李可染代表作《万山红遍》赏析
李可染《井冈山》赏析
李可染《井冈山》赏析李可染《井冈山》赏析2012年03月27日14:31 李可染《井冈山》文/李松井冈山进入中国山水画井冈山那郁郁葱葱、逶迤不断的群山在上千年的中国山水画史上从未进入过画家的视野直到20世纪成为革命圣地才受到画家的重视成为山水画创作的重要题材。
许多画家接踵到井冈山写生、创作。
1962年中国美术家协会组织南北画家宋文治、张安治、白雪石、陈大羽四人赴井冈山写生1964年5月至6月在中国美术馆举办“井冈山速写展”。
关山月在1962年和1977年两次赴井冈山、瑞金等地画了大量速写1984年人民美术出版社出版了关山月《井冈山》画集共收入其表现井冈山题材的中国画《井冈山颂》、《茨坪新貌》等18幅作品。
傅抱石1963年10月回到江西家乡访问了井冈山、瑞金等地创作了《黄洋界》、《茨坪》、《长江第一桥》、《革命摇篮叶坪》等作品。
黎雄才于20世纪70年代初画出巨帧的《黄洋界》、《井冈山瑇砂冲哨口》等作品。
魏紫熙、钱松喖、陆俨少、黄胄等许多画家都在井冈山留下了他们的足迹也在中国画坛留下了描绘井冈山胜景的佳作。
中国画家对这一革命胜地的表现热情一直持续下来。
进入21世纪后井冈山被优先进入重大历史题材创作的选题范围。
初画井冈山李可染创作的以井冈山为题材的山水画作品主要集中在20世纪70年代初和1977年至80年代两个时期。
这些作品的产生既是由于特殊文化环境中无奈的选择又是倾注心血的力作。
在那个年代像是漆黑夜空上的星闪着熠熠光辉。
“文革”期间中国画被作为“四旧”处于被横扫之列。
画家被剥夺了画笔即使后来有机会作画也是动辄得咎。
李可染在“文革”开始不久被作为“反动学术权威”受到冲击抄家进“牛棚”完全被剥夺了创作权利到1968年12月才获得“解放”。
其时画坛一片荒芜四顾茫茫无所适从他的一位“三八”式老干部朋友、收藏家陈英经常去看望他他很理解画家的苦恼劝告说“可以画些青山绿水譬如以井冈山为题材加上些扛着红旗的红军这样谁还能批判呢”李可染接受了陈英等老朋友的建议期间他连续创作了十几幅《井冈山》。
万山红遍画赏析
万山红遍画赏析
《万山红遍》是中国著名画家黄宾虹的代表作之一，也是中国画史上的经典之作。
这幅画作于1958年，是一幅纵横约3米、宽约1.5米的长卷，以水墨为主，描绘了中国南方的秀美山水和瑰丽的自然景观。
这幅画作的主题是中国南方的山水风光，画面中的万山红遍是指秋季时南方山区的枫叶变红，整个山林都被红色覆盖，形成了一幅美丽的画卷。
画面中的山峦起伏，云雾缭绕，水流潺潺，树木苍翠，构成了一幅自然风光的壮丽图景。
画面中的细节处理非常精细，画家运用了水墨的浓淡变化和笔墨的精湛技巧，使得画面的层次感和立体感非常强烈，让人仿佛置身于画面之中。
这幅画作的艺术价值非常高，它不仅是中国画史上的经典之作，也是世界艺术史上的重要代表作之一。
它展现了中国南方山水的瑰丽和壮美，同时也表现了中国传统文化中对自然的崇敬和敬畏之情。
它的艺术价值不仅在于画面的美感，更在于它所传达的文化和精神内涵。
总之，《万山红遍》是一幅非常优秀的中国画作品，它展现了中国南方山水的瑰丽和壮美，同时也表现了中国传统文化中对自然的崇敬和敬畏之情。
它的艺术价值不仅在于画面的美感，更在于它所传达的文化和精神内涵。
新人教版美术七年级上册知识总结(绝版)
七年级上册美术知识点总结第一单元什么是美术第1课富于创造力的造型艺术1、美术作品的产生：一是源于对生活的感受，二是需要创造性的构思和独特表现技巧。
2、《江山如此多娇》（中国画现代）傅抱石关山月赏析：《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。
题目出自毛泽东词《沁园春·雪》，整幅画都是从江山如此多娇之‘娇’字上下功夫，图中包括长城内外，大河上下，季节也包括春夏秋冬，概括祖国的壮美江山”。
抒发画家对祖国河山的热爱、赞美之情。
第2课美术是个大家族美术主要包括：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。
