我国专业音乐教育多元化发展的思考
中小学音乐教育发展的现状与未来
中小学音乐教育发展的现状与未来中小学音乐教育在我国教育体系中占据着重要地位，其发展现状和未来趋势深刻影响着学生的全面素质与个性发展。
随着社会对人文素养和综合能力的越来越高的要求，音乐教育逐渐受到重视。
现今，中小学音乐教育的现状既有成就也面临着诸多挑战。
本篇文章将详细探讨中小学音乐教育发展的现状以及未来的方向与趋势。
当前中小学音乐教育的主要现状可以从课程设置、师资力量、教学内容和教学方法等方面进行分析。
现阶段的音乐教育课程设置相对丰富，涵盖了合唱、器乐演奏、音乐欣赏、舞蹈、音乐理论等多个模块。
然而，在课程的实施过程中，往往受到校内外多重因素的影响。
部分学校在资源分配上偏向于学科成绩突出、升学率高的科目，使得音乐教育的重视程度有所不足。
师资力量方面，音乐教师的数量和专业素养仍显不足。
尽管在一些城市学校中，专业的音乐教师配备逐渐增多，但在广大的农村及边远地区，音乐教师的缺乏仍然是一个显著问题。
同时，现有音乐教师的专业发展机会较少，进修与培训计划不够完善，导致他们在教学方法和手段上缺乏创新。
教学内容的单一和过于应试的倾向使得学生的音乐素养难以全面提升。
大部分学校的音乐课程以应试为目的，教师往往只关注与考试直接相关的内容，而忽视了学生音乐兴趣的培养和创造力的激发，这对学生的身心发展是不利的。
在教学方法的运用上，虽然有些学校逐步引入了多媒体教学和互联网资源，但传统的教学模式仍占据主导地位。
音乐教育强调实践性和体验性，但许多教师仍然倾向于讲授和灌输，学生的主动参与度较低，难以真正激发他们的兴趣和热情。
展望未来，中小学音乐教育的发展方向将趋向于多元化和综合化。
一方面，学校应当不断优化课程设置，增强音乐课程的实践性和趣味性。
例如，在合唱和器乐方面，可以增设更多的选修课程和兴趣小组，鼓励学生参与课外音乐活动，以丰富他们的艺术体验和提升其创造力。
加强师资力量的培养至关重要。
通过多种途径吸引优秀人才投身音乐教育，国家和地方教育部门要加大对音乐教师的培训力度，为他们提供持续的专业发展机会。
农村音乐教育现状及思考
教育普及化
随着农村教育的普及和深入，农 村音乐教育将更加注重普及化和 大众化，让更多的乡村学生接受 到优质的的音乐教育。
数字化发展
数字化技术将在农村音乐教育中 得到广泛应用，如网络教育、虚 拟现实技术等，提高音乐教育的 效率和效果。
农村音乐教育在文化传承中的作用
1 2
传承乡村文化
农村音乐蕴含着丰富的乡村文化和民族特色， 发展农村音乐教育有助于传承和弘扬乡村文化 。
增强文化认同感
通过接受农村音乐教育，乡村学生将更加认同 和热爱自己的文化传统，增强文化认同感。
3
创新乡村文化
在传承乡村文化的基础上，农村音乐教育还有 助于推动乡村文化的创新和发展，为乡村文化 注入新的活力。
农村音乐教育在乡村振兴中的地位与作用
助力乡村产业振兴
农村音乐教育的发展将带动相关产业的发展，如音乐培 训、乐器销售等，从而促进乡村产业的振兴。
缺乏专业音乐教师
农村地区往往缺乏专业的音乐教师，很多情况下，音乐课都是由 其他科目的教师兼任。
硬件设施简陋
农村地区的音乐教育硬件设施普遍较为简陋，如缺少乐器、音响 设备等，限制了音乐教育的开展。
农村音乐教育的师资力量
缺乏专业背景
农村音乐教师往往缺乏专业背景，很多教师并没有接受过系 统的音乐教育。
教师培训不足
由于资金和资源有限，农村音乐教师往往缺乏参加专业培训 的机会。
农村音乐教育的硬件设施
乐器短缺
农村地区往往没有足够的乐器，导致学生无法实际操作乐器，限制了他们的 音乐能力发展。
