音乐欣赏课的认识与思考-模板

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音乐欣赏课的认识与思考

教材《中外音乐简史及名作赏析》主要综合了中国音乐史、西方音乐史、音乐欣赏三大部分。笔者以时间为线索,以音乐作品欣赏与分析为主体,在作品欣赏与分析的同时,把该作品的创作时代背景与人文内涵相,使得学生的感性体验与理性思考相融合。下面,就以黄自先生的艺术歌曲《玫瑰三愿》为例,谈谈我对音乐欣赏课的认识与思考。

一、明确教学目标

(一)情感态度与价值观。让学生在学习过程中,了解中国近代抗日战争时期的音乐文化,以及提升学生对中国近代艺术歌曲的赏析水平。通过该课的学习,激发学生对中国近代抗日战争时期音乐的兴趣;

(二)明确教学过程与教学方法。通过多媒体导入,介绍中国近代抗日战争时期的音乐概况,让学生了解黄自先生的成就与贡献以及赏析黄自先生的艺术歌曲《玫瑰三愿》;

(三)明确要让学生掌握的知识与技能。通过该课的学习,让学生了解中国近代抗日战争时期的音乐概况,着重掌握黄自的艺术歌曲《玫瑰三愿》,了解黄自的成就。

二、明确教学对象

《中外音乐简史及名作赏析》该门课程的教学对象是高等师范专科学校(三年制)中的音乐教育专业学生,学生都具备了一定乐理、视唱、和声等音乐基础知识,所以在引导学生欣赏与分析音乐作品时,可以从所欣赏与分析作品的时代概况和音乐本体等不同的角度入手对作品进行聆听欣赏、演唱、分析和学习。课堂的学习是一种引导,关键是要通过课堂的学习,激发学生们的学习热情,引起学生的共鸣,激发学生课外及探索、了解、学习的欲望。

三、了解中国近代抗日救亡时期的音乐概况

中国近代抗日救亡时期的音乐概况主要分为国统区,解放区,沦陷区的音乐。国统区的音乐家主要分为两个群体,一个是“以上海国立音专”为中心的学院音乐家,代表音乐家有黄自、青主、贺绿汀、马思聪、刘雪庵、陈田鹤等;另外一个音乐家群体20世纪30年代左右,在中国共产党领导下的左翼音乐运动,代表音乐家有聂耳、吕骥、任光、麦新、张曙、张寒晖等。解放区与沦陷区的音乐家代表分别是冼星海与江文也。

四、黄自的成就及贡献

黄自(1904―1938),江苏川沙县人,1929年毕业于美国耶鲁大学音乐系,是近代有重大影响的作曲家、音乐教育家、音乐理论家。在音乐创作方面,黄自先生的音乐创作主要分为两类。第一类是声乐作品:

(一)艺术歌曲:例如《玫瑰三愿》《春思曲》《点绛唇》;

(二)儿童歌曲:例如《踏雪寻梅》《西风的话》;

(三)清唱剧:例如《长恨歌》(是黄自唯一的一部大型声乐套曲);

(四)反映抗日救亡的歌曲:例如《抗敌歌》《旗正飘飘》。第二类是器乐作品,例如:《怀旧》,该作品是管弦乐作品,是我国近代音乐创作最早的一部交响乐。在专业音乐教育方面,黄自先生对音乐理论作曲专业教学水平的提高也作出了贡献,并且培养出了四大弟子,分别是刘雪庵、陈田鹤、贺绿汀、江定仙。在音乐理论研究方面,黄自先生以音乐史、音乐欣赏、和声学为主。

五、艺术歌曲《玫瑰三愿》的聆听、欣赏与分析

(一)让学生聆听歌曲,并让学生辨别歌曲的声乐体裁、唱法及乐曲结构。《玫瑰三愿》属于艺术歌曲、采用了美声唱法、乐曲结构为二段体。

(二)了解20世纪早期中国艺术歌曲的创作简要概况。19世纪起源于德国的艺术歌曲,其结构短小精悍,旋律优美,经常采用诗歌为歌词,并注重与钢琴伴奏的互相配合。中国的艺术歌曲起始于20世纪20年代,随着当时国人逐步接受西方文化的步伐,艺术歌曲也和其他音乐体裁,逐渐走进国人的审美视野。早期近代的艺术歌曲有:萧友梅《问》、赵元任《教我如何不想他》、青主《我住长江头》、黄自《玫瑰三愿》等等。从创作来看,20世纪早期中国艺术歌曲主要是借鉴西方的作曲技法;从演唱来看,中国歌唱家通过使用美声唱法,演绎中国艺术歌曲。

(三)进一步从“音乐本体”分析《玫瑰三愿》。歌词:《玫瑰三愿》歌词以拟人化的手法,通过玫瑰花的自述,借玫瑰花的三个愿望,表达了

当时知识分子对国破家亡的忧伤,对社会中邪恶势力的不满,以及对弱者的同情。歌词带有女性性格特征。旋律、力度、速度:《玫瑰三愿》第一乐段(A乐段)是一个方整乐段,由2个乐句组成,每个乐句有4小节,两个乐句曲调平稳,A 乐段的旋律围绕在中音区、速度为“行板”(Andante)开始,力度处理是:p―mp―rit渐慢渐弱―atempo,整一个(A乐段)给人以抒情性浓的感觉。B乐段比A乐段情感有所加强,从谱面上看B乐段一开始就可以看到音乐表情术语pocoagitato的标记,意思是比A段“激动一点的”,力度的处理在这里是中强(mf),B乐段的音区与A乐段相比是向低音曲和高音区两端拉宽的,同时B乐

段在旋律方面主要运用“音程的跳进”来表现情绪的变化,在“红颜”到达全曲的高潮最高音,在这里的力度处理是全曲最强f,演唱者情绪以及音乐也得到最淋漓尽致地发挥,而紧接着的最后一句是以渐慢rit―回原速(atempo)到渐弱(pp)的处理,给听众一种意犹未尽的感觉。调性:整首曲子以E大调为主调,在B乐段(也即是23-25小节)从E大调离调到它的关系小调#c小调,而在全曲的结束句,和声“主―属―主”的结构支持了主调E大调的调性回归,最后的钢琴伴奏的落音是在E大调的主和弦上,从而结束全曲。节拍节奏:整首曲子是6/8与9/8相结合,节奏以附点节奏为主(例如:引子的前两小节钢琴伴奏节奏型以及A乐段一开始的旋律,节奏型也是附点节奏)。织体:整首曲子的钢琴伴奏织体大多是采用了柱式和弦伴奏音型,还有少量的和弦分解伴奏音型(乐曲进入B乐段后,左手的伴奏织体为“和弦分解”)。

