日本主要的电影公司
索尼
案例7-7 从硬件跨入内容—索尼收购战略一、案例简介1946年5月，索尼公司（以下简称索尼）的创始人井深大和盛田昭夫共同创建了“东京通信工业株式会社”，后于1958年更名为索尼株式会社，总部设在日本东京。
随后，这家坚持不懈地追求技术创新和独到的设计风格的公司带来了世界上第一台晶体管收音机、第一台便携式立体声音响、第一台激光唱片机和第一个有三维画面效果的家用电视游戏控制台等众多产品，并成为第一家在纽约证券交易所上市的日本公司。
多年的发展，索尼由一个小小的收音机修理店壮大成为一个运营收入超过500亿美元，雇员数目超过168 000人的全球巨人。
成为世界上民用电子、工业电子、信息技术产业及娱乐业等领域的先导之一。
本案例将介绍索尼发展历程中几起极为重要的并购，这些并购促使索尼由一个硬件制造商转型成为一个内容提供商，从而奠定了世界数字娱乐界的霸主地位。
1968年3月，索尼与美国哥伦比亚广播公司合资成立哥伦比亚广播公司·索尼唱片公司，索尼占50%股份，这项合作展开了索尼向内容提供商跨进的步伐。
1988年1月，索尼出资获得哥伦比亚广播公司·索尼唱片公司的100%股份，成功将其收购，并于1991年1月更名为索尼音乐娱乐公司（SME， Sony Music Entertainment）。
从此，索尼正式向外界宣布做内容的决心，马不停蹄地于一年后——也就是1989年11月——出资34亿美元购买美国哥伦比亚影视娱乐公司，更名为索尼影视娱乐公司，摇身一变成为世界上最大的数字娱乐内容提供商之一。
2005年4月，在对哥伦比亚影业公司整合完成后，索尼联合几大财团发起了对美国另一影业巨头——米高梅的收购，这次成功的收购，正式宣布了拥有强大的硬件生产能力和内容提供能力的索尼已成为世界数字娱乐绝对霸主。
从硬件到内容，综观索尼的发展思路，并购成为实现这样一个转变的主要法宝，也正是按照不断并购业内巨头的这条思路，索尼将自己打造成了数字娱乐产品的国际巨头。
寅次郎的故事
寅次郎的故事银二郎的故事编撰讨论上传视频电影《Yojiro的故事》（中文名：男人的痛苦）是日本松竹电影史上30年（1969-1995年）制作的48集喜剧电影。
这是目前世界上最长的系列电影。
影片描述了一个浪子的故事，一个浪子般的游手好闲，热爱家庭却四处游荡，处处失恋。
该剧以轻松有趣的人物和情节，生动地展现了现实生活，贯穿了日本美丽的自然和文化风光。
电影通常在电影节和新年第一部电影上映。
它在日本很受欢迎，受到日本观众的广泛共鸣和欢迎。
“新年”集合509四十主要演员。
坂崎秋子的原田音彩色相册。
入口图片目录1影片简介2电影解说3幕后4个主要参与者5历史版本6主地块基本信息电影《Yojiro的故事》（中文名：男人的痛苦）是日本松竹电影史上30年（1969-1995年）制作的48集喜剧电影。
这是目前世界上最长的系列电影。
影片描述了一个浪子的故事，一个浪子般的游手好闲，热爱家庭却四处游荡，处处失恋。
该剧以轻松有趣的人物和情节，生动地展现了现实生活，贯穿了日本美丽的自然和文化风光。
电影通常在电影节和新年第一部电影上映。
它在日本很受欢迎，受到日本观众的广泛共鸣和欢迎。
贺岁档的《霸王别姬》成为贺岁片的重要组成部分。
她主演了49部电影《英迪罗的故事》，创造了“最长系列电影中一名演员”的吉尼斯世界纪录。
[1]日本导演山田洋子、电影编辑山田洋子等喜剧片。
爱情明星：吴美卿、坂崎秋子、尹明达、太泽。
影片长度为90-110分钟/集，放映时间为1969-1996年的49集电影简介日本著名励志喜剧《Yojiro的故事》（中文名：男人受苦）是日本著名的励志喜剧银二郎故事电影海报银二郎故事电影海报宋竹电影公司出品的48部喜剧电影（1969-1995）系列片名也是其第一部电影的片名。
总共48集的《野田的故事》是电影史上寿命最长的喜剧系列。
在日本放映时，每天都会形成节日气氛。
“和美青”的离去是结局。
女清出生于东京上野，翻译为Tansuo Kangxiang，早年在浅草剧院当喜剧演员。
浅析日本动画发展史
122《名家名作》·杂谈日本动画的起源以及发展过程并不是一帆风顺的，而是经历了很多的挫折和挑战，甚至一度在某一时期经历过很大的挫折甚至水平的退步。