音响设备落后
农村地区的音响设备往往较为落后，音质不佳，限制了音乐教育的质量。
农村音乐教育的课程设置
内容单一
农村音乐教育的课程设置往往比较单一，缺乏多样性，不能满足学生的需求。
多元文化音乐教育在音乐教学中的实施
多元文化音乐教育在音乐教学中的实施摘要：随着世界各国各民族的跨文化交流的日益频繁，多元文化主义形态的形成，多元文化教育已经成为全球教育发展的必然趋势。
在新课程改革不断深入的时期，从多元文化教育角度解读小学音乐教育具有独特的意义。
简要分析多元文化教育的概念和多元文化音乐教育在小学音乐教学中的实施。
关键词：音乐教育；多元文化；教育概念；实现途径一、多元文化音乐教育概念多元文化主要是指世界文化的多端性和多元性，这种多端性和多元性是基于世界文化的大范围来说的。
世界范围内的各种文化都有其不同的背景，背景的不同，使得人们对文化的理解也会产生一定的不同。
文化的产生是人类文明数千年来的积淀，本身就具有广泛性和复杂性，各个民族和不同地区的文化更是具有各不相同的价值。
多元文化音乐教育的产生，与20世纪中叶多元文化分不开，从那个时候起全球的社会形态开始从单元形态转变为多元社会形态。
多元文化思潮的兴起最开始是为了对单元民族国家境内不同民族间的误解和冲突进行解决，但随着科学技术的进步，世界各地人民在接触和交流上机会越来越多，联系越来越密切，世界开始走向多元化。
二、多元文化音乐教育的实现途径多元文化音乐教育是当前时代洪流中的产物，在受社会、经济等大环境影响的同时，还会反作用于大环境。
我国新课程标准也指出，必须要理解和尊重世界不同地区民族的文化，对民族音乐强调的同时，对学生的视野加以开阔，使学生树立平等的多元文化价值观。
多元文化价值观对我国的音乐教育实践也具有深刻的影响，多元文化音乐教育正在受到越来越多的关注。
而如何将多元文化音乐教育融入小学音乐教学中则是当前的重中之重。
从各种教学实践来看，可以从以下几方面进行多元文化音乐教育。
1.在音乐教育中树立多元文化教育理念我国音乐教育近百年来一直缺乏对音乐文化认知的训练，同时缺乏在文化交流中对跨文化意识能力的培养。
五四运动后，我国音乐界也随之改头换面，除了对西方音乐的理论体系和阐释模式系统地接受外，还将这些内容整合为我国音乐教育的主要内容，对中国传统音乐进行重新解释和改造，使国人在西方音乐的精神和模式等音乐观念上达成一种共识，促进新思维定式和价值取向的形成。
音乐教育发展的趋势
音乐教育发展的趋势
1. 科技融合：音乐教育会越来越融合科技，学生可以通过虚拟现实，音乐软件和在线指导等新技术来学习音乐。
2. 多元化的教学方式：音乐教育将会更加注重多元化，老师会采用不同的教学方式，如游戏，合作学习和角色扮演，以适应学生的不同需求和学习风格。
3. 跨界合作：音乐教育也将和其他学科进行交叉合作，如与科技，语言和舞蹈等领域合作，以更好地整合资源和开放学生的多样性。
4. 以人为本：音乐教育发展的重要趋势之一是将人放在学习的中心地位，以满足学生的情感需求和培养学生的创造性和表现力。
5. 全球化：随着音乐教育的国际化，学生将有机会接触和学习世界各个地方的音乐，进而了解和尊重不同文化的多样性。
6. 着重实践：音乐教育将强调实践学习，学生将有机会在演出，录音和唱片制作等方面获得更多的机会，以提高他们的实际技能和能力。
7. 强调个性化：音乐教育将重视个性化培养和教学，将学生的兴趣，需求和技能作为主要考虑因素，让学生发挥自己的才能和潜力。
音乐教育的现状及未来发展方向
音乐教育的现状及未来发展方向第一章绪论音乐教育作为一种文化传承，发展至今已经有数千年的历史。
