中国美术史教学方案
中国美术史教案
中国美术史教案一、引言中国美术史是中国文化宝库中的重要组成部分，对于培养学生的艺术素养和审美能力具有重要意义。
本教案旨在通过系统的教学内容和生动的教学方法，全面介绍中国美术史的发展脉络和经典作品，以及培养学生的艺术观赏与分析能力。
二、教学目标1.了解中国美术史的起源与发展；2.掌握中国古代绘画、雕塑、书法等不同艺术形式的特点；3.熟悉中国古代艺术家的代表作品；4.培养学生的艺术欣赏能力和批评眼光。
三、教学内容1.中国美术史的起源与发展1.1 考古时代的岩画与陶器装饰1.2 历史时期的壁画与绘画1.3 中国画、雕塑与书法的传统1.4 传统美术与西方现代派的融合2.中国古代绘画的特点2.1 人物肖像画与山水画的发展2.2 中国画的传统元素与表现技巧2.3 中国画的审美与思想内涵3.中国古代雕塑的特点3.1 宗教雕塑的发展历程3.2 佛教艺术与道教艺术的特点3.3 人物雕塑与动物雕塑的表现方式4.中国古代书法的特点4.1 金石篆刻与隶书的兴盛4.2 行书与楷书的发展4.3 书法与文人气质的关系五、教学方法1.导入新课：通过展示中国古代艺术品的图片或实物，激发学生对中国美术史的兴趣，并提出问题引导学生探索。
2.示范教学：通过教师展示经典作品的方式，引导学生欣赏和分析作品。
3.小组合作：分成小组，让学生一起研究特定时期或特定艺术形式的发展，进行展示和讨论。
4.实地参观：组织学生参观艺术博物馆或美术馆，亲身接触真实的艺术品，加深对中国美术史的理解与感受。
5.个人创作：鼓励学生根据所学知识创作自己的作品，并在课堂上进行展示和交流。
六、教学评价1.课堂参与度：通过观察学生的课堂参与及发言情况，评价学生的主动性和学习态度。
2.作品评析：针对学生的个人作品，进行评价和指导，关注学生对于中国美术史的理解和创意表现。
3.小组展示：评价小组合作的形式、内容和呈现方式，关注学生合作与表达能力的发展。
七、拓展阅读此处可以列举一些相关的拓展阅读材料（书籍、文章等），供学生深入了解中国美术史的发展和相关研究。
中国学校美术教学的历史教案
中国学校美术教学的历史教案教案概述：本教案以中国学校美术教学的历史为脉络，从古代美术教育的发展到现代美术教育的变革，深入剖析我国美术教学的演变过程。
通过本教案的学习，学生可以了解到我国美术教育的发展历程，理解不同时期美术教育的特点，培养对美术教育的热爱和责任感。
一、教学目标1.让学生了解中国美术教育的发展历程。
2.分析不同时期美术教育的特点。
3.培养学生对美术教育的热爱和责任感。
二、教学内容1.古代美术教育2.近现代美术教育3.现代美术教育三、教学过程1.古代美术教育（1）导入同学们，你们知道我国古代美术教育的起源吗？其实，早在原始社会，我们的祖先就已经开始创作岩画、陶器等美术作品了。
（2）讲解古代美术教育主要分为宫廷美术教育和民间美术教育。
宫廷美术教育以宫廷画家为主，他们创作了大量精美的壁画、雕塑等作品，如秦始皇陵兵马俑、敦煌莫高窟等。
民间美术教育则流传于民间，如剪纸、泥塑、年画等。
（3）案例分析以唐代为例，唐代是我国古代美术教育的鼎盛时期，出现了大量著名的画家和美术作品。
如阎立本的《步辇图》、吴道子的《送子天王图》等。
2.近现代美术教育（1）导入同学们，你们知道我国近现代美术教育是如何发展的吗？让我们一起回顾一下。
（2）讲解近现代美术教育起源于20世纪初，以西方美术教育体系为蓝本，逐步形成了我国自己的美术教育体系。
这一时期，我国美术教育取得了显著的成果，涌现出一大批优秀的美术家和教育家。
（3）案例分析以徐悲鸿为例，他是我国近现代美术教育的杰出代表，提倡“中西合璧”的美术教育理念，创作了大量具有民族特色的美术作品，如《愚公移山》等。
3.现代美术教育（1）导入同学们，我们身处现代，现代美术教育有哪些特点呢？让我们一起来探讨。
（2）讲解现代美术教育注重培养学生的创新能力和审美能力，强调学科交叉和综合素质教育。
同时，现代美术教育手段丰富，如网络教学、数字化教学等。
（3）案例分析以我国某知名美术院校为例，该院校注重培养学生的实践能力，开展了丰富的课程和实践项目，如雕塑、绘画、设计等。
中国美术史教案
中国美术史教案教案标题：了解中国美术史教学目标：1.了解中国美术史的主要时期和艺术流派；2.掌握中国美术史中一些重要的艺术家和作品；3.培养学生对中国传统美术的兴趣和欣赏能力；4.发展学生的研究和分析能力，并培养跨学科的思考方式。
教学步骤：一、导入（5分钟）1.使用图片或视频等资源展示中国古代艺术作品，吸引学生的兴趣；2.与学生交流中国美术史的重要性，激发他们对这门学科的兴趣。
