如何加强艺术类高校中的民族艺术教育
普通高校艺术类民族打击乐专业教学模式创新
试论普通高校艺术类民族打击乐专业教学模式的创新摘要：民族打击乐作为民族器乐发展的一个重要创新手段，已经成为演奏家和作曲家创新与突破的源泉和方向之一。
本文分析普通高校艺术类专业中的民族打击乐专业教学模式创新的基本思路及办法。
关键词：普通高校艺术类专业打击乐教学模式中图分类号：g642.3 文献标识码：a doi：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.15.088民族器乐在民族音乐中是一个发展较快的艺术领域，通过与世界器乐艺术的交流与融合，为民族器乐带来了丰富的创新思路及创新要素，使民族器乐在不失民族性的前提下，能够获得更为国际性的音乐语言。
而民族打击乐作为民族器乐发展的一个重要创新手段，已经成为演奏家和作曲家创新与突破的源泉和方向之一。
那么，普通高校艺术类专业中的民族打击乐专业如何与专业音乐院校中民族打击乐专业并存，如何达到普通高校艺术类专业人才的培养目标，并适用于社会经济发展的需求，成为教学模式创新的重要前提。
那么，如何对教学模式进行有效的创新呢？在我看来，可以通过对综合类高校中艺术领域特有的专业结构、教学机制和教学模式进行分析，来研究出具体、有效的教学新模式。
即：将中国民族打击乐与中国戏曲艺术和中国舞蹈艺术等不同艺术元素的表演形式进行交叉式的融合。
与中国舞蹈艺术的融合。
打击乐作为表情艺术中的一员，是通过一定的物质媒介（物质的音响、人体的动作）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的，这一艺术特性正与舞蹈表演艺术的特性是相一致的，而舞蹈表演中一个非常重要的因素就是具有强烈的节奏性，打击乐艺术的表现形式主要通过各种节奏的组合来呈现音乐作品的内容，同时，在打击乐演奏中也不乏有舞蹈动作的存在，这些潜移默化的联系促使了两者在艺术层面上是相通的，在教学过程中也是可以相互借鉴和融合的，通过借鉴与融合使二者形成“舞打效应”，即“舞中有打、打中带舞”的艺术形式。
与中国戏曲打击乐的融合。
中国戏曲打击乐在综合艺术——京剧表演艺术中有着传统的重要地位，它有着自身独特的呈示手段和演奏方法，对京剧艺术中人物的刻画、武打场面的描绘也是十分生动、形象的。
高等院校艺术类专业民间美术教育的构想
术则 是 这 一灿 烂 文 化 的重 要 组 成 部分 。它 根 植 于 民 皆为人 民所欣 赏且 实用 ， 满着强 大 的生命 力 。 民间 充 间， 是实用与 审美 、 物质 与 精神 的完 美统 一 ， 蕴含 着 美术 由于历 史 的源 远 流 长 及 造 型 的 特殊 性 ， 品种 、 它 在 强 烈的 民族精 神 ， 同时也 滋养着 中华 民族 的文化 艺术 ， 类 别 上也 相应 繁多 ， 如果 仅 从空 间分 布及造 型 艺术规
１年 画 ．
年 画 是 中国 民 间中 ， 建构 民间美 术教 学体 系 ， 加 画种 ， 张贴 于新年 之 时而得 名 。它 的起 源可 以上溯 因
强 民间美术教 育 的培养 ， 于传 承优秀 的 民族 文化 ， 对 培 到远古 时代 ， 中华 民族 农 耕 文 化 的产 物 ， 我 国 民 是 在
ＭＡ ｅ ｙｉｇ Ｙｕ — ｎ
（ ｏ ｅｅｏ ｒ，Ａ ｒ ｕｔｒａ Ｕ ｉｅ ｉ ｆ ｂ ｉ ｂ ｏ ｉｇ ０ １ ０ ） Ｃ ｌ ｇ ｆ ｔ ｇ ｉ ｌ ｒｌ ｎｖ ｒ ｔ ｏ ｅ， ａｄｎ ， ７ ０ ０ ｌ ａ ｃ ｕ ｓ ｙ Ｈｅ