在中国传统文化中，音乐一直处于重要的地位。
然而，随着现代社会的不断发展和变化，音乐教育面临着许多新的挑战和机遇。
本文将探讨音乐教育的现状及未来发展方向。
第二章音乐教育现状在当前社会，音乐教育存在一些问题。
首先，由于文化水平的不断提高，人们对音乐的需求越来越高。
但是，由于家长对音乐教育重视程度不够，以及学校教育体系的缺陷，导致了音乐教育的水平普遍偏低。
其次，目前音乐教育呈现出分化的趋势，一些家长会选择送孩子去专业的音乐学校学习，而一些家庭条件不太好的孩子并没有机会接受音乐教育。
这导致了音乐才华的浪费和音乐人才的匮乏。
再者，音乐教育形式单一，缺乏多元化的教学方式，难以激发学生兴趣和创造力。
第三章音乐教育未来发展方向音乐教育未来的发展需要多方面的推动和改进，其中重点包括以下几点：（1）加强音乐教育在学校中的地位。
音乐教育应当成为学校教育中不可或缺的一部分，而不是被一些学校边缘化的选修课。
（2）推广优秀的音乐教育模式。
在学校教育中，可以引入多元化的音乐教学方法，如互动式教学、跨界合作等方式。
同时，可以从国外引进其他优秀的音乐教育模式，让更多的学生接受全面的音乐教育。
（3）丰富音乐教育形式。
音乐教育可以通过开办音乐课外兴趣班、组织音乐比赛、举办音乐会等形式来进行深度推广，这些形式可以更好地激发学生对音乐的兴趣和热情。
（4）提高音乐教育的质量和水平。
在音乐教育的前提下，需要更加注重学生的音乐素养和创造能力的培养，让学生获得更多的实践机会，激发学生的才华和创造力。
（5）增加音乐教育的可及性。
针对一些学生家庭条件比较差，经济实力有限的孩子，可以建立多样化的音乐资助金制度，给予他们更多的机会接受高质量的音乐教育。
第四章结语未来的音乐教育发展所需的推动和改进是多方面的，需要学校、政府、家长、音乐资源的供应方，以及音乐教师等多个专业领域的努力。
浅谈高职院校音乐教育的多元化
一
随着社会的发展，我 国的高等职业教育正呈现出前所未有的勃 之外，其他的院校基本是以师范专业为主的。这就明显地限制了专 勃生机 。音乐 教育作 为高 职院校 的新 课程 ，给高 职教育 注入 了新 鲜 业 的发展 空间 。 即便 是设 有 表演 系 的院校 ，其教 学也 明显 与社会 脱
血液 。但是 ，由于专 业 的特殊 性和办 学经 验 的不足 ，高职院 校音乐 节。当今音乐市场明显以通俗 、民族唱法占主导地位，除了极个别 教育状况还不尽人意。如何发展高职院校音乐教育问题值得探讨。 的大型演出外 ，很难看到传统音乐的影子 ，在一些中小城市就更加 明显 了 。以中央 电视 台这 几届 歌 唱大赛 的获奖 歌手 为例 ，通 俗组谭 晶 的歌 声传 遍 长 城 内外 ，妇 孺 皆 知 ；民族 组 的王 宏伟 唱响大 江 南 ｌ 目前高职院校音乐教育存在的—些问题 １ 培养方 向单一 ． １ 北 ，无 人不 晓 。而美 声组 的歌手 连 名字都 很难 让人记 住 ，这 不得不 高等职 业教育 是实施 职业 培训 的 主要机 构 ，实践 中以实 际的 、 让人深思。再看一下音像市场 ，除了堆积如山的流行音乐和民族音 技术的、职业 的特殊专业课程为主 ，其 目的是为社会提供各种技术 乐外 ，古典音乐也很难找到相应的位置。这不能不说这是教育与社 人才。社会需要什么人才 ，我们就应该培养什么人才、输送什么人 会脱 节 的悲哀 。 才 ，只有这样 ，我们 才能更 好地 生存 和 发展 。 因此 ，高职 院校 的专 高职院校也莫不如此 。诚然 ，师范类是一块大蛋糕 ，我们必须 业 设 置不能一 成不变 ，而是 应 根据市 场需 求 的变化 而 改变 。