历史教案-中国学校美术教学的历史教案5篇
2024美术教案(优秀10篇)
2024美术教案（优秀10篇）美术教案篇1一、教学目标1.学生通过各种材料的收集与欣赏，充分感受材料的质感与美感。
了解现代装饰对材料的运用。
2.通过收集不同材料，开展探究尝试，互相交流，展开想象的翅膀创作一件或两件工艺作品，培养学生对材料灵活运用的能力，让学生学会对材料粘、折、剪、添等处理方法。
2.重点、难点。
重点：学生根据自己收集的材料，创作作品。
难点：灵活的运用材料的质感，色彩等。
三、教学设计课前准备（学生）收集各种材料、制作工具。
（教师）古今中外一些艺术大师对材料运用的图片、课前布置学生收集各种材料。
教学过程1.组织学生收集材料。
教师根据各地的资源，请学生收集相关的材料（如贝壳、石头、树叶、废旧材料等）2.启发谈话，导入新课。
（1）材料分类。
第一种分类：自然原始材料，如：石头、贝壳、树叶等。
人工材料，如可乐瓶、报纸、废旧零件等）第二种分类：纸类材料、布绳材料、竹木材料、泥石材料、泡塑材料、金属材料、废旧材料。
（2）出示课题。
今天这节课我们要用我们收集来的材料创作一幅作品。
2.作品欣赏。
大师作品：（1）出示毕加索的'作品《吉他与啤酒杯》。
分析：①作品用了什么材料？②吉他与啤酒杯分别用了什么材料？③作品表现了什么？（2）出示简·丁克利的作品《宇宙垃圾》。
分析：①作品用了什么材料？②作品表现了什么内容？学生作品引导学生欣赏教科书范作第28、第29页，看一看哪一个形状最好看的？他们分别是用什么材料做的？学生欣赏教材范作并自主思考其他制作方法。
3.材料想象。
分别出示麻袋、棕绳、树叶等材料，让学生来想象可以制作成什么物象？——地面、头发、小树…4.粘贴技法的指导材料：①细小的：豆子、木屑、沙子…②柔软的：布、纸、棕绳…③块状的：铁钉、石头…粘贴方法：细小的、柔软的可以直接铺撒，在涂上胶水的纸上。
块状的可以直接沾着胶水或双面胶粘上去。
5.学生创作，教师指导。
1.要求：（1）运用已有的材料创作一件工艺作品。
历史试讲美术教案初中版
历史试讲美术教案初中版
主题：古代中国绘画艺术概述
年级：初中
时间：1课时
教学目标：
1. 了解古代中国绘画艺术的发展历程；
2. 理解古代中国绘画的特点和风格；
3. 能够欣赏古代中国绘画作品。
教学重点和难点：
重点：古代中国绘画艺术的发展历程和特点；
难点：能够对比不同时期的绘画作品。
教学方法：
讲授、示范、展示
教学过程：
一、导入（5分钟）
教师通过介绍中国绘画的重要性以及古代中国绘画的特点，引导学生对课题产生兴趣。
二、讲解古代中国绘画的发展历程（10分钟）
1. 先秦时期的绘画
2. 魏晋南北朝时期的绘画
3. 唐宋时期的绘画
4. 元明清时期的绘画
三、展示古代中国绘画作品（15分钟）
教师通过图片展示不同时期的绘画作品，引导学生欣赏并分析作品的特点和风格。
四、讨论与总结（10分钟）
学生分享自己的看法和观点，教师与学生一起总结古代中国绘画的特点和演变过程。
五、作业布置（5分钟）
布置作业：选择一幅古代中国绘画作品，写一篇评论，并对比不同时期的绘画作品。
教学反思：
通过本节课的教学，学生能够初步了解古代中国绘画的发展历程和特点，培养了学生对艺术的审美能力和创造力。
同时，通过作业的布置，可以进一步拓展学生的思维，培养学生独立思考和分析的能力。
手绘历史教案初中
手绘历史教案初中一、教学目标：1. 知识与技能：（1）了解春秋战国时期的诸侯争霸战争，掌握春秋五霸和战国七雄的基本史实。
（2）了解铁器的使用和牛耕的推广，认识生产力发展对社会变革的影响。
（3）了解孔子、墨子等思想家的主要思想，认识百家争鸣局面出现的历史意义。
2. 过程与方法：（1）通过自主学习、合作探讨的方式，分析春秋战国时期的社会变革原因及影响。
（2）运用比较法，分析春秋五霸和战国七雄的异同。
（3）采用案例分析法，探讨孔子、墨子等思想家的思想内涵及其历史价值。
3. 情感态度与价值观：（1）认识社会变革是历史发展的必然趋势，理解变革中的曲折性和复杂性。
（2）培养学生热爱祖国历史文化的情感，提高民族自豪感。
（3）认识百家争鸣对于中国古代思想文化发展的重大意义，培养学生的创新意识。
二、教学重点与难点：1. 教学重点：（1）春秋战国时期的社会变革原因及影响。
（2）春秋五霸和战国七雄的史实。
（3）孔子、墨子等思想家的主要思想及其历史价值。
2. 教学难点：（1）铁器的使用和牛耕的推广对社会变革的影响。
