锡伯族非物质文化遗产：传统音乐

锡伯族非物质文化遗产：传统音乐[新朋友]点击标题下蓝字“锡伯文化”加关注[老朋友]点击右上角，转发或分享本文内容锡伯族的传统音乐流传于新疆和东北三省锡伯族地区，在非物质文化遗产代表作分类中，属传统音乐（口头音乐）类别。

古代鲜卑族的传统音乐锡伯族的传统音乐具有悠久的历史，锡伯族的先民古代鲜卑人兴起于我国东北地区，是一个能歌善舞的民族。

鲜卑族进入中原时，也把原来流行在北方的鲜卑族歌舞和乐器带到了黄河流域。

十六国时期及北朝的鲜卑族民歌及歌舞在汉文史料中有不少记载，其中民歌有慕容鲜卑的《阿干之歌》、拓跋鲜卑的《真人代歌》、《簸逻回歌》、《折杨柳歌辞》，歌舞有《皇始舞》、《力士舞》、《兰陵王入阵曲》、《马舞》、《城舞》，乐器则有虏鼓、大角等。

《真人代歌》，在《魏书·乐志》中有明确的记载：“凡乐者乐其所自生，礼不忘其本，掖庭中歌《真人代歌》，上叙祖宗开基所由，下及君臣兴废之迹，凡一百五十章，昏晨歌之，时与丝竹合奏。

郊庙宴飨亦用之。

”可见此歌规模宏大，内容繁富，是一部大型的叙事曲，不仅早上和晚上要唱，在郊庙宴飨这种正规庄严的场合中，也演唱此歌。

据《旧唐书·音乐志二》记载：“后魏乐府始有北歌，即《魏史》所谓《真人代歌》是也……今存者五十三章，其名目可解者六章：慕容可汗、吐谷浑、部落稽、钜鹿公主、白净王太子、企喻也。

其不可解者，咸多可汗之词……”《旧唐书》所举其名目可解者有六章，而今天能够看到的只有宋代郭茂倩编入《乐府诗集》卷二十五中的梁鼓角横吹曲《企喻歌辞》四首：男儿欲作健，结伴不需多。

