中国音乐史
中国音乐史重点整理(打印版)复习资料重点
中古音乐史要点整理一、中国古代乐律学1.三分损益法在周代正式确立的我国古代生律的方法，按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生，史称“三分损益法”，最早记述这一理论的是《管子》一书。
其求五音之法为：先求得一个标准音“黄钟”，把它作为宫音。
然后就宫音的弦长增加三分之一（三分益一），即得低四度的徵音；再就徵音的弦长减去三分之一（三分损一），即得高五音的商音；把商音的弦长增加三分之一，得低四度的羽音；就羽音弦长减去三分之一，可得角音。
2.周代“十二律吕”十二律吕是周代律学的名称。
它是用三分损益法求得的，即：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。
其中单数各律为“律”，双数各律为“吕”。
3.京房六十律京房（前77〜前37）西汉律学家，本姓李，字君明。
他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律，因而继续推算下去，成为“六十律”。
京房同时觉察到律管的管口校正问题，提出“竹声不可度调”的认识，并制作了十三弦的“准”。
4.荀勖笛律西晋律学家荀勖（？~289）在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”，荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。
每笛适吹一律。
荀勖的“管口校正”之方法为：他作的笛有六个按孔，前五后一。
后面一个按孔离吹口最近，作为商音。
前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵；六孔全按为角音。
5.何承天的“新律”何承天，南朝宋时郑（今山东郊城县）人，武帝时（420~422）曾为尚书祠部郎，文帝时做过御史中丞：后因故免官，死于家中。
他在乐律学史上，第一次别开生面地提出了“十二等差律"（即隋书称之“新律”）的理论。
其方法是：先以黄钟本律之数（9寸）减去由仲吕所生黄钟2之数（8. 8788寸），得差数为0. 1212,再将此差数平分为十二等份。
即0. 1212÷12=0.0101,然后将此数依次递加在林钟以下各律上，即得“新律”各音之数。
中国音乐史
中国音乐史一、宫廷音乐分类：1、六代之乐（也叫：六代乐舞）：（1）黄帝：《云门大卷》；（2）尧：《咸池》；（3）舜：《大韶》（《九韶》《韶》）；（4）夏：《大夏》；（5）商：《大濩》；（6）周初：《大武》。
2、颂乐：颂也是大典乐歌，用于天子祭祖、大射、视学以及两君相见等重要典礼中，内容大都是史诗性的，往往带有一些神话色彩；音调也以缓慢为特色，但比六代之乐可能要清越一些，唱时用瑟伴奏。
3、雅乐：（1）周代宫廷音乐的一种，后历代沿袭使用。
（2）雅乐分大雅与小雅。
（3）大雅是大典的乐歌，主要用于天子祭祖、大射、视学及两君相见等重要典礼中。
（4）小雅较接近民歌，有些是根据民歌加工、改编而成。
小雅用于诸侯的大射、典礼及士大夫乡饮酒礼等仪式中，有唱的，也有只奏不唱的。
4、房中乐：宫廷音乐的一种。
起于周代。
大型的房中乐用于殿堂，设乐悬。
房中乐用于宴享宾客，亦有用于后宫。
它多采用民间乡乐加以改编，在娱乐性方面要求较多。
5、四夷之乐：周代宫廷音乐的一种，其“四夷”则指秦、楚、吴、越以及北方地区。
