《巴黎圣母院》:美与丑、爱与痛的对立

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《巴黎圣母院》中美与丑的艺术体现

《巴黎圣母院》中美与丑的艺术体现
一 、 情 节与场景所体现 的美丑对 比
《巴黎圣母院》以“长着狮爪 的老狐狸 ”法 国国王 路 易十一统治末期 为写作背景 。路 易十一统治期 间, 政权 与宗教相 互勾 结 ,法 国监狱 密布 、绞架 林立 ,无 论是 国王 、市长 、红 衣主教 ,还是 贵族 小姐 、太太 、法 官都骄 横残暴 、丑恶 无比 ,他们 处处 与人 民为敌 ,侮 辱 、残害 、镇压 下层 人 民。作 者在这里特意 塑造 了许 多与这些丑恶 的上层社会相 对照 的美丽 、善 良的下 层人 民,“奇迹王朝 ”中那些衣衫褴褛 、肮脏 凶蛮的平 民、乞丐和流浪者们互 助互爱 ,为 了营救 与 自己患难 的姊妹 ,他们 团结一致 向象征封建王权 的巴黎圣母 院进攻 ,与统治阶级展开 了英 勇的斗争 。作者 以下层 人 民的悲惨遭遇 来揭露封建 王朝 的残暴 ,以统治阶 级 的冷酷 虚伪和丑 恶来衬 托下 层人 民极 富正义感 、 牺牲精神 的品质 ,以路 易十 一的暴虐统 治与“奇迹王 朝 ”的 团结友爱 、平 等善 良形成 鲜 明的对 比 ,既反映 了作 品人道主 义主题 ,也反 映了作者鲜 明的批判现 实 主 义 思 想 。
二、人 与人物之 间的美丑对 比
(一 )艾 丝 美 拉 达 与 克 洛 德 的 对 比 艾丝 美拉达与克洛德 之间 的鲜 明对 比是作者 塑 造美与丑 、善与恶之间尖锐冲突人物形象的代表。艾 丝美拉达 是一个美丽善 良 ,像天使 一般 可爱 的少女 , 她 的心 灵和她的外表一样 美丽 ,因而无论 她走到哪 里都散发 着灿烂夺 目的光芒 。她不仅美丽善 良、天性 率真 、活泼开 朗 ,而且还 能歌善 舞 、富有 同情心 和正 义 感 ,尽管她 自己到处 流浪 ,生活悲惨 ,但看 到别人 不 幸时 ,她都会尽 自己所 能帮助别 人 :她 以自 己优美 的舞姿 和动 人 的歌 声抚 慰 那些忧 愁 和苦 难 的流 浪 人 ;当落魄的穷诗人 甘果 瓦即将被处死 时 ,她 亳不犹 豫地与素不相识 的他摔罐结婚 ,救他一 命 ;当曾经 劫 持过她 、面 目丑陋 、正在遭受刑 罚的加西莫 多干渴 如 焚时 ,她走上象征耻辱 的刑台 ,勇敢 地喂他 喝水。她 是一个纯洁美 丽、散发着圣 洁光芒 的天使 ,但这样 一 个从外到 内都 美丽 善 良的天使 却’惨死在封建社会 专 制下 ,这既显示 了作者 的审美理想 ,也使得作 品产 生 了震撼人心 的悲剧 性力量。 副主教克洛德是 一个 阴险毒辣 、阴沉可 怕 、虚 伪 自私 的人 ,他 总是 给欢乐添上 恐怖 、给光 明罩上 阴 影 ,他 虽然披 着神圣 的外衣 ,外表 道貌 岸然 ,内心 却 激荡着灵与肉的情欲。在情 感上 ,他对一切能引起 人 的欲念的东西都深恶 痛绝 ,但 当他看到 青春 活泼 、热 情美丽的艾丝美拉达 时 ,他就像影 子幽灵一样追逐 着她 ,用尽各种手段 。引诱不成就 劫持 ,劫持失败后 就 迫害 ,甚 至还公 然无耻地逼 艾丝美拉达就范 ,当遭 到 艾丝美 拉达 的断然拒 绝后就 利用 黑袈裟 的掩护 , 泯 灭人性地将艾丝美拉达 置于死地 。克 洛德是一个 挣扎 在爱与恨之间 的复 杂形象 ,这个人 物形象的塑 造 既集 中体 现了宗教 的黑 暗与虚伪 ,也宣告 了宗教 禁欲主义 的破产和封建专制 的罪恶。_3 “丑就在美 的旁边”。如果 说艾丝美拉达是美 的 极致 ,那么克洛德就是恶 的魁首 ,二者对 比使善者 更

