初中美术欣赏课的教学方法
初中美术欣赏课教学中学生审美能力的培养
初中美术欣赏课教学中学生审美能力的培养发布时间：2023-02-15T06:58:50.815Z 来源：《教育学文摘》2022年19期作者：郭小睿[导读] 美术作为一种艺术形势的课程，不仅能提升学生的审美，也给学生的性格形成再来巨大影响。
郭小睿重庆市巫溪县城厢中学校405800摘要：美术作为一种艺术形势的课程，不仅能提升学生的审美，也给学生的性格形成再来巨大影响。
而在时代快速发展的形势下，教学理念也在不断创新与改革。
随着新课程的不断推进和发展，素质教育成为教育的指挥棒，为了促进学生全方面发展，必须加强艺术课程的教学。
当今审美意识能力越来越重要，而美术课程能够培养学生该项能力，这对学生人格和性格的发展也有促进作用，为了提高初中美术教学的效率，教师要革新教育理念，探索高效的教学模式，实现学生审美能力教学目标的提升。
关键词：初中美术；欣赏课；审美能力引言美术课是初中教学中的一个重要内容。
在初中阶段进行艺术教育，可以有效地提高自己的审美能力、鉴赏能力和创作能力，减轻文化课程的压力。
在初中生看来，艺术在培养人的情感方面有着不可取代的作用。
初中阶段是学生审美意识形成、审美能力提升的关键时期，所以，在对学生心理特点、理解能力、接受能力以及教学内容等方面进行艺术教育，使学生认识美、感受美、创造美，从而使学生逐步形成审美意识，从而达到培养审美能力的目的。
1审美能力的内涵我们常说的审美包括审美素养和审美能力两大方面，是指人们对事物及艺术作品中带有“美”因素的直觉与关注，在此期间能够获取一定的满足、愉悦的心情。
其中审美素养的核心是审美情趣，也就是对于艺术美中情调、浪漫与乐趣的感知力，审美素养以低俗、平庸与高雅三种方式进行区分。
想要培养高雅的审美素养，最简单直接的方式便是欣赏艺术作品，同时也要辅以文化、道德、人文等素养的共同进步、相互促进。
而审美能力是指感受、欣赏与创造美的能力，这种能力的培养与提升需要通过不断的审美实践来完成。
初中美术欣赏课教学策略研习
因素 的制约 ， 还没有达到理想 的教学效果。笔者认 为， 要想上好初 识的体验 。 欣赏应该是学生 自己内心 的一种活动 ， 重在品 、 赏， 不在 中美术欣赏课 ， 教师必须认真分析学生的认知规律和情感倾 向， 然 于讲 解多少 ， 需要 自己内心的情感体验 。 具体在欣赏教学中可以应
然， 如果为 了方便 ， 我们也可以借助多媒体等辅助教学手段将 我们 学生理解 中国雕塑历史 和西方雕塑艺术风格与流派 ，然后讲解雕
讲解艺术家对雕塑语言的掌握和创新 ， 体会那 无法见到的经典作品逼真地展现在学生面前 ， 让学生展开欣赏 ， 这 塑是一种实体艺术 ，
样我们还可以将精彩重点部分给学生放大局部 ，让学生仔细观摩 种棱角艺术 的美感。 如， 吕德《 马赛 曲》 、 罗丹的雕 塑 ． 这是最为著名
展开剖析 和赏析 。 因此 ， 教师可 以根据作品所传递的信息和表达 的 似于阅读提纲一样 ， 给学生提出几个重点观察和欣 赏的题 目， 提示
情感来解读作 品的艺术 内涵。 课堂上 ， 教师不能局 限于教材中有限 学生欣赏 的重点 ， 给予一定层面的点拨 。 指导学生从色彩 、 线条 、 给 如果需要 ， 教学中可 以采取小 的美术图片欣赏 ，几张小小 的图片传递的美术信息可能无法从 多 人的印象 和感受方面去欣赏和品读。
创作 者的笔触 ， 体味色彩韵 理等 。比如 ， 凡・ 高 的经典作 品《 向日 的雕塑作 品。进一步体会亨利 、 摩尔、 布德库西 的雕塑创新 。
美术教学方法策略有哪些
美术教学方法策略有哪些美术课主要是为了激发孩子们学习美术的兴趣，通过老师引导，通过课堂体验，让孩子了解简单的美术知识性，激发他们内心世界，给他们更大的想象空间，进而培养孩子们的艺术综合能力。
那么下面由小编带来美术常用的教学方法，希望对大家有帮助!美术常用的教学方法(一)以语言传递信息为主的教学方法1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。
但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。
能集中学生的注意力，开拓学生的思维。
但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法1、演示法2、参观法 3比较法直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法，辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。