（2）百家争鸣局面出现的历史意义。
三、教学过程：1. 导入新课：通过展示春秋战国时期的历史图片，引导学生回顾已学知识，引发对春秋战国时期社会变革的思考。
2. 自主学习：让学生自主阅读教材，了解春秋战国时期的社会变革原因及影响。
3. 合作探讨：分组讨论春秋五霸和战国七雄的异同，分享学习心得，培养合作精神。
4. 课堂讲解：结合自主学习和合作探讨的成果，对春秋战国时期的社会变革进行详细讲解，重点阐述铁器的使用和牛耕的推广对社会变革的影响。
5. 案例分析：以孔子、墨子等思想家为例，深入剖析其思想内涵及其历史价值，引导学生认识百家争鸣对于中国古代思想文化发展的重大意义。
6. 课堂小结：总结本节课的主要内容，强调春秋战国时期社会变革的历史意义。
7. 课后作业：布置相关课后练习，巩固所学知识，提高学生的历史素养。
四、教学反思：本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略，以提高教学质量和学生的历史素养。
美术史初中教案
美术史初中教案教学目标：1. 了解中国美术史的基本脉络，掌握不同时期的代表作品和艺术家。
2. 分析中国美术史的发展趋势，理解美术作品与社会历史的关联。
3. 提高学生的审美鉴赏能力，培养对美术史学的兴趣。
教学重点：1. 中国美术史的基本脉络和代表作品。
2. 分析美术作品与社会历史的关联。
教学难点：1. 理解中国美术史的发展趋势。
2. 提高学生的审美鉴赏能力。
教学准备：1. 教师准备中国美术史的PPT、图片、视频等教学资源。
2. 学生准备笔记本和笔，以便记录重要信息。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一张中国古代绘画作品，引导学生观察并猜测作品的年代。
2. 学生猜测后，教师揭示答案，并简要介绍作品的背景和艺术特点。
3. 教师宣布本节课的主题：中国美术史。
二、课堂讲解（20分钟）1. 教师通过PPT，展示中国美术史的基本脉络，包括先秦、秦汉、魏晋南北朝、唐宋、元明清等时期的美术作品。
2. 针对每个时期的美术作品，教师讲解代表作品和艺术家，强调作品的艺术特点和社会历史背景。
3. 教师引导学生分析美术作品与社会历史的关联，理解美术作品所反映的社会风貌和时代精神。
三、案例分析（15分钟）1. 教师选择一幅具有代表性的美术作品，展示给学生。
2. 学生分组讨论，分析作品的艺术特点、风格、技法等。
3. 各组汇报讨论成果，教师点评并总结。
四、审美鉴赏（10分钟）1. 教师展示一组美术作品，要求学生根据自己的喜好，挑选出最喜欢的一幅作品。
2. 学生阐述选择这幅作品的原因，包括作品的艺术特点、风格、技法等。
3. 教师点评学生的选择和阐述，引导培养学生正确的审美观念。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的重要内容和知识点。
2. 学生整理笔记，巩固所学知识。
教学延伸：1. 课后作业：让学生选择一幅自己喜欢的美术作品，深入了解作品的艺术特点和历史背景，下节课分享给同学。
2. 参观美术展览或博物馆，直观感受美术作品的风采。
手绘历史教案初中
手绘历史教案初中
教学目标：
1. 了解古代中国各个朝代的社会政治制度和经济文化发展；
2. 掌握古代中国的重要历史事件和人物；
3. 能够分析古代中国社会变革的原因和影响。
教学重点：
1. 秦汉时期的社会政治制度和经济文化发展；
2. 魏晋南北朝时期的社会政治变革；
3. 唐宋时期的经济繁荣和文化发展；
4. 明清时期的社会政治制度和科技进步。
教学难点：
1. 不同时期的社会政治制度和经济文化发展；
2. 社会变革的原因和影响；
3. 各个朝代的重要历史事件和人物。
教学过程：
1. 导入：通过展示手绘的古代中国地图，引导学生了解古代中国的地理位置和历史发展背景；
2. 授课：依次介绍秦汉时期、魏晋南北朝时期、唐宋时期和明清时期的社会政治制度、经济文化发展，结合手绘的图片进行解说；
3. 讨论：组织学生讨论不同朝代社会变革的原因和影响，并以手绘图示展示相关内容；
4. 活动：设计小组活动，让学生通过手绘历史场景来展示古代中国各个朝代的重要历史事件和人物；
5. 总结：通过手绘时间轴的方式总结本课的内容，强化学生对古代中国社会变革与发展的理解。
课堂作业：
1. 完成课堂练习，复习本课内容；
