浅析钢琴踏板的运用
踏板与装饰音弹奏 踏板练习讲解
常用的踏板记号：
学习使用右踏板：右踏板又称延音踏板，使用时，它将每个音上的制音器全部 打开，从而延续声音，增强音量，使音色更加丰满。
踩踏板的姿势： 脚跟着地，脚前掌置于踏板的1/2处；脚前掌贴着踏板上下动作。 踏板的使用： 同音踏板。 音后踏板。
踏板使用的基本原则及其注意： 根据和声的变化 根据节奏的需要 手脚的动作协调、自 然 不要滥用踏板。
两手衔接自然、流畅， 第2、6、10、12、14、 16小节左手需跨越。
实际演奏顺序：第1至 16小节，然后从第1小 节处反复，到第8小节 后接第17小节至结束。
低八度
保持低音声部的时值
音后踏板
踏板同前
Hale Waihona Puke 休止符时值准确注意第16、18、20小 节的两手节奏衔接
没有踏板
行板
踏板
注意调号与临时记 号，双音下键准确
踏板与装饰音弹奏
踏板练习
知识点解读：钢琴的踏板。 钢琴踏板的使用。 踏板练习：
《a小调练习曲》 《巴黎的假日》 《摇篮曲》
踏板是钢琴的灵魂。运用踏板使钢琴的音色更加丰富，音量也会发生变 化，有助于节奏和动力的表现，使钢琴音乐获得更加鲜明的色彩。
钢琴的下部有三个伸出来的金属板。 右边的是右踏板，在钢琴弹奏中使用最多。 左边的踏板称左踏板，又叫柔音踏板。 中间踏板又称弱音踏板，起着减弱音量的 作 用，在实际弹奏中，这个踏板是不使用 的。
注意这几处 音的时值
力度处理
作业与要点
熟悉乐曲中踏板使用的标记，掌握钢琴右踏板的基本踩放 姿势及方法。
在钢琴上熟练弹奏（唱）《a小调练习曲 》《巴黎的假日》 《摇篮曲》，体会踏板在乐曲中的作用以及正确运用踏板。
从踏板运用和黑键刮奏浅析拉威尔钢琴作品《水的嬉戏》的演奏技巧
从踏板运用和黑键刮奏浅析拉威尔钢琴作品《水的嬉戏》的演奏技巧作者：黄怡来源：《黄河之声》2018年第13期摘要：《水的嬉戏》是拉威尔创作以致敬其恩师福列的。
在一次与艺术家同行的聚会中，拉威尔与大家畅谈人生、创作，并互相交流新的作品，《水的嬉戏》便是在这样的艺术氛围中向世人推出。
关键词：拉威尔；《水的嬉戏》；踏板使用笔者于2017年8月上在音乐半月刊《北方音乐》第37卷总第327期发表了论文《论拉威尔钢琴作品演绎方法》。
经过一年的练习与更为深入的学习，对作品《水的嬉戏》有了更加深刻的理解。
整篇文章的论点：《水的嬉戏》中踏板的灵活使用、黑键的刮奏等演奏技法的研究，并通过以下两个部分分别论证自己的论点：1、踏板的灵活使用让乐曲充满朦胧感；2、黑键刮奏的技术要领。
一、《水的嬉戏》的音乐特点拉威尔曾经说过：“在一切有生命的音乐中，都有一个含蓄的旋律轮廓。
”他的作品轮廓明确、织体清晰。
在《水的嬉戏》一曲中，则有深刻体现。
《水的嬉戏》全曲重视和声语言与内在旋律，以四个音的旋律为动机而发展，不断将旋律螺旋向上爬行进行，用旋律将音乐氛围塑造得拥有明亮的光彩。
二、《水的嬉戏》的音乐结构《水的嬉戏》是拉威尔创作以致敬其恩师福列的。
在一次与艺术家同行的聚会中，拉威尔与大家畅谈人生、创作，并互相交流新的作品，《水的嬉戏》便是在这样的艺术氛围中向世人推出。
《水的嬉戏》一曲是单乐章奏鸣曲式的结构，其曲式结构为呈示部、展开部、再现部：由此可以看出，这样的结构借鉴了古典奏鸣曲式的结构框架，由呈示部、展开部和再现部构成。
