舞蹈基本功练习
小学生舞蹈基本功训练
小学生舞蹈基本功训练舞蹈是一门优雅而美丽的艺术形式，对于小学生来说，学习舞蹈基本功是其舞蹈发展的重要基础。
本文将介绍小学生舞蹈基本功的训练方法和注意事项。
一、柔韧训练在舞蹈中，柔韧性是十分重要的基本功。
柔韧训练可以增加小学生的关节活动度，提高舞蹈技巧。
以下是一些柔韧训练的方法：1. 拉伸训练：小学生可以进行简单的拉伸动作，如脚尖向上伸展、前屈等。
每次持续拉伸20秒左右，每周进行2-3次。
2. 瑜伽训练：瑜伽可以有效地提高小学生的柔韧性。
可以选择一些简单的瑜伽体位法进行练习，如按摩猫、树式等。
二、身体控制良好的身体控制能力对于小学生的舞蹈技巧尤为重要。
以下是一些身体控制训练的方法：1. 平衡练习：小学生可以进行一脚站立、单脚踢腿等平衡训练。
逐渐增加平衡的难度，提高小学生的身体控制能力。
2. 空间感训练：通过练习行走、转体等动作，提高小学生的身体空间感知能力。
可以利用地面上的线条、格子等帮助小学生感知身体在空间中的位置。
三、力量训练力量训练是培养小学生舞蹈基本功的关键环节。
以下是一些力量训练的方法：1. 核心力量训练：通过平板支撑、仰卧起坐等训练，提高小学生的核心力量。
核心力量对于身体稳定性和动作的控制非常重要。
2. 四肢力量训练：小学生可以进行俯卧撑、深蹲等训练，提高四肢力量。
力量的增加可以使舞蹈动作更加优美和流畅。
四、节奏感训练节奏感是小学生舞蹈表演中不可或缺的要素。
以下是一些节奏感训练的方法：1. 节拍练习：小学生可以通过拍手、敲打小鼓等方式，感受音乐的节奏。
可以利用一些简单的节拍器辅助练习，逐渐提高节奏感。
2. 舞蹈动作与节奏配合：在舞蹈训练中，引导小学生将动作与节奏进行配合。
可以通过音乐课堂上的游戏、舞蹈编排等形式来进行训练。
五、注意事项1. 安全第一：在进行舞蹈训练时，务必确保小学生的安全。
避免过度拉伸、过多强度的训练，防止意外伤害的发生。
2. 合理安排训练时间：根据小学生的年龄和身体状况，合理安排舞蹈基本功训练的时间和强度。
中国舞基本功训练顺序
中国舞基本功训练顺序
中国舞作为中华民族传统文化的重要组成部分，其基本功训练至关重要。
中国舞基本功训练的顺序一般包括以下几个方面：身体基本技巧、身体灵敏度、身体平衡感、身体协调性、身体柔韧性和身体力量等。
以下介绍这些训练内容的详细情况：
1.身体基本技巧：包括舞姿、转体、抬阔腿、步法等基本技巧。
舞姿是以站立为基础的，要求保持良好的站姿，如两肩平、两耳朵在同一水平线上、两脚并拢或开脚距、两手下垂自然等，确立正确的姿态和舞蹈形体。
2.身体灵敏度：包括手、足、头、肩等部位的动作灵敏度。
通过各种手、足以及头肩部位的运动，提高身体的动作协调性和舞蹈节奏感。
3.身体平衡感：通过平衡练习，提高舞蹈时身体的可控性，保证能够完成各种难度的舞蹈动作。
4.身体协调性：通过上下半身的配合、交替以及左右半身的配合，掌握舞蹈技能的基本要求。
5.身体柔韧性：通过舞蹈中的柔软身体动作，训练身体的柔软性和灵活性，提高静坐力和轻盈感。
6.身体力量：通过立定跳、抬腿等训练动作，锻炼肌肉力量，保证舞蹈时的能量给予和动作的高度完成度。
在舞蹈基础功训练中，这些方面是互相联系的，相互依存的。
训练中要依据个人的基本素质，科学有序地进行。