它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用，从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。
(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。
这种方法打破课堂和书本的约束，使教学与生活联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。
初中美术教案(精选15篇)
初中美术教案（精选15篇）初中美术教案 1教材分析：中国画强调托物言志、借物抒情，作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。
在本课学习中，要引导学生不只是学习中国画的技能技巧，更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统，去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。
只有把握了这一点，才能更好地掌握本课所介绍的笔墨情趣。
教学内容与目标：显性内容与目标：A.了解花鸟画的一些基本常识。
B.初步掌握花鸟的基本画法。
C.能临摹简单的花鸟画。
隐性内容与目标：A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。
B.中国画的内涵美、意境美。
绘画中人文精神的体现。
学情分析：1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。
2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。
重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点：对花鸟画的.精神内涵的理解。
学习材料：毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
教学过程：一、情境导入师：同学们知道哪几种花被称为花中四君子么？生：梅，兰，竹，菊。
师：想不想把它画下来呢？生：想。
那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。
（板书课题）笔墨的情趣二、示范启智中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。
大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。
游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱，暗香盛袖。
探讨情景教学法在初中美术中国画教学中的有效运用
探讨"情景教学法"在初中美术中国画教学中的有效运用
摘要：当下素质教育把构建高效课堂作为初中美术和中国画欣赏教学的核心目标。因此学校也更加重视美术，在体现学生在教学过程中的主体地位，培养学生的观察能力和审美观方面发挥着非常重要的作用。这就要求教师尽可能激发学生参与的积极性，帮助学生在欣赏经典作品的过程中获得美好的体验，中国画欣赏课也在初中美术教学中占有重要地位。为了让学生喜欢中国画，他们必须在美术欣赏课上充分体验美术之美。美术课程作为提高学生审美情趣的重要课程，提高教学质量对培养学生的全面发展有着巨大的现实意义。中国画是一种表现山水美特征、体现人文精神的绘画。在初中美术教学中，为了使学生进一步了解中国画的技法和意境，美术教师需要引导学生欣赏中国画，提高学生的审美能力。本文从实际出发，如实描述了我国初中美术与中国画欣赏的现状，阐述了该课程教学中情境教学法的特点，并对该课程情境教学的具体实施过程提出了建议，期望为当下美术教学提供相应理论参考。
关键词：情景教学法；初中美术；中国画教学 前言：在进行美术教学时，初中美术教师可以将和美术知识相关的素材作为创设情境的资源，将课堂内容变得丰富多彩。在符合教学内容的情境中，学生的学习专注度显著提升，并自主走入情境中，同时激活美术思维融入学习。初中美术教师一定要实现学习认知的转变，把学生的积极性调动起来，通过情境教学法的合理运用，引发学生思考，让学生在良好的学习情境中，完成多样化的美术学习。教师也应结合不同的美术元素，让学生对知识的掌握更加深刻，从而达到良好的教学效果。在美术教学设计中，还要注意以提升美术思维为基础，不断进行拓展和探究，寻找适宜的教学创设模式，在多样性教学的辅助下，逐步完成情境教学的目标。
