论北杂剧与南戏的关系

论北杂剧与南戏的关系

摘要：元杂剧和南戏文同属于俗文学,它们的形成从文化土壤到社会历史根源都

有着一定的相似性。本文旨在纵览戏剧戏曲历史演变的基础上,以史为鉴,通过对北杂剧和南戏在历史中的兴衰演变进行探析,从而阐述其两者关系。

关键词：北杂剧、南戏、形成、产生、题材、内容

一、北杂剧与南戏文的产生和形成的对比

中国戏曲的孕育和形成经过了漫长的岁月，它们的形成从文化土壤到社会历史根源都有着一定的相似性。但是它们形成后,从剧本结构、表演形式到选材倾向、艺术风格都有着显著的差异。历代以来,戏曲史家们从各种角度给了这个艺术难题以不同的思考,现就其产生和形成进行论述。杂剧最早见于唐代，当时泛指歌舞以外诸如杂技等各色节目，其形成是中国历史上各种表演艺术发展的结果，同时也是时代的产物。随着时代的迁移，到了宋代，由于城市商品经济的繁盛，市民阶层对于文化生活的需求，东京(今河南开封)出现了集中演出各种伎艺的瓦肆、勾栏，为戏剧向综合艺术发展也提供了条件。再加上长短句式的词风大盛，于是以唱词为多，久而久之，约定俗成，就依声填词。为后来戏曲中的南北曲奠定了基础。北宋时期盛行唱诗、唱词进而出现戏曲的雏形，由此，北杂剧的得以产生。随着宋室南渡，北方人口大范围南迁，于楚政治和经济核心逐步移至南临安（今杭州），当时社会相对稳固，也促使文艺相应发展。在这个基础上，又不断吸收了宋杂剧和其它民间伎艺的成分，之后不断成熟，逐渐形成为一种较稳定的戏曲形式。从北宋末叶到明中期之间，一切渊源自“温州杂剧”的性质同类的各地民间戏曲艺术均可冠以南戏的总称。浙江永嘉一带的歌舞小戏（亦称“永嘉杂剧”或“温州杂剧不时完备，快速发展，乃至江南各地，成为中国戏曲史上一面耀眼的旗帆——南宋戏文。从此，元杂剧与南戏造成南北对立格式，为之后戏曲的衍生和发展产生了深远的影响。

二、南戏文和北杂剧的题材内容的剖析

南戏和北杂剧是我国最早成熟的戏曲样式,但其两者在题材和内容上存在显著的差异。萌芽时期的南戏，唱的是南方的官方小曲，反映当时在阶级和民族压迫下，战乱多发民不聊生的时代背景，故现实性较强，并富于斗争性。就其思想内容而言，有歌颂坚贞爱情的《拜月亭》：也有歌颂理想婚姻的《荆钗记》，这两者都肯定了文人科场得意后对爱情的坚贞，赞扬他们高尚的情操；有描写变乱中家庭变故的《白兔记》：也有宣扬“亲睦为本”、“妻贤夫祸少”的封建意识，道德说教气息较为浓郁的《说狗记》；“荆、刘、拜、杀”，是元末明初南戏的代表作，也是明清两代戏曲舞台上一直非常活跃的四个剧本，这四部戏代表着后期南戏的基本风貌，也为后世的戏剧发展奠定了一定的基础。于此对立的是北杂剧，

