山西民俗

细数山西民间锣鼓感受三晋深厚文化

鼓是我们祖先的乐器，远在原始社会就有了鼓。不但有黄帝造鼓的传说，还有出土文物佐证，鼓是中华民族文化遗产中的佼佼者。传至今日，全国的鼓有上千种，山西的鼓品种亦不下几十种，上溯到远古文化的“土鼓”，“鼍鼓”，下及现在从大到周盈丈几的帅鼓到小才几寸的手鼓，山西确是中国鼓文化的发祥地之一。

鼓在山西，族旺支繁。既有自成一家的清锣鼓，又有吹打锣鼓、鼓舞、锣鼓经及庙堂锣鼓。丰厚的积淀，多彩的艺术，凝聚了多少民众，又使多少中外学者专家把取景框对着它来。鼓文化已成为三晋文化的代表，成为黄河文化的一面旗帜，不但为三晋大地添彩，更为中华民族增光。

一、清锣鼓

清锣鼓主要有《威风锣鼓》、《太原锣鼓》、《绛州鼓乐》《岳村孤子》、《斤秤锣鼓》等。

威风锣鼓

1988年以来，山西的威风锣鼓从农运会到亚运会，从省城的民间艺术节到天安门广场的四十周年大庆，真正打出了山西民间艺术的威风，誉享全国，声闻世界。

威风锣鼓是流行在霍州、洪洞、汾西、临汾一带的民间广场艺术。相传，公元619年，李世民在霍州大战刘武周部，击鼓迎战，鸣锣收兵，进退有序，取得了胜利，于是流传下威风锣鼓。这种锣鼓的特色就是“威风”，即音响威风、曲式威风、场面威风、舞姿威风。

太原锣鼓

太原锣鼓是流行在太原和晋中一带的一种锣鼓音乐。曲牌有：“流水”、“一二五”等多种。“流水”，相传自后汉刘智远，刘的妹妹住太原古寨村，每逢出动以锣鼓相迎，演奏曲牌取福如东海长流水之意。“一二五”则是根据马锣击打节奏而得名。太原锣鼓所用乐器分大小两组，以大家什享名。其乐器为大鼓（有的直径五尺左右）、大铙、大钹，大鼓为领奏。小家什为战鼓、马锣、二钹铰子。演奏徐缓时如潺潺流水，急骤时则似大浪奔腾；轻敲时鸾铃叮当，重击时霹雳轰鸣。演奏者情态激奋，忽而抛镲亮相，忽而怀抱金瓜。音响、感情、表演交织融汇，引人人胜。太原锣鼓常常把竞争引入演奏，分两队对垒进行。甲队一曲终了，乙队一曲开始，或两队同时开打。这种对台演奏，越打越来劲，越看越振奋，有时演奏长达五、六个小时而不肯罢休。

绛州鼓乐

新绛县，古称绛州。山西锣鼓音乐的一方宝地。花庆鼓、汾南车鼓、穿相锣鼓，皆在这里降生；《秦王点兵》、《老鼠娶亲》、《厦坡上滚核桃》等都在这里升华。绛州鼓乐将成为中国音乐史上显赫的一章。唐初，朔州刘武周反叛，占领并州，锋及河东，齐王李元吉败北奔回长安。李世民请命领军渡河东征，屯兵绛州柏壁，东打西杀，南击北进，一举收复

并州，保住了李家天下。在他北定太原凯旋归来时，军中作《秦王破阵乐》以迎。史载此乐以“擂大鼓为主”，“杂以龟兹之乐”。现今，新绛不但有“擂鼓台”存在，还有《小秦王乱点兵》、《唐王出城》的锣鼓曲牌流行。绛州鼓乐的丰富繁荣，恐怕与这个重大的历史源渊相关。

花敲鼓

花敲鼓，亦名花庆鼓，又叫干鼓。它以不伴锣镲，革木干打为特色，全围亦属罕见。因此在演奏中尽量发挥鼓的优势，挖掘鼓的潜力，打遍了鼓的所有部位，连鼓环、鼓钉都不放过，也汇总了击鼓的各种技巧，使人耳目一新，别开一方天地。花敲鼓因此得名，并传播四方。

岳村（钅瓜）子

因产生于文水岳村，（钅瓜）了是主奏乐器小镲打音的摹声，故而得名。这套锣鼓只有两种乐器，鼓和镲。却能打出大自然的风雨雷电，人世间的喜怒哀乐。全凭着打击技巧的变化。比如鼓有正击、轻击、边击、邦击；镲有擦击、抛击、闷击、平击；每种击法还可细分，共打法技巧不下几十种。它的著名曲目是《雷公闪电》，中有“天边积云”、“远处雷声”、“山雨欲来”、“乌云压顶”、“炸雷轰响”、“风雨交加”、“雨过天晴”、“田禾碧翠”、“人喜雀跃”，意境十分感人。乐队传统组合是42人，42件乐器。