上述地区的民间音乐被收集在宫廷，称为“四夷之乐”，并设“鞮鞻氏”掌管。
它用于祭祀与宴乐，以炫耀其政教远被。
6、小舞：为规模较小的乐舞，有帗舞、羽舞、旄舞、干舞、人舞等。
她们有乐师掌教。
7、宗教性音乐：天旱求雨时用的《雩》，每年秋季驱除瘟疫时所用的《傩》。
二、郑卫之音：是周代郑、卫、宋、齐、魏、秦、王、陈、豳等十五国的民谣，尤其是以周人中心地域的郑、卫、宋、齐等为代表，这些流行于黄河流域广阔地区的民谣被士大夫简称为“郑卫之音”，代表北方的民歌。
这些民谣的歌辞，现保存在《诗经》的“国风”之中。
三、曾侯乙编钟：湖北随州出土的曾侯乙墓编钟，全套共65件（甬钟45件、钮钟19件、镈钟1件），分列八组，分三层悬挂在高大的钟架上。
每个甬钟都能敲击出两个乐音，钮钟有可能用于定调。
这套曾侯钟的总音域跨五个八度，基调和现代的C大调相同，中心音域十二律齐备，可以在三个八度内构成完整的半音阶，也可以在旋宫转调的情况下演奏七声音阶的乐曲。
西南大学《中国音乐史》复习思考题及答案
（0831）《中国音乐史》复习思考题一、填空题1、原始乐舞的概念是指、、“三位一体”的艺术形式。
2、《蜡辞》是中的一支古老的祭歌。
3、我国经考古发现的原始乐器按照演奏方式分类可分为和两大类。
4、商代多种不同类型的钟在演奏方法上有、、三种不同方式。
5、几枚音高不同的磬编成一组称之为。
6、河南安阳武官村出土的虎纹特磬是代的遗物。
7、商代驱鬼逐疫的乐舞是，商民族盛行的求雨的乐舞是。
8、商朝歌颂商汤伐桀的乐舞是。
9、周朝礼乐制中音乐的等级化主要体现在和制度两个方面。
10、被奉为雅乐的最高典范的“六代之乐”包括、、、、、。
11、周代的“八音”分别是指、、、、、、、。
12、“高山流水遇知音”指的是琴家和樵夫的故事。
13、春秋时期产生了计算乐律的理论。
14、说唱形式《成相篇》的作者是著名哲学家。
15、《诗经》分为、、三部分，保留了从西周初期到春秋末期共五百多年间各类音乐作品的歌词共首。
16、代表儒家学派的音乐哲学、音乐美学思想的著作是；嵇康著有音乐美学著作。
17、曾侯乙墓出土的编钟包总共是枚。
18、“响遏行云”的典故与战国时期的民间歌手有关。
19、乐府创建于朝，汉武帝时期乐府机构的最高领导人是。
20、相和大曲的结构包括、、、四个部分。
21、我国律学史上第一个将弦律与管律加以区分的人是汉代的。
22、鼓吹曲是以、、为主奏乐器，中间有歌唱的一种音乐形式；横吹曲是以和为主奏乐器，于军中马上奏之。
23、我国古代的宫廷音乐分为和两大体系。
24、被誉为“华夏正声”的“清商乐”包括、和三种成分。
25、《碣石调·幽兰》是我国唯一一首用记写的琴曲。
26、晋代的荀勖不仅发明了，而且发现了“”的规律。
27、南朝宋钱乐之提出了的理论，南朝宋的何承天提出了的理论。
28、琴曲《酒狂》相传由三国时期的文学家、音乐家创作，他还著有一部音乐理论著述——《》。
29、唐代的箜篌有、、三种形制。
30、唐代的小型娱乐性舞蹈有和之分。
31、唐代由政府管理的音乐机构包括隶属于太常寺的和；由宫廷直接管理的音乐机构——和。
中国音乐史的发展
中国音乐史的发展中国音乐是世界上最古老、最丰富多样的音乐之一，经历了漫长的发展过程。
本文将详细介绍中国音乐史的发展，包括古代音乐、民间音乐以及现代音乐等方面。
一、古代音乐古代中国音乐起源于约5000年前的新石器时代，最早的乐器是石鼓、石钺等。
