中学美术教材中作业模块设计的分析
高中美术_《中国传统绘画》教学设计学情分析教材分析课后反思
学情分析高一的学生，他们已经具备了基本的逻辑思维能力、判断能力和鉴赏能力。
只是缺乏系统的引导。
由于平时接触有限，高中生普遍缺乏美术必备的知识与技能，还不能以专业的美术语言和视角去评价作品。
所以，在美术鉴赏课中，一些基本的美术语言、概念、范畴、分类等这些基础知识的讲授，虽然貌似简单，却是必不可少的，必须给学生一个明确的答案或界限。
使他们即清楚又明白的了解美术的基础知识，在此基础上，才能够谈论鉴赏，并通过鉴赏获得美的享受。
兴趣是最好老师，通过欣赏更多的作品了解更多的画家故事，学生的认知能力会不断提高，了解中国传统文化与传统绘画之间的联系，产生民族自豪感和自信心。
效果分析通过本节课的学习，预设的教学目标基本完成，每位学生都参与到了课前准备和课堂展示内容之中，学习了中国传统绘画的基础知识和表现技法。
通过对经典作品的解读与赏析，理解传统绘画的精神内涵，完成对作品的审美判断，并获得审美享受。
能够分析中国传统山水画的特点及时代特征，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。
在对中国画作品的欣赏与评述中，学生感受到画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。
在小组讨论和课堂展示活动中，突出每位学生的个性特点。
学生运用中国画的美术语言，创作出了具有一定思想和文化内涵的作品。
学生积极思考，大胆畅谈，勇于表现。
在课堂上，创作出了不少优秀作品。
通过本节课的学习，学生逐渐形成从文化角度，分析和理解美术作品，了解美术与自然及文化之间的关系，让学生再次意识到中国传统绘画是在中国文化的基础上发展起来的，是文明的体现，从而坚定文化自信。
教材分析：本单元是高中美术鉴赏模块的第二单元，整个单元通过对名家作品的分析,从而理解笔墨韵味给人带来的美感。
通过画家对用笔用墨、用色等相关内容的鉴赏学习,认识中国画笔法墨法的独特表现力，进而理解中国画艺术所承载的思想境界与审美理想，学会从多个角度欣赏与认识中国画作品,逐步提高视觉感受能力、理解能力和表达能力。
高中美术_“木字旁”及带“木字旁”字的写法教学设计学情分析教材分析课后反思
《“木字旁”及带“木字旁”字的写法》教学设计学科：美术(书法)一、教材分析本教材把“书法”作为独立的选修模块，其内容大致分为五个部分，分别是：字体源流与赏析、点画结字训练、整体临摹训练、创作训练、综合实践部分。
而教学的重点和难点是点画结字训练、整体临摹训练、创作训练等。
本部分内容的教学大体分为5个课时，课型主要是新授课、练习课、复习课、讲评课等等。
本节课是其中的1课时，重点和难点是木字变木字旁后的书写变化，木字旁字的结构特点及书写技巧。
这样编排比较符合学生认知规律，比较合理，即先由教师讲解示范，然后是学生练习模式，这就要求我们教师必须有很好的书法功底，同时要注重以学生为中心进行教学，注重在实际情境中或创设情境进行教学，注重协作学习，注重提供充分的教学资源，设计好教学环境，为学生建构知识提供各种信息条件。
二、学习目标1.通过分析观察，掌握木字旁的字形特点及书写要领。
2.通过本次学习，能在实际书写中熟练结合木字旁的字形特点和要领进行书写。
3.巩固执笔姿势和坐姿，进一步养成认真写字和爱惜写字用具的习惯。
三、教学重点：木字变木字旁后的书写变化。
教学难点：木字旁字的结构特点及书写技巧。
四、学情分析书写握笔姿势不规范、坐姿不正确。
或爬在桌子上写字，眼睛离书本特别近，或歪头，斜肩，长期如此必将不利于身体健康。