训练时间要分散，频率逐步加大，将训练与实际演出相结合，提高舞蹈技能和表演能力，从而达到一定的艺术效果。
随着社会文化的不断发展，中国舞作为中国传统文化的代表，其表演形式和表现手法更加多样化和丰富化，也需要我们通过不断地基
本功训练，提高自己的技艺水平，创作更为出色的作品，将中国舞推向全世界的舞台，展现中华文化的独特魅力。
中国古典舞基本功训练
中国古典舞基本功训练中国古典舞是中国传统文化的瑰宝之一，它融合了中国古代文化、哲学、艺术和审美理念，具有独特的韵律美和内涵。
想要学好中国古典舞，首先需要进行基本功的训练。
基本功是舞蹈技能的基础，只有掌握了基本功，才能在舞台上表现出优雅、灵动的古典舞姿态。
下面将为大家介绍一些中国古典舞基本功的训练方法。
一、肢体柔韧性训练肢体柔韧性是中国古典舞的重要基本功之一，它能够增加舞者的舞蹈幅度和舞蹈效果。
为了训练肢体柔韧性，可以进行以下几种训练方法：1.伸展运动：首先进行身体的热身，例如扭动腰部、摆动手臂、伸展脚踝等，可以活动身体各个部位，增加关节的柔韧性。
2.拉伸训练：可以进行深蹲、抬腿、分腿、扩胸等动作的拉伸训练，可以有效地增加身体的柔韧性。
3.按摩放松：使用按摩器或按摩球按摩身体各个部位，放松肌肉，增加柔韧性。
二、平衡感训练中国古典舞需要更高的平衡感，才能展示舞者的稳定性和身体控制力。
下面是一些平衡感训练的方法：1. 单腿站立：将一只脚抬起，保持平衡，时间可以逐渐延长，可以进行不同的动作，例如手臂挥动、头部转动等。
2. 踮脚尖行走：将脚尖抬起，以脚尖着地行走，保持平衡，增加难度可以进行单脚尖行走。
3. 触地站立：将手臂伸直，身体前倾，手掌触地，保持平衡，可以逐渐增加保持时间。
三、扩展肢体范围的训练1.打开舞蹈幅度：用手臂或腿部进行扩展动作，例如手臂向外平伸、腿部分腿、腿部高抬等，可以逐渐增加舞蹈幅度。
2.练习舞蹈动作：通过不断重复练习舞蹈动作，逐渐提高肢体的舞蹈范围和柔韧度。
3.使用辅助器械：使用拉力带等辅助器械进行拉伸训练，增加肢体的可伸展范围。
四、燃烧体能的训练1.有氧运动：进行有氧运动，例如慢跑、跳绳、跳舞等，提高心肺功能和耐力。
2.力量训练：进行力量训练，例如举重、俯卧撑、仰卧起坐等，增强肌肉力量和爆发力。
3.灵敏度训练：进行反应速度和协调性训练，例如抓球、跳绳等。
中国舞五级基本功训练
中国舞五级基本功训练以下为正文内容：中国舞是中国传统文化的重要组成部分，也是中华民族的文化瑰宝之一。
中国舞五级基本功训练是舞蹈学习的基础，对于每一个学习中国舞的人来说都是非常重要的。
下面将对中国舞五级基本功训练进行重新整理，帮助大家更清晰地理解和学习。
第一级：基本站姿和步法训练1. 基本站姿训练在站立的基础上，要求学生采用自然站姿，双脚并拢，脚背、小腿、大腿、腰、肩、颈部均应保持直线状态。
要求正面、侧面、后面都要保持这种站姿。
2. 基本步法训练基本步法训练是中国舞蹈的基础，主要包括单支、扭步、斜步、交叉步等。
这些步法需要培养学生准确的节奏感和身体协调性，从而为后期的舞蹈训练打下基础。
第二级：基本体式和旋转训练1. 基本体式训练基本体式训练是指练习这些舞蹈基本动作的效果。
包括手臂和腰部等的动作，要求学生能够准确的按照老师的动作示范来进行练习。
2. 基本旋转训练基本旋转训练主要包括转身、转腰、转颈等基本动作。
