,配以绿、黄、褐等其他颜色,形成鲜艳多彩的效果。
成化时期斗彩鸡缸杯的外形呈圆形碗状,口沿平整,底足小而厚实,整体造型端庄典雅。
其特点是形制简洁流畅,胎质细腻,釉色瑩亮,斗彩绘画精致细腻。
斗彩绘画主要以花卉、鸟兽等图案为主题,绘画手法多样,形象生动,层次感强烈。
斗彩绘画技法独特,采用透明双釉技法,在素胎上绘画,然后再施以透明釉料,经高温烧制而成。
成化时期斗彩鸡缸杯的研究始于20世纪初,当时国内外很多学者对其进行了系统研究。
他们主要从器物形制、釉色技法、绘画样式等方面进行了研究,并将其与其他明代瓷器进行对比,以揭示其独特之处。
近年来,随着考古技术的进步和研究方法的丰富,对成化时期斗彩鸡缸杯的研究也进入了新的阶段。
现有研究表明,成化时期斗彩鸡缸杯的制作工艺极其复杂,需要经过多道工序才能完成。
这些工序包括胎泥的制作、成型、烧制、上釉、绘画等,每一道工序都需要经过严格的控制和精心的处理,才能保证成品的质量和效果。
斗彩绘画的技法更是需要高超的技巧和经验,绘画师必须具备熟练的绘画技能和出色的色彩搭配能力。
除了对斗彩鸡缸杯的制作工艺进行研究外,还有学者对其绘画样式、题材内容等进行了深入的分析。
他们发现,在斗彩绘画中,花卉和鸟兽图案是最为常见的题材,这与明代社会的风俗习惯有一定的关系。
斗彩绘画还受到了中国传统绘画的影响,绘画师们善于抓取绘画对象的独特之处,并以自己的理解进行再创造,从而形成了独自的绘画风格。
成化时期斗彩鸡缸杯是中国瓷器制作艺术的杰作之一,其精湛的工艺和独特的绘画风格令人叹为观止。
明成化斗彩鸡缸杯的故事

明成化斗彩鸡缸杯的故事全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:明成化斗彩鸡缸杯,是中国历史上一种非常珍贵的瓷器,其名称来自于其外形酷似鸡缸而得名。
明成化时期是明朝历史上的一个重要时期,也是中国瓷器工艺的巅峰时期之一。
明成化时期的瓷器以其精美绝伦的绘画和烧制工艺而闻名于世,而成化斗彩鸡缸杯就是这一时期瓷器中的瑰宝之一。
成化斗彩鸡缸杯的制作工艺非常复杂,需要经过多道工序才能完成。
制作师傅需要选用上等的瓷土,经过精心筛选和加工,制成泥坯。
然后,用木炭火将泥坯烧制成胎体,待胎体冷却后,再进行修整和精细打磨。
接着就是最为关键的一步,绘画。
成化斗彩鸡缸杯的彩绘工艺非常考究,需要使用各色彩料,并烧制多次才能完成。
绘画完成后,再进行釉烧,使杯身展现出色彩斑斓、绘画精美的效果。
再进行一次低温还原烧制,使色彩更加饱满鲜艳。
成化斗彩鸡缸杯的神奇之处在于它的绘画,其中常见的图案有龙凤、花鸟、山水等,胎体白色,彩绘丰富,色彩艳丽,绘画细腻。
每一件成化斗彩鸡缸杯都是独一无二的艺术品,其瓷质细腻,釉面光滑,无瑕疵,触感温润,是明代瓷器工艺的杰作。
故事背后,成化斗彩鸡缸杯不仅仅是一种瓷器,更是一段传奇故事。
相传,一位名叫梁培的明代官员,在明成化时期担任宫廷中的瓷器监督官。
梁培是一位对瓷器制作技艺极为热爱的人,他精通瓷器制作工艺,对成化斗彩鸡缸杯的制作更是一窍至通。
他时常深夜独自坐在工房中观摩瓷器制作,不辞辛劳,勤奋工作。
一天,宫廷里传来了一个消息,说是皇帝下诏让梁培制作一件独一无二的成化斗彩鸡缸杯,作为皇帝亲自使用的圣物。
梁培得知消息后,倍感斗志高昂,他决定制作一件绝世奇珍,展现明代瓷器工艺的最高境界。
经过数月的苦心钻研和精心制作,终于完成了一件成化斗彩鸡缸杯,这件杯子以其绚丽多彩的彩绘,精湛的工艺,成为当时瓷器界的一大奇迹。
这件成化斗彩鸡缸杯被皇帝看中后,成为宫廷中的珍宝,备受珍视。
梁培也因此声名大噪,成为明代著名的瓷器制作大师。
明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究

明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究明朝成化时期是中国陶瓷艺术的黄金时期之一,而斗彩鸡缸杯则是该时期最具代表性的陶瓷作品之一。
本文将从历史背景、制作工艺、艺术特点、收藏价值等多个方面对明朝成化时期的斗彩鸡缸杯进行研究。
一、历史背景明朝成化时期是中国历史上一个政治、经济、文化积极发展的时期。