对提升书写现状积极性不高。
学生们都知道自己并不是不会执笔，不是不会写字，只是很多时候忽视了它的重要性，改变现状的意愿不是很迫切，长期如此，错误经过反复强化，形成了陋习，更不好改正。
汉字书写技巧和书写能力欠缺。
翻开学生的作业、笔记，很多学生字迹潦草，龙飞凤舞，时有使用涂改液、修正带的痕迹，或者干脆一团黑，卷面很不整齐。
五、教学方法（一）教学方法选择与依据一体二辅法：以学生为主体，教师和多媒体为辅导的方法。
充分调动学生积极性。
（二）学习方法选择与依据探究学习法：合作学习与自主学习相结合。
有助于培养学生的创新精神与实践能力（三）教学手段选择与依据：幻灯片：图片；录像；多样化教学手段的运用，直观性强，实用性大，可以增强学生的感性认识和学习兴趣，给学生留下的印象深，效果好。
初中美术作业的优化设计
初中美术作业的优化设计
背景
初中美术作业对学生的创意和技巧的培养具有重要意义。
然而，由于作业设计不合理或过于繁琐，往往会限制学生的发挥空间，影
响他们对艺术的热情。
因此，优化初中美术作业设计是至关重要的。
目标
本文旨在提供一些简单且易于实施的初中美术作业优化设计策略，以激发学生的创造力和表现力。
优化设计策略
1. 提供多样性的任务选择
为了满足不同学生的兴趣和才能，作业应该提供多样的任务选择。
可以设计一些主题广泛、开放性的任务，让学生有更多自由度
去表达自己的观点和想法。
2. 引入协作和互动
美术作业可以设计为小组或班级合作的形式，促进学生之间的
互动和合作。
通过协作，学生可以分享和交流创意，相互促进进步。
3. 结合实践和理论
除了绘画和创作，作业设计应该融入一些理论知识的研究和实践。
例如，可以让学生研究一位艺术家的作品并模仿其风格，或者
让他们研究一种特定的绘画技法并运用到作品中。
4. 创造展示机会
美术作业的优化设计应该考虑为学生提供展示作品的机会。
可
以组织学校内外的美术展览或评选活动，让学生展示自己的作品，
并与他人分享交流。
结论
通过优化初中美术作业设计，可以激发学生的创造力和表现力，培养他们对艺术的兴趣和热爱。
以上提供的优化设计策略只是一些
简单的建议，学校和教师可以根据实际情况进行调整和创新，以实
现更好的效果。
《中学美术课程标准与教材分析》课程教学大纲
《中学美术课程标准与教材分析》课程教学大纲
一、课程信息
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
1.学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；
2.运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活；
3.学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
4.学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L
代表课程目标对毕业要求的低支撑。
1.尹少淳主编.《全日制义务教育美术课程标准解读》，江苏教育出版社，2004年版
2.《义务教育美术课程标准》(2011年版).中华人民共和国教育部制定，北京师范大学出版社
3.王大根.《美术教案设计》.上海人民美术出版社，2007年
4.尹少淳.《初中美术教学策略》.北京师范大学出版社，2010年
5.尹少淳.《走进文化的美术课程——美术课改新视野丛书》.西南师范大学出版社，2006年
6.《义务教育教科书·美术》，江苏凤凰少年儿童出版社，2013年
7.《义务教育教科书·美术》，人民美术出版社，2012年。