通过以上从“音乐本体”7个方面对《玫瑰三愿》的大致分析,我们也感受到了20世纪早期中国艺术歌曲从创作来看,主要是借鉴西方的作曲技法;从演唱来看,中国歌唱家通过使用美声唱法,演绎中国艺术歌曲。

六、结语

之所以选择黄自先生的艺术歌曲《玫瑰三愿》,是因为该作品在高等师范专科学校中学生的熟悉度还是比较高的,通过选择学生熟悉的经典音乐名作作为切入点,更好地激起学生的学习兴趣与热情,从而在聆听学习的过程中引起学生们的共鸣。并且,在课堂上,笔者灵活地利用了学生的技能资源,邀请钢琴专业的学生与声乐专业的学生互相配合,一起演唱、演奏,合作演绎该首经典的艺术歌曲。

音乐欣赏是音乐教学中一个重要的环节。以黄自先生的艺术歌曲《玫瑰三愿》为课堂教学范例,从而展开对音乐欣赏课的认识与思考。通过聆听、演唱、分析等多种方式,让学生对艺术歌曲《玫瑰三愿》的创作时代与创作背景,以及从音乐本体的角度对该该艺术歌曲的了解、学习显得更加立体化。

音乐欣赏课教案

音乐欣赏课教案 学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华

莱西市成人中专刘奎华 尊敬的各位评委: 大家好! 我叫刘奎华,是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。 根据大纲的要求,我在音乐欣赏课教学中,把“突出审美,深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终,无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神,突出“学生主体,教师主导”的作用,在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。 教材分析 《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容,是大纲规定的重点欣赏曲目;曲艺音乐——京韵大鼓的学习,可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。 《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成,具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂,表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神,欣赏该曲对提高学生审美能力,培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义,同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明,有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。 本课应训练的基本能力: 1、通过学唱名句的主旋律,提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现,及培养学生的想象力和创作能力,又能让他们体验到成功的喜悦。 学情分析 通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习,学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣,为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。 教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标

浅谈小学音乐欣赏课的教学策略

浅谈小学音乐欣赏课的教学策略 音乐欣赏是以音乐作品为对象,通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重,拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出:“音乐欣赏课可以说是音乐教育中,设法引起儿童对音乐的爱好,并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力,又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力,还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力,从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的:“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的,我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学,是音乐课教学的一个重要组成部分,然而,就当前现状看,它还存在着较多的问题,主要有以下几个方面:1.音乐作品本身缺乏吸引力;2.教学设备落后,影响听觉效果;3.教师上课形式单调,缺乏教师与学生之间的互动;4.学习任务不明确,学习没有目的性。本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。 一、运用多媒体 音乐理论家修海林曾说过:“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中,又存在于音乐的再现中。”[6]自然,音乐的审美也势必要求体验到这一意境,这时意境即是客体的主体化,也是主体的对象化,意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为:学习者能同时开放多个感知渠道,比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课,只有开放学生多个感知通道,才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与,激发起强烈的情绪因素,发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此,在教学过程中,创设教学意境对学生,特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展,多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术,以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点,在教学中集图文声像多形态信息为一体,使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足,给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣,而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它,教学会取得许多积极的效果。 (一)引情激趣,营造氛围 “兴趣是最好的老师”,兴趣对学习产生的影响,远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体,形式新颖的事物容易引起好奇,演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来,为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景,从而激发学生的学习兴趣,充分调动学生的视觉,把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。 (二)突破难点,优化教学 心理学家认为:动态刺激远大于静态刺激,给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为:如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确,更能有效的把握学习对象。教学中,以静态方式存在的教学材料,通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目,变得有声有色。在音乐欣赏课中,如采用多媒体,把视听结合起来,更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示,利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段,不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来,而且有较强的刺激作用,有利于促进学生的知识建构。 教学活动是一种复杂的信息交流活动,通过多媒体辅助,可以优化提高教学效果,摒弃落后的教学方法,突破创新,扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中,以前总是对录音磁带进行剪辑,不仅费时,而且效果不理想,但电脑可以对音乐作品进行剪辑,使以前繁琐的工作变得简单,效果更佳。 《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家,在录音时,可分四次将四个乐段分别命名录制,播放时点击哪个乐段,就会播放那个乐段,还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放,反复聆听,便于在欣赏时加深印象,对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时,第一遍播放时,采用原速,学生听完后说表现的是