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则作者:赵丹来源:《中国·东盟博览》2013年第04期不是水晶,依然璀璨。

十九世纪法国作家维克多·雨果可以说是历史上最璀璨的水晶之一。

他不仅是伟大的诗人,远近闻名的剧作家、小说家,而且还是法国浪漫主义文学运动的先驱和领袖。

《巴黎圣母院》是雨果的第一部浪漫派小说,不仅在十九世纪的文坛上引起了轰动效应,而且也是一部具有文学价值和社会意义的深刻小说。

在阅读这本书和欣赏这部电影的过程中,无论是在心灵上还是视觉上,都给读者强烈的“美与丑对比”冲击。

虽然书的内容题材取材于现实生活,但是往往最能催人泪下的感人故事就是源于现实生活,故事内容被作者大大夸张及强化,作者从哲学和美学的角度出发,运用美与丑,善与恶的强烈对比,在大师的浓墨重彩之下,勾勒出鲜明的人物性格,编织了跌宕起伏的故事情节,形成一幅幅多彩而奇特的画面,揭露了十九世纪黑暗社会的尖锐问题。

《巴黎圣母院》中美丑对照是雨果文艺作品的主要创作原则,作者把人物性格剖析的淋漓尽致,使读者更加准确深刻的洞察人性的复杂和多变,感悟人生的现实。

小说中鲜明的人物形象对照是这篇巨作的一大看点。

人物是小说的灵魂,《巴黎圣母院》中的人物是对照艺术的精髓。

作家通过女主角爱斯梅哈尔达与四位男性人物纵横交错的关系描写,以及各自的强烈感情,展示出爱情、婚姻等不同层次的爱。

首先,女主人公爱斯梅哈尔达在小说中是靠街头卖艺为生的流浪人。

“天工的尤物”①外表光彩靓丽,本质天真纯洁,是美丽的化身,善良的传播者,人性美的象征。

在她的身上实现了内外兼容美的高度统一。

当爱斯梅拉达看到加西莫多在赤日炎炎下苦受鞭刑,只有她同情怜惜,把水送到口渴难耐的加西莫多唇边。

当衣冠禽兽的克罗德强行暴力威逼之时,爱斯梅哈尔达则表现出不屈不饶,敢于反抗的顽强意志。

她讨厌克洛德,同时也害怕克洛德,但这并不足以使她动摇内心。

甚至在绞刑架前,她也丝毫没有妥协。

面对克洛德狰狞丑恶的嘴脸,她表现出非一般人所拥有的勇敢与坚强。

试论雨果的“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》人物塑造中的体现

试论雨果的“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》人物塑造中的体现

试论雨果的“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》人物塑造中的体现【摘要】雨果是世界文坛的不朽作家,也是法国浪漫主义文学的杰出领袖,《巴黎圣母院》是他的代表作。

本文主要论述他的“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》中人物塑造中的体现,对人物进行善与恶的剖析,使我们能够深刻洞察人性的复杂和多变,感悟现实人生。

【关键词】美丑对照;善恶;现实人生别望着脸形,少女呵,要望那心灵。

漂亮少男的心往往丑恶,有些心里不存在着爱情。

少女呵,枞树并不美丽,并不像普通树木那么美丽,但他能保住它的树叶,在寒冷的冬季。

—雨果《巴黎圣母院》“美丑对照”的创作原则是雨果一贯倡导的文艺作品的创作原则,即在文艺作品中大量运用美丽、高尚与丑陋、卑贱的人物或意象作对比,错综复杂的交织在一起,形成一种尖锐的矛盾和强烈的冲突。