1初中美术中国画教学运用情境教学法的意义 1.1有助于提升学习兴趣 教师以往经常习惯于根据教材内容进行讲解，久而久之，很容易让学生感到无聊，而通过情境教学方式学习中国国画，能够让学生对美术作品形成共鸣，使其更热爱学习，更好的学习课程。
如何提升初中美术欣赏课的教学效率和质量
在欣赏交 流的时候 ，老师应提供多渠道的交流 方式 ，使学生明白 自己是其中的参与者。师生的互 动、 同学之间的讨论 ， 都是欣赏交流的方式 。由于每 位学生 的知识 面 、 背景 、 兴趣不 同， 对同样 的东西感 受也不一样 ，教师应该鼓励学生大胆说出 自己心中
一
量呢？
一
、
采用 “ 比较 法 ” 。 即 比较 欣 赏
所谓比较欣赏的方法 ，是指艺术 比较法 在作 品 鉴赏中的运 用。 在美术鉴赏教学 中， 比较鉴赏方法较 为常用。 教师充分运用 比较 的方法来鉴 赏美术作 品， 引导学生围绕美术作品的主题 、 背景 、 艺术手法及特 点、 风格流派等方面来进行 比较分析 ， 从而启 发学生 的审美思维 ， 激发学生 的求知欲望 ， 增强其对作 品更 深层次的理解 和欣赏 ， 提高其美术鉴赏能力 。
教海探索
扣 向 理 初 ｌ ｛ ７ 美 术 赏 曲 教 互 ； 【 率 和 质 量
■ 王 宝 花
摘 要 ：本 文针对 目前初中美术欣赏课较难上 好 的问题 ， 共 同探讨了如何上好欣赏课的几种方法 。 关键词 ： 美术 ； 鉴 赏； 教学 ； 方法 美 术鉴 赏教育是美术教学 中的重 要组成部分 ， 是将受教育者带人绘 画这一特殊的视觉领域 ，使他 们 在大量接受古今中外绘画作品的基础上 ，提高学 生的整体美术素养 ， 培养审美能力 和理解力 ， 特别是 在教师的引导下训练对视觉艺术语 言的领悟能力 、 丰富的情感体验能力 ， 进而育成健康 的审美趣味 ， 树 立正确 的审美观念和高尚的审美理想。欣赏教学是 个复杂 的综合性活动 ，尽管教学活动的各 阶段和 各层次都有不 同的 目的和要求 ，但都必须 与学生 的 年龄特点相结合 ，必须以提高学生对形式的审美感 知水平和对形式意味的直觉能力为宗 旨，掌握学生 欣 赏 习 惯和 欣 赏 特 征 。 初 中美术鉴赏课要求学生在教 师的引导下 ， 从 哲学 、 历史和社会学等角度对美术作 品的表现形式 、 艺术技巧 、 思想内容 、 文化 价值等方面进行分析和批 评。 那么 ， 如何提升初 中美术欣 赏课 的教学效率和质
美术课的教学原则和方法
美术课的教学原则和方法我国美术教育是培养社会主义全面发展的一代新人不可缺少的重要组成部分，也是实现四个现代化，建设高度物质明和精神明的一个重要组成方面。
美术课是我国目前普通中学的一门基础化课，是对中学生进行审美教育的主要课程。
在普通中学的教学中，占有一定的地位，承担着不可替代的审美教育作用：即通过审美教育，可以提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力，帮助学生形成良好地思想品德，并能促进其智力的发展；通过对学生审美知识的传授和美术技能的训练，对将参加国家的社会主义建设工作也是极为有益的。
这点，中央在１９８５年“教改方案”、１９８９年的“全国学校艺术教育规划”和１９９３年“中学美术教学改革”等件中都再三强调和肯定了，并确立了相应的《中学美术教学大纲》，要想严格按照《中学美术教学大纲》精神完成其规定的教学任务，达到其预定的目的，中学美术教学就应该结合美术教学的特点，认真遵循美术教学的原则，选择并运用好相应的教学方法。
一、严格遵循美术教学的原则美术是选型艺术，也叫视觉艺术，它具有视觉艺术的直观性和具体性，而且其形象的表现又是静止的并对物质具有特殊的依赖性，从而决定了美术教学的特点。
如教学的直观性、形象思维的自主性、技能教学的实践性、创造性思维的特殊性，以及个体操作与集体教学要求的矛盾性等。
中学美术教学就是根据其自身的这些特点而确定了符合其自身规律的教学原则。
教学原则，在我国古代具有极其丰富的内容，如孔子提出的“学而不厌，诲人不倦”、“学而时习之”、“温故而知新”，“不愤不启，不悱不发”；朱熹的“循序渐进”，“熟读而精思”等等。
现代又提出有科学性与思想性统一的原则，理论联系实际的原则，系统性原则，量力性原则等等。