义务教育初中阶段美术教学策略与美术课堂作业研究
义务教育初中阶段美术教学策略与美术课堂作业研究随着我国教育事业的不断发展，美术教育也展现出了日益重要的地位。
在我国义务教育阶段，美术教育是十分重要的一门课程，它可以培养孩子的审美能力，激发孩子的艺术潜能，并提高孩子的综合素质。
因此，在初中阶段的美术教学中，需要采用有效的教学策略，以促进孩子的美术学习和成长。
一、美术教学策略1. 以“创造”为核心美术教育的核心目标就是创造力的培养。
因此，在初中阶段的美术教学中，需要注重培养孩子的创造力。
教师可以采用多种方法，如启发性教学、课外拓展等，来激发孩子的创造力。
在启发性教学方面，教师可以引导孩子们发挥自己的想象力，设计知识点相关的问题，通过讨论和思考，引导孩子们在课堂中自己创造。
在课外拓展方面，教师可以组织孩子们进行美术创作比赛，在比赛中鼓励孩子们创造性地发挥自己的能力。
这些方法可以培养孩子创造力的意识，并对孩子的创造能力产生积极地影响。
2. 注重课堂氛围初中阶段的孩子们正处于思想发展的敏感期，因此在美术教学中，教师要注重课堂氛围的塑造。
在课堂中，教师要耐心倾听学生的话语，认真传达自己的思想，积极与学生互动，注重课堂参与感和学生的积极性。
同时，在美术课堂中，教师还应该创造积极、和谐、有所挑战、有趣的课堂气氛，建立一种正面的学习氛围。
当学生们在这样的氛围中学习，他们会更加投入、积极地参与到美术课堂中。
3. 强化知识点讲解在美术教学中，知识点的讲解显得尤为重要。
因为初中生的美术水平有限，他们对美术方面的认知和知识都很少。
因此，在美术课堂中，教师要对知识点进行详细的、深入的讲解，帮助学生理解和掌握知识点。
同时，在讲解知识点的过程中，教师应该深入了解学生的学习情况，根据学习情况给予指导。
当学生对知识点理解不够透彻时，教师应该加强讲解，多给学生提供思辨的机会，以激发学生对美术知识的深入探究。
二、美术课堂作业1. 基础技能训练在初中阶段的美术教学中，基础技能训练是非常重要的。
5.2质朴与率真浓郁乡情的视觉呈现教学设计-高中美术人美版美术鉴赏
观察、讨论、回答。
通过学生回
内容。
（可能的答案：奇特的造型、。
1.。
学生描述：扛、
耕地、
弹花、纺线、拐
线、浆线、接线、
引线、织布等过
......
环节四：民
间美术的色彩
同学们观察这几
件作品，找出作品中的
主要色彩。
作品《邳州纸塑狮头》
剪纸作品《春来了》
布堆画《财神》
引出五行色彩
体系展
赤、青、黄、黑、白
活动：以《春来了》
为例，引领学生赏析作
品。
色彩关系、造型特点、
画面意境......同时
运用色相环来分析画
面中的色彩搭配特点。
观察、总结
图中有哪些色
彩，以及它们之
间相互关系。
学生观察、
分析，并运用现
代色彩理论来说
明民间美术的色
彩搭配上的特
点。
学生以小组
配合的方式完成
配色作业。
初步感受民间
美术色彩特点。
通过作品色彩
总结引申出五行色
概念。
了解五行色
和民间美术的关
系，以及色彩的象
征意义。
进一步了解色
彩搭配上的特点，
为下一步的配色活
动做好铺垫。
通过实际体
验，加深学生对民
间美术色彩搭配特
点的理解。
“绘画”模块教学设计——《卡通形象设计》
“绘画”模块教学设计——《卡通形象设计》[设计意图]随着现代影视艺术的快速发展，卡通艺术（如影视动画片、动画的印刷品等）在我国也得到了飞速发展。
产生了许多优秀的国产动画作品，比如《哪吒闹海》《三个和尚》等。
当然，我国的动画艺术事业，由于起步较晚，与韩国、日本的动画艺术发展来说，还有一定的距离。
因此，从日常的生活中，我发现大多学生都很喜欢动画艺术。
而且，大部分学生尤其喜欢国外的优秀动画作品。