给读者造成强烈的心理反差,使故事情节更为跌宕起伏,这在雨果的很多作品中都有体现,但《巴黎圣母院》将这一原则运用到了极致。

其中有外形丑陋无比但心地却纯洁善良的钟楼怪人加西莫多,与之截然相反的道貌岸然的副主教孚罗诺,当然也有美貌与美丽心灵俱备的吉卜赛女郎爱斯美哈尔达。

而加西莫多作为最鲜明的故事人物形象,仅仅在他一个人身上就体现了美与丑的极端对立——外表的极度丑陋和心灵的高尚美好:这不但体现了雨果在塑造人物形象上极具夸张的想象力,也体现了他不拘一格的思维方式,毕竟在他以前,大部分文艺作品中的崇高总是附加于相貌俊美者,相应的丑美者一定是心灵黑暗卑劣之徒,但雨果并没有循规蹈矩。

“别望着脸形,少女呵,要望那心灵”,这简单明了的话语出自又聋又丑又跛又瞎的加西莫多之口,却是发自内心的哀求、呼唤与告诫,这就是爱的体现,是外表与心灵的辩证关系。

她不比湘西世界中的翠翠,“清水出芙蓉,天然去雕饰”,但却是“出污泥而不染”,她就是我们为之感叹并深深遗憾的吉卜赛女郎爱斯美哈尔达。

爱斯美哈尔达是个“超自然的生灵”,她有迷人的身材、乌黑的大眼睛、淡金色的皮肤、婀娜的舞姿,她从小在吉卜赛人中长大,浑身洋溢着蓬勃的朝气和青春的活力,她粗犷热情、矫健活泼,在圣母院前翩翩起舞,如乳燕翻飞、多彩多姿。

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则[摘要]:对照手法的运用常能凸显差异,起到很好的表情达意的效果,本文通过对《巴黎圣母院》中人物塑造的美丑对照的剖析,旨在理清人物之间、人物自身肉体和灵魂的差异和矛盾,感受15世纪法国社会光明与黑暗殊死抗争的精神。

[关键词]:巴黎圣母院人物美丑对照《巴黎圣母院》是法国作家雨果第一部浪漫主义长篇小说,具有巨大的思想力量和艺术表现力。

小说以至善至美的爱斯美拉达、邪恶的克洛德和丑中显美的卡西莫多三者间的情感纠葛为主线,以大胆的想象,奇特的构思,展现了美与丑、善与恶、光明与黑暗的生死搏斗,揭露了宗教的虚伪,歌颂了下层劳动人民的善良,反映了雨果的人道主义思想。

小说最大的艺术成就就是雨果将一个个可歌可泣的故事场景有机连缀起来,第一次成功地运用了“美丑对照原则”塑造人物形象,打破传统观念中美与丑的绝对对立,使美丑事物相依相傍。

概括起来,主要有以下几组人物对照。

一、人物之间的美丑对照吉卜赛女郎爱斯美拉达是小说的中心人物,她热情活泼,不仅容貌美,而且心灵更美,简直是善的化身。

小说通过面貌各异、性格迥异、地位悬殊的克洛德、加西莫多、弗比斯和甘果瓦对她不同程度、不同方式、不同性质的爱,展示他们各自的道德品质和性格特点,从而与爱斯美拉达的性格和一系列品质形成美与丑、善与恶的对比。

1、爱斯美拉达和卡西莫多爱斯美拉达和卡西莫多都是孤儿,由于成长环境不同,最初他们两人毫无交集,一个美丽善良,一个凶恶歹毒,是美与丑的对比。

后来,卡西莫多因受克洛德指使劫持爱斯美拉达而惨招鞭刑时,爱斯美拉达竟垂怜于这个丑陋而又对她凶恶的人,不顾众人的眼光为他送水。

这个举动使二者间建立起了无形的联系,唤醒了本性不坏的卡西莫多内心深处潜藏的善,并使他逐渐用后起的善掩盖被副主教克洛德所同化的恶,以至于后来多次倾力营救爱斯美拉达脱离险境。