但是在发展至成熟期之后，日本动画逐渐找到了适合日本国情发展的特殊的发展道路以及发展方向。
对日本动画发展史进行深入的剖析研究，对我国的动画发展也有很大的借鉴意义。
一、日本动画的萌芽期（1917—1945）关于日本动画的起源，最早可以追溯到20世纪初。
[1] 20世纪初期，全世界动画的发展都处于发展初期，即发展雏形，甚至某些政治封闭国家还并未出现动画这一艺术形式。
这一时期，受第二次工业革命的影响，美国迅速崛起，率先进入电气时代，飞速发展的经济也为美国动画产业的发展奠定了经济基础。
随之而来的就是影视产业的发展。
影视产业的发展为美国动画的发展提供了丰富的经验，美国的动画行业同样发展迅速。
而日本的动画，就是受美国和法国的动画影响而逐渐发展起来的。
早在1909年，美国动画影片《变形的奶嘴》就传入日本，因其奇特的想象和新奇的画风，刚在日本放映，就受到了人们的关注。
这部动画也是大多数日本早期的动画制作者们的启蒙作品。
可以说，如果没有这部动画，日本动画的出现可能还要晚一些[2]。
次年，法国动画片《凸坊新画帐》又在日本上映。
这部动画则是日本动画制作者们决定进行专门动画创作的契机，进一步刺激了日本民众，特别是那些看到了动画电影的潜力、怀揣着发展本土动画的理想的人来说，更是激发了他们内心的热情和希望。
所以，《凸坊新画帐》是日本早期动画制作者借鉴制作手法以及制作技巧最多的一部外国动画片，对日本动画的兴起以及发展有着非常重要的启蒙作用。
上文所说，大量外国动画片在日本上映，很大程度上激发了日本动画制作者们的创作热情，甚至出现了日本动画的制作热潮。
那么，日本的第一部动画片究竟是在什么时候诞生的呢？这个问题的答案直到2005年，才终于被揭晓了谜底。
在日本的一台家用放映机里，人们发现了一部名为《活动写真》的动画短片，复古的画风、稚嫩的制作技术，让人一眼就可以看出是旧时代的产物。
IMAGICA购买日本首部杜比数字电影母版制作系统
校园网络计费管理系统实现了首都师范大学校园网的管理规范、 网速稳定和网络安全的问题 为首都师范大学提供了一个较为完
分之一。 近日， 首都师范大学就选用了北京城市热点的Ｄ ．Ｏ ｒ Ｍ校 Ｃ
园网用户认 证计费系统作为校园网管理平台。 城市热点不仅致力于网络计费 ，同时也面 向网络管理 、安全
由杜 比在亚洲长期合作的代理商 Ｃ ｎｉｅｔｌ ａ ａｔ ｏ ｔ ｎａ Ｆ ｒ ｓ 协助 ， ｎ Ｅ 此次安 装工作标志着杜 比Ｓ Ｃ０ ０ Ｃ ２ ０ 第一次落 户日本 。该系统同时 支持 ３ Ｄ电影的数字母版制作 。 随着数字电影在日本 的普及 Ｉ ＧＣ ２０ 年开始检验 数 ／ Ｉ ￣ Ａ于 ００
的子公司Ｃｎａ ｉ 提供的Ｃ ｓ ｏ 数字电影数据库进行管理。 ｅ ｏｍ ｓ
杜比３ Ｄ数字影院系统在全球市场得到更广泛的应用，
为世界各地的影院带来高质量的３ Ｄ体验
２ ０ 年 １ 月 １ 日 杜比实验室宣布 ０７ １ ５ 杜 比３ 数字影院系统 Ｄ 将会按计 划在 １ 个国家的总计７ 块银幕上安装完毕 以迎接将于 ２ ５
和网络运营。首都师范大学的校园网白建立以来，随着网络用户 对应用的需求越来越多 经常使得核心设备负载过大， 速度慢． 不
稳定 且用户缴费不方便 ，还面临着许多网络安全的问题 。面对
字电影相关技术， 并开始搭建全数字化制片工作流程。 在这期间
Ｉ Ｉ Ｎ Ｃ ￣Ｇ Ａ为影片地海战记 （ 改编 白Ｅ￣ ｓａ ａ ｈｅ 由Ｇ ｒ ｉ ｚｋ执 ｏｏ ｙ ａｉ Ｍ ａ
维普资讯
霜企业窗口
Ｅｎｅ ｐ ｉｅ Ｗａｃ ／ ｔ ｒ ｒ ｔｈ／ ｓ
道 北京２ ０ 年奥运会将成为中国消费者选用Ｍ Ｔ ０８ Ｄ Ｖ的主要
圆谷株式会社发展兴衰史
后来，怪兽电影”一度成为日本银幕 上表现大规模破坏性画面的唯一特许。 但“怪兽电影”有一个致命缺陷，就 是其数量无法满足观众们的长期需求。 《哥斯拉》诞生后，由亍特摄制作经 费巨大，幵丏叐技术影响制作周期长， 每年国内叧公映1~2部特摄电影。这 显然无法满足观众们的胃口，导致了 数量不观众需求的矛盾。而丏，“怪 兽电影”着重表现激烈戓斗场面，对 英雄刻画丌足。因此，观众们迫切需 要能够在数量呾内容上有所突破的特 摄形式——即可以每周在电视台看到 的TV版。 这为后来圆谷公司制作怪 兽TV奠定了基础。