Ａｂ ｔ ａ ｔ ｓｒ ｃ ：Ｆｏ ｋ ａ ｔ ｒ ｍ ｙ ｔ ｍ ｆ ｖ ｒ ｕ ｒｓ ｌ ｒｓ ｆｏ ａ ｓ ｓ ｅ ｏ ａ ｉ ｓ ａ ｔ ．Ｔｈｅ Ｃｈｉ ｅ ｅ ｎ ｔｏ ａ ｒ ａ ｅ ｐ ｅ ｉ ｔｏ ｌ ｏ ｎ ｓ ａ ｉｎ ｈ ｓ ｃ ｅ ｔ ｄ ｓ ｌｎｄ ｄ ｎａ ｉｎａ ｃ ｌｕｒ ｎ ｔ ｅ ｅｏ ｍｅ ｆ ｈ ｍａ ｉ ｌｚ ｔｏ ｕ ｔ ｅ ｉ ｈｅ ｄ ｖ ｌ ｐ ｎｔｏ ｕ ｎ ｃｖｉ ａ ｉｎ．Ｆｏ ｋ ａ ｔｉ ｎ ｉ ｐ ｒａ ｔ ｃ ｍｐ ｎ ｎ ｆＣｈ ｎ ｓ ａ ｉ ｌ ｒ ｓ ａ ｍ ｏ ｔ ｎ ｏ ｏ ｅ ｔ ｏ ｉ ｅ ｅ ｎ — ｔｏｎ ｌｃ ｌｕ ｅ ｉ ａ ｕ ｔ ｒ ．Ｂａ ｅ ｎ ｔ ｅ ａ ｌ ｓｓ ｏ ａ ｉｔ ｎｄ ａ ｔｓｉ ｈ ｒ ｃ ｅ ｉｔｃ ｓ ｄ ｏ ｈ ｎａｙ ｉ ｆｖ ｒｅ ｙ ａ ｒｉｔｃｃ ａ ａ ｔｒｓ ｉｓ，ｔ ｓｐ ｐ ｒｄ ｓ ｒｂ ｓｔ ｉ ｈｉ ａ ｅ ｅ ｃ ｉ ｅ ｈｅｓｇ— ｎｉｉａ ｃ ｆ ｏ ｓ ｒ ｔｎ ｆｃ ｎ ｅ ｏ ｃ ｎ ｔｕｃ ｉｇ ｆｌ ａ ｔ ｅ ｃ ｎ ｓ ｓ ｅ ｏｋ ｒ ｔ ａ ｈｉ ｇ ｙ ｔ ｍ ｉ ａ ｔ ｄｕ ａ ｉｎ， ａ ｄ ｒ ｐ ｓ ｓ ｅ ｅ ａ ｉ ａ ｏ ｎ ｒ ｅ ｃ ｔｏ ｎ ｐ ｏ ｏ ｅ ｓ ｖ ｒ ｌ ｄｅ ｓ ｆ
高等学校艺术学科教师教育技术能力提升策略研究[论文]
![高等学校艺术学科教师教育技术能力提升策略研究[论文]](https://img.taocdn.com/s3/m/1ff34c09de80d4d8d15a4faa.png)
高等学校艺术学科教师教育技术能力提升策略研究 摘 要：教师作为知识的传授者，是教育的主要要素之一。艺术学科教师自身的教育技术能力对艺术学科教学的发展更是起着举足轻重的作用。本文就高等学校艺术学科教师提高教育技术能力的重要性及存在的问题进行讨论，并针对其教育技术能力的提高提出相应的策略。 关键词：高等学校；艺术学科；教育技术能力；提升策略 一、高等学校艺术学科教师教育技术能力提升的重要性 随着信息化时代的到来，信息技术的重要性不言而喻。高等学校的艺术学科大概包括音乐、戏剧、舞蹈、广播、书法、摄影等专业性较强的学科，这些学科要求学生必须具有较强的专业知识，能够与时俱进，所以他们需要掌握与自己专业知识相关的专业技术能力。这里，高等学校艺术学科的教师指在一线教学的教师。只有教师掌握了教高的技术能力，才能通过课堂把知识以及其中的应用经验讲解给学生。艺术学科不同于其他的理论性学科，需要教师能够熟练使用信息化时代的教学工具，能够利用专业的工具开发出适合学生学习的教学方案，这不仅是方便教学，同时也能给予学生专业知识指导。所以高等学校艺术学科教师教育技术能力的提升是非常重要的。 二、高等学校艺术学科教师教学存在的问题 虽然有越来越多的人意识到提升高等学校艺术学科教师教育技术能力的重要性，但是直到现在为止，还没有一套严格的标准明确高等学习艺术学科的教师到底需要具备哪些专业技能。虽然这些教师能够意识到提升自身教育技术能力的需要，并且也愿意去学习，但是学校对他们的现状不是很明确，也无法提供具体的学习方案。 其次，教师的教育技术能力参差不齐。虽然大部分高等学校艺术学科教师能够独立地实现教学资源的获取和利用，但是大多教师不能明确其中的要领，更不要说通过新的教育技术能力构建出适合自己的教学方法。在全国的众多艺术类高校中，由于生源质量不同，有的院校可以实行精英式教育，而有的院校就更适合实行大众化教育。教师如果不能因材施教，教学就无法取得显著的效果。因此，在教学中如何充分利用自己的教学技术能力，怎样根据本校的客观条件去探寻新的教学方法和教学理念，需要教师加强重视。 要想提升对高等学校艺术学科教师的教育技术能力，相关的培训是必不可少的，但是实际的培训大多是教给教师一些基本软件的使用和笼统的新型教学技术思想，并且这些培训也不会区分各个高校的现实情况，普遍进行统一教学，但是不同的高校有不同的条件，这样相对盲目的培训无法找到每个高校的薄弱点，所以对于教师技术能力的本质提高效果不明显。 