但其实曲中的内在结构与古典奏鸣曲式有很大的不同。
三、浅析演奏技巧（一）踏板的运用印象派作曲家的作品注重画面的表现，一个作品描绘的画面通过演奏者在不同方面的演绎而徐徐出现。
作品《水的嬉戏》极致地运用了钢琴的各个部分来进行表现，越能熟悉地掌握各个方面的演奏技巧，越能把“水”演奏得活灵活现。
在这一曲中，除了演奏者于指尖的演奏外，若是能将踏板的使用很好地融于曲中，就能很大程度地提高曲子的灵性。
浅谈钢琴教学中踏板的一般用法
浅谈钢琴教学中踏板的一般用法作者：祝琪来源：《教育界》2011年第24期【摘要】踏板是钢琴的灵魂。
正确地使用踏板，对音乐内涵的表达将起到积极的作用，使音乐更加充满活力，富有生气。
失败的踏板会歪曲音乐，甚至产生画蛇添足的效果。
所以，重视踏板的学习和运用已成为钢琴家、钢琴教师和学生的共识。
【关键词】使用方法注意事项“踏板被人称为钢琴的灵魂。
”从鲁宾斯坦的这一名言我们不难看出钢琴踏板的运用在钢琴演奏中占有非常重要的地位。
不论是水平粗浅的初学者，还是蜚声海内的钢琴大家，在演奏中无一不会不使用到踏板，但是关于踏板使用方面的文献却寥若晨星。
在钢琴教学，尤其是初、中级程度的钢琴教学过程中，很少有教师对学生系统的教授钢琴踏板的使用技巧，只是在需要学生使用踏板时才会零碎的作出一些指导。
而这样导致的结果是：只顾踩踏板而不及时放、为追求所谓的“气势”“热闹”而胡乱的使用踏板，更有甚者将踏板作为技术缺陷、力度不足的掩饰等毛病。
有鉴于此，我在总结了前人的经验的基础上结合我多年来在钢琴学习上的一些心得，对钢琴踏板的运用做一番探讨。
一、踏板在三角钢琴和立式钢琴上的差异（一）右踏板右踏板又叫制音踏板、延音踏板、强音踏板、连音踏板。
在立式钢琴和三角钢琴上的原理和效果是相同的。
踩下时，平时压在弦上的所有制音器立即扬起离开琴键，让所有的琴弦可以自由的持续振动，这样，奏下的音就会持续延长到自然消失为止。
当你抬起脚放开踏板时，所有制音器立即压上琴弦，制止琴弦振动，音响立刻停止。
右踏板能起到使声音延长、增强音量、增加色彩的作用。
（二）中踏板中踏板在立式钢琴上叫弱音踏板，它是以降下隔在榔头和琴弦之间的薄绒而达到改变音色、音量的作用。
立式钢琴上的中踏板在正常的乐曲演奏中是不用的，它主要是在练习时起减弱音量而不影响别人的作用。
中踏板在三角钢琴中叫保持音踏板或保留音踏板。
演奏者弹下一个音或和弦时，同时踩下中踏板则刚刚所弹的音将得到保持，而演奏者接下来所弹的音将不会被保持。
谈钢琴演奏中踏板的运用
一
定 的条 件 下 可 以适 当改 变 ，所 以 演奏 者 应 该 根据 实 际
制 音器 就 打 开 了 。但是 右 踏 板 的使 用 有 着严 格 的要求 ，
我们 不 能 随 意地 使 用 它 ，否 则 会影 响 整 体 的演 奏 效果 。 所 以 ，演 奏者 在 使 用右 踏 板 的 时候 ，就需 要 注 意抖 动 踏 板法 。抖 动踏 板 法是 一 种 利 用脚 尖 频 繁 的抖 动 以 达到 踏 板快 速 切换 的特 殊 踏板 法 ，常用 于 快 速 的音 阶 连音 或 八 度连 音 ，作 用是 避 免音 色 的干燥 和音 响 的混 浊 。
在 使用 右踏 板 的 时候 ，使 用 者 应 该考 虑 到 相 关 的织