善化后的卡西莫多虽容貌无改,但和爱斯美拉达拥有了同样至善至美的心,这为我们对人物的审美创造了一个特殊的视角。

(完整版)《巴黎圣母院》对美丑对照原则的运用

(完整版)《巴黎圣母院》对美丑对照原则的运用

以《巴黎圣母院》为例,简述雨果对于浪漫主义对照原则的运用。

在这部小说中,雨果从哲学和美学的高度,运用美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则,编织了惊心动魄的故事情节,创造了异乎寻常的人物,给我们展现了一幅光明与黑暗殊死搏斗的画面.雨果对对照原则的实践,主要体现于下述两个方面:(一)情节场景的对照①情节上的对照:《巴黎圣母院》的情节由吉卜赛女郎爱斯梅哈尔达先后五次遇险与得救、最后被害的曲折过程所构成,最后出现的悲剧性结局与开头的喜剧性场面遥相呼应,所有情节都处在鲜明、强烈的对照之中。

综观《巴黎圣母院》的情节发展,纵横跌宕,曲折纷繁。

爱斯梅哈尔达时悲时喜,时而厄运临头,时而绝处逢生.她的每一次遇险与得救的前因后果,都具有明显的对照性质,善恶两种势力的尖锐冲突,则在层层的对照中愈演愈烈,显示出各自的政治背景和社会内容。

②场景的对照:随着情节发展而形成的场景的尖锐对照,又使小说增添了反映历史、概括现实的广度和深度.首先有两个王朝的对照:一个是以路易十一位代表的封建王朝,另一个是以克罗班为首的乞丐们的“奇迹王朝".也有两种法庭审判的对照:在“怪厅"里,贫民的头领按照自己的法律审判甘果瓦,立法、司法都公正严明,审理过程井然有序。

而宗教法庭对爱斯梅哈尔达的审判,则随心所欲,故意制造冤案,草菅人命.还有两种演出场景的对照:宗教神秘剧千篇一律,演员甚多,观众极少。

爱斯梅哈尔达的街头演出,一人歌舞,观众云集,掌声不绝,叹为观止。

总之,情节场景的强烈对照,贯穿于《巴黎圣母院》之中。

它不仅使小说的布局结构显得紧凑、匀称,而且还有利于揭示社会斗争的复杂性,使小说富有紧张的戏剧性,扣人心弦.(二)人物形象的对照人物形象的对照,是《巴黎圣母院》对照艺术的精髓。

作家通过爱斯梅哈尔达与四个男性人物的相互关系的描写,以及彼此的强烈对照,展示出四种不同性质的爱,给人们划出了爱情、婚姻、情欲的美丑、高下的界限.1、她与四个男性人物的对照在《巴》中,女主人公是美的化身,善的集中体现,实现了体态美与灵魂美的高度统一,表和里的高度统一。

美丽与丑陋:《巴黎圣母院》中的艺术与社会批判

美丽与丑陋:《巴黎圣母院》中的艺术与社会批判

美丽与丑陋:《巴黎圣母院》中的艺术与社会批判引言《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果于1831年出版的一部著名小说,通过描写巴黎圣母院发生的故事,探讨了美丽和丑陋在艺术中的表现以及对社会现实的批判。

