李煜部分诗词赏析
虞美人
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
被视为“绝命词”的《虞美人》是各家选本推崇的李煜第一代表作
此首词表达了对故国一切珍美事物的眷恋，以及对往昔的追悔，眷恋与追悔不断在其心中激荡盘旋，词中弥漫着浓烈的忏悔意识，沉郁之至，令人凄然欲绝。因而，其词情空间充满着枯与荣、冷与暖、死寂与生机、梦境与现实的两极体验，从而迷离彷徨、愁思无限。词一开头便责问花月，追忆往事，把读者带入一个现实的特殊情境中：春花秋月，小楼东风，千里明月。一切看似那么美好，却已物是人非、江山易主，触动了词人内心深处的创痛，于是，转入想象。明月下的故国，料想雕栏玉砌应该犹在，却已朱颜尽改，此景此情更使伤心，人愁不能已，潸然泪下。词人的想象空间从“小楼”—“故国”—“小楼”间飞了个来回，时间也跨越了今宵—往昔—今宵的回环变迁。就在这时空变化、虚实结合中，拓展了国破家亡的悲伤内涵。最后，以水喻愁，直抒胸臆。纵有千万种国仇家恨、身世之感，他也只能诉诸笔端，使其成为滔滔东去的江水，难以遏止。于是，在抚今追昔、忧伤感怀中，回荡着词人眷恋往昔、追悔莫及而又死不屈服的凄恻音响。其情感之沉郁深厚，力透纸背，令人心灵为之震颤。
相见欢
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！
相见欢
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
长相思
一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。
鞠花开，鞠花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。
玉楼春
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。
临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。
四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。
几曾识干戈。
一旦归为臣虏，沉腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏离别歌。
垂泪对宫娥。
蝶恋花
遥夜亭皋闲信步，乍过清明，渐觉伤春暮；数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里轻轻语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。
浪淘沙
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭阑！无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
子夜歌
人生愁恨何能免？销魂独我情何限！故国梦重归，觉来双泪垂。
高楼谁与上？长记秋晴望。往事已成空，还如一梦中。
乌夜啼
昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频倚枕。起坐不能平。
世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。
浪淘沙
往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。一任珠帘闲不卷，终日谁来？
金剑已沉埋，壮气蒿莱。晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮！
晚妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。
罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪蚟涴。绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾。
长相思
云一緺，玉一梭，澹澹衫儿薄薄罗，轻颦双黛螺。
秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠，夜长人奈何！
临江仙
樱桃落尽春归去，蝶翻金粉双飞。
子规啼月小楼西，楞帘珠箔，惆怅卷金泥。
门巷寂寥人去后，望残烟草低迷。
炉香闲袅凤凰儿，空持罗带，回首恨依依。
李煜又号称莲蓬居士
一直很喜欢李煜的诗词。其实李煜虽失其为君，却未失其为人，作为一个人，他的人品和为人处世，还是应当给予肯定的。面对强敌与淫威之主，他虽无力也未能抗争到底，但却并非一味屈服；身为囚徒之后，终日以泪洗面，从未曲意逢迎，一直不忘故国，《破阵子》是李煜被宋俘虏以后，回首往事，痛心疾首之作。从今忆昔，今昔对比，无限悲哀悔恨，无颜面对三千里山河。尴尬出降那刻骨铭心的一幕，至今犹在目前。长年生活在宫廷、贵为国主的李煜，不知道战争意味着什么，也压根想不到“干戈”会让他成为俘虏。习惯了别人在他面前称臣叩拜，一旦自己变成了任人宰割的“臣虏”，他怎么也无法接受这样残酷的现实。人瘦发白，从外貌的变化写出了内心极度的痛苦。三国时的蜀后主刘禅被俘后表示乐不思蜀，未尝不是一种自我保护的策略。而李煜却念念不忘他的家国、山河、宫殿，很容易招致杀身之祸。就写词而言，这是至情至性的真切流露。
他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，由是将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词及书、画创作均有一定的造诣。他的词可以分前半部分和后半部分，前半部分写的是宫廷的奢侈生活，也写出了了亡国前的哀愁。后半部分亡国后的深哀巨怆，和念念不忘的故国往事，其实我一直很喜欢李煜词的风格，语言简练、清丽、婉约、抒情性好、妩媚溢芳、细微有致。带有些许的凄凉、伤感性。
那些“剪不断理还乱”“问君能有几多愁、恰似一江春水向东流”“别时容易见时难”“人生长恨水长东”句句都令人感而泣之，特别是他的那首《虞美人》，