二、主体教学（40分钟）1.介绍中国美术史的主要时期和流派（20分钟）a.先秦时期的青铜器艺术和绘画；b.汉代的石刻和丝绸绘画；c.唐代的山水画和文人画；d.宋代的花鸟画和水墨画；e.明清时期的工笔画和光影写实。
2.展示中国美术史中的重要艺术家和作品（15分钟）a.介绍一些重要的艺术家，如顾恺之、吴道子、李唐、文征明、朱耷等；b.展示并讨论一些重要的作品，例如《女史箴图》、《清明上河图》。
3.引导学生进行讨论和分组研究（15分钟）a.将学生分成小组，各自选择一个特定的时期或艺术家进行深入研究；b.每个小组介绍他们所选择的时期或艺术家的特点，并分享关于该时期或艺术家的作品。
三、总结与展望（5分钟）1.回顾学生掌握的知识和研究成果；2.展望学生对中国美术史的进一步学习和探索。
教学资源：1.图片或视频展示中国古代艺术作品；2.中国美术史相关书籍、资料和电子资源；3.学生分组研究所需的参考书籍和网络资源。
评估方式：1.观察学生对教学内容的参与度和表现；2.小组展示和研究报告的评估；3.针对学生的参与和个人理解进行课堂讨论。
教学扩展：1.组织参观美术馆或艺术展览，让学生近距离欣赏和感受中国美术作品；2.让学生根据自己对中国美术史的理解，创作一幅自己的作品；3.引导学生探究中国美术史与其他文化因素的关系，开展跨学科研究。
《中国工艺美术史》教案
《中国工艺美术史》教案第一章：概述1.1 教学目标让学生了解中国工艺美术的定义与特点掌握中国工艺美术的发展历程理解中国工艺美术在历史文化中的地位与影响1.2 教学内容中国工艺美术的定义与特点中国工艺美术的起源与发展中国工艺美术的分类与代表作品中国工艺美术在历史文化中的地位与影响1.3 教学方法采用讲解、展示、讨论等方式进行教学利用图片、视频等资料帮助学生直观理解1.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国工艺美术的定义与特点课后作业：学生能完成对中国工艺美术发展历程的梳理第二章：陶器2.1 教学目标让学生了解中国陶器的历史发展与特点掌握中国陶器的分类与制作工艺认识中国陶器的代表作品及其艺术价值2.2 教学内容中国陶器的起源与发展历程中国陶器的分类与制作工艺中国陶器的代表作品及其艺术价值2.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验陶器制作，提高对陶器工艺的理解2.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国陶器的历史发展与特点第三章：瓷器3.1 教学目标让学生了解中国瓷器的历史发展与特点掌握中国瓷器的分类与制作工艺认识中国瓷器的代表作品及其艺术价值3.2 教学内容中国瓷器的起源与发展历程中国瓷器的分类与制作工艺中国瓷器的代表作品及其艺术价值3.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验瓷器制作，提高对瓷器工艺的理解3.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国瓷器的历史发展与特点第四章：金属工艺4.1 教学目标让学生了解中国金属工艺的历史发展与特点掌握中国金属工艺的分类与制作工艺认识中国金属工艺的代表作品及其艺术价值4.2 教学内容中国金属工艺的起源与发展历程中国金属工艺的分类与制作工艺中国金属工艺的代表作品及其艺术价值4.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验金属工艺制作，提高对金属工艺的理解4.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国金属工艺的历史发展与特点第五章：纤维工艺5.1 教学目标让学生了解中国纤维工艺的历史发展与特点掌握中国纤维工艺的分类与制作工艺认识中国纤维工艺的代表作品及其艺术价值5.2 教学内容中国纤维工艺的起源与发展历程中国纤维工艺的分类与制作工艺中国纤维工艺的代表作品及其艺术价值5.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验纤维工艺制作，提高对纤维工艺的理解5.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国纤维工艺的历史发展与特点第六章：玉器工艺6.1 教学目标让学生了解中国玉器工艺的历史发展与特点掌握中国玉器工艺的分类与制作工艺认识中国玉器工艺的代表作品及其艺术价值6.2 教学内容中国玉器工艺的起源与发展历程中国玉器工艺的分类与制作工艺中国玉器工艺的代表作品及其艺术价值6.