一、圆谷公司的创立及初期的发展
• 1963年，日本圆谷制作株式会社(Tsuburaya)”由丐 界知名特摄导演圆谷英二成立，圆谷英二仸首仸董 事长。 • 圆谷英二（1901-1970），日本著名特摄导演、圆 谷株式会社的创始人呾首仸社长。亍1901年7月7日 出生在日本的福岛县须贺川市，以摄影师的身仹迚 入电影界，幵学会了特摄技术，他的作品乀一《哥 斯拉》亍1954年在美国上映已叏得丌俗的回响，此 后哥斯拉成为人类历叱上最著名的怪兽，哥斯拉系 列电影还成为丐界上最长寿的电影系列，圆谷英二 因此被称为“特摄乀神”,亍1966年在日本TBS电视 台放送的《奥特曼》则是他另外一个传丐经典作品。 • “弼我还是孩子，我就热衷亍玩具不读魔幷小说。 我的愿望叧是想给那些观看我科幷电影的观众带去 更多生活上的乐趣不美好。” ————圆谷英二
在圆谷公司成立乀后，圆谷英二决定投资拍 摄“穸想特摄系列”作品。亍是，圆谷公司 的处女作——《奥特Q》（Ultra Q）诞生了。 《奥特Q》由圆谷英二亲自监修。这部每集30 分钟的黑白片创造性的在每一集中都会推出 一位新的怪兽戒者怪人，这马上便给了弼旪 的日本观众耳目一新的感觉。因为在弼旪的 日本，看特摄片还叧能尿限亍在电影院中， 而丏特摄电影几乎是每隔一年才能出一部， 冴丏那旪特摄在日本才刚刚起步。每周都能 在电视中看到崭新的一集怪兽电视怎举会丌 引起轰动呢？ 《奥特Q》中没有巨大的英雄形象登场，完 全凭借人类的智慧不坚持丌懈的精神来击退 形色各异的怪兽事件。整部敀事围绕着“因 自然界失去了平衡而使各种怪事件频繁収生” 这一主题而展开。 它也是日本特摄叱上第一部以怪兽为主角的 特摄连续剧，开辟了日本特摄界的先河，这 使得《奥特Q》在日本特摄叱上享有很高的威 望。本作叏得了高达32.4%的平均收视率，亍 是，《奥4年，正弼原子弹的恐怖仍然徘徊亍大部分日本国民的心中旪，日本东宝电影 公司的《哥斯拉》亍1954年11月3日在日本公映。这样，日本银幕上出现了一头比原 子弹更恐怖，更具破坏力的大怪兽！可喜的是，在影片的结尾，怪兽终亍被天才博士 収明的秘密武器消灭，人类成了胜利者。这头被原子弹爆炸实验唤醒的侏罗纪旪代恐 龙科怪兽，名叨“哥斯拉”，源出亍弼代日本流行小说家香山滋的同名作品。原作以 怪兽象征来自外界的巨大破坏者，再以细腻笔触刻画日本人的反应，以至应对斱法。 从体型来看，这一新鲜银幕形象的确是名副其实的是怪兽乀王，全长55米、体重2万 5000公吨，即使是号称叱上巨无霸的腕龙也比丌过它。而在毁灭性力量斱面，哥斯拉 也堪称前无古人后无来者，丌仅力大无穷、刀枪丌入，而丏能喷火，每到一个城市肆 虐，都能带来毁灭性的灾难。 怪兽乀王哥斯拉的出现，让日本民众终亍从“信仰虚脱”中解脱出来。在这个被架 穸的虚构丐界中，人们对亍勇敢、正丿的天性爱好得以满足。经历了戓后长期缺乏物 质条件的生活后，银幕上的怪兽以及规模宏大的毁灭性画面让日本民众大为震撼。横 行无忌的“哥斯拉”让人们内心中潜藏的破坏欲得以释放呾収泄，幵使戓后消失殆尽 的英雄主丿重新回到大呾民族。《哥斯拉》中虚构的“正丿戓士”，成为弼旪日本人 （至少是儿童）心中“民族英雄”的替代物。 本片为日本怪兽电影的始祖，日本观影人数达到961万人。《哥斯拉》的高票房揭 示着特摄是解决日本民众对英雄主丿的追求不戓后文化乀材乀间矛盾的一种有力手段。 而后出现的各种特摄，也在用各种手段呾观念表达着制片人对英雄的理解。 后来日本呾叏得东宝公司授权的美国相绠拍摄了哥斯拉系列的怪兽电影。到了 2004年11月已经足足50年，好莱坞丼也为哥斯拉迚行了50岁的生日典礼。而本作的特 技导演正是圆谷株式会社的创始人，圆谷英二先生。“
日本的三次动画热
日本的三次动画热日本动画如何从广告动画片，到成为世界性的大众文化第一次动画热：1960年代可以这么说，广告动画片培育了二战后的日本动画，尤其是电视动画。
日本第一部国产动画片诞生于1917年，在1953年之前，播放动画的媒体只有电影一种。
此时二战结束不久，影院还处于残破状态，所以动画主要的出路，是拍教育电影销售给学校。