2. 收集相关资料，进一步探讨古代中国社会的变革与发展。
备注：
本教案主要以手绘形式呈现历史教学内容，旨在激发学生对历史的兴趣，加深对历史知识的理解和记忆。
历史试讲教案美术初中
历史试讲教案美术初中教学内容：美术初中课程教学目标：通过本节课的教学，学生能够了解和掌握中国历史上的一些重要事件和人物，能够运用美术知识和技巧，表现历史事件和人物。
教学重点：艺术表现历史事件和人物教学难点：如何用艺术形式表现历史事件和人物教学准备：1. 教师准备好关于中国历史的相关课件和教学素材2. 准备好画笔、颜料、画纸等绘画工具3. 安排好教室环境，确保学生能够舒适地进行绘画活动教学过程：一、导入（5分钟）教师简要介绍本节课的教学内容，引导学生回顾一下中国历史的重要时期和人物。
二、讲解（15分钟）1. 通过课件或教学素材，讲解中国历史上的一些重要事件和人物，并与学生讨论他们的重要性和影响。
2. 介绍一些艺术作品，展示如何通过美术形式来表现历史事件和人物，引导学生思考如何运用自己的美术知识和技巧来表现历史。
三、实践（30分钟）1. 让学生根据自己选择的历史事件或人物，使用绘画工具进行绘画表现。
2. 教师在旁边指导学生，帮助他们掌握艺术表现历史的技巧。
四、展示和讨论（10分钟）让学生展示自己的作品，让其他同学进行评价和讨论，分享自己的感悟和体会。
五、总结（5分钟）教师对本节课的教学内容进行总结，鼓励学生继续努力，发挥自己的创造力和想象力，表现历史事件和人物。
六、作业布置（5分钟）布置作业：让学生选择一个历史事件或人物，用自己的方式表现出来，并写上相关的说明和感想。
教学反思：通过本节课的教学，学生充分发挥了自己的创造力和想象力，成功了解和掌握艺术表现历史事件和人物的方法。
但在实践过程中，有的学生表现得较为拘谨，需要教师在引导时更加细致和耐心。
初中美术史教案
初中美术史教案教学目标：1. 了解中国美术史的基本脉络，掌握不同时期的代表作品和画家。
2. 分析中国美术史的发展趋势，理解美术与社会、文化、政治的关系。
3. 提高学生的审美素养，培养对美术的兴趣和热爱。
教学重点：中国美术史的基本脉络和代表作品。
教学难点：分析中国美术史的发展趋势，理解美术与社会、文化、政治的关系。
教学准备：教师准备PPT，包括中国美术史的基本脉络、代表作品和画家介绍。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放中国古代美术作品的视频，引导学生欣赏。
2. 学生分享自己对美术的认识和感受。
3. 教师总结导入，宣布本节课的主题：中国美术史。
二、课堂讲解（20分钟）1. 教师简要介绍中国美术史的基本脉络，包括先秦、秦汉、魏晋南北朝、唐宋、元明清等时期。
2. 教师详细讲解每个时期的代表作品和画家，如先秦的《人物龙凤帛画》、秦汉的《兵马俑》、唐宋的《清明上河图》等。
3. 教师分析中国美术史的发展趋势，引导学生理解美术与社会、文化、政治的关系。
三、学生讨论（10分钟）1. 学生分组讨论，分析中国美术史的发展趋势，并结合实际例子说明美术与社会、文化、政治的关系。
2. 各组汇报讨论成果，教师点评并总结。
四、课堂练习（10分钟）1. 教师布置课堂练习，要求学生运用所学的美术史知识，分析一幅给定的美术作品。
2. 学生完成练习，教师批改并给予评价。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的主要内容，强调中国美术史的基本脉络和代表作品。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。
教学延伸：1. 学生课后搜集更多关于中国美术史的信息，如画家传记、作品鉴赏等。
2. 教师组织学生参观美术馆或美术展览，加深对美术史的理解和认识。
教学反思：本节课通过讲解和讨论，让学生了解中国美术史的基本脉络和代表作品，分析美术与社会、文化、政治的关系。
课堂上，学生积极参与，表现出对美术的兴趣和热爱。
但在课堂练习环节，部分学生对美术作品的分析能力较弱，需要在今后的教学中加强培养。
初中历史试讲美术教案模版
初中历史试讲美术教案模版
教学内容：古代中国绘画艺术概述
教学目标：
1. 了解古代中国绘画的发展历程和特点；
2. 掌握古代中国绘画的基本技法和表现手法；
3. 培养学生对古代中国绘画的审美能力和欣赏能力。
教学重点：
1. 古代中国绘画的发展历程；
2. 古代中国绘画的特点和表现手法。
