sai教程-小溯(幽烟溯梦∮)的水波画法全解析

sai教程-小溯(幽烟溯梦∮)的水波画法全解析
sai教程-小溯(幽烟溯梦∮)的水波画法全解析

小溯的水波画法全解析

本教程转载于百度sai画图吧原文地址https://www.360docs.net/doc/f011968770.html,/f?kz=877564282感谢作者小溯的分享。还有吧主

⑨骑士

—阿命收集

以上为效果图~~~~~ 下面正式开始~~~~~

~~~~~多试几次逐渐熟练~~~~

注意降低透明度,降低多少,根据自己的画来摸索~~~~~~

⑨骑士28位粉丝

14楼嗯,教程讲得都只是一个方面,这里的当然只是小溯的那副作业图要的效果~~~~~~~~

要想真正掌握就一定要自己多多摸索,试试改变其中的某些步骤,来看看表达效果哦~~~~

最后,广告位给小溯的大图~~~~

SAI绘图软件教程

SAI绘图软件教程 我们可以说Opencanves是精简版的Painter,可以说Comic Studio是漫画版本的Photoshop,但是SAI就是SAI,这是一个非常独特的软件。作为一款绘画软件,SAI有着精简的体积,极快的运行速度和很多不可代替的功能,这些使这款软件成为绘画的新宠;但是毕竟这是一款全新的小体积软件,有自身难以避免的缺点,这又使得它并没有在足够广泛的范围内流行起来。此次本人使用友基绘图板PF8080,结合8张风格不同的绘画作品,制作了8个由浅入深,各有侧重的SAI教程,对这款有些特立独行的软件做一个全面而且深入的分析,为诸位绘画界的同道好友尽一点绵薄之力。 首先我们来认识一下SAI的界面。 很明显,SAI并不是使用传统的explorer界面,而是使用了自己设计的UI界面。优势是有些很人性化,有些则很不人性化……SAI的界面可以按照功能分为5个部分:导航区、图层区、绘图区、颜色区、工具区。 图1 2.界面的安置可以在“窗口”的下拉菜单中选择布 局。自己可以尝试。 这是SAI的界面中为数不多的可以自定义的内容。 如果想要隐藏所有的界面只剩下画布,和Photoshop 一样,按下Tab键即可。

3.SAI 独有的一个优势是可以高效地、自由地旋转画布视角。 具体选项如图。平时可以ALT + 空格 + 光标运动,就可以实现任意旋转画布视角。 3 4.SAI 没有历史记录面板,但是可以通过画布左上角的箭头控制回撤和恢复,快捷键是Ctrl + Z 和Ctrl + Y 。 SAI 默认记录的历史步骤容量大约是100M 。图层区和Photoshop 类似,你可以看到8种效果截然不同的混合方式,已经很足够用了。 图4 5.再看看颜色区,一共有6种功能盘:色轮、RGB 滑块、HSV 滑块、渐变滑块、色板和调色盘。上面的小按钮选择功能盘的开闭。

SAI基本使用教程

SAI基本使用教程 嘛~SAI是个不错的东西,好像这里用的人不太多也不太熟悉,这里就普及下吧~ 只是软件的使用技巧而已,绘画咱还在缓慢的爬行中~ 开篇前先说一句:没有最好的软件,只有最好的绘师. 以下来源于网络,自己整理了下: 一、工具与界面 从上往下依次说起: 1、“旋转和放大缩小”以及“翻转”控制画布。对于我等右撇子来说右上角往左下角的线条绘画最稳定,旋转画布就顺手一些。另外大部分人画图会有不对称的问题,隔一段时间将画布水平翻转可以消除不对称以及视觉疲劳等问题。 2、“铅笔”用来画草稿和线稿,我用的是默认硬度设置(那四个黑块右端最硬左端最柔,默认最硬)。 “画笔”主要是上色用,不习惯它变色的人可以把混色、水分量、色延伸这三项都关掉,还是不能适应可以用软头铅笔代替它。画笔的起笔压力可以调,默认是50%。 “橡皮”用来擦掉错误的或者画多了的部分。橡皮没有压力变化,这让我有点不满,擦细处请换用小橡皮。 3、“图层”是数码绘画基本概念,所有软件里都是一样用,高处的遮盖低处的。如果是带有白色背景的线稿可以放置在顶端把属性设置为正片叠底,别的属性倒是没什么用。 “钢笔图层”是SAI的特色之一,本图层中的钢笔工具可以和铅笔一样直接画,可以调节锚点和线条粗细。不过较长的线条中曲线工具比钢笔工具更好用。 4、这个橡皮擦清除当前层上选区内全部的内容,没有选区的情况会清除当前层所有内容。

要清理画糟糕的草稿请用此项目,而不是按DELETE或者扔进旁边的垃圾桶……(快捷键D,作用:清除当前层所有内容. 5、笔刷大小,铅笔常用的是起草稿的1像素,描线的9像素,画笔常用的是大色调50像素及以上,细部20像素及以下。 二、起稿阶段 构图中如果有超出画布的部位,可以用“图像”-“画布大小”暂时扩大画布,把多余的地方画出来,如下图: 较重的线是修改后的草稿,较浅的线是最初的草稿,大家可以看到大腿这里做了较大的改动,是将画布向下扩大一倍后校正的结果。 三、线稿的清理 描线前在工具栏的“图像”-“图像大小”中对草稿进行放大。 先把分辨率改成300,再把宽度设置为cm后调节为需要的尺寸,确定。A4纸的话宽可以是15~18cm。

漫画人物画法完整篇

漫画人物画法技巧 女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛,因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂)。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来,画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形,可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖,上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。