鹞子经天飞，群雀两向波。

放马大泽中，草好马著膘。

牌子铁两裆，钮锌鹤尾条。

前行看后行，齐著铁两裆。

前头看后头，齐著铁钰锌。

男儿可怜虫，出门怀死忧。

尸丧狭谷中，白骨无人收。

前三首气势豪迈雄浑，充满了英雄气概和尚武精神，歌词中“鹞子”、“群雀”、“大泽”、“草好马著膘”等事物和景象，是北方游牧民族所熟悉的，应是鲜卑族民歌。

最后一首的情绪和前三首大相径庭，显然不是鲜卑族民歌。

据《古今乐录》记载，它是符融的作品。

《企喻歌辞》的第一首，描写草原健儿的英武，歌颂他们在战斗中的英雄主义和战斗精神。

战士犹如一只凶猛的鹞子飞过，群雀吓得纷纷向两边逃避。

第二首以开阔舒展的气韵描写了在草原上放马的景象，秋高马肥时，正是征战日。

第三、四句写草原铁骑出征的景象，战士们身穿铁制的背心，头盔上插着雉尾，威武雄壮，浩浩荡荡。

第三首写骑兵队伍的整齐和刚健，他们穿着铁甲，戴着头盔，在行进中前后盼顾，好不气派。

这三曲，先写战士，再写骏马，继而写出征，接着写出征的队伍，前后连贯，浑然一体。

《簸逻回歌》又名“大角”，《(通典)卷一四六》中说：“按今大角即后魏《簸逻回》是也。

其曲亦多可汗之词。

……如此歌是燕、魏之际鲜卑歌，其词虏语不可晓。

”“簸逻回”可能是鲜卑语。

据《隋书·音乐志(下)》记载：“大角，第一曲起捉马，第二曲被马，第三曲骑马，第四曲行，第五曲人阵，第六曲收军，第七曲下营。

皆以三通为一曲。

其辞并本鲜卑语。

”可见，《簸逻回歌》原本也是一首叙事性的鲜卑族民歌，共有七个段落，在演唱时，每一段都重复唱三遍。

《簸逻回歌》叙述了骑兵训练、作战的全过程。

其旋律可能是激昂慷慨的，所以鲜卑人又用它作军乐，在大号角的伴奏下演唱。

《折杨柳歌辞》有五首，见《乐府诗集》梁鼓角横吹曲：上马不捉鞭，反折杨柳枝。

蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。

腹中愁不乐，愿作郎马鞭。

出入擐郎臂，蹀坐郎膝边。

放马两泉泽，忘不著连羁。

担鞍逐马走，何得见马骑。

遥看孟津河，杨柳郁婆娑。

我是虏家儿，不解汉儿歌。

健儿须快马，快马须健儿。

趾跋黄尘下，然后别雌雄。

这五首歌词是写一对热恋中的情人将要分离，惜别之际，难舍难分。

第一首是以男子的口吻唱出的。

第二首则是姑娘唱的。

她的爱情热烈、大胆、外露、毫不掩饰。

她说她愿意化作情郎的马鞭，出出进进都挂在情郎的手上，当情郎坐下的时候，她就依偎在他的膝上。

为了形影相随，女的提出要与男的同行。

男的回忆他们曾一道在两泉泽放马，两个人并驾齐驱的往事。

女的说那不过是挑着马鞍子赶着马走而已，哪里看见我骑过马?他们终于同道远行了。

男的很高兴，用汉语唱了起来。

女的说她是鲜卑人，听不懂汉人的歌。

最后一联，显示出男子汉的自负，也是语含揶揄的逗笑。

女的也不示弱，说你不要吹牛，在骏马驰骋、黄土蔽野之下，我们再分辨高低，表现出矜持自重、不甘落后的心情。

存见之锡伯族先民鲜卑族的音乐文化虽然不多，但反映了广泛的社会生活，表现出强悍尚武的精神，其语言质朴，感情表达直率，散发出浑朴苍茫的草原气息，对后来的民歌以及许多诗人的创作产生了深远而巨大的影响。

锡伯族先民鲜卑族通过他们的音乐文化在中国文学史上写下了光辉的一页，它同时也是中华民族音乐宝库中的珍品。

古代鲜卑族的歌舞音乐锡伯族先民鲜卑族的歌舞音乐有《皇始舞》、《力士舞》和《兰陵王》等。

这些舞蹈不但在当时流行，而且直到隋唐时还非常盛行，其中有的还流传到了日本、朝鲜等其他亚洲国家，对这些国家的歌舞产生了极为深远的影响。

《魏书·乐志》上说，《皇始舞》是“太祖所作也，以明开大始祖之业”，可能是用于祭祀祖宗的舞蹈。

据《魏书·奚康生传》讲，《力士舞》有举手、蹈足、嗔目、颔首等动作，皆为杀缚之势，可能是一种表现尚武精神的舞蹈。

《城舞》是北周武帝为纪念他灭了北齐，于577年创作的。

他沿用太祖宇文泰的尊儒复古政策，效法西周，功成制礼做乐，故又称《永安乐》。

据历史文献记载，这个舞蹈的服饰、面具和舞姿，都具有浓厚的鲜卑族特点，大概音乐也是鲜卑族风格的。

这个节目一直保存到唐代，改名为《安乐》。

《兰陵王》又称《兰陵王入阵曲》，是一个表现战争场面的舞蹈：兰陵王(高长恭)的扮演者戴着假面具，作威武之容，表演着指挥军队、刺杀敌人的各种动作，武士们则在一旁齐声高唱，以助声威。