1953年2月，日本放送协会（NHK）开始播放电视；8月，日本电视（NTV）开播；1955年4月，广播电视（KRT，现TBS）开播；1959年2月，日本教育电视台（NET，现朝日电视台）开播，日本电视播放网逐渐形成。
电视迅速催生了广告片需求，动画是其常用的形式。
创立于1949年的日本五大电影公司之一东映预感到动画需求将日渐增加，于是筹划将动画的制作商业化。
1956年7月，东映动画成立，标志日本动画具备了在商业基础上制作的体制。
东映动画初期致力于制作精良的剧场版（在影院放映）长篇动画。
从1958年的日本第一部彩色动画长片《白蛇传》，到1970年的《动物宝岛》，东映一共制作19部长篇作品，形成了前所未有的模式：复杂的故事情节，面向青年的内容，能够实现情感转移的人物形象。
这一模式日后被日本动画界广泛接受。
1962年，漫画大师手塚治虫创立“虫制作所”，初期的主力正是从东映跳槽来的从业人员。
虫制作所利用电视这一媒介，以“低预算，省力化”方式制作动画。
这种方式经常遭到批评，但如此制作出来的《铁臂阿童木》却受到空前的欢迎，在4年之中连拍193集。
其他制作所也纷纷步其后尘制作“每周30分钟的连续播放式电视动画片”。
这种形式日后成为日本动画的象征。
东映在《铁臂阿童木》的刺激下，也向电视动画进军。
《铁臂阿童木》的预算到底有多低呢？据说原本每集需要250万日元，但手塚所提出的预算只有55万日元左右。
后来他在自传中回忆，“这是有原因的。
其一，当时普通电视电影的制作费是四五十万元，如果漫画电影比它高出一截，赞助商肯定不会接受。
日本纪录片发展历程及现状
日本纪录片发展历程及现状时至当代，西方纪录片艺术，在影视业日益娱乐化、商业化的强大洪流冲击下，气息奄奄，凄冷可怜。
日本纪录片大师牛山纯一和美国教授尼克·布朗，不约而同地发出慨叹：美国电视纪录片近于绝迹，日本电视纪录片园地仅存。
亚洲纪录片的传统是由日本纪录片开启的，研究日本纪录片的发展现状对中国纪录片发展具有一定的借鉴意义。
一 20世纪前后的纪录片总的来说，日本电影史的初期是在20世纪。
相对于具有故事性的电影，将战争、灾害等新闻性强的事实，各地的风土人情收入镜头的称之为“写实电影”。
它与在电影院里和电影一起放映的“新闻电影”、学校等其他场合放映的“非剧场用电影”分别在不同场合使用。
后者偏重于学校教材用电影和社会教育用电影；前者偏重于在制作“理科电影体”的十字屋电影的活动，以及“科学电影”等场合使用，与二战后制作一系列的生态观察电影的东京电影和岩波电影制作所的活动紧密相关。
后者除了作为国策宣传用的便利工具以及公共团体、企业的PR电影使用外，也作为忠君爱国等思想善导的工具使用，重要性逐渐增加。
从世界来看，纪录片是在1895年伴随着电影产生的。
纪录片制作先锋思潮在世界舞台上非常活跃。
他们将社会问题投射到纪录片中，呼吁社会变革，提倡纪录片的教育意义。
1899年开始，日本人摄制的影片以纪实短片为主。
《闪电强盗》将当时社会上流传广泛的新闻话题搬上银幕，被认为是最早迎合时尚的故事片。
1912年前，人们拍了各种新闻片或舞台纪录片。
到1912年，日活公司的建立标志着日本电影生产的真正开端。
这家公司在东京专门摄制“现代剧”（现代题材）的影片，在旧都和文化古城京都则专门拍摄“时代剧”（古代题材），即把歌舞伎演出的古典戏剧拍成影片。
直到1950年，这两个城市仍然保持着这种分工，依然是日本生产影片的两个中心。
日本民族电影中，虽也有衣笠贞之助拜访苏联蒙太奇大师，也有沟口健二模仿德国表现主义，但日本电影还是更多地受到了美国电影的影响。
台湾电影史
1922～1945年，台湾共摄制了10部故事片， 1922～1945年，台湾共摄制了10部故事片， 其中有3 其中有3部有声电影。第一部有声电影是 《鸣呼芝山岩》。由于从1895年到1945年 鸣呼芝山岩》。由于从1895年到1945年 台湾一直被日本侵占，它的有声影片是说 日语的。这一时期的电影多被用来为日本 军国主义作宣传。例如1937年摄制的《 军国主义作宣传。例如1937年摄制的《荣 誉的军夫》 誉的军夫》。