如何上好初中音乐欣赏课

如何上好初中音乐欣赏课 音乐欣赏课教学必须遵循规律,循序渐进地进行,在教学中根据课的类型和教学重点采用灵活多变的教学方法,激发学生联想和想象,以加深学生对音乐作品的理解。 专业音乐教育是培养音乐家、作曲家、指挥家、歌唱家、演奏家和音乐教育家,而普通音乐教育则主要是培养对音乐有兴趣,能积极地感受、理解音乐的有一定音乐修养的一般人才。普通教育培养的学生,将来可以不会作曲,不会器乐,不大会唱歌,但不应该不会听音乐。社会生活中处处有音乐,听音乐应该是人们精神生活中不可缺少的愉悦方式。少数学生可能由于生理的、心理的原因,会出现“五音不全”的现象,但他们却有可能对音乐产生一定的兴趣,甚至还可能具有潜在的音乐感受能力。因此,音乐欣赏教学在中学音乐教学中是不可忽视的。那么,如何上好初中音乐欣赏课呢? 首先,欣赏曲目一定要精选,使学生在有限的课时内能接触到十分优秀的、有高尚情趣和格调的精品;其次,欣赏曲目的安排,可以从声乐曲到器乐曲,从小型作品到大型作品,从单一的声乐或器乐作品到综合性的歌剧、舞剧选曲。具体做法如下: 1、由表及里,由浅入深,循序渐进地进行欣赏教学 学生欣赏音乐时的心理反映过程是:音响感知―情感共鸣―想象、联想―理解认识。音乐欣赏教学必须遵循这一规律,由表及里、由浅入深,循序渐进的进行,引导学生从感知入手,逐步开展想象、联想到理解作品的意境。初中学生乐理知识还不是十分丰富,对音乐作品的认知水平也不是很高,在欣赏课教学中切记“曲高和寡”。 2、灵活多样地设计音乐欣赏课的课型 音乐欣赏课的内容很多,如何将众多的内容科学地、有机地组织起来,使学生有效地感受音乐和学习有关的音乐知识,可以根据不同的情况,有选择地设计成若干课型。 (2.1)以题材为中心 音乐作品表现的内容可以说是无所不包的,音乐欣赏教学可以是表现同一内容不同的音乐作品,组成以某一题材为中心的音乐欣赏课。如“赞美伟大的祖国”,就可以围绕这个中心内容,将独唱曲《我爱你,中国》、合唱曲《歌唱祖国》、领唱合唱曲《我的祖国》……等等与内容有关的不同表演形式的声乐曲和器乐曲组合在一起进行教学。这种课型由于内容统一,学生可以从不同形式的作品中,集中地感受到作品内在的情感,提高学生对作品的感受能力。 (2.2)以演唱形式为中心 将同一表演形式的不同内容的作品,组合成以某一表演形式为中心的音乐欣赏课。如:“独唱”,就可以将古典的、近现代创作的、民族民间的、外国的、颂歌性的、叙事性的、欢乐的、衰伤的……等等作品组合起来进行教学。还可以以合唱、重唱、独奏、合奏等表演形式为中心组织教学,这种课型,可以使学生除了了解表演形式外,还能感受、理解到每一种表演形式都具有表现众多丰富的不同内容的可能性。 (2.3)以音乐作品的曲体为中心 将同一曲体结构的音乐作品组合成以曲体为中心的音乐欣赏课。如“三段体”,

音乐欣赏课教学反思

音乐欣赏课《枉凝眉》教学反思 王陶中学姬艳 音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的,我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几点体会。 一、由表及里,由浅入深教学 音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个由表及里,由浅入深的发展过程。 二、欣赏教学时精讲多听 必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性,把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容。 三、对比教学,灵活多变地设计不同课型

1.以题材为中心设计课型以某一题材为中心,将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起,进行音乐欣赏教学。例:以《枉凝眉》为例,学习鉴赏四大名著主题歌。 2.以演唱(奏)形式为中心设计课型这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。 3.以作品曲式与体裁为中心设计课型这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。 四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象,联想等能力 想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象,是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性,启发他们对音乐的丰富想象力,引导他们准确地体验音乐情感。 总之,新课程理念下的音乐课堂,不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂,而是以学生为主,师生共

营的课堂。在教学中,应带领学生顺序渐进,重在参与,重在过程,有良好的结果是最好的,如果没有,应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中,一定要以发展、激励、发现为指导思想,努力让学生在音乐课堂中得到快乐,产生学习音乐的兴趣,培养能力,陶冶性情,从而达到促进学生审美能力的提高。

我对音乐欣赏的认识

我对音乐欣赏的认识说起音乐,我从小就恨喜欢,喜欢那优雅的旋律,优美的旋律,也喜欢听各种好听动人的节拍。生活中每天也会接触到不少的音乐,痴迷。的音乐,还是美声,都那么地让人陶醉,无论是流行或是民族,上大学以来,一只都很想选音乐欣赏这门课,只是一只没有机会,这学期终于让我如愿以偿。不能说懂的其实,目前为止,我对音乐的理解和认识还很肤浅,所以音乐在我的印象中就像一部浩瀚的书很多,只能说知道点皮毛。籍,又是一种全世界人得语言和听觉盛宴。在我看来,一曲好优美的音乐会让人心旷神怡,动人心,宜人情。其实,就我的理解各艺术门类中,最神秘的莫过于音乐它由无形、无影、无可触摸的声音编织成变化无常、情趣万端的曲调,时而轻柔、时而雄伟、时而欢愉、时而哀伤……。我觉得听音乐真的是一种美好的享受,在听音乐的时候,会让人感到轻松、愉快。激动时,它能使你感到温馨;焦躁时,它能使你安详,苦闷时,它能使你豁达、开朗;悲伤时,它能使你振作。音乐可对音乐的以把人们的喜怒哀乐集与一起,对人的情感产生一种共鸣,生活也变得丰富而充实追求能使人的精神得到升华,情操受到陶冶,”“对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。马克思说过:起来。这说明,如果我们缺乏必要的音乐欣赏能力,那么,音乐的美感就不所以说再美丽的音乐我们音乐本身也会黯然失色。能为我们所感受,也要学会欣赏。. “”“”。我觉得音乐更是一门听听的艺术。什么样的音乐都离不开“”

是一种音乐作品,我们既要在听的进程中让感官得到愉悦,又要听“”的根本意听使精神得到升华,感性和理性进行完美的结合才是我们义所在。因此,要达到欣赏音乐的真正目的,就不能把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行。而应该深入到乐曲的音响结构及各种形“”,真正地式因素上去。也只有这样才能准确地把握音乐作品的内涵听懂音乐。要做到这一点,首先应对一部音乐作品反复地听。多听是培养音乐鉴赏能力的关键。我们的双耳不仅在认识世界,改造世界的实践活动中发挥作用,而且还要具很强的审美感受能力,这一能力与生俱来,反复地听,会给我们的听觉制造接触音乐的机会,我们的音乐听觉就会得到发展。同时,音乐具有很强的时间性,构成音乐作品的那些音响瞬间即逝,这些声音以单音或多音组合的方式,先后展现给我们的听觉。多听,大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来。听的次数越多,印象越深,印象越深我们对音乐作品的感性体验也就越深。所以,提高了音乐的记忆力,欣赏音乐的能力就有了较大鉴赏音乐是听觉的感知,情感体验,想象联想,创造性思的进步。维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动。对音乐审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶出来的。正如在上《音乐欣赏》课时老师让我们欣赏的《四季》和《猫》。在听音乐的时候,一样我们不仅要欣赏到音乐本身的旋律和声调,更重要的是,我们要了解音乐本身的内涵和音乐想要传达的意思,然得到情感上的最后慢慢地加深对音乐的认识,后再反复的聆听音乐, 体验,思维上的联想,正是如此,对音乐审美能力就是在这种独特的

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带 五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。 (导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影:该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)