下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形:大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔,用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。

sai教程(日语+中文)

[No.524] ryo様 +++SAIメ?キング+++ はじめまして、ryoと申します。 この度SAI講座をさせていただくことになりました。 私自身まだまだ描き方を模索している途中ですので 今回はあくまで一例として御覧いただければと思います。 よければ最後までお付き合いください(′ω`*) +++環境+++ Windows XP/メモリ1.5GB 使用ソフト:SAI

(普段は仕上げにPhotoshopElementsも使います) ペンタブ:intuos3 ■画面紹介?ラフ■ ■線画■ ■レ?ヤー分け■ ■塗り1■ ■塗り2■ ■背景■ ■調整■ ■画面紹介?ラフ■ 最初に制作画面を紹介しておきます。 解像度は1024×768です。

?色はRGBスラ?ダで作って、よく使う色をスクラッチパッドに乗せておきます。 ?手ブレ補正は13。数値が大きいほど線がブレなくなります。 画面は【??ンド?】でカスタマ?ズができるので、自分が作業しやすいよう変えてみるといいですよ^^ 私はレ?ヤー関連パネルを右に、ステータスバーは非表示にしてます。 さて、それではメ?ンの絵を描いていきましょう! ■ラフを描いてみる■ 今回はスキャナは使わず最初からSAIで描いていきます。 【フ??ル】→【新規キャンバス】で500×650のキャンバスを開き、

なんとなく?メージしたものを描いてみます。 最初は背景のことは考えてませんでした。後からでいっか、という感じで(笑) 線の色は黒に近いほうが違和感なく描ける気がします。 あと、このラフの段階が雑すぎるとペン入れ時にどこに線を引けばいいか分からなくなってしまうので 自分で分かる程度には整えておきます。 ラフが描けたらこのレ?ヤーを【不透明度保護】にしましょう。 これで線の所だけ色が塗れるようになります。

中文翻译SAI软件教程

[中文翻译]日文SAI教程Ⅰ 动漫联盟群QQ群364530569 ■SAI讲座■ 大家好,初次见面,我是Felt。 让我介绍一下使用SAI制作CG草图的过程。 我想这里的每人都有各种方法和步骤,我这只是作为其中一例,如果能对您起到什么帮助我会很庆幸。对于SAI,我也是边用边学习,所以那些我没有很好解释出的地方请大家陪我听到最后。 【环境】 操作系统:Windows XP 软件:绘图工具SAI 扫描:佳能(MP460) 手绘板:W ACOM(CTE-430)

画面的说明和草稿 画面说明 这是SAI的画面。请尽量设置得好用。(为能看清数字,请把画面亮度调暗) ①、主画面。大小可以变动。 ②、指示画面。大小可以变动。显示整体。 ③、从上方的“视图”菜单选中“新建视图”就可以增加画面。要和主画面相反就点“反转”键,很方便 ④、用户板。在这儿把经常使用的颜色保存起来很方便。接着还有笔等工具和单元格。 从草图的线开始打草稿 Campus的大小设置为3000x2500。 听说画到成图的2倍大小就可以了,但我喜欢细线所以考虑到成图就尽量画得大一些了。我认为没有必要特意画大,只要跟作图环境相适就可以了。 接着画草稿。

把构想和思维粗略画一下。 画草稿 ↓ 粗略画出单元格(要能看到线) ↓ 再画一个新的单元格。 ↓ 在新单元格上比照淡淡的线去画。(感觉就像在描图纸上画一样)↓ 用“与下面的单元格合并”把2张单元格合成一张。 ↓ 反复执行这个操作。 就成了这种感觉。 我的这张草稿过于粗略,如果你能扎实地画草稿请认真地画。 如果感觉线条还好就那样使用,不行就用笔工具添加修改。

漫画大眼睛美女人物画法

女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛,因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂)。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来,画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形,可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖,上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整

个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔,用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。

简单实用的sai P图教程

