暗恋桃花源观后感800字作文
暗恋桃花源话剧观后感

暗恋桃花源话剧观后感前几天,我有幸去看了一场《暗恋桃花源》的话剧,这可真是一次让人难忘的经历啊!整个剧场里坐满了人,灯光渐渐暗下来,舞台上的幕布缓缓拉开,我的心也跟着紧张起来。
《暗恋》和《桃花源》这两个故事同时在舞台上交错上演,真的是一种特别新奇的体验。
先说《暗恋》这一部分吧,云之凡和江滨柳在上海相识相恋,可因为战乱,两人不得不分离。
那舞台上的布景,简简单单却又那么恰到好处,仿佛真的把我们带回了那个动荡的年代。
云之凡穿着一身素雅的旗袍,江滨柳则是一身整洁的西装,他们的每一个眼神,每一个动作,都充满了爱意和无奈。
尤其是当云之凡要离开上海的时候,她和江滨柳在黄浦江边告别的那一幕,看得我心里酸酸的。
云之凡轻轻地说:“滨柳,我回昆明以后,你会写信给我吗?”江滨柳紧紧地握住她的手,坚定地说:“会的,一定会的!”他们的声音里带着颤抖,带着对未来的不确定,可又有着那么一丝期待。
那一刻,我仿佛能感觉到他们的心跳,能体会到他们心中那份深深的眷恋。
而《桃花源》则完全是另一种风格,老陶、春花和袁老板这三个人之间的故事充满了荒诞和喜剧色彩。
老陶去上游打鱼,怎么都打不到,那着急又无奈的样子,真的是太好笑了。
还有春花和袁老板,他们一开始幻想着美好的生活,结果却是一地鸡毛。
春花那泼辣的性子,袁老板那自以为是的模样,让人看了忍不住想笑。
特别是他们在那小小的屋子里争吵的场景,春花叉着腰,大声地骂着袁老板,袁老板则是一脸的狼狈,真的是让人哭笑不得。
不过,让我感触最深的,还是这两个故事之间的碰撞和交织。
一会儿是《暗恋》里的深情和忧伤,一会儿又是《桃花源》里的荒诞和滑稽,我的心情就像坐过山车一样,一会儿被感动得想哭,一会儿又被逗得哈哈大笑。
这种独特的表现形式,让我深深地感受到了人生的复杂和多样。
就像我们的生活,有时候充满了甜蜜和温馨,有时候又充满了无奈和荒唐。
还有那些演员们,他们的表演真的是太精彩了!每一个表情,每一个动作,都那么到位,那么自然。
暗恋桃花源话剧观后感

暗恋桃花源话剧观后感前些日子,机缘巧合之下,我去看了一场《暗恋桃花源》的话剧。
这一看,可真是让我心里像打翻了五味瓶,各种滋味儿一股脑儿地涌了上来。
“暗恋”和“桃花源”,两个看似毫无关联的故事,就这么奇妙地交织在了一起。
先说“暗恋”这一部分吧,那种细腻又深沉的情感,真的是像一根轻柔的羽毛,一直在我的心尖上挠啊挠。
故事里的男主和女主,在年轻的时候相遇相知,彼此心里都有着对方,可却因为种种原因,没能走到一起。
男主去了远方,女主留在原地。
这一分别,就是好多年。
我还记得舞台上男主离开时的那个场景,他一步三回头,眼神里充满了不舍和无奈。
女主站在原地,看着他的背影越来越远,眼泪在眼眶里打转,却强忍着不让它掉下来。
那一刻,我仿佛能感觉到女主的心在一点点地破碎,那种痛,不是撕心裂肺的,而是一种绵长的、隐隐的痛,就像慢性毒药,一点一点地侵蚀着她的灵魂。
时间飞逝,男主老了,女主也不再年轻。
当他们再次相遇,岁月已经在他们的脸上留下了深深的痕迹。
男主坐在轮椅上,女主站在他的面前,两人对视的那一刻,时间仿佛都停止了。
他们的眼神里,有惊喜,有感慨,有遗憾,还有那深藏心底多年未曾熄灭的爱火。
女主轻轻蹲下身子,握住男主的手,那双手,已经不再光滑,布满了皱纹和岁月的沧桑。
她的声音有些颤抖,说:“这些年,你过得好吗?”男主微微一笑,说:“还好,只是心里一直想着一个人。