斤秤锣鼓

原名《斤秤歌》，流行在长治一带。这种锣鼓是以旧衡制十六两一斤与新衡制十两一斤的换算进行演奏，好象是写在锣鼓曲牌上的对数表。整套锣鼓分十五遍连续演奏。因斤秤歌遍遍口诀不同，故既不能一锣到底，也不能反复重叠，更不同于一般的曲牌连奏，是按照“问斤求两”的规律：一是 625，二是125，：三是1875，四是25，……直到十五9375，十六一斤收尾。鼓点打法遍遍迥异。要求演奏者必须娴熟斤秤歌口诀和锣鼓点数。这种锣鼓数学，融知识、趣味、娱乐于一体，作者的用心堪称佳绝。它的数学应用虽已成过去，但其文化娱乐职能却将永存。

背冰插花锣鼓

这种锣鼓流行在黄河岸边的永济一带，起源于古老的河祭。表演者全是男性，光膀赤腿，每人背一块冰，再背一铁棍，上插花束。手提锣鼓，边走边打，山村外到村里。给人以粗犷激越的野性感，有一种古朴的意境。

二、舞蹈锣鼓

舞蹈锣鼓融舞蹈与锣鼓于一体，亦称鼓舞。这是一种比较占老的艺术形式，这里主要两种介绍。

转身鼓

这是一种主要流传在襄汾县的鼓舞，以转身击鼓而名。据传始于明代万历年间。它的鼓点曲牌很丰富，原有一百多首，现今还流传三十多首。表现的内容相当奉富，主要是农村

生活题材，亦有历史故事、动物态势，生动的名称就给人极大的吸引力。什么“小娃摇耧”、“撅面片”、“摘豆角”、“麻雀叫喳喳”、“狮子大张嘴”等。在击鼓技艺上亦变化多彩，因而能出现十多种不同的音响，摹拟生活，使人倍增亲切感。与音响谐调，伴舞轻盈明快，灵巧多变。因为鼓是放在固定鼓架上的，表演者更能自如地表演舞姿。

扇鼓

扇鼓亦称太平鼓。南以曲沃为最，北以朔州称佳，是一种说唱鼓舞，起端于神祀。其鼓形如蒲扇，名以形得。单面，用藤条或竹篾敲击。鼓柄缀串铁环数个，舞动时叮当有声，颇添几分情趣。扇鼓的鼓者、舞者、说唱者一身三任，无需另行伴奏。鼓技、舞姿有多种变化，说唱内容随时代更新，贴近群众心理。演奏无一定人数限制，服饰无特殊要求，场地随处皆可，活动简便，很受群众欢迎。曲沃扇鼓还留有占傩舞印痕，可以看出原始祭祀向群众娱乐的演变轨迹。

三、吹打乐

有专家将民间吹打乐分为粗吹和细吹两种类型。粗吹乐器有唢呐、笙、管、大鼓、大锣、大镲，多用于民间喜庆节日，社火伴奏，主要形式为民间八音。

民间八音大体可分南北两路。太原以南吹打并重，吹管乐器主要是唢呐，而且常常两支、三支唢呐并吹，吹一段后专门有打击乐表演，打击音响与演奏表情动态相结合，抛露各种打击技法，十分引人。北路主要集中在忻州、定襄、五台、原平、代县、繁峙。侧重在吹，锣鼓只作配合。吹管乐器以唢呐、管子为主，还有海笛（小唢呐），口哨，必须有笙伴奏。实际上是把粗吹和细吹 (笙管乐，小件打击乐)融合在一起。使表现力更强，适应范围更广，技巧要求更高。曲目很丰富，除戏曲吹腔、民歌小调、传统曲牌外，庙堂佛曲亦为拿手。许多名家都出在这里，如著名笙演奏家胡天泉、阎海登，著名唢呐演奏家殷二文、胡金泉，著名管子演奏家张计贵等。细吹主要指佛道音乐，这是民间的室内轻音乐，吹管乐器主要是笙管，打击乐器除小件锣鼓铰子、叮哨外，又加进一些佛道专有乐器，如钟磬木鱼，鱼鼓、简板等。声音色彩清幽超脱。

山西“农家乐”的吃与住(组图)

山西人的饮食风俗，有着浓郁的黄土高原气息和传统的生活特色，大范围属“北方型”。

山西旅途沿途风景

山西人嗜好吃面的饮食习惯，夸张地说，每饭几致无面不足、无馍不饱。就是谷子盛产区的农家，以米为粥或捞饭，也要搭配拌汤、汤面之类的面食。汤面中炝入油，或放葱花，或加香椿嫩芽。这种粗茶淡饭，既能满足人们的口腹，又有浓郁的黄土高原农家气息，使人得到一种精神上的享受。晋中平川地区，农家的午餐几乎都以面条、面片等面食为主，或剔或揪，或擀或压，或拨或擦，造型各有特色。各种各样的面食，加上具有地方特色的浇头、佐料，闻一闻浓香四溢，吃一吃风味别具，使人感到吃山西面食真是一种美的享受。北部地区的黄米面糕和莜面，南部地区的白面馍，无论造型、口感都各有特色。