随着社会的发展，乐器逐渐丰富，形成为了琴、瑟、箫、笛等乐器家族。
古代音乐主要分为宫廷音乐和民间音乐两大类别。
宫廷音乐在封建王朝中扮演着重要的角色，表达了统治者的威严和尊贵。
而民间音乐则是普通百姓的表达情感和娱乐的方式，包括民歌、民间舞蹈等。
二、唐宋时期的音乐繁荣唐宋时期是中国音乐史上的黄金时期，古琴、古筝等乐器得到了广泛的发展和应用。
在这个时期，浮现了许多著名的音乐家和作曲家，如李白、杜牧等。
他们的作品不仅在中国流传，也对世界音乐产生了深远的影响。
同时，唐宋时期还浮现了许多宫廷乐队和宫廷舞蹈，丰富了音乐表演形式。
三、元明清时期的音乐变革元明清时期，中国音乐经历了一系列的变革。
元代引入了蒙古族音乐元素，使得音乐风格更加多样化。
明代时，戏曲音乐开始兴旺，京剧、评剧等戏曲形式逐渐形成。
清代时，西方音乐开始传入中国，对中国音乐产生了深远的影响，浮现了一些以西方音乐为基础的新型乐器和演奏技巧。
四、现代音乐的发展20世纪初，中国的音乐开始受到西方音乐的影响，西方乐器和音乐理论逐渐传入中国。
中国音乐家开始进行音乐改革，融合了西方和中国传统音乐的元素，创作出了许多具有中国特色的现代音乐作品。
近年来，中国流行音乐和摇滚乐等新型音乐形式也开始兴起，年轻人对音乐的需求也越来越多样化。
总结：中国音乐史经历了漫长的发展过程，从古代音乐到现代音乐，每一个时期都有其独特的特点和贡献。
中国音乐以其深厚的文化底蕴和独特的音乐风格，对世界音乐产生了深远的影响。
随着社会的发展和人们对音乐需求的不断变化，中国音乐也在不断创新和发展，展现出无限的魅力和活力。
中国音乐史的发展
中国音乐史的发展中国音乐史概述中国音乐历史悠久，可以追溯到公元前3世纪的西汉时期。
中国音乐的发展经历了多个时期，包括古代音乐、古典音乐、现代音乐等。
在这些时期中，中国音乐逐渐形成了独特的风格和特点，对世界音乐产生了广泛的影响。
古代音乐时期（公元前3世纪-公元5世纪）古代音乐时期是中国音乐发展的初期阶段，主要表现为宗教音乐和宫廷音乐。
在这个时期，古代中国的音乐主要是通过乐器演奏和歌唱来表达。
乐器包括琴、瑟、筝、笛等，歌唱形式则有宫廷歌曲、民间歌曲等。
这个时期的音乐以祭祀、宴会、娱乐等为主要场合。
古典音乐时期（公元6世纪-公元14世纪）古典音乐时期是中国音乐发展的黄金时期，也是中国古典音乐的鼎盛时期。
这个时期的音乐主要是宫廷音乐和文人音乐。
宫廷音乐是皇帝和贵族们的音乐，表现了尊贵、庄重的气质。
文人音乐则是文人士大夫们的音乐，表现了文人的情怀和才华。
在这个时期，中国音乐的乐器演奏技巧和音乐理论都有了很大的发展。
现代音乐时期（公元15世纪至今）现代音乐时期是中国音乐发展的最后阶段，也是最具多样性和创新性的时期。
在这个时期，中国音乐受到了西方音乐的影响，出现了许多新的音乐流派和风格。
比如中国民族音乐、摇滚音乐、流行音乐等。
这个时期的音乐更加多样化，融合了不同地域、不同文化的元素，展现了中国音乐的独特魅力。
中国音乐史的重要人物中国音乐史中有许多重要的人物对音乐的发展产生了深远的影响。
以下是其中一些重要人物的简介：1. 谱系谱系是中国音乐史上的重要人物之一，他是中国古代音乐理论家。
谱系对音乐的音高、音色、音律等方面进行了深入的研究，为中国音乐的发展奠定了基础。
2. 曲艺曲艺是中国音乐史上的重要人物之一，他是中国古代音乐家和作曲家。
曲艺创作了许多优秀的音乐作品，他的作品在中国音乐史上具有重要的地位。