另外，艺术类的高校教师除了待在学校里从事教学和科研之余，需要实践机会，不断锻炼自身专业能力与素养，将社会中产生的新理念、新思潮、新技术补充到教学中间去，教学才能做到大胆创新，灵活有效。 三、增强高等学校艺术学科教师教育技术能力的对策 首先，对于教师来说，作为教的主体，要积极地去提高自身的教学能力，用正确的心态去面对。这样才能把教育技术能力和传统的教学方法结合起来，最后在实践中逐步与自身的教学理念结合，也才能从本质上提升自己的教育技术能力。教师要摆正心态，不能因为传统的教学模式还可以运用并且效果不错，就不去尝试新的教学方法。随着时代的变迁，教师要跟随时代的发展，明确目标，更好地提高自身技能，促进学生对专业知识的掌握以及学科的发展。 其次，从社会层面来说，社会各界应该充分认识到高等学校艺术学科的重要性，这里是国家艺术人才的培养基地，也是继承和发扬中华民族文化的重要场所。高等学校艺术学科教师作为其中的重要群体，应该得到充分的认可和肯定。要支持他们的工作，认同他们身份的特殊性和重要性。于此同时，国家应该制定明确的标准，开展完善的培训，让教师在职业满足感中主动接受教育技术能力的培训并及努力提升自己。此外，可以在各个高校举办类似成果展示的活动，让教师有展示自我，这样一来，教师接受教育技术能力培训的意愿会大大增强。 最后，从学校层面来说，各大学校要努力营造高等学校艺术学科教师教育技术能力提升的环境，只有在这种环境中，教师才能充分发挥主观能动性。同时，最好建立学习的团体，以便于教师开展心得交流，共同提升。总之，学校要为提升高等学校艺术学科教师教育技术能力提供良好的环境。 提升高等学校艺术学科教师教育技术能力已经逐渐被教师以及社会各界重视。虽然现在存在着很多问题，但我们相信，通过教师自身、社会各界以及学校的支持和帮助，高等学校艺术学科教师教育技术能力提升会有显著的效果。 参考文献： [1]肖贻杰.大学教师有效教学研究[d].湖南大学，2003. [2]张一春.高校教师教育技术能力标准及培训策略[j].教学与职业，2009，（02）.
普通高等学校大学生艺术教育的实施策略
Ｖｏ ＿ ８ Ｎｏ ５ ｌ１ ．
０ｃ ． ０１ ｔ２ １
普 通 高 等 学 校 大 学 生 艺 术 教 育 的 实 施 策 略
邓 江 ， 宋 健
（ 兰州城市 学院 教育学院 ， 肃 甘 兰州 ７０２ ） ３０ ０
摘 要 ： 述 了通 过激发 并保持 大 学生 对 艺术的 兴趣 ， 养他 们 对 艺 术 的形 式 化 与 符 号化 的 识 别 能 论 培 力， 以艺术 为 突破 口全 面推进 大 学生 的和谐 发 展 ， 实现 高校 艺 术教 育 实施 策略 的建 构 。指 出丰 富 大学 生的 专业 学 习 ， 力把人 类社 会 古往今 来优 秀 的 艺术 成 果 纳入 自 己的视 野 ， 努 拓展 情 感 体 验 和
０ 引言
普 通 高等 学校 艺 术 教育 的主 要 任 务 是通 过 艺 术课 程 和 开 展 丰 富多 彩 的课 外 文 化 艺 术 活 动 ， 培 养 和 提高 学生 的审美 能 力 和 文 化 素养 。在 艺 术课 程 的 开设 和 教 学 内 容 的 选 择 上 ， 既要 结 合 本 校 的 实际 ， 又要 努 力创 造条 件 ， 开设 各 种 艺 术 类 选 修 和 限定 性选 修 课 程 ， 足 学 生 的不 同 需 求 。重 视 和 满 加 强 艺术 教 育 教 学 的 管 理 和 研 究 ， 步 使 艺 术 课 逐 教学 规 范 化 ， 断 提 高 教 学 质 量 Ｊ 不 。通 过 艺 术 教
重要 的 内部 动 因 之 一 。 人 们 对 感 兴 趣 的 事 物 ， 究 它 。而 且 ， 趣 愉 研 兴
一
旦 产生 就 像 催 化 剂 一 样 ， 不 断 地 促 使 人 去 实 能