本文将深入分析《巴黎圣母院》中所展示的美与丑,并探讨其所传达出来的艺术意义和社会批判。

一、美丽在《巴黎圣母院》中的表现1.1 艺术构思与建筑描绘《巴黎圣母院》以其精致而壮观的建筑描述了美丽。

作者通过对建筑风格、结构和细节的描写打造出了一个栩栩如生的场景,向读者展示了美与细腻之间的关系。

1.2 登峰造极之作:埃斯梅拉达舞剧小说中埃斯梅拉达舞剧是美丽艺术最高峰之一。

通过舞剧的描写和埃斯梅拉达的形象刻画,雨果以艺术形式展现了女性的美丽,呈现出深情、纤弱与智慧相结合的形象。

1.3 斗兽场与真实之美小说中的斗兽场具有一种特殊的美感,将死亡与残酷暴力转化为视觉享受。

这种不寻常的美丽引发了人们对社会道德和人性本质等问题的思考。

二、丑陋在《巴黎圣母院》中的表现2.1 博谬主义之刺小说中既有栩栩如生、光彩夺目的美,也描绘了许多丑陋恐怖的形象。

其中最著名的是博谬先生(奎塔瓦),作为一个畸形人物,他代表着社会对不同人群和离经叛道者的嘲笑与排除。

2.2 社会阶级丑陋小说中也通过描述人物关系和社会阶级来探讨社会丑陋。

贵族法尔西特反映了那些自私和虚荣之心,在追逐权力和地位时使得社会变得丑陋。

2.3 视觉和道德的冲突小说中描述了因磨坊女郎于达恩纳而引起的美和丑的冲突。

她虽然长相丑陋,但在内心具有美好品质与高尚行为,体现了对外貌与内心之间的对比。

三、艺术与社会批判3.1 反映社会问题《巴黎圣母院》通过对美丽和丑陋的描写,以及人物关系和社会阶级之间的对比,深刻地反映了当时法国社会存在的问题。

雨果试图通过艺术手法唤起读者对这些问题的思考,并进行社会批判。

3.2 对现实社会道德的挑战小说中许多角色在追求各自利益时表现出无情和自私。

从美丑对照原则中浅析《巴黎圣母院》

从美丑对照原则中浅析《巴黎圣母院》

外国文学从美丑对照原则中浅析《巴黎圣母院》文/杨涛伟摘要:“美丑对照原则”是艺术作品的一种手段,采用的突出对比法,将美丽丑陋放一起,把高尚卑鄙对比。

作用是造成读者的反差心理,让作品更饱满,增加可读性。

这一原则的使用让作品的情节可加曲折,更能“折磨”读者。

这原则是由雨果在《克论威尔序言》一文中提出的。

之后他在《巴黎圣母院》中大量运用这一写作手法。

在这部作品里美丑不只是简单对比那么容易,而是更多的联系、交错在一起,形成强烈的冲突和矛盾。

将人性的善恶、美丑,以及世界的黑暗和光明、人性和兽性都用一种不寻常的角度置放一起,对人们的心理造成强烈的冲击。

关键词:美丑对照原则;悲剧;爱情;人道主义《巴黎圣母院》是雨果重要的作品之一,它围绕爱斯梅拉达的遭遇来表现反封建的主题,同时对教会和封建制度的揭露、鞭笞,对教会人士的虚伪、阴狠和贵族卑劣精神的喷击,对人道主义的赞扬。

作品同时运用了大量的“美丑对照原则”,并将这一原则用到了极致。

其中外貌异常丑陋,但内心去善良、纯洁的加西莫多,因为这样的外表,他被称为钟楼怪人。

和其完全相反的,有着好皮囊的副教主克洛德,美貌与心灵美相统一的人性的代表爱斯梅拉达。

加西莫多在小说中是极有个性且人物鲜明的故事人物形象,在他身上所展现出的是美、丑之间的对照、冲突,他虽然没有好的容颜,但却有一颗常人无法到达的心灵度度。

同时,雨果通过美丑对照原则也突出了作品的悲剧色彩。

一、雨果的美丑对照原则《克伦威尔序言》(作者:雨果)提出的“美丑对照原则”,因为在他的思想中,其认为在大自然中,美与丑是共同存在的,艺术家在创作时需要同时表现出这种两截然不同的态势,而不能只顾着如古典主义一般只描写美丽、崇高。

需要强调丑在艺术创作中的地位、作用,提升丑的审美意义。

艺术要想取得好的效果,就应该通过强烈的美丑对照,在强调两者对比、并排时,以丑的否定更肯定于美,达到具有强烈冲击作用的效果。

在雨果看来美与丑崇高与丑陋是一个统一的整体,是不可分割的。

巴黎圣母院 的主要内容

巴黎圣母院 的主要内容

哎,你知道吗?巴黎圣母院,这座听起来就庄重得不能再庄重的建筑,它里头藏的故事啊,可比咱们想的要“接地气”多了,甚至还有点“叛逆”的小火花呢!
你或许会想,巴黎圣母院嘛,不就是个祈祷、唱诗的地方吗?怎么跟叛逆扯上关系了?嘿,这你就不知道了吧,它里头讲述的,可是一个关于“美与丑”、“爱与恨”的大反转故事,简直就像是把《丑小鸭变天鹅》和《罗密欧与朱丽叶》揉一块儿,再撒点法国的浪漫调料!
故事的主角啊,是个叫卡西莫多的敲钟人,外表嘛,用咱们的话说,就是“有点抱歉”,但他的心,那可是比金子还闪亮,比圣母院的玻璃花窗还纯净。