教学难点：
1. 理解古代中国绘画的审美观念和文化内涵；
2. 掌握古代中国绘画的基本技法和表现手法。
教学过程：
一、导入（5分钟）
老师通过介绍古代中国绘画的历史地位和重要性，引导学生产生学习兴趣和好奇心。
二、学习（20分钟）
1. 介绍古代中国绘画的历史发展过程和代表作品；
2. 分析古代中国绘画的特点和表现手法；
3. 展示古代中国绘画的图片、作品，引导学生观看、品味、欣赏。
三、练习（15分钟）
1. 分发练习题目，让学生根据认知和理解，分析古代中国绘画的作品；
2. 学生展示自己的作品，分享自己的看法和感受。
四、总结（5分钟）
让学生总结古代中国绘画的特点和表现手法，加深理解和记忆。
五、作业布置
布置相关阅读、思考和练习作业，巩固学生对古代中国绘画的理解和欣赏能力。
教学反思：
本节课通过引导学生了解、分析古代中国绘画的历史发展和特点，培养学生的审美能力和
欣赏能力。
在教学过程中，老师要充分发挥学生的主体作用，让学生参与到课堂教学中来，提高学生的学习积极性和主动性。
同时，要注重引导学生发展自己的审美观念和艺术情感，让学生在欣赏古代中国绘画的同时，感受到中国传统文化的博大精深。
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中国学校美术教学的历史教案5篇高年级学生已经逐步养成观察生活的习惯，同时也具有小孩子的好奇心与求知欲。
因为情感形式美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，下面是小编为大家整理的中国学校美术教学的历史教案5篇，希望大家能有所收获!中国学校美术教学的历史教案1开国大典刘杨课型：单一课教学方法：讲述、欣赏与思考。
一、教学目的通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就，提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。
二、教学重点作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。
三、教具与学具准备1、教具：大幅《开国大典》印刷品一张，[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。
2、学具：教材，笔记本。
四、教学步骤(一)组织教学：检查学生课前准备。
(二)导入新课：我们知道，中国的民族绘画-------中国画，是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、石相结合，达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。
(出示中国画、年画挂历)而西洋画中的主要画种----油画，却以丰富、能表现复杂的色调层次，能绘声绘色地表现人物形象。
今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》(出示油画《开国大典》)(三)作者介绍：作者：董希文(1914---1973年)，我国的油画艺术家。
中央美术学院教授，浙江绍兴人。
1933年考入苏州美专，1934年进杭州国立艺专预科学习，后考入该校本科。
1938年在上海美专借读半年，后又去湖南沅陵国立艺专学习。
学校内迁贵阳后，常去苗寨写生。
1939年随校再迁昆明，毕业后由学校推荐去越南河内美术专科学校学习，不久回国。
1940年到贵州省合作委员会编辑股任职。
1943年至1945年在国立敦煌壁画研究所临摹壁画。
1946年在北京艺专任教，1949年----1973年在中央美术学院任教。
生前曾是第二届全国政协委员，中国美协委员，中国美协创作委员会委员和绘画组副组长。
中央美术学院油画系教研室主任。
曾任人民英雄纪念碑雕塑创作组长，并作《武昌起义》浮雕草图。
他的作品多次参加全国美展，及参加香港、法国沙龙展出。
并多次被选中为中国军、政代表团出国赠人的国礼。
《开国大典》是中国油画民族化发展历程中的代表作，并受到毛泽东、周恩来等中央领导人的肯定。
他的艺术功底深厚，强调从整体观察对象和概括描写。
重视以情作画，画中寓情。
作品具有浓厚的生活气息，深受群众喜爱。
(四)艺术欣赏：1、主题思想：作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。