山西农家乐

山西人喜喝汤饭的习惯由来已久。除晋南部分地方外，各地居民大多如此。百姓"日出而作，日落而息"，绝少有饮水啜茗的条件，全靠吃饭时的汤水一并补充；且山西人过去吃饭少有蔬菜，全凭盐、醋相佐，口味明显偏重，形成了喜汤食的习俗。在山西居民的农家日常食谱中，汤饭的种类最多，吃法也最为讲究。如晋中一带的三合面流尖、三合面抿蝌蚪、什锦空心拌汤等，都是比较讲究的汤饭。山西民间还有这样的说法："吃饭先喝汤，一辈子不受伤。”

山西农家乐

山西的村乡，一般盖房都习惯于坐北朝南，一个村庄，往往由许多坐北朝南的院落并排构成，结构简单，排列整齐。院子里，往往要安排一定的地方做鸡舍、猪圈，也有时人家要修个兔窝、狗窝什么的，不尽相同。还要划出一定的地养花种树，现在时兴种果树，干果树，像核桃树、枣树、花椒树；水果树，像苹果、梨、桃、杏、柿子等。

院子里，有些地方喜欢用青砖铺地，有些地方喜欢用河床里的鹅卵石铺地。还有的地方，则用水泥抹出一部分地皮，备晒粮食用。山西部分地区的屋顶有意识地抹成平的，也是作为打场后晒粮食用的，这种习俗，在太原、晋中一带为盛。

院落一般都是封闭式，即一个门，进出都从此门经过，别无他门出进。院内的墙，即围墙，一般分成几种：一是砖墙，二是土坯墙，三是石头墙，四是板筑土墙，还有木栅栏墙、篱笆墙等等。有些墙，搞得很简易，墙身也不高。但有些墙，却十分讲究，磨砖对缝，由石头作基础。

院落的大门是门面，一般都讲究对大门的装饰。一般人家，都要搞一个比较像样的门楼，搞一对比较敦实而耐用的门扇，用油漆漆过。油漆的颜色可以是黑色，也可以是赭色、枣红色等。

山西农家乐

一进大门，往往要建一个照壁，作为装饰，在照壁上作画、写字。农村人一般喜欢的画是"松鹤延年"、"喜鹊登梅"，喜欢写的字是大"福"字或者"寿"字、"禄"字等。

太原、晋中一带的四合院，过去土坯房居多。如今，大多用一砖到顶的房屋代替。而且把纸窗户换成了玻璃窗户，便于采光。室内，为了取暖，习惯睡土炕。有许多家庭，室内地面都改用砂灰压抹，干净、整洁，还有的人家是用水泥地面的。

高平县民俗文化风俗(图)

高平九莲灯是流传在我省晋东南地区的一种民间舞，是高平民间舞蹈中群众最热爱的一朵艺术奇葩，老友妇孺都会他几场，深深扎根与群众之中。

九莲灯

高平九莲灯形成，因无文字记载，难以究源，清乾隆三十九年（1775）《高平县志》中记有：“上元，县华灯，列炉烟火腾灼，萧鼓喧闹，群履丙夜嬉游，三更乃止。十六日乡城男妇走”光绪六年（1881）庚辰六月《高平县志》。“风俗”篇中记载：“上元的灯会，乡妇洽游至城，必入署谒命妇，赐以花果，三日乃止”。“上元”即元宵，“花灯”九莲灯也。说明当时九莲灯已很盛行，起码应在顺治，康熙年间，至今已有三百年的历史。

高平县上店上村老艺人张得仁（1913年生）回忆，在他很小的时候，当时就流传着“往前走，往后行，前面耍的是好花灯，琉璃灯，八角灯，圆秃辘辘西瓜灯，光秃碌碌白菜灯，后面跟着耍龙灯，映的满街红火火”的民谣。花灯指九莲灯的前身，仅有现在九莲灯的几个舞蹈片段。随着历史的前进，民间艺人根据“八洞神仙为王母娘娘拜寿”，“孙悟空大闹蟠桃会”的故事创编发展而成。初时由八名男青年表演，他们以长稠结花包头，脸抹白粉、腮绘宝剑、芭蕉扇、笛子、花篮、莲花、拂尘等法器，身穿绣有桃子、秋叶、葫芦等，有中式对袄、系里丝绦，背插与腮画法器相同的道具，分别代表吕洞宾、张果老、汉钟离、曹国舅、铁拐李、何仙姑、蓝采和、韩湘子八洞神仙。到了四十年代后期，高平店上村改为男女青年共同表演，而凤和村则全是女青年表演，均为青年妆。