该时期的天顺年间(1457~1464年)便是斗彩鸡缸杯的鼎盛时期。
当时,官窑和民窑互相竞争,民窑生产的斗彩鸡缸杯在市场上受到了广泛的欢迎。
斗彩鸡缸杯独特的造型和精美的彩绘技艺成为当时民间收藏和贸易中的热门商品,甚至传入了日本和欧洲。
二、制作工艺斗彩鸡缸杯,又叫“鸡缸杯”。
其制作过程与一般的陶瓷制作过程相似。
首先,需要将瓷泥制成杯型,然后经过初次烧制,得到半成品。
接下来就是彩绘环节。
首先,制作人员需要在白色釉面涂上一层黑色底色。
然后,再根据图案需要,分别涂上红、绿、黄、紫等各色颜料。
最后,在杯的外侧和内侧,各涂上一层透明釉,完成整个作品的制作。
三、艺术特点1.造型独特。
斗彩为鸡缸杯最主要的特点之一,它的杯口较大,杯底较窄,上部有六个弧形凸起,并呈六边形。
杯中部是一组三只飞鸟,在白底上勾勒出了生机勃勃的动感,刻画了鲜明的形象。
2.彩绘精美。
斗彩鸡缸杯的彩绘工艺技术高超,彩色的斗彩渲染在白色背景上十分鲜明,充满了青春活力。
使用的颜料丰富多彩、层次丰富。
不仅如此,斗彩鸡缸杯的彩绘内容也丰富多彩,除了鸟的形象外,还有花卉、果实、森林等充满想象力的题材,犹如一场生动的艺术展示。
3.民间艺术风格。
斗彩鸡缸杯的制作多由民间陶匠所生产,因此呈现出了浓郁的民间艺术风格。
其造型、材质、工艺以及彩绘等方面充满了中国传统文化的元素,让人不禁感叹那个时代丰富多彩的陶瓷文化。
四、收藏价值斗彩鸡缸杯在明朝成化时期已经是独占鳌头的佼佼者,如今也是陶瓷收藏爱好者中的热门宝贝之一。
它具有浓郁的历史文化价值和收藏价值。
每一件斗彩鸡缸杯都有其独一无二的外形和彩绘图案,而且数量极为有限,因此可以作为文化传承和收藏投资的重要对象。
剖析成化斗彩鸡缸杯鉴定技巧

剖析成化斗彩鸡缸杯鉴定技巧传奇器物据相关专家介绍,鸡缸杯是中国古代的一种酒器,其杯壁上画有母鸡和公鸡,故称鸡缸杯。
鸡缸杯采用的“斗彩”,创烧于明代成化时期,是将釉下青花与釉上彩协调融合,在景德镇御窑烧制的雪白的瓷器胎体上,用成化时期特有的釉下淡雅的青花绘轮廓线,再以艳丽的红、绿、黄、紫等诸色填在釉上,入窑经低温二次烧成,姹紫嫣红、交相辉映。
成化瓷器的精美,与当朝的帝王有关。
成化皇帝为了讨他钟爱的万贵妃开心,交派景德镇生产大量的瓷器,且要求极为严格。
景德镇为此烧造了许多小巧的瓷器,其中有可以在手中把玩的豆彩鸡缸杯,还有用于喝酒的豆彩小酒杯,都带有明显的女性柔美特质。
在明《神宗实录》中有这样一段记载,“神宗尚食。
御前有成杯一双,值钱十万”。
《万历野获篇》说:“成窑酒杯,每对至博银百金”。
在古代藏家眼中,已经是“宁存成窑,不苟富贵”。
加之经历了几朝几代,成化瓷器存世较少,除台北故宫博物院存有500件左右外,其他公私收藏数量都极少。
因此,成化名瓷一直是藏家追捧的焦点。
辨伪与鉴定以斗彩鸡缸杯仿伪品最为常见。
清康熙朝仿品比真品稍高,底径略小于真品,足边一周无釉处比真品宽;底部六字方框楷书款将底部占满,线粗色重,文饰比较板滞;青花山石图案上加有浓重的青花点,为真品所无。
清乾隆时仿品有的是高柄卧足,器外带有乾隆御题诗,底足内有“大清乾隆仿古”印文。
民国时仿品釉面泛青,青花色浮,色泽清淡,文饰呆滞。
明代嘉靖、隆庆、万历三朝和清代康熙、雍正、乾隆三朝,都有成化款之仿作。
仿品的色彩和款识与真品虽有相近之处,但仍有破绽可寻。
嘉、隆、万时仿款显得笔画粗重,排列稀疏,圈栏过大,与成化款的笔法貌似而笔力不同,色彩也浓而不艳,只有云朦、气泡与成化窑相似,几可乱真。
清三代仿品款较明代仿款为优,特别是在调配颜色和款识写法上,与真品甚似。
不过,成化真款都显有一层云朦,有气泡如珠,字的青花色晦。
而清代仿款在放大镜下可以看出云朦很淡,气泡不匀,字的青色亦显涣散,胎色微透黄或白色闪青,底足釉砂相连处少微黄色。
明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究

明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究明朝成化时期斗彩鸡缸杯是明代瓷器中的一种特殊类型,具有独特的造型和精美的绘画。
本文将对成化时期斗彩鸡缸杯的研究进行详细介绍。
成化时期斗彩鸡缸杯是明代瓷器中的一种,其出现的主要背景是明代成化时期的瓷器产业的发展。