一直以来就很喜欢，也为之倾倒，喜欢他的文字、喜欢他的哀愁、喜欢他的凄美、喜欢他的哀婉凄绝、喜欢他的‘恨依依’。假如他不是一代君王，或许他的命运不会那么悲惨和短暂——-做个才子真绝代，可怜命薄做君王！！！
李煜《虞美人》赏析
李煜《虞美人》赏析 【古诗今译】 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 【赏析一】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。 全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。 诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处： “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。 结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 【赏析二】
李煜经典诗词赏析
李煜诗词赏析 虞美人·李煜 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 【赏析一】此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。> 无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋. 剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味在心头. >是李煜自述囚居生活,抒写亡国离愁的佳作.词的上阕,写深秋月夜,词人独处的情景,"无言独上"点明了词人沦为阶下囚,受人监视的孤苦处境,交代了登楼所见之景.一钩新月,几株梧桐.凄冷的气氛中显示了孤独者的形象. 望江南李煜 多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。 这是一首忆旧词。原作有两首，内容相近，这里选第一首。这首记梦小词，是李煜亡国入宋被囚居汴京时的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“多少恨，昨夜梦魂中。”句意是:一切的悲愤,都来自昨夜梦中之事。这句话总领全词,点明主旨。所恨的当然不是“昨夜梦魂中”事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的事固然是他时时眷恋的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦了。廖廖八字将日夜思念、悲愤交加、郁愁难解的心情概括地描述出来。有荡气回肠之至。“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”这三句均写梦境。在梦境中又重现了昔日南唐春季去游上苑时的欢乐情景。“车如流水马如龙”这句话出自《后汉书·马皇后纪》本该为：“车如流水，马如游龙。”在唐诗中也有成句：“车如流水马如龙，仙史高台十二重。”尽管前人一再说过，
李煜诗词赏析5篇
李煜诗词赏析5篇 李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。下面就是小编给大家带来的李煜诗词赏析，希望能帮助到大家! 秋莺 朝代：五代|作者：李煜 残莺何事不知秋，横过幽林尚独游。 老舌百般倾耳听，深黄一点入烟流。 栖迟背世同悲鲁，浏亮如笙碎在缑。 莫更留连好归去，露华凄冷蓼花愁。 《秋莺》是五代十国时南唐国君李煜的代表作之一。此诗纯用“赋体”，不事雕琢，以简驭繁，以明白晓畅的诗句表现了囚徒生活的苦楚，让人产生无限的同情悲悯，教人神思黯然。因之，本诗是咏物诗中的佳作无疑了。 病起题山舍壁 朝代：五代|作者：李煜 山舍初成病乍轻，杖藜巾褐称闲情。
炉开小火深回暖，沟引新流几曲声。 暂约彭涓安朽质，终期宗远问无生。 谁能役役尘中累，贪合鱼龙构强名。 这首《病起题山舍壁》诗与两首《渔父》词就主题而言，应该是一致的。即示人回避宫廷斗争的刻意韬晦之作。两首《渔父》词，是题在《供奉卫贤春江钓叟图》上的，而这首七律诗，却是题在山舍墙壁上的。李煜的意图很明白，就是想让人人看到这些诗作，更想让人知道他不关心朝政，或者确切地说这是专给那些猜忌他的人看的。不然，为何总要题在显眼处呢?这正好说明一个问题，就是“此地无银三百两”，他刻意写这些诗词，实际是不打自招，弄巧成拙地暴露了他的问鼎意图，依长兄太子弘冀机警沉诈之质，肯定是会看穿他的内心的。所幸弘冀于显德六年(公元959年)九月病死。弘冀之死，其因不明，亦是迷案，谁又知非他人先下手为强呢?李煜的五位兄长皆死的不甚合理。但李璟元宗死后，李煜这条“鲤鱼”自然而然地就化成了“龙”了。其实李煜当初并不叫李煜。字重光，初名从嘉。在元宗李璟晏驾后，嗣位于金陵时“更今名。”嗣位后改名李煜，其实质意义，又就是“鲤鱼化龙。”这里无意研讨弘冀太子的死因，但李煜的嗣位是大有文章的。他既无意“有意千重雪”，又无心“宗远问无生”，他的“垂纶”和“杖藜”只是他实施他“鲤鱼化龙”计划的一个步骤而已。窃以为数兄死因不明，必与李煜
李煜诗词赏析(二)
李煜诗词赏析（二） 1、《长相思?一重山》 一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹。 菊花开，菊花残。塞雁高飞人未还，一帘风月闲。 赏析： 此词句句写思妇“秋怨”，“秋怨”二字却深藏不露。该词对思妇的外貌、形象、神态、表情未作任何描摹，而是侧重于表现出她的眼中之景，以折现其胸中之情，用笔极其空灵。 《长相思?一重山》是李煜前期作品。后主李煜的前期作品主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄，这个时期的词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。但其仍有一些抒发悲愁情绪的作品，没有后期复杂的情感，只是通过写词即兴抒