夜幕降临，舞者身穿彩衣，每人端俩盏相同的“花果灯”又有花灯和果灯之别，花灯有牡丹、荷花、菊花、和梅花灯；果灯是桃、石榴、梨及香瓜果灯。街上行进时，由“飞灯”引导，鼓乐喧天，列队西行，游于街市。每到一表演场地，先由飞灯饶场一周，然后开始表演，表演结束后演唱民歌小调及高平秧歌及流行歌曲，随之摆出吉祥的字样，如“天下太平”、“欢庆”等。

过去，还有这样的表演：摆完字后，置于后场的花果山等突然分开，喷放烟火，孙悟空带小猴从中跃出，相互扑打嬉戏，行猴步，耍猴拳，抢吃鲜果，逗笑取乐，即兴表演一阵后又退回花果山中，整个表演结束。在飞灯带领下，吹响牛角，另换场地。

舞灯是九莲灯的主要手段。灯的舞法包括：“溜灯”、“甩灯”、“对灯”、“分灯”、“饶灯”、“晃灯”、“转灯”等，艺人将舞蹈灯表演得快如风，稳如钟。五彩缤纷的花果灯，在烛光的映衬下，鲜艳夺目，映红了表演者的张张笑脸，而身影却淹没在夜幕中。多变的舞步，时隐时现，飘飘欲仙，富有诗意。

传统的跑场线路也十分丰富，有“溜场”、“跑场”、“倒搭勾”、“小穿花”、“双进行”、“剪子股”、“蛇脱皮”、“分场”、“一窝蜂”等，可任意组合、变化、画面多多，使整个场面充满了生机和活力。

高平九莲灯的音乐伴奏基本上使用本村的“八音会”乐队。乡土气息的音乐曲牌，热烈火爆，高亢激越的打击乐更增添了它的地方特色。这些民歌旋律优美、淳朴热情，打击乐粗犷豪迈，激越奔放，与舞蹈配合协调，浑然一体。

到山西必须知道的八大怪

“路边灰土当煤卖、房子屋檐半边盖、新娘盖头给驴盖、刀削面还比飞刀快、汾酒窝头把客待、老陈醋也算一道菜、烙饼还有石头块、土豆白菜论麻袋。”

“路边灰土当煤卖”，山西物产富饶，资源丰富，是产煤大省，污染严重。煤炭遍地都是，路边灰土都可以当煤卖。遍地生黑金，煤炭生产支撑着山西的经济命脉。煤储量大，煤质一流，大同煤矿集团是一个有70万职工家属，年产运能力上亿吨的特大型煤炭企业集团。

“房子屋檐半边盖”，在山西农村随处可见一边盖的房子。为何一边盖？一般的房子房顶为人字形，可是山西的房子为什么却是人字的一撇呢？据说，晋中干早少雨，这一边盖的房子能让珍贵的雨水全部流到自家的田地里，所谓“肥水不流外人田”。又因为近百年来山西农业发展缓慢，人口却迅猛增加。农村中原来聚居生活的家庭，因土地面积有限，人口众多，住宅紧张，便形成了房子“半边盖”的历史。

最有意思的是，“新娘盖头给驴盖”。山西简称“晋”，陕西称“秦”。自古以来有“秦晋之好”一说，山西人和陕西人通婚时，要渡过黄河，过去没有汽车，只有坐小毛驴。到了河对岸，要把毛驴牵到船上过河，为了防止小毛驴害怕，新娘把自己的盖头盖在驴脑袋上，顺利过河后再摘下盖到自己头上。新娘盖头给驴盖，反映了节省的美德，也是山西商贾的经营之道。

老陈醋、刀削面、汾酒，山西特产，名扬天下。农业经济作物，盛产玉米、土豆、白菜。

刀削面要比飞刀快，以面食为主，山西是中国八大面系之一。

杏花村汾酒把客待，汾酒可是八大名酒之一，名酒待客，山西人热情好客。

老陈醋也算一道菜，可以健胃、生津、养颜、养生，保养有道。

晋中平原干燥少雨，树少，尘多，适宜生长的农作物不多。土豆白菜，地道的当地特产，便宜实惠还有营养，论麻袋来卖，是家家户户的主要蔬菜。

烙饼用的是黑石头块，先在铁锅里把石子炒热了，烙饼时把饼放在上边，再铺一层石子。石子饼，当地的一种特产，纯手工制作，香脆可口，别有风味。烙饼还用石头块，确实是一怪。

另外，也流传着“墙上挖洞把房盖”之怪，其实是就地取材，依地势而建，突出了山西的地理特点，也反映了三晋人的智慧。

山西方言中的“牛”文化(图)

从山西方言许许多多的关于牛的词汇中，依稀可以感受到古代农耕文明的遥远回响。

牛年

牛在古代农耕社会是一种十分重要的生产资料和财产，关乎全家人的食粮保暖，故人们爱怜之，还常常给自己的孩子取个带“牛”的名字。如把小孩昵称为牛牛、牛儿；用“牛”来排行：牛儿、二牛、三牛；在牛前面冠以“金”、“铜”、“铁”、“福”、“喜”、“灵”，叫金牛、铜牛、铁牛、福牛、喜牛、灵牛等。