成化时期是明代瓷器制作技术的一个高峰时期,也是明代瓷器艺术的一个重要阶段。
在这一时期,瓷器的制作技术有了一系列的创新,斗彩技法就是其中的代表之一。
斗彩技法是指在釉下彩绘的基础上,在烧制过程中再次施加釉料,并用五彩细线勾勒出纹样的技巧。
斗彩技法在成化时期得到了广泛的应用,成为当时瓷器装饰中的一大亮点。
而鸡缸杯则是斗彩技法中的一个经典造型,由于其形状酷似一个倒立的鸡缸,故得名。
成化时期斗彩鸡缸杯的造型精致、线条流畅,整体呈现出一种蓬勃的生机和活力。
其底部呈圆形,中部逐渐向上收紧,最后呈尖锥状。
整个杯身呈现出一种倒三角形的形态,给人以稳定感和鲜明的对比感。
杯身上下分两层,上层较窄,下层较宽。
上层与下层之间有一道扁平的圈纹作为过渡,增加了整体的层次感。
成化时期斗彩鸡缸杯的绘画主题丰富多样,常见的有花卉、人物、动物等。
其中花卉是最为常见的主题之一,尤以牡丹最为常见。
牡丹是中国传统文化中的象征之一,代表着富贵与繁荣。
在明代,牡丹被广泛应用于瓷器的装饰中,成为了当时斗彩瓷器的一种特色。
在斗彩鸡缸杯上,牡丹通常是以鲜艳的五彩细线绘制,色彩鲜明,线条流畅,给人以一种繁花似锦的感觉。
除了牡丹,成化时期斗彩鸡缸杯上还常见到其他花卉的绘画,如莲花、梅花、菊花等。
每种花卉都有其独特的意义和象征,给人以不同的视觉体验和情感体验。
鸡缸杯上的人物和动物绘画形象栩栩如生,富有生动感和立体感,展示了明代画家的精湛绘画技巧和艺术才华。
景德镇御窑博物馆成化斗彩赏析
景德镇御窑博物馆成化斗彩赏析成化斗彩鸡缸杯以2.8亿港元的创纪录天价落槌成交,不仅让这只成化皇帝的酒杯进入到大众的视野当中,其更是增温了人们对成化一朝斗彩瓷器的关注热度。
成化斗彩鸡缸杯(未釉上彩)——景德镇御窑博物馆藏斗彩,这种釉下青花与釉上彩色相结合的装饰方法,也称逗彩。
有点彩、覆彩、染彩、填彩、青花加彩等。
斗彩始见于宣德年间的青花红彩,成化以后釉上彩色增多。
斗彩一词的由来见于清雍正年间的《南窑笔记》:“成、正、嘉、万,俱有斗彩、五彩、填彩三种。
”简单来讲,斗彩工艺就是先于坯上用青料画花鸟半体,复入彩料凑其全体。
《中国陶瓷史》一书对斗彩工艺的发展脉络进行了说明:“明宣德开始了釉下青花和釉上彩相结合的工艺,但釉上主要是单一的红彩。
成化斗彩瓷器的釉上彩,一般都有三四种,明、清人特别欣赏的鸡缸杯和高土杯、九秋印盒等,有的釉上彩色达六种以上”。
值得注意的是,成化斗彩瓷器,基本上都是官窑产品,在明代时评价就获得了极高的评价。
成化斗彩落花流水杯——景德镇御窑博物馆藏成化一朝的斗彩瓷器,放眼鸡缸杯之外,不乏像三秋杯、高士杯、葡萄纹杯、团花碗及天马纹天字盖罐等这样的斗彩名品。
从鉴赏角度来说,“姹紫”之色是成化斗彩瓷器一个显著的特点。
耿宝昌所著的《明清瓷器鉴定》一书中对“姹紫”有如下描述:“色如赤铁,表面干涩无光(过去有人对此色不甚了解,每清洗便误认为是污垢而刮削,损及彩釉),作为识别成化斗彩的特殊依据,常凭此色便可定论。
所有后仿者,均望尘莫及。
”对于“姹紫”这种独特的成化斗彩瓷器特征,孙瀛洲先生曾以诗句加以总结:“鲜红淡抹绿闪黄,姹紫浓厚却无光”。
成化斗彩折枝葡萄纹靶杯——景德镇御窑博物馆藏成化斗彩折枝葡萄纹靶杯——景德镇御窑博物馆藏成化斗彩升降龙纹碗——景德镇御窑博物馆藏成化斗彩小鸟果树纹靶杯——景德镇御窑博物馆藏。
明成化斗彩鸡缸杯的故事
明成化斗彩鸡缸杯的故事
明成化斗彩鸡缸杯是中国明代成化时期的一种瓷器,它的故事
可以从多个角度来讲述。
首先,我们可以从历史背景来讲。
明成化斗彩鸡缸杯产于明代
成化年间,是中国瓷器发展史上的一个重要阶段。
成化斗彩瓷器在
釉色运用、画工技法上有了新的突破和发展,成为了中国古代瓷器
史上的一大亮点。
鸡缸杯作为其中的代表作品,承载着这一时期瓷
器工艺的高度成就和艺术风格的独特魅力。
其次,我们可以从艺术价值来讲。
明成化斗彩鸡缸杯在造型设
计和彩绘工艺上都体现了当时瓷器工艺的精湛水平和审美追求。
其
釉色绚丽夺目,彩绘精细细腻,图案多样丰富,极具艺术观赏价值。
鸡缸杯的独特形制和精美工艺使其成为收藏家们和艺术爱好者们追
逐的珍品。
此外,我们还可以从文化内涵来讲。
明成化斗彩鸡缸杯作为中