音乐 专 去争取，但社会上需要音乐的地方的确太多了，如歌舞厅的歌手乐 业 也是 如此 。 手、一些简单的音乐制作 、为企业 、单位作曲填词等，只要我们真 高 职院校大 多是从 师范 、技 校等 中专 学校 转型 过来 的 。由于先 正了解市场的需求，有 目的地培养人才 ，高职院校的音乐教育也一 天不 足 ，音乐 教育还不 能像 其他 专业那 样 有很 大的 改变 ，在教 材 的 定 能办 得有声 有 色。 选 用 、课 程的设 置及授 课 的方式 上都是 继 承 了一 贯 的师 范性 ，除 了
关于新时代我国合唱艺术发展多元化的探究
49SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 24创作更是没有停歇，题材上也突破了原本固有的形式，成为多元化、多样式的创作题材。
（二）创作形式的多元化合唱艺术在创作的过程中，其实在形式上就呈现出多元化的特色来了，所谓的形式：“就是在选定创作题材的基础上，对其进行艺术加工时所选择的类型与样式。
”合唱创作形式可以根据不同标准进行分类，比如抒情歌曲、进行曲和圆舞曲等几类。
（1）抒情歌曲。
这种歌曲形式是合唱中应用最为广泛的，选择题材的内容较多，有称赞祖国、想念故乡的赞美歌，也有表现爱慕感情、呈现厚重情谊的情歌，如《感恩的心》《祖国，慈祥的母亲》《故乡之恋》等；（2）进行曲。
这种曲目通常以民众表演步伐，作为主要节奏进行创作，此类作品的突出特征是节奏显著，旋律韵律感强。
在创作此类合唱作品时，要保证歌曲速度的适中，不能过快也不能过慢，因为歌曲要和人的步伐相统一，所以要保持适当的节奏与速度；（3）圆舞曲。
此类作品最初源自奥地利，也就是我们所说的“华尔兹”，呈现出热情豪迈、洒脱充满活力、演奏旋律更快、节奏韵律感强等特征，很多作曲家把圆舞曲和传统音乐融合起来，创作了很多独具特色的经典作品，如《节日圆舞曲》《青年圆舞曲》《草原圆舞曲》等。
这些作品不仅表现出圆舞曲的特点，也体现出我国传统民间舞蹈的特色，表达了我国广大民众对美好生活的向往之情。
其余类型的合唱艺术还有很多，这里就不在一一分析了。
（三）演唱风格的多元化合唱的演唱风格，包括：古典合唱、艺术合唱、群众合唱、民族合唱等方式。
下面我们对其进行一一分析（1）古典合唱主要表示将传统歌曲作为主题，使用现代作曲技法进行相应的改编，呈现出淡、素、雅等典雅的民族特色。
（2）群众性合唱，着重体现出群众日常生活和情感需求，是被大众所认可的演唱形式，群众合唱的突出特征是站在民众需求的角度上，演唱形式相对简单，演唱中可以抒发内心感情。
此类演唱风格体现出群众性特征，重视集体的共鸣效果，在咬文吐字方面部位比较靠后。
关于音乐课程改革的思考——对“弘扬民族音乐,理解多元文化”的解读
据 了主体 地位 ， 民族 民间 传统 音 乐 的 比重 很轻 ， 被看 仅 作 是一 串 串的音符 ， 有注 重传 统 的继承 。在 许多 课堂 没 上“ 欧洲 音乐 是 先进 的音乐 ， 中国 的传 统 音乐 是 落后 的 音乐 ” 等言论 时有 所 闻。在许 多学 生甚 至是 教 师 的头脑 中， 由于 价值 观 的失 落 ， 乏 对 音乐 文 化 “ 缺 内应 机制 ” 的 基本认 知 ， 在着 “ 总存 西为洋 为 雅 、 中为 土 为俗 ” 的观念 ， 似乎 只有西 方 的 、 大型 的 、 响 的才能代 表 “ 交 高水 平 ” 在 。 音乐教 学 中 ， 生们 往往 认识 了莫 扎特 、 学 了解 了贝 多芬 ， 却 对我 们 自己的民族音 乐知 之甚 少 。 这种 知识谱 系 的缺