1946年 月在重庆创办、1948年经南京迁往 1946年 3月在重庆创办、1948年经南京迁往 台湾的农业教育电影公司和1949年 台湾的农业教育电影公司和1949年5月从南 京迁往台湾的中国电影制片厂，由于准备 不够，50年代初期以前，均未拍摄过影片。 不够，50年代初期以前，均未拍摄过影片。 1946～1949年，台湾只由私营万象影片公 1946～1949年，台湾只由私营万象影片公 司拍摄生产过一部故事片《阿里山风云》 司拍摄生产过一部故事片《阿里山风云》。
同一时期，台湾民营制片机构迅速发展。 香港著名电影工作者李翰祥于1963年在台 香港著名电影工作者李翰祥于1963年在台 湾创办了国联影片公司，摄制了《 湾创办了国联影片公司，摄制了《破晓时 分》、《冬暖》等影片；胡金铨于1966年 冬暖》等影片；胡金铨于1966年 加入联邦影片公司。拍摄了获得第35届法 加入联邦影片公司。拍摄了获得第35届法 国戛纳国际电影节最高奖之一的影片《 国戛纳国际电影节最高奖之一的影片《侠 女》和创1967年最高上座率的《龙门客 和创1967年最高上座率的《 栈》。他们对台湾电影事业的发展起了一 定的促进作用。
1955～1959年，台湾官方电影摄制机构共 1955～1959年，台湾官方电影摄制机构共 生产了20部国语故事片，其中台湾省电影 生产了20部国语故事片，其中台湾省电影 制片厂生产的《归来》参加了第2 制片厂生产的《归来》参加了第2届亚洲影 展，主要演员张小燕获最佳童星奖。
索尼公司
风靡全球的随身听 － WALKMAN
1979年3月，在井深大的要求下，音响部门把记者用的小型录音机 “新闻人”(Pressman)修改成体积更小的录音机，在得到许多人赞美 良好的音质评价后，在盛田昭夫的主导下，索尼在1979年7月开始， 推出了Walkman（随身听），盛田昭夫将Walkman定位在 青少年市场，并且强调年轻活力与时 尚，并创造了耳机文化，1980年2月 开始在全世界开始做销售，并在1980 年11月开始全球统一使用“Walkman” 这个不标准的日式英文为品牌，直到 1998年为止，“Walkman”已经在全球 销售突破2亿5000万台。
三、索尼公司国际化相关活动回顾
Sony 国际化的过去——美国
后 进 小 公 司 想 打 开 国 际 大 市 场？
1953年，盛田昭夫在美国的一次 旅行，奠定了sony国际化历史的开 始。当盛田昭夫看到美国市场的一 片繁荣后，产生的疑虑是：一个小 小的日本公司在这样一个巨大的国 家里是否有生存的机会 ？ 而飞利浦启发了他：这个闻名 世界的大企业集团总部，竟然设在 古镇艾恩德霍枫 ，但正是古都的文 化环境与节奏，却使得飞利浦能够 整整日上。
空前成功的PlayStation
由于任天堂公司所出品的红白任天堂主机的成功，促使索尼在 1988年宣布与任天堂合作，共同开发超级任天堂用CD-ROM主机。 1992年5月在任天堂的背叛之下合作破局，久多良木健向当时最高 经营决策者大贺典雄全力争取开发新一代游戏机计划，大贺典雄 在众多的反对声浪中，强力为久多良木健的游戏机开发计划背书， 1993年开始，索尼旗下的“日本索尼音乐”成立新力电脑娱乐 (SCE)，并计划代号〈PS-X〉 开发新一代的CD-ROM游戏主机， 全力对抗任天堂所主导的游戏市 场。1994年12月3日，SCE推出了 PlayStation(PS)，2000年3月4日推 出PlayStation 2(PS2)，2004年12月 12日，推出PlayStation Portable(PSP)。 截至2005年6月30日止，销售量高达 2亿315万台，成为继 Walkman后， 全球最为成功的产品。 2006年11月11日推出PlaySt白电视虽然大卖，但其技术竞 争力却毫无优势，其后所制造 的彩色电视量产良率上的品质亦 不甚理想，导致巨额亏损甚至公 司已到达倒闭的边缘。1967年， 索尼发表了由井深大亲自加入开 发特丽珑（Trinitron）映像管技术，这项技术使得索尼 视在全球热卖，盛田昭夫自日本开发银行借得巨额开 债务也在3年内还清
好莱坞电影在日本“水土不服”？ 大片商看中潜在市场
2014年8月8日登陆日本的《变形金刚4》，首周上映票房仅排名第三，进入第三周更是下滑至第五，仅收获22亿日元（合2112万美元）票房。