体 以及 和声 的情 况 ，并 且 注 意 掌握 有 关 于踏 板 的 表现 手 法， 这样 才能 够更 好地 使用 右踏 板 。 当我们 踩下 右踏 板 时 ，
钢琴不再 发出声音 ，那么演奏者需要重新用脚踩踏板 ，
【 关键词 】 钢琴；演奏；踏板；运用
中图分类号 ： ｊ ６ ２ ４ ． １ 文献标志码 ：Ａ 文章编号 ：１ ０ Ｏ ７ — ０ １ ２ ５ （ ２ ０ １ ５ ） ０ ７ 一 ｏ ０ ５ ９ 一 Ｏ １
钢 琴 踏 板 的使 用 是 弹 奏方 法 中重要 的 内容 ，踏 板 使 解 中踏 板 的 功 能 。中 踏板 在 钢琴 的演 奏 中 ，主要 有 这 样
从而保 证 演奏 的乐 曲有 着更 高 的品质 。 也要 离 开 键 盘 ，这 样 才会 加 强 声音 的表 达 力度 。如果 在 地 使用 中踏 板 了 ， 踩 踏 板 的 同 时 ，钢琴 也 发 出 了声 音 ，那 么 这 时 候 的声 音
钢琴的延音踏板应该怎么使用
钢琴的延音踏板应该怎么使用钢琴的延音踏板是钢琴的重要组成部分，那么我们应该如何使用钢琴的延音踏板呢？今天店铺给大家整理了钢琴的延音踏板使用方法，希望对大家有所帮助。
钢琴的延音踏板使用方法：钢琴踏板的结构钢琴的踏板系统分别由左、中、右三个踏板，三组结构原理相同的杠杆系统组成。
踏板下沉深度是由外壳的“踏挡”孔位的高度决定的，同时还与铜踏脚的长度及后端的固定位置有关。
铜踏脚前端距地面高度有国际标准，以避免踏脚过高踩踏不便，虽然对踏脚距地成最低为多少没有形成标准，就目前世界各国所生产的三角钢琴和立式钢琴均能适应女演奏员穿高跟鞋、男演奏员穿平底鞋的要求。
钢琴的延音踏板使用方法：钢琴踏板的重量钢琴踏板的重量(用脚踏板时的阻力)有一定的要求(2~3公斤)，以便于演奏人员形成用脚来控制的习惯。
踏板踏下释放过程中不得不出现杂音(这是很微弱的)，有的演奏者在演奏中情绪激动，使用踏板用力过猛，抬起速度很快，就会听见“沉闷”的撞击声，这种声音是不可避免的，但此声音如若过大，就会使台下的观众能清晰地听见“嗵嗵”的撞击声。
显然，演奏效果受到了不同程度的影响和破坏。
钢琴的延音踏板使用方法：钢琴踏板挡孔间隙应给踏板挡孔上下留有12.5px的间隙，大多数从事社会业余钢琴教学活动的老师不太重视怎样教学生正确使用钢琴的踏板，更不可能确定一套有规律的训练方法，这样就会使学生在学习中盲从，老师怎样弹奏他就怎样模仿，连踩踏板的动作都一模一样;老师弹奏时出错，踩踏板时发出撞击声，学生也跟着错下去。
笔者认为，正确的使用钢琴踏板应从小琴童学琴开始就重视起来。
首先要细心观察学生的个头是否已经长高，不用添加垫脚物就可在钢琴上弹奏。
如果由于使用踏板使正确的坐姿受到损害，那么最好是暂缓使用。
因为从小养成的不正确坐姿也会影响以后的学习效果和正确使用踏板。
有的学生从小养成用脚打拍子的习惯，这样势必造成在不经意间，踩踏板时会变成打拍子的动作，并且发出很响的撞击声。
试谈钢琴踏板的功能与运用
试谈钢琴踏板的功能与运用[摘要] 踏板技术的运用,对钢琴音乐的发展走向有着深远的影响,踏板的处理是一个充满变数与极具个性色彩的艺术问题。
在教学的过程中,如何让学生合理的使用钢琴踏板,这是摆在我们面前的一个复杂的值得研讨的课题。
[关键词] 钢琴踏板运用功能钢琴踏板在整个钢琴学习过程中,占有非常重要的位置,它不仅能起“多几只手”来表现音乐的作用,而且还能达到润饰音色的效果。