这些动作需要学生耐心的学习和练习，注意动作的平衡和准确度，达到旋转流畅的效果。
第三级：抽象动作和舞蹈练习1. 抽象动作练习抽象动作是指在中华传统文化艺术中常用的手势和姿态。
这些动作需要学生认真观察和学习，多进行模仿和练习。
2. 舞蹈练习舞蹈练习是指针对具体的舞蹈来进行练习。
每一种舞都有自己的独特特点和难点，需要学生认真学习和反复练习，达到舞蹈的流畅和优美。
第四级：身体协调训练身体协调训练是指通过各种基本动作的练习来达到身体协调的水平。
这一阶段需要学生进行各种练习，例如韵律感训练、手足协调练习等，以及融合手、眼、肢体协调进入舞蹈状态。
第五级：表演和舞台培训1. 表演训练表演训练是指通过强化学生的表演技巧来增加舞蹈表演的效果。
在这个阶段，学生需要提高自身的感情表达能力和演技水平，以更好的表达舞蹈所要表达的意境。
2. 舞台培训舞台培训是指学生在舞台上的表现和表演训练，需要学生逐步习惯并适应舞台表演的环境，提高自身的自信心和舞台表演能力。
舞基本功训练
舞基本功训练一、舞蹈基本功的意义舞蹈基本功是舞蹈训练的基础，它包括柔韧性、力量、平衡力、节奏感等方面的训练。
通过舞蹈基本功的训练，可以提高舞者的技术水平和艺术表现力，为他们在舞台上展示出优美的舞姿打下坚实的基础。
二、舞蹈基本功的训练要点2.1 柔韧性训练1.拉伸训练：通过拉伸肌肉和韧带，增加身体的柔韧性。
常见的拉伸动作包括前屈、后仰、分腿、侧弯等动作。
2.脊柱伸展：通过脊柱的前屈、后伸、左右转动等动作，加强脊柱的灵活性。
3.面部表情训练：舞蹈中面部的表情同样重要，通过训练面部肌肉，使其具备较高的可塑性和表情力。
2.2 力量训练1.核心肌群训练：核心肌群是身体的稳定器官，包括腰腹部肌肉和背部肌肉。
通过核心肌群的训练，可以提高身体的稳定性和力量输出。
2.下肢力量训练：下肢是舞蹈动作的主要支撑点，通过腿部和臀部的力量训练，可以增加舞者的爆发力和持久力。
3.上肢力量训练：上肢的力量训练对于一些舞蹈动作，如抬臂、托身等有着重要的作用。
通过训练手臂、胸肌等部位的力量，可以提高舞者的舞蹈效果。
2.3 平衡力训练1.单脚平衡训练：通过单脚站立和单脚连续动作训练，提高舞者的平衡力和身体控制能力。
2.转体平衡训练：通过身体的转体动作，提高舞者的平衡感和迅速调整身体重心的能力。
3.动态平衡训练：通过各种快速移动和跳跃的训练动作，提高舞者在动态情况下的平衡能力。
2.4 节奏感训练1.音乐感训练：通过对音乐的感知和理解，提高舞者在舞蹈中对音乐的表现力。
2.节奏动作训练：通过跟随音乐节奏进行各种动作训练，提高舞者的节奏感和舞蹈的协调性。
三、舞蹈基本功训练的方法3.1 单一训练方法1.系统训练：按照一定的训练计划，有针对性地进行多个基本功的训练。
可以选择每天训练某个基本功，逐渐增加难度和强度。
2.分组训练：将不同的基本功按照组合的方式进行训练，提高舞者对多种基本功的灵活运用能力。
3.2 综合训练方法1.舞蹈课程训练：参加舞蹈课程，由专业舞蹈教师进行基本功的训练。
少儿舞蹈基本功训练技巧教学
少儿舞蹈基本功训练技巧教学舞蹈是一种优美的艺术形式，对于培养儿童的艺术修养、体态优美和协调性有着极其重要的作用。
而良好的基本功是成为一名出色的舞者的基础。
下面，我们将介绍一些针对儿童的舞蹈基本功训练技巧。