发内心的情感，《长相思?一重山》便是这个时期的代表作品。 译文： 一重又一重，重重叠叠的山啊。山是那么远，天是那么高，烟云水气又冷又寒，可我的思念像火焰般的枫叶那样。 菊花开了又落了，日子一天天过去。塞北的大雁在高空振翅南飞，思念的人却还没有回来。悠悠明月照在帘子上，随风飘飘然。 2、《蝶恋花》 遥夜亭皋闲信步， 乍过清明，渐觉伤春暮。 数点雨声风约住， 朦胧澹月云来去。 桃李依依春暗度， 谁在秋千，笑里轻轻语。
一片芳心千万绪， 人间没个安排处。 赏析： 词的上片写主人公信步闲情、伤春感怀的情形，下片写主人公感慨春去、无以自慰的悲愁情怀。这首词多用白描手法，质朴无华，淡雅疏朗，含蓄悠远。 此词通过作者暮春夜晚漫步时所见的景色，表达了词人起伏扬抑的伤春、相思情怀。全词以清景无限来烘托、暗示人物情感的变化，营造出一种深婉优美的意境。 “遥夜”交待时间，夜色未深，但也入夜有一段时间了。所行之地是“亭皋”，城郊有宅舍亭台的地方。词人在“信步”上着一个“闲”字，点染出一幅随意举步、漫不经心的样子。“才过清明，渐觉伤春暮”是无理之语。按说“清明才过”，
李煜诗词赏析
李煜诗词赏析 相见欢 【题解】 见王国维辑本《南唐二主词》。调名一作《乌夜啼》。此词作于亡国后，抒写离乱之愁，哀伤之意，读来令人不由随之而伤怀。 【原文】 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。 破阵子 【题解】 见王国维辑本《南唐二主词》。词述作者当年被俘北上时的情景。表现出国破家亡的忧痛，也流露了经过内心自省而产生的悔恨和哀怨。 【原文】 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈。 一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。 虞美人 【题解】 见王国维辑本《南唐二主词》。一本调下有题“感旧”。作者囚于宋室，故国之乡，系囚之恨，岁月无常之感，常笼心头。便作是词以抒怀。 【原文】 春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 浪淘沙
见王国维辑本《南唐二主词》。吕远本《南唐二主词》调名作“浪淘沙令”。《草堂诗余》调下题“怀旧”。宋蔡绦《西清诗话》云：“南唐李后主归朝后，且念嫔妾散落，郁郁不自聊。尝作长短句‘帘外雨潺潺’云云，含思凄惋，未几下世”。 【原文】 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 这里是李煜的所有词,大家有兴趣来读读 李煜词全集 李煜（９３７－９７８），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。徐州人。宋建隆二年（９６１年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（９７４年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（９７８）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。 后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。后主本有集，已失传。现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。 蝶恋花 遥夜亭皋闲信步,乍过清明,渐觉伤春暮;数点雨声风约住,朦胧澹月云来去. 桃李依依春暗度,谁在秋千,笑里轻轻语.一片芳心千万绪,人间没个安排处. 浪淘沙 帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒.梦里不知身是客,一晌贪欢. 独自莫凭阑!无限江山,别时容易见时难.流水落花春去也,天上人间. 相见欢 林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！ 相见欢 无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐,深院锁清秋. 剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.
李煜诗词专题赏析及中考试题汇编《相见欢、望江南》
初三语文诗歌鉴赏阅读材料 【作者简介】 李煜（937年―978年），南唐中主李璟第六子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，汉族，祖籍彭城（今江苏徐州铜山区），南唐最后一位国君。北宋建隆二年（961年），李煜继位，尊宋为正统，岁贡以保平安。开宝四年（971年）十月，宋太祖灭南汉，李煜去除唐号，改称“江南国主”；并于次年贬损仪制，撤去金陵（今南京）台殿鸱吻，以示尊奉宋廷。开宝八年（975年），宋军攻破金陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京（今开封），封为右千牛卫上将军、违命侯。太平兴国三年（978年）七月七日，李煜死于汴京，世称南唐后主、李后主。李煜精书法、工绘画、通音律，诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受李璟、冯延巳等的影响，语言明快、形象生动、用情真挚，风格鲜明，其亡国后词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。 【作品风格】 李煜词的风格可以以975年被俘分为两个时期。他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。 【作品一】 相见欢 李煜 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 【主题思想】 词由登楼入题，从写景到抒情，表现了词人强烈的亡国之痛和深厚的爱国精神， 【译文展示】 默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。 【考题在线】 相见欢 李煜