点 并且 可 以直 接感 受与 交流 的世 界文 化现 象 。因此 ，弘 “ 扬 民族 音 乐 ， 解 多 元文 化 ” 成 为 了 音乐 教 育 的重 要 理 就 价值 观， 也是课 程 改革 的重要 理念 之一 。
“ 扬 民 族 音 乐 ” 要 树 立 以 中 华 文 化 弘 就 为 母 语 在 音 乐 教 育 体 系
族 音 乐， 解 多 元 文 化 ” 为 基 本 理 念 ， 于 我 们 在 当今 理 作 对 多元 文 化 背 景 下 ．认 识 和 了解 本 国 各 民 族 音 乐 文 化 ． 理
（ ） 二 目前 我 国民族 音乐 教学 中存在 的 问题
目前 在 我 国音 乐教 育体 系 中 ， 西方音 乐 文化仍 然 占
活的 优秀音 乐 作 品作 为重要 的教学 内容 ， 学 生 了解 和 使
热 爱祖 国 的音乐 文化 ， 强 民族意 识 ， 增 培养 爱 国主义情
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目前我国 经济形势看好 ， 许多 音乐人才纷 纷 回国创业 ， 因此要 充分利用这种有利时机 ， 条 宦造
件把吸引人才工作做得更好。教师 队伍建设要多
多元化 ， 就必须先建立起有中国特色的课程体系 ，
（ 作者单位 ： 武汉音乐学院）
职业技术 ６ ９
的激发学生的创新意识更加重要 。学生与教师是
一
应增加其实践性 。 由于音乐学 ， 作曲等 院系的学生 以研究创作为 主． 很少涉及到实践 ， 缺乏 时效性 ，
久而 久之 研 究 创 作 的作 品能 发表 的 少之 又 少 ， 而
对很微妙 的关系 ， 在教学过程中 ， 要摒弃“ 填鸭
音乐学习最终还是要走 向生活 ， 融人大众 ， 所以他 们的课程设置应与表演系的课程交叉整合。除此
之外 ， 音乐学系的课程 目前大都只重视传统音乐
的研究 ，很少对 ２ ０世纪之后的现代音乐予 以重
视， 然而这些现代音乐 已成 为了如今 的音乐 主流
之一 ， 所以现代音乐课程的教学不容忽视 。 ４现在很 多专业音 乐院校 都设有示范性质的 ． 院系。 学生培 养的 目标很清晰 。 但是 目前音乐教育
四、 ｌ 培薯 刨新意识 Ｅ
合唱与歌剧表演的形式在国内 日 益升温 ， 积极 开 设这些课程也正是Ｊ 顺应时代的需 要。
３对于音乐学 ， 曲等理论 方面的课程 设 计 ． 作
１ 育方法创新 ． 教 要 实现 多元 化的音乐教育 ， 除了加 强基础的 音乐技能培养和传统学科的学 习以外 ， 最大限度
专业的教育法这门课程十分重要 ，并在课堂上要 求学生实践试讲。 ５开发课程 资源 。目前我国音乐教 育的课程 ．
设置 多 以西方 音 乐 为 主 ，然 而 要 实 现音 乐 教 育 的
作品。 创作 中少一些束缚 ， 多一些鼓励 ， 深入民间 、 深入生活 ， 把有地方特点的音乐挖掘出来 ， 通过 比 赛、 媒体 、 互联 网宣 传开来 ， 们民族 的音乐 推 将我
二、 发晨 多元他教学模式 １ 别课教学不论什么程度的学生都应该改 ． 个 为一学时 ， 保姆式 ” 从“ 的教学转 变成 “ 新式” 创 的
方面的知识和技能，并且在以后 的工作 中很难适 应， 所以开设这些课程势在必行。 ２此外 ， ． 声乐学 生的重 唱课 、 歌尉摊练 潦、 合 唱摊练课的开设也有必要 。中国人的嗓音条件可 以说是世界一流的，但是为何有些歌唱家走 向世 界各地 的歌剧院时应聘落聘呢？原因之一很大一 部分是他们唱独唱时都非常好 ， 但是在重唱 、 宣叙 调、 合唱时明显不如外国人 ， 缺少合作意识。 目前 ，