1、绘画按工具材料分为：中国画、油画、版画和素描等画种；按表现题材分为：人物画、山水画（风景画）和花鸟画（静物画）；按功能用途分为：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等。
代表作品：▲开国大典（油画现代）董希文▲松谷（版画现代）晁楣万山红遍（中国画现代）李可染赏析：李可染于1962年至1964年间，以毛泽东《沁园春 ? 长沙》中的名句「万山红遍，层林尽染」为主题创作了七帧画作，每件作品之尺寸、章法和景观不一，但基本格局相同。
当中的《万山红遍》高131 公分，宽84公分，为此系列作品中较大的一帧，甚具收藏价值。
此作画功独特，扣人心弦，充分体现李可染山水画艺术精华，实为难得之作。
此画以巨碑式丰满构图，用了大量得自故宫内府的朱砂，通红一片，在谧静中包含无限喜悦。
作家为了突出「红」字，运用大量浓密朱砂点，使画面效果格外强烈，视觉魅力非凡，并以浓厚的墨色为底，形成冷暖对比，层次丰富；林间的白墙、山上的飞瀑和山下的流泉，互相衬托，极具气势，成了画面的亮色，而前景的溪涧则为庄严壮观的画面增添了动感。
2、雕塑按材料和工艺分为：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸雕、泥雕、玻璃钢塑等；按表现题材分为：浮雕、圆雕和透雕；按功能性质分为：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。
世界上最贵的十幅中国字画
世界上最贵的十幅中国字画NO1.黄庭坚《砥柱铭》拍卖行：保利成交额：4．368亿RMB黄庭坚《砥柱铭》，行书。
抄录唐代魏征《砥柱铭》，此卷长8.24米，共计82行407字，但加上历代题跋，总长近15米。
2010年6月3日晚，在北京保利春季中国艺术品拍卖专场夜场拍卖会上，以3.9亿元人民币落槌。
加上12%的佣金，总价达到了4.368亿元人民币成交。
这一成交价创造了中国艺术品成交最高纪录纪录！NO2.齐白石《松柏高立图·篆书四言联》拍卖行：嘉德成交额：4.255亿RMB行书《平安帖》为东晋王羲之书写尺牍作品。
今存墨迹本为唐代双钩摹搨，硬黄纸本。
纵24.7厘米，4行27字。
收藏于台北故宫博物院。
另有绢本墨迹草书《平安帖》，为宋临摹本。
纵24.5厘米，横13.8厘米，共4行，41字。
此次拍出的为前半部。
NO3.徐悲鸿《九州无事乐耕耘》拍卖行：北京保利成交额：2.668亿RMB2011年12月5日晚，北京保利“近现代十二大名家书画夜场”在亚洲酒店举槌。
徐悲鸿《九州无事乐耕耘》毫不含糊的以1.5亿起拍，1分钟之后价格就飙升到2亿，随后喊价进入胶着阶段，2.3亿落槌之际有新买家加入，最后以2.32亿的价格落槌，加佣金为2.668亿，打破了徐悲鸿作品的价格记录。
NO4.李可染《万山红遍》拍卖行：嘉德成交额：1.84亿RMB《万山红遍》为李可染先生的代表之作，不凡之处便是作者用了大量朱砂来渲染画面，满目红山，意境非凡。
1962-1964年间，李可染共创作了七张尺幅各异的《万山红遍》。
其中三幅现分别藏于中国美术馆、中国画院和荣宝斋；一幅为可染先生家属收藏；另有三幅被海内外藏家珍藏。
2015年11月，《万山红遍》拍卖最终1.84亿元成交。
这是属于李可染共创作的七张尺幅各异的《万山红遍》中较小的一幅。
创作于1964年，作品取毛泽东《沁园春·长沙》之词意，气质雄壮豪迈。
NO5.徐悲鸿《巴人汲水图》拍卖行：翰海成交额：1．71亿RMB《巴人汲水图》，国画，高300厘米，宽62厘米。
《山水画的意境》PPT精品课件
新课导入 整体感知 深入探究 课堂小结 拓展延伸 板书设计 布置作业
深入探究 2.作者要说的是山水画的意境，为什么要在第一部分大篇幅分析诗歌的意境。
按照作者的观点，“孤帆远影碧空尽，唯见 长江天际流”两句，完全描写自然的景色，然而 就在这两句里，使人深深体会到诗人与朋友的深 厚友情。描写自然的景色与绘出景色无异，且作 者提到“意境就是景与情的结合”，可见诗歌中 的意境与山水画的意境是相通的，并无二致。因 此，作者在这里以已经学习过的诗歌意境为例， 也就能更好地诠释山水画的意境。
拓展延伸
《万山红遍》-李可染
新课导入 整体感知 深入探究 课堂小结 拓展延伸 板书设计 布置作业