李煜《谢新恩·冉冉秋光留不住》诗词赏析
李煜《谢新恩·冉冉秋光留不住》诗词赏析 谢新恩·冉冉秋光留不住 五代：李煜 冉冉秋光留不住，满阶红叶暮。 又是过重阳，台榭登临处，茱萸香坠。 紫菊气，飘庭户，晚烟笼细雨。 雍雍新雁咽寒声，愁恨年年长相似。 注释 这首词据《历代诗余》注：“单调，五十一字，止李煜一首，不 分前后段，存以备体。”刘继增《南唐二主词笺》中也说它：“既不 分段，亦不类本调，而他调亦无有似此填者。”而依《词律拾遗》则 作“补调”，其注曰：“此词不分前后迭，疑有脱误。叶本（叶申芗《天籁轩词谱》）于‘处’字分段。”依此说。 冉（rǎn）冉：慢慢地、逐步地，这里形容时光逐步地流逝。秋光：秋天的时光。 红叶：枫、槭等树的叶子到秋天都变成了红色，统称红叶。这里 指飘落的枯叶。 重阳：节日名。古人以九为阳数，所以农历九月初九称为“重九”或“重阳”。魏晋以后，习俗为这个天登高游宴。 台：高而上平的建筑物，供观察眺望用。榭（xiè）：建筑在高 土台上的敞屋，多为游观之所。台榭，台和榭，也泛指楼台等建筑物。登临处：指登高望远的地方。
茱（zhū）萸（yú）：植物名，香味浓烈，可入药。中国古代有 在重阳节佩戴茱萸以去邪辟恶的风俗。王维《九月九日忆山东兄弟》 中有句：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”香坠：装有香料的 坠子。坠，一种从上下挂的装饰品。 紫菊气飘庭户：全句意思是，紫菊的香气飘散在庭户中。 笼：笼罩。 雝（yōng）雝：雝，同鈤，鸟的和鸣声。咽寒声：咽，呜咽。寒声，战栗、悲凉的声音。 似：《词律拾遗》、《历代诗余》中作“侣”。 赏析 这首词从重阳习俗写作者的秋愁。词的上片和下片浑然一体，确 实不好明确分开。词的开头二句先写“秋光留不住”，首先就为全词 定下了悲愁叹惋的基调。作者在词里的景物描写很充分，从“红叶” 满阶到“重阳”登高，既有“茱萸香坠”，也有“紫菊气飘”，时看“晚烟笼细雨”，时闻“新雁咽寒声”。这些景物描写，虽然也有些 许欢乐热闹的，如重阳登高，佩茱萸以驱邪等，但更多的却是“红叶”、“晚烟”、“细雨”、“新雁”等引人怅恨的凄冷景象，再加 上作者有意点染的“暮”、“咽”等情状，一幅晚秋的悲凉气氛便笼 罩了全篇，也十分自然地引出“愁恨年年长相似”的哀叹和感慨。 “愁恨”是悲秋的内容，但是在这首词里，它的表现更为自然婉致。李煜词多有以情见景的写法，但这首词他用的却是以景见情的方式。整首词绝大部分都是在写景，都是在营造氛围，仅仅到了最后才 点明主旨。这种写法铺垫充分、自然流畅，如大浪远来，初见微澜， 至岸方崩石裂云，有石破天惊之感，这种笔法在写景抒情时当为借鉴。但是在这首词中，李煜仍不免有以情见景之嫌，所以整词情调不明快，悲愁感伤的气氛稍浓。
李煜诗词赏析(四)
李煜诗词赏析（四） 1、《喜迁莺?晓月堕》 晓月堕，宿云微， 无语枕凭欹。 梦回芳草思依依， 天远雁声稀。 啼莺散，馀花乱， 寂寞画堂深院。 片红休扫尽从伊， 留待舞人归。 赏析： 这是李煜的前期作品，是一首描写相思的词。 词的上片写彻夜梦思的情状与伊人消息沉沉。 这汹涌而来的思念，大抵是多日以来早在心理埋好伏线，以至于入梦时，李煜也舍不得将其丢掷一旁，多情伤别，梦寐萦怀，然而梦中究竟
有多少字，他只字未提。“晓月坠，宿云微”，这两句对偶，描写晓月西沉，暮云渐上，一片祥和之色与梦回后的惆怅。这种气氛使得词人便更加思念远方的人，不知不觉魂归梦中，情思悠悠，伊人之芳香弥漫在词人整个心中，在梦乡里，只见雁影在苍宇之间渐飞渐远，却没有带来任何音信，词人因此伤感。而《清平乐》中“雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生”，更与“雁声稀”、“芳草”相印证，意趣更加明晰。这两句，扩大了空间，增强了离恨，心情尤觉不宁，所以只得频频欹枕，默默无言。上片坠月余辉、微云抹岫与梦里残痕、天边芳草暗相融洽，使人感到曲折深邃，缥缈汪洋。 下片描写冷静堂院与词人的寂寞与伤感。 “啼莺散，馀花乱。”莺散花落，春天也即将逝去；雁声稀少，啼莺也纷纷振翅而去，似有别
处风光更加迷人，总会比这残花乱舞的寂寞画堂增添几分生气。“片红休埽尽从伊，留待舞人归”词人不扫落花的原因有二，其一是要留给欢爱的人看看，好花到了这个地步十分可惜，来引起她的警惕；第二是要让欢爱的人明白，惜花之人对此又是多么难堪，来引起她的怜惜。总之，希望从这里来感动她。秋色已尽，想必伊人也要赶快归来，以后不再远离，道来简单，意味却是深长，因为这正是大周后去世后的第一个春天，李煜是独自度过。在这寂静之中，陪伴词人的只有寂寞，只能凭空怀念当年一幕令人心旌神摇的风景。可惜李煜自己格外清楚，他思念的大周后，是不会再回来了，将逝的春景、已经逝去的美人，终究只是一场梦，无法挽回。陆淞《瑞鹤仙》词中有这么一段：“阳台路迥（一作‘远’），云梦雨，便无准。待归来，先指花梢教看，欲把心期细问，
破阵子 李煜诗词鉴赏
破阵子 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈。一旦归为臣虏，沉腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。 译文：南唐自开国以来已有四十年历史，有方圆三千里的河山。宫殿高大雄伟，可与天际相接，宫苑内珍贵的草木茂盛，就像罩在烟雾里的女萝。几曾经历过战乱的侵扰？自从做了俘虏，我因为在忧虑伤痛的折磨中过日子而腰肢减瘦、鬓发斑白。最使我慌张地是辞别宗庙的时候，教坊里的乐工们还奏起别离的歌曲，这样的情形，令我悲伤不已，只能面对宫女们垂泪。 李煜：(937－978)，初名从嘉，字重光，号钟隐。901年即位，史称南唐后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。他才华横溢，工书善画，能诗擅词，通音晓律，是被后人千古传诵的一代词人。其诗词总的来说可分为两个时期。