它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。
2、作品欣赏：1)《开国大典》概括：画宽4.05米，高2.3米，油画。
1952年至于953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在_城楼上。
代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。
这庄严的声音，响彻_广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。
毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。
画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。
如果你到过_城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。
画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、_队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
_座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。
画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。
再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。
另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。
所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。
非如此不可。
这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，艺术的真实，不是生活的真实。
艺术的表现，是由主题的需要而决定的。
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。
红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。
既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。
总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。
柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。
画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。
画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
2)《开国大典》的历史遭遇作为历史画，不同于其他画种，要用历史唯物主义的观点云表现事物的本质，要尊重历史的真实性。
画家在处理历史的真实与艺术表现的手法上，掌握的分寸恰到好处。
然后此画曾两次被歪曲修改。
一次是1954年后，国家领导人中涂掉了高岗;第二次是1972年，去掉了刘少奇。
这都违反了历史的真实性。
所以，在1979党的十一届三中全会之后，才使该画恢复了它的原状貌。
(五)艺术成就1、体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。
2、是中国绘画的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。
3、体现了文学艺术既高于生活，又忠于生活。
历史画，既要尊重历史的真实，又要进行艺术的提炼。
(六)结论《开国大典》是划时代的历史画卷，是西洋画(油画)与中国传统绘画技法相结合的杰作。
中国学校美术教学的历史教案2《魅力扎染》课程分析：本课程为我区美术名师工作室尝试开发的校本课程，在我区翰文学校育才分校初中阶段尝试实施，进行学习，并希望能通过本区工作室的影响力，最终来辐射我区部分学校校本课程的开发，从而促进美术活动的开展，提高美术学科的影响力，激发学生学习美术学科的兴趣。