一、平衡训练平衡是舞蹈中最基本也最重要的技能之一、训练儿童的平衡能力可以通过以下方式进行：1.独脚站立：让孩子们尝试用一只脚独立站立，用身体的重量分布在一个脚上，保持10秒钟到30秒钟。
可以先用近墙壁的方式进行，逐渐增加难度。
2.行走平衡：首先平衡训练需要固定的支撑物，然后引导孩子们在支撑物上行走，逐渐增加孩子身体的平衡能力。
3.独轮车训练：使用独轮车可以加强孩子们的平衡感，并培养核心肌肉力量。
二、柔韧性训练柔韧性是舞蹈中非常重要的一项基本功。
增加柔韧性可以通过以下方式进行：1.身体拉伸：做一些基本的拉伸动作，包括手臂、腿部、腰部等部位的拉伸。
可以使用简单的瑜伽姿势进行拉伸。
2.分腿练习：引导孩子们坐在地上，双脚分开尽量往两边拉伸。
可以逐渐增加孩子腿部的柔韧性。
3.静态伸展：将孩子们的肌肉保持在一些拉伸位势，并保持一段时间。
三、力量训练力量是舞蹈中不可或缺的一项基本功。
增加力量可以通过以下方式进行：1.核心训练：包括仰卧起坐、平板支撑等动作，可以帮助增强核心肌群的力量。
2.腿部训练：通过靠墙下蹲训练、原地高抬腿等动作，可以增加腿部肌肉的力量。
3.腕臂训练：使用哑铃或者其他一些辅助器械进行手臂的力量训练，可以帮助孩子们增强持续舞蹈动作的能力。
四、灵活性训练提高舞蹈者的身体灵活性可以通过以下方式进行：1.骨盆扭转：引导孩子们扭转骨盆，帮助他们增加脊柱和髋部灵活性。
2.脖子和肩膀扭转：引导孩子们通过头部和肩膀的扭转，增加颈部和上背部的灵活性。
3.身体旋转：例如骑自行车、跳绳等运动可以帮助孩子们增加全身的灵活性。
五、节奏感培养舞蹈需要具备良好的节奏感。
以下是一些培养儿童节奏感的方法：1.音乐训练：通过各类音乐训练，让孩子们感受和把握节奏。
中国古典舞基本功训练
中国古典舞基本功训练中国古典舞是中国传统文化的重要组成部分之一，它具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，是中国文化传承的重要载体之一。
古典舞的基本功训练是舞蹈学习的重要环节，通过基本功训练可以提高学员的舞蹈技巧和身体素质，使其具备扎实的舞蹈基本功，为成为一名优秀的古典舞演员奠定良好的基础。
下面将详细介绍中国古典舞基本功训练的内容和方法。
一、身体基本功训练1. 身姿和站立身姿和站立是舞蹈基本功中的基本内容，它们是舞者进行舞蹈动作的起始和基础姿势。
学员在学习古典舞的基本功训练时，需要重点训练身姿和站立的正确姿势和动作技巧，包括站姿、坐姿、卧姿等。
身姿和站立的训练可以培养学员的良好姿势和正确的身体力度，为学员后续学习古典舞的动作提供坚实的基础。
三、基本功训练的方法1. 分层次训练基本功训练应该根据学员的不同层次进行分层次的训练，例如初级学员可以进行站姿、步法、手势等基本功的训练，中级学员可以进行转身、跳跃等基本功的训练，高级学员可以进行复合动作、舞蹈动作等基本功的训练。
分层次的基本功训练可以使学员系统地提高自己的舞蹈技巧和动作水平，为学员的成长和发展提供坚实的基础。
2. 组合训练基本功训练应该注重基本功与舞蹈动作的结合，例如学员可以通过基本功训练提高自己的站姿和手势，然后再与舞蹈动作进行结合，例如借助手势和步伐完成舞蹈动作的练习。
组合训练可以使学员更好地掌握古典舞的基本功和动作，提高学员的舞蹈技巧和表现力。