俄国著名浪漫主义时期钢琴演奏大师安东·鲁宾斯坦这样说过:“钢琴音乐中有些段落就是这样的,踏板意味着一切,我从事演奏时间越长,越感到踏板是钢琴音乐的灵魂。
”由此可见,踏板使用的重要性。
踏板的发明是钢琴制造的一个重大成就,它为丰富钢琴的演奏形式以及丰富钢琴的音色,增强音乐的力度对比、变化,使音乐产生浓淡的色彩变化,增强节奏感,制造音乐的高潮,突出复调作品的各旋律线条等起到了非凡的作用。
一些学生学习了多年的钢琴,却不能合理使用踏板,令人遗憾。
因为踏板处理不好或滥用踏板,就会导致“画蛇添足”,破坏音乐形象,成为追求所谓的“气势”,而使用的工具,正因如此,笔者觉得有必要对钢琴踏板的功能与运用作一些探讨,提出个人在实践中的心得体会,供交流探讨。
一、踏板的功能现代钢琴一般有三个踏板。
各踏板都具有不同的功能,基本作用归纳如下:1、右踏板右踏板除了叫做“延音踏板sustaining pdeal”或“制音器踏板damp er pedal”之外,还经常被称作“响踏板loud pedal”或“强踏板forte pedal”。
因为当制音器被从弦上抬起时,所弹奏的音或和弦,确实会比制音器在原地时弹奏同样音符听起来稍强一些,但仅用“响踏板”这个词肯定不能准确地描述右踏板的作用。
比“响”字重要得多的是,当制音器被抬起时,声音立即显示出更丰富的音质,二者均产生于围绕着锤子击弦后,在周围开放的弦上所引起的泛音共振。
我们在钢琴上做两个简单的实验,即可证实泛音的存在,把“小字组C”音很慢的按下去,并保持住,使制音器抬起但不要让锤子击弦,然后很响地打击低八度的“基音C”,并立即放掉,就可以听到那个按着的“小字组C”在微弱振动。
浅谈钢琴踏板的作用与使用
浅谈钢琴踏板的作用与使用作者：刘艺美来源：《速读·下旬》2017年第10期摘要：钢琴踏板在钢琴演奏的过程中有着不可替代的作用。
在钢琴学习中，正确使用踏板和运用已经成为钢琴教师、钢琴家和学生的一个重大共识。
本文将浅谈钢琴踏板的发展、作用和运用。
更是结合历代有名音乐家及其作品的演奏实践，对钢琴踏板进行基础的了解探讨。
关键词：钢琴；踏板；作用；使用一、钢琴踏板的发展（一）钢琴踏板的形成踏板是钢琴演奏中的一个重要组成，它的出现、发展和它不断完善，在钢琴曲创作和演奏中，都有非常重要的影响。
正如书中所说，早在18世纪早期，意大利人克里斯托弗里就已经发明了可以用双手操控的钢琴踏板；18世纪末期，英国的一位制琴大师布罗德伍德便改善了踏板，采用了用脚控制踏板的方法。
直到19世纪下半叶，现代钢琴的三个踏板的位置就已经定型了。
（二）各踏板的名称钢琴设有三个踏板，它们分别是左踏板、右踏板，还有就是中间踏板。
二、钢琴踏板的作用和原理（一）左踏板左踏板是一个减弱音量，使琴音变柔的一个踏板。
它还有弱音踏板和柔音踏板的美称。
当然钢琴的类别不同，作用也不同哦。
例如：在三角钢琴中，踩下左踏板，击弦机会向一侧移动，减少小锤锤击弦数，原来的三根线发音只有两根或者一根振动发音，从而达到减弱音量，变化音色的功能；立式钢琴中，它的使用，能减少琴弦被触动的冲击力，从而能使音量达到减弱效果。
（二）右踏板右踏板亦称为连音踏板、延音踏板或者强音踏板。
当踩下右踏板时，通过踏板机器的杠杆原理，让制音头全部离开琴弦，使得弦列充分振动，达到声音延长，音量增强，音色变化多端的效果。