如何使音乐欣赏课充满活力

如何使音乐欣赏课充满活力 音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示,倡导“以音乐为本,从音响出发,以听赏为主”的教学理念,将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解,每一个人都可以成为音乐的欣赏者,培养学生的音乐兴趣,扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力,并发展想象力、丰富情感,使人的精神生活得到更大的满足,身心得到健康协调的发展。那么如何使音乐欣赏教学过程充满活力呢? 一、合理选用欣赏教材 音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择,做到由浅入深、由近及远、由具体到抽象、由有情节到无情节、由比较熟悉到比较生疏。同时,由于现代科学技术的发展,广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异,音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上,小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息,无论是有意还是无意的,都要比音乐课堂上多得多。因此,这给我们音乐教育带来了新的课题:拓展音乐时空,正确选择

课本外合适的教材,让学生感知多种情绪是必要的。那么应该拓展选择哪些音乐作品呢? 1.必须富有情趣和艺术表现力,能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要,并使儿童能有生动、形象感受的作品。 2.作品应该是贴近小学生生活经验的、大多数学生都可以学会的、切合实际的,是符合儿童音乐能力最近发展区的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,来使学生正确体验不同的情感。 3.为配合学生课外自主选择音乐的需要,教师要教会学生选择音乐。因此,每隔一段时间,我们可以来个音乐展示活动,让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲,并讨论哪些旋律动听优美,再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样,学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈,教师也可以适时地作了解,以防止不良音乐作品的侵入。 在教学时,要适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲,如低年级的《西游记》、《刷牙歌》、《健康歌》,高年级的《童年》、《歌声与微笑》、《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉,也比较喜欢。合理地选材,能使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展,由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听,再慢慢达到评价式聆听。

新人教版二年级音乐上册教学设计和反思欣赏《布老虎》

新人教版二年级音乐上册教学设计和反思 欣赏《布老虎》 《布老虎》教学设计 教学目标 能随着《布老虎》的音乐展开想象,初步理解音乐表现的内容,并初步了解有关布老虎的民俗。 教学重、难点 通过欣赏,引导学生分辩两个不同的“老虎”主题。 教学过程 一、欣赏《布老虎》 1.导入 出示布老虎的图片或实物,导入欣赏教学。 你们知道老师手里拿的是什么吗? 学生回答;用布做的老虎。 2.介绍有关布老虎的民俗。 教师:同学们说得真好。布老虎是儿童的玩具,它以头大、眼大、嘴大、尾巴大的造型来突出勇猛的神态,虎头及五官显得天真和稚气,透出儿童一样可爱的憨态。在我国农村,人们都喜欢用老虎的造型来打扮小孩,头戴老虎帽,脚穿老虎鞋,手中拿着布老虎,睡觉时还有老虎枕……在中国人心里,老虎是驱邪避灾,平安吉祥的象征,而且还能保护

财富。每年农历五月初五端午节期间,民间盛行给儿童做布老虎,或者用雄黄在儿童的额头上画虎脸,寓意健康、强壮和勇敢。民间还常用“虎头虎脑”来形容孩子,寄托着父母希望宝宝健康成长的美好心愿。今天,我们就来欣赏一首描绘布老虎的乐曲。 3.初听《布老虎》音频,提问:乐曲的情绪? 学生回答:欢快、高兴等。 教师:这首乐曲形象地描绘了多姿多彩、栩栩如生的布老虎,我们再来听一听。 4.复听《布老虎》音频。 引导学生展开想象,想象布老虎各种不同的姿态和动作。 引导学生分辨两个不同的“老虎”主题。 分别播放《布老虎》主题一音频、《布老虎》主题二音频,并出示两个主题的乐谱。(《布老虎》主题一乐谱、《布老虎》主题二乐谱) 教师:这两个主题有什么不同? 学生回答:一个表现了凶猛的老虎,一个表现了温顺的老虎。 教师:同学们回答得非常好。描绘了貌似凶猛和比较温和两种不同的老虎形象。 5.完整欣赏《布老虎》音频乐曲。 当听出两个不同的“老虎”主题时,可以自己的方式来

音乐鉴赏课的心得体会

音乐鉴赏课的认识体会 大一下学期,我们接触了音乐鉴赏这门课,作为校级公选课,我们这学期跟着葛老师一起学习了音乐鉴赏课,几周的学习下来,由于我们自身的问题,可能未能获得什么人生感悟,抑或提高个人修养,但是,葛老师所带来的轻松愉悦的课程让我至少也获益匪浅。几节课下来,多多少少使我了解了一些关于音乐的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐也有了新的认识,不再只是简单的“听歌”这样的肤浅理解,而懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法。开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力,或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式,可以通过音乐宣泄出心中情绪、压力和感动就是我们对音乐最好的解释,能够从音乐中收获人生一二就是我们最大的幸运。 音乐鉴赏课上,老师主要向我们讲解及展示了很多中外名曲,如舒伯特的《小夜曲》,莫扎特的《土耳其进行曲》,《天鹅湖》以及中国的《金蛇狂舞》《二泉映月》和《百鸟朝凤》等等,他们都有很大的感染力,有些自己曾经听到过,但不知道曲子的名字,自己理解的曲子更少之又少。经过几节课的学习,自己也渐渐觉得这些曲子比流行音乐更能入耳,更能以形象的声乐打动人心。 学习过程中,我们除了对音乐的学习欣赏,还对各种乐器有了简单认识,中国的传统乐器:最早的吹奏乐器有唢呐、管、萧、笙等,它们让古典音乐的发展更加丰富多彩。此外还有击奏乐器也较为常见,如罄、鼓。又或者西方的竖琴、钢琴、大、小提琴、萨克斯、大、中、小号、吉他等等,总之,时代在发展,乐器就是一个最好的见证者。再美的词和声音如果没有乐器的陪伴也是很难打动人的。当然有些乐器本来就能演奏出最打动人心的音乐,比如古筝的《梅花三弄》、《平沙落雁》,钢琴的《命运交响曲》。在不同的乐器奏乐中我们在寻找着属于它本身所具有的那种声音。音乐鉴赏能力的重要体现就在对不同乐器以及它所体现的思想的诠释有着深刻的体会。 音乐鉴赏课后自己对古典音乐有点儿兴趣,但由于条件的限制,没能把自己置身于音乐会的金色大厅里,不过自己在网上看且听完了两个多小时的2015年维也纳新年音乐会,这次音乐会是由维也纳爱乐乐团演奏,印度指挥家祖宾·梅塔担任指挥,很显然自己并不知道爱乐乐团是怎样的一群人,也不知道祖宾·梅塔是何方人物,更不知道大多数演奏的曲子都是什么,但听完整场音乐会自己还是有很大的感触,感觉自己感受到了那些被演奏的古典曲子的魅力,使自己对古典音乐的看法又改观了许多,自己也更喜欢去听古典音乐。 音乐是愈合心灵的良药,当你低沉消极的时候,当你郁郁寡欢的时候,打开音乐盒,静静地聆听美妙的曲子,你会慢慢感觉到心灵的细微变化,不再为了琐事低沉,不再为了不得意而终日抑郁不已,那是音乐在修复你的心灵创伤,音乐在消灭你的不快乐细胞,它在你心中播撒下快乐的种子,这是音乐的特有功效,是无声无息的,你所感觉到的只是觉得解脱了许多,不再那么迷茫和不开心,而是对当前的生活重新有了美好的展望,它就像你的心理咨询师,在你伤感的时候来到你的身边,用美妙的旋律给你驱逐烦恼,在你快乐的时候给你乐上添乐。音乐欣赏,不仅仅是只有在快乐的时候,更多时候,我们选择了一个人静静地待着。这时候,音乐就是陪伴你的朋友,它知道你需要什么,它懂得怎样去给你疗伤,你所要做的,就是闭上眼,融入音乐世界,忘记一切,重新让自己变强,给自己力量。 从高中开始我们就不断地接触歌曲,听各种各样的歌曲,但大多都是一些流行歌曲或者恶搞歌曲,或许就像老师说的一样,流行音乐在专业素养方面有很大的局限性,而那些类似世界名曲的音乐对音乐的发展及其他方面的贡献较大