他们当然都可以适用于中学美术教育，但美术教学毕尽因其自身的特点和有不同于其它学科的特殊性，而教学上又有其自己的一些原则。
中学美术课的教学原则，是根据教学方针、教学的目的任务和教学过程中学生对美术认识活动的规律提出的，是美术教学实践经验的总结，是指导中学美术教学活动的一般规律。
初中美术课教案优秀3篇
初中美术课教案优秀3篇初中美术教案篇一一、教材分析本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型表现"单元的第一课。
本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。
本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入一定的理性思维，提高造型表现能力，为下一课全身动态速写作好铺垫。
二、学生分析本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的观察力及表现力。
新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除复杂、枯燥的理论知识，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系，培养学生理性的分析能力。
三、教学目标1、知识、技能目标①让学生了解人物五官的基本特征。
②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。
2、情感目标通过徒手肖像画的练习，培养学生理性的观察力及造型表现力。
四、教学重点、难点教学重点：了解五官的特征，掌握人物头部的比例结构关系。
教学难点：通过学习，能对人物肖像进行写生。
五、教学过程一、故事情景导入（教师）同学们，我们学校旁边新开了家超市（欧尚），开业那天你去了吗？人多吗？（学生）去了，人特别的多。
（教师）开业那天很多人都去了，有一位母亲带着她的女儿也去了，由于人特别的多，就出现了一点意外？这时，该怎么办？（学生）她们走丢了。
到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。
（教师）由于这位母亲当时很着急，表达的不是很清楚。
于是，工作人员出示了几张画像：你能帮这位母亲认出她的女儿吗？（学生）不能，我们不知道女儿的长相。
（教师总结）我们要从人群中找到一个人，首先要知道她的长相，也就是她的特征（特征：人与人之间的区别）。
（说明：以身边熟悉的超市开业，让学生处理常见的突发事件导入，引起学生的共鸣，吸引学生的注意力。
）二、新授1、理论新授（教师）下面，我们看看这个女儿的特征：椭圆型的脸，大眼睛，双眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有刘海，扎了两个马尾辫。
初中美术教案(优秀7篇)
初中美术教案（优秀7篇）初中美术教案篇一一、教学目标知识与技能：了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点，初步掌握铅笔淡彩的方法。
过程与方法：通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法，尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。
情感、态度和价值观：体验造型的乐趣，提高动手实践能力，激发热爱生活，关注艺术，保护环境的意识。
二、教学重难点重点：铅笔淡彩的绘画技法。
难点：铅笔淡彩中色彩的调和方法。
三、教学过程环节一：设置情境，导入新课教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘，引导学生观察，并思考问题：水彩与之前学习过的水粉有什么区别？根据学生回答，教师总结：透明、薄等特点，并追问：水彩画又可以分为哪几类？展示铅笔淡彩作品，进而引出课题《铅笔淡彩》。
环节二：交流探讨，欣赏作品1、展示水彩画与铅笔淡彩作品，引导学生欣赏并思考：这几件作品有什么不同？学生观察思考，教师总结：水彩画使用水调和水彩颜料进行作画，强调色彩的透明；而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。