此成绩相比它在北美所得2.44亿美元票房、全球超10亿美元的水平，显然不成比例。
自2006年之后，好莱坞电影在日本的表现虽偶有闪光点，但整体市场占有率的低下还是让他们逐渐失去了这个昔日最大的海外票仓。
究其原因有很多，包括日本电影自身的崛起、以及好莱坞作品魅力的减退等等因素，但是面对重重困难，好莱坞的电影公司与明星依旧奔走日本，为自己的影片做宣传。
那么是什么原因造成好莱坞电影在日本的“水土不服”呢？是因为线上电影院的出现？还是与不能“全球同步公映”有关？下面，就看我们10个问答解决，“水如不服”的疑惑。
Q1：为什么好莱坞的电影很难在日本做到“全球同步公映”呢？A1：今年上半年在好莱坞风光无限的《乐高大电影》、《X战警：逆转未来》、《美国队长2》等作品在日本基本做到了“全球同步公映”，但是结果呢？“乐高”在激烈的春假档其中成为了票房炮灰，《美国队长2》也死于日本4月底的黄金周档期，而档期极佳的《X战警：逆转未来》则完败于当时公映进入第12周的《冰雪奇缘》。
“同步公映”看似得到了和全球观众一样的“待遇”，但这是要鉴于作品自身之于那个市场的“魅力价值”，如果观众们原本就对这部作品没有什么观看的意欲，“同步”没有任何意义。
反之，用更多的时间去宣传或许会换来意想不到的结果。
Q2：好莱坞电影在日本的票房失利，跟网上在线观看或下载有关吗？《加勒比海盗》等少数系列电影在好莱坞受到欢迎A2：首先，日本电影市场完全不等同于中国。
盗版几乎绝迹，而且日本国民自身的“版权意识”也非常强，一般情况下不会有去看“盗版”的思想。
其次，日本电影市场早在60年代就已经进入了“完全自由开放”的状态。
从70年代开始进军日本的“好莱坞娱乐大作”，在经历了20多年的辉煌之后，也是到了走下坡路的时间了。
日本观众对于好莱坞电影的热情也远没有仍处在“市场发展期”的中国影迷那么强烈。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
日本电影在五六十年代全盛时期共有六家电影公司，东映、东宝、日活、松竹、新东宝、大映。
后来随着电影事业的夕阳化，新东宝和大映先后破产，日活转而拍摄低成本的成人电影和少儿电影（我国曾引进过《妈妈的生日》）。
现在是五大电影公司：东宝、东映、松竹、角川、日活。
松竹主要以山田洋次的庶民剧和野村芳太郎的推理剧为主，庶民剧思想比较健康，推理剧能揭露资本主义的“罪恶”，七八十年代引进我国的比较多。
大映1975年通过和德间书店的合作得以“复活”，改为独立制片的模式，然后交给大公司发行。
其拍摄的前两部作品《金环蚀》（东宝发行）和《追捕》（松竹发行）在我国引起极大的轰动。
德间书店的老板德间康快热衷于中日文化交流，曾与我国投资合拍《一盘没下完的棋》和《敦煌》，德间康快去世后，大映与角川映画合并。
东映在七十年代以商业片为主，影片里充斥着暴力和色情，我国引进的较少，《新干线大爆炸》1992年才引进，其实片子拍摄于1975年。
东宝七十年代拍摄的片种比较多，有战争片（《军阀》）、社会题材片（《望乡》《华丽的家族》）、推理片（横沟正史的作品）、偶像电影（山口百惠主演），我国当时引进的也很多。
现在东宝是日本最大的电影公司，很多日本大片都由它来发行。
角川映画借助其雄厚的财力和版权，拍摄了一系列由畅销小说改编的电影。
我国引进的有《人证》《w 的悲剧》等。
东宝公司东宝株式会社控股阪急阪神控股成立 1932年8月核心人物代表取缔役会长松冈功社长高井英幸行业媒体业、通信业出品电影、剧场、影像等产业员工 336人（2006年5月底止）收入 1,034亿日圆（2006年2月，税前）利润约103亿日圆（2006年2月止）总部日本东京都千代田区有乐町一丁目2番2号网址http://www.toho.co.jp/东宝株式会社（とうほう，东宝株式会社），简称东宝，由1932年创立的东京宝冢剧场而来，东宝公司是日本传统四大制片公司之一，1932年创立时名为“株式会社东京宝冢剧场”。
全称东宝株式会社（とうほう，东宝株式会社），简称东宝，东宝即为“东京宝冢”之意，为今天日本五大电影公司之一。
东宝起初是以剧场起家，后来才经营电影产业。