带牛的词还有，把牛字重叠为“牛牛”，表示小昆虫。形容人长得又粗又矮，叫牛腿子（平遥）；形容人执拗倔强，叫牛劲（新绛）；称婴儿、小孩的胖脚或小鞋叫牛蹄子、牛蹄蹄（平遥）；形容数量极少，一点点，叫“一圪牛牛”（平遥，文水）；假装赌博或卖货骗人上当叫“拉黑牛牛”，或“拉黑牛”；形容小孩子胖而可爱叫“圪斗牛牛”（平遥）；形容做事不紧不慢，不着急叫“牛皮灯篓（子）”、“老牛”；固执不化的人叫“牛角”或“死牛角”；“黑乌牛”用来形容天气阴沉欲雨或黑红色的肿胀伤痕；形容两个人扭打在一起叫“牛牛滚蛋蛋”；“死牛疙瘩”形容人脾气倔，不通情理。

牛按毛色可分为：红牛、黄牛、黑牛、黎麻牛（又叫花牛，指杂毛牛，平遥）等。按年齿可分为：大牛、老牛、小牛儿（怀仁）、小牛子、牛犊子（平遥、长治）、牛犊儿、牛娃（河津）、牛娃儿（洪洞）、牛蛋子（山阴）、牛犊嘞（沁县）等。按功用可分为：耕牛、犁地牛儿（平遥）、奶牛（专用于产乳的）、菜牛（又叫肉牛，专供食用）。

牛按性别分雌雄两类。未阉割的叫公牛、牤牛（阳曲）、泼牛（吉县）、牤蛋（和顺）、坡牛（永济）、扑牛（万荣）等；阉割了的公牛叫犍牛（定襄）、老犍（晋城）、壮牛（新绛）等。雌牛的叫法有兕牛（阳曲）、兕牛子、母牛（平遥、祁县）、乳牛（广灵）、善牛（陵川）、肾牛（晋城）、厦牛（万荣）。

另外，牛反刍叫“换嚼”（平遥、广灵）、倒嚼（平遥），牛用角顶叫“握”、“猜”（音，平遥）。

山西方言中有很多有关“牛”的歇后语：

牛毛擀毡子——不合股；按住牛头喝水——勉强不得；牛圪角戳进羊屁股——牛气又羊（洋）气；牛吃了赶车的——奴欺主啦；牛拉轿车——不配；牛皮做灯笼——照里不照外；牛蹄子——两瓣；牛角上抹油——又滑又尖；砂锅煮牛头——放不下；老牛散步——慢慢腾腾；牛犊子拉车——乱了套啦等等。

山西文化艺术之乡(图)

山西省是艺术文化之乡，历来有诸如“戏曲摇篮”、“地面最大的古建筑博物馆”这样的称号。戏曲、古建、诗文书画、民俗，各种艺术门类争奇斗艳、处处开花。山西，作为最早的戏曲发祥地之一，以她悠久深厚的戏曲渊源，举世瞩目的戏曲大师，古朴珍美的戏曲文物以及规模宏浩的戏曲剧种，为中国戏曲的光辉绚烂，平添了流光溢彩的一页。

山西建筑

山西的古建甲天下。山西地区的古代建筑，以其悠久的历史，质朴而优美的风格，科学与艺术的完美统一，历经不同的历史时期并存有完整的实例，被称之为“中国古建筑的宝库”。今天，人们来到三晋大地，将会置身于华夏集5000年文明而创造的古建筑之中，体验到古代三晋“凝固音乐”之美。同时，它们还诉说着发生在黄土地上许许多多美丽的故事。

中国，是诗的国度。山西，更是诗歌的海洋。而当你置身于三晋诗歌的海洋时，你就知道了什么叫做陶然忘返。在这里，你可以看到东方缪斯们翩翩起舞；在这里，你可以感受到远古吹来的醉人熏风。盛唐一世，诗歌气象峥嵘，呈现出千帆竞渡、万舸争流的一派壮阔，力挺200余年极盛不衰，山西在这个时候涌现出一大批家喻户晓、名垂千古的杰出诗人，就让他们带我们走进那个美轮美奂的世界，那个心声奏鸣的神殿。

山西彩绘

山西的绘画彩塑艺术光彩夺目，现存的从唐至明清的高品质寺观墓葬壁画有24000多平方米。北朝时期宏伟壮丽的墓葬壁画，填补了南北朝时期中国美术史上的空白。其后象永乐宫这样的寺观壁画，艺术表现完整，气派雄伟，不仅是中国古代绘画史上的精品，也是世界绘画史上的罕见巨制。三晋彩塑是国内彩塑最多的省份之一，历朝历代皆有精品，无愧于“东方彩塑艺术宝库”。