因此，鉴于这种现象，我设计本案例，旨在进一步引导学生的兴趣和正确的审美观，并由此引起学生对我国动画事业的关注，并积极创作具有民族特色的动画作品。
在课程的设计中，我要求学生以同桌的形象，结合中国人的特有的属相，为同桌创作一幅卡通形象。
这一课题，因为接近学生的生活，极易引起学生兴趣，而且，通过与属相的结合，同学们还可以由此加深对中国民间文化的兴趣和认识。
[设计亮点]本课在设计中，充分调动学生兴趣，利用学生之间非常熟悉的基础，设计了以同桌为原型，结合同学的属相，（当然，这里教师如果能够把握好时机，适当的穿插一些关于中国属相的传说、故事以及关于生肖的一些基本知识，效果会更好些，这样出了美术本体的内同学习外，还可以引导学生知识上的扩展，并留意和关心中国的文化以及悠久的历史、还有中国的很多感人的民间故事、传说……）进行卡通创作的环节，应该说，教师在设计上还是比较有创意。
从作业的情况看，学生的确也完成了卡通画的创作任务。
而且效果还不错。
但是，作为教师的教学，还应该向深层次上努力，这样才会更大限度的激发出学生的创造力，培养学生勇于探索的精神。
[内容分析]（一）、教材分析：本课所使用的教材为人民美术教育出版社普通高中课程标准实验教科书，绘画部分的第十课也是本册教材的最后一课，本课内容丰富，信息量大，知识点较多，学生学习难度较大，所以在具体教学时，对本课内容做了适应的调整。
例如：处理本课第二部分“创作一个卡通形象”的“造型与结构”及“色彩设计”两部分时，我们就根据学生的实际情况改由学生自己设计，教师提供图片资料，由学生在此基础上自由发挥。
普通高中美术课程标准
普通高中美术课程标准（实验）解读教育部基础教育司一、对普通高中美术新课程中系列与模块设置的理解国家《普通高中课程方案(实验)》中对普通高中的课程改革的性质作出了基本认定：即我国未来的高中教育不是精英教育，而是大众教育；不是应试教育，而是素质教育。
普通高中美术课程培养目标：1.培养全面适应环境的完整人格。
2.运用工具和媒介，体验艺术的创造性活动。
3.培养对环境艺术的认识和欣赏。
4.培养解决日常生活中艺术方面问题的能力。
5.通过创造性的解决艺术方面的问题来提高学生改善环境的兴趣。
6.形成敏锐的艺术鉴赏力。
7.获得艺术方面知识。
8.培养进步和开放的艺术观念。
9.扩大艺术爱好提供娱乐的方式。
10.获得开发非常才能的机会。
二、普通高中美术新课程的解读1.新课程改革的指导思想全面贯彻党的教育方针，全面实施素质教育，大力推进教育创新，构建具有中国特色、充满活力的普通高中新课程体系，为造就数以亿计的高素质劳动者、数以千万计的专门人才和一大批拔尖创新人才奠定基础。
2. .新课程改革的具体目标适应时代发展需要，精选终身学习必备的基础内容，增强与社会进步、科技发展、学生经验的联系，拓展视野，引导创新与实践适应社会需求的多样化和学生全面而有个性的发展，构建重基础、多样化、有层次、综合性的课程结构；创设有利于建立新型学习方式的课程实施环境，提高学生自主学习、合作交流以及分析和解决问题的能力；建立与新课程相配套的评价机制，改进校内评价，推行学生学业成绩与成长记录相结合的综合评价方式，探索建立课程实施质量的监督和调控机制；赋予学校合理而充分的课程自主权，为学校创造性地实施国家课程、因地制宜地开发学校课程和学生有效选择课程提供保障。