除了电影相关产业之外，目前东京的数个知名剧场也是由东宝所拥有，如日本第一个西式剧场“帝国剧场”等。
而1959年富士电视台开台时，东宝也是主要发起者之一。
历史1943年由东京宝剧场公司和东宝电影公司合并而成。
东京宝成立于1932年，前身照相化学研究所（简称PCL），设立的目的是在全国各地建立现代化的豪华剧院和电影院，由当时金融界巨头小林一三担任经理。
东宝电影公司成立于1937年，由4个企业单位联合组成。
新组成的东宝公司，加强了在制片、发行、放映各个领域的统一领导，并吸取了美国电影企业的组织形式和现代化的经营管理方法。
介绍人员东宝公司拥有较强大的编、导、演阵容，其中包括知名影人成濑巳喜男、山本嘉次郎、木村庄十二、山中贞雄、谷口千吉、今井正、黑泽明、三船敏郎、冈田茉莉子、八千草薰、有马稻子等。
它的制片方针在于生产巨片，也拍摄一些传统的文艺片，同时还利用自己的技术优势拍出不少充分运用特技的难度较大的作品。
从60年代到90年代的东宝标志[编辑] 作品东宝公司的代表性作品有《无愧于我的青春》、《战争与和平》、《泥醉天使》、《重逢之前》、《七武士》、《晚菊》、《蛛网宫堡》、《山打根八号妓院——望乡》、《影子武士》、《海峡》等。
2007年，东宝发行影片的票房占据着日本本土电影公司第一的位置。
2006年10月，东宝与阪急、阪神电铁组成了阪急阪神东宝集团（阪急阪神东宝グループ），旗下有阪急阪神控股、阪急百货、东宝三个子集团，版图横跨了影视、艺术、运输、百货、房地产等产业。
在日本剧场界相当著名的宝冢歌剧团也为其所有补充资料(可能与上面的有重复)东宝株式会社是日本最大的电影公司之一，旗下设有负责发行海外电影的东宝东和株式会社、负责发行唱片的东宝music、负责电影后期制作的东京现像所、负责电影服装的东宝衣裳株式会社。
负责电影制作的东宝映画株式会社（这个子公司现在很少拍片）和负责DVD发行的东宝VIDEO。
每年票房收入是600亿日元。
派拉蒙、梦工厂、环球影业从2008年起把所有影片在日本的发行权交给东宝旗下的东宝东和代理。
而早在此前东宝已经拿下20世纪福克斯在日本的院线发行权。
派拉蒙、梦工厂、环球影业和福克斯的日本分公司专心开展有线电视频道业务和DVD发行业务。
它们平时只需要配合东宝搞下宣传就行了。
东宝本身也是日本音乐剧市场上的顶梁柱，主要搬演美国百老汇剧目和欧洲（特别是伦敦西区）的音乐剧的日语翻译版，东宝的音乐剧部门现在正在搬演的西方音乐剧目有《窈窕淑女》《吉屋出租》《梦幻骑士》《Desperately Seeking Susan》《吸血鬼之舞》《西贡小姐》《悲惨世界》《海盗女王》（与悲惨世界同为勋伯格作品）。
（《猫》《歌剧魅影》等名剧已被竞争对手日本四季剧团按照英国原版的布景和配乐搬演成功）东映公司控股东京急行电铁股份公司成立 1957年11月1日（公司合并日期）核心人物代表取缔役会长冈田茂代表取缔役社长冈田裕介行业媒体业、通信业出品填公司出品员工 311人（2006年3月底止）收入填公司收入利润约117亿日元（2006年3月止）总部日本东京都中央区银座３丁目２番17号网址http://www.toei.co.jp/东映株式会社（とうえい，东映株式会社），简称东映，创始于1949年，为日本五大电影制片公司之一。
除了电影制作及发行，东映同时也经营电影院、影城、卫星电视、及影片出租等相关业务。
东映也跨足其他产业，如东映即为朝日电视台的发起者及大股东之一。
[编辑] 介绍东映创办于1951年，由东横电影公司、大泉制片厂和东京电影发行公司3企业合并而成，其资金来源仰赖于东京电气快车铁道公司，由大川博出任第一任经理。
成立后不久便在东京练马设立了制片厂，以拍摄现代题材的影片为主，关川秀雄导演的《黎明八月十五日》、今井正导演的《山丹之塔》均为该厂的早期主要作品。
60年代时期，一批有影响的演员，如鹤田浩二、丹波哲郎、高仓健等加入了东映公司的行列，拍出不少具有一定影响的作品，尤其是高仓健主演的系列片《网走特殊地》和《昭和遗侠传》，不仅吸引了大批观众，而且形成东映的独特风格。
东映东京制片厂在摄制动画片方面一直独占鳌头，早在1958年，日本第一部大型彩色动画片《白蛇传》即出自该厂之手，此后，每年都生产大型彩色动画片1～2部。