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验玉器工艺制作，提高对玉器工艺的理解6.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国玉器工艺的历史发展与特点第七章：木工艺让学生了解中国木工艺的历史发展与特点掌握中国木工艺的分类与制作工艺认识中国木工艺的代表作品及其艺术价值7.2 教学内容中国木工艺的起源与发展历程中国木工艺的分类与制作工艺中国木工艺的代表作品及其艺术价值7.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验木工艺制作，提高对木工艺的理解7.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国木工艺的历史发展与特点第八章：雕刻工艺8.1 教学目标让学生了解中国雕刻工艺的历史发展与特点掌握中国雕刻工艺的分类与制作工艺认识中国雕刻工艺的代表作品及其艺术价值8.2 教学内容中国雕刻工艺的起源与发展历程中国雕刻工艺的分类与制作工艺中国雕刻工艺的代表作品及其艺术价值采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验雕刻工艺制作，提高对雕刻工艺的理解8.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国雕刻工艺的历史发展与特点第九章：漆器工艺9.1 教学目标让学生了解中国漆器工艺的历史发展与特点掌握中国漆器工艺的分类与制作工艺认识中国漆器工艺的代表作品及其艺术价值9.2 教学内容中国漆器工艺的起源与发展历程中国漆器工艺的分类与制作工艺中国漆器工艺的代表作品及其艺术价值9.3 教学方法采用讲解、展示、实践等方式进行教学学生动手体验漆器工艺制作，提高对漆器工艺的理解9.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国漆器工艺的历史发展与特点第十章：现代工艺美术10.1 教学目标让学生了解中国现代工艺美术的特点与现状掌握中国现代工艺美术的主要流派与发展趋势认识中国现代工艺美术的代表作品及其艺术价值10.2 教学内容中国现代工艺美术的特点与现状中国现代工艺美术的主要流派与发展趋势中国现代工艺美术的代表作品及其艺术价值10.3 教学方法采用讲解、展示、讨论等方式进行教学利用图片、视频等资料帮助学生直观理解10.4 教学评估课堂问答：学生能准确回答中国现代工艺美术的特点与现状课后作业：学生能完成对中国现代工艺美术主要流派与发展趋势的梳理重点解析重点：1. 中国工艺美术的定义与特点2. 中国工艺美术的历史发展脉络3. 各类工艺美术的分类与制作工艺4. 代表性工艺美术作品的识别与艺术价值5. 中国现代工艺美术的特点与现状难点：1. 各类工艺美术制作工艺的详细理解与掌握2. 对中国不期工艺美术风格的辨识和比较3. 对现代工艺美术发展趋势的深入分析和理解4. 学生动手实践能力的发展与评估。
《中国美术史》“课程思政”教学设计案例
由原始美术看中华文化的独特性一、案例简介该课程为美术学本科阶段专业理论基础课程，课程主要了解中国美术发展的一般规律、影响因素及相关理论，熟悉美术史各时期重要的知识点、代表人物及风格流派，知晓美术史常用的基本概念及所代表的基本意义，理解美术史作为文化史的重要组成部分在历史文化发展过程中的重要性。
该课程开展“课程思政”教学的总体思路为：在阐述中国历史的美术问题的同时，强调民族文化的重要性，强调自强不息的民族文化精神，并结合新时期主要的文化发展趋势，阐发现阶段坚持民族文化传统是当今的文化主流，提高民族文化的自豪感与民族责任感。
二、教学设计利用中国五千年的文明发展史这一文化线索，阐述中国美术各种艺术样式与特征与民族文化发展密不可分，中国美术史是中华优秀文化的体现。
在学习美术史、感受中华艺术样式、解读中华文化、传递正能量的文化信息的教学过程中，使学生感受到中华文明的源远流长，感受到中华文化独立与世界民族之林的优越感与独特性，这是对学生自身的素质的提升，是对国家文化的认同感的增强，更是对学生民族自信、爱国情感的激发。
该课程首先围绕文化起源不同作为契机，引发出中华文明发展的独特性，在于母亲河流向的不同，中华文明的母亲河流向为东西流向，决定了河流沿岸适宜人类生存的上下游，其季节性都是相同的。