3. 音乐家音乐家是中国音乐史上的重要人物之一，他是中国现代音乐家和作曲家。
音乐家对中国音乐进行了现代化的改革和创新，他的作品在中国音乐界产生了广泛的影响。
中国音乐史论文
中国音乐史论文引言中国音乐历史悠久丰富，经历了漫长的发展过程。
本文将从古代音乐的起源、发展到现代音乐的多样性进行探讨。
通过对中国音乐历史的回顾和分析，可以更好地理解和欣赏中国音乐的独特之处。
古代音乐的起源与发展中国古代音乐的起源可以追溯到公元前8000年的新石器时代。
早期的音乐活动主要与宗教和祭祀活动相关，人们通过歌唱和舞蹈来表达对神灵的敬意，并通过音乐来祈求好运和丰收。
在古代音乐的早期阶段，音乐的形式和风格还比较简单，主要以单音节的吟唱和鼓击为主。
随着社会的发展和进步，古代音乐逐渐走向了成熟和多样化。
在商代和西周时期，音乐已成为贵族社会的文化象征，被广泛用于宴会、祭祀和礼仪活动中。
这个时期的音乐被认为是一种神秘的力量，能够影响人们的情绪和情感。
到了春秋战国时期，音乐的发展达到了巅峰。
在此期间，许多伟大的音乐家和作曲家出现，如太公望、羿和伶仃等。
他们的音乐作品经过不断的创作和演变，形成了不少优美动人的古乐曲目，例如《广陵散》和《魏武挥短》等。
中古时期的音乐发展在中古时期，中国音乐逐渐受到了外来文化的影响。
在唐朝，随着丝绸之路的开通，来自西域的音乐和乐器传入中国，丰富了中国音乐的曲调和乐器体系。
这一时期的音乐表演形式更为丰富多样，不仅有宫廷乐舞，还有民间歌谣和戏曲等。
唐朝时期，著名的音乐家韩愈和白居易等人积极推动音乐的创新与发展。
他们提倡以文采取胜音乐，注重歌词的工艺性和情感表达。
这一时期的音乐作品以丰富的内容和精湛的艺术表现力而闻名，如《长恨歌》和《乐府杂录》等。
宋朝时期，诗、画、乐三艺融合发展，音乐和诗歌的关系更加紧密。
在北宋时期，《琵琶行》等琴曲成为流行，而南宋时期的《华胥引》则成为古代音乐中的经典之作。
现代音乐的多样性随着现代社会的发展和变迁，中国音乐也经历了一系列的变革。
20世纪初，中国音乐界掀起了一股新文化运动的浪潮。
音乐家们开始研究西方音乐理论和技巧，将之融入到中国音乐中，创作出了一批具有现代化特色的音乐作品。
（0831）《中国音乐史》复习思考题
（0831）《中国音乐史》复习思考题一、填空题1、原始乐舞的概念是指、、“三位一体”的艺术形式。
2、《蜡辞》是中的一支古老的祭歌。
3、我国经考古发现的原始乐器按照演奏方式分类可分为和两大类。
4、商代多种不同类型的钟在演奏方法上有、、三种不同方式。
5、几枚音高不同的磬编成一组称之为。
6、河南安阳武官村出土的虎纹特磬是代的遗物。
7、商代驱鬼逐疫的乐舞是，商民族盛行的求雨的乐舞是。
8、商朝歌颂商汤伐桀的乐舞是。
9、周朝礼乐制中音乐的等级化主要体现在和制度两个方面。
10、被奉为雅乐的最高典范的“六代之乐”包括、、、、、。
11、周代的“八音”分别是指、、、、、、、。
12、“高山流水遇知音”指的是琴家和樵夫的故事。
13、春秋时期产生了计算乐律的理论。
14、说唱形式《成相篇》的作者是著名哲学家。
15、《诗经》分为、、三部分，保留了从西周初期到春秋末期共五百多年间各类音乐作品的歌词共首。
16、代表儒家学派的音乐哲学、音乐美学思想的著作是；嵇康著有音乐美学著作。
17、曾侯乙墓出土的编钟包总共是枚。
18、“响遏行云”的典故与战国时期的民间歌手有关。
19、乐府创建于朝，汉武帝时期乐府机构的最高领导人是。
20、相和大曲的结构包括、、、四个部分。