国传统工艺的代表之一,承载着丰富的文化内涵和历史意义。
它不
仅体现了当时社会的审美趣味和生活氛围,还反映了中国古代陶瓷
工艺的发展脉络和民俗风情。
通过研究鸡缸杯,我们可以窥探明代
社会的文化、经济和艺术特征,丰富我们对历史的理解和认识。
总的来说,明成化斗彩鸡缸杯作为中国古代瓷器的重要代表之一,其故事不仅仅是一件艺术品的制作和流传,更是中国古代文化和历史的缩影。
通过多角度的探讨和研究,我们可以更好地理解和传承这一珍贵的文化遗产。
明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究
明朝成化时期斗彩鸡缸杯研究
明朝成化时期是中国历史上的一个重要时期,斗彩鸡缸杯就是这个时期的一种精美的陶瓷器物。
斗彩鸡缸杯在明朝成化时期非常流行,成为了宫廷和贵族们喜爱的艺术品。
斗彩鸡缸杯的名字来源于其外形,杯身绘有鸡、鹿、猴等不同的动物形象,非常生动形象。
鸡缸杯是用粉彩进行绘制的,粉彩技法在斗彩瓷器制作中占有重要地位。
斗彩鸡缸杯制作精细,色彩鲜艳丰富。
它们常常使用黄、绿、蓝、紫等明快的色彩,给人以活泼的感觉。
斗彩鸡缸杯的纹饰繁复多样,有的绘有花卉、云纹、水波纹等图案,有的绘有人物、山水等场景。
每个杯子都是独一无二的,具有很高的艺术价值。
在明朝成化时期,斗彩鸡缸杯成为了宫廷和贵族们显示身份和品味的重要象征。
当时的皇帝和贵族们常常使用斗彩鸡缸杯来享受茶饮或酒宴,显示自己的身份地位。
斗彩鸡缸杯的制作工艺非常精细,杯身的绘制要求非常高。
斗彩鸡缸杯在明朝成化时期的制作技术也趋于成熟。
制作鸡缸杯需要经过杯胎成型、砂浆上胎、涂彩、釉彩、烧制等多道工序。
在砂浆上胎时,对杯胎的做工要求非常高,要保证杯子的圆润匀称。
在涂彩时,斗彩瓷器采用的是细细勾线、斫线、网罗等手法,使杯子的纹饰更加精美细腻。
斗彩鸡缸杯的出现丰富了明朝成化时期的陶瓷艺术。
它们的精美程度和独特性是其他陶瓷器物无法比拟的。
斗彩鸡缸杯不仅成为了贵族拜访、馈赠的重要礼物,也是收藏家们钟爱的艺术品。
如今,斗彩鸡缸杯已成为了中国陶瓷艺术品市场上的热门产品。
古玩收藏博物杂谈之漫谈成化斗彩鸡缸杯
古玩收藏-博物杂谈之漫谈成化斗彩鸡缸杯.txt27信念的力量在于即使身处逆境,亦能帮助你鼓起前进的船帆;信念的魅力在于即使遇到险运,亦能召唤你鼓起生活的勇气;信念的伟大在于即使遭遇不幸,亦能促使你保持崇高的心灵;漫谈成化斗彩鸡缸杯成化官窑烧造的瓷器,质良色精,品种丰富多样,尤以形体小巧的斗彩杯、碟、碗、盘、罐器为多,纹饰沿续了前朝又多有创新;器型一改前朝浑厚的大件器风格,以小巧精细为主;其主要特征:青花淡雅,白釉莹润,色彩柔和,笔法流畅,造型小巧秀丽,胎质洁白细腻,故古今中外谈及成化官窑斗彩的书籍比比皆是,其成就也被誉为历代各朝官窑瓷器之冠;斗彩一词始见于十八世纪佚名南窑笔记一书;“成正嘉万俱有斗彩、五彩、填彩三种;先于坯上用青料画花鸟半体,复入彩料凑其全体名斗彩;填者青料双钩花人物之类,于坯胎成后复入彩炉填入五色曰填彩……”现在人们所说的斗彩其实和古人所说的填彩相同,即在坯胎上用青花料勾出图案纹样的轮廓,在有的轮廓里填入青花料,有的轮廓上空出,画完后再附上白釉,入窑经1200℃上下高温还原焰烧成瓷,在瓷青花轮廓空白处上填上相应的低温色彩红、黄、绿、紫等再入低温窑炉经800℃上下氧化焰二次烧成,因其釉下青花与釉上彩相互争艳斗奇故称之为斗彩;成化斗彩器种类繁多,仅杯类有子母鸡缸杯、高士杯、三秋杯、花鸟杯、葡萄杯、菊花杯、团龙杯、脱胎双龙杯、八宝高足杯、缠枝莲杯、五供养纹杯、莲托八宝杯、花草蝴蝶杯、落花流水杯、婴戏纹杯、莲荷水草纹杯、夔龙杯、折枝花杯、梵文杯、缠枝莲托梵纹杯等,而其中最着名的首推斗彩鸡缸杯;清朱琰陶说称“成窑以五彩斗彩明代称五彩为最,酒杯以鸡缸为最,神宗万历帝时尚食御前成杯一只值钱十万……”清蓝蒲景德镇陶录称:“成化厂窑烧造者腻埴质,尚复五彩为上……鸡缸杯为酒器之最,上绘牡丹下画子母鸡跃跃欲动……”民国许之衡饮流斋说瓷也说:“鸡缸始于成化,画石山牡丹,下有子鸡跃跃欲动……高江村集有成窑鸡缸歌,此后乾嘉道历朝均有鸡缸之制,款称仿古……若成化者又在景星庆云之列莫之或睹矣;”因此,其为国内外收藏家所格外重视;今年4月份在香港