而西方文明的母亲河都是南北流向或近似南北流向，这决定了河流上下游的季节性不同。
由于人类生存离不开水源，通过对母亲河不同流向的阐发，引申出了积极性相同的中华文明最终形成了以定居和农耕为主的农耕文明，而西方由于季节性不同，形成了以狩猎和商业为主的狩猎文明。
两种文明样式的不同，决定了两种文化样式的必然不同。
这是中华文明独特性的来源，这是中华文化之所以与西方文化不同的根本原因。
教师通过课堂引导，让学生思考中华文明乃至于中华文化独特性及其优秀品质，在当下大学生当中产生什么样的积极作用。
引导学生热爱中华文化，引导学生积极投入振兴中华的文化建设潮流当中，阐述在现当代大学生热爱民族文化和坚持民族文化本位的重要性。
中国美术史说课教案(一)
中国美术史说课教案(一)中国美术史说课教案教学目标1.了解中国美术史的演变与发展；2.探究中国美术的审美特点及艺术手法；3.学习中国美术史中的名家与代表作品；4.提高对于中国传统文化的认知与理解。
教学重点1.中国美术的历史演变；2.中国美术的审美特点；3.中国美术史中的名家与代表作品。
教学内容一、中国美术的历史演变1.先秦时期：青铜器艺术；2.秦汉时期：壁画艺术；3.魏晋南北朝：山水画的形成；4.唐宋时期：花鸟画与风俗画的发展；5.元明时期：造型艺术的独立性；6.清代：古典绘画的巅峰。
二、中国美术的审美特点1.表现主义：强调主观情感体现；2.极简主义：强调艺术形式的简约与凝练；3.象征主义：强调符号与象征的意义；4.抒情主义：强调诗意、流畅与温柔的气息。
三、中国美术史中的名家与代表作品1.吴道子：《秋思图》；2.周文矩：《富春山居图》；3.王维：《山居秋暝》；4.仇英：《百花图》；5.张大千：《春雪图》；6.黄宾虹：《井冈山》。
教学方法1.讲解课；2.图片展示、解读；3.学生自主阅读与思考。
教学评价1.考核平时的听课与听课笔记；2.以小组为单元，进行讨论、发表见解；3.定期进行知识点的测试与考核。
教学资源1.教科书资料；2.图片素材；3.PPT演示文稿。
教学步骤与时长第一步：引入（5分钟）通过简单介绍中国美术对学生进行导入，让学生对本次课程有一个大致了解和期望。
第二步：讲解中国美术的历史演变（30分钟）通过PPT将各个历史时期的美术发展历程进行讲解和概括，并介绍各个时期的代表画家及其作品。
第三步：讲解中国美术的审美特点（20分钟）通过PPT向学生介绍中国美术的审美特点，并注重分析各个作品的艺术形式、艺术手法、艺术特点、艺术表现的精髓等。
第四步：讲解中国美术史中的名家与代表作品（40分钟）通过PPT和图片向学生展示中国美术史中的名家及其代表作品，并进行详细解读，使学生对于这些作品有更深刻的认识和理解。
中国工艺美术史 教案
中国工艺美术史教案中国工艺美术史教案一、教学目标1. 知识目标：了解中国工艺美术的发展历程、特点和影响因素。
2. 能力目标：培养学生对中国工艺美术作品进行分析和评价的能力。
3. 情感目标：培养学生对中国传统工艺美术的热爱和保护意识。
二、教学内容1. 中国工艺美术的定义和范围2. 中国工艺美术的发展历程3. 中国工艺美术的特点和风格4. 中国工艺美术对现代设计的影响三、教学重点与难点1. 教学重点：中国工艺美术的发展历程和特点。
2. 教学难点：培养学生对工艺美术作品进行分析和评价的能力。
四、教学方法1. 讲授法：通过讲解和示范，介绍中国工艺美术的发展历程和特点。
2. 分组讨论法：将学生分成小组，让他们对工艺美术作品进行分析和评价，并展示给全班。
3. 实地考察法：组织学生参观工艺美术展览或传统手工艺工作坊，亲身感受和了解中国工艺美术。
五、教学过程1. 导入（5分钟）引导学生回顾他们对工艺美术的理解和认识，激发学生对中国工艺美术的兴趣。
2. 讲解（30分钟）a. 介绍中国工艺美术的定义和范围，包括陶瓷、漆器、丝绸、金银器等。
b. 介绍中国工艺美术的发展历程，从新石器时代到现代工艺美术的发展过程。
c. 分析中国工艺美术的特点和风格，包括工艺技法、图案和造型等方面。
d. 探讨中国工艺美术对现代设计的影响，如中国传统元素在现代设计中的运用。
3. 分组讨论（20分钟）将学生分成小组，每个小组选择一种工艺美术作品进行分析和评价，包括材料、技法、图案和造型等方面。
鼓励学生提出自己的见解和观点，并展示给全班。
4. 实地考察（60分钟）组织学生参观工艺美术展览或传统手工艺工作坊，让他们亲身感受和了解中国工艺美术。
在考察结束后，要求学生写一份观后感，总结所见所闻，对工艺美术作品进行评价。