例如：舒伯特的《军队进行曲》（四手联弹），这首乐曲很有精神，某些地方的节拍需要更强一些，明亮一些，这个时候就需要使用右踏板，来为演奏者强调节拍和增加节奏感。
（三）中间踏板钢琴分为三角钢琴和立式钢琴，中间踏板在不同钢琴中作用也不同。
在三角钢琴中，中间踏板担当起保留音的一个角色。
浅谈踏板在贝多芬奏鸣曲“告别”第三乐章中的运用
浅谈踏板在贝多芬奏鸣曲“告别”第三乐章中的运用作者：党艺来源：《北方音乐》2018年第12期【摘要】正确地使用踏板演奏乐曲可以为其增添色彩，要让踏板的切换追随于音乐的发展，才能更好地体现踏板在音乐中发挥的作用。
是踏板赋予了钢琴新的灵魂，所以踏板是钢琴最重要的部分。
本文以贝多芬奏鸣曲“告别”第三章为研究对象，着重探讨踏板在贝多芬奏鸣曲“告别”第三乐章中的具体使用方法，让演奏出来的效果动情、感人，达到曲与情互相交融，相得益彰的演奏效果。
【关键词】奏鸣曲；钢琴；踏板；使用【中图分类号】J624 【文献标识码】A前言钢琴踏板从产生就一直影响着钢琴音乐的创作和演奏技巧，它的用途也在不断发展。
踏板的运用决定了曲子的风格，所以，没有人对同一首曲子用相同的踏板处理方法，这就是踏板特点的地方。
正确地使用踏板可以让曲子更加生动并且有活力，这就需要对每次演奏时的动作和情绪变化做出处理，使得踏板随着这些因素而产生变化。
只要了解踏板的用途和规则就可以很好地使用。
一、踏板（一）踏板的分类钢琴上的踏板，分别是：a.右踏板；b.中踏板；c.左踏板。
右边的踏板被称为制音器踏板，中间的踏板被称为持续音踏板，或称斯坦威踏板，左边的踏板又被称为弱音踏板（una corda），这个中踏板并不是真正的持续音踏板。
（二）踏板的用途钢琴最常使用的是右踏板，也就是延音踏板。
延音踏板的使用可以使琴弦持续震动而产生共鸣。
右踏板的正确运用，可以丰富琴弦的音质，使声音延长，有泛音回声效果、强化节拍节奏和作品的风格。
右踏板在贝多芬奏鸣曲“告别”第三乐章中出现的频率最多。
左踏板又叫弱音踏板，只需在使用弱音踏板的地方踩下，并保持。
但要注意，在许多钢琴上，把左踏板踩到底的话，会发出类似呼哧呼哧的小杂音，在弹奏高音区时会特别明显。
弱音踏板改变的是声音上的色彩并不是声音上的强弱，营造的是音色上的暗淡沉闷，在需要有光彩的地方，特别是在高音区，不能依赖踏板来控制强弱，需要靠指尖触键方式的改变来控制强弱，但碰到低音区需要极弱的弹奏时可以借助弱音踏板。
论踏板运用在肖邦钢琴作品中的内在含义
当代音乐２０２０年第４期ＭＯＤＥＲＮＭＵＳＩＣ论踏板运用在肖邦钢琴作品中的内在含义陈瑞阳[摘㊀要]踏板是钢琴技术的一部分ꎬ踏板的合理运用能够体现出演奏家敏锐的音色听辨及严谨的诠释态度ꎮ肖邦对于踏板的处理相当严谨精细ꎬ他在踏板的艺术领域做出了杰出的贡献ꎮ因此ꎬ本文以肖邦特有的踏板处理技巧为基准ꎬ引用肖邦作品的案例ꎬ并结合个人演奏的感悟ꎬ尝试从音乐的艺术性和技巧性对踏板使用展开进一步探究ꎮ[关键词]踏板见解ꎻ运用标志ꎻ踏板方法[中图分类号]Ｊ６２４㊀[文献标识码]Ａ㊀[文章编号]１００７－２２３３(２０２０)０４－０１１８－０２[收稿日期]２０２０－０１－０７[作者简介]陈瑞阳(１９９１ ㊀)ꎬ男ꎬ泉州幼儿师范高等专科学校教师ꎮ(泉州㊀３６２０００)㊀㊀对于踏板ꎬ每个音乐家都有独到理解ꎮ踏板在任何钢琴演奏中都具有独特性ꎬ每位演奏家在对于同一首钢琴作品诠释中ꎬ踏板的使用都是不一样的ꎮ著名音乐家鲁宾斯坦曾说: 