21、我国律学史上第一个将弦律与管律加以区分的人是汉代的。
22、鼓吹曲是以、、为主奏乐器，中间有歌唱的一种音乐形式；横吹曲是以和为主奏乐器，于军中马上奏之。
23、我国古代的宫廷音乐分为和两大体系。
24、被誉为“华夏正声”的“清商乐”包括、和三种成分。
25、《碣石调·幽兰》是我国唯一一首用记写的琴曲。
26、晋代的荀勖不仅发明了，而且发现了“”的规律。
27、南朝宋钱乐之提出了的理论，南朝宋的何承天提出了的理论。
28、琴曲《酒狂》相传由三国时期的文学家、音乐家创作，他还著有一部音乐理论著述——《》。
29、唐代的箜篌有、、三种形制。
30、唐代的小型娱乐性舞蹈有和之分。
31、唐代由政府管理的音乐机构包括隶属于太常寺的和；由宫廷直接管理的音乐机构——和。
中国音乐史的发展
中国音乐史的发展中国音乐史是指中国古代至现代音乐的发展历程，涵盖了广泛的音乐形式、风格和流派。
中国音乐历史悠久，可以追溯到公元前3000年左右的古代时期。
在漫长的历史进程中，中国音乐经历了多个时期的演变和发展，形成了独特而丰富的音乐传统。
1. 古代音乐时期（公元前3000年-公元3世纪）古代音乐时期是中国音乐史的起源阶段。
在这个时期，音乐主要用于祭祀、宴会和娱乐活动。
古代音乐以雅乐和俗乐为主，雅乐是皇室和贵族的音乐，而俗乐则是民间音乐。
古代音乐器乐以编钟、磬、筚篥、笙等为主要乐器。
2. 中古音乐时期（公元4世纪-公元13世纪）中古音乐时期是中国音乐发展的一个重要阶段。
在这个时期，佛教的传入对中国音乐产生了深远的影响。
佛教音乐和宫廷音乐逐渐融合，形成了独特的音乐风格。
此时期的代表性乐器有琵琶、箜篌、笛子等。
3. 近代音乐时期（公元14世纪-20世纪初）近代音乐时期是中国音乐进入现代化阶段的时期。
在这个时期，西方音乐的影响逐渐增强，中国音乐开始吸收西方音乐的元素，并与传统音乐相结合。
中国音乐家开始创作新的音乐作品，如交响乐、歌剧等。
同时，中国民间音乐也得到了更多的关注和发展。
4. 当代音乐时期（20世纪初至今）当代音乐时期是中国音乐发展的最新阶段。
在这个时期，中国音乐经历了多元化的发展，涌现出了众多优秀的音乐家和作品。
中国传统音乐和西方音乐的融合成为当代音乐的一个重要特点。
此时期的代表性音乐形式有摇滚乐、流行音乐、电子音乐等。
总结：中国音乐史的发展经历了古代音乐、中古音乐、近代音乐和当代音乐四个时期。
每个时期都有其独特的音乐风格和特点。
中国音乐历史的发展是一个丰富多彩的过程，不仅体现了中国人民的智慧和创造力，也展示了中国文化的多样性和独特性。
中国音乐的发展对世界音乐史产生了重要影响，成为世界音乐文化的重要组成部分。
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中国音乐史一、简述①新音乐·新音乐的概念新音乐指自清末以来随着西方音乐的传入而逐步建立起来的，不同于此前的中国传统音乐的新音乐。
其含义包括其下四层：1、1904年曾志忞在《乐典教科书》中提出的“为中国造一新音乐”，这里的新音乐指的是“学堂乐歌”。
2、20年代，萧友梅提出的“新音乐”是针对“中国传统音乐”而言的，其用意是指在借鉴西方音乐的创作方法而后创作的音乐。
3、30年代，黄自在《怎样才可产生吾国民族音乐》文提出“民族文化的新音乐”，他这里是指学习西方民族乐派的做法建立中国的民族乐派4、30年代，左翼革命音乐运动中也使用过“新音乐”一词，其含义指无产阶级的革命音乐。