而另一位呢,是位美丽的吉普赛女郎,爱斯梅拉达,她就像是巴黎街头的一缕清风,吹进了卡西莫多那颗封闭已久的心。

这俩人,一个丑得让人心疼,一个美得让人心动,按常理来说,应该是两条平行线,永不相交。

但巴黎圣母院啊,它就像是命运的见证者,硬是把这两条看似不可能相遇的线,给拧成了一股绳。

卡西莫多,这个看似粗鲁、实则温柔的大个子,为了保护爱斯梅拉达,不惜与整个巴黎为敌,这简直就是“丑小鸭为爱变身勇士”的真人版啊!
而故事里的反派呢,那个副主教克洛德,他啊,就像是巴黎圣母院里的一块黑石头,外表光鲜,内心却阴暗得要命。

他对爱斯梅拉达的爱,与其说是爱,不如说是占有,最后还落得个悲惨的下场,真是应了那句老话:“不是不报,时候未到”。

所以啊,巴黎圣母院的故事啊,它不仅仅是一座建筑的传奇,更是一个关于人性、爱与美的深刻探讨。

它告诉我们,美与丑,爱与恨,这些看似对立的概念,其实啊,都藏在每个人的心里,就看你怎么去衡量,怎么去选择了。

这下,你是不是也对巴黎圣母院的故事有了新的认识呢?。

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《巴黎圣母院》:美与丑、爱与痛的对立
引言
《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果创作于19世纪的一部经典文学作品。

这部小说以它故事情节的庞大和对人性的深入剖析而闻名于世。

在《巴黎圣母院》中,美和丑、爱和痛形成了鲜明的对比,展示了人们心灵深处的不同面貌。

本文将探讨这种对立在小说中的具体表现和意义。

美与丑:艺术与堕落
美的象征:巴黎圣母院
巴黎圣母院被描述为一座壮丽而神秘的建筑,它代表着匠人们通过汗水和智慧
所创造出来的完美之美。

这里紧密结合了哥特式建筑风格和基督教信仰,成为
法国文化中最重要的象征之一。

丑陋与堕落:卡西莫多
与巴黎圣母院所代表美相反,在小说中出现了卡西莫多这个丑陋而生无可恋的
人物。

他在群众中备受嘲笑和歧视,最终堕落为邪恶的化身。

对比与对立
通过描绘美与丑的对比,雨果展示了两种截然不同的精神状态。

美代表着追求
完美和灵魂上的升华,而丑则象征着堕落和黑暗面。

尽管人们对卡西莫多心存
厌恶,但他也引发了读者们思考外貌与内涵之间的关系。

爱与痛:执念与牺牲
爱的力量:埃斯梅拉达与奎斯摩多
小说中,埃斯梅拉达是巴黎圣母院钟楼塔下孤独长大的女孩。

她深爱着奎斯摩多,耐心地等待他开启心灵之门。

而奎斯摩多则因承受了太多的痛苦和羞辱,成为离经叛道、报复社会的怪物。

爱与痛的对抗
埃斯梅拉达既深知她所爱之人背后那个被痛苦所折磨的灵魂,又深知自己对他的爱有可能导致更多的痛苦。

然而,她选择用爱和善良去面对奎斯摩多,最终使他感受到人性中的温暖与美好。

唤起读者思考
小说中的爱与痛表达了作者对人性和情感复杂性的观察。

通过无私付出和接纳对方全部,我们可以战胜内心的痛苦和黑暗,并引发自我反思。

结论
在维克多·雨果的《巴黎圣母院》中,美与丑、爱与痛形成了重要的对立关系。

这种对立不仅展示了人类心灵深处不同面貌,也呼吁我们思考真正美好与丑陋之间的边界,以及爱和宽容能否战胜一切困境。

该小说通过这些主题给予读者启发和反思,使之超越表象看待人生世界。

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