”听到这句话,女主的眼泪终于忍不住夺眶而出,她哭着说:“我也是,一直在想你。
”这简简单单的对话,却包含了太多太多的情感。
他们错过了彼此的青春,错过了太多美好的时光,如今再次相见,却已经物是人非。
那种无奈和遗憾,真的让人心里特别难受。
再说说“桃花源”这一部分,那可真是充满了欢笑和荒诞。
老陶,一个普普通通的渔夫,每天辛辛苦苦地打鱼,却总是打不到什么大鱼。
他的妻子春花,和一个叫袁老板的人有了私情。
老陶发现后,一气之下决定去上游打鱼,结果却意外地进入了桃花源。
桃花源里的景色那叫一个美啊!到处都是盛开的桃花,粉色的花瓣随风飘落,就像下了一场美丽的花雨。
暗恋桃花源观后感

暗恋桃花源观后感近日,我有幸观看了一部名为《暗恋桃花源》的电影。
这部电影让我感受到了前所未有的触动和思考,引发了我对生活、幸福和人性的深刻思考。
《暗恋桃花源》以一个普通的男孩李津为主角,讲述了他对着邻居女孩小娟的暗恋和追求的故事。
故事情节平淡而真实,没有夸张的桥段和狗血的情节,却让我为之动容。
在这个善良而纯真的男孩身上,我看到了自己曾经年少时的影子,他爱上小娟,用他的微笑去娱乐、去鼓励小娟。
他默默耕耘,即便得不到小娟的回应,也依然坚持和在乐忘川对小娟心思表白的图书管理员聊天,笑得那么灿烂,温暖他自己,也温暖了我。
在这个善良而纯真的男孩身上,我看到了爱情的美好和力量。
他不会主动表达自己的感情,却总是默默关注和照顾小娟的生活。
他时常帮助小娟处理一些问题,给她温暖和鼓励。
他对小娟的感情充满了耐心和执着,并且在小娟需要帮助的时候,总能挺身而出。
他的爱没有任何目的性,纯粹是因为他心中对小娟的爱意。
与此同时,电影也通过小娟对李津的感情转变,展现了成长与爱的复杂纠葛。
小娟一开始对李津的感情视而不见,直到后来才逐渐觉察到李津的真心。
她受到了他的坚持和真诚的感动,也被他内心的善良和纯真所打动。
在小娟的成长过程中,她陷入了对感情的纠结和挣扎。
她思考着自己的内心,努力搞清楚自己的感情。
最终,小娟也勇敢地面对了自己的心意,并向李津表白。
这一幕让我动容,爱情也能在迟钝和迷茫中成长,能够在时间的推移中找到相应的答案。
电影中的桃花源给人一种宁静和美丽的感觉,仿佛是个人间仙境。
这个桃花源成为了男孩李津渴望进去的梦想圣地,也成为他暗恋的象征。
桃花源之于李津,代表着一种纯真、宁静和美好的生活。
这个人间仙境曾让李津暗恋者回忆,但最终他意识到,真正的桃花源和温暖在他的心中,他可以创造自己的桃花源。
电影通过桃花源的设定,带给观众一种思考,那就是我们是否也有自己的桃花源?每个人的桃花源都不尽相同,因为它源自我们内心深处对幸福和快乐的向往。
暗恋桃花源观后感范文

暗恋桃花源观后感范文暗恋与桃花源,一古一今,一悲一喜。
交错在一起的两部剧,像是牛奶与咖啡,一个甜一个苦,下面就是小编给大家带来的暗恋桃花源观后感范文,希望大家喜欢!暗恋桃花源观后感范文1从来没有看过话剧,但早就听过赖声川导演的大名以及他执导的《暗恋桃花源》,因此7月15日《暗恋桃花源》第四次来到广州,我便与好友雷童一起去看。
雷童第二天便写出了一篇观后感,并问我为何观看演出后明明感触颇深却没有写些什么。
其实我只是太忙,关于《暗恋桃花源》,尤其是其中的《暗恋》部分,我有太多的话要说,如今在这里补上。
云之凡和江滨柳的爱情,正如《暗恋桃花源》节目介绍册上所说,因为处在这样的纷争时代而注定不能有结果。