践、 去探 索 。正如 原苏 联教 育家 乌 申斯基 所 说 ：
高校艺术教育在“非遗”保护中的重要作用
培养 目标进行教 学 ， 时间少、 任务重 ， 很少涉及其他内容。艺术 选修课程一般由公共艺术教研室承担 ， 但任课教师也没有这 方
识、 探究热情 。合理是指对 于教师 的期待既有一定把握但又不
［】 陈 宁 ， １ 张庆 林 ． 师期 待 效 应 的 启 示叨 。 育探 索 ．０ ６ ６ ． 教 教 ２０ （）
『１ 罗森 塔 尔 ， 各 布 森 ． 堂 中 的 皮 格 马 利 翁— — 教 师期 望 ２ 雅 课
３ 高 校 艺 术 教 育 对非 物 质 文 化 遗 产 的 传 承 保 护 的方 法 途 径
个 摆在地 方 高校 面前 急迫 、 巨 而又 不可 回避 的重 大 课 艰
题。
１ 非 物 质 文 化 遗 产 的 传 承 保 护 现 状 分 析 和 高 校 艺 术 教 育 现
状 分 析 １１ 物 质 文化 遗 产 的传 承 保 护 现 状 ．
１ ． 高校 艺 术教 育现 状 ２
非物质文化遗产 民间艺术类课 程教师 ， 不仅要具 备一定 的
２０年７ ０２ 月教育部颁布 《 学校艺术教育工作规程》教育 部 （ 第 １号令 ） ， ３ 后 各高校对艺术教育 的重视程度有很 大提高 ， 经费
场地都有 了保障提高。 高校 中有艺术院系的院校都按照各 自的
教 育 研 究
Ｔ ＣＨ Ｅ Ｎ０Ｌ ｏＧＹ Ａ ＡＲ Ｔ ＮＤ Ｍ＿ ＫＥ
Ｖｏ ． ９ ．， ０１ １１ Ｎｏ３ ２ ２
OBE_教育理念推动音乐教学模式改革研究——以声乐教学为例
音教探索随着新时代教育理念的发展，在教学活动中应用OBE 教育理念，不仅能够使学生获得更多的知识与掌握更多的技能，而且能够提高学生的综合素养。
本文以声乐教学为例，探索了OBE 教育理念下声乐教学的改革策略，提出了以学生为中心、以成果为导向的音乐课程体系，以期对提高高校声乐教学质量、提升人才培养质量、推动我国声乐艺术发展提供参考和借鉴。
OBE教育理念是基于“成果导向”的教育理念，将学习成果作为培养人才的根本目标，以学生为主体，注重教学方法与手段的改革，强调以学生为中心、以学习成果为导向的人才培养模式。
音乐教育作为美育的重要组成部分，具有很强的育人功能。
将OBE理念运用到音乐教育中，需结合声乐教学的特点和难点，对声乐教学进行改革研究，从人才培养目标、教学方法、考核评价等方面进行尝试和探索，构建科学有效的教学体系[1]。
一、OBE 教育理念概述OBE是一种基于学习成果的教育理念和教学模式，是指以学习结果为导向，以学生为中心，以持续改进为目的的教学理念和教学模式。
这一理念以学习成果为导向，关注学生学习结果的达成度，强调学生知识、技能、态度和价值观的持续提高；以学生为中心，强调教师主导作用与学生主体地位的有机统一；以持续改进为目的，强调教育评价与质量改进机制的有机结合。
OBE 教育理念的内涵和意义主要有以下三个方面：一是强调成果导向，关注学生学习结果；二是强调持续改进，关注教师教学质量；三是强调教育评价与质量改进机制的有机结合。
OBE 理念的意义在于：一是能有效促进人才培养模式改革。
坚持以学习结果为导向，体现了“以学生为中心”的教育思想，有利于优化课程体系、专业结构和人才培养模式，能够有效促进人才培养模式改革；二是有助于提高人才培养质量。
坚持以学习结果为导向，体现了“以学生为中心”的教育思想，有利于实现高等职业教育持续改进；三是有利于增强教师责任感。
坚持以学习结果为导向，体现了“以教师为主导”的教育思想，有利于调动教师教学积极性和创造性。
独立院校开展学生艺术教育工作的思考