浅谈如何上好音乐欣赏课

浅谈如何上好音乐欣赏课 音乐教师应按照新的课程理念,充分调动学生的耳、眼、手等感官,用懂音乐的耳朵来聆听世界万物之声;用聪慧的眼睛来捕捉人类,大自然乃至宇宙的美的瞬间;用稚嫩的双手描绘出心中的音乐蓝图,从而引导出学生丰富的灵感。音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动,它能唤醒人的音乐感觉。那么,音乐教育者如何上好音乐欣赏课呢?笔者认为要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品内涵。 一、课外延伸,在生活中体验音乐的美妙 在课外,教师可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料(音像、图片相关的诗文介绍、与音乐相关的实物等),也可以鼓励学生自己动手录下各种美妙的声音,配上自己的解说,制作成一个有关音乐专题的片断。这样,可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣,让学生在亲身实践中来体验音乐,同时也拓展了学生的知识面。 二、课内感受,在音乐的殿堂中品悟美的真谛 音乐教师切忌把音乐欣赏课上成政治理论课,应该让“乐、情”始终贯穿整个音乐课堂。 1.情境导入,激发审美欲望 情感是人对客观事物是否符合自己的需要而产生的态度体验,它是人的心理动力机制的中心。晓之以理,必先动之以情。无需慷慨激昂的陈词,无需花枝招展的动作,音乐便是世界上最美妙的声音,最通用的语言。用本堂课的主题音乐把学生的注意力引入音乐课堂,让学生产生一种神圣、奇妙的感受。接着教师趁热打铁,让学生随心所欲地用各种方式来表达、展现心中最原始的情绪体验。表达的形式可以多种多样,不拘一格。可以用彩色的画笔绘出抽象的线条、不规则的图形或具体形象的实物实景来表达;也可以用朴实或华丽的文字语言——诗歌、散文的形式来表达;还可以用舞蹈形体动作来表达展现……音乐,绘画,文学,舞蹈,各种艺术形式是共通的,美妙的音乐会把学生带入如诗如画的艺术意境。教师只需微笑地带着欣赏肯定的目光投向每一位学生,并对他们的表达方式作出一定的评价,激发学生的审美欲望的目的就在自然而然中达到了。 2.知性讲解,了解作品背景 教师一边让学生倾听音乐作品,一边用生动的语言简介作品背景,从而揭开它的神秘面纱,让学生领会每一首音乐作品都不是无缘无故产生的,也不是无病呻吟的,它的背后都有一段动人的典故。例如:我在“鉴赏与感受——中国民歌”这一单元欣赏课的教学中,通过阐述中国民歌几千年来历经各个朝代发展演变的历史,让学生了解我国的民歌是民族艺术遗产中的瑰宝。从古至今,民歌一直紧密地伴随