5. 总结（10分钟）回顾本节课的学习内容，让学生总结中国工艺美术的发展历程、特点和影响因素，并展示他们在实地考察中的观后感。
六、教学资源1. 教材：《中国工艺美术史》2. 多媒体设备：投影仪、音响设备3. 实地考察地点：工艺美术展览馆、传统手工艺工作坊七、教学评估1. 学生小组讨论的成果展示和评价。
三校生中国美术史教案
三校生中国美术史教案【适用年级】：高中【学科内容】：美术史【教学目标】：1. 了解中国美术的发展历程和基本特点。
2. 掌握中国美术史上各个历史时期的代表性作品和艺术家。
3. 培养学生对美术史的兴趣和热情，提高学生的美术素养。
1. 对于传统绘画技法的理解和应用。
2. 理解中国美术的文化价值和审美特点。
第一课时：中国美术史概论1. 引入课题：通过展现一些经典的中国绘画作品，让学生感受到中国美术的深厚文化底蕴和艺术魅力。
3. 教学方法：课堂讲解、视频展示、互动讨论。
第二课时：战国时期的绘画艺术1. 引入课题：通过解读《墨子传》中关于画的论述，引导学生了解战国时期的绘画艺术。
1. 引入课题：通过观看《敦煌莫高窟》中保存的唐代绘画作品，让学生感受到古代壁画绘画的魅力。
2. 教学内容：汉唐绘画艺术；第四课时：宋元明清绘画艺术1. 引入课题：通过欣赏不同历史时期的绘画作品，让学生深刻认识到中国绘画的历史演变和风格特点。
1. 引入课题：通过介绍中国现代美术发展的历程，探究中国美术的现代化和国际化。
1. 引入课题：通过讲解中国美术的评价标准，让学生知道欣赏和评价一件艺术品的要素。
第七课时：中国画派及其代表作品【教学手段】：黑板、多媒体、PPT、报告、小组活动等【作业布置】：1. 针对每个历史时期，选取一件代表性作品，写一篇小论文分析其艺术价值和艺术特点。
2. 观看一位著名画家的作品，写一篇小论文，分析其创作思路和表现手法。
3. 制作一幅画，注重借鉴中国绘画特点和美学价值。
通过本课程的教学，学生能够系统地了解中国美术史的发展和特点，掌握不少重要的历史和艺术事件。
教学方法不仅注重课堂讲述的方式，学生更需要在学习过程中主动钻研、互动探究，完成调查报告，表达自己的见解和想法，以激发其艺术素养和独立思维能力。
小学美术史讲课教案模板
一、教学目标1. 知识与技能：了解我国古代美术的主要成就和代表作品，培养学生的美术鉴赏能力。
2. 过程与方法：通过图片、视频等多媒体手段，引导学生自主学习，培养学生的观察能力和分析能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对我国美术文化的热爱，增强民族自豪感。
二、教学重点1. 我国古代美术的主要成就。
2. 代表性美术作品及其艺术特点。
三、教学难点1. 对古代美术作品的理解和鉴赏。
2. 对古代美术发展脉络的把握。
四、教学准备1. 多媒体课件（包括图片、视频等）。
2. 美术史教材。
3. 学生准备：收集有关古代美术的资料。
五、教学过程（一）导入新课1. 教师展示一幅古代美术作品，引导学生观察并提问：“这幅作品是什么时期的？属于什么类型的美术？你们能感受到它给我们带来的美感吗？”2. 学生回答，教师总结并引出课题：“今天，我们就来一起走进我国古代美术的世界，感受那些流传千古的艺术魅力。
”（二）新课讲授1. 古代美术概述- 介绍我国古代美术的发展历程，包括夏商周、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋元明清等时期。
- 概述每个时期的主要美术成就和特点。
2. 代表性美术作品- 夏商周时期：展示青铜器、玉器等作品，讲解其造型、纹饰等艺术特点。
- 秦汉时期：展示兵马俑、画像石等作品，讲解其现实主义风格和艺术价值。
- 魏晋南北朝时期：展示山水画、佛教艺术等作品，讲解其飘逸、空灵的艺术风格。
- 隋唐时期：展示唐三彩、壁画等作品，讲解其色彩鲜艳、造型生动的特点。
- 宋元明清时期：展示文人画、民间美术等作品，讲解其意境深远、情趣盎然的艺术风格。
3. 古代美术与生活- 讲解古代美术与人们生活的关系，如建筑、服饰、家具等。
（三）课堂小结1. 教师总结本节课的主要内容，强调我国古代美术的丰富性和多样性。
2. 引导学生思考：我们应该如何传承和发扬我国古代美术的优秀传统？（四）课后作业1. 收集有关古代美术的资料，如书籍、图片、视频等。
2. 撰写一篇关于古代美术的短文，谈谈自己的感受和体会。
美术史教学计划设计