简单实用的sai P图教程(新手篇) 想必很多人总是会在看到别人使用那些通过某些软件p出的有趣图片时感到非常羡慕吧,众所周知的Photoshop是p图界的标杆,它强大的功能和处理能力着实令人感到惊奇;但最大的一个问题是,要驾驭这一神器却需要一定的基础!但对于大多数人来说却是一个难题。 因此,笔者今天就安利一个方便快捷的软件——SAI,只需要通过下文中几步简单的步奏,你也能分分钟随心所欲制作自己中意的P 图了! PS:如果你觉得美图秀秀或者是其他软件更好用的话,请您手动关闭此文档。 那么先来简单的介绍一下SAI这款软件。 SAI是由日本SYSTEMAX公司销售的一款绘图软件,具有非常出色的图像绘画和制作能力,是当前诸多电脑绘画爱好者的非常喜爱的绘图工具;短小精悍是它的特点,简单实用的操作才是这款软件的魅力所在。 当然目前网络上可以下载到很多种版本,那么在这里笔者还是建议有条件的童鞋入手正版,那么废话不多说,请结合以下图片参悟简单的p图技巧。 一、打开SAI后,将你需要的图片导入SAI。

点击桌面上的SAI图标 打开之后是这样的界面 然后有两种方式将你需要的图片导入SAI。(1)第一种

在图片所在的路径当中找到需要的素材并把他们都打开。 (2)第二种 Ps:常见问题:无法打开或导入所需的图片。 原因:图片的格式SAI不支持,或者是其他原因。 解决办法:更改图片的后缀或格式,SAI支持大部分的图片格式,例

如jpg,png等。实在不行请自行询问度娘。 Ps:常用的功能键与命令: 1.按住ctrl可以移动当前图层的图像。 2.ctrl+“-”“+”可以调整当前图层的图像大小。 二、抠图 以笔者找到的两张素材图为例,将两张图片的某个部分进行交换,完成P图。 如图所示,我们将需要的部分,也就是你要加到原图上的其他图片上你想要的部分,以例子中的“换脸”为例子。 使用选择笔工具选取需要的部分,图中红圈中的工具选择笔(结合数位笔会很方便)可以很快速的选择出你所需要的部分来,当然如果你只要某些具有固定形状的部分,也可以使用蓝圈中的套索工具和矩形框选区工具。 使用效果如下: 选择笔:

漫画眼睛的画法教学设

漫画眼睛的画法教学设 校本课程《漫画》教学设计 七年级学生适用 教学目标,: 1、了解眼睛的构造,观察分析漫画人物眼睛的画法。 2、初步掌握漫画人物眼睛的绘画方法。 3、提升学生审美素养,包括美术学科的美以及漫画所反映出来的社会的美、环境的美、语言的美、心灵的美、行为的美等的培养,完善人格,以提高学生整体素质。 教学重点:初步掌握漫画人物眼睛的绘画方法。 教学难点:生动表现漫画人物的眼睛立体效果。 教学方法:“愉悦式感悟教学法”,临摹与创作相结合的方法。 教学形式:单一性向多样性发展,固定式向开放式转变,以教为主向以学为主转化。即从单一的学科教学到学科适当的联系的转变,从传统固有的课堂教学向开放的课内外结合的方式转变,从以教师的教为主向以学生的学为主转变。 教学模式:是“漫画体验,适当整合”。即在美术学科与其他学科的教学活动中,学生通过欣赏感知、体验学习、感悟创作达到对其综合素质的提高起促进作用。 第一课时:漫画人物眼睛的画法 一、激趣导入 提问:在你的印象中,谁的眼睛最漂亮?为什么? 学生回答(同学的,父母的,明星的,漫画人物的等,特点:有神,漂亮,水汪汪。。。。。。)

小结:眼睛是心灵的窗户,是交流沟通的桥梁。 二、观察分析 1、眼睛有那几部分组成呢?课件展示眼睛构造。 学生观察分析 小结:眼皮,瞳孔,眼球,眼睑,睫毛。 2、眼睛各部分有什么特点?有几个基本型组成? 学生观察分析。椭圆和圆组成。 三、尝试体验 1、根据课件和自己带的资料尝试画一只眼睛。 2、学生作业展示,请学生自评成功与不足之处,相互讨论帮助。 3、教师现场画眼睛。 一边绘画,一边总结同学们刚才的成功经验。强调细节。 画眼睛时主要表现其神态,所以一定要画好。一般的画法如下:

SAI的绘画技法(图文并茂)很不错哦 免费的

转载]SAI绘图教程~起(2009-09-15 20:15:53) 先介绍一下我最先制作好的画面 分辨率是1024X768 注:(←RGB滑触↑用这里进行改制 便签工具↑手颤的修正) 颜色用RGB滑触制作,将经常使用的颜色放进便签里 手颤修正设为13.这个数值越大线条的越不显得颤动 画面可以用window进行改制,所以大家就以自己能更方便地绘图为方向来改变看看吧我的情况是把layer相关的panel放在右边让Status bar不显示

那么,就让我们一起来绘制关键的画吧 ■粗略地画出一张图■ 这次我们不使用Scanner而从最初开始就用SAI进行绘制 【文件】→【新画板】打开500×650的画板 把自己脑海中浮现出来的东西画出来 最初没有考虑到背景,想着「过会儿再说吧」(笑) 我觉得使用接近黑色的颜色比较能不违和地画出来 还有,这个粗图的阶段如果画太复杂的话下笔的时候会搞不清楚要将线条牵到哪里所以请大家整理到自己能弄清楚的程度 画好粗图后就把这个layer选为保留不透明度 *注: (保留不透明度 用下面的layer进行clipping 在范围检验中指定) 这样一来就只有线条有着色了 *注: (保留不透明度 用下面的layer进行clipping

在范围检验中指定) 这样一来就只有线条有着色了 要改变线条的颜色还有其他的方法,总而言之能做成这样的浅色彩就OK 然后,现在要改变画板的大小 虽然如果最初就用大画板画的话就没问题,但画都画了也没办法 【画板】→【变更画板的分辨率】设为200%(2倍) 这时检查一下【纵横比固定】吧 *注: (横像素数200 纵像素数200 幅度1000 高度1300

人物头部及五官画法[1]