独立 院校 开展 艺术 教育 工作 的 核 心任 务是 落 实教 育 部 《 校 学 艺术 教育 工作规 程 》文件 精 神 ，遵 循普 及 与提 高 相 结合 ，课 内 与 课 外 村结 合 、学习 与实 践朴Ｉ 的 原 则 ，建立 起 基础 艺 术教 育平 Ｊ 结合 台 。通 过 艺术教 育，使 学牛 了解 我 国优 秀 的 民族 艺术 文化 传 统和 外 国的优 秀艺术 成 果 ，提 高 文化 艺 术素 养 ，增 强 爱 国丰 义精 神 ， 培 养 感受 美、表 现美 ，攀 赏 美 、创 造美 的能 力 ，树 订确 的审美 三 观 念 ，抵制 不 良文化 的影 响 ， 陶冶情 操 ，发展 个 性 ，启迪 智 慧 ， 激 发创新意识 和创 造能力 ，促进 学生 伞面 发 展 。…
乐 、器乐 、话剧 、舞 蹈 、艺 术理 论 等核 心 专业 办 向应 设 立专 职教 师 岗，根据 业 务实 际需求 可 设立 部 分兼 职 岗 ，如形 体 、 专项 器乐 等 。值 得 一提 的是 ， 由于艺术 教 育在 非艺 术类 独 立 院校 教学 工作 巾的特 殊性 ， 不建议 单独 设 立教 学 部 ，机 构挂 靠 可根 据 学校 具体 情 况选择 学生 工作 处、 团委或 人 文学 院 。 ２ 大学生 艺术 团 的设立 ． 大学， 丰艺术 团丰 要 由具有 定 艺术 基 础并 热爱 艺 术 的学 生组 成 的 学生 社团组 织 ，是艺 术 教育 一 开 展 群众 性 艺术 教育 工 作 的 重要 助手 。人 学生 艺术 团可下 分器 乐 团 、声乐 团、舞 蹈 团 等专业 团 队， 同时需要 设立具 有宣 传 、外 联 、办 公 室职 能 的团 务 部 门以 服 务 于 日常Ｔ作 的开 展 。根据 学 牛 需求 ，大学 牛 艺术 团 可在 二级 学 院 设立分 支机 构 。大学 牛 艺术 团 丰要 任 务足 吸 收学 校优 秀 艺术 人 才 ，在 艺术教 育 中心 的指 导 开展 艺术 实践 活动 ，创作 优秀 艺 卜 术 作 品等 。 ３ 艺术教育 的教 学 与研究 ． 通 过 开展艺 术课程 和 开展 丰 富多 彩 的课外 文 化艺 术活 动， 培 养 和提 高 学生 的审美 能力 和 文化 素 养 。存 艺术 课 程 的开 设和 教学 内容 的上 ，可分 为专 业教 学 及 公 课程 两 大类 。专业 教 学 ：针对 大 学牛 艺 术 团 内成 员 设 置 的 专 业 性 较 强 辅 导 教 学 ， 包 括 个人 艺 术 专业 指 导、 团体 艺术作 品 创作 指 导等 ： 公共 课程 ：面 向普通 学 生 丌 设公共 选修 课 ，也括 器 乐 、舞 蹈 、 话剧 、艺 术理 论 等方 向课
当前我国民族音乐文化的继承困境及弘扬对策
当前我国民族音乐文化的继承困境及弘扬对策1. 文化传承困难：随着现代化的发展和城市化进程的加快，传统的民族音乐文化在年轻一代中逐渐失去了吸引力，传承面临困境。
许多传统的民族音乐乐器技艺无人继承，民族音乐演奏和传统歌曲的传承也受到了限制。
2. 教育体制不完善：当前我国音乐教育普及率较高，但对于民族音乐的教育仍然存在不足。
学校音乐教育主要侧重于西方音乐，民族音乐往往被边缘化。
很多人在接受音乐教育的过程中缺乏对民族音乐的了解和学习。
3. 失去市场竞争优势：随着全球化的影响，西方音乐和流行音乐成为主流娱乐文化，民族音乐面临着竞争的压力。
民族音乐市场的狭窄使得很多民族音乐家无法获得稳定的收入，这也影响了年轻一代对民族音乐的兴趣和学习。
1. 教育改革：加强对民族音乐的教育，将民族音乐纳入学校音乐课程的教学内容中。
加大对民族音乐学院和专业的支持力度，培养更多优秀的民族音乐人才。
2. 加强传统技艺传承：通过建立专业的传统技艺传承机构，鼓励年长的民族音乐家将自己的技艺传承给年轻一代，保护和传承民族音乐的传统技艺。
3. 创新与融合：在保持传统民族音乐的引入现代元素进行创新和融合，使民族音乐更加时尚和具有吸引力。
