初中语文教学论文：散文诗课堂,诵读中灵动

初中语文论文散文诗课堂诵读中灵动【摘要】散文诗教学现状不容乐观，教师在课堂上往往过于重视对作品内涵的“深挖”和对语言文字的“死抠”，缺少让学生在诵读中去切身领略作品的精妙之处，使课堂气氛异常沉闷。

本文通过引证大量的教学实践案例，阐述诵读在散文诗课堂教学中，不仅有助于深刻地体味作品所抒发的思想感情，还能增强学生对散文诗含蓄美、形象美和音乐美的感受能力，并论证了散文诗课堂教学中，教师的示范诵读、诵读方法的指导和诵读方式的灵活运用的必要性，得出诵读能让散文诗课堂变得无比灵动的结论。

【关键词】散文诗诵读教学有效课堂语文味时下的语文课堂，往往很少听到琅琅的读书声，多的只是教师在课堂上滔滔不绝的讲解——这总让人感到几分无奈和悲凉。

在应试教育的桎梏下，即便是一篇篇精美绝伦的散文诗也会被语文老师分解得支离破碎，面目全非，毫无美感。

老师在课堂上为了把课文讲深、讲细、讲透，常常忽略了让学生在课堂诵读中去切身领略文章的精妙之处，使散文诗教学变得艰涩难耐，完全没了应有的灵动。

众所周知，散文诗兼有散文和诗歌的特点，但比散文“内容更精辟，诗情更浓烈，篇幅更短小，语言更优美，意境更深远”，比诗歌“表现更自由，思维更活泼，联想更丰富，舒展更自如，情感更和谐”，所以，在教学散文诗时，更需要通过诵读去慢慢咀嚼，细细品味。

古人朱熹曾经指出：“凡读书……只要是多读几遍自然上口，永定不忘。

”语文新课程标准也明确指出：阅读教学要重视诵读，要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。

实践表明，在散文诗教学中，只有重视课堂诵读的质量和数量，才能促使学生在诵读中挖掘出文章的深意，培养他们的语感，陶冶他们的情操，才能让我们的散文诗课堂变得轻松灵动、兴致盎然。

一、诵读在散文诗课堂教学中的独特魅力（一）诵读能够有助于深刻地体味散文诗所抒发的鲜明独特的思想感情。

这也是在散文诗的教学中，通过诵读训练所应达到的基本目标之一。

我们常说作家在创作时总是披情入文，尤其在散文诗创作时，更需一腔激情。

散文诗的思想感情又是通过作者塑造的丰富的艺术形象来展示的。

学生在诵读课文时，把书面语言还原为口头语言，作者的语言就好像成了读者自己的语言。

与此同时，学生的头脑中会连续再现文章中的抒情载体——艺术形象。

这样一来，学生能够更好地感受到散文诗中蕴含的思想感情，从而产生强烈共鸣，受到潜移默化的思想教育。

如在教学泰戈尔的《金色花》这篇散文诗（人教材将之处理为诗）时，笔者指导学生通过有感情地反复诵读，让学生张开神奇的幻想翅膀，想象自己也变成作品中的艺术形象——“一朵金色花”，与妈妈一起嬉戏、逗乐，学生就能更深刻地感受到人间母爱和童真的温馨。

为此，在学习散文诗时，教师应引导学生通过反复地诵读，在诵读中推敲文章的含义、情调、韵味，想象作者写作时的心境和情感，代作者说话，代作者表达思想，抒发情怀，这样，学生对文章的理解才会更加准确、深刻。

（二）诵读能够增强学生对散文诗含蓄美和形象美的感受能力。

含蓄，是指用少量的、具体的、可感触的艺术形象，来表现丰富的生活内容和思想感情。

“读书百遍，其义自见”，道出了反复诵读对于理解文章含义所起的重要作用。

教师在课堂教学过程中，特别是在教学精美的散文诗时，只有指导学生反复地诵读，才能让学生将文章中隽永的意境，深厚的蕴涵更好地品味出来，从而更好地欣赏到文章的含蓄美。

如教学巴金的《日》和《月》两篇短文，通过反复诵读，学生大略可以看出巴金的创作风格：热情洋溢，坚韧向上，虽然“日”和“月”是很常见的意象，但作者却能旧中出新，能写出新的感受，在看似不经意的描述中，让人感受到了优美的意境，而这份意境又是含蓄的，只有在反复诵读中，才能领略其中的意蕴美。