拍卖一只成化斗彩鸡缸杯竟以2800万港币天价成交;由此不难解释,为何明代至今成化鸡缸杯都异常稀少名贵,同时也完全说明成化斗彩瓷不愧是中国瓷器史上的璀璨明珠;众所周知在洪武二年景德镇设置官窑厂以后,每个时期瓷器的制作都与当朝皇帝息息相关,如明太祖实录载永乐帝朱棣语:“朕朝餐所用中国瓷器洁素莹然,甚适于心……”不难看出永乐帝喜欢洁素的白瓷,因此永乐时期大量出现甜白瓷不是偶然的;再如嘉靖皇帝迷信道教,于是在传世品中官窑瓷器多喜用八卦、八仙、云鹤一类的图案作装饰;如北大考古系赛克勒博物馆就藏有一个80多厘米大盘,图案内壁绘云鹤纹、盘心绘折枝松写福字、外壁用八卦云鹤装饰,盘外壁边缘书“大明嘉靖年制”楷书加双方框,就是代表作;再如清档雍正内务府杂录:“二十日郎中海望持出白定窑瓶小瓶一件,奉旨:比此瓶大些的、小些的成官釉或别样釉水,照此样交怡亲王着年希尧照此款式烧造些来;其花样不甚,着另改花样,碗底不必做腆心;”从上可以看出官窑的生产与当朝皇帝是密切相关的,有的皇帝不仅亲自过问而且还亲自参与选式制样;那么成化时期出现品质极优的小件斗彩器也就与成化帝本人相关了;景德镇考古研究所研究员刘新园先生着成窑遗珍中就论述了成化帝对景德镇瓷器制造相当执着,自身有相当深厚的艺术修养,而且非常喜爱小巧工艺品,最后还考证了成化时期的六字款出自少年成化帝的手笔;那么在众多的杯类中鸡缸杯为什么一直首推其冠呢在我所见前面曾提及的杯中薄如纸的脱胎杯就有双龙杯、花鸟杯、花鸟高足杯、三秋杯等,其它如高士杯、团龙杯、高足葡萄杯等在成型和技法上也不逊色于鸡缸杯;那么鸡缸杯是否出自成化帝本人亲自设计,选式制样的呢因无明确的文献记载,尚难确定鸡缸杯是否出自于成化帝手笔,但小件斗彩器的出现肯定是成化帝本人所倡导的,而且很多品种也是在此时期所开创,为以后历代王朝奠定了模本;斗彩鸡缸杯就是其中之一,几乎历代都有仿制,而在清代康熙、雍正、乾隆时期达到了高峰;因此可以说宣德帝虽然创制了斗彩,但真正使斗彩瓷臻以极至的应是成化皇帝;前面提到了斗彩的含义,那么从彩图中看到的残品鸡缸杯即是用青料勾出轮廓的未上低温色彩的半成品,此杯口径8.2cm,底径3.85cm,高3.8cm,造型为侈口,唇沿薄,卧足,薄胎洁白精细,白釉泛青,莹润致密无棕眼,器里光素,外壁绘山石牡丹子母鸡,底足青花书“大明成化年制”双行六字楷书铭款外加双框;器足和底心都有碎开片,整体精巧秀隽,从上到下以一定弧度缓慢内收,不争夸张而求内敛,线型宛转流畅,工匠制作时别具匠心使其更具实用性;口沿的设计为侈口,饮用甚为方便;装饰方面,外壁安排一幅清秀妍雅的山石牡丹和跃跃欲动的子母鸡,小鸡都作展翅欢腾愉悦之态,两只公鸡一只呈鸣啼状,一只回头张望母鸡觅食,整组画面生动活泼;此只半成品鸡缸杯与故宫传世品比较,发现在式样排列上基本一致;两边都绘公鸡、母鸡和三只小鸡及一只小虫,山石牡丹虽残缺但制式也大致相同;然而细观之,我们发现公鸡的尾部略上翘,而且小鸡体形清健秀隽,尾巴也上翘,与众多传世品所不同;故宫所藏鸡缸杯,其画公鸡尾巴下垂,小鸡体态肥硕,尾部圆实成半球状,尾尖不很明显,脊背比较平直;而此残件小鸡背部线条宛转适度,山石画得较为高峻且有浓淡层次,牡丹花叶比较紧凑;故宫传世品的石头却宽矮,牡丹花叶疏密有致,排列更为美观;故宫博物院研究员、陶瓷鉴定家耿宝昌先生,对此成化鸡缸杯残器在笔趣上的变化,非常感兴趣;那么此杯与故宫所藏有没有前后序关系呢让我们再作进一步分析;我们看到此件残器青花色泽浓翠,山石浓淡层次明显用小笔头浑水着色,线条相对较粗,釉面比较清润,山石牡丹布局也较紧凑,胎体稍厚;故宫所藏则整体布局适度,小鸡浑圆可爱,釉面柔润温和泛雅黄色,玉质感极强,胎薄且洁白细腻,青花淡雅线条纤细;说明制瓷业在当时已相当成熟发达,这与成窑遗珍所述成化窑第三期特征相同,应属成化后期制品成化十七至二十三年;清唐英陶治图编次·圆器修模:“圆器之造,每一式款动经千百,不模范式款断难画一;……凡一器之模,非修数次,其尺寸式款烧出时定不能吻合;此行工匠务熟谙窑火、泥性方能计算加减以成模范;景德镇群推名手不过三两人;”可知杯、碗、碟等圆器,在制作之前都须按图样做出范模,以求大小统一,方便绘画;那么,由此大家可以看出,圆器在同一时间同一种类的官窑瓷器中,尺寸样式应相同;笔者曾做过这