《兰陵王人阵曲》传到唐代，称为《兰陵王》，在许多唐代文献中均有记载，武后时，歧王李隆范曾在宫中表演这个舞蹈。

后来此舞传到了日本，又称为《罗陵王》，至今这个舞蹈尚在日本流传。

1956年，中国京剧团访日，著名京剧演员李少春先生学会了这个舞蹈，并于1957年在北京表演过。

据当时观赏了李先生表演的目击者说，其动作与戏曲中武将出场的动作近似，其中的“骑马蹲裆势”与“弓箭步”，更是我国传统舞蹈中常见的姿势。

整个舞蹈的节奏缓慢、凝重，情绪威严，风格庄重。

《兰陵王人阵曲》的歌词在我国史书中没有发现，日本人在表演此歌舞时所唱的歌词是：吾等胡儿，吐气如雷。

我采顶雷，蹈石如泥。

右得力士，左得鞭回。

日光西没，东西若月。

舞乐打去，录录长曲。

歌词气势宏大，风格粗犷。

但是不是保存了原来歌词风貌，目前已经很难考察。

关于《兰陵王人阵曲》的音乐部分，日本著名音乐学家林谦三先生曾根据传承至今的日本古代乐谱“一越调”《罗陵王》（即《兰陵王人阵曲》）的“入破”部分翻译成现代乐谱。

此曲在突出宫、商、角三角的基础上，同时强调徽声，音调激昂慷慨，节奏铿锵有力，与文献记载《兰陵王人阵曲》的情绪吻合。

用管子奏出，气势更加威武雄壮，充分显示出锡伯族先民鲜卑人的尚武精神。

如把此曲和今天存见的锡伯族民歌加以比较，不难发现他们之间有许多共同的因素。

如相同的音阶结构、都强调宫、商、角三声和老三点节奏型。

从比较研究中不难看出，现存的锡伯族传统音乐的确保存了许多古代鲜卑音乐的因素。

古代鲜卑族的乐器根据史书记载，鲜卑族的乐器有虏鼓、大角等。

虏鼓是鲜卑族常用的一种打击乐器，据《魏书·礼志一》：太和十九年，魏孝文帝日：“我国家常声鼓以集众。

”虏鼓可能不仅用来召集群众，而且用于歌曲的伴奏。

根据《御览》五八四乐部角条引《宋乐志》说：大角“角长五尺，形如竹筒，本细末大，未详所起，今卤部及军中用之……此器俗名‘拔逻回’，盖胡虏警军之音，所以书传无之。

海内乱离，至侯围台城，方用之也。

由此可见，大角是鲜卑军队中所用的乐器，如前所述，它常用于伴奏《簸逻回歌》。

这种乐器在隋唐时代仍然存在，而且影响很大。

据《通典》卷一三二记载，直到唐代中叶皇帝讲武，演习开始，要吹大角三次，以壮军威。

锡伯族的先民鲜卑人在南北朝时期，创作了许多音乐作品，为中华民族音乐文化的发展作出了杰出的、不可磨灭的卓越贡献。

这些堪称典范的作品记录了先辈们的业绩，表现出他们的创造才能。

锡伯族的传统音乐锡伯族的传统音乐包括民间歌曲、歌舞音乐、器乐、念说调、汗都春等五大类。

东北锡伯族传统音乐则有太平鼓舞、秧歌调、二人转和皮影戏等。

民间歌曲清代前期的民间歌曲，以《蝴蝶歌》和《亚奇纳》为代表。

《蝴蝶歌》反映了锡伯族先民的以渔猎为主的生活状况。

歌词中唱道：“蝴蝶呀，蝴蝶呀，带上弓箭跨上马，山山林林去巡逻，满载猎物转回家。

”表现了先民们的狩猎生活。

这首民歌不但用来演奏，还用来伴舞。

《亚奇纳》则可能是在从渔猎生活逐渐过渡到从事农业生产的过程中产生的作品。

这首民歌反映了一对老年夫妇在江边上修建茅屋、安家落户的全过程。

这首民歌产生的年代是在明代后期或清代前期，是乾隆年间锡伯族军民西迁时从东北带到新疆的一首民歌。

清代后期的民间歌曲，以田野歌、叙事长诗歌、萨满歌和汗都春和念说调为代表，在民间产生了为数众多的民间歌曲，在每个时期都有口头作品问世，并随着社会的发展示断增加种类和内容。

这些民间歌曲大都用文字记录，并谱成简谱，在民间或舞台进行演唱。

诸如萨满歌（含尔琪歌、豆琪歌）、田野歌、街头歌、情歌、习俗歌、婚礼歌、儿歌等，都有其相对固定的曲谱。

念说调是在朗诵锡伯文书籍时，常采用一种独特的腔调，用这种腔调它来读译成满文或锡伯文的汉族古典小说，如《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《隋唐演义》等。

这种腔调锡伯人称为“朱伦牡丹”，“朱伦”是演义的意思，“牡丹”是腔调，译为汉语称为“念说调”。

念说调的曲调因人而异，一人一个唱法。

根据所念故事情节的需要，时而喜悦高昂，时而悲伤低沉，旋律变化多端，节奏亦相当自由。

念说调不用乐器伴奏，表演时也没有道具和动作。

田野歌锡伯语叫“塔合拉伊午春”又叫“盖午春”(意即“街头歌”)，因演唱的场合而得名，相当于汉族的山歌。

田野歌有悠久的历史，据说在从东北西迁的路途上就曾广泛传唱。

田野歌在锡伯族民歌中占有重要的地位，被认为是最有民族风格的歌曲。

田野歌的歌词多为即兴创作，由上、下两句组成，上句多为起兴。

其内容主要是歌颂劳动生产和表达男女之间爱情。

田野歌的歌词第一行是十二个音节，第二行为十六个音节，因此第二乐句往往比第一乐句长，组成了非方整性结构的单乐段。

田野歌句尾上行二度的进行，很有民族特色。

小调：小调是在日常生活中演唱的各种小型民歌。

这类歌曲有许多作品是历代民间艺人创作或经过艺人加工整理的。

小调节奏规整、结构均衡、歌词固定、曲调优美动听。

流行最广的小调有《猎人之歌》、《四季歌》、《亚奇纳》、《吾呼哩》、《劝学歌》等。