好 的进行二度创作。 同样 ， 理论专业的学生才能不 断提 出新的观点 ， 发表新 的研究成果。
２创作中国特色的新型作品 ． 音乐源于生活， 在音乐史的长河中 ， 大凡音乐 家都具有强烈的爱 国主义思想 ， 深入生活 、 深入民 间才能获取音乐的营养 ，创作 出流芳百世 的优秀
系的课程体系没有系统化，与表演系的课程设置 如出一辙 ， 不能反映 出教育的特点 ， 所以开设各个
相应的多元化音乐教育培训 ； 加大青年教师的课时 量与培训力度 ，通过选拔每年选派 １２名教师到 ￣ 国内外优 秀学 府进修和提高 ， 实施“ 走出去 ， 引进 来 策 ； 礅 同时鼓励有能力的青年教师参加国内、 外
各种音乐比赛 ， 资深教授要担任起培养青年教师的 任务和责任 ， 自己的教学经验、 把 教学方法传 授给 年轻—代 ， 扶上马。 送一程 ， 让他们早 日 当重任。 担
—
一
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、
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■■＿
挂帅 ， 励教师业务冒尖 ， 鼓 全方位 、 多投入的帮助
青年教师脱颖而出。 我们要大力引进人才 ， 广纳百
改 教 内 。成 元 漂 体 革 掌 窖形 多 化 程 系
合 嘲
申膏 堪举ຫໍສະໝຸດ 中 娴 对 自 蝴 元 呈 队 ，有 牌 授名 演 （ ） ｛ 哆 化，梯 型要 名 教 、牌 奏唱家
职能 ， 从根本 上加 强学 生的艺术修养 ， 摆脱“ 重技 术、 轻艺术” 的现状 。所以加强边缘学科（ 美术、 摄 影、 文学等 ） 的学习是提高学生素质教育 的关键 ， 笔者认 为可 采取专业课 程 ＋ 意一 门边缘 学科 任 的系统教学模式 培养学生全面的发展 ，形成 多元 兰 重视人才队伍。 加强师资建设 当今世界人才竞 争十分激烈 ， 谁拥有强 大的 师资队伍 ， 谁就能够在音乐领域上 占 有一席之地 。 对于师资建设 ， 笔者有以下观点 ： １ 力引进人才 ． 大
Ｊ， ｉ 进一步完善师资培训体系 ， Ｉ 聘请著名高校 、 科 研院所 、演出团体的知名专 家学者为我系的兼职 教授 、 名誉教授 和客座教授 ， 同国家和地 区的 把不 优秀音乐人才吸引到我国来 ， 使我们的教师 队伍
更加全面、 协调 ， 这将有利于我 国的音乐教育走 向
我 国现有 的课程体系 ，课程分类较 为单 一 ， 除了与专业相关的音 乐理论课之外 ，就是一些政 治课和外语课 ，而且政治课与外语课大都照本宣 科， 缺乏实践性 ， 学院内各院系之间课程设置没有
系都可 以开设世界音乐 、 国民族音乐 、 中 中国音乐
史等课程 ，通过这些课程使学生多 了 解本国丰富
的音乐文化 ， 发扬本 国音乐的多元化 ， 才能创出具 有中国特色的多元化音乐教育体系。
联系 ，于是形成各专业 的学生大都只重视技术训
练， 忽视 了艺术 的表达 ； 注重专业学 习 ， 忽视了文 化的积累。然而， ｌ ２ 世纪的今天 ， 社会更 多的是需
所以在音乐教育中应发挥社会文化各学科的各种
式 ”“ 、模仿式 ” 的教学 方法 ， 多进 行“ 互动式” “ 、启 发式 ” 的教学 ， 明确 学生是教学的主体 ， 教师只是 起引导的作用 ， 大力培养学生的创新精神 ， 只有这 样 ，表演专业 的学生在处理音乐作品的时候才不 至于盲 目模仿 ， 在把握正确音乐风格的范 围内 ， 更