种“圆器”研究,事实也相同,小件器尺寸不会相差±2mm;因此,残件鸡缸与故宫所藏显然不是一个时期的;故宫所藏的要矮些,两者底径也不相同;再由鉴定学角度看,根据特征、尺寸、用笔、釉色、料色、胎体的厚薄考虑,此残杯应早于故宫收藏的同类品;那么,残杯所出现的细微变化是不是仅为笔趣呢笔者认为,在当时御窑厂制度下,选式制样是非常严格的,画工只能根据样版描画,大小距离或线条的粗细上会有差距和不同,但不会随心乱改,也不会多画和少画哪怕是一片叶子;所以完全有理由认为在成化早期或中期的一段时间内,鸡缸杯式样是和残杯相同的,而故宫所藏的那只显然是属于成化晚期成熟时的产品;在日新月异,资迅发达,高科技高速发展的时代,鉴定的难度也越来越大,同时也对鉴定学提出了更高的要求;鉴定家不仅要看得多、摸得多,还要有丰富的历史知识、考古知识、社会经验,同时对工艺有一个全面的了解和研究,才能更准确的进行瓷器的断代和真伪鉴定;鉴定瓷器时都免不了看胎、釉、色料及其反应的微观特征,而这些细微的地方就是每时期因工艺的细微变化所造成的,现在也就成了鉴定真伪和断代的重要手段;所以深入的进行工艺研究对鉴定学有着不可替代的重要意义;具体言之,工艺包括很广,如胎土的选用和淘洗,釉料的选用,绘画技法,上釉方法,圈足处理,垫烧材料,装烧方法,工具的使用;烧窑的气氛等;这些工艺在每个时期都会随着技术的进步和审美的不同,不断产生变化,从而打上明确的时代烙印,也是仿造者往往很难跨越的历史和文化界障;拿烧窑气氛来说就难以人为控制,其优劣往往反应在釉和青花料上,所以现在大家鉴定时非常重视看釉面的特征;的确,釉面不仅只反应光泽,温润,其特征致密度,桔皮纹,针孔无不是烧窑中细微变化的体现;斗彩鸡缸杯自成化创此品种以来便因其名贵而很自然的成为人们争相仿造的对象,历朝历代仿造者层出不穷,特别是雍正、乾隆时期的仿品简直使人难辨真伪;今天斗彩鸡缸杯更因其可观的经济价值,仿造者仍不乏其人;由于现代科技的高度发展,现代所仿更达到一种以假乱真的水平;其在尺寸、色料、纹饰上都与真品相仿;然而,仿品就是仿品,在真正的鉴定家眼中都会原形显露的;现今所仿的鸡缸杯在外观、尺寸上虽然相同,但对器型的侈口和往下渐收的曲线弧度的把握是相形见绌的;胎质虽白而细腻,但迎光泛红或微闪黄的微观现象,仿品是不可能显现的;青花款识周围的双框线条所呈现的自然的浓淡笔韵也是仿品不可能企及的;在鉴定中,上述所举的每种微观现象就好比现在所开展科技鉴定中用的微量元素,所以说鉴定学并不虚无飘渺、全凭感觉、全凭经验的,而是有其客观的标准;是完全靠得住的,是与科学完全相融通的;宋代“骨董”一词的出现也就是鉴赏的开端,那么从宋代至今,鉴赏在这漫长的历史发展长河中,已经达到很高水准,但在高速发展的今天也就对其提出了系统化、细致化、科学化的更高要求;我们相信鉴定学在自我完善和高科技相互结合下,鉴定中用于决定性的科学模糊理念,将会更具科学性和说服力;中华大地历史悠久,给我们留下了数不尽的文化遗产;在今天有的已不能作价值去衡量,成化斗彩鸡缸杯只是其中微小的一员,它所体现的文化和经济价值,为广大收藏爱好者留下了一曲“优美的旋律”;摘自收藏家。
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漫谈成化斗彩鸡缸杯( 胡智勇 2002.10.11 )成化官窑烧造的瓷器,质良色精,品种丰富多样,尤以形体小巧的斗彩杯、碟、碗、盘、罐器为多,纹饰沿续了前朝又多有创新。
器型一改前朝浑厚的大件器风格,以小巧精细为主。
其主要特征:青花淡雅,白釉莹润,色彩柔和,笔法流畅,造型小巧秀丽,胎质洁白细腻,故古今中外谈及成化官窑斗彩的书籍比比皆是,其成就也被誉为历代各朝官窑瓷器之冠。
斗彩一词始见于十八世纪佚名《南窑笔记》一书。
“成正嘉万俱有斗彩、五彩、填彩三种。
先于坯上用青料画花鸟半体,复入彩料凑其全体名斗彩;填者青料双钩花人物之类,于坯胎成后复入彩炉填入五色曰填彩……”现在人们所说的斗彩其实和古人所说的填彩相同,即在坯胎上用青花料勾出图案纹样的轮廓,在有的轮廓里填入青花料,有的轮廓上空出,画完后再附上白釉,入窑经1200℃上下高温还原焰烧成瓷,在瓷青花轮廓空白处上填上相应的低温色彩(红、黄、绿、紫等)再入低温窑炉经800℃上下氧化焰二次烧成,因其釉下青花与釉上彩相互争艳斗奇故称之为斗彩。