另外，散文诗虽然没有雕塑、绘画等艺术类型作品那么直观，但它的形象性却是一般艺术样式所无法比拟的。

在入选初中人教材的所有散文诗作品中，具体、生动、可感的、概括的、具有审美意义的生活图画，构成了作品的艺术形象。

通过诵读，学生可以更好地体会到文章语言的绘声绘色、穷形尽相的特点，从而在脑海里清晰地浮现出课文所描绘的形象与画面。

如鲁迅先生的散文诗《雪》一文中“朔方的雪花”这一形象，以孤独不妥协的姿态向世界宣告它的存在，在孤独寂寞中谱写了一曲最为动人乐章。

北方的雪俨然是个斗士，一个奔放的挑战者形象，北方的雪展现出了鲁迅独立与张扬的个性精神。

通过诵读《雪》，让学生深深领悟到一个不同于一般作家的鲁迅：甘于不被理解，义无反顾，决意向死而生。

“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。

”作者“荷戟独彷徨”的孤独形象跃然纸上，浮现眼前。

（三）诵读有助于学生更直观地领略到散文诗的音乐美。

我们知道音乐是以其特有的节奏旋律来打动人心，感染听众，从而显示艺术魅力的。

好的音乐，总给人余韵袅袅，绕梁三日的美感。

好的散文诗亦莫不如此。

在汉语中，汉字有四种声调。

由汉字组成的散文诗，也具备了铿锵有力、抑扬顿挫的独特魅力。

同时，散文诗还具有急切舒缓、起承转合的律动特点。

学生只有通过恰当地诵读，才能从语调的高低、节奏的急缓、语速的快慢感受到散文诗的旋律美。

如在《雷电颂》（人教材将之处理为散文诗）中，郭沫若运用了不少呼告式、排比式的词句，“风，你咆哮吧！咆哮吧！”“你们风，你们雷，你们电”，“鼓动吧，风！咆哮吧，雷！闪耀吧，电！”有力地增强了语言的气势和情感色彩，达到了最大限度的抒情效果。

诵读它们，感觉一个个跳动的音符贯穿于文章之中，回环往复，荡气回肠，琅琅上口，有效地体会到了作品的节奏感和音乐美。

若不诵读，《雷电颂》的热度怎能表达？若不诵读，散文诗的魅力怎能显露？若不诵读，语文课的精彩怎能张扬？二、散文诗课堂教学中诵读训练的设计与巧用（一）言传身教，有效发挥教师课堂示范诵读的作用。

出色的诵读就如同一首词曲兼美的歌，能营造出一种令人沉迷的艺术氛围。

现今新课标下的语文教学不能再像以前一样，死板教学，而是要让语文的课堂活起来，要使每位语文教师成为语言诵读艺术的继承者和传导者，其中以身作则的范读是必不可少的。

尤其在教学内容精辟、情感浓烈、语言优美、意境深远的散文诗时，教师有声有色的范读，会加深学生对课文的印象，作品中的凝练含蓄、富有表现力的语言更使学生着迷，范读时教师本人鲜明的爱憎强烈地影响着学生，使他们的思想感情和教师发生共鸣。

有时，教师声情并茂的范读比滔滔不绝的讲解要好很多，使课堂教学收到事半功倍的效果。

如在教学《雪》时，笔者先用舒缓优美的语调范读课文前三段“江南雪景图”，再用高亢激昂的语调范读后三段“朔方飞雪图”，如此处理是让学生明白，文章前三段作者极力铺陈江南雪之美，尽现其温惋恬静的美感，而后三段中鲁迅却着力从三维空间进行立体描绘，以突出腾飞的朔雪那种撼天动地的力量和锐不可挡的气势。

另外，作者在写朔方飞雪的开头嵌入一个关联词“但是”，下似无需转折的地方一个峻急的“但是”，更加明确了作者的感情倾向，江南的雪和朔方的雪二者个性鲜明，一个温柔娴静的江南少女，一个粗犷战斗的北方大汉，对比深刻，暗指诗人向往温柔娴静的江南少女，但更喜欢粗犷战斗的北方大汉。