2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品，小组讨论：这几件作品有什么异同点？学生交流探讨，教师总结：不同：《蔬果》《植物图鉴》描绘精细，注重物体轮廓线的描绘；《圣维克多山》不求具体的形象轮廓，表现的更加自由，注重线条的表现，色彩更加的轻薄。
相同：在素描的基础上进行色彩的描绘。
环节三：示范讲解，实践练习1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。
2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等，并思考：有什么样的色彩效果？学生动手尝试并回答，教师总结：水越多，明度越高，纯度越低；两个颜色调和会产生第三种颜色；颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。
3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤：（1）用铅笔画出草稿，定好大体的位置；（2）画出大概的。
形，铺上大致的明暗；（3）薄薄地涂上色彩；（4）细致刻画，调整完成。
4、布置课堂作业：用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。
学生练习，教师巡视辅导。
初中美术教学方法研究(10篇)
初中美术教学方法研究(10篇)第一篇：初中美术教学方法创新一、建立良好的师生关系，引领学生参与实践活动良好的师生关系不仅有助于拉近师生之间的距离，而且有助于教学活动的顺利开展。
在初中美术教学过程中，教师应当转变心态，摒弃以往高高在上的心态，用更加平等的心态与学生相处，努力建立良好的师生关系。
在教学实践中，教师教学时的表情对于学生的学习心理和情绪会产生一定影响。
当教师面带微笑上课时，学生通常会感到轻松愉快，并能够有积极的课堂反应。
多一些微笑和鼓励，少一些批评和责备，教师在教学过程中要注重建立良好的师生关系，这不仅是提高教学质量的要求，还是让学生用快乐的心态真正感受美术价值的需要。
此外，美术也是一门与生活实践紧密结合的艺术，美术来源于生活又高于生活。
所以，教师可以根据学生们的兴趣和客观条件，合理地安排实践活动。
比如，教师在保证安全性的前提下可以安排小范围的春游活动，安排学生到植物园等自然景观丰富的场所观察春天，拥抱自然，用手中的画笔描绘春天。
新柳拂风，姹紫嫣红，春天在不同学生的眼中有不同的美，实践活动不仅有利于锻炼学生的观察能力，而且有利于提高学生的艺术审美能力，或抽象或写实或天马行空，可以有效激发学生的想象和创造力，调动学生学习美术的兴趣和热情，使学生更好地接受美的教育。
二、引导小组合作学习，激发学生美术创造力每个学生都是独一无二的，有各自的思想和思维方式，对待事物的看法都不尽相同，对美的感受更是千差万别。
古人云：独学而无友，则孤陋而寡闻。
这句话在当今仍然具有一定的现实意义。
如果一个总是自己独自学习，仅接受老师单方面教授，那么他的进步速度往往比不上那些和别人合作学习，并且时常进行交流和探讨的学生。
你有一个主意，他有一个主意，那么你们交流和沟通后，每个人都有两种主意。
美术学习也是如此，学生和学生之间的交流沟通有助于学生的思想在一定范围内得到交流和交换，有助于学生学习和借鉴他人，取长补短，不断进步。
此外，合作学习也有助于集思广益，激发学生创造的潜力。
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浅谈初中美术欣赏课的教学方法
美术欣赏课，对学生成长、成才必不可少，这充分说明了美术欣
赏课的重要性。多年的美术教学实践，让笔者深刻地认识到：美术
欣赏要注意方法，突出重点，方法多样，角度新颖，调动情绪，言
简意赅，以达到开阔眼界、培养兴趣、陶冶情操的目的。
在农村初中学校，对美术教学的重要性仍没得到足够的认识，重
智育轻美育的思想和现象仍大量存在。个别学校领导片面追求升学
率，忽视了对学生审美情趣的培养，美术师资不足、教师素质不高、
教学设施不完善等诸多方面的原因，使得九年义务教育的美术教学
目的很难实现。而陈旧的教学模式、教学内容和教学方法，大大阻
碍了美术人才的培养。笔者拟从教师创新思维的角度来论述初中美
术欣赏课的教学方法：
一 欣赏重点要突出
看某一作品时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为
主，像风景画、静物画；而有的在艺术特色欣赏的同时，更要深刻