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远。他无意做皇帝，无心争权夺利，一心向往归隐生活，这一点在以后的皇帝生涯中也能够体现，换言之，他压根就不是做皇帝的料。 975年，宋军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月卒。 《破阵子》是李煜被宋俘虏以后，回首往事，痛心疾首之作。从今忆昔，今昔对比，无限悲哀悔恨。尴尬出降那刻骨铭心的一幕，至今犹在目前。长年生活在宫廷、贵为国主的李煜，不知道战争意味着什么，也压根想不到他会成为俘虏。习惯了别人在他面前称臣叩拜，一旦自己变成了任人宰割的“臣虏”，他怎么也无法接受这样残酷的现实。人瘦发白，从外貌的变化写出了内心极度的痛苦。。 上片极力铺陈故国的大好河山、宫殿楼阁的壮丽辉煌，写南唐曾有的繁华.建国四十余年,国土三千里地.居住的楼阁高耸入云霄,庭内花繁树茂。这几句话,看似只是平平无奇的写实,但却饱含了多少对故国的自豪与留恋。“几曾识干戈”则有承上启下之用 下片写国破家亡."一旦"二字承上片"几曾"之句意,笔锋一叠,使悔恨之意更甚.下片中他不便直说生活的困窘、心情的恶劣，只以外貌的变化（腰变瘦，鬓变白）来含蓄表现。尤其是拜别祖先的那天,匆忙之中,偏偏又听到教坊里演奏别离的曲子.又增伤感。最后三句，使作者得思绪由眼前折回过去，旧时南唐的美好情景仍历历在目。当初拥有时觉得平平常常，现在一旦被人夺去，内心的屈辱伤可想而知。他忘不了“仓皇”离开金陵时的惨痛情景，那是他从天堂掉进地狱的关口，对宫娥垂泪，是李煜当时真情实事的写照，也符合他懦弱的性格。如果在词的末尾来一番政治说教或忏悔，那既不符合李煜的性格，艺术上也索然无味 《破阵子》一词中的修辞手法主要以对比为主。上片极力描写故国的繁华，曾经生活的安逸，美好。而下片则描绘了他作了臣虏之后的悲惨生活，生活窘迫，人瘦发白且精神上也受到了极大的折磨。两者之间形成了鲜明的对比，将李煜的内心痛苦和后悔表现的淋漓尽致
晏殊李煜词赏析
浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。 词之上片绾合今昔，叠印时空，重思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。 起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”一联工巧而浑成、流利而含蓄，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。 花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。 此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。 晏殊：《破阵子》 燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。 巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢，笑从双脸生。 【赏析】此词纯用白描，笔调活泼，风格朴实，形象生动，展示了少女的纯洁心灵。 二十四节气，春分连接清明，正是一年春光最堪留恋的时节。春已中分，新燕将至，此时恰值社日也将到来，古人称燕子为社燕，以为它常是春社来，秋社去。词人所说的新社，指的即是春社了。那时每年有春秋两个社日，而尤重春社，邻里聚会，酒食分餐，赛会欢腾，极一时一地之盛。闺中少女，也“放”了“假”，正所谓“问知社日停针线”，连女红也是可以放下的，呼姊唤妹，门外游玩。词篇开头一句，其精神全在于此。 按民族“花历”，又有二十四番花信风，自小寒至谷雨，每五日为一花信，每节应三信有
李煜《捣练子令·深院静》诗词鉴赏
李煜《捣练子令·深院静》诗词鉴赏 捣练子令·深院静 五代：李煜 深院静，小庭空，断续寒砧断续风。 无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。 译文 秋风送来了断续的寒砧声，在小庭深院中，听得格外真切。夜深了，月光和砧声穿进帘栊，更使人联想到征人在外，勾起了绵绵的离恨和相思。因而长夜不寐，愁思百结。 注释 砧（zhēn）：捣衣石。 寒砧：寒夜捣帛声。古代秋来，家人捣帛为他乡游子准备寒衣。
栊：窗户。 鉴赏 “捣练子”既是词牌，又是这首小词的题目。练是一种白丝熟绢，须用木杵在砧石上捶击而成；令指小令，是短歌的意思。作者在这首仅有二十七个字的小令中，着力表现秋夜捣练声给一个因孤独苦闷而彻夜难眠者带来的内心感受，含而不露地传达了一种难言的心理隐秘与情绪气氛。 境界的鲜明如画与意象的深蕴含蓄是这首词在意境创造上的主要特征。作者采取了类似*推摄的手法，运用远、近景跳切镜头，从全景到近景，逐渐推出抒情主人公的特写。前面两个三字句，“院”与“庭”的遣词实际上并非同义反复，那是两个远、近景跳切镜头的巧妙组合。“深院”是世家豪族的深宅大院，所谓“侯门一入深如海”、“庭院深深深几许”是也。这是着眼于全景。“小庭”则是这整体中的一个单元，即千重万落中的一个独立小院，一个小天井。镜头从全景推近，把读者不知不觉地引入画面，置身于一个具体可感的环境之中。以上还只是画面的形，属于表层特征，还未抓住其中的“神”，即画面所蕴内在的深层特征。两幅画面分别用两个极平凡的字“静”和“空”来点化，应细加体味。借大宅院之“静”，当不仅仅是客观外在的安静、清静，在词语的深层结构中融入了强烈的主观情绪。那是静得让人恐惧，静得让人透不过气，是在心理压抑下而产生的一种深在的静谧感。小庭“空”，更明显不是客观意义的空空荡荡。这样的贵族之家，仆人丫鬟总不会太少，花木池台、金井玉栏大约也是有的，作者偏偏用个“空”字，一笔抹去，就只能说是他的主观感觉在作怪，一切都视而不见了。原来，处在巨大建筑群落中的一个小天井，本身就带有一种压抑感和冷落感，一个寂寥空虚，百无聊赖的人处身于这种氛围，那当然会加倍感到难以忍受的孤独、郁闷和焦虑。 “断续寒砧断续风”，更渲染了这种沉寂、静谧，那木杵捶击石砧的咚咚声被阵阵悲凉的秋风荡来，时轻时重，时断时续，无止无休更加深了主人公的孤寂感。寒砧，即捣练的石板，这里指代寒秋中的砧声。“断续”一词的重复，是有意的安排，不仅体现了作者避巧就拙，崇尚素朴的语言风格，而且逼真地传达出捣练声在秋风中飘忽不定的神韵。更为重要的，这种似往而还，若断若联，飘荡空灵的听觉效果，又与抒情主人公内在情绪的延展变化节奏完全合拍。接着作者进一步把镜头推近，画面上映出抒情主人公的特写：夜深了，秋月如水，随同寒砧声从门窗一起泻入，搅扰得他心神不宁，辗转反侧，无法入睡。“无奈”二字，使读者似乎看见了他那紧皱的眉头和无限焦虑而又无可如何的眼神。这才是词境的核心，画幅的焦点，以上的镜头画面都是这个焦点