成化斗彩器种类繁多,仅杯类有子母鸡缸杯、高士杯、三秋杯、花鸟杯、葡萄杯、菊花杯、团龙杯、脱胎双龙杯、八宝高足杯、缠枝莲杯、五供养纹杯、莲托八宝杯、花草蝴蝶杯、落花流水杯、婴戏纹杯、莲荷水草纹杯、夔龙杯、折枝花杯、梵文杯、缠枝莲托梵纹杯等,而其中最著名的首推斗彩鸡缸杯。
清朱琰《陶说》称“成窑以五彩(斗彩明代称五彩)为最,酒杯以鸡缸为最,神宗(万历帝)时尚食御前成杯一只值钱十万……”清蓝蒲《景德镇陶录》称:“成化厂窑烧造者腻埴质,尚复五彩为上……鸡缸杯为酒器之最,上绘牡丹下画子母鸡跃跃欲动……”民国许之衡《饮流斋说瓷》也说:“鸡缸始于成化,画石山牡丹,下有子鸡跃跃欲动……《高江村集》有成窑鸡缸歌,此后乾嘉道历朝均有鸡缸之制,款称仿古……若成化者又在景星庆云之列莫之或睹矣。
”因此,其为国内外收藏家所格外重视。
今年4月份在香港拍卖一只成化斗彩鸡缸杯竟以2800万港币天价成交。
由此不难解释,为何明代至今成化鸡缸杯都异常稀少名贵,同时也完全说明成化斗彩瓷不愧是中国瓷器史上的璀璨明珠。
众所周知在洪武二年景德镇设置官窑厂以后,每个时期瓷器的制作都与当朝皇帝息息相关,如《明太祖实录》载永乐帝朱棣语:“朕朝餐所用中国瓷器洁素莹然,甚适于心……”不难看出永乐帝喜欢洁素的白瓷,因此永乐时期大量出现甜白瓷不是偶然的。
再如嘉靖皇帝迷信道教,于是在传世品中官窑瓷器多喜用八卦、八仙、云鹤一类的图案作装饰。
如北大考古系赛克勒博物馆就藏有一个80多厘米大盘,图案内壁绘云鹤纹、盘心绘折枝松写福字、外壁用八卦云鹤装饰,盘外壁边缘书“大明嘉靖年制”楷书加双方框,就是代表作。
再如《清档》雍正内务府杂录:“二十日郎中海望持出白定窑瓶小瓶一件,奉旨:比此瓶大些的、小些的成官釉或别样釉水,照此样交怡亲王着年希尧照此款式烧造些来。
其花样不甚,着另改花样,碗底不必做腆心。
”从上可以看出官窑的生产与当朝皇帝是密切相关的,有的皇帝不仅亲自过问而且还亲自参与选式制样。
那么成化时期出现品质极优的小件斗彩器也就与成化帝本人相关了。
景德镇考古研究所研究员刘新园先生著《成窑遗珍》中就论述了成化帝对景德镇瓷器制造相当执着,自身有相当深厚的艺术修养,而且非常喜爱小巧工艺品,最后还考证了成化时期的六字款出自少年成化帝的手笔。
那么在众多的杯类中鸡缸杯为什么一直首推其冠呢?在我所见前面曾提及的杯中薄如纸的脱胎杯就有双龙杯、花鸟杯、花鸟高足杯、三秋杯等,其它如高士杯、团龙杯、高足葡萄杯等在成型和技法上也不逊色于鸡缸杯。
那么鸡缸杯是否出自成化帝本人亲自设计,选式制样的呢?因无明确的文献记载,尚难确定鸡缸杯是否出自于成化帝手笔,但小件斗彩器的出现肯定是成化帝本人所倡导的,而且很多品种也是在此时期所开创,为以后历代王朝奠定了模本。
斗彩鸡缸杯就是其中之一,几乎历代都有仿制,而在清代康熙、雍正、乾隆时期达到了高峰。
因此可以说宣德帝虽然创制了斗彩,但真正使斗彩瓷臻以极至的应是成化皇帝。
前面提到了斗彩的含义,那么从彩图中看到的残品鸡缸杯即是用青料勾出轮廓的未上低温色彩的半成品,此杯口径8.2cm,底径3.85cm,高3.8cm,造型为侈口,唇沿薄,卧足,薄胎洁白精细,白釉泛青,莹润致密无棕眼,器里光素,外壁绘山石牡丹子母鸡,底足青花书“大明成化年制”双行六字楷书铭款外加双框。
器足和底心都有碎开片,整体精巧秀隽,从上到下以一定弧度缓慢内收,不争夸张而求内敛,线型宛转流畅,工匠制作时别具匠心使其更具实用性。
口沿的设计为侈口,饮用甚为方便。
装饰方面,外壁安排一幅清秀妍雅的山石牡丹和跃跃欲动的子母鸡,小鸡都作展翅欢腾愉悦之态,两只公鸡一只呈鸣啼状,一只回头张望母鸡觅食,整组画面生动活泼。
此只半成品鸡缸杯与故宫传世品比较,发现在式样排列上基本一致。
两边都绘公鸡、母鸡和三只小鸡及一只小虫,山石牡丹虽残缺但制式也大致相同。
然而细观之,我们发现公鸡的尾部略上翘,而且小鸡体形清健秀隽,尾巴也上翘,与众多传世品所不同。
故宫所藏鸡缸杯,其画公鸡尾巴下垂,小鸡体态肥硕,尾部圆实成半球状,尾尖不很明显,脊背比较平直。
而此残件小鸡背部线条宛转适度,山石画得较为高峻且有浓淡层次,牡丹花叶比较紧凑。
故宫传世品的石头却宽矮,牡丹花叶疏密有致,排列更为美观。