·新音乐的轨迹1、以学堂乐歌为中心的启蒙时期（1898-1919）学堂乐歌是指新式学堂中开设的乐歌课。
或者是为学堂歌唱而编创的歌曲。
【新式学堂的历史是从百日维新开始的新式学堂】到1919年“五四”运动爆发之前，产生以沈心工、李叔同、曾志忞等为代表的我国近代第一批从事现代音乐教育的启蒙音乐教育家。
2、20年代的初步发展时期（1920-1930）在五四运动之后，新音乐发展快速，新型音乐教育机构先后建立。
出现第一批专业音乐家，多从事教育工作。
代表音乐家：萧友梅、赵元任、王光祈、刘天华、黎锦晖3、30年代以上海国立音专的专业音乐创作和抗日救亡运动为中心的全面提高阶段（30-40）音乐创作的主要领域是声乐领域，器乐较少。
代表音乐家：黄自、青主、贺绿汀、刘雪庵、聂耳、冼星海、马思聪、江文也、吕骥等。
4、40年代以民族民主解放斗争为中心的发展时期（40-49）40年代的中国处于“沦陷区”“国统区”“抗日民主根据地”（解放区）三种不同政权并存的局面。
仍旧以声乐作品为主，但是器乐创作在多样化和作品的艺术水平比30年代的创作有明显是提高。
民族歌剧《白毛女》创作。
②学堂乐歌时期一、沈心工(1870-1947)①生平：学堂乐歌代表人物，中国音乐教育家，上海人。
原名沈庆鸿，字叔逵，笔名心工。
②代表作：《男儿第一志气高》、《铁匠》、《革命军》、《竹马》、《黄河》为中小学教育编写的歌集《学校唱歌集》《民国唱歌集》《心工唱歌集》③在音乐启蒙方面的贡献1、一生中为中国普通音乐教育的创始与发展，作出了巨大的贡献。
2、是最早针对中小学生以及学前儿童特点编写音乐教材的音乐家，为小学音乐教育，编写大量歌集。
3、乐歌大多反应当时革命派的政治主张和追求。
4、长期从事小学教育工作，対儿童的心理特征和唱歌要求有深入的了解，选编的音乐教材，大多易于青少年接受。
5、作曲题材广泛，接触中小学生生活的各方面，通过丰富的歌曲内容，使学生潜移默化的接受爱国主义教育。
6、艺术手法上：歌词简明易懂。
二、李叔同（1880—1942）* 生平：又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。
李叔同是着名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。
他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。
* 代表作：《春景》《送别》《西湖》三部合唱曲《春游》《国学唱歌集》《祖国歌》《大中华》* 在音乐启蒙方面的贡献1、1906年在日本出版了中国第一份音乐期刊《音乐小杂志》2、在上海发起成立“沪学会”3、借景抒情是他编创歌曲的主要手法4、李叔同教学治学态度严谨、教育出一部分有音乐天赋的学生，対后来的艺术、事业发挥了巨大的作用。
5、为中国普通音乐教育的发展，作出了巨大的贡献。
③20年代的初步发展时期一、萧友梅（1884-1940）生平：字思鹤，又字雪明，广东香山县石岐镇兴宁里人（今中山石岐区兴宁里人）。
是中国现代音乐史上开基创业的一代宗师、现代专业音乐教育的开拓者与奠基者；为中国音乐文化的建设与发展，做出了不可磨灭的历史性贡献，在中国近代音乐史上享有崇高的地位。
代表作：歌曲：《问》《“五四”纪念爱国歌》音乐理论：《普通乐学》《和声学》《钢琴教科书》対中国专业音乐教育的贡献：1、我国第一所专业音乐学院，上海国立音乐学院，是在萧友梅与蔡元培的努力下建立起来的。