而最后即使重逢,却因为双方都已有了各自的伴侣,只能用最含蓄的方式来表达自己的情意。
听着那一句句略带生涩的“你身体还好吗?”“你过得怎么样?”,心总会感觉到被这两人的悲剧一层一层剥开似的疼痛。
云之凡临走时,江滨柳难以抑制自己的情绪,本以为他终于会一诉衷肠,他却只能惆怅地问了一句:“这些年你想过我吗?”实际上,他在最后和云之凡握手的那一刻也是压抑着的;他很明显地努力克制着自己,想把自己的悲伤控制在哽咽状态,避免哭泣。
然而,就是这一连串的情绪上的压抑把《暗恋》的悲剧效果推上了高潮。
江滨柳和云之凡没有释放出的泪水,绝大部分最后都挂在了观众的面颊上。
我必须承认,我也流下了眼泪,但我的流泪还有另外的原因:我被江太太的伟大感动了。
江太太也是一个悲情的人物。
按照剧情,她在江滨柳心目中的地位永远无法与云之凡相比。
这一点,从江滨柳多年以来经常听他和云之凡曾经分享过的歌曲并陷入沉思可以看出。
江太太凭着女性特有的敏感,不可能察觉不到江滨柳心中最爱的女性不是他。
然而她对江滨柳的情感是真挚的。
第一个证据就是她对小护士讲述和江滨柳初识时的事情那种如数家珍的语调和幸福略带羞涩的表情。
第二个证据就是江太太急着帮江滨柳交住院费用的细节。
中年妇女本来最让人厌烦的就是唠叨,啰嗦还有斤斤计较。
暗恋桃花源观后感

暗恋桃花源观后感第1篇:暗恋桃花源观后感暗恋桃花源观后感暗恋桃花源观后感1000字暗恋桃花源观后感《暗恋桃花源》:戏·梦·人生一个舞台,上演着两处不一样的戏:一古一今,一悲一喜;看似冲突重重,其实暗含玄机。
电影处理的很有技巧,能够说是很经典的一种安排。
戏中戏的结构,可能已经被很多人用过,但是这个电影用一种撞击中的人生交错感来影射现实的方式,还是很有独特的视角的。
戏:逃离现实的冲动暗恋和桃花源是两个完全不一样的故事,却在一个剧场排练。
本身双方在场地方面就有冲突,又加上题材和风格的迥然不一样而造成了更大的裂痕。
巧的是,两者在某些方面竟然还有契合的部分。
暗恋是一种相对来说比较被动和痛苦的事情,虽然在心中保留着那份爱恋是完美的,但是对于人生来说,其实是一种遗憾。
于是,年老的江滨柳仍然想要寻找云之凡,那个让人心动的女子。
而在桃花源中,那个落寞的老陶,被带了绿帽子而误入仙境。
两个故事虽然处理的方式不一样,一个是喜剧,一个是杯具。
其实表达的都是一种遗憾与对现实的逃离。
江滨柳要逃离**的现实,要寻求一些完美的东西。
而老陶也要逃离开悲惨的境遇,来到人间仙境去找寻一种心灵上的平静和解脱。
两个戏共同在舞台上谱写出一个悲喜交错的人生大戏,可为之一叹。
梦:完美的象征那个美丽的桃花源,就是每一个悲哀失落之人的梦中仙境。
这个似梦似幻的地方,有着无穷的吸引力,绚烂的色彩和宁静的氛围,让每个人都能心生向往。
其实这个梦境也就是戏剧本身能够带给我们每一个观众的一种东西。
虽然受着舞台的限制,但是梦境却依然能够清晰呈现。
那个梦回过去的江滨柳,在一种时空交错中与云之凡相见,是一种快乐,也是一种梦幻。
那个悲哀的老陶,在充满梦幻色彩又飘满花瓣的美景中,见到了酷似春花的白衣女子,是一种完美愿望的寄托,也是只能在梦幻中实现的情景。
所以,两个在同一舞台展现的故事,当花瓣飘落,微风吹起的时候,造梦的时刻就到来了,此时,不管是那一部戏,其实都能够在这一刻到达一种情绪上的交融。
暗恋桃花源电影观后感5篇