如果让我去演奏ꎬ我更相信踏板是钢琴的灵魂ꎮ滥用踏板不仅意味着掩盖自己技术的不足ꎬ与此同时制造的噪音是对音乐的极大污蔑ꎮ 的确ꎬ在演绎肖邦作品时ꎬ踏板的使用应该需要仔细探究ꎮ在任何轻微的改动中ꎬ都必须保持谨慎的态度ꎮ众所周知ꎬ肖邦经常说: 正确合理使用踏板仿佛是对生活的习得ꎬ值得一辈子探求ꎮ 他通常能够很好地意识到踏板设备的复杂性ꎬ也经常警告学生不能错误地使用ꎮ作为一名演奏者ꎬ我们必须比资料中所标注的记号更频繁地更换踏板ꎬ并且比起肖邦所标记的ꎬ在演奏时需要在更多的段落使用踏板ꎮ甚至有时候快速的段落还须通过轻盈的触键和模拟那个时代乐器的单薄音色来演绎ꎮ值得一提的是ꎬ肖邦在音乐造诣中ꎬ有时缺乏一种对现代钢琴的共鸣感ꎮ肖邦曾展示出了对立式钢琴的青睐ꎬ他曾被介绍使用过Ｐｌｅｙｅｌ钢琴ꎮ[１]这台钢琴的音色是清晰明亮的ꎬ许多迹象表明过于冗长的踏板也许在现代钢琴使用中不合时宜ꎮ在作品中ꎬ肖邦特别注意踏板的深远影响以及实现内在的音质ꎮ肖邦的演奏及教学经历也暗示了他对于踏板使用的复杂性及敏感性ꎮ他的学生曾说: 对于踏板的使用ꎬ肖邦先生已经达到精湛的高度ꎮ 法国作曲家安托尔 弗朗索瓦 马蒙泰尔说道: 之前并未有哪位钢琴家像肖邦那样同时将音乐性和技巧性灵活地联系在一起ꎮ也许有一些艺术家经常使用踏板时存有瑕疵ꎬ弹奏的音质是令人乏味甚至浑浊了听觉ꎮ但肖邦先生能够持续地使用踏板ꎬ获得迷人的和声以及旋律令人动容ꎮ 著名钢琴家李斯特也评注: 肖邦对于踏板的处理充满了艺术性和思考性ꎬ他的诠释极其美好ꎬ简直无法用语言来表述ꎮ 由此可见ꎬ肖邦对于踏板诠释得到了多位同行的认同ꎬ他对踏板的运用也达到了炉火纯青的地步ꎬ在对踏板的运用方面他并没有拘泥于一般规则ꎬ而是勇于大胆地创新探求ꎮ在钢琴作品中ꎬ肖邦使用这样的标志阐述踏板的运用与释放ꎬ这个标志绝非２０世纪中符号精准ꎮ因此ꎬ这并不容易了解踏板运用在相同的音符当中()ꎮ基于这个情况ꎬ现有版本已经采用近期更加成熟的体系ꎮ事实上肖邦的谱子很少运用重叠的踏板ꎬ绝大部分经常使用ꎬ这也是我们所知道的节奏性踏板ꎬ经常被李斯特所使用ꎬ但似乎从来没有出现在肖邦的手写本中ꎮ在其他情况下ꎬ有时踏板标志被撰写得很集中ꎬ重叠踏板的标志似乎是完全适合的ꎮ乔治 桑认为肖邦有非常严谨细致的创作习惯ꎬ在肖邦的亲笔稿中ꎬ我们能够发现踏板记号是如此异常细致ꎮ因此ꎬ他的创作意图也得到了很好的诠释ꎮ在一些情况下ꎬ肖邦的手稿一点儿都没有展示踏板ꎬ第一版本的发行也没有体现ꎮ幸运的是ꎬ肖邦留下了足够的踏板标志在华尔兹和玛祖卡的乐曲中ꎬ这给予我们音乐诠释的灵感ꎮ演奏者应努力尝试那些尚存的踏板标记ꎬ并根据敏锐的听觉进行判断ꎬ因为它们提供了许多音色和句法的变化ꎮ对于大部分现代钢琴而言ꎬ只要演奏者倾听并不断调整肖邦的踏板注解ꎬ效果是不错的ꎮ另外ꎬ虽然肖邦从未标记左踏板的使用ꎬ但由此归纳绝不用它ꎬ则未免太学究式ꎮ与此同时ꎬ使用踏板的要诀也需要对击弦机的内部构造紧密地联系ꎮ通常情况下ꎬ每台钢琴的调整和回应是不一样的ꎬ学会找寻踏板的触碰点是十分有必要的ꎮ肖邦手稿中的踏板记号值得深思ꎬ在对肖邦钢琴音乐ꎬ制音踏板(ｓｕｓｔａｉｎｉｎｇｐｅｄａｌ)是显得十分重要ꎮ[２]在如今的教学过程中ꎬ总有一些年幼的孩子这么认为: 使用右踏板ꎬ通常是想让钢琴的音量变得更大声ꎮ 