头部造型画法 本篇将讲述动画造型中不同角度脸部的基本画法。虽然这里只以标准动画女性脸作范例,但只要调整其比例,你就能随心所欲地画出各种人物了。 正视图 首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。不必太过苛求啦。 下一步,在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。在本图中,从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些,不然下巴就变得太尖了。下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。接着,画两条对角辅助线,必须是圆周的切线(tangent中学数学呀), 并与下巴标记的边缘交叉。 然后,要让脸部丰满起来,它不可能那么瘦吧。在脸的两边画出两个圆角的三角形。调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观,你就能画出不同的人物造型了。*

现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛,鼻子和嘴巴。不同人物眼睛的位置会稍微不同,但它们通常位于圆形较低的部分。鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域),而嘴则直接在鼻子之下。(日式的这种画法脸部靠下,人物看起来会年轻些,用传统的三亭五眼作比例要简单写实些) 接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。现在可以看到大致完成的脸基本形状了,而且你可以加上你喜欢的所有细节,比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等(当然也非多多益善,不然就成蛇足了)。 3/4 视图 先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向,辅助线都应该与球体的曲线一致。将脸部水平分成三份,再垂直分为二等份。当然,由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样,是完全相等的了。 接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。从圆周到下巴的距离应该比圆形第三段的长度长一点。画两条与圆周边缘相切并且和下巴标记位置接触的辅助线。左边的一条辅助线应比右边的要陡一些。

sai上色教程2

转载自吃了你哦 首先确定人物形象 2楼

人物确定好后在SAI中绘制底稿。 选择画笔浓度100%、尺寸10的画笔工具。 因为风格是厚涂所以虽说是底稿,但是在最后的画面中还是会使用这些线条,因此可以说与真正的绘制相同。 这里绘制出可以使自己明白画面内容的程度即可。 4楼

设定基础色/在底稿图层下新建两个图层, 使用油漆桶工具把最下方的图层填充为粉红色。 紧挨底稿图层的下方图层内使用铅笔工具绘制出大致的颜色。 人物肌肤采用极淡的黄色,头发使用淡淡的粉红色以突出更像女孩的气质, 画的部分随便不大但使用了鲜艳的红色、黄色和白色以更加吸引目光。 7楼

合并颜色/在底稿图层上方新建一个图层,使用空气刷来设置柔和的颜色。这里选择的颜色对最后作品的颜色会有很大的影响,所以在选择的时候要格外慎重。头发选择黄色和粉红色,肌肤选择偏橙色的粉红色(参考画面颜色)。然后将这一图层和底稿图层以及基础色你妹(度 熊喜欢你妹)图层合并。背景色之后还会再做调整,这里先不用合并。

给面部上色/整体的大致上色完成后,接下来是细节部分的上色,这里的操作需要作者格外耐心。 右键选择肌肤的颜色,使用钢笔工具(浓度70%左右;混合色、水分量和颜色拉伸均为0)来给面部上色。 这里的设定无需改变,保持原有设定即可。花的绘制先是制作花的形状然后进行涂色, 然后使用比基础色更浓的颜色来加入花瓣上的褶皱。 制作时也可以参考实物,更为重要的就是视上色的视觉效果来进行上色。

给手和身体上色/在面部上色的部分中绘制出来的面部总觉得与想象的有些差距,于是重新绘制眼睛和嘴的部位。 按照给面部上色相同的基本顺序,一直修改到自己满意。 接下来上色的部位是放在头上的手,这里也是使用肌肤的颜色对整体进行填充。为了方便之后绘制衣服,这里需要确认身体的线条。 关节部位添加粉红色调可以给角色增加可爱的印象。

简易漫画画法

【转】喜欢画漫画的你~怎容错过呢改变动画人物的表情并不难,但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式,就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先,我们开始学习“悲哀”表情的画法,这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸,但是注意一下已产生的变化。在这种情况下,人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲,而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫,悲伤或忿怒的情绪;而在这情况下,眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外,注意嘴的形状,它很小,且嘴角向下弯曲。所以从整体来看,好像她就要大哭一场了(所谓:樱唇微开娥眉蹙,一颦一泪总关情)。 