暗恋桃花源电影观后感5篇暗恋桃花源电影观后感(1)1992年的《暗恋桃花源》,明星不少,林青霞,金士杰,李立群,对于大陆观众来说,起码也不是陌生的面孔。
这个是根据话剧改编的电影的版本。
至于话剧,台湾,大陆,不知有多少个剧团排演过。
剧场的舞台上,有两个剧组,《暗恋》和《桃花源》。
前者在拍一个大时代下的恋爱杯具,后者在恶搞《桃花源记》。
因为场地的原因,只好交替排练,之后各在舞台一边。
这样杯具喜剧就同台登演了。
可是两者应当是有契合之处的,要不赖声川干吗把它们编到一部戏里。
《暗恋》是优雅的怀旧片,从男女主人公的名字就能够看出:江滨柳,云之凡。
云之凡的一袭白衣,江滨柳的格子围巾,上海公园和台湾病房的场景以及老上海的音乐,都要渲染一种静的哀伤。
《桃花源》却是闹剧。
老陶(桃)、春花(花),袁(源)老板,翻滚跳挪,张牙舞爪。
不管是四壁透风的武陵的家,还是落英缤纷芳草鲜美的桃花源,都充斥一种夸张的嘲讽。
我觉得,讲的还是现实与梦想的距离吧。
《暗恋》里第一场戏就是1949年,林之凡和江滨柳在上海公园的道别。
他们以为只是匆匆一别,哪知一别就是四十年,一隔就是一生。
第二个场景,就是台湾的病房了。
江滨柳坐在轮椅上,呆呆地盼望看到报上声明的林之凡能来看他。
他把所有的保险存折交给妻子,却不耐烦让她陪他。
手表一向是当年与林之凡分别时刻的时间,录音机里一向是那时上海公园他唱的歌。
林之凡来了,两个人却没有几句话。
四十年的时间,能从哪里说起呢。
仅有林之凡要走,拉开门的时候,江滨柳的一句:这些年,你还想着我吗让人心酸。
这个故事,是一生的现实对于梦想的引颈期盼。
《桃花源》吵闹的多。
老陶对家徒四壁的牢骚,跟老婆春花的战争;春花和袁老板的勾搭,他们关于未来的想象:延绵不绝的子孙,手拉着手,肩并着肩。
绝望的老陶架舟独行,忽逢桃花林,夹岸数百步,落英缤纷,芳草鲜美。
乃弃舟,缘溪行。
经过狭方通人的小洞,来到桃花源。
看到长相酷似老婆春花和袁老板的夫妇两个,却诗情画意,彬彬有礼。
暗恋桃花源观后感

暗恋桃花源观后感导语《暗恋桃花源》是一部由豆瓣文化传媒出品的网络剧,改编自作家香菜儿同名小说。
该剧以校园爱情为主线,讲述了少女苏如瑾对校草祁少的暗恋故事。
观看完该剧,我对其有了一些深刻的观后感。
剧情简介故事发生在一个普通的高中校园中。
苏如瑾是一个文静内向的女孩,心思细腻,对祁少的暗恋已经持续了很长一段时间,但祁少似乎对她充满了敌意。
在一次偶然的机会下,苏如瑾发现祁少内心深处隐藏的秘密,两人之间的关系也开始逐渐变得微妙起来。
整个剧情紧凑有趣,引人入胜。
剧中描绘了苏如瑾对祁少的深深暗恋,以及两人之间的纠葛和情感变化。
剧情的设置合理,情节的推进也能够引起观众的情感共鸣。
角色刻画剧中的角色形象刻画也十分成功。
苏如瑾作为女主角,她的青涩与坚毅的个性深深地打动了观众。
她对祁少的暗恋毫不动摇,同时也展现了她内心的坚强和勇敢。
而祁少作为剧中的男主角,则表现出了他的内心世界与苏如瑾有着截然不同的一面。
此外,剧中的配角形象也各具特色,丰满了整个剧情的发展。
每个角色都有着自己的特点,细腻而真实的表演,使得角色形象更加立体化和饱满。
主题思考剧中融入了一些校园中存在的问题与思考,引起了我对于青少年成长和情感方面的思考。
例如,不少角色都面临自我价值的探索,对未来的规划以及对爱情的追求等等。
这些问题在剧中得到了很好的呈现和探讨,引发观众的深层思考。
另外,剧中也关注了校园欺凌和情感困扰等社会问题。