3.在高中阶段特别强调：初步形成正确的世界观、人生观、价值观；热爱社会主义祖国，热爱中国共产党，自觉维护国家尊严和利益，继承中华民族的优秀传统，弘扬民族精神，有为民族振兴和社会进步作贡献的强烈愿望；具有民主与法制意识，遵守国家法律和社会公德，维护社会正义，自觉行使公民的权利，履行公民的义务，对自己的行为负责，并具有强烈的社会责任感；具有终身学习的愿望和能力，掌握适应时代发展需要的基础知识和基本技能，形成收集、判断和处理信息的能力，具有基本的科学与人文素养、环境意识、创新精神与实践能力；具有强健的体魄、顽强的意志，形成积极健康的生活方式和审美情趣，初步具有独立生活的能力、职业意识、创业精神和人生规划能力；正确认识自己，尊重他人，学会交流与合作，具有团队精神，理解文化的多样性，初步具有国际视野和参与国际交往的能力。
高中美术_学习鉴赏美术作品教学设计学情分析教材分析课后反思
【教学设计】学习鉴赏美术作品执教老师：教学目标：知识目标：通过对鉴赏美术作品三个角度的分析，让学生在理性层面上初步了解美术鉴赏活动的基本特点。
能力目标：通过学习，能够在实践层面上初步进行美术鉴赏活动，还能通过绘画进行创造美活动。
情感价值目标：通过学习，学生能够发现艺术品和生活中的美，并能鉴赏美、创造美、传播美，拥有积极心态和美好心灵。
教学重点：让学生了解鉴赏美术作品三个角度和比较的方法等知识点。
教学难点：在实践中熟练运用三个角度和比较的方法进行美术鉴赏活动。
教学方法：讲解法、讨论法、比较法、活动法等。
教学手段：多媒体、实物展示、自主与合作活动。
教学活动一、导入：创设情景：（艺术作品图片欣赏）请同学们欣赏几幅艺术作品，思考几个小问题。
用问题的形式导入本课，我们一起来学习鉴赏美术作品。
二、讲授新课（一）学习鉴赏美术作品有三个角度1、了解作品的历史社会背景（图片展示）《步辇图》，说一说它描绘的是哪一历史事件？（师生互动）松赞干布与文成公主联姻，唐太宗李世民接见松赞干布派来的使臣禄东赞的情景。
（图片展示）请同学们回答作品历史背景：陈坚的《公元一千九百四十五年九月九日九时.南京》，相信我们中国人，永远不会忘记那段历史。
联系今天钓鱼岛实际，激发学生的爱国心，为中华民族的伟大复兴而努力学习。
了解美术家的艺术观点和生活经历（图片展示）朱耷《荷花水禽图》和《孔雀图》，了解朱耷的生活经历和艺术观点，作者为什么这样画花鸟话呢？（师生互动）。
（课堂边讲边练）分析朱耷和梵高艺术观点和生活经历的异同之处，纪念伟大的画家梵高，探讨艺术品的价值内涵。
3、体会作品的形式美感（图片展示）《初踏黄金路》（教师引导以学生为主进行鉴赏）问题：你都看到了什么？从三个方面入手：形象、色彩、构图。
得出通过体会作品的形式美感来理解作品主题内涵。
（课堂边讲边练）请同学们给作品连上合适的名字？【合作探究】：（分组讨论）鉴赏两幅作品。
运用鉴赏美术作品的三个角度，那么就让我们用鉴赏作品的三个角度，鉴赏下面的作品。
人教社中职美术鉴赏与实践基础模块教学设计 第二单元 中国美术赏析 第3课 中国建筑与园林
《中国建筑与园林》教学设计科目美术授课时间：年月日课时授课内容第二单元中国美术赏析总课时分课时课题第3课《中国建筑与园林》教学目标知识目标1.了解中国美术的艺术门类及艺术特点；2.感受中国文化、历史发展和社会变革对美术作品影响；3.学习中国传统建筑的典型特征。
认识著名的建筑和园林，了解其文化内涵。
能力目标1.能够欣赏名家名作的艺术特色，体会作品的精神内涵。
2.能够尝试分析作品的审美形式。
从而形成发现美、欣赏美的审美能力。
情感态度和价值观1.引导学生感受中国文化艺术魅力之博大精深。
树立文化自信。
2.培养学生对中国美术的热爱之情，引导学生建立传承中华文化的使命感。
教学重点中国传统建筑的典型特征。
认识著名的建筑和园林，了解中国雕塑各门类的优秀代表作品，欣赏其艺术特色。
教学难点引导学生从不同的角度分析作品的审美形式，体会作品的文化内涵。