美术史教学计划设计1.引言美术史作为一门重要的学科，旨在通过研究艺术作品的历史背景、艺术家的创作思想以及艺术风格的演变，培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
本文将从教学主题、活动安排、教材使用等方面进行详细论述美术史教学计划设计。
2.教学主题美术史教学的主题应围绕艺术作品的历史背景、艺术家的创作思想和艺术风格演变展开。
以中国古代美术史为例，主题可以包括先秦时期的典型壁画、唐代的山水画、宋代的花鸟画以及明清时期的宫廷画等。
每个主题都可以展开课堂授课，并进行一定的课外拓展，如实地考察、艺术博物馆参观等。
3.活动安排为了加深学生的理解和记忆，应设置多种教学活动。
一是通过展示艺术作品的图片、视频以及实物，向学生呈现美术史的发展脉络和艺术风格的演变。
二是组织学生参观艺术博物馆、画廊等，接触实际的艺术作品，并进行观摩和讨论。
三是鼓励学生进行艺术创作，仿照经典作品进行练习，并进行展示和评比。
通过这些活动，学生能够更加深入地了解艺术史，并提高自己的艺术创作能力。
4.教材使用为了教学的系统性和全面性，应选择一本优秀的教材进行教学。
例如，可以选择《中国美术史》一书作为主要教材，该书内容丰富，涵盖了中国古代美术的各个时期和各个流派，并有详细的图片和解说，可供学生参考。
同时，还可以选择一些辅助教材，如《艺术史导读》、《西方艺术史》等，用于扩展学生的知识面和视野。
5.考核评价美术史教学的评价应综合考虑学生的理论水平和实际操作能力，既要注重学生对知识的理解和吸收，也要关注学生的艺术创作能力。
考核形式可以包括课堂测试、小组讨论、艺术作品评比等。
通过这些形式的考核，可以全面评价学生的学习效果和能力水平。
6.教学实践在教学实践中，应注重培养学生的主动学习能力和创造性思维能力。
通过多样化的教学活动和教材使用，激发学生的学习兴趣，让学生真正投入到美术史的学习中。
教师应具备良好的教学方法和教学理念，关注学生的差异性，灵活运用各种教学手段，提高教学质量。
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(一)、大纲说明 1、合用对象2004 级实用美术和环艺设计专业学生 2、课程性质本课程是实用美术专业的一门专业基础课,属于必修课程。
3、本课程的教学目标与任务本课程讲授中国美术史知识，通过介绍各历史时期各个区域的美术特点、风格及演变发展的过 程，使学生了解中国美术的历史与现状，开阔视野积累知识，能正确处理继承与创新的关系， 提高审美眼光和设计思想水平。
4、本课程的重点与难点重点: 唐、宋、明、清各历史时期的美术状况和特征(尤以唐代为主) 难点: 艺术起源的探索(各种说法);唐代美术发展至顶峰的社会原因 (二)、各章次的教学内容和教学要求主要教学内容美术起源的说法:遮羞说、 巫术 说、宗教说等；原始社会美术 的主要特征青铜器的形成 ;青铜器的种类;青铜器的纹样 ;青铜器图案的 象征意义. 秦汉的绘画艺术(帛画)秦汉的雕塑艺术(兵马俑) 秦汉的建造艺术 秦汉的工艺艺术魏晋南北朝时期的佛教美术 概况魏晋南北朝时期的人物画发 展概况魏晋南北朝时期的山水画发 展概况魏晋南北朝时期的工艺美术 发展概况隋唐五代的人物画发展 概况隋唐五代的山水画发展教学目的和要求了解美术 的起源情 况和新 旧石器 时代 美术概况 , 要求学生 理解即可了解 掌握夏商周美 术的概况，特殊是青 铜器的形成及用途 了解 掌握秦汉美术 的发展概况 , 要求学 生必须深刻理解秦 代兵 马俑的历史意 义了解 掌握魏晋南北 朝美术时期的美术 概况 , 要求学生深刻 理会魏晋时期 的玄 学之风对美术 的影 响重点和难点重点是对美术起源 的几种说法的理解 和原始社会美术的 主要特征重点是青铜器的有关内容;难点是青铜 器图案的象征意义 重点是秦汉的绘画艺术和雕塑艺术 ;难 点是兵马俑的深远 意义和帛画的主题重点魏晋南北朝时 期的人物画和山水 画;难点是理解人物 画的深远历史意义 (步辇图) 名 称第一章 原始社会美术第二章 夏、商、周美术第三章 秦汉美术第四章 魏晋南北朝美术学 时22221 、本学期教学周数：14 周2、理论课程与实践课程的分配与时间安排: 本课程为理论课程(28 课时)3、教学方法与手段方法:理论讲授为主,启示、引导手段: 多媒体教学(幻灯片演示),增强学生直观性。