拓展延伸
“看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句， 描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红 遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔 深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无 法表现“万山”；另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题： 历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而 李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。
新课导入 整体感知 深入探究 课堂小结 拓展延伸 板书设计 布置作业
整体感知—— 梳理文章结构
第一部分：作者先点出“意境”一概念，并做出解答； 第二部分：作者谈及获得意境的方法，即通过深刻观察对象 以把握住对象的精神实质，激发出绘画者本身的思想感情并融于 画作之中才能创作出有意境的作品。 此外，还指出绘画时要站得高于现实，才可能全面深入。最 后还谈到想要表达出意境，还需要有与其相辅相成的山水画要素， 即意匠。
整体感知—— 作家作品
《14 山水画的意境》教学设计(安徽省县级优课)
14.山水画的意境教学目录：1．把握本文的写作思路，把握文本内容。
2．品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。
教学过程：一、导入新课同学们，我们已经学习了不少中国古典诗词，也屡次提到了“意境”一词，同学们能结合我们所学过的诗词解释一下什么是意境吗？二、教学新课(一)认识作者，了解其“意境”观李可染(1907—1989)，江苏徐州人。
中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。
李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。
43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
李可染先生曾在他的书中讲到，“意境是什么？意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情，从而表达出的艺术的境界、诗的境界，就叫意境。
”(二)、文章初探，把握文本行文思路1．在文中找出作者原话，说说什么是“意境”。
2．要怎样才能获得意境？请你结合全文做简要概括。
3．是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来，请结合最后两段做简要说明。
4．结合上述分析，请简述本文行文思路，并为本文划分结构。
(三)、深入探究，理解文本艺术内涵1．展示山水画图片与山水摄影图片。
请同学们结合第一部分内容说说，在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？2．作者要说的是山水画的意境，为什么要在第一部分大篇幅分析诗歌的意境。
3．“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。
”作者是如何论述此观点的？你认为这。
《山水画的意境》教学设计
《14、山水画的意境》教学设计【教学目标】文化自信：培养对中国山水画的兴趣，理解山水画不是模仿、复制自然，是画家内心世界的呈现，以激发对传统艺术的热爱。
语言运用：把握文章的核心概念，了解概念间的关系，梳理文中理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。
思维能力：梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。