通过以上训练方法可以使学员更好地提高古典舞的基本功，提高古典舞的技巧水平和表现力，为学员成为一名优秀的古典舞演员奠定良好的基础。
在进行基本功训练过程中，学员需要不断地进行反复练习，通过反复练习和不断地修正和调整，使自己的舞蹈技巧和动作水平得到提高。
同时在进行基本功训练过程中，学员需要注重每个基本功和舞蹈动作的细节，例如动作的形态、力度的变化、转换的连贯性等，通过注重每个细节来提高自己的技能和表现力。
国标舞基本功训练方法
国标舞基本功训练方法国标舞是一种优雅、具有艺术性的舞蹈形式，基本功的训练对于舞蹈的发展和表演非常重要。
下面是关于国标舞基本功训练的10条方法，并且提供详细描述：1. 身体柔软度训练：国标舞需要舞者具备良好的身体柔软度，因此可以进行拉伸训练。
做深蹲、前屈、俯卧撑和下腰等动作，这些动作可以增加身体的柔软度。
2. 平衡感训练：国标舞需要舞者具备稳定的平衡感，可以进行单脚站立和倒立等练习，来增强平衡感。
3. 转身技巧训练：在国标舞中，转身技巧是非常重要的，可以通过反复练习转身动作来提高熟练度。
练习旋转、扭转和旋转等动作。
4. 步伐和步法练习：国标舞需要舞者掌握不同的步伐和步法，比如快步、慢步、自转步等。
可以通过跟随教学视频或者舞蹈教练进行练习，逐步熟悉各种步伐和步法。
5. 手臂和腿部力量训练：手臂和腿部力量是国标舞中表达舞姿的关键。
可以进行举重训练，使用哑铃或者做上体力量训练来增强手臂力量。
可以进行蹲起、跳跃等腿部力量训练。
6. 舞姿训练：优美的舞姿是国标舞中不可或缺的一部分，可以通过观看舞蹈教学视频，并模仿教学视频中的舞姿进行练习。
7. 身体动作协调训练：国标舞需要舞者具备良好的身体动作协调性，可以进行常见舞蹈动作的模仿和练习，如手臂挥舞、腿部动作和身体转向等。
8. 身体核心力量训练：身体核心力量是国标舞中非常重要的一部分，可以进行仰卧起坐、平板支撑和操控等训练来增强核心力量。
9. 姿势维持训练：国标舞需要舞者保持优雅的姿势，在平稳的模式下保持身体的优美曲线。
可以通过瑜伽和舞蹈体操等练习来加强姿势的维持。
10. 合理膳食与休息：国标舞的基本功训练需要舞者保持良好的体力和精神状态，因此要注意合理的膳食和休息。
保证充足的睡眠和平衡的饮食，以供给所需的能量和营养。
国标舞的基本功训练是一个全面的身体训练过程，包括柔软度、平衡感、身体力量、舞姿、动作协调性等方面的训练。
通过持续的练习和专注，舞者可以提高国标舞的基本功，将其表演得更加优雅和流畅。
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舞蹈基本功训练第一节中国古典舞基本的“形”与“位”第二节芭蕾舞基本手位和脚位第三节扶把基本训练第四节跳跃与技巧基本训练第五节中国古典舞身韵基本训练第一节中国古典舞基本的“形”与“位”一、中国古典舞脚形1.绷脚形脚趾尽力下压，脚背尽量绷直与小腿成为平行线(如图2一1)。
（图2一1）2.勾脚形脚趾带动脚尽量向上勾，前脚掌尽力向上，脚趾与小腿的角度越小越好(如图2一2)3.勾绷脚脚趾上勾，脚背绷直(如图2一3)。