词以境界为最上李煜词赏析
词以境界为最上——李煜词赏析 前人吊李后主诗云：“作个才人真绝代，可怜薄命做君王。” 尽管李煜作为国君是失败的，他“好声色，不恤正事”，但是作为一代词人，却给后代留下了许多惊天地泣鬼神的血泪文字，千古传诵。 国学大师王国维十分推崇李煜的词。他在人间词话中这样点评李煜： 词至李后主，而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温韦之下，可谓颠倒黑白矣。 词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。 主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。 尼采谓一切文字，余爱以血书者，后主之词，真所谓以血书者也。宋道君皇帝《燕山亭》词，亦略似之。然道君不过自道身世之感，后主则俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。唐五代之词，有句而无篇；南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主之作及永叔、少游、美成、稼轩数人而已。 王国维认为，李煜有“赤子之心”，所著词写出了真性情。 的确，纵观李煜所写的词，每一首仿佛都倾吐了一切内心的情感，如滔滔江水，博大而激烈。不同于一些婉约派词人，没有无病呻吟，惺惺作态的词，而是每一首都似写出了他内心的悲痛与愁苦。 最为人所熟知的《虞美人》。据说李煜在吟完这首词后被宋太宗毒死，而这首《虞美人》便成了他的绝命词。 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 《相见欢》 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 春花秋月是多么美好的事物，而李煜在国亡之际却盼望它快些结束。月明之时，却只有他在小楼远望，回首故国之事。以本应使人感到美好的事物起笔写悲情，让人感到更深切的悲痛。物是人非，当年的国君如今已成阶下囚，这种巨大的反差以“只是”二字点出，使人感到无限的惆怅。末句是流传千古的经典名句，以水喻愁，让人感觉仿佛愁在流动，在升腾，连绵不尽，并有一种迸发之势。 《相见欢》中，抽象的“离愁”却被描写得很具体。“剪不断，理还乱”是指对过去千丝万缕的思念，而丝谐音同“思”，十分形象。最后的“别是一般滋味”也不明写，只可意会不可言传。这两篇，通篇只着一个“愁”字，却处处充满愁。没有国君的豪迈，也没有国君的矜持，而是毫不控制，毫不避讳的倾吐出自己的情感。没有让人难解的字句，流露得 十分真切。
李煜词赏析论文
李煜词概观 （XXXXXXXXXXXXXXX） 摘要：李煜生在在动荡的年代，唐诗已经走完了灿烂光辉的历程，晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词，就数量上来说，可信为他本人所作的，不过三十余首，比起温、韦及冯延巳来，可说较少。但他的词，却能以己少许，胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就，往往给予较高的评价，如清谭献在《复堂词话》中所说：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君，他的词却能为人们长期传诵，引起许多人的强烈共鸣，这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。 关键词：李煜，诗歌，艺术特色 一．李煜词的创作背景 评论文学作品必须“知人论世”，因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此，要正确评价李煜词的思想内容，就必须与他的人生遭遇结合起来。 李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒，他以尚书令知政事，居东宫。元宗十九年，立为太子。元宗南巡，太子留金陵监国，九六一年继位，时年二十五岁。在位十五年。九七五年，宋将曹彬攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死，终年四十二岁。 李煜是个多愁善感的天才词人。他自小便生活在一个艺术气氛浓厚的环境之中。父亲李璟，“多才艺，好读书，善骑射，”他的书法学羊欣，善八分书。“时时作为歌诗，皆出入风骚。”两个弟弟（韩王从善与吉王从谦）富于文艺修养。
李煜《破阵子》赏析
破阵子李煜 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。 几曾识干戈。 一旦归为臣虏，沉腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏离别歌。 垂泪对宫娥。 “四十年来家国，三千里地山河。”简单两组数字摆列开来，迎面排开的大场面,给人气势宏大，可“家国”二字悲壮之感瞬间袭来。这一类宏壮开篇，不是没有人写过,可背后蕴藏的真正深意,只有李煜能达到,因为他肩上所被背负的 是真正的家国和山河。作为一个帝王和文人,他拥有帝王所缺少的文人气质，而作为一个词人，他无需矫情的将情感上升到国家、人民、历史的地位上，因为他就是那真实的国家的拥有者。可是可悲的是居然是在他要失去那大好河山时,他才感受到家国、山河之可贵。可退一步讲,富不过三代,一代打天下，二代守天下，三代则是享受之时当然这享受一般伴着毁灭。 “凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝。”祖辈和父辈辛苦挣下的家业，高大雄伟可与天际相接的奢华宫殿,宫苑内那仿佛罩在烟雾里的女萝般珍贵的草木。如此安逸的温室,奢靡的温柔乡，让人如何不沉醉其中。奢华的生活，至尊的地位，如花的美眷，在如此的条件下，你叫李煜如何认识人世间的险恶。排名第六的他本可以在父辈兄长的保护下安逸的当一个闲散王爷，吟吟诗，做做对，美人相伴，平稳的过完一生。而后再留下几篇传世佳作为后代所吟诵。可命运捉弄人，前面五个哥哥的先后逝世突然将毫无准备的他推到历史潮流的前方。被逼无奈接手这个早已风雨飘摇的国家。“几曾识干戈。”一句话，犹如稚嫩儿童的呢喃之语，却将面对命运的无力感发挥的淋漓尽致。在如此的温室中,且本来就是被当做一个不会继承王位的王爷培养，道德学识跟上就行，打战这一类的当然是“几曾识”。呵呵，可命运就是如此，即使无治国之才，可也还是得接手。他恨啊,面对国破家亡，他恨啊,可更恨的是自己为何不“曾识干戈”。绝望,无措，悔恨······可总还是敌不过亡国的命运。“四十年来家国,三千里地山河”这一切都在“一旦”之类沦为泡影。从帝王到“臣虏”，瞬间由手握他人性命之人，到了如今反倒成为被人控制生死之人。肉体上的压迫倒还受得,可更苦的是那“故国不
李煜词赏析论文
李煜词概观 (XXXXXXXXXXXXXXX) 摘要:李煜生在在动荡的年代,唐诗已经走完了灿烂光辉的历程,晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词,就数量上来说,可信为他本人所作的,不过三十余首,比起温、韦及冯延巳来,可说较少。但他的词,却能以己少许,胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就,往往给予较高的评价,如清谭献在《复堂词话》中所说:“后主之词,足当太白诗篇,高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君,他的词却能为人们长期传诵,引起许多人的强烈共鸣,这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。 关键词:李煜,诗歌,艺术特色 一.李煜词的创作背景 评论文学作品必须“知人论世”,因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此,要正确评价李煜词的思想内容,就必须与他的人生遭遇结合起来。 李煜,(937—978),初名从嘉,字重光,号钟隐,又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒,他以尚书令知政事,居东宫。元宗十九年,立为太子。元宗南巡,太子留金陵监国,九六一年继位,时年二十五岁。在位十五年。九七五年,宋将曹彬攻破金陵,李煜出降,第二年到汴京,封违命侯,后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死,终年四十二岁。 李煜是个多愁善感的天才词人。他自小便生活在一个艺术气氛浓厚的环境之中。父亲李璟,“多才艺,好读书,善骑射,”他的书法学羊欣,善八分书。“时时作为歌诗,皆出入风骚。”两个弟弟(韩王从善与吉王从谦)富于文艺修养。
古典诗词欣赏：李煜《望江南·闲梦远》(二首)赏析
古典诗词欣赏：李煜《望江南·闲梦远》（二首）赏析 望江南·闲梦远 李煜 闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘。忙杀看花人！ 闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。 李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉族，彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。 译文： 闲梦悠远，南国春光正好。船上管弦声不绝于耳，江水一片碧绿，满城柳絮纷飞，淡淡尘烟滚滚，忙坏了看花的人们。 闲梦幽远，南唐故国正值秋高气爽的清秋。辽阔无际的江山笼罩着一片淡淡的秋色，美丽的芦花深处横着一叶孤舟，悠扬的笛声回荡在洒满月光的高楼。 注释： 望江南：此词调名一作“望江梅”，又作“忆江南”。李煜此词调名下共二首，《花草粹编》置于《望江南》下，未析为二首。《全唐诗》、《历代诗余》将此调下二首与《望江南》二首归为一调，计为四首。 闲梦远：闲，指囚禁中百无聊赖的生活和心情。梦远，指梦见遥远的地方，也指梦长。 南国：一般指长江以南的广大地区，这里指南唐国土。正芳春：正是春光明媚的时候。芳春：美好的春天。唐陈子昂《送东莱王学士无竞》有“孤松宜晚岁，众木爱芳春”句。 管弦：管乐器与弦乐器，也泛指乐器，这里指各种乐器共同演奏。江面绿：指春天里江水明彻而泛绿色。绿，也作“渌”，水清彻的样子。 飞絮：飞扬的柳絮。辊：有本作“滚”（gn），翻滚，滚动，动。轻尘：指车马过后扬起的尘土。此句比喻柳絮像细微的尘土在空中地下翻滚。 忙杀：犹言忙死。杀：同“煞”，形容极甚。忙杀，《花草粹编》、《全唐诗》等本作“愁杀”。 清秋：天高气爽的秋天，指深秋。唐杜甫《宿府》有“清秋幕府井梧寒，独宿江城蜡炬残”句。 寒色：指自然景物在寒冷时节的颜色，即秋色。暮：萧本二主词等本中作“远”。 芦花：芦苇花絮。隋江总《赠贺左丞萧舍人》有“芦花霜外白，枫叶水前丹”句。泊：停泊，停放。 笛在月明楼：全句意谓笛声发自于月光照耀下的高楼。月明：月光明照。 赏析： 这两首同调的词，描绘了两幅江南美景。全词以“闲梦”起，以秋意收，用凄寒冷寂的秋景直抒孤苦怀思的悲情，缀笔不多而气氛浓郁，未见雕琢而含蕴深远，描摹生动，笔笔见情，足见才力。 第一首写春景。
浅析李煜词前后期特点及情感分析