北杂剧之文学，质朴自然，表演则显示出戏曲在形成之初的朴实和浓郁的民间气息其题材内容，更加广阔的反映了社会生活，具有现实主义文学传统，真实揭露当时的社会矛盾，从各个方面反映了元代的社会生活。元杂剧的前期是它的黄金时代和鼎盛时期，元杂剧创作成就最高的作家和作品都产生于这个时期,当时的元杂剧题材丰富,体裁多样。悲剧、喜剧、正剧等各种风格的作品应有尽有,塑造出许许多多生动典型的人物形象,从而将中国戏剧文学推向了成熟的历史阶段。在现存杂剧剧目中，爱情婚姻剧约占五分之一，是引人注目的部分。其中最著名的是四大爱情剧——《西厢记》、《拜月亭》、《墙头马上》和《倩女离魂》，其中尤以《西厢记》为压卷之作。元人爱情剧出现了若干与前代描写爱情的作品不同的特征，这些特征与当时的社会生活和作家的心理都有着密切的关联，而作家对人物性格和情节矛盾的不同处理，也显示出作家的爱情理想和社会理想。元杂剧中的爱情剧写这类故事也较多，而且，爱情与仕宦这二者又常常纠结在一起。元人杂剧又具有自己的特征，其一是剧中的书生的身份多半为命运不济的晦气的穷秀才，而女子一方却多半出身显赫或有大家闺秀一般的文化素养的“上厅行首”，双方的实际生活地位往往高下悬殊。其二是故事情节多半是青年男女竭诚相爱，而中间有外力进行干扰，或鸨母嫌贫爱富，或商人加以破坏，或女方父母出于门第观念的考虑进行阻挠。其三是剧中的女子在爱情婚姻问题上，在反抗外来阻碍，争取婚姻自主的斗争中，常常表现了一种积极的主动精神。元代爱情剧几乎一律以大团圆作为结局，书生们总能克服重重障碍，仕宦上一举成名，爱情上如愿以偿。再者，元人并无公案剧之说，但后人以小说名目用在戏剧内容分类上，有公案剧。现存元杂剧中这类作品也占有一定数量，因为它们具有举发罪恶、惩恶扬善的内容，因而成为研究中被肯定的对象。元代公案剧大致可归为两类：第一类主要写权豪势要欺压无辜百姓，清官惩治豪强，为百姓申冤昭雪，如《陈州粜米》等。第二类多写恶人图财害命，或因家庭问题、财产继承问题引起争执，良善受欺受诬，由清官伸张正义。如《灰阑记》、《盆儿鬼》、等[1]……元杂剧的内容非常广阔，非常真实地反映了五光十色的社会生活，鲜明地展示出丰富多样的创作家的个性和精神世界。贯穿整个元杂剧，其批判了封建社会的婚姻制度、家庭制度、官僚制度和其他各种社会弊端，揭露了封建统治阶级和上层人物的残暴、腐朽、荒淫和虚伪；同时把深厚的同情给予不幸的被压迫者和牺牲者，并且歌颂了他们的美好性格，表达了他们的正义呼声，再现了他们的英勇抗争，从中还透露出反传统的新的思想光芒。因此不妨这么说：元杂剧是元代社会生活的百科全书。如元人胡祗遹说：“上则朝廷君臣政治之得失，下则闾里市井父子兄弟夫妇朋友之厚薄，以至医药卜筮释道商贾之人情物性，殊方异域风俗语言之不同，无一物不得其情、不穷其态”。

三，南戏文和北杂剧的体制较量

南戏和北杂剧都是历史上醒目而璀璨的戏剧，它们的形成从文化土壤到社会历史根源都有着一定的相似性。但是它们形成后,从剧本结构、表演形式到选材倾向、艺术风格都有着显著的差异。南戏长期流传于南方各地，逐渐形成了几种不同的声腔，主要有弋阳腔、海盐腔、昆山腔、余姚腔等。昆山腔产生于元末明初，流行于昆山一带地方，是在海盐腔的基础上发展起来的，开始时影响并不大。然钱南扬先生却认为“昆山腔是在海盐腔的基础上发展起来的，故两腔同具静好的特点，当然昆山腔的静好，比海盐腔又提高了一步。”宋杂剧的结构是由艳段(表演情节较简单的寻常熟事)、正杂剧(表演较复杂的故事)、散段(又称“杂扮”，是

一种滑稽表演)三部分组成。宋杂剧已有固定的角色；副净(装傻发呆)、副末(专与副净打趣逗乐)、孤(扮官吏)、旦(扮女性)等。宋杂剧还可分为两类，一类是以对白为主的滑稽戏，音乐部分很少。一类是以歌舞为主的歌舞戏，以音乐贯串全剧。杂剧音乐吸收了唐宋大曲、法曲、唱赚、诸宫调以及各种流行词曲的曲调。

[2]南戏在整个中国戏曲发展过程中，是一种重要的戏曲形式，由于它吸收融合了宋元杂剧的优点长处，因此以其独特的一面，影响到以后明清传奇的发展，可以说在南戏其中扮演了一个重要的角色，它对戏曲体制的演进起到了不可低估的作用。而于此对立的元杂剧的结构是一本四折(幕)，有时加一个楔子。如果内容庞大，可将几本串联起来表演。每折用相同宫调的若干曲牌组成，一本有四个不同的宫调，每折形成较为固定的曲牌联缀形式。其表演是由曲(歌唱部分)、宾白(语言部分)、科(动作表情)三部分组成。是一种以唱曲为主的戏曲，往往一入主唱。其音乐又称北曲，属曲牌体形式。曲牌来源于大曲、诸宫调、词调等。其音乐结构严密，主要伴奏乐器有：鼓、笛、拍板和锣等……这两种戏剧在历史的长河中熠熠生辉，为后世的戏剧发展奠定了基础，也为促进了各种地方戏曲的发展和形成。

总结：南戏和北杂剧是中国文学史奉献出一笔极其丰厚的精神遗产，戏曲艺术就成为中国人文化生活中一种不可或缺的精神养料，塑造着中国人的民族性格和精神面貌。作家以直面人生的现实精神和纯熟精湛的艺术技巧，创作出一大批旷世杰作，不仅使中国古代叙事文学发展到了一个新的里程碑，也为中国古代文学思想提供了不可多得的形象资料。

[1]艺术百家/《艺术百家》编辑部·—双月刊·—ISSN-1003-9104·－2004-5，总第79期，P20-24，31

[2]钱南扬：《戏文概论》，上海古籍出版社1981年版，第52页