审美创造：品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。
【教学重难点】重点：把握文章的核心概念，了解概念间的关系，梳理文中理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作；梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。
难点：品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。
【教学方法】讨论法【教学用具】多媒体课件【教学课时】1课时【教学过程】一、导入新课欣赏山水画，谈谈你对中国山水画的认识。
师：刚才同学们谈到了对中国山水画的认识，说得都很好，说出了它们所具有的独特的审美追求，比如留白、重神似、重意境营造、以墨色浓淡表现画面层次等。
李可染是中国当代山水画大家，深谙山水画艺术，那么在他看来，山水画创作中最核心的问题是什么呢？让我们进入《山水画的意境》一文的学习。
二、教学新课1、认识作者，了解其“意境”观李可染(1907—1989)，江苏徐州人。
中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。
李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。
43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
李可染先生曾在他的书中讲到，“意境是什么？意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情，从而表达出的艺术的境界、诗的境界，就叫意境。
”2、文章初探，把握文本行文思路（1）在文中找出作者原话，说说什么是“意境”？明确：“意境就是景与情的结合；写景就是写情。
”（2）要怎样才能获得意境？请你结合全文做简要概括。
论述类文本《一抹中国红——中国画色彩中的情感》阅读练习及答案(吉林长春名校2022届高三下开学考)
吉林省长春市名校2022届高三下学期开学考试语文试卷一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成下面小题。
“万紫千红总是春”“霜叶红于二月花”“日出江花红胜火”“万山红遍，层林尽染”……这些诗句中对“红”的描绘，抒发了人们对光、对火、对亮的崇拜与向往。
新石器时代的红陶、原始社会中的红色壁画，以及古今中国绘画中都大量运用层次丰富的红色，表达着人们对“红”这种色彩的钟爱与重视。
红色是中华民族最喜爱的颜色，甚至成为了中华民族的精神图腾。
史前时代对生命和鲜血的敬畏、对火和太阳的崇拜，使得先民赋予“红”超人的神性与力量，红色因此被建构了吉祥如意的文化原型。
在民间，从钟馗的红色大袍到婚嫁的红礼服，从新春佳节家家户户悬挂的红灯笼到红红的春联，无不展现着红色祥瑞喜庆的文化内涵。
中国画历来讲究用色彩来完成对意境的描绘，与我国古典诗词相辅相成。
古人很早便以“丹青”指代传统绘画，丹即朱砂，在众多色彩中，红色是人类最早认识的颜色，也是最为重要的色系之一。
在长沙马王堆一号汉墓里，有一幅很有名的帛画，画面右上方就是一个红色的太阳。
被后人尊为“画祖”的顾恺之，其名作《女史箴图》中有一部分画面描绘了家庭的天伦之乐，图画上三个孩子和父母的衣服上都用了鲜艳的红色，显得吉祥喜庆。
中国传统的山水画，早在隋代展子虔的《游春图》时，就开始运用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，房子建筑部分则使用艳丽的红色，描绘出明媚的春光和游人在山水中纵情游乐的神态。
唐代周昉的《簪花仕女图》画中，人物的服装和饰品都点缀了红色。
五代顾宏中的《韩熙载夜宴图》中，身着鲜艳夺目大红袍的人是状元郎，显示了他的荣耀与尊贵。
山水画家蓝瑛的《白云红树图》中，红叶如火，正是秋天最美的景色，白云相绕，青山红树，艳而不俗。
红是一种颜色，也是中国人的精神。
今年是中国共产党建党一百周年，在近现代绘画中一代代艺术家用画笔描绘了中国人民在党的领导之下艰苦奋斗、创造辉煌伟业的不朽篇章。