大学音乐欣赏课的感受

大学音乐欣赏课的感受 音乐是一门艺术,一门陶冶情操的艺术,美妙的音乐经过几千年的传承,成为了经典。欣赏音乐,使我们的心情愉悦,荡涤心灵的疲劳,忘却尘世的纷纷扰扰,回到过去那纯真年代,欣赏音乐,让我们暂时放下尔虞我诈的功利心态,融入神奇的音乐世界,在那里,没有激烈的竞争,没有为了利益厮杀的画面,留给我们的,只有那一个个悦动的音符和宛转的旋律。欣赏音乐,进入最纯洁的世界,在那里,你剩下的只是一颗聆听的心,别无他物…… 选择音乐欣赏这门课程,是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间,一张徜徉于音乐世界的门票,一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生,如果不懂得音乐欣赏,只知道苦读于课本海洋中,那么他的人格也许不是健全的,我们从小就在倡导德,智,体,美,劳的口号中成长,缺一不可,音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候,音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程,所以,请不要在忙碌的生活中迷失了自我,暂时停下来,静静地欣赏音乐,然后带着满格的心灵电池,继续上路,在音乐欣赏的过程中去重新认识自我,定位自我。 每一次的音乐课都有不一样的收获,贝多芬,莫扎特,约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格,不同的感受, 音乐课上老师给我们看了维塔斯的演唱会。他的舞台风格相当另类。除歌喉外,维塔斯还有着招牌似的眼神和微笑。被歌迷形容他的眼神“如鬼魅一般”。 2009年4月24维塔斯在圣彼得堡开了个主题为回家的演唱会。维塔斯一首《拉美莫尔的露琪亚》,我就被他那天籁般的声音给吸引住了。听不懂俄语的我,就只好看着屏幕上的中文字幕,突然间我发现他写的歌不仅可以让人享受他那完美的声音,而且还会教育人,总能唱出很多人的心声。记者采访台下的观众时,观众都是听得哭了。他们说维塔斯是一个真正的明星,听他的歌是一种心灵的释放,有些还说维塔斯是俄罗斯的一种现象,他们和维塔斯生活在同一个年代感到很荣幸。 随后他献上了很多歌曲,大家完全沉醉于他的歌声。《星星》有多少次我将失败,有多少此我将重新开始,不管这一切是否有意义,我们都要耐心等待,为自己准备那通向我梦想和希望的旅程。《智者》这首歌告诉我们不需要为自己的命运巧心安排,一切终有时,要学会耐心等待。《微笑吧》这首歌让我们明白了要分享自己的微笑,别人也会以微笑相报。“难以诉说,我此时内心的感受,不知该如何解释一切。很多夜晚我因苦思而无眠。我时常地忆起你,妈妈,亲爱的妈妈,请你原谅我总是那么固执地选择了条条荆棘之路。”几乎每个人听到这几句话时,都想起了自己的妈妈,维塔斯深情的演绎,让无数人泪流满面,让无数人喜欢上这首《妈妈》。接着维塔斯和他的爷爷共同演唱了《友谊》,当看到他和他爷爷一起面对着面合唱着,此情此景又怎能不让人心中涌上一种温馨的感觉呢。 演唱会的最后,维纳斯演唱了他的成名曲《歌剧2》,这首歌是俄罗斯年度最受欢迎的单曲。在这首单曲中,维塔斯展示了自己横跨五个八度的音域,极富震撼力。被称为“俄罗斯音乐教母”的著名歌唱家普加乔娃在听了Vitas演唱的《歌剧2》之后称:“我激动得流泪了,无论是为了音乐,还是为了他的表演。 维塔斯,生于1981年2月19日,小的时候在祖父的影响下学习演奏风琴,并在祖父的带领下经常在位于乌克兰境内的敖德萨进行业余演出。十几岁的时候进入敖德萨音乐学院学习,音乐学院院长安那托利?帕多卡惊叹维塔斯是“上天赐予的礼物”。他是俄罗斯在克里姆林宫举办个唱最年轻的歌手。他特别喜欢鱼,而且令人佩服的是,他是个服装设计师。维塔斯第一次出现在俄罗斯舞台上是在2000年12月,成名曲《歌剧2》。对于想要采访维塔斯的记者,他的制作人普多夫金通常会索要几万美金的采访费用,让所有媒体望而却步。普多夫金称,此举的目的是希望公众把注意力集中在维塔斯的音乐而非私生活上。 维塔斯拥有很多称号,“俄罗斯音乐天才”,“俄罗斯海豚音王子”,“年度俄罗斯人”等等。

音乐欣赏课教学设计方案

音乐欣赏课教学设计方案 陕西省渭南市澄城县城关一小白晓红 教学设计思想: 信息技术运用于音乐教学之中,大大开阔了学生的音乐视野,通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐,使学习内容更为生动形象,图文、音视、动画栩栩如生,犹如身临其境,充分激发了学生对音乐学习的兴趣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维,学生通过收集知识信息,增强了对知识的理解和体验性。“创造良好的艺术环境”一直是大多数音乐教师教学的重要手段。信息技术在音乐教学中的应用,使我们能将抽象的艺术环境形象地展现于学生面前。与此同时,为学生提供丰富多彩且知识含量庞大的学习平台,使学生身临其境地学习。 学生情况分析: 学生年级:五年级 我校从一年级开设音乐课,此时,学生接受过视唱、练耳、唱歌、律动、音乐知识、音乐欣赏的学习,学生的生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强,有一定的音乐感受力和表现力;思维活跃,具有独特性。 教材背景分析: 《瑶族舞曲》是人教版九年制义务教育小学音乐教材,五年级下册第二单元——“五十六朵花”中的一课。本课所欣赏是一首管弦乐合奏曲。乐曲优美,旋律流畅。生动形象地描绘了瑶族人民载歌载舞欢庆节日的动人场面,表达了人民的幸福生活和无比欢乐的心情。全曲分为三大部分,开始由轻柔的拨奏模仿瑶族特有的长鼓敲击声,在长鼓的敲击声中奏出幽静委婉的第一主题,第二部分为抒情的中板,音乐描绘抒情而温馨的意境,旋律富于歌唱性,第三大部分是第一部分的再现。 媒体设计思路: 本节信息技术整合课,充分运用电脑及网络资源,最大程度开放课堂,充分发挥学生主体能动性,多采用学生自学,小组互学,教师导学的学生“主体发展”模式,发展学生能力,使其学会学习。教学内容为一课时,根据高年级学生对音乐作品的感知程度,以了解音乐旋律中变化的力度、速度、节奏与塑造音乐形象的关系为首要任务,通过视听欣赏与对比分析,讨论探究相结合的教学方法,实现学生自主学习的新理念。 根据高年级思维活跃、具独特性的年龄特点,我选择运用电教手段进行教学,通过电脑和网络,将可视的音乐影音及丰富多彩的教学游戏生动地展现在学生面前;将抽象的音乐情境,以动画或具体形象的图片呈现于学生面前;能充分体现学生的主体性学习,通过学生动手操作电脑(如搜索民族知识,完成冲关游戏等),使学生自主地发现、探索、获取知识,充分发挥学习的自主性、创造性、想象力,挖掘其独特的情感体验,让学生在视听结合的方式下了解音乐,感受音乐,从而创作音乐。 教学目标设计 一、知识与技能: 1、了解我国瑶族的风土人情,感受瑶族音乐特色。 2、引导学生结合音乐要素听赏音乐,引导学生想象音乐描绘的内容和场景,进一步培养音乐感受和欣赏能力。 二、过程与方法: 营造良好的音乐课堂氛围,通过聆听、模仿、讨论等多种形式,探究感受音乐作品的情绪及特色。 三、情感态度与价值观: 激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣,增强和培养民族意识和爱国情操。