看看这幅图:他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧,但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小(也许因为是男的吧),嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦(大男人不好做,再辛苦也不说...)。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来,嘴巴看起来像在喊叫,两者都表明他处于疯狂状态,不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气,或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁,即使他并没有大喊大叫(with the sound of silence...)。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中,眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖(我也在眉间画些皱纹),嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄,而且眼珠非常小,这会让他的神情看起来更 生气(这种表情感觉蛮阴鸷) 这幅的表情不蛮确定,他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情,也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话,其实会有多少人说话时真的那样?但无论如何,闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里,人物表现得性急或烦恼,但是闭上眼睛的样子也能表达平静,快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲,这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中,眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起--不论你想表现哪种消极的情绪,不论是你是要画忿怒,不爽或急躁--这种嘴型都是适用的。

SAI的绘画教程

看到很少这类教程偶也转一个给大家~~~ 翻譯&制作:某亚倉猫(朝倉有希) 歡迎轉載但必須保留原內容和署名完整(轉帖時請在日志下留下轉載信息便于管理員查看,謝謝) 出處:倉猫屋 :https://www.360docs.net/doc/f011968770.html, +++SAI制作+++

------------------------------- ------------------------------- 初次见面,我叫ryo 这次将由我来给大家进行SAI讲座 因为我自己也还在摸索绘画方法的途中这次的讲座希望大家仅当做是参考

可以的话请大家看到最后(´ω`*) +++环境+++ Windows XP/内存1.5GB 使用软件:SAI (平时润饰时也用PhotoshopElements) 数位板:intuos3 ■ 画面介绍?粗略■ ------------------------------- 先介绍一下我最先制作好的画面 分辨率是1024X768 *注:(←RGB滑触↑用这里进行改制 便签工具↑手颤的修正) 颜色用RGB滑触制作,将经常使用的颜色放进便签里 手颤修正设为13.这个数值越大线条的越不显得颤动 画面可以用window进行改制,所以大家就以自己能更方便地绘图为方向来改变看看吧我的情况是把layer相关的panel放在右边让Status bar不显示 那么,就让我们一起来绘制关键的画吧 ■粗略地画出一张图■

这次我们不使用Scanner而从最初开始就用SAI进行绘制 【文件】→【新画板】打开500×650的画板 把自己脑海中浮现出来的东西画出来 最初没有考虑到背景,想着「过会儿再说吧」(笑) 我觉得使用接近黑色的颜色比较能不违和地画出来 还有,这个粗图的阶段如果画太复杂的话下笔的时候会搞不清楚要将线条牵到哪里所以请大家整理到自己能弄清楚的程度 画好粗图后就把这个layer选为保留不透明度 *注: (保留不透明度 用下面的layer进行clipping 在范围检验中指定) 这样一来就只有线条有着色了 *注: (保留不透明度

如何画好漫画里的头发和眼睛

简介: 精品漫画教程:教你如何画好漫画中的头发基本造型…… 通常的类型,动画人物的头发将十分复杂。不过,如果你把它们分解成基本元素来绘画,将会简化 此过程。 如同现实中的头发,漫画式头发也是由许多股发线组成。然而,比起单独画出每一股头发来,更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。如图所示,这是每种头发风格的一些最简单的形式。注意在大多情况下,在发丛的底部的线条更弯曲一些--如例图中最左上的例子尤为明显,较低的线比上边的线条曲度更大,让头发更富有深度,更加漫画化(anime- ish?)一些。有时头发表现得很夸张,有时却仅能让人瞧见,不过大多数的漫画发型中,每股头发都会是这种基本的形状. 现在我们开始练习一些稍微复杂的形状。注意如何改变每一股头发的大小和形状使其具有不同的特征。每一股头发可以是纤细而直长的,也可以是粗而弯曲的。注意你可以把头发画得非常细致,或非常简单,全 在于你所绘头发股数的多少了。