二、中国古典舞手形1.掌形(1)兰花掌食指、中指、无名指挺直，大拇指和中指相距约一个手指的距离，虎口收紧，中指、无名指、小指要有层次感(如图2 -4)(2)虎口掌虎口尽量张开，掌心要有自然沟痕，食指至小指微张开，掌的外沿保持圆弧形(如图2一5)(3)巴叶掌五指尽量张开，指根用力，整个手要有扩张感(如图2一6)2.拳形(1)空心拳 (男拳)大拇指贴住食指第二关节处，其余四指弯曲靠紧，拳心保持空心(如图2一7)。
(女拳)大拇指贴住食指第二关节处与食指、中指捏在一起，无名指与小指有层次地上翘，拳心保持空心(如图2一8)(2)打虎拳大拇指贴于中指第二关节处，其余四指紧贴弯曲与大拇指紧握。
打虎拳一般用于男性(如图2一9)3.指形(1)单指大拇指与中指相搭，食指挺直，无名指、小指有层次地与中指弯曲相贴，一般用于女性(如图2一10)(2)剑指大拇指与无名指相搭，食指、中指紧贴挺直(如图2一11)三、中国古典舞脚位1.正步双脚靠紧正对1点，身体和头正对前方，重心在双脚上(如图2一12)2.小八字步身向1点，双脚脚跟靠紧，脚尖分别对8点和2点，两脚之间的角度是90°(如图2一13)。
3.丁字步身向1点，一只脚的脚跟与另一只脚的脚窝相贴，脚尖一个对8点，一个对2点，重心在两脚上(如图2一14 )4.踏步以左脚为例，在丁字步的基础上，左腿直立，重心在左脚，右脚向6点方向撤步，前脚掌着地，膝盖微屈，双膝内侧相靠(如图2一15)5.前虚步在小八字步的基础上，以一只脚为重心，另一只脚向2点或8点方向绷脚点地(如图2一16)。
6.后虚步在小八字步的基础上，以一只脚为重心，另一只脚向4点或6点方向绷脚点地(如图2一17)。
7.大掖步在踏步的基础上，主力腿微屈，动力腿伸直点地，身体与动力腿形成一条倾斜的直线(如图2一18)8.弓箭步以右脚为例，右脚向3点伸出屈膝，小腿垂直于地面，大腿与小腿的角度大于90°，左腿伸直脚尖对1点(如图2一19 )四、中国古典舞手位1.单山膀手臂于身旁抬起，与肩同高，手臂微屈，指尖向前略向上(如图2-20)2.双山膀双手做单山膀，动作要领与单山膀相同(如图2一21)3.单按掌手臂于身前微屈，掌心下按，指尖上翘，手与身体的距离一竖掌有余(如图2一22)。
4.托掌手臂于头上方略向前，掌心上托，手臂微屈，指尖对眉梢(如图2一23 )5.顺风旗一只手做托掌，另一只手做山膀(如图2一24 )6.山膀按掌一只手做山膀，另一只手做按掌(如图2一25 )7.托按掌一只手做托掌，另一只手做按掌(如图2一26 )8.扬掌手臂于身体侧斜上方，掌心对斜前上方，手臂可伸直也可屈肘(如图2-27)9.双提襟双手空心拳屈臂于身体两侧，虎口对身体(如图2一28)五、组合训练学生通过中国古典舞手位、脚位的组合训练，掌握中国古典舞手位、脚位的正确姿态以及手臂运动规律和身体的直立感。
1.手臂运动规律（1）撩手腕带动手臂从身旁向上运动，掌心向下称为撩。
（2）盖手腕带手从上位向下运动，掌心向下为盖。
（3）推手腕带手，手臂从前平位向旁平位运动，掌心对外为推。
（4）晃手腕带手，以肘关节为轴心，掌心向外的一个圆的运动称为晃。
2.手位组合准备拍:兰花手、双背手、丁字位准备。
第一个八拍:1一4拍右手撩至单山膀位，5一7拍不动，8拍亮相第二个八拍:1一4拍右手至单按掌位，5一7拍不动，8拍亮相第三个八拍:1一4拍右手撩至单托掌位，5一7拍不动，8拍亮相。
第四个八拍: 1一2拍盖手至胸前，3 -4拍推手至山膀，5 -7拍不动，8拍亮相。