4、教学考核办法：闭卷考试形式考核学生5、教学进度表周次授课章节与内容提要第一章原始社会美术1、概述2、旧石器时代美术教学课时讲实实授验践2教学方法理论讲授幻灯片放映备注思考: 原始社会美术的主要特征合计2作业∨1了解掌握隋唐五代美术的发展状况, 特4 别是唐代美术在历史上达到顶峰时期的深远历史意义及对世界各国的影响和交融了解掌握辽、宋、金、4 元美术的发展变化过程及各个过程所展现的特征4 了解掌握明清美术的发展概况, 特殊是“扬州八怪”的艺术主张及特征了解掌握民国与新4 中国初期的美术概况了解近代美术发展2 与趋势概况隋唐五代的花鸟画发展概况隋唐五代的石窟艺术发展概况隋唐五代的雕塑艺术发展概况隋唐五代的工艺美术发展概况辽、宋、金、元的绘画艺术辽、宋、金、元的绘画理论概况辽、宋、金、元的雕塑艺术辽、宋、金、元的建造艺术明清时期的绘画艺术明清时期的建造艺术明清时期的工艺美术民国时期的美术概况新中国初期的美术概况了解近代美术发展探测近代美术的流行趋势(讨论课)重点是隋唐五代的人物画、山水画、花鸟画发展概况;难点是唐代的美术盛况带给世界人民的影响重点是辽、宋、金、元的绘画艺术和绘画理论;难点是同以往朝代特殊是唐代美术的继承与发展关系重点是明清时期的绘画艺术;难点是怎样理解“扬州八怪”的艺术主张及特征民国与新中国初期的美术概况了解近代美术发展探测近代美术的流行趋势第五章隋唐五代美术第六章辽、宋、金、元美术第七章明清美术第八章民国与新中国美术近代美术发展与趋势3、新石器时代美术2 3 4 5 67 8 91011121314 第二章夏、商、周美术1、概述 22、青铜器艺术3、雕塑、建造与工艺美术第三章秦汉美术1、概述 22、绘画艺术3、雕塑、建造与工艺美术第四章魏晋南北朝美术1、概述 22、绘画艺术(人物、山水画)3、佛教与工艺美术第五章隋唐五代美术1、概述2、人物画3、花鸟画第五章隋唐五代美术1、绘画理论2、石窟艺术3、雕塑、建造与工艺美术学生外出风景写生第六章辽、宋、金、元美术1、概述2、宋代绘画3、辽、金、西夏绘画4、元代绘画第六章辽、宋、金、元美术1、绘画理论2、雕塑、建造与工艺美术第七章明清美术1、概述2、明代绘画第七章明清美术清代绘画(1)第七章明清美术2222∨∨∨∨∨∨∨∨∨∨2222222222理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授幻灯片放映理论讲授思考: 青铜艺术的深远历史意义思考: 秦代兵马俑的深远历史意义思考: 魏晋玄学风气的影响思考: 唐代美术繁盛的原因思量: 唐代美术繁盛的深远影响思量: 辽、金、元各民族美术文化与中原地区美术文化的交融及意义同上思量:“吴门四家”的艺术特征同上“扬州八怪”的艺术222教学课件(见附件)1、单元章节练习(略)2、摹拟测试及参考答案(见附件 2)(一)、教材1 、教材名称： 《中国美术简史及作品鉴赏》2、主编：高师《中国美术简史及作品鉴赏》教材编写组 3 、出版日期： 1997 年 7 月第一版 4、再版日期： 1999 年 5 月第三次印刷 (二)、教学参考书目1 、《中国美术史》 薄松年主编 山西人民美术出版社2 、《中国美术简史》 中央工艺美院教材编写组(答案略)1 ．以运用磨制石器和发明__________为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新 起点。
2．中国的青铜器发端于___________流域。
3．秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前 221年，止于公元___________年。
4．我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的____________。
5 ．敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元___________年。
6．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的___________。
7．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的___________。
清代绘画(2)第八章 民国与新中国美术幻灯片放映理论讲授主张及意义思 考: 民 国 15 1、概述2、民国时期美术概况2∨ 2幻灯片放映美术与以前 美术的继承与发展第八章 民国与新中国美术 2∨ 2理论讲授 思 考 : 新 中 16 新中国时期美术概况幻灯片放映 国时期美术 特征 17近代美术的发展概况与流行趋势探索2 ∨ 2讨论和辩论查阅资料8．唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为___________ 化。