标志着中国专业音乐教育进入一个新历史阶段。
2、担任国立音专多门课程教学和行政工作，在教学管理方面采取了西欧专业音乐教育较为发达国家单科音乐大学的体制，同时与本国的具体情况相结合。
使国立音专成为了当时具有相当规模与国际水准的中国最高音乐学府。
3、其本身被誉为“中国近代音乐教育宗师”。
二、赵元任（1892－1982）生平：字宜仲，江苏省常州府武进县人，是中国着名的语言学家、哲学家、作曲家，亦是中国语言科学的创始人，被称为汉语言学之父，中国科学社创始人之一，也是中国较早重视收集，改编民歌的音乐家。
代表作：《卖布谣》《劳动歌》《教我如何不想她》《海韵》赵元任艺术歌曲创作的主要风格特征1、在独唱歌曲和多声部歌曲成就甚高。
2、作品鲜明的反应了“五四”时期的科学民主精神。
3、在音乐写作方面有重要的创新，在曲调写作和和声配置方面作了“中国派”的实验4、其作品旋律与歌词声韵、语调的结合尤为出色。
他的音乐作品尤其是独唱和合唱曲代表中国20年代音乐创作的高水平。
三、王光祈(1891-1936)生平：音乐学家和社会活动家，字润玙，笔名若愚，属龙，四川省成都市温江区人。
1927年入柏林大学专攻音乐学，1934年以《论中国古典歌剧》一文获波恩大学博士学位。
他的研究，开东方民族音乐之先河。
代表作：《东方民族之音乐》、《欧洲音乐进化论》、《论中国古典歌剧》《中国音乐史》《千百年间中国与西方的音乐关系》音乐贡献1、1920年赴德国留学，研习政治经济学，1923年转学音乐。
2、是最早运用比较音乐学的方法来进行音乐理论研究的音乐家。
3、研究范围包括中国音乐、西方音乐、东方民族音乐、以及东西方音乐的比较。
四、刘天华(1895-1932)生平：江苏省江阴市澄江镇西横街人，中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家。
清末秀才刘宝珊之子，与诗人刘半农、音乐家刘北茂是兄弟。
自幼受到家乡丰富的民间音乐熏陶。
在民族器乐创作方面做出了突出贡献。
提倡国乐改进：反对完全以西乐来取代中国音乐，他认为西乐虽完善成熟，但不能削足适履的把它用在中国人的意识性格之间。
同时，他认为身为一个中国音乐家，不仅要守住自身的传统，更要把中国音乐的好处发扬光大到世界。
代表作：《光明行》《良宵》《病中吟》《空山鸟语》《独弦操》《月夜》《烛影摇红》《苦闷之讴》《闲居吟》《悲歌》{良月苦独痛，烛光悲空闲}二胡音乐创作特征与艺术特征1、在演奏方面借鉴吸收其他中西方乐器的演奏技术。
2、在乐曲组织结构与音乐发展方面，既采用散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素，又吸收了西洋音乐常用的“和弦琶音”和近关系转调，变奏曲式的结构原则、自然音与变化音并用的因素。
3、给传统的胡琴音乐带来清新的气息，提高了二胡的艺术表现力。
4、他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步，而且在表达思想、感情等方面，给二胡注入时代精神。
五、黎锦晖(1891-1967)论述题生平：中国流行音乐的奠基人。
黎锦晖生于湖南湘潭，"黎氏八骏"之一。
自幼学习古琴和弹拨乐器。
家乡民间音乐和当地流行的湘剧、花鼓戏、汉剧等戏剧音乐对他影响至深。
代表作:《麻雀与小孩》《小小画家》《可怜的秋香》论黎锦晖的儿童歌舞剧创作1、最早受到“五四”新文化运动引导，热心致力于普及音乐教育和推广国语活动，提出“学国语最好从唱歌入手”，而且从“训练儿童”做起。