浅析李煜词前后期特点及情感分析 摘要 一个命运的捉弄，错生帝王家，一段意外的邂逅，误结识敌友，一场宫廷的变革，踏上不归路……你才华横溢，工书善画、能诗擅词、又通音律，是被后人千古传诵的一代词人；无奈命运弄人，你玩物丧志、奢靡生活、崇尚神佛，也是刻于史卷宗上的亡国之君。——他就是南唐后主李煜，他的词独树一帜，堪为后人称道。李煜前后期词以亡国为界，分前后两个时期前期的词，歌咏了他的富贵繁华，歌咏了真诚的亲情、友情、爱情；而后期的词，则表现了人生的巨大失落与缺憾带来的内心深重的创伤。其实，从整体上看，无论是前期的沉醉，还是后期的追寻，都贯彻着一种对精神乐土执着追求的主体意识。本文重点介绍前后期词的风格并品味其中的情感。 关键词：李煜、情感、词
Abstract Tease a fate, wrong raw imperial family, some unexpected encounter, misuse acquainted friend and foe, a palace revolution, no return ...... you embark talented, book good painting, poetry can be good at words, but also through temperament, a person pronouns was later passed down through the ages; helpless fate would have it, you Wanwusangzhi, extravagant life, advocating deities, also engraved on Jun dossier on the history of subjugation. - He is the Southern Tang emperor Li Yu, his word is unique, worthy of praise for posterity. Li Yu before the latter word in subjugation for the sector, after two periods of pre-term points, singing his wealth and prosperity, singing a sincere affection, friendship, love; while the latter word, the performance of the tremendous loss of life and shortcomings with deep wounds to the heart. In fact, on the whole, whether it is pre-intoxicated, or post-quest, are carrying out a kind of consciousness of the spiritual pursuit of paradise. This article focuses on pre-and post style and taste which the word emotion. Keywords:Li Yu, emotions, words
李煜诗词赏析
李煜诗词赏析 南唐后主李煜，实在是一位传奇人物！三十八岁之前，他当皇帝，混后宫，风花雪月，纨绔浪荡，几乎没干过什么有价值的事，除了写写词。而在三十八岁之后，他除了写写词，什么都不能干，却在短短的三年时间里留下近三十首空前绝后的杰作，成了真正的皇帝——诗歌的皇帝。他不想做国主，却又贪恋奢侈的生活；他才华横溢，却终日舞文弄墨不理朝政。他宽厚待人、施善于民，却无力保住自己的国家。他是一位失败的皇帝，但在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。 一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。 菊花开，菊花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。 ——《长相思·一重山》李煜生于深宫之中，长于妇人之手，年幼生活的全部皆是宫廷的繁华和奢靡的享乐，心里只有男欢女爱的情感。这时的李煜，纯净、浅薄，过着悠闲享乐的生活，他还不明白命运所赠与的一切，都暗中标好了价码。 别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。 雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。 ——《清平乐·别来春半》 公元971年秋，李煜派弟弟李从善去宋朝进贡，被扣留在汴京。974年，李煜请求宋太祖让从善回国，未获允许。据说李煜非常想念他，常常痛哭。这时的李煜，已经有所成长，感受到人世间的无奈。人的一生，仿若落梅春雪，随风而散。相聚与别离，一切都充满着偶然，不要学李煜的自怨自艾，我们要用必然的心态，去面对这种种偶然！ 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。 ——《破阵子·四十年来家国》公元975年，赵匡胤坐镇的北宋，派兵遣将围攻了南京，多日苦苦挣扎后，最终李煜为了南唐百姓免受战火之苦，选择了投降，写下了降表，并留下《破阵子》。四十年的家，这片山河未曾有过战争，但如今，它成了俘虏之地。国破家亡，看仓皇奔逃的人民，暗自垂泪的宫娥，这一切都让人心伤。 昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。 世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。 ——《乌夜啼·昨夜风兼雨》 降宋后，李煜忍屈负辱地过起了囚徒生活，自此李煜的词以被俘为界，分为前后两期，后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。 快乐往往是肤浅的，而痛苦，却是深刻的。人这一生，永远无法避免苦难。 苦难只是苦难，并非人生的财富，在苦难中学到的东西，才是最为珍贵的财宝。