通过展现苏如瑾的成长过程,以及对爱情的坚持和勇气,给观众传递了积极向上的能量和正能量。
这是一个值得肯定和思考的主题。
影像呈现剧中的画面呈现非常精美,每一个场景的色彩和构图都很有美感。
特别是校园的描绘,让人感觉仿佛置身其中。
同时,摄影师也巧妙地运用了光影和镜头语言,为剧情增添了层次感和戏剧性。
剧中的服装和妆容也十分符合人物形象和剧情的氛围,能够很好地展现出角色的个性与状态。
整体来说,影像的呈现给观众带来了愉悦的视觉享受,也更好地传达了剧中的情感。
暗恋桃花源记简短观后感

暗恋桃花源记简短观后感《暗恋桃花源》是现实生活中两种时光与空间的巧合,“暗恋”表达的是海峡两岸的骨肉分离,“桃花源”则表现的是在那一种时代背景下,人们迷茫的精神状态。
你是否在找正准备撰写“暗恋桃花源记简短观后感”,下面本店铺收集了相关的素材,供大家写文参考!暗恋桃花源记简短观后感11992年的《暗恋桃花源》,明星不少,林青霞,金士杰,李立群,对于大陆观众来说,起码也不是陌生的面孔。
这个是根据话剧改编的电影的版本。
至于话剧,台湾,大陆,不知有多少个剧团排演过。
剧场的舞台上,有两个剧组,《暗恋》和《桃花源》。
前者在拍一个大时代下的恋爱悲剧,后者在恶搞《桃花源记》。
因为场地的原因,只好交替排练,后来各在舞台一边。
这样悲剧喜剧就同台登演了。
但是两者应该是有契合之处的,要不赖声川干吗把它们编到一部戏里。
《暗恋》是优雅的怀旧片,从男女主人公的名字就可以看出:江滨柳,云之凡。
云之凡的一袭白衣,江滨柳的格子围巾,上海公园和台湾病房的场景以及老上海的音乐,都要渲染一种静的哀伤。
《桃花源》却是闹剧。
老陶(桃)、春花(花),袁(源)老板,翻滚跳挪,张牙舞爪。
不管是四壁透风的武陵的家,还是落英缤纷芳草鲜美的桃花源,都充斥一种夸张的嘲讽。
我觉得,讲的还是现实与理想的距离吧。
《暗恋》里第一场戏就是1949年,林之凡和江滨柳在上海公园的道别。
他们以为只是匆匆一别,哪知一别就是四十年,一隔就是一生。
第二个场景,就是台湾的病房了。
江滨柳坐在轮椅上,呆呆地盼望看到报上声明的林之凡能来看他。
他把所有的保险存折交给妻子,却不耐烦让她陪他。
手表一直是当年与林之凡分别时刻的时间,录音机里一直是那时上海公园他唱的歌。
林之凡来了,两个人却没有几句话。
四十年的时间,能从哪里说起呢。
只有林之凡要走,拉开门的时候,江滨柳的一句:这些年,你还想着我吗?让人心酸。
这个故事,是一生的现实对于理想的引颈期盼。
《桃花源》吵闹的多。
老陶对家徒四壁的牢骚,跟老婆春花的战争;春花和袁老板的勾搭,他们关于未来的想象:延绵不绝的子孙,手拉着手,肩并着肩。
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暗恋桃花源观后感800字作文影片暗恋桃花源讲述的是一悲一喜两个剧组因意外不得不同台排练,却也因此成就了舞台奇观的故事。
这部作品蕴含着深刻的道理,你看完之后有什么感想呢?下面是小编为你带来的暗恋桃花源观后感800字,欢迎阅读。
暗恋桃花源观后感800字1一个舞台,两个剧组。
说是一场闹剧,或是一次深深的感动。
身穿白色旗袍的云之凡坐在秋千上,缓缓说着全剧第一句台词:“好安静啊,从来没有见过这么安静的上海。
”声音在响起的那一瞬间,突然觉得舞台好空旷,仿佛就这样走入了那个年代,那个有关上海的泛黄的记忆。