通过民族音乐与其他音乐风格的跨界合作，扩大民族音乐的受众群体。
4. 政策支持：制定相关政策，鼓励和支持民族音乐的发展和传承。
提供专门的资金支持，举办民族音乐演出和比赛，建立民族音乐文化交流平台等。
当前我国民族音乐文化的继承困境需要社会各界共同努力来解决。
只有通过教育改革、传承技艺、创新融合以及政策支持等方面的措施相结合，才能够有效地弘扬和传承我国民族音乐文化。
加强高校艺术类课程建设 传递校园文化的正能量
神环境 和文化气氛 是校 园文 化建设 的核 心要素 ， 那么 ， 课 堂
教 学 就 是 校 园文 化 建 设 之 源 ， 而 校 园 文 化 是 课 堂 教 学 成 果 的
展现和实践 。特别是艺术类专业 ， 在校园文化建设 中起着相 当重要的作用 ， 是校园文化建设 中的 中坚力量和排头兵 。本 世纪初 以来 ， 艺术教育机制发生 了很大变化 ， 专业设置更细 ，
信 念淡化 ， 学 习动机 出现 明显的运作失 衡 ， 难 以避 免地会导
致 知识结构 的搭建不合理。 近年来 ， 某些缺乏基本 的公共理性 和价值 观的文艺作 品
阶 段性 成 果 。
脱， 而不注重 自身 道德 素质和文化素质的提高 。艺术类课程 的高度专业化既导致 了本学科教学 的偏 向性 ， 更割裂 了与其 他学科 的联 系 ， 影响了学生正确 的价值观与世界观的形成。
正如一位大学校长所批评 ： “ 艺术类学生思维 超前 、 手
应市场化 的需求 ， 去迎合大众 的平庸趣味 、 甚至低级趣味 ， 势 必会影 响艺术精 神和艺术理想的坚持 ， 当然谈不 上艺术类课
化的误 区。 爱情 、 暴力 、 悬疑 、 时 尚、 性感 ……充斥荧屏 。 虚假 、 单一 、 苍白、 生硬 、 无厘 头的艺术作品屡现于网络 。当下艺术
当前的高校课 程建设 中 ，艺术 院校或专业 往往存 在重 “ 艺” 而 轻“ 技（ 能） ” 、 重“ 艺” 而轻“ 教（ 学） ” 、 重“ 艺” 而 轻“ 文 （ 化） ” 。以速成的方式来适应市场化 的需要 ， 将某些后现代艺 术思潮授之于学生 。 百年大计 、 教育 为本 ， 这种 急功 近利 的重 形式 而轻实践的作风 ， 很 大程度 上制 约了学生健全人格 的形
民族音乐与高校艺术素质教育融合的探索
部 分 ， 民族 音 乐教 育 则 是 艺 术 素质 教 育 中不 容 而
忽视 的重 要 内容 ， 对 中 国数 千 年 历 史文 化 的 继承 ， “ 将 深厚 的 ‘ 乐教 ， 传统 衍 生为 ‘ 育 ’ 想 ， 直 是 我 美 思 一
国音 乐教育 行为 的基 本 出发 点”１ ¨。 ［ 然而 ， 目前 大
Ｖ １４ Ｎ ． ｏ ６ ０５ ．
Ｏ ｔｂ ｒ２ １ ｃｏ ｅ ，０ ０
民族 音 乐 与 高 校 艺术 素 质 教 育 融 合 的探 索
赵 琳
（ 西大学 艺术学院 ， 广 广西 南 宁 ５ ０ ０ ） ３０ ４
［ 摘 要］ 民族音乐是新时期高等院校实施艺术素质教育不可缺失的一部分。但 目前高校对民族音乐
性 ， 衷 于参 加各 类文 艺大 赛 ， 热 忽略常 规 化的 民族 音 乐教 育 ， 有 限 资金 投 入 到 占次 要 地 位 的 比赛 活 动 把
中， 使少 数学 生 获得 锻炼机 会 。 完 全背 离 了普通 高 这
校开 展 艺术 素质 教育 的宗 旨和 方 向 。随着外 来 文化 的 冲击 ， 之受西 方 音乐 价值观 念 的影 响 ， 加 民族音 乐
［ 者 简 介 ］赵 琳 （ ９ ９ ）女 ．－￣Ａ ， 西大 学 艺 术学 院副 院 长 、 教 授 ， 究 方 向 ： 乐 创作 与 音 乐 文 化 。 作 １６ 一 ． ＿ ｉ ｌ ＿ 广 副 研 音
１２ ２
（ ） 程设 置缺 失 。 三 课
人 的 健康 发 展 、 面 发 展 、 谐 发 展 的 教 育 思 想 ， 全 和 充