延音踏板在现代钢琴演奏中经常被使用ꎮ归根到底ꎬ使用延音踏板基本有两个目的:首先ꎬ是在我们离键时造成一种声音的延续ꎻ其次ꎬ改变音色ꎬ让其更加悠远㊁温暖ꎬ或者更加集中㊁生动ꎮ为了更好地使用踏板ꎬ除了认识踏板的内在机制外ꎬ更应鼓励学生仔细地聆听所奏出的声音ꎬ并在微妙的声音和振动中去寻求改变ꎮ在乐曲中ꎬ肖邦那些无标记的踏板ꎬ或许是给予演奏者一定的自由空间ꎮ因此ꎬ我们更应该慎８１１重对待使用踏板的自由度ꎮ例如ꎬ在前奏曲Ｏｐ ２８Ｎｏ ４ｅ小调的曲目中ꎬ没有任何的踏板标记ꎬ但许多钢琴家仍会使用一些踏板在演奏中ꎮ因此当肖邦省略踏板标记时ꎬ或许是为保留其他价值ꎬ而有意避免踏板的冗长性ꎮ弱音踏板(ｓｏｆｔｐｅｄａｌ)原意为一根弦(ｕｎａｃｏｒｄａ)ꎬ它的目的是增加声音的柔和度ꎬ从而进一步为声音润色ꎮ它的使用也经常能够在肖邦的作品中体现ꎬ肖邦的学生丰塔纳曾提及: 当我们遇到两个踏板的结合ꎬ肖邦对它的掌握可以说是达到了完美的程度ꎬ他在«降Ａ大调波兰舞曲»其Ｅ大调中段的柔音前两节的很ｐｐ处可用弱音踏板进行处理ꎮ 与此同时ꎬ连音踏板(ｌｅｇａｔｏｐｅｄａｌ)的技法也多次被肖邦先生所提及ꎮ众所周知ꎬ连音踏板是一种最简单的形式ꎬ它的目的是将两个不相连的音符或和弦进行组合ꎮ一般而言ꎬ它所营造的效果是将第一个音的结尾和第二个音开始进行顺畅连接ꎮ为了达到目的ꎬ踏板应该精准地转换在某个节点上ꎮ他的学生也举例说明了一个简单而又有效的练习方式ꎬ对于年幼的学生训练连音踏板有很好的帮助ꎮ这个练习应着重留意每个小节第二拍的置换ꎬ并精准地强调下一个和弦的强拍部分ꎬ连音踏板的目的是为了两个部分的相互协调ꎮ值得注意的是ꎬ当手离开键盘的一瞬间ꎬ脚就应该时刻地准备释放踏板ꎬ随后脚再次踩下踏板的同时ꎬ音乐不应该有急促或慌张的情况发生ꎮ如箭头所示ꎬ这样的置换踏板是错误的ꎬ踏板被错误地置换在第一个强拍ꎬ带来的影响会有某种争抢的感觉ꎬ直接踏板的方式是错误的ꎬ容易被误解的ꎮ声学踏板(ａｃｏｕｓｔｉｃａｌｐｅｄａｌｉｎｇ)㊁无踏板法(ｎｏｐｅｄａｌｉｎｇ)也是肖邦非常注重的踏板演绎方式ꎮ通常情况下ꎬ提前踏板法又称为声学踏板ꎮ以肖邦ｂ小调第一谐谑曲为例ꎬ前面两个减小七和弦ꎬ需要有比较饱满的洪亮度构成ꎬ以此营造一种悲愤的气氛ꎮ所以在此情况下ꎬ提前踏板可以用在第一和弦之前ꎬ因为两个和弦的性质是相似的ꎬ所以可采用两个和弦的自然过渡而不需要迅速切换ꎬ因为在弹奏第二个和弦时第一个和弦已经出现减弱的情况ꎬ因而不会产生不需要的模糊效果ꎮ值得一提的是ꎬ备受尊崇的ＨｅｎｌｅＶｅｒｌａｇ版本此处为两个踏板记号ꎬ[３]而德国版本ꎬ两小节用了一个踏板ꎮ但根据声学踏板的原则ꎬ我们可追求钢琴混合的洪亮度而选择一个踏板ꎮ除此之外ꎬ另一个案例在«Ｆ大调叙事曲»Ｏｐ ３８第９７－９８小节处降Ｄ的属七和声没有变换踏板地移动到一个下属和弦ꎮ[４]从上述可知ꎬ大部分教本把踏板的一个更换联系到一个和声的变化ꎮ然而ꎬ肖邦的踏板法经常是不受和声支配的ꎬ例如当不同的和声有意地被模糊在一起ꎬ肖邦也在音阶上使用踏板ꎬ这些在许多踏板法指导中是不允许的ꎮ例如在曲目Ｅ大调谐谑曲中Ｏｐ ５４结束处有Ｅ大调的音阶ꎬ肖邦也运用踏板来避免干涩ꎬ增加其光彩与华丽ꎬ并注意ｃｒｅｓｃ(渐强)的提示ꎬ烘托出一个气势磅礴的结尾ꎬ并一气呵成ꎮ在练习肖邦的曲目中ꎬ无踏板的练习方式或许是个好的方式ꎬ同时也是个巨大的挑战ꎮ在肖邦ｂ小调第一谐谑曲中段ꎬ出现了Ｂ大调的抒情片段ꎬ它是以波兰圣诞主题曲为创作背景ꎮ为了塑造如歌的意境ꎬ多数学生开始练习时ꎬ会迅速地依赖踏板ꎬ从而创造出连音的效果ꎮ然而ꎬ运用无踏板法进行练习或许是个更好的选择ꎮ尽管谱面音程距离超过了八度ꎬ手指难以架构ꎬ但是我们可以运用手腕的技巧弥补这个缺陷ꎮ换句话说ꎬ我们不应该过分地依赖于踏板去达到目的ꎬ而可以先侧重发音法的训练ꎮ除此之外ꎬ在肖邦的第一叙事曲中段ꎬ我们也可以先采用无踏板的训练方式ꎬ认真倾听指尖的感觉ꎮ然后ꎬ采用和声踏板的切换方式ꎬ也许会发现音响效果过于饱满ꎮ最后或可采用半踏板的方式诠释该乐段或许会有新一番的感悟ꎮ综上所述ꎬ肖邦对于踏板的应用值得我们深思ꎬ踏板的精湛技艺需要一生的磨炼ꎮ演绎任何作品ꎬ尤其是肖邦的作品时ꎬ也许有时原始资料对踏板标志的使用会有所含糊ꎬ但我们更应该仔细地运用踏板ꎬ努力推敲肖邦的创作意图及书写习惯ꎬ秉承浪漫乐派的情怀ꎮ我们应灵活地运用踏板法ꎬ培养敏锐的听觉能力ꎬ而不因特定的踏板标记而盲目地遵守ꎮ与此同时ꎬ演奏者也可根据外界因素及个人的触键方式来调整踏板ꎮ所以ꎬ我们需要兼顾感性与理性的意识运用踏板ꎬ恰到好处地诠释肖邦的作品ꎮ注释:[１]约瑟夫 班诺维茨.钢琴踏板法指导[Ｍ].朱雅芬译.上海:上海音乐出版社ꎬ１９９６:２００.[２]李嘉禄.钢琴表演艺术[Ｍ].北京:人民音乐出版社ꎬ２００８:９０.[３]克里斯蒂安 齐默尔曼.肖邦４首谐谑曲[Ｍ].德国:德国亨乐出版社ꎬ１９７２:５.[４]约瑟夫 班诺维茨.钢琴踏板法指导[Ｍ].朱雅芬译.上海:上海音乐出版社ꎬ１９９６:２１４.(责任编辑:崔晓光)９１１陈瑞阳:论踏板运用在肖邦钢琴作品中的内在含义。
浅谈钢琴教学中踏板的运用
矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。
如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。
㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。
(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。
如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。
对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。
二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。
2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。
㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。
2、矿产品价格稳定性及变化趋势。
三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。
2、矿区矿产资源概况。
3、该设计与矿区总体开发的关系。
㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。
2、矿床开采技术条件及水文地质条件。