山西民俗艺术，这土生土长的“山药蛋”，是原汤原汁的黄土文化。吃、穿、住、用、行，婚丧嫁娶、节日礼俗，好吃、好看、好用、好玩。面食花样翻新、陈醋酸味十足、汾酒浓郁芬芳，还有肚兜兜、土窑洞、礼仪繁多的红白喜事，新鲜有趣，数也数不完。

大同风俗民情——起名

每个孩子一生下来，父母都要给起个名字。大同地区给孩子起名字也有个风俗习惯，每位家长或父母都要根据自己的价值观念、审美观点、兴趣爱好、期望景仰……等给孩子起名字，其标准要求是：读起来好听，叫起来响亮，写起来好看，回味起来寓意深远。能够达到这四条标准的要求，则为好名字。凡是好名字，一定都是自己喜欢，家人喜欢，更会博得别人喜欢。那么，如何才能够达到以上的四条标准要求呢？笔者带着这一难题，走访了一些前辈、名流、专家、学者，综合起来，大致有以下五点规律：

一、按家谱起名：大同地区远在隋唐时期，儒家思想已有发展，一些名门望族逐步产生，他们为了炫耀自己家族威望，使之世袭相传，希望流芳百世，便著有家谱。书写家谱中，一般按照辈数记录祖辈的名字、官职、宦绩……等，每辈都可续记。这种续写家谱之风气，到明清时期更加盛行，不但名门望族有，就连一般小康之家也有，尤其在农村，更为普遍。每当孩子一生下来，先查其父属哪一辈？再查与小孩同辈的名字叫啥？小孩挨着兄弟姐妹的

名字联系起来应该叫啥？便定为名字了。这种按资排辈起名字最讲究的家族，要属儒家孔、孟、曾、颜四大望族（即：孔丘、孟何、曾参、颜回四家）。根据《史记》记载：汉高祖刘邦于高祖十二年十二月“自淮南还，过鲁，以太牢（猪、牛、羊三牲各一）祭祀孔子”，以后北魏孝文帝拓跋宏、唐高宗李治、玄宗李隆基、北周太祖郭威、宋真宗赵恒、清朝康熙皇帝、乾隆皇帝为了表示尊重儒学，都到曲阜祭祀过孔子，尤其是乾隆皇帝曾经先后八次朝孔，并于乾隆九年赐给孔府三十个字：希言公彦承，弘闻桢尚衍。兴毓传继广，昭宪庆繁祥。令德维垂佑，钦绍念显扬。

1920年，孔子第76代衍孙孔令贻又续20个字：建道敦安定，橘修肇益常。裕文焕景瑞，永锡世绪昌。

自从乾隆皇帝赐字以后，不但孔府族人按此起名，而且孟府、曾府、颜府也都相随而来，均按此五十个字起名。自春秋以后，这四家子孙繁衍很多，遍布国内国外，大同地区也为数不少，他们在他乡异地相逢，只要一提名道姓，便知是哪一辈，叙罢辈分，定了称呼，便有酒宴招待，问明情况，如果经济困难，还要互相资助。

二、按期望起名：每个孩子一生下来，父母都对孩子的性格、气质、作为、事业等有个期望，有的期望功名利禄，有的期望荣华富贵，有的期望忠孝节义，有的期望仁智礼义信……等等，起名字时，就用这些词汇；对女孩子则是期望她温柔贤惠、如花似玉一般，因此起名时多用花、草、兰、珍、英、玲、枝、梅、娥、凤、钦、琴、霞、菊、桃、仙……等辞汇。

三、按地点起名：父母的祖籍地、孩子的出生地、出生时间、父母的结婚地点以及值得纪念的时间、地点都可以作为名字。比如某位解放军首长的儿子生在挺进太行山战斗中，为了纪念太行山战斗岁月，表达对太行山人民的无限深情，他便给孩子起了一个十分响亮的名字——太行；有个孩子出生时间是１９６０年，正是国困家贫之际，父母为了让他牢记在心，便给起个名字叫陆零；有个孩子父亲籍贯是陕西，母亲籍贯是山西，则给孩子起名叫秦晋；又有个家长生第一个女孩叫玲玲，生第二个孩子时，很希望养个男孩，谁知偏偏生了个女孩，这位家长就希望以后于万别再生女孩了，于是给这个女孩起名“止玲”，为了培养这个女孩有出息，将来放出花一样的芳香，又将禁止的止字上面加个草字头，恰好是个芷字，按字意来讲，是个开着小白花，放出芳香的白芷。这件事情乍听起来觉得有趣好笑，但从另一方面讲，也反映了起名字的一种思路。