秋千,好像是古典世界的一个符号,带着浪漫主义色彩。
那个坐在秋千上的女孩,也成为了江滨柳一次次回眸时凝望的焦点。
在舞台上,一个秋千,就营造了那个回忆里无比清新的场景,提示了故事发生的背景,也为演员的表演带给可依靠的物质空间。
秋千,象征着一种古典浪漫的感情,带着青涩的暧昧,和未知的憧憬。
年华易老,江滨柳和云之凡之间的情书,好像是遥远却难以舍下的梦。
江滨柳在病房中一次次回想着在上海那梦一样的回忆,可现实中的那个云之凡已老去。
那个在秋千上摇曳的梦远去了。
《暗恋》就像是一个将醒未醒的梦,而《桃花源》像一幅浓墨重彩的油画。
与《暗恋》那种安静伤感的氛围不一样,《桃花源》却是极富感染力的喜剧。
可是,嬉闹之间,又含深意。
在舞台上的那个井是一个神秘的符号。
老陶一进入桃花源便遇见桃花源中的那对白衣夫妇。
如果说能够把水井看成桃花源的象征,那么,寻访桃花源在另一种层面上讲,能够理解成人类想回归最原始那最初的自然状态。
因为从现实来看,井象征着一种简单安然的世俗生活。
不是当下杂乱无序的生活,那是我们想象中古代的日常生活,是一种平凡却幸福的日子。
我们梦想中的古典式日常生活,就应像白衣夫妇那样,悠然和睦,岁月静好,在风景如画的地方安然地生育后代。
然而现实却是活在古代却毫无古典浪漫的老陶春花袁老板,或是苦苦守望着早已破灭的古典感情的江滨柳和云之凡,或许还有江太太。
在本剧的高潮部分,即两部戏同台演出的段落,“井”成为了两个剧团现实场地的分隔物。
从另一个角度看,这分隔物何尝不是联系物呢,联系着《暗恋》和《桃花源》,杯具和喜剧,戏剧和真实,古典和现代。
这种强烈的比较有一种怅然若失的感觉,好像哪里缺了一块,就像那一块尴尬留白的空白幕布。
剧中,“桃花源”导演“袁老板”发现布景上的一棵桃树只剩下一片空白,而舞台上又莫名其妙地多了一棵桃树时,十分恼火。
他叫来美工小林。
小林说,这叫“留白”。
“留白?”导演立刻挠头。
小林说:“这留白很有意境的啊!”“意境?”这两个本是表示中国传统艺术与美学理论的最高境界的概念,可导演的疑问句式的“重读”,就表达了他对这样的古典概念的怀疑态度与不理解,或者是对现实的一种质疑。
最终,百思不得其解的他,苦闷地大声喝问:“这棵桃树为什么要逃出来?”与其说这是对“留白”“意境”的询问,不如说这是对老陶离家出走之行为缘由的询问,对老陶离家出走的最根本的缘由的质问。
缺了一块的幕布,仿佛在说这才是舞台上故事背后琐碎的混乱的生活。
可是,活在纠结不堪的现实里的人,心里总有一个梦。
就像老陶误闯的桃花源。
“忽逢桃花林,夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美,落英缤纷。
”没有那纷纷落下的花瓣,或许我们想象不出那种场景。
那随风飘落的花瓣,或是是生的梦幻,或是死的绚烂。
在那漫天的飞舞中,谁会分清这是现实还是梦境,是欢乐还是忧伤。
那个似痴似狂的陌生女人至始至终高一向喊着刘子骥这个代表着“寻找”的名字,发出了痴狂绝望的哀叹和呐喊。
那个看似疯狂的女人,就像离开桃花源后再也回不去的老陶,就像苦苦守望着回忆的江滨柳,努力寻找着却再也见不到。
寻寻觅觅之中,落花,迷了谁的眼,又落在谁的梦里。
在我看来,舞美的设计就像一件外衣,不是越华丽越美,而是恰如其分的细节美所展现出的优雅。
《暗恋桃花源》的舞美设计,就如上方的文字所叙述的,每一个设计都凸显出匠心独具,贴合话剧所要呈现的物质空间和氛围。