14 山水画的意境
形近字
伥怅
渲喧
为虎作（伥 chānɡ） （ 渲 xuàn ）染
惆（ 怅 chànɡ）
（ 喧 xuān ）嚣
14 山水画的意境
检查预习 词语解释
真挚：真诚恳切（多指感情）。 渲染：国画的一种画法，用水墨或淡的色彩涂抹画面，以加强艺术效
果。比喻夸大地形容。 身临其境：形容自己仿佛亲自到了那个境地中去了。 朝朝暮暮：指每天的早晨和黄昏，比喻从早到晚，天天如此。 富丽堂皇：形容场面、建筑或陈设等宏伟华丽、气势盛大。 金碧辉煌：形容建筑物等异常华丽，光彩夺目。 浮光掠影 ：比喻印象不深刻，好像水面的光和掠过的影子一样，一晃
齐白石印章“老齐手段”
举例论证
证明画画有意境不够还要有意匠的观点。 “意匠惨淡经营中”“语不惊人死不休”。
道理论证
强调要经营好意匠，诗文创作构思布局要苦心研究。
14 山水画的意境
思考探究
1.为什么“意境是山水画的灵魂”？意境和意匠之间是什么关系？
因为山水画要求包括地理的准确性，更重要的是表现人对自 然的情感，对于所描绘的自然景物要有强烈、真挚、朴素的情感， 情和景结合，才能产生画意，感动他人。
知和思想感情，然后经过创造意境而获得灵秀的山水画。
结论：山水画家在深入认识对象后，充分融入自己的情感， 使意境更鲜明。
14 山水画的意境
四川人说：“峨眉天下秀，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下
幽。”
道理论证
有力地论证“每一处风景都有其各自不同的特色”的观点，进而论
述了画作要力求表现对象的精神实质，创造出鲜明意境。
代表画作：《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈 山》等。出版物：《李可染水墨写生画集》《李可染 中国画集》《李可染画牛》《李可染论艺术》等。
初中语文 九年级下册14《山水画的意境》(公开课一等奖创新教学设计)
初中语文九年级下册14《山水画的意境》（公开课一等奖创新教学设计）〔教学设计〕山水画的意境一、导语李可染的《万山红遍》曾以近3亿的人民币在近现代书画拍卖场中成交，创拍卖纪录新高！请同学们想想其作品高超艺术体现在哪里？同学们可能会感受到扑面而来的万山红遍，看到雄奇的山峰，错落的红林，明亮的飞瀑，涓涓的小溪，参差的山村，白墙与黑瓦。
惊心动魄的视觉冲击，令人震撼的美丽。
但此画究竟为什么有如此高超的艺术魅力，作者又是怎样表现这样的美的？就让我们一起阅读课文《山水画的意境》，体悟作者的绘画感受。
二、学习目标1.了解作者观点，理清文章思路。
2.明确文中以诗歌意境为例来论述的作用。
3.领悟山水画创作对写作的启示，提高自己的艺术鉴赏能力。
三、诠释题目疑难【山水画】中国画的一种，是以描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏晋南北朝时已逐渐发展，隋唐始独立，脱离了人物画。
四、让我们自读课文，思考什么是“意境"并解答以下问题1.什么是“意境”？意境就是景与情的结合；写景就是写情。
（2-4段）2.怎样才能获得意境？要深刻认识对象，要有强烈、真挚的思想感情。
（5-8段）3.是否只要把握了“意境"便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。
意境和意匠二者要紧密结合；一定要苦心经营意匠。
（9-10段）4.文章的中心论点是什么？1段：画山水，最重要的问题是“意境”，意境是山水画的灵魂。
5.请结合原文语句，以及老师提出的问题，思考如何快速有效地理清文章的思路。
善于抓住语段中中心句、过渡句、设问句，通过阅读，了解文章内容，随着对意境的认识，逐步理清行文思路。
理清文章的思路，是我们阐述文章论证思路的首要条件。
五、跳读课文，思考：文章在论述观点时，运用了哪些论证方法，分别有什么作用？请结合原文举例论述。
例1.③在我们的古诗里，往往有很好的意境，虽然关于“人"一句也不写，但是，通过写景，却充分表现了人的思想感情，如李太白《送孟浩然之广陵》的诗句：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