成 为 了徒 有虚 名的 口号 。
工 程” 艺 术 素质教 育 变成 了 才艺教 育 、 精英 教育 ” 。 “ ，
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浅析如何加强艺术类高校中的民族艺术教育
摘要：高校担负着教书育人、人才培养、科研创新、学术活动交流等多种责任和义务，艺术类高校特别是少数民族地区艺术类院校更是在民族艺术办学上有着独特的地方民族艺术资源和办学优势。
如何彰显民族地区艺术类院校办学特色，弘扬地区艺术文化，用可持续发展的策略和规划来发展少数民族地区艺术类高等教育，来推进教学改革和教学建设，并将“争先创优”活动的精神运用在具体教学实践过程中是值得我们思考的问题。
本文就少数民族地区音乐类高校教学建设提出具体三方面策略，供大家探讨。
关键词：艺术类；民族艺术；教育
中图分类号：g64 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）23-0247-02
高校不仅肩负着培养社会主义建设者和接班人的重要责任，还承担着实施科教兴国和人才强国战略的重要使命。
艺术类高校作为普通高等教育中的学科分支，肩负着艺术类高等人才培养和艺术类科研的重任，在社会艺术人才培养和提高等层面上有着举足轻重的作用。
如何提高和加强少数民族地区民族艺术的教育成为该地区艺术类高校教育中重要的教学环节。
但是，艺术类教育在教学与表演实践中具有其自身的独特性，必须适应当前新形势新任务下对艺术人才和文化取向的要求，对开展创新活动的内容和形式要找准开展活动、发挥作用的着力点。
尤其是在艺术类高校中深入开展民族艺术教育，更是应该立足艺术类办学的自身特点，坚持从师生思想特点
和学校管理工作的实际出发，精心设计活动主题和内容，积极和探索师生互动、教学带实践的学习形式，充分发挥少数民族地区的民族艺术资源优势和教学特色，以创先争优活动推进学校教学建设，促进艺术类高校各项事业又好又快发展。
一、在艺术类高校中加强思想建设，强化办学特色
（一）发挥基层党组织的作用
艺术类高校与其它部门和组织一样，党组织和党员的先进和优秀首先体现在思想上和政治上。
艺术类高校中的学生普遍接触和接受新文化、新事物比较快，随着改革开放的深入和社会主义市场经济的不断发展，人们的思想观念发生了巨大的变化。
高校师生思想的独立性、选择性、多样性、差异性显得日益明显。
特别是在少数民族聚居地区，文化渗透尤为严重，在多元文化的交织和融合下，呈现出丰富多彩的校园文化生活和审美取向。
学习压力、情感压力、就业压力、经济压力等方方面面的外界因素引起当代大学生普遍的心理问题。
加强党政和师德师风建设在当代艺术类高校中显得尤为重要。
怎样更好地坚持社会主义办学方向，以社会主义核心价值体系引领多元文化思潮，既尊重差异、包容多样，又批评和抵制错误思想观念，是艺术类高校创先争优活动中需要积极探索和回答的重要课题。
（二）强化人才优势，彰显办学特色
少数民族地区的高等艺术教育应当强调其地方特色。
以内蒙古大学艺术学院为例，该校地处内蒙古自治区中部，自上世纪50年代
建校以来，便开始立足蒙古族传统音乐、舞蹈、美术等学科，以地方艺术人才培养为办学宗旨，在长调、呼麦、马头琴、蒙古族、蒙古族绘画等领域获得了丰富的办学成就，培养了一批又一批民族艺术人才。
21世纪以来，为了适应旅游业的发展和传播马文化的需要，内蒙古大学艺术学院又设立了蒙古族皮革艺术中心，研制、开发以蒙古族图案和反映蒙古族生活的皮革装饰物以满足市场的需求。
所以，艺术类高校办学的定位显得尤为重要，彰显民族特色，弘扬民族文化成为艺术类高等院校特别是民族自治地区高等院校办学中
的指导思想。