那么,话剧的语言就应是其灵魂,精雕细琢,从内散发出独特的美感。
相对《暗恋》,我觉得《桃花源》的语言更有爆发力,或者说给我更多更强烈的共鸣。
在《桃花源》的第一幕中,老陶在喝不了酒,吃不了饼后发出的感慨。
夸张的语言活灵活现的体现出老陶的性格特征和对生活境况的强烈不满。
在老陶的生活中,家不再是幸福的港湾,酒不能喝,刀失去控制,饼硬的不能吃,甚至老婆偷人。
按老陶的说法,这一切都已经不能再这样称呼了。
这几句台词里体现出一种感觉,所有的一切仿佛失去了其本身存在的好处。
生活,不像是生活,更像是一种只为存在而存在。
另外,在“桃花源”第一幕,老陶家中三人的对话也很有有意思。
刚开始,他们说了一些关于老陶打鱼的事儿。
之后的对话中,大家都拒绝使用看来较为精确清晰的具体词语,代之以中国人口语中的“这个”、“那个”、“哪个”、“什么”等等。
这种台词的模糊化在后面一幕老陶即将归来时春花和袁老板的对话中也有体现。
从表面听起来这些话意思很模糊很迂回,可是我们都听的懂,都明白“那个”“这个”中所含的意思,不比具体的词语缺少任何一种应有的蕴含。
这种模糊的语言,具有象征性,仿佛能无限扩大,到达另一种深度,比具体的语言更有张力和爆发力。
最让我有震撼的是老陶说的“最当初,我们都不是什么。
”这好像回到了对人类起源,人类本质的询问。
这句话有着巨大的力量,给人一种震撼的感觉。
还有一点是语言的白话化。
陶渊明的《桃花源记》中的文字作为台词中的一部分,经过改写,加上了一些感叹词和生活化的字词,完全有一种全新的生活气息,脱离了一种文绉绉的感觉。
在老陶回到武陵的那一幕时,在桃花源度过了一段纯真烂漫到近乎梦幻的时光的他回到武陵,发现原本如胶似漆,男欢女爱的春花与袁老板已陷入了现实的纠葛和相互的怨怼之中,并没有从此过着想象中幸福美满的欢乐生活。
从老陶,和春花与袁老板的对话中,我们能够很明显地感觉出这仿佛是两个世界的人。
很喜欢记得老陶说的一句:“这些年来,我发现很多事情,都不像我们所想象的那样,看起来好像走投无路了,可是,只要换一个观点,就能够立刻获得一个新的方向。
”袁老板回应他的却是:“我觉得很累。
”两种风格的台词,强烈的比较,令人哭笑不得之时,也发人深思。
有一句话说话剧是语言的艺术。
透过语言就能塑造了不一样的人物形象。
语言真是奇妙。
记得其中有一句台词:人世间所有飘落的花瓣,每一片都是你的故事。
每个人的心中都有着一个自我的故事。
我们在努力生活,我们都在盲乱和期冀中寻找着永恒而真实的生活,谁会最终找到呢?暗恋桃花源观后感800字21992年的《暗恋桃花源》,明星不少,林青霞,金士杰,李立群,对于大陆观众来说,起码也不是陌生的面孔。
这个是根据话剧改编的电影的版本。
至于话剧,台湾,大陆,不知有多少个剧团排演过。
剧场的舞台上,有两个剧组,《暗恋》和《桃花源》。
前者在拍一个大时代下的恋爱悲剧,后者在恶搞《桃花源记》。
因为场地的原因,只好交替排练,后来各在舞台一边。
这样悲剧喜剧就同台登演了。
但是两者应该是有契合之处的,要不赖声川干吗把它们编到一部戏里。
《暗恋》是优雅的怀旧片,从男女主人公的名字就可以看出:江滨柳,云之凡。
云之凡的一袭白衣,江滨柳的格子围巾,上海公园和台湾病房的场景以及老上海的音乐,都要渲染一种静的哀伤。
《桃花源》却是闹剧。
老陶(桃)、春花(花),袁(源)老板,翻滚跳挪,张牙舞爪。