四、以巧遇起名：孩子出生前后，父母做过什么好梦，出门时遇见什么事和物，有哪些值得纪念的，都是起名素材。比如有个孩子的母亲在临产时，梦见一条蛇，则给孩子起名梦龙；有个孩子父亲梦过一棵枝繁叶茂的大树，则给孩子起名大树；有的父母梦见黄金，则给孩子起名生金；无论梦见的事和物有多么不好，但为了取个吉祥，图个吉利，都把它圆成一个好兆头，并用“凶梦换吉梦”这句话来安慰自己。

五、按敬仰景物起名：每个人都有着自己的审美观点，敬仰一定的景物，比如动物类有虎、豹、牛、龙、马等；植物类有松、柏、林、花、杨。柳等；山水类有山、海、江、峰、石、水等；矿藏类有金、银、铁、锡、玉等；颜色类有红、黄、蓝、白等；甚至自然现象类的光、亮、明、日、月等。按照这些景物起名字，效果也不错，尤其是近年来，独生于多，起名字可以不必考虑其兄弟姐妹的排列，随着社会的变迁，家族观念的逐渐淡泊，更用不着考虑堂叔伯兄弟姐妹名字的排列，孩子的父母可以随心所欲地给孩子起个满意的名字。

“中国第一鼓”——山西锣鼓(图)

山西民间锣鼓被誉为“中国第一鼓”。

锣鼓

鼓是我们祖先的乐器，远在原始社会就有了鼓。不但有黄帝造鼓的传说，还有出土文物佐证，鼓是中华民族文化遗产中的佼佼者。传至今日，全国的鼓有上千种，山西的鼓品种亦不下几十种，上溯到远古文化的“土鼓”，“鼍鼓”，下及现在从大到周盈丈几的帅鼓到小才几寸的手鼓，山西确是中国鼓文化的发祥地之一。

鼓在山西，族旺支繁。既有自成一家的清锣鼓，又有吹打锣鼓、鼓舞、锣鼓经及庙堂锣鼓。丰厚的积淀，多彩的艺术，凝聚了多少民众，又使多少中外学者专家把取景框对着它来。鼓文化已成为三晋文化的代表，成为黄河文化的一面旗帜，不但为三晋大地添彩，更为中华民

族增光。

美化居室的炕围画(图)

炕围画作为山西地方文化中一支地域性很强的造型艺术形式，是壁画、建筑彩绘、年画的复合体。晋东南地区、吕梁地区、晋中地区、忻州地区、雁北地区均有分布，其中尤以原平、代县的炕围画最为著名。

美化居室的炕围画

炕围画

晋北属高寒地带，农村中家家户户都有火炕取暖御寒。炕上的墙面极易脱落起皮、经常蹭脏衣物被褥。于是人们先以刷墙所用的白土（亦叫甘子土），调以胶水，在环炕的墙上涂一高约二尺的“围子”，这样既保护了墙面，又使人们免遭了脏衣污物之累。

实用性有了，但无美感。于是人们又以墨线绘以简单的线条边饰，中间再画几枝兰叶墨花，果然悦目好看。就这样，最初形式的炕围画出现了。

稍后又以颜料做底，色彩画花，桐油涂罩。既鲜艳亮豁，又坚固耐久。日常脏污了，以湿布揩擦，则又光亮如新。因此，炕围画开始在民间流行起来了。

进而，由于众多兼擅宫庭、庙宇彩绘的画匠投身此业，各种建筑彩绘图案、表现形式得以大量的借鉴和引入。而民间木版年画在城乡的盛行，各种画传图谱的刊印流传，又为炕围画的画空内容提供了丰富多彩的“蓝本”。炕围画的表现能力日渐成熟，形式格局逐步完备，此时当是清代应无可疑问了。

此后，又经过多少年无数民间画匠和劳动人民的智慧合力，新型油漆涂料和绘画颜料的应用，各种姊妹艺术的影响和滋补，使得这一乡土之花，枝繁叶茂，越开越艳。及至今日，随着农村生活水平的提高，炕围画的华彩丽姿，遍及千家万户。

晋商社火节(图)

晋商社火源远流长，是由旧农村祭祀社神（土地神）时所演的社戏和春节元宵节期间民间闹红火的文艺演出活动演变而成。晋商社火源于秦汉百戏，随着晋中商业的繁荣，晋商对社火活动有了很大的推动作用，规模、内容、档次有了很大提高。

社火节扭秧歌

社火节

现在除了重大活动外每年元宵节期间为社火的固定日期，要在街道和广场挂彩灯、搭彩车、进行各种演出和街头文艺表演：抬棍、背棍、旱船、高跷、舞龙、抬花轿、民间八音会、晋剧、秧歌等，可谓集民间艺术之大成，融民族精华于一炉。

山西庙会上的“娃娃”——云冈绢人(图)

大同地区在明清时代，就有在庙会上买“泥娃娃”、“布娃娃”的习惯。不少人为了求子、求寿、免灾、祛病，亲自来庙会上给孩子买个“娃娃”以图吉利。解放后，“泥娃娃”已被淘汰，而“布娃娃”却越来越精致，不少姑娘、媳妇喜欢在“缝布娃娃”方面下功夫，以此来炫耀自己心灵手巧。