音乐计划总结之音乐欣赏课《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》教学反思

音乐计划总结之音乐欣赏课《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》教学反思 今天教学的内容二年级的欣赏《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》三首乐曲. 我提出问题:“请同学们闭上眼睛仔细听听,这首乐曲让我们联想到哪些场景”,同学们很认真的各个闭上眼睛,一边听还有个别同学手舞足蹈,我没有打扰他们.歌曲听完了,我说:“请你们说说你们听到了哪些场景.”有些同学马上举手说:“我听到美丽的城堡,里面住着王子和公主,他们在开舞会”:还有同学说“我听见王子和公主出去游玩回来了,他们的士兵在城堡门口迎接他们的到来”,还有“我听到这是猫和老鼠动画片里面的音乐”等等,我很开心,看到他们快速转动的脑袋.接下来我播放视频片段《快乐王子的小船》看到视频里面跳舞花朵,已经情不自禁小组、同桌开始讨论,这时我抛出问题,从这段视频当中,你可以发挥你的想象,在刚才的基础上,你还想到什么呢.这次的小手更多了,城堡里有很多人,他们在开生日会;还有白雪公主和七个小矮人他们也来了;王子开着自己的小船带着我们也去了这个城堡,好多人很开心等等.看着他们满脸幸福的样子,真是不想打断他们,接下来让我们也驾着自己的小船,去我们向往的城堡吧!视频《快乐王子的小船》,先让我们观看视频,看看一会你打算表演里面的什么角色吧!大家看的很认真,早已

安奈不住的已经在一边想一边比划的.接下来让我们小组站好吧,让我们也来学习下.大家很有序站好位置上,这时小组内开始讨论,你做什么,我做什么,你应该怎么做,等等.音乐开始,看着每小组都在认真的表演,歌曲里面的小小花甲虫,一朵小花.特别是最后一个结束的造型是最难的,要求小组内合作完成,每个人都是结束造型的一份子.有的小组已经急得的像是热锅上的蚂蚁,在比划来比划去,都感觉不满意.这时我提点下,组里间相互帮助,大家一起想,我们以前课堂上学过的动作,都可以加进来.过一会我过去在检查,都已经做好了,幸福和开心写在他们每个人的脸上,那让我们跟着音乐再来一次吧.这次同学们更加有自信了,表演的都很好.很多同学表演完后说还想再表演一次,我也不想让他们失望,那我们再来一次吧,看着他们我也很高兴.音乐课,我们不能抹杀孩子们的天性,他们好动、好玩、喜欢模仿,那我们就把这些加到课堂中来,他们喜欢,我们老师更加喜欢.

中国少数民族音乐鉴赏课教案

《中国少数民族音乐》鉴赏课教案 一、教材分析: “感受体验音乐的民族文化特征,认识理解音乐与人民生活、劳动习俗的关系”,是《普通高中音乐课程标准》在《音乐鉴赏》模块中的一项重要学习内容。本课是湘版《音乐鉴赏》模块中的第三单元(音乐与民族)的第一节内容。这节内容以中国少数民族的民歌为切入点,在音乐鉴赏和探究活动中,不但让高中学生进一步体验我国不同民族民间音乐的风格特点和韵味,而且能对少数民族音乐文化进行初步的研究,树立平等、多元的文化价值观。 本课介绍的六首音乐作品分别为蒙古族、藏族、朝鲜族、维吾尔族、乌孜别克族、苗族等少数民族常用的歌曲或乐曲,都具有一定的代表性、典型性。因作品较多,可选择《辽阔的草原》、《酒歌》、《牡丹汗》、《歌唱美丽的家乡》作为重点鉴赏的曲目,《纺织谣》、《一杯酒》作浏览性欣赏。 由于学生平时较少接触少数民族的音乐,对少数民族的音乐兴趣不大,所以,为了激发学生学习的兴趣,除了选教材规定鉴赏的曲目外,还应选择一些贴近学生生活的具有少数民族音乐风格的流行曲或舞蹈给学生欣赏。因此,可选择了腾格尔演唱的歌曲《蒙古人》、解晓东用通俗唱法演绎的《掀起你的盖头来》、藏族舞蹈《金色的太阳》等作为补充的教学内容。 二、学情分析: 高一学生音乐基础薄弱,喜欢音乐但是根本不了解音乐,对于音乐鉴赏的内容多数不感兴趣,偏向于东西方的流行音乐与歌唱,导课的内容与方式多需要图音或歌舞的影像资料,以及流行唱法演绎的音乐作品才能激发学生的兴趣,如果进入内涵较高的鉴赏课需要音乐知识的补充学习。 三、教学目标:

1、知识与技能目标:能认真听赏本课的音乐作品,辨别本课不同音乐作品的民族风格特点。 2、过程与方法目标:(1)能积极参加小组讨论,探讨部分音乐作品中的民族风格是如何表现出来的,并与全班同学一起交流、归纳。 (2)能独立搜集我国少数民族人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料,在班上交流介绍或演唱、演奏,加深对音乐与人民社会生活、劳动习俗等关系的了解。 3、情感、态度与价值观目标:在拓宽音乐视野的基础上,能够理解和尊重多元文化。 四、教学重点: 1、聆听体验《辽阔的草原》、《酒歌》、《牡丹汗》、《歌唱美丽的家乡》。 2、理解音乐作品的节奏特点。 五、教学难点: 理解我国少数民族音乐风格特点。 六、教学方法: 聆听体验法、对比听辩法、讲授法、演示法、练习法、讨论法等。 七、教具准备:电教化多媒体设备 八、课时数:一课时 九、教学过程:

浅谈怎样上好音乐欣赏课

新课程标准中指出:感受与鉴赏的教学应注意以音乐为本,从音响出发,以听赏为主。通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示,将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解,培养学生的音乐兴趣,扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏,并发展想象力丰富情感,使人的精神生活得到更大的满足,身心得到健康协调的发展。在这里本人和大家共同探讨一下音乐欣赏课的几点体会。 一、聆听初步感知---营造氛围,激发学习兴趣俗语说:“触景生情”。说明了氛围对人的情感的重要,创设良好的音乐氛围使学生在“音乐心理”中去感受作品。同时有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景,以景激趣,以情启思。1、采用丰富多彩的教学形式,运用多媒体课件、实物展示和演奏的形式,充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课马头琴独奏曲《万马奔腾》的教学活动中,我通过让学生认识接触实物马头琴,利用多媒体播放的演奏方式,感受马头琴的音色,从而引起学生欣赏的兴趣。接着运用课件来帮助学生理解作品,利用多媒体观赏感受万马奔腾的赛马情景,音画结合,更加深了学生对音乐作品的理解深度。学生很快就被引入作品的意境中,让学生对乐曲更容易理解与感受,同时激发了学生的想象力,达到了感受美、欣赏美的教学目的。2、要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品内涵。从课外鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料。例如我在讲授欣赏课《青春的旋律》选曲时,让学生收集相关的资料在课堂上交流,为了使学生在欣赏课中感受“青春旋律”主题,选择了几首关于青春主题的歌乐曲:《青春舞曲》,《十六岁的花季》《共青团之歌》等,选择这几首歌曲的目的是让学生理解不同年代反映青春的不同理想,和平年代与战争年代所做出的努力,首先播放这几首歌乐曲让学生初步感知,学生看了视频歌曲播放后沉醉其中,陶醉于心。 二、情感体验---充分调动学生的想象情感体验阶段是音乐欣赏过程中十分重要的环节。运用多种教学手段、方法获得情感体验。音乐的长处在于传情,运用音乐的各种要素巧妙地引导,让学生参与到音乐当中去感受、想像、理解、再现音乐形象。例如在教学欣赏《十六岁的花季》时,我先简要介绍这首主题歌的电视剧《花季少年》故事情节及创作背景,初步揭示其思想意义,端正学生的审美态度,让学生感受花季少年的活泼快乐对未来的憧憬与向往。当我再次播放(视频)影片主题歌《共青团之歌》时,学生的表情一下变得深沉,说明了学生直接接受音乐的感染,产生情感的共鸣,这首歌曲体现了共青团员们带着无限热爱祖国、热爱家乡的伟大情怀离开家乡母亲依依惜别参加战争的情景。最后一曲欢快的歌曲《青春舞曲》阐述了青少年时代要珍惜青春懂得青春易逝的道理。师生一起边唱边跳,学生拿出自制的乐器(瓶装沙子、碗筷子)让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征. 设计舞蹈在这种边唱边舞的活动中,积极的情感体验和主动的参与意识,调动了学生的积极性,学生在愉悦的氛围中接受知识。采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学活动,激发了学生的学习兴趣,

怎样上好初中音乐欣赏课

怎样上好初中音乐欣赏课 李雷 摘要:音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动,它能唤醒人的音乐感觉提升人的艺术修养。使人们获取音乐美的享受,满足精神的愉悦和理性的提升,提高情绪记忆力和乐曲欣赏能力。通过运用多种教学手段使学生有兴趣,充分利用丰富的想象力,激起学生共鸣,运用身体语言让学生大胆表现,哼唱曲调,体会音乐形象,多学科融合,全面欣赏,理解,达到最佳效果。 关键词:欣赏;创新;兴趣;想象力;多元素融合 音乐欣赏,是人的听觉器官接触音乐作品的音响运动形式而产生的一种能动的审美活动,也是一种通过音乐形象去体验和认识社会生活的积极的思维活动。通过音乐欣赏教学,可以接触古今中外的各种题材、体裁、风格的作品,从而开阔音乐视野,也能从中学得一些基本的音乐知识,培养高尚的音乐修养,提高审美能力。 音乐欣赏课是初中音乐课的重点内容之一,如何更好地上好音乐欣赏课,使学生更好地参与音乐欣赏,吸收音乐带来的不同感受,并提高自己的审美水平,是我们音乐老师一直很关注的问题。如何引导学生走进欣赏境界,这是值得我们每位音乐老师去探寻的。 根据学习老教师的经验和自己的一些教学经历,浅谈以下几点: 一、建立适合的音乐欣赏模式,使学生真正的懂得欣赏,提高审美力 纵观我们的音乐欣赏课,无非就以下几个程序:组织教学〈导入〉——介绍作品(引入新课内容)——初步整体欣赏〈简听〉——分析结构〈以学生为主,教师补充〉——分段欣赏——进一步讲解作品内涵——深入性完整欣赏等。这样的音乐欣赏模式,是否能让学生们真正的投入到音乐欣赏中呢?比如,一次学生们欣赏《百鸟朝凤》这首乐曲学生初听开头就

窃窃私语了,都说太吵了,不好听。我立刻关掉音响,改变惯用的教学模式,由我先讲述这首乐曲的创作手法和它独特的韵味。当我讲到唢呐运用它高超的演技惟妙惟肖地模拟了多种鸟鸣后,学生们立刻回应要好好的听完。从这首曲子,学生体会到了民族乐器——唢呐独特的魅力,也感受到乐曲表现出的百鸟争鸣,一派生机盎然的大自然景象。明显地显示了在不同的情况下,运用不同的音乐欣赏模式,使学生们真正的投入到音乐欣赏中来。 二、设问答疑,调动积极性 让学生对陌生音乐的聆听发生兴趣,教师在教学中首先要集中学生的注意力,充分调动学生自主参与的积极性,激发想象,展开联想,才能使学生对音乐听之有情、思之有趣。因此,在欣赏时,教师可以通过启发、诱导、提问的方法来进行。比如:在欣赏前老师可以提出这样的问题:演奏这段音乐的主要乐器是什么?表达了怎样的思想感情?是欢快的还是舒展的?是快乐的还是悲伤的?你能根据节奏特点和速度的变化描绘作品的内容吗?能不能给这段音乐命个标题等。带着问题听音乐,学生们都是聚精会神的。在欣赏《春天来了》时,我就采取欣赏前的提问方式,共三个问题,1.要求听出演奏的乐器;2.要求学生谈听后的感受3.要求听出音乐的旋律和特点。在欣赏后是我讨论时间,情绪热烈、踊跃发言。有的说:乐曲欢快喜悦,描绘了春天的美景,给人以清新向上的感觉。有的说:乐曲是由高胡、古筝、扬琴演奏的,欢快活泼,描写了大地山川春意盎然的景色。由于音乐有不确定性,同一作品在聆听的过程中,每个人对其作品的理解和感受也就不同。采用这种设问的方法,激发了学生的学习兴趣,调动了自主性,让学生在心灵深处感受了音乐,捕捉到了音乐形象。 三、注重兴趣引导,深化体验 兴趣是音乐欣赏的前提,在教学中不断地变换方法,可以提高学生欣赏音乐的积极性和主动性。

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