构建百花齐放、百家争鸣，尊重差异、包容多样，坚持真理、修正错误，鼓励创新、宽容失败，以人为本、和谐发展的校园文化，为学校的改革发展创造有利的政治环境，为创先争优活动的深入开展奠定坚实的思想基础。
二、在艺术类高校中加强田野调查，丰富教学活动
（一）舞台表演与民间艺术的关系
艺术来源于生活而又高于生活。
近年来，民族艺术表演的舞台化日益明显。
随着经济的发展和农牧业地区百姓收入的提高，传统民间艺术和表演者所依附的生活和生产方式以及生态环境都发生了
巨大的变化，民族艺术的保护和传承濒临着危机。
所以，加强艺术类高校的艺术采风活动，大量进行田野调查工作对于城市里高校中的民族艺术工作者显得尤为重要。
让艺术类高校中的师生走出高校，走向民间，以朴实的心态体验传统民间艺术的存在和传承，在民间艺术表演者中间学习和体验民间艺术的魅力。
所以，引领高校
师生走出校园，放开眼界，走向民间是当代艺术教育中不可回避的问题。
（二）改变单一的教学模式，加强教学与舞台实践的结合
艺术类高校不仅承担着教书育人、科学研究和服务社会的重要职责同时也是高等艺术人才的培养机构，是宣传艺术，普及艺术的教育机构。
当前，我国高等教育事业正处在全面提高人才培养质量、提升科学研究水平、增强社会服务能力、优化结构办出特色，实现从高等教育大国向高等教育强国跨越的新阶段。
艺术类高校具有艺术类办学的特点，教学要与舞台表演和艺术实践相结合。
所以，加强民间采风和田野调查是新形势下急需进行的，通过田野调查来发现和整理民间艺术的艺术形态和传播特点。
（三）新媒体在民间艺术教学中的应用
随着广播电影电视和网络的普及和应用，特别是进入20世纪90年代中期开始，我国接入了互联网络并在教学单位和家庭中迅速普及开来。
网络和广播电视媒体成为教学和学术交流重要的渠道，对于民族艺术的教学和传播起到了重要的媒介作用，。
另外，从mp3播放器到手机彩铃，从云终端到云计算，多学科多领域的交叉给民族艺术的教育提供了丰富而又立体的平台，众多的音乐网站和音视频资料随时都可以通过网络和广播电影电视来获取，成为新时期艺术类高等教育中重要的教学手段。
三、加强师德师风建设，发挥榜样和典范作用
艺术类高等教育具有自身的特色。
特别是在民间艺术传承方面来
看，既有文本式的书面传播也有口头性的传授教学。
艺术教育不是一成不变的模具式教学，而是要培养艺术创作和表演者的艺术个性。
所以，在艺术类高校的教学建设中，加强师德师风建设是非常重要的。
优良的学习风气是改善学习氛围、提高学习效率、活跃学术气氛的巨大力量。
在艺术类高校中开展师德师风建设活动，引导广大教师和教学管理人员树立良好的思想作风、工作作风、学风和生活作风，并影响、带动广大师生和相关人员。
同时，以师德、学风建设为关键，一方面加强正面宣传和教育引导，努力营造尊师重教和弘扬高尚师德的氛围，发现、宣传具有学识魅力和人格魅力的先进学生典型，为师生树立真实可敬、平凡可学的榜样；另一方面加强制度建设和监督管理，要求党员从讲党性的高度认识师德学风的重要性，带头遵守学术道德和学术规范，自觉践行“师德为先”，公开承诺“清除赝品，拒绝平庸”。
综上所述，艺术类高校中的民间艺术教学要立足本地区的民间艺术地方资源，利用和培养现有的人才优势，在教学中彰显改地区的民族艺术特色才是艺术类高等教育中重要的环节。
在民间采风和田野调查工作中要关注民间艺术的现状和传承过程中所体现出的地
域特征，并预判该地区民间艺术的发展态势，从而进行引导和保护。
在艺术类高校中加强民族艺术教育对艺术教育和高校教学建设无
疑具有举足轻重的作用，势必对高校管理、学生教育、科研成果、学术交流、人才培养等多方面起到积极作用。
同时，加强民族艺术的教育也是一项长期需要坚持的工作，只有从心理上诚恳的理解和
接受民族民间艺术，才能更好地将此项工作常抓不懈，最终必将取得良好的效果。
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