大同市绢人艺术家康巧玲多才多艺，在“缝布娃娃”的基础上发挥了自己的艺术造诣，将戏剧人物的脸谱、服饰、身段以及云冈石窟、华严寺各种佛像、胁侍菩萨、伎乐飞天以及

戏剧人物的艺术造型用绢人表现出来。她的绢人是采用绫、罗、绸、缎、纱、绢、绉、锦等料制成的，颇有地方特色，广大群众誉以美称——“云冈绢人”。

云冈绢人

康巧玲制作绢人是从1983年开始的。后来，凭着她在曲艺、戏剧事业上的造诣，制作绢人的水平已经相当不错，但她仍不满足，还虚心地学习版画艺术、工艺美术,又求教于佛学界、医学界和建筑界，善于博采众长，广泛地从各种艺术中吸取营养。因此，她制作的绢人不仅形似，而且神似，达到了情景交融的高超境界。例如：她设计的“关云长秉烛夜读春秋”绢人，将关羽赭面长髯，卧蚕眉下二目凝神沉思，一团浩然正气刻画塑造得淋漓尽致，颇具“抚剑夜吟啸，雄心日千里”的名将风度 ;在“红楼梦人物群像”及“珍妃泪”中，将“黛玉葬花”、“宝钗扑蝶”、“湘云卧石”、“凤姐弄权”以及“珍妃维新”等形象全都塑造得栩栩如生，神采奕奕。如今，市二轻局兴建了云冈绢人工厂，成批生产绢人，该产品不仅在国内受到欢迎，而且还畅销日本、美国以及港澳等许多地区。由于云冈绢人制作工艺不断提高，产品不断更新，已经从原来单一绢人发展到大型灯展绢人。因此，“云冈绢人”能够周游全国各地巡回展览，大型绢人灯展“大同世界”、“仪凤呈祥”、“煤海之光”曾经荣获“迎亚运”两项特别奖。1995年又光荣地登上了“世界妇女联合大会”之彩灯舞台。

源远流长的山西民间刺绣(图)

山西省民间，是民间刺绣艺术品的生长地。民间刺绣，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。

山西民间刺绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。

刺绣

人类历史的童年时代，就记录着以骨针、麻线缝制兽皮，遮体御寒，磨制兽牙、贝壳、彩石，系之胸、腕之处装扮自己的史实。其时虽算不得刺绣艺术，却实实标明了对美的向往和创造，从我们先祖已开始这一追求。

人对美的本能的追求和基本工具、材料的出现，使刺绣在很早就形成为一种艺术形式。早在周代就有“画绣之工，共其职也”之说。《诗经?召南》中有“羔羊之皮，素丝五（纟它）”，“羔羊之革，素丝五（纟或）”，“羔羊之缝，素丝五总”的诗句，描述了当时缝接皮服的精湛工艺。《诗经?唐风》中的“素衣朱（礻暴）”、“素衣朱绣”则真切地描绘了当时的刺绣艺术，而当时的唐，正指山西中部地区。

源远流长的山西民间刺绣，在其后的整个社会发展进程中，成为人类生活中不可缺少的内容。其工艺技巧也日臻完善精美。唐人胡令能以七绝诗咏颂当时民间刺绣水平：“日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。绣成安向春园里，引得灵莺下柳条。”

刺绣

山西民间刺绣无论晋南还是晋北，山区或是平原，都因其古老文化和地理条件的影响，显得率真、纯朴、热烈、犷野。尤其作为服饰刺绣，是与人的性格相协调、相适应而存在的，因此它既是一种造型艺术，又是一种环境艺术；既是一种灿烂的民间文化，又是丰富多彩，真真切切的民俗生活。

五大特色山西民俗秧歌(图)

山西各地的秧歌品种繁多，分布也很广，但属于戏曲类的秧歌，如襄垣、武乡秧歌、朔县秧歌、代县秧歌等，本文不去涉及，而留待以后编辑《戏曲音乐集成》时再去整理它们。本卷所编入的是那些属于民歌体的秧歌。其中有的虽然也正逐渐向戏曲方面发展，或已形成一种有简单故事情节的地方小戏，但其唱腔却仍然保持着民歌特点并以民歌的面貌在群众中继续传唱。这些秧歌有：祁太秧歌、沁源秧歌、祁县过街秧歌、原平凤秧歌、临县伞头秧歌，其中最为突出，影响也最大的是祁太袂歌（因流传于晋中平川各县，也叫晋中秧歌）等。

祁县过街秧歌

这种“过街秧歌”是正月“闹红火”时秧歌队在街头演唱的秧歌。它的风格特点与“祁太秧歌”基本一致，甚至有些曲调也都相同；所不同的是“过街秧歌”的曲调更为单纯，演唱更加朴实，曲目不如“祁大秧歌”丰富。