9．唐太宗李世民在世时营造的___________陵，开创了“因山为陵”的先例。
10 ．《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家___________。
11．宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是___________，其传世作品有《秋庭戏婴》等。
12．宋代山水画家___________所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。
13 ．元代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___________。
14 ．南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___________等。
15．清初，江西画家___________开创了江西派。
1．人物画“墨骨”画法，由( )所创。
A ．宋代李公麟B ．明代李公麟C ．宋代曾经鲸D ．明代曾经鲸2．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。
永乐宫地处我国( )。
A ．山东省B ．山西省C ．河北省D ．河南省3．我国近代最早建立图画手工科的是( )。
A ．两江师范学堂B ．中西美术学校C ．上海图画美术院D ．中华美术学校4．明代刺绣艺术成就最高的当数( )。
A ．苏绣B ．湘绣C ．顾绣D ．蜀绣5．五台山佛光寺正殿，是( )重要的建造实物。
A ．汉代B ．北魏C ．唐代D ．宋代6．莫高窟至今尚存( )洞窟。
A ．292 个B ．392 个C ．492 个D ．592 个7．唐代以画马而著名的画家有( )。
A ．阎立本B ．尉迟乙僧C ．韩滉D ．韩干8 ．从绘画题材来看，《清明上河图》应属于( )。
A ．风俗画B ．历史故事画C ．山水画D ．人物画9．吴门画家中，由职业工匠出身而跻身文人之林的画家是( )。
A ．沈周B ．文征明C ．唐寅D ．仇英10．秦始皇陵兵马俑，被誉为“世界第八奇迹“，它发现于( )。
A ．1954 年B ．1964 年C ．1974 年D ．1984 年1．新石器时代半坡类型彩陶的代表性作品有( )等。
A．三鱼纹盆B．四鹿纹盆C．舞蹈纹盆 D ．人面鱼纹盆E．涡旋纹瓮2．唐代绮罗人物画家张萱流传下来的代表作品有( )。
A．簪花仕女图B．挥扇仕女图C．捣练图D．虢国夫人游春图E．宫骑图3．宋代文人士大夫绘画渐成潮流，其代表人物为( )。
A．苏轼B．李公麟C．文同D．米芾E．杨补之4．清初，著名的和尚画家有( )。
A．八大B．石涛C．弘一D．弘仁E．髡残5．清中期，扬州画坛活跃着一批革新派画家，史称“扬州八怪”。
其中名家有( )。
A．金农B．郑板桥C．李鱼单D．黄慎E．李方膺1 ．在黄河流域，属于新石器时代早期的是河姆渡文化与磁山文件。
( )2 ．汉代画像石、画像砖的广泛流行，无疑与当时的厚葬风气有密切关系。
( )3 ．西汉雕塑艺术的成就，突出地表现在大型记念性石刻及陵墓装饰雕刻上。
( )4．对于“六朝三杰”的画风，有人评价是“张得其骨，陆得其神，顾得其肉” 。
( )5．以顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是绘画史上最早浮现的理论专著。
( ) 6 ．江苏吴县保圣寺罗汉像，传说是宋代雕塑家杨惠之的作品。
( )7．文人画赋予松、梅、兰、石以道德品格，号称“四君子画” 。
( )8 ．陈洪绶的画造型简洁夸张、具有丰富的想象力，其代表作有《李白行吟图》等。
( )9 ．明式家具以造型简洁，线条流利，装饰适度为特点。
( )10 ．1840 年雅片战争以后，上海逐渐成为东南地区经济、文化中心，这是“海上画派”产生的重要条件之一。
( )1．青铜器的发展经历了哪几个时期？在青铜器发展不同时期各有什么特点？2．什么是画像石？什么是画像砖？它们主要表现了哪些题材内容？3．为什么说魏晋南北朝绘画呈现出丰富多彩的面貌？4 ．“元四家”是指哪四位画家？他们在艺术上共同的特点是什么？5 ．“青藤白阳”是指哪两位画家？他们对我国花鸟画发展的主要贡献是什么？六、论述题(每小题10 分，共20 分)1 ．宋代院体画和士夫画有什么不同？请分析士夫画的艺术主张及创作特色。