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李可染代表作《万山红遍》赏析
李可染先生是我国非常著名的水墨画大家。
李可染先生的水墨
画深厚凝重，具有明显的时代精神和艺术特色。
李可染《万山红遍》被许多业内外人士所熟知，2015 年的一次拍卖会上，李可染《万山红遍》更是拍卖出了1.84 亿元的高价。
这幅作品为什么会这么出名呢？《万山红遍》图片李可染《万山红遍》这幅作品，
《万山红遍》取意于毛泽东的诗词《沁园春•长沙》。
作品用了大量
的朱砂上色，看上去满目红色，山都是红色的，意境飞凡。
李可染《万山红遍》一共有七幅，作品的尺幅大小不尽相同，由李可染先生分别在三年的时间里创作而成。
第一幅《万山红遍》创作于1962 年在广东的一个宾馆里，这幅作品一直由李可染先生亲自保管，在1999 年的时候被拍出。
第二幅《万山红遍》是李可染先生在1963 年创作的，这幅作品李可染先生捐赠给了中国美术馆，一直被中国美术馆珍藏。
后来的1964 年，李可染先生在北京西山八大处创作了大小各两幅《万山红遍》。
后来在同一年，应荣宝斋的请求，也是为了庆祝中华人民共和国成立15 周年，李可染先生又创作了一幅《万山红遍》，这幅作品被荣宝斋收藏。
2015 年被高价拍卖的那幅《万山红遍》是他在1964 年创作的，作品注重写意的抒情性，画面具有形式感，笔墨韵味浓厚，是李可染《万山红遍》的巅峰
之作。
李可染简介李可染又叫做李永顺，于1907 年3 月26 日出生于
江苏的一个小农村里，在家排行老二，他从小便对美术画画方面有着浓厚的兴趣，之后更是拜著名画家齐白石为师。
李可染简介记载了李可染的作画生涯。
李可染图片李可染简介中令人印象最深刻的莫过于他的画作的高超技艺。
李可染七岁的时候进入私塾，在两年之中并没有学习有关画画的知识，不过他却常常在课堂上写写画画，老师喜爱他，所以就没有阻止。
李可染十岁的时候，他的小学图画老师发现了他在画画方面具有一定的天赋，并说了：“孺子可教，素质可染” 这一句话，这也是他名字的由来。
在1923 年的时候，他听到了康有为的一次演讲，懂得了中国唐宋时期的绘画是世界历史上的一次巅峰，他心生向往，从此便献身给了绘画艺术。
931 年5 月份的时候，他在上海进行了一次展览，他的作品开始受到了大家的注意。
1939 年的时候，李可染创作了《是谁破坏了你的快乐的家园》表达了自己对国家的深深热爱之情。
李可染水平有更大的提高是在1946 年之后，李可染当时在北平的一个专科学校从事教育事业，因为机缘巧合，他第二年的春天拜齐白石为老师，跟随齐白石学习了10 年之久，这使得他的水平有了很大的提高。
李可染不仅在绘画方面有很高的造诣，也为中国绘画的发展做出了巨大的贡献，他永远值得后人的尊崇。
李可染书法李可染先生在我国艺术界里的名气特别高，他的绘画作品、绘画风格以及绘画理念，都被人们所推崇。
他的一幅《万山红遍》，在2015 年11 月的拍卖会上拍出了
1.84 亿的高价。
除了绘画作品外，李可染书法也是特别出名的。
李可染书法图片李可染先生是山水画大师，对笔墨的运用很精通。
山水画和书法对笔墨的运用要求都很高，所以二者也有相辅相成的作用。
书法既是李可染先生的业余爱好，同时也是他艺术生活的重要部分。
李可染在书法上所花的时间比绘画少，因此作品数量也少。
李可染书法集名家特长于一身，再加上自己的创新，因此自成一派李可染先生喜爱书法，他特别喜欢搜集字帖，尤其是魏碑。
他早期学习书法的时候，临摹了许多名家的书法，有王羲之，有赵孟頫，有石涛等，渐渐的他把名家书法的长处融会贯通，并推陈出新。
不过李可染先生在上世纪四十年代的书法作品，多是题画书法，单独的书法作品特别少见。
李可染书法用笔灵活多变，字体的气韵十分生动，意境深远，体势跌宕。
上世纪六十年代，李可染先生多是以练字养生，每天临摹颜真卿的《八关斋帖》，以及魏碑等书法字体。
后来李可染书法特点就变成沉厚深重了，这也与他的人生历程有关。
李可染先生为后世人留下了许多出色的书法作品，有行书《下江陵》、《诉衷情》等等，这都是后人宝贵的艺术珍品。