第五个八拍:1一2拍左手撩至头上方，3一4拍盖至胸前，5一6拍推至双山膀，7一8拍亮相。
第六个八拍:1一4拍右手经撩手、盖手再撩手到托掌位，5一8拍与左手成顺风旗亮相。
第七个八拍:1 -4拍左手下晃到按掌位与右手成托按掌亮相，5一8拍右手下至山膀位与左手成山膀按掌亮相。
第八个八拍:1 -4拍双手双晃手至双扬掌亮相，5一8拍双手头上方交叉后盖手、撩手至双托掌亮相。
结束拍:1 -4拍双手在身前交叉至双提襟位，5一8拍双手内转腕成空心拳双提襟亮相。
3.脚位组合准备拍:双背手、正步位准备。
第一个八拍:双脚尖打开成小八字步。
第二个八拍:左脚跟移到右脚窝处，成丁字步。
第三个八拍:右脚6点方向撤步，前脚掌着地，重心在左脚成踏步。
第四个八拍:1 -4拍双脚跟同时向上提起，5一8拍右脚跟落地，左脚绷脚点地，重心在右脚成前虚步。
第五个八拍:右脚向上推起，左脚向脚尖方向跨一步，左腿微屈，右腿绷直点地，重心在左脚，成大掖步。
第六个八拍:左脚弯曲的腿伸直，右脚绷脚虚点地，重心在左脚成后虚步。
第七个八拍:右脚勾脚形向3点方向跨一大步，右腿弯曲，左腿伸直脚尖对1点，重心在两脚之间成弓箭步。
第八个八拍:右脚跟收到左脚窝处，成右脚在前的丁字步。
第二节芭蕾舞基本手位和脚位芭蕾舞训练的基本要素是外开与延伸，外开的基础训练是通过脚位开始的，而手位的练习对于表现芭蕾高雅的体态、身体的平衡、线条的优美都有很重要的作用。
因此，脚位、手位练习是芭蕾训练中非常重要的一部分。
一、脚位1.一位双脚跟靠拢，两脚脚尖外开，两只脚呈一字形(如图2一29 )2.二位双脚在一位的基础上直线向两旁分开，两脚跟的距离为20一30cm(如图2一30)。
3.三位两脚尖外开，一只脚的脚跟紧贴另一只脚的脚心(如图2一31)4.四位两脚尖外开，两脚前后相距20一30cm，一只脚的脚尖与另一只脚的脚跟相对(如图2一32)。
5.五位两脚尖外开，一脚脚跟与另一脚脚尖贴紧(如图2一33，图2一34)二、手位1.手的形状五指放松，大拇指向中指靠拢，食指微张开，从肩到手要延长成一个没有棱角的弧线。
2.一位双手垂于髋前，稍离开身体，手心向内，两手之间的距离约为10cm(如图2一35)。
3.二位保持一位手的形状，抬至与胃同高(如图2一36)4.三位保持二位手的形状，抬至额头前上方(如图2一37 )5.四位一只手二位，一只手三位(如图2一38 )6.五位一只手三位，一只手平抬于肩旁(如图2一39)-7.六位一只手二位，一只手平抬于肩旁(如图2一40)-8.七位双手平抬于两肩旁，肩、大臂、小臂、手依次略下降，手心向斜前方，保持双臂的弧形(如图2一41)三、组合训练学生通过芭蕾脚位、手位的组合训练，掌握正确的芭蕾姿态，体会芭蕾舞舞姿的特点，学会芭蕾舞的5个脚位及7个手位。
1.脚位组合准备拍:身向把杆，正步，双手扶把。
第一个八拍:双脚站一位，臀夹紧，双腿挺直。
第二个八拍:双脚站二位，臀夹紧，双腿挺直。
第三个八拍:双脚站三位，臀夹紧，双腿挺直。
第四个八拍:双脚站四位，臀夹紧，双腿挺直。
第五个八拍:双脚站五位，臀夹紧，双腿挺直。
结束拍:脚回到正步，双手离开把杆放回体侧。
2.手位组合准备拍:身向2点，左脚前五位，双手自然下垂(3 /4拍)。
第一个三拍:双手做一位，眼看1点。