当你知道该如何画好每一股头发,就可以开始将它们组合在一起,形成漫画风格的发型了。看看本图的每个例子(作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折) ,注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝,将会让 头发显得更形象一些。 另一点值得注意的是,你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节,只需要增加头发的缕数即可。 这里例出了一些基本的发型。注意头发在弯曲、旋转的时候,其内部是如何重叠、嵌套的。总之,凭些两点你就可以画出相当有意思的发型了:1、头发是带有卷曲的;2、认真看完本教程. 简介: 精品漫画教程:教你如何画好日式漫画中的男性的眼睛…… 接下来,我们将要画一些男人的眼睛。一般男性的人物会被漫画爱好者们疏忽,因为很多画友觉得男性比较难画(画女人难,画男人更难,画得不男不女的倒是比较简单,区分漫画里的男女,对读者和作者都考验),其实真的也并非是那么“老大难”的问题,虽然两者的区别确实比较大。大多数男性的眼睛比女性的眼睛要瘦些、窄些,当然有时也有例外。这种类型的眼睛( 应该是属于Fushigi Yuugi的Hotohori(这部片子没看过),比其他女性的眼睛狭窄,而没有那么瘦,看起来似乎属于那种比较黑暗、可疑的人。^_^开始画一根粗的,比较长的曲线,类似于一条水平线,但是仍然有一点弧度的曲线。线条的边缘要稍微向内弯曲, 左端更明显些。 轻轻画两条对角辅助线,以助于定义下眼框,辅助线从上眼框的两边出发,彼此几乎成垂直。不要画得太斜或太平直了,否则眼睛的尺寸就不那么准确了。画出眼睛的下眼框线,通过辅助线帮助你确定其位置。

基础的基础的SAI教程

基础的基础的SAI教程~~~ “肩膀,胯部,腿”这个组合可以表现出人的整体动态,建议大家多练练。 草稿一定要改到自己满意为止,除非你是对结构熟到变态的厚涂派…… 为了节约资源一边画一边对草稿层进行删除或者合并(向下合并Ctrl+E),只保留需要的部分。 三、线稿的清理 描线前在工具栏的“图像”-“图像大小”中对草稿进行放大。 先把分辨率改成300,再把宽度设置为cm后调节为需要的尺寸,确定。A4纸的话宽可以是15~18cm。 这张图展现了铅笔工具的具体使用,鼠标党请跳过此步看下一张。SAI的9像素铅笔弹性范围很大,不要下手过重。以前在PS中描线用5像素画笔。

使用板子绘图不像纸笔那样灵活,手很难控制长线条的位置。在草稿时尽量不要一口气画长线,清理线稿的时候也一样。我们可以采用接续的方法,草稿可以短线密集反复(如上半张),线稿则要注意收笔起笔让线看起来完整,特别长的线可以用钢笔层的曲线工具来处理。 建立钢笔图层,选择曲线工具(3~5像素宽度)连续点出锚点,双击结束,然后使用笔压工具调节锚点处的粗细。 SAI的曲线工具和oekaki涂鸦板中的曲线工具类似,在锚点之间会自动生成弧度,习惯后即使是鼠标党也能非常有效率(还是要小心鼠标手啊)。 在这次的图中鞭子的部分是使用曲线工具绘制的。

清理线稿的时候需要很长的时间和相当的耐心,描线稿时候的注意事项如图所示。 初学者常见的毛病一是害怕线条冲突而收笔太早,我通过不同图层绘制相邻部分然后擦掉多余部分来避免这个问题。处理好后注意合并层。 其二是细节的表现过于潦草,出于对自己负责的态度像是手啊,褶皱啊这种位置还是画得精细些比较好。如果是打算详细上色的图,可以把细褶画在单独的层上,上色的时候当作参考,然后处理掉。 四、给线稿上色 首先确立人物主要部位的大色调,然后根据不同部位的基本色调确定其相配的暗调和明调。不管我们所画的图是简单还是复杂,颜色都是遵循这一原则来使用的。 在选择明暗色的时候注意使用轮形色盘和中间的方型色盘配合,而不是简单地拉动方块来选择较深或者较浅的颜色。

动漫女生眼睛的画法

动漫女生眼睛的画法 经常看动漫的人会发现,漫画里女生的眼睛一般都是又大又圆的。接下来,我们就来了解下动漫人物素描中女性的眼睛画法。 动漫女生眼睛画法教程 本教程主要介绍的是“美女型大眼”的画法:步骤一:先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是右眼,因此曲线左端要比右端高。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 步骤二:我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 步骤三:擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细

长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 步骤四:画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜的左上部,与虹膜的边缘重叠,很小的那个在眼睛的另一边。 步骤五:在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的,别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线。其实睫毛就是从眼皮上边的细小曲线啦。

漫画中的151种眼睛画法和头发画法