受此思想指导，开始儿童歌舞剧创作。
2、广泛参与社会音乐生活，并认识到中国是新音乐应该兼收并蓄，从而能够创作儿童歌舞剧。
3、深入接触儿童生活，所以创作能被儿童接受。
4、有意识的结合民间音调创作一种“歌舞表演曲”，作品题材富有儿童生活气息。
旋律流畅，口语化，演出形式简单，在学校极受欢迎。
5、他的歌舞剧在中国歌剧发展史上有着启蒙性的重要意义，此外，以形象的艺术形式对儿童进行富有成效的教育，在中国教育史上有着开拓性的作用。
④30年代以上海国立音专的专业音乐创作和抗日救亡运动为中心的全面提高阶段（30-40）一、聂耳（1912－19350）生平：原名聂守信，字子义（亦作紫艺），中国音乐家。
他创作了数十首革命歌曲，他的一系列作品影响中国音乐几十年。
他的音乐创作具有鲜明的时代感、严肃的思想性、高昂的民族精神和卓越的艺术创造性，为中国无产阶级革命音乐的发展指出了方向，树立了中国音乐创作的榜样。
代表作：爱国歌曲《毕业歌》《前进歌》《自卫歌》《义勇军进行曲》抒情歌曲《塞外村女》《铁蹄下的歌女》《梅娘曲》群众歌曲创作的主要特征（大多采用左翼文化工作者充满激情和战斗号召力的革命诗篇做歌词）1、非方整性的曲体结构2、丰富多变的句式3、突出的使用短句，使音乐短促有力的质地，造成急促的气势，富于青春火力和战斗精神。
4、巧用休止。
二、冼星海(1905-1945)生平：出生于澳门，中国近代着名作曲家、钢琴家，有"人民音乐家"之称。
代表作：《到敌人后方去》《在太行山上》《夜半歌声》《黄河之恋》《黄河大合唱》音乐创作的艺术特征与贡献1、音乐创作绝大多数取材于现实生活，具有革命倾向，十分重视塑造工人，农民和革命群众的形象。
2、特别重视形象的鲜明，生动，音乐语言通俗易懂，以及构思的清晰严谨。
3、是位多产的作曲家，音乐创作的涉及范围相当广泛，包括了新型歌唱音乐，歌剧，西洋独奏音乐，交响乐。
4、被誉为“人民音乐家”。
三、黄自(1904-1938)生平：字今吾，上海市。
是中国30年代重要作曲家，音乐教育家。
黄自是中国早期音乐教育影响最大的奠基人。
代表作：《抗敌歌》《旗正飘飘》《玫瑰三愿》《思想》《长恨歌》音乐贡献1、创作管弦乐《怀旧》是我国近代第一部交响音乐作品。
2、创作我国第一部清唱剧《长恨歌》，是他唯一一部大型声乐作品。
3、他的创作注意音乐形象鲜明，曲调流畅优美，注意歌词与曲调的紧密结合。
4、在探索和声、复调手法的民族化方面有独到的见解。
5、在音乐史、音乐欣赏和和声学方面，均有相当数量的理论着述。
四、贺绿汀(1903-1999)生平：原名贺楷、贺安卿，当代着名音乐家、教育家代表作：《牧童短笛》《摇篮曲》简述贺绿汀40年代管弦乐创作1、《晚会》：贺绿汀同名钢琴曲改编而成，乐曲结构是二部思维结构多段体乐曲表现了晚会的欢乐和喜庆。
2、《森吉德玛》：同名内蒙民歌改编而成，全曲分两段，乐曲的音乐逻辑思维强，音乐发展手法简略，复调应用和配器的艺术处理出色，是中国近代小型西洋乐器合奏音乐的佳作。
五、马思聪论述题生平：中国第一代小提琴音乐作曲家与演奏家，在中国近现代音乐史上占有重要地位。
代表作：小提琴协奏曲：《第一回旋曲》《内蒙组曲》（创作走向成熟的标志）小提琴组曲：《西藏音诗》论马思聪小提琴音乐创作的贡献1、対中国后世小提琴音乐，有重要启迪作用2、大多采用民间音乐写成，有浓郁的中国风格，有歌唱性，自由变奏是最常用的手法。