教法学法教法：讲授法、启发式教学法、情境教学法学法：自主探究、讨论法、小组合作。
教学过程教学内容教师活动学生活动教学意图课前个人预习：通过阅读教材预习第3课。
（一）中国传统建筑（二）中国传统园林（二）中国现代建筑与园林小组预习：通过互联网、资源库等途径了解如下内容：1.中国传统建筑的典型特征，代表作2.中国传统园林的分类，特色、代表作3.中国现代建筑与园林的发展和特点。
发布课前预习任务；1.完成个人预习任务；2.共同完成小组预习任务。
课前充分预习有助于新知的理解吸收。
充分发挥学生小组的能动性，提高学习效率，带动各个层次的学生共同提高。
导入 1.复习回顾第二课学习内容；2.选一个学习小组，介绍故宫的历史和建筑特色。
赏名作名称：北京故宫年代：明、清位置：北京 1.复习回顾中国雕塑的学习内容；2.请一个学习小组介绍故宫。
1.复习上节内容2学习.小组介绍故宫。
1.复习巩固知识，与新知产生关联；2.鼓励学生表达提升学习兴趣，引入新课。
新课教学一、中国传统建筑赏名作名称：北京故宫三大殿年代：明、清位置：北京评形式特征 北京明清故宫是国内规模最大、保存最完整的古代宫殿建筑群，具备了中国传统建筑常见的典型特征。
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中学美术教材中作业模块设计的分析
作者：谢文兰
来源：《西江文艺·下半月》2015年第05期
【摘要】：美术教科书是美术课程内容的载体，作业模块是教材内容中必不可少的一项，
初中美术教材中的作业模块是属于“设计·应用”范畴里的一项内容，在美术教育中，作业模块
具有不可替代的地位。但从各类教材现状分析来看，此模块的设计也出现不同形式上的分歧。
本文从教材作业模块设计的现状及意义价值来谈起，着重对中学美术教材作业模块的编排方
式、设计内容来分析，提出相关的见解。
【关键词】：初中美术教材 作业模块
作业是作为学生必不可少的一项学习内容，提到美术作业，人们脑海中无疑显现的是画
画，在小小的美术作业本上画上老师布置的作业内容，很多教师都认为，完成美术作业也就是
画本节课的主要内容，然而却没有思考到学生主体在完成作业中是否思维方面真正得到最大限
度的发挥，或者能在完成作业的同时有更大的创新，而不仅仅只是因为作业而作业。中学生处
于思维极为活跃的时期，要想在美术中充分发挥其思维和才智，得到他们的智慧显现，需要在
实践中获得，然而，美术作业在其中就充当重要的角色。教材是教师和学生学习的重要载体，
也是教师和学生的学习活动的重要主线，美术教材中美术作业模块是学生和老师沟通和交流的
重要纽带，同时也是学生巩固知识和检查学生学习效果的重要方式。现如今的教材作业的设计
中，作业模块编排方式不同，内容设计的不同，因此，出现各式各样的形式，但不管形式如
何，但一定要真正体现其模块设计的意义，抓住每节课的重点，得到各个击破，引导学生在作
业中思维得到最大的发挥，这才不会失去教材中作业模块设计的意义。
教材中作业模块的设计具有重要的意义，美术教材在作业这一模块也理所当然的要给予重
视，因此，我就关于中学美术教材中作业模块设计做以下的分析与思考。
（一）、中学美术教材作业模块的编排方式
就拿人民教育出版社及人民美术出版社两个版本的美术教材来分别讲述下它们各自的编排
方式。人民教育出版社出版的《美术》中作业模块在教材中是以“活动一、活动二、活动
n……”的方式来编排，例如人民教育出版社出版的《美术》中七年级下册第三单元富有活力的
运动会这一单元，在第1课凝练的视觉符号中有两个活动，第2课中亲切的使者也有两个活
动，第3课中喜悦与收获也是两个活动。人民美术出版社的《美术》中七年级下册作业模块在