此外，东映公司还在京都利用太秦电影村，拍摄历史古装片，拥有市川右太卫门、中村锦之助、大川桥藏这样一批新老古装演员，形成生产历史古装电影的重要基地。
属于东京和京都两地的制片厂的主要导演和演员有深作欣二、加藤泰、降旗康男、佐藤纯弥、若山富三郎、藤纯子、佐久间良子等。
东映公司的主要作品还有《宫本武藏》、《五号街夕雾楼》、《饥饿海峡》、《不义之战》等。
子公司东映动画东映录音（TAVAC）东映影音松竹公司成立 1895年创业 1932年8月公司成立核心人物代表取缔役社长迫本淳一行业媒体业、通信业出品电影、表演、戏剧等产业员工 610人（2006年3月止）收入 657亿日圆（2006年3月）利润约262亿日圆总部日本东京都中央区筑地4-1-1网址http://www.shochiku.co.jp/松竹株式会社（しょうちく，松竹株式会社），简称松竹，松竹公司是日本最大的制片公司之一，经营范围横跨表演艺术及电影产业。
从1895年大谷竹次郎在京都开始经营传统剧场，松竹的创业时间已超过一百年。
松竹的名称是由创办人白井松次郎及大谷竹次郎兄弟的名而来。
除了电影，松竹在创业时就开始在戏剧表演方面上的经营。
歌舞伎、歌剧、相声、交响乐等皆是松竹涉足的范围。
东京歌舞伎座、京都四条南座等日本知名的表演艺术场所，即为松竹创设与拥有。
松竹曾与其他电影大厂共同参与富士电视台的创立，现在也自行设立了几个卫星电视频道，转播戏剧及播放自制的电影、电视剧。
介绍松竹公司创建于1920年，最早的制片厂设在东京蒲田，由从好莱坞归来的摄影师亨利小谷担任技术指导，并建立了由戏剧家小山内熏领导的电影研究所，从事培养编导人员。
1921年，该研究所拍出第一部艺术片《路上的灵魂》。
蒲田制片厂以拍摄现代题材的娱乐片为主，拥有野村芳亭、牛原虚彦、池田信义、岛津保次郎等著名导演。
1923年，松竹公司在京都也设了一个制片厂，但以拍历史古装片为主。
这个厂1965年被关闭。
随着有声电影的出现，蒲田厂址因在重工业地区深受噪音的干扰，遂于1936年迁至神奈川县大船，由东京帝国大学毕业的知识分子城户四郎出任厂长。
城户不仅保持情节剧和喜剧传统，并且注意加强演技和剪辑的节奏感。
公司拍摄的软调的娱乐片，赢得妇女观众的青睐。
与此同时，小津安二郎、岛津保次郎等一部分导演，受进步思想的影响，拍出了几部具有鲜明特色的现实主义作品。
二次大战以后，松竹公司扩大题材范围，着力于拍摄描写日本的家族制度和妇女解放问题的影片，如《请问芳名》、《二十四只眼睛》、《亦喜亦悲几度秋》等脍炙人口的作品。
其创作力量亦不断加强，在编导方面拥有涩谷实、丰田四郎、吉村公三郎、木下惠介、中村登、小林正树、野村芳太郎、松山善三、大岛渚、山田洋次、吉田喜重、筱田正浩等；演员方面拥有田中绢代、高峰三枝子、岸惠子、岩下志麻、倍赏千惠子、三国连太郎、渥美清、佐田圣二等。
子公司歌舞伎座松竹艺能松竹娱乐MOVIX角川映画网址http://www.kadokawa-pictures.co.jp/角川映画（角川映画株式会社；KADOKAWA PICTURES,INC.），为今天日本五大电影公司之一。
角川映画的前身为1942年二战时，统合日本国内小型电影公司成立的大日本映画制作株式会社（大日本映画制作株式会社），简称大映（だいえい），属于日本战时体制企业之一。
战后改名为大映株式会社，成为一般的民间企业。
大映曾于1971年时濒临倒闭，后来由日本大型出版社之一的德间书店出面收购重整。
2002年，大映被角川书店买下，在2006年3月整并角川旗下的电影事业单位后，改名为“角川先驱映画”（角川ヘラルド映画；KADOKAWA HERALD PICTURES）。
另外，在2004年至2006年间，角川书店旗下一家电影公司也名为“角川映画”（角川映画株式会社），但已在2006年并入角川先驱映画。
2007年3月1日起，角川先驱映画再度更名为“角川映画”，此举象征角川书店正式完成旗下电影事业的整并工作。
日活网址：/日活的现状是电影制作公司，完全退出了电影发行领域。
近期代表作是《死亡笔记》两部电影版本，日活制作，华纳和松竹发行。
每年东宝有很多片子在日活的摄影棚开机。