第二个三拍:双手向上抬至二位，眼看左手方向，头略向右偏。
第三个三拍:双手向上抬到三位，眼看2点，头略上抬。
第四个三拍:右手保持三位，左手向下落到二位，成四位，眼看1点，头略向右偏。
第五个三拍:右手保持三位，左手向旁打开至七位，成五位，眼看1点，头略上抬。
第六个三拍:左手保持七位，右手向下落到二位，成六位，眼看2点。
第七个三拍:左手保持七位，右手向旁打开至七位，眼看1点。
第八个三拍:双手指尖略微张开，手臂随之向旁延伸，呼吸，然后从旁缓缓落下至一位。
第三节扶把基本训练扶把基本训练是借助把杆使学生克服自然形态，初步体验并掌握身体各部位舞蹈基本动作的要领，培养其肌肉能力与身体各部分的柔韧性，为今后的舞蹈学习以及拥有丰富的舞蹈表现力打下良好的基础。
一、把杆扶把的准备姿态1.双手扶把面向把杆，双手轻放于把上，两手距离与肩同宽，手腕放松下垂，双肩放松，脚可站正步位、小八字位、大八字位、一字位、大一字位以及芭蕾的各种脚位。
2.单手扶把身体侧对把杆，靠近把杆的手放于把上，手腕和肘关节放松下垂，肩放松，另一只手可做单背手、单叉腰和各种手位，脚可站正步位、小八字位、大八字位、一字位、大一字位以及芭蕾的各种脚位。
二、擦地擦地锻炼脚背与脚腕的力量，可向前、旁、后3个方向做。
准备动作:脚站一字位，双手扶把。
1.向前擦地重心在主力腿上，动力腿由脚跟带动直膝向1点方向擦出，经由脚跟、脚掌到脚尖点地，动力腿脚尖与主力腿脚跟成一条直线，然后擦地收回经由脚尖、脚掌、脚跟收回一字位(如图2一42 )2.向旁擦地脚尖与主力腿脚跟成一条直线，然后擦地收回一字位(如图2一43 )3.向后擦地重心在主力腿上，动力腿由脚跟带动直膝向5点方向擦出，经由脚跟、脚掌到脚尖点地，动力腿脚尖与主力腿脚跟成一条直线，然后擦地收回经由脚尖、脚掌、脚跟收回一字位(如图2一44)-训练步骤:先双手扶把，再做单手扶把，先做一位擦地，再做五位擦地。
4.组合训练第一遍音乐:第一个八拍:1一4拍动力腿向前擦出，5一8拍收回。
第二个八拍:1一2拍动力腿向前擦出，3一4拍收回，5一8拍重复1次。
第三个八拍:1一4拍动力腿向旁擦出，5一8拍收回。
第四个八拍:1一2拍动力腿向旁擦出，3 -4拍收回，5一8拍重复1次。
第五个八拍:1一4拍动力腿向后擦出，5一8拍收回。
第六个八拍:1一2拍动力腿向后擦出，3一4拍收回，5一8拍重复1次。
第七个八拍:1一8拍，双脚半脚尖向上慢慢推起。
第八个八拍:1一8拍压脚跟慢慢还原到一字位。
第二遍音乐:第九个八拍至第十六个八拍:动作同前八个八拍，换一只腿做1次。
三、蹲蹲是腿的屈伸练习，主要训练脚跟腱、膝关节及大腿肌肉的控制力，为舞蹈技巧中的跳跃打下坚实的基础。
1.半蹲在一位、二位、三位、四位、五位上，膝关节对着脚尖的方向，在全脚掌着地的情况下，最大限度地下蹲即为半蹲(如图2一45)-2.全蹲在半蹲的基础上，脚跟微微抬起，膝关节加大弯曲角度继续下蹲到最大限度(如图2一46)。
3.组合训练准备拍:单手扶把，脚站一位，单背手。
1一4拍手至单山膀，5一8拍亮相。
第一遍音乐:第一个八拍:1一4拍一位半蹲，5一8拍还原。
第二个八拍:1一4拍一位半蹲，5一8拍全蹲。
第三个八拍:1一4拍从全蹲到半蹲，5一8拍还原到准备姿态。
第四个八拍:1 -4拍动力腿擦地到二位，5一8拍手至单按掌位。