日式漫画中男性的眼睛的画法之一 日式漫画中男性的眼睛的画法 一般男性的人物会被漫画爱好者们疏忽,因为很多画友觉得男性比较难画(画女人难,画男人更难,画得不男不女的倒是比较简单,区分漫画里的男女,对读者和作者都考验)其实真的也并非是那么“老大难”的问题, 虽然两者的区别确实比较大。大多数男性的眼睛比女性的眼睛要瘦些、窄些, 当然有时也有例外。这种类型的眼睛(应该是属于Fushigi Yuugi 的Hotohori (这部片子没看过),比其他女性的眼睛狭窄, 而没有那么瘦,看起来似乎属于那种比较黑暗、可疑的人。A_A开始画一根粗的,比较长的曲线, 类似于一条水平线,但是仍然有一点弧度的曲线。线条的边缘要稍微向内弯曲, 左端更明显些。 轻轻画两条对角辅助线, 以助于定义下眼框, 辅助线从上眼框的两边出发,彼此几乎成垂直。不要画得太斜或太平直了, 否则眼睛的尺寸就不那么准确了。画出眼睛的下眼框线, 通过辅助线帮助你确定其位置。 擦掉辅助线并画出虹膜。虹膜是一个完美的圆形, 但一部分会被眼皮遮住。眼球别画太小,至少要能看见完整的物体。(除非要表达强烈的情绪,比如:惊奇或忿怒, 请参考教程《情绪篇》的内容) 男性人物的双眼同样是光彩熠熠的,不过一般高光的区域没那么大与明显而已。在眼珠的左边缘画一个椭圆形, 右角画一个尖形作为高光区。 画好瞳孔、亮光及较深的阴影, 特别是如果人物有一双颜色很暗的眼睛。再画双眼皮和睫毛。男性人物的眉毛一般都较黑,较粗,所以记得别画成细细的柳叶眉了。这个可不难, 没错吧 A_A 用不着担心眼睛看起来太女性化,其实往往很难讲清哪些眼睛一定属于男人哪些一定得属于女性(眼睛毕竟不是区分性别的标志)。某些风格的眼睛也能男女通纤细、狭长类的眼睛常

SAI教程-2

其实现在网上CG教程挺多的吧,于是我干脆选取了不同的方式,主要强调下基础工具的使用和一些绘画中需要注意的事项。 本篇只是基础的基础部分,什么豪华的上色方法啊那种我自己也不懂,需要高阶指导的请另请高明。 如果有地方没讲明白可以提出来,我再修改。 那就开始吧…… 一、工具与界面 SAI的工具很少,我用的更少。基本就是如下几个部分,一看就知道都干什么用吧? 从上往下依次说起: 1、“旋转和放大缩小”以及“翻转”控制画布。对于我等右撇子来说右上角往左下角的线条绘画最稳定,旋转画布就顺手一些。另外大部分人画图会有不对称的问题,隔一段时间将画布水平翻转可以消除不对称以及视觉疲劳等问题。 2、“铅笔”用来画草稿和线稿,我用的是默认硬度设置(那四个黑块右端最硬左端最柔,默

认最硬)。 “画笔”主要是上色用,不习惯它变色的人可以把混色、水分量、色延伸这三项都关掉,还是不能适应可以用软头铅笔代替它。画笔的起笔压力可以调,默认是50%。 “橡皮”用来擦掉错误的或者画多了的部分。橡皮没有压力变化,这让我有点不满,擦细处请换用小橡皮。 3、“图层”是数码绘画基本概念,所有软件里都是一样用,高处的遮盖低处的。如果是带有白色背景的线稿可以放置在顶端把属性设置为正片叠底,别的属性倒是没什么用。 “钢笔图层”是SAI的特色之一,本图层中的钢笔工具可以和铅笔一样直接画,可以调节锚点和线条粗细。不过较长的线条中曲线工具比钢笔工具更好用。 4、这个橡皮擦清除当前层上选区内全部的内容,没有选区的情况会清除当前层所有内容。要清理画糟糕的草稿请用此项目,而不是按DELETE或者扔进旁边的垃圾桶…… 5、笔刷大小,铅笔常用的是起草稿的1像素,描线的9像素,画笔常用的是大色调50像素及以上,细部20像素及以下。 二、起稿阶段 在开始画图之前,首先要确立自己画图的目的,是要练习提高画技,还是单纯地想要完成一副作品。对于想要提高画技的人,我建议在此阶段多花一些时间,不假思索潦草地画十张图还不如动脑认真地画一张,不要回避自己不擅长的部分(比如故意把手藏在身体后面),被挡住的身体部位最好也在底层全都画出来。 首先建立新文件约600X800像素,如此小的草稿的尺寸看似不合理,其实非常实用,它可以避免我们陷入对细节的追求以及节约宝贵的电脑资源。 使用1像素铅笔把自己想要画的东西画出来,然后在新图层上进行修改。对草图的修改主要是明确内容以及调整错误的结构,如果是比较难的动作这样的修改可能会重复两三次。蓬松的衣物根据人体结构草稿画在单独的草稿层上。 在画身体的草稿的时候,正面向前就画出通过前胸的中心线,背面向前就画出脊骨线。肚脐一定通过正面中线,而胸分布在线的两端。 构图中如果有超出画布的部位,可以用“图像”-“画布大小”暂时扩大画布,把多余的地方画出来,如下图:

眼睛是体现漫画式人物个性的最重要特征之一

眼睛是体现漫画式人物个性的最重要特征之一,双眼是面部最具表现力的部份, 也是区分不同人物使其鲜明可辨的部份。所以画好眼睛是相当重要的。在“常规面部绘画自学指南”的这部分内容中,你将会知道该如何绘画多种漫画风格的眼睛。一些常见的在线教程往往只告诉你怎样画美女们的大眼睛,但没有仔细区分不同风格眼睛的明显变化。本教程包括漫画中男性、女性不同类型眼睛的绘画方法,并附带一些其他风格的范例,希望可以帮你画出自己的原创漫画人物, 或许能让你的人物画得更精美。(这篇教程部分内容基于图形处理软件--如ps而言的,但似乎更适合于手绘学习) 女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛--“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源,不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。