不管是四壁透风的武陵的家,还是落英缤纷芳草鲜美的桃花源,都充斥一种夸张的嘲讽。
我觉得,讲的还是现实与理想的距离吧。
《暗恋》里第一场戏就是1949年,林之凡和江滨柳在上海公园的道别。
他们以为只是匆匆一别,哪知一别就是四十年,一隔就是一生。
第二个场景,就是台湾的病房了。
江滨柳坐在轮椅上,呆呆地盼望看到报上声明的林之凡能来看他。
他把所有的保险存折交给妻子,却不耐烦让她陪他。
手表一直是当年与林之凡分别时刻的时间,录音机里一直是那时上海公园他唱的歌。
林之凡来了,两个人却没有几句话。
四十年的时间,能从哪里说起呢。
只有林之凡要走,拉开门的时候,江滨柳的一句:这些年,你还想着我吗?让人心酸。
这个故事,是一生的现实对于理想的引颈期盼。
《桃花源》吵闹的多。
老陶对家徒四壁的牢骚,跟老婆春花的战争;春花和袁老板的勾搭,他们关于未来的想象:延绵不绝的子孙,手拉着手,肩并着肩。
绝望的老陶架舟独行,忽逢桃花林,夹岸数百步,落英缤纷,芳草鲜美。
乃弃舟,缘溪行。
通过狭方通人的小洞,来到桃花源。
看到长相酷似老婆春花和袁老板的夫妇两个,却诗情画意,彬彬有礼。
一住几年,暴躁吵闹的老陶终于也变得温文尔雅,诗情画意。
其间三人整日莺歌燕舞,仿佛神仙。
到老陶对于这个女的心有所动,有变为第三者的危险时,他就主动离开要求回家看看了,这里是桃花源,只有美好。
回到家里,看到的却是春花和袁老板的战争了。
诗情画意的他最后又发出“啊——”的长叫。
这个故事,是缥缈的理想对于现实的无奈和讽刺吧。
不管怎样,现实总是这样让人不满意,苦闷或是苦恼。
所以多少年以来,人们心中都有一个桃花源,暗恋桃花源。
而剧中的桃花源,却显得那么的缥缈不真实。
在剧中若有若无贯穿的,还有个疯女人,一直在找一个叫刘子骥的人。
又一个执著的人,又一个悲剧。
人们把对理想的执著转移一些来用作对现实的真正接受,会不会更好过一些呢?可是,多少年来,又有多少人能够做到呢?所有的人,都逃不了,暗恋桃花源吧。
暗恋桃花源观后感800字3赖声川的话剧《暗恋桃花源》真是一出奇特的话剧。
它奇妙的结构,悲中却喜、喜终为悲的超悲喜剧的形态,博大而深远的内涵,无一不让人惊叹。
我喜欢舞台剧就是因为它精致的结构、演员演出的临场性和观众对演员对全剧最真实最及时的团体反馈。
而电影、电视剧无法满足这些需求,所以我一向醉心于舞台剧的观看。
对《暗恋桃花源》最初产生观看欲是想欣赏袁泉黄磊的表演,当然也想看看何炅谢娜是怎样演话剧的。
再有一个原因就是这出戏是二十年前的戏剧,而我对二十年前有种永远也难以割舍的奇怪情结。
我感觉这应当是部好戏。
从表象上看,本剧是以一个二流杯具团和一个三流喜剧团为了即将的演出你争我夺排练场地进行最终一次排练为基本线索,以穿插排练和同台排练的两出戏为重要双线索,陌生女子苦苦寻找据说是约好了的刘子骥应当算作一条副线,几条线索交织在一齐,构成剧组与剧组的抢夺场地、剧组内部的种种矛盾(杯具团导演和演员、导演和助理;喜剧团演员和美工、布景)、两个剧组与陌生女子的不解与误会、两个剧组与场地管理员的争辩、陌生女子和场地管理员之间莫名纠缠的大大小小的戏剧冲突。
正是这些莫名其妙的大小冲突使整部戏生机盎然。
杯具团排练的是《暗恋》,喜剧团排练的是《桃花源》。
《暗恋》似乎应当是出杯具。
由于躲避战争,东北的江滨柳(黄磊饰)和西南的云之凡(袁泉饰)在上海邂逅而相恋,战争结束后,云之凡回昆明和家人团聚,黄浦江边,秋千索下,他的歌声,她的身影永远留在那里。