故宫博物院研究员、陶瓷鉴定家耿宝昌先生,对此成化鸡缸杯残器在笔趣上的变化,非常感兴趣。
那么此杯与故宫所藏有没有前后序关系呢?让我们再作进一步分析。
我们看到此件残器青花色泽浓翠,山石浓淡层次明显用小笔头浑水着色,线条相对较粗,釉面比较清润,山石牡丹布局也较紧凑,胎体稍厚。
故宫所藏则整体布局适度,小鸡浑圆可爱,釉面柔润温和泛雅黄色,玉质感极强,胎薄且洁白细腻,青花淡雅线条纤细。
说明制瓷业在当时已相当成熟发达,这与《成窑遗珍》所述成化窑第三期特征相同,应属成化后期制品(成化十七至二十三年)。
清唐英《陶治图编次·圆器修模》:“圆器之造,每一式款动经千百,不模范式款断难画一。
……凡一器之模,非修数次,其尺寸式款烧出时定不能吻合。
此行工匠务熟谙窑火、泥性方能计算加减以成模范。
景德镇群推名手不过三两人。
”可知杯、碗、碟等圆器,在制作之前都须按图样做出范模,以求大小统一,方便绘画。
那么,由此大家可以看出,圆器在同一时间同一种类的官窑瓷器中,尺寸样式应相同。
笔者曾做过这种“圆器”研究,事实也相同,小件器尺寸不会相差±2mm。
因此,残件鸡缸与故宫所藏显然不是一个时期的。
故宫所藏的要矮些,两者底径也不相同。
再由鉴定学角度看,根据特征、尺寸、用笔、釉色、料色、胎体的厚薄考虑,此残杯应早于故宫收藏的同类品。
那么,残杯所出现的细微变化是不是仅为笔趣呢?笔者认为,在当时御窑厂制度下,选式制样是非常严格的,画工只能根据样版描画,大小距离或线条的粗细上会有差距和不同,但不会随心乱改,也不会多画和少画哪怕是一片叶子。
所以完全有理由认为在成化早期或中期的一段时间内,鸡缸杯式样是和残杯相同的,而故宫所藏的那只显然是属于成化晚期成熟时的产品。
在日新月异,资迅发达,高科技高速发展的时代,鉴定的难度也越来越大,同时也对鉴定学提出了更高的要求。
鉴定家不仅要看得多、摸得多,还要有丰富的历史知识、考古知识、社会经验,同时对工艺有一个全面的了解和研究,才能更准确的进行瓷器的断代和真伪鉴定。
鉴定瓷器时都免不了看胎、釉、色料及其反应的微观特征,而这些细微的地方就是每时期因工艺的细微变化所造成的,现在也就成了鉴定真伪和断代的重要手段。
所以深入的进行工艺研究对鉴定学有着不可替代的重要意义。
具体言之,工艺包括很广,如胎土的选用和淘洗,釉料的选用,绘画技法,上釉方法,圈足处理,垫烧材料,装烧方法,工具的使用。
烧窑的气氛等。
这些工艺在每个时期都会随着技术的进步和审美的不同,不断产生变化,从而打上明确的时代烙印,也是仿造者往往很难跨越的历史和文化界障。
拿烧窑气氛来说就难以人为控制,其优劣往往反应在釉和青花料上,所以现在大家鉴定时非常重视看釉面的特征。
的确,釉面不仅只反应光泽,温润,其特征(致密度,桔皮纹,针孔)无不是烧窑中细微变化的体现。
斗彩鸡缸杯自成化创此品种以来便因其名贵而很自然的成为人们争相仿造的对象,历朝历代仿造者层出不穷,特别是雍正、乾隆时期的仿品简直使人难辨真伪。
今天斗彩鸡缸杯更因其可观的经济价值,仿造者仍不乏其人。
由于现代科技的高度发展,现代所仿更达到一种以假乱真的水平。
其在尺寸、色料、纹饰上都与真品相仿。
然而,仿品就是仿品,在真正的鉴定家眼中都会原形显露的。
现今所仿的鸡缸杯在外观、尺寸上虽然相同,但对器型的侈口和往下渐收的曲线弧度的把握是相形见绌的;胎质虽白而细腻,但迎光泛红或微闪黄的微观现象,仿品是不可能显现的;青花款识周围的双框线条所呈现的自然的浓淡笔韵也是仿品不可能企及的。
在鉴定中,上述所举的每种微观现象就好比现在所开展科技鉴定中用的微量元素,所以说鉴定学并不虚无飘渺、全凭感觉、全凭经验的,而是有其客观的标准。
是完全靠得住的,是与科学完全相融通的。
宋代“骨董”一词的出现也就是鉴赏的开端,那么从宋代至今,鉴赏在这漫长的历史发展长河中,已经达到很高水准,但在高速发展的今天也就对其提出了系统化、细致化、科学化的更高要求。
我们相信鉴定学在自我完善和高科技相互结合下,鉴定中用于决定性的科学模糊理念,将会更具科学性和说服力。
中华大地历史悠久,给我们留下了数不尽的文化遗产。
在今天有的已不能作价值去衡量,成化斗彩鸡缸杯只是其中微小的一员,它所体现的文化和经济价值,为广大收藏爱好者留下了一曲“优美的旋律”。
摘自《收藏家》。