漫画中眼睛的画法

漫画 改变动画人物的表情并不难,但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式,就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先,我们开始学习“悲哀”表情的画法,这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸,但是注意一下已产生的变化。在这种情况下,人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲,而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫,悲伤或忿怒的情绪;而在这情况下,眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外,注意嘴的形状,它很小,且嘴角向下弯曲。所以从整体来看,好像她就要大哭一场了(所谓:樱唇微开娥眉蹙,一颦一泪总关情)。 看看这幅图:他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧,但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小(也许因为是男的吧),嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦(大男人不好做,再辛苦也不说...)。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来,嘴巴看起来像在喊叫,两者都表明他处于疯狂状态,不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来

像是在生气,或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁,即使他并没有大喊大叫(with the sound of silence...)。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中,眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖(我也在眉间画些皱纹),嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄,而且眼珠非常小,这会让他的神情看起来更生气(这种表情感觉蛮阴鸷) 这幅的表情不蛮确定,他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情,也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话,其实会有多少人说话时真的那样?但无论如何,闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里,人物表现得性急或烦恼,但是闭上眼睛的样子也能表达平静,快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲,这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中,眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起--不论你想表现哪种消极的情绪,不论是你是要画忿怒,不爽或急躁--这种嘴型都是适用的。

SAI系列教程之一

SAI系列教程之一《初识SAI + 城堡绘画教程》 SAI系列教程之一《初识SAI + 城堡绘画教程》 作者:卓雨 策划:肖寅爽 助理:万芳 软件:SAI 使用设备:友基绘影ⅡPF8080数位板 作者简介:卓雨 《CGW数码设计》编辑 我们可以说Opencanves是精简版的Painter,可以说Comic Studio是漫画版本 的Photoshop,但是SAI就是SAI,这是一个非常独特的软件。 作为一款绘画软件,SAI有着精简的体积,极快的运行速度和很多不可代替的功能,这些使这款软件成为绘画的新宠;但是毕竟这是一款全新的小体积软件, 有自身难以避免的缺点,这又使得它并没有在足够广泛的范围内流行起来。 此次本人使用友基绘图板PF8080,结合8张风格不同的绘画作品,制作了8个由浅入深,各有侧重的SAI教程,对这款有些特立独行的软件做一个全面而且深入 的分析,为诸位绘画界的同道好友尽一点绵薄之力。 教程-1 初识SAI + 城堡绘画教程 初识SAI 1.首先我们来认识一下SAI的界面。 很明显,SAI并不是使用传统的explorer界面,而是使用了自己设计的UI界面。优 势是有些很人性化,有些则很不人性化…… SAI的界面可以按照功能分为5个部分:导航区、图层区、绘图区、颜色区、工具区。

图1 2.界面的安置可以在“窗口”的下拉菜单中选择布局。自己可以尝试。这是SAI的界面中为数不多的可以自定义的内容。如果想要隐藏所有的界面只剩下画布,和Photoshop一样,按下Tab键即可。

图2 3.SAI独有的一个优势是可以高效地、自由地旋转画布视角。具体选项如图。平时可以ALT + 空格+ 光标运动,就可以实现任意旋转画布视角。

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