一个“但是”，范读时一字一顿，将本该需要千言万语才能讲透彻的道理，表现得淋漓尽致，学生一下子就明白了作者遣词造句的用意。

笔者认为，要想提高初中散文诗教学的效应，作为一名语文教师，一定要善于诵读，乐于范读，这样才能带领学生进入散文诗作品的佳境，去领略作品的意味，并追求语言表达的完美，让散文诗课堂教学灵动飞扬。

（二）讲究技巧，有效运用灵活多变的诵读方法。

在散文诗教学中，要做到诵读准确、清晰，并能声情并茂，使听者感染到“声声入耳，心心相应”，使读者感到“耳濡目染，心领神会”，必须讲究一点诵读的技巧。

首先，要对作品的文字进行认真地分析，逐字逐句地琢磨，身临其境地体味，以达到对文字内容有深刻地理解；而后，还要反反复复地吟咏和诵读，分析文字的语言节奏、逻辑重音、语气语调等等。

著名特级教师史绍典说：“语文的关键之点，重要之点，辉煌之点，就在于学生很好地进入文本品读文本。

”通过分析和研究，弄清文本内容，挖掘作品深刻思想内涵，运用灵活多变的诵读方法，去淋漓尽致地表现这个作品。

如在指导学生诵读高尔基的散文诗名著《海燕》时，笔者作如下的技术处理：开头一句中速进入，音色灰暗，通过“苍茫”体现，点明海燕所处的环境。

“黑色的闪电”比喻海燕矫健高傲、锐不可当的雄姿，应处理为重音，勾勒出海燕的形象。

“箭一般的”写海燕的行动之快，应读重，读快。

接着，写了海鸥、海鸭、企鹅的形象，用鄙夷的语气读；写海燕的形象，用颂扬的语气读，“勇敢地，自由自在地”重读，“飞翔”拉长，重读。

之后，作品一方面要营造环境的恶劣，另一方面，突出了海燕的勇敢。

因此，读乌云的句子速度放慢，气提声凝，突出压抑的气氛，而写波浪的句子速度加快，重读“冲向”“恶狠狠”“摔成”，突出欢快的气氛。

写海燕理想信念的坚定，重读“深信”，破折号后语气进一步坚定，“是的”语气肯定，“遮不住的”要读高、读强，语气高亢。

作品最后一句是全文的主题，破折号起总结全文的作用。

这句是作者的伟大号召，一定要读得高亢有力。

但是，这句的起句一定要低，防止太高后面反而升不上去。

全句的最高点应落在“烈些”两个字上，“吧”落下来，语调稍扬。

通过灵活运用富有变化的诵读方法和诵读技巧，笔者将教学《海燕》的课堂演绎得多姿多彩，灵动飞扬，整节课洋溢着文学的气息，师生们均沉浸在浓浓的语文味中。

课后，孩子们还不停地、情不自禁地高喊：“让暴风雨来得更猛烈些吧！”笔者不禁感慨：这正是诵读给散文诗教学带来的独特魅力吧。

（三）丰富形式，有效调动学生的诵读积极性。

诵读，之所以在散文诗的阅读教学中占据举足轻重的地位，一方面是由基础教育的语文教学任务决定的，另一方面也是散文诗这种特殊的文学样式决定的。

由于诵读此种方式调动了视、听等多种感觉器官参与到阅读活动中来，使学生的注意指向能够高度集中，因此，在散文诗的课堂教学中我们应尽所能地制造机会开展多样化形式的诵读，可采用个别读、集体读、自由读、表演读、竞赛读、配乐读等诸多形式对学生进行规范训练。

当然，多种诵读形式在散文诗教学中都有自己独有的作用，这几种形式不仅可以分别使用，也可在课堂上交替或交叉使用，教师应针对作品的特点选择相应的适合学生实际且实效突出的形式，提高学生的诵读水平。

如笔者在教学《雷电颂》一文时，就是综合运用了上述各种诵读形式。

首先，在导入新课、简介背景后，要求学生进行“自由读”，感知文章内容，把不明白、不理解的地方作上记号，准备提问与探究。

之后，让学生选择自己最喜欢或最有感触的段落，进行“个别读”，师生互评，指出优点与不足。

然后，鼓励别的同学挑战已读的同学，同一段落不同的同学进行“竞赛读”，学生们跃跃欲试，积极性异常高涨。