领会作品的主题思想。欣赏时在作品选材上也要有主次之分，教师
要把欣赏的重点放在那些有代表性、风格独特的名作上，以加深学
生对名作的印象。欣赏时还要理清思路，找准切入点，抓住线索，
思维要强调逻辑性，最后要找到落脚点，要收得拢。
二 欣赏手段要多样化、生动化、艺术化
教学过程中，避免教师空洞枯燥地讲解、学生被动接受的现象，
可采用讲故事、提问、讨论、观察、设置悬念、创设情境等多种形
式，还要充分发挥电子白板、挂图、录像、录音等现代教学手法的
作用，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看、
想说，从而积极主动地参与到教学之中。
三 欣赏的角度要独特，注重美术欣赏的趣味性
教师对教材要有充分的认识，正确把握其重点、难点、关键。为
了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，美术欣赏课不仅要备好
课、写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品一定要先选好题材内容。
因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的
侧重点也应不同。有的作品最突出美点的分析应侧重于时代背景和
历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于
形象的空间组合和画面构图；有的应侧重于造型、材质的表现力；
有的应侧重于形象造型的寓意和联想；有的应侧重于对整体空间和
自然环境的关照；有的应侧重于某种造型形式的运用。
四 欣赏的内容不可太深奥
超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那
些看得见、摸得着、学生易于接受的直观内容，如某一点、某一处
的用色、线条、构图、明暗等。感知作品的艺术形式（审美价值），
首先要引导学生感受这件美术作品所体现的特点，如作品的整体气
势、节奏和美感，感知作品的形象、色调、肌理等视觉元素的特点，
并让学生用语言来表达自己的感受。其次，需要审定艺术形式，区
别作品属于哪种美术类别，这是美术作品一般的形式、表现特点和
欣赏方法，比如对于国画与西画、绘画与雕塑、美术与摄影等都有
不同的审美观念和欣赏方法。再次，体会作品的风格，即与众不同
的表现手法、艺术特色和艺术成就，感受美术家的气质、个性，以
及其在作品中所倾注的感情或情绪，将作品的外在形式与艺术家的
内在品格相联系，如欣赏达·芬奇的《蒙娜丽莎》等作品。
五 欣赏的情绪要充分调动
教师要学会在教学中创设情境，从中品味艺术魅力。优秀的艺术
作品，在形式、结构上都蕴含着丰富的感情，或思想，或意念，或
某种意味等精神内涵，即意蕴美。在审美直觉这种表层的心理活动
刺激了欣赏者的感觉后，将不满足于停留在表面的连锁反应，这时
教师应积极促使学生调动自己的生活体验和审美经验，激起他们丰
富的想象和情感。我们都知道音乐和美术之间存在着一定的联系，
音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术，可音乐同样也是人类表达
情感、反映现实生活的一种手段。由于音乐的抽象性，因而人们在
欣赏音乐时，可以展开丰富的想象和联想，随着音乐节奏的起伏，
眼前的情与景在不断地变化，人的情感也在不断地变化。假如在美
术欣赏课中把音乐和美术结合起来，将达到图音并茂、声色俱全地
表现深刻主题的教学目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造
力。如欣赏《清明上河图》时，紧跟上述欣赏过程，用声情并茂的
语言稍加提示作品的背景、内容和后人的评价，让学生仔细观察一
千多年前北宋都城汴梁街头人们各种不同的表情、姿态，放一曲《二
泉映月》……这时，学生就会很自然地进入某种情境，自觉地体验
画面所表现的生活气息，产生审美认同。这时的欣赏主体（学生）
受到欣赏对象（人群）潜移默化的影响，就会接受其审美思想的启
示，展开丰富的想象，调动相关的各种感官，使自身的情感融入画
面。于是，学生积极认同的心理活动本身就由理性地参与了欣赏活
动而推向深化，从而获得艺术作品深层意蕴的领悟和随之而来的审
美愉悦、审美想象。
总之，一节好的美术欣赏课应内容丰富，并让学生学到书本之外
的知识；好的欣赏课同时也是引人入胜的，可以引导学生逐步建立
正确的审美观、价值观、人生观、世界观等。
〔责任编辑：庞远燕〕