课程内容以湘版教材七年级《第五课喜庆吉祥的民间美术》为依据，来进行的一个课程延伸性的探究。
课程主要围绕民间艺术扎染的制作方法来进行展开，学生自主探究学习不同的扎法，简单了解扎染艺术的历史，了解扎染艺术是世界非物质文化遗产，并通过尝试手工制作，感受扎染艺术的魅力，从而体会我们祖国劳动人民的聪明智慧，感受我国博大精深的民间艺术魅力。
学生分析：本课教学选择七年级的学生进行教学演示，主要是因为这个阶段的学生，已经能够把扎染的一些技法过程用手指灵活的制作出来，在思维上，他们刚进入初中，很多时候还保留着小学孩子思维的活跃性，不会受到太多的思维固式，这样他们能更加大胆的表达出自己的创新和想法。
可以认识到中国民族传统工艺美术扎染。
教学目标：1、知识与技能：简单了解扎染艺术，知道扎染的制作方法，尝试完成一件扎染作品。
2、过程与方法：可以尝试合作来完成一件作品，也可以通过创新尝试一些新的扎法，通过逐步了解扎和染过程中一些细节的把握，从而能形成不一样渐变效果的作品。
3、情感态度与价值观：通过了解和制作扎染的过程，培养学生动脑动手的能力，鼓励学生的创新思维，体会成功的自信心。
同时，感受中国深厚的民间文化艺术，体会了艺术服务于生活的终身实用性。
教学重点：能够制作一副扎染作品，了解扎染艺术。
教学难点：尝试一些新的有创意的扎法，并完成效果好的作品。
教学方法：多媒体教学法、自主探究法、小组合作法教学准备：1、扎染作品2、扎染染料、冷染剂、木夹子、皮筋、线、针、一次性手套、盆子、手帕、背包、围巾、布料教学过程：教学程序教学活动媒体运用一、情境导入布置：一副玻璃装框的扎染布、一个靠枕、一个背包、挂起的扎好的包、扎染的手帕、1、播放音乐，同学们进入教室，请同学们看一看、摸一摸。
2、上课打开小礼物在你打开的时候，你要关注2个小小的问题：、你是怎么样把他打开的?打开后有什么感受呢?像这样把织物部分结扎起来进行染制，使之不能着色的一种染色方法，我们叫做扎染。
今天欢迎各位老师和同学们来到我们的扎染工作室和我们一起走进民间美术——魅力扎染音乐+扎染作品背景二、初步感受扎染1、一起欣赏生活中的扎染图片和实物2、扎染的美在哪里?师：扎染的美正如刚才同学们的打开过程一样，每一次打开都有不一样的惊喜，她体现一种独特的变化美和痕迹美，同学们想知道这么美的艺术品是如何制作的么，请看三、学习扎染的制作方法1、师播放视频2、扎染的工具3、扎染的步骤是怎么样的呢?师总结：扎染步骤：折、扎、染、展示微课四、折法体现变化美1、讨论折扎的方法。
同学展示师总结：横条纹的扎法圆形放射纹的扎法2、我们来欣赏一下不同的扎法不同的作品。
图片展示扎法和染的规律五、自主学习1、完成学习任务单讨论学习总结学习任务单六、扎染的不同方法师：除了我们常见的捆扎法还有夹染法和缝制法。
图片七、复习美术色彩知识色彩的色相、明度、纯度、我们一起来复习一下同类色、近似色、互补色八、实践制作请同学们尝试扎染一块手帕。
我这里有一个背包和二条围巾，有没有同学想挑战一下实物的?九、了解扎染的历史文化1、扎染已经是我国非物质文化遗产，至今已有1500年的历史，我国最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要经过印花、扎花、染色、晾晒的过程。
扎花是需要用针带笔进行缝制，染色有冷染和热然，每染制一次需要拿出晾晒，然后再染。
一件作品大约需要染制十来次。
现今，这种古法染制的师傅越来越少了。
需要把这种文化传承下去。
图十、作业展示与点评1、把作品用图钉按到我们的前面KT板上2、请你来说说：你对自己的作品满不满意，有什么更好的设想?3、师和同学一起说说自己喜欢的效果。
十一、总结1、师：今天我们制作了一副扎染作品，感受了扎染艺术的魅力，我们学习了这一课，希望有兴趣的同学可以加入到我们社团中来，更好的传承民间扎染艺术。
2、下课中国学校美术教学的历史教案3《唐代墓室壁画》一、设计思路为了更好的上好本课，我对本课的教材和学生的学情进行了深入分析。
1、教材分析《唐代墓室壁画》属墓室壁画中的精品，具有很高的美学价值。
唐代墓室壁画进入中学美术课堂对培养学生对优秀传统文化的认识，对唐代丰富多彩的壁画艺术表现形式的理解，以及对个人品味和审美水平的提升有着重要的作用。
2、学情分析在本节课前已经学习过了《敦煌莫高窟》,学生已经对壁画艺术有了较为系统的了解,并掌握了壁画的制作方法,这些都为学生学习唐代墓室壁画奠定了良好的基础。