2013年艺术培训作业_第二次

1、巴洛克艺术的主要特征。

巴洛克艺术的主要特征大致可以概括为：第一，华丽性，由于服务的对象主要是教会上层人物和贵族，故而力求奢华是它的一大特点，巴洛克的建筑、绘画、雕刻都显得十分壮观、豪华。

第二，浪漫性，巴洛克艺术具有浓郁的浪漫主义色彩。

第三，激情性，巴洛克美术作品总是充满激情的，有着强烈的感情色彩，作品往往反映了作者内心的感情世界——悲伤、欢乐、神秘、恐惧等。

第四，运动性，即它的外在形式上强调运动感，运动可以说是巴洛克艺术的灵魂。

第五，空间性，文艺复兴时期的美术作品基本上是平面的，而巴洛克美术则非常重视表现空间和立体感，建筑和雕塑作品也是这样，强调层次和深度，尽量打破平面。

第六，宗教性，巴洛克艺术与天主教有着密切的关系，在作品的题材方面，一般多表现殉教、幻觉、神秘的故事和情节。

第七，综合性，巴洛克美术十分强调有多种综合的形式。

第八，有一定的背离现实生活的倾向，这也是巴洛克艺术非常主要的缺陷之一，这种倾向连最杰出的巴洛克艺术大师贝尼尼和鲁本斯都不可避免。

2、简述哈尔斯的《吉普赛女郎》和《弹曼陀铃》的艺术特点。

作品《吉普赛女郎》，画家以半身特写，描绘了一位吉普赛姑娘，她似乎在与画外人会心地交流，透现出青春少女活泼奔放、充满生命活力、无忧无虑、不好华饰的自然美。

这是一个从中世纪禁锢中走出来的青春少女，是自由开放气息和时代精神在这位少女形象上的反映。

画家使用细腻多情的笔触，描绘了少女的面孔和胸部，而以流动的小笔触描绘富有动感的秀发，又用饱含激情奔放的大笔触表现衣裙，形成笔触语言的对比与和谐。

画面色彩以暖色排列形成热情豪放美感。

红色的裙子和发辫上的红色发带上下呼应，使整个画面充溢着永恒的生命气息和乐观自尊自信的精神气质。

《弹曼陀铃的小丑》是哈尔斯的主要作品之一，他选择了一位处于社会底层的流浪艺人，着意描绘他那乐观诙谐的小丑形象。

他的装束和表情虽然显得滑稽可笑，却显示了荷兰平民的性格特征：他们幽默机智，忍辱负重，对艰涩的人生怀着乐观的态度，画家抓住了他那转瞬即逝的斜睨的眼神，透露出他那幽默机灵、充满欢乐的内心世界。

作为画家的哈尔斯，具有火一般的热情，他能毫无成见地一眼看到对象脸上的瞬息感情的流露，并以奔放而巧妙的笔触神奇地表现在
画布上，给人以活灵活现的感情交流。

3、古典主义时期喜歌剧的兴起与繁荣。

喜歌剧是前古典主义时期出现的一种新型的歌剧形式，是与正歌剧相对而衬的用语，指一种题材幽默、表现日常人生活和琐事的歌剧。

18世纪二、三十年代，由于意大利正歌剧的日益程式化而导致处于停滞衰退阶段，具有现实主义意义和诙谐情趣的喜歌剧应运而生，并受到当时新兴市民阶层的欢迎。

它在意大利、法国、英国和德国各有不同的发展。

意大利的喜歌剧是追求自然的，剧中人物常常是社会中下阶层，场景多是大众十分熟悉的日常生活而非豪华的王宫深院生活。

法国喜歌剧是用民间流行曲调填词而成，英国的喜歌剧模式是民谣剧，而德国则是对英国和法国改变的德国歌唱剧模式。

古典主义时期音乐的很多典型特征是首先在意大利喜歌剧中体现出来的。

喜歌剧的出现代表了一种对正歌剧的反抗，它的历史意义在于顺应了启蒙运动普遍要求的艺术要“返回自然”的趋势，丰富了歌剧的表现形式，并在某种程度上预示了音乐中的民族主义因素。

传统的意大利正歌剧受到了几个方面的挑战，意大利喜歌剧变得十分重要，它影响了18世纪初的大部分音乐体裁，包括器乐形式。

格鲁克对正歌剧进行了意义深远的改革。

器乐领域中出现的新风格则为海顿和莫扎特的盛期古典主义风格铺平了道路。

4、海顿的音乐创作及其音乐特点。

音乐创作：海顿一生作品颇丰。

海顿进入埃斯特哈齐宫的第一年开始了在交响曲方面的新探索，创作了第6、7、8三首交响曲。

七十年代他的交响曲逐渐显露出个人风格，如《伤感》等。

八十年代的他，创作6首《巴黎交响曲》，成为第一批成熟作品。

九十年代海顿在新的生活环境下，写下了12首“伦敦”交响曲，达到艺术创作的顶峰。

他的弦乐四重奏与交响曲相辅相成地发展，主要作品有“俄罗斯”四重奏等。

他的另一重要贡献是在交响曲首尾乐章的奏鸣曲式中，采用以旋律、节奏富有个性、和声明晰的主题或动机来发展音乐的原则，形成富有逻辑性的古典音乐语言风格。

音乐特点：海顿的旋律以器乐化的形象为其特点，重视歌唱性，音乐中充溢着健康、质朴、幽默、轻松的情趣；音乐的风格与奥地利维也纳丰富的城市音乐和民间音乐紧密相连，清新明快的旋律、简明清晰的和声织体、合理匀称的结构、别出心裁的细节处理，以及从力度对比的出人意料到不规律节奏等等，完善了维也纳古典主义风格与样式；创作的态度严谨，在重视传统的同时，出于内容表现的要求，不受机械规则的束缚。