教材中是以“练一练”、“学习建议”的编排方式直接进入作业主题。
这两种美术教材的作业模块的编排方式各不一样，人教版的美术教材的编排方式在一课中
少则两个活动，或更多，这样的作业编排方式，是根据这一课程内容循序渐进来进行的，分别
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位于它所要探讨内容的右方，以浅黄色底为框架，此颜色容易与教材图片的颜色相协调，并不
招人眼球，起到提示作用。这样的方式也会有一点让学生忽略作业的主次之分，例如第五单元
平面设计的盛宴这一赏析课中，本课是活动一的观赏描述是重点呢？还是活动二的分析研究为
重点？还是书中设计的活动都是重点？作业的编排方式要是有主次之分，那么这样或许会让学
生有主次的进行本课学习。人民美术出版色的美术教材编排在一课中有好几个“练一练”，分别
也是穿插在课文内容中，起到引导学习的作用，但内容字数较多，多则近百字。“学习建议”编
排在课程的最后，分点进行布置。人美版这样的编排方式未免给人一种字数过多，杂乱的感
觉，容易让学生陷入不愿去阅读的处境。
（二）、中学美术教材作业模块的内容设计
中学美术教材作业模块的内容设计主要是根据本节课的主要内容进行编排布置的，就人美
版七年级下册与人教版七年级下册两个版本的同一色彩学习内容进行对比分析。
人教版的作业内容是：“运用不同的色彩，通过组合，分别表达欢快和沉静的感觉。
人美版的作业内容是分得比较细，共分为三大类，第一类是同类色与邻近色，作业的内容
是：1、选择你喜爱的一组同类色或邻近色画一幅小装饰画。2、应用同类色或邻近色给家人设
计一套生活用具，或给自己设计一件日用品。第二类是色彩的对比，作业的内容是：1、参考
小马图案的配色方法，任选动物模板做补色协调练习法。2、用右侧模板，也可自己创作或另
选资料画图稿，在色相对比、明度对比、纯度对比和冷暖对比中任选一种对比完成一幅装饰
画。第三类是色彩的调和，作业的内容是：1、分析下面四幅学生作品，哪些是同色相调和，
哪些是不同色相调和？2、用拼贴、绘画、电脑制作或综合方法，应用本课所学知识设计花瓶
的色彩搭配，并作一简短说明.
这两种版本的同一课程，作业设计却是大相径庭。人教版的作业内容主要以大方向知识内
容为主，通过一次作业，大致了解色彩的色调、色彩的对比色等主要内容，这种作业模块的内
容设计需要学生以了解的形式来感知色彩，并没有深入的让学生了解。但并没有限制学生的选
择性，例如材料的选择、题材的选择等，选择性很广，给学生的足够的开放性思维的发挥。
而人美版则分得较细，且作业内容较多，作业设计较明确，明确到用何种方式进行，题材
也是有明确的规定，这种作业内容的设计可以说能抓住知识内容的重点，加强学生对基础知识
的巩固，但有些过于明确，往往对学生学习美术的兴趣不是太大，他们这个年龄的特点喜欢我
行我素，或许给更多的自由空间来完成作业，或许会事倍功半。而不仅仅是为知识而知识。
总之，从以上的分析可以看出，美术教科中作业模块的设计是教与学的凭借，是教学过程
的支架，是教师与学生学习成果的验证，更是理论上升为实践的决定性的一步。美术教材作业
模块的分析和研究，对美术教师和学生实现学科创新和教学创新，促进教师的教学改革具有强
烈的现实意义。
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参考文献：
[1]中华人民共和国教育部制定.《义务教育美术课程标准》[M].2011
[2]尹少淳.美术教育研究与案例[M]，高等教育出版，2007（01）.p143
[3]陈雅玲.怎样开发利用美术课程资源[M].第一版.重庆：西南师范大学出版社，2006：1-2