动画造型设计课程标准

动画造型设计课程标准

一、课程基本信息

二、课程的性质与任务及设置目的

(一)课程性质与任务

《动画造型设计》课程是动画专业必修课,是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格,基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型,并能根据不同的故事脚本,运用不同表现方法完成角色的设计。

(二)前后续课程的安排

该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础,也是进一步学习二维动画的基础。

三、课程目标

(一)总体目标

动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养

学生思维能力和绘画能力。学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。

本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。

(二)具体目标

1.知识目标

⑴熟练掌握人物造型的创作流程;

⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计;

⑶熟练掌握人物道具创作的流程;

⑷熟练掌握场景图的创作方法。

2.能力目标

⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型;

⑵结合人物创作方法和场景创作方法,把其合而为一,设计出完整的符合要求的设计稿。

3.素质目标

⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。

⑵学生应具有竞争意识和创新精神,能够准确判断事物。

四、课程设计思路

(一)课程设置的依据

针对人才培养方案中的课程体系构建思路,本课程设置是依据面向国民经济

建设及文化产业的发展需要,培养德、智、体、美全面发展,掌握自然科学和人文科学基础知识,培养具有动画设计实践技能,能够在文化创意产业平台以及在教育、科研等职业岗位上,从事动画创意设计、编导制作、游戏设计、数字动画制作及动态技术开发的现代高等应用型技术人才和高级技术服务型人才。

(二)课程目标、内容制定的依据

本课程目标、内容制定,依据从掌握传统影视动画、绘画原创等方面的基本理论和基本知识,掌握动画专业文献检索、信息查询、社会调研及立项工作的基本方法,具有一定的专业创作及科研能力出发。其内容是从培养具有独立分析、思考、解决问题的能力及自我开拓,获取新知识、新技术的创新与创业能力;具备全面的文化素养,能够把民族化的文学、历史、地理、民俗、风情等与现代的时尚文化现象联系起来,认识本专业的现状与发展趋势;具备全面的科学素养,正确认识并处理动画艺术与科学技术关系的高素质,具有动画创新能力和职业技能的专门人才的需要而制定。

(三)课程目标实现的途径(以上所确定的课程目标通过怎样的教学组织、教学方法来实现,重点强调课程目标实现的路径、方法、过程)

本课程涉及诸多门类学科,要督促学生多方涉猎,提高自身的素养。同时,强调学生在进行造型设计基本功练习时,要对整部动画制作的每个环节的要求加以考虑,无论是写生或收集素材都应有更明确的目标或针对性,并能根据不同的动画风格进行相关的造型训练。

五、教学内容、基本要求与学时分配

(一)课程教学内容

第一章、动画造型设计概述(2学时)

教学目的与要求:了解动画中造型的意义,了解动画造型的分类。教学内容:

1.动画造型形式分类

2.动画造型的艺术特征

3.动画造型设计的思维特征

4.动画造型风格浅析

重点:动画造型的艺术特征

难点:动画造型设计的思维特征

教学建议:让学生更全面的知道造型设计的工作成果是什么样的。第二章

第三章、动画造型形式美法则的基本要素(2学时)

教学目的与要求:了解动画造型设计中的形式美法则。

教学内容:

1.动画造型设计的形式美法则

2.动画造型设计中形的基本要素

重点:动画造型的基本要素

难点:形式美法则的熟练运用

教学建议:引导学生分析经典作品的人物造型设计。

第四章

第五章、动画造型设计基础(12学时)

教学目的与要求:了解一个角色简单的创作步骤,掌握动画造型的基本人物比例关系,多角度的绘制。

教学内容:

1.动画角色设计与定位

2.动画造型设计的程序与步骤

3.动画造型设计中的透视

4.动画造型设计中的常规比例关系

5.转面图绘制

6.角色的色指定

重点:动画造型设计中的透视

难点:动画角色设计与定位

教学建议:身体各部位的多角度练习,同一角色三视图的练习。

第四章、动画角色造型技巧-角色造型(14学时)

教学目的与要求:掌握造型结构与动画角色的风格设计及绘画作品与动画角色的风格设计。掌握不同性格动画角色造型设计及群组人物设计。

教学内容:

1.人物造型

2.动物造型

3.魔幻类生物造型

重点:动物造型

难点:人物造型

教学建议:加强Q版、变形与拟人化练习。

第五章、动画大师名作鉴赏(2学时)

教学目的与要求:了解着名动画大师,分析经典动画电影的艺术风格和设计方法。

教学内容:

1.中国动画造型鉴赏

2.美国动画造型鉴赏

3.日本动画造型鉴赏

重点:各国动画造型特点

难点:各国动画造型品鉴

教学建议:临摹经典电影片段中的角色造型设计。

(二)实验(实训)教学内容

实验(实训)项目(一)手绘造型设计(16学时)

1.项目类别:必做

2.项目性质:设计性、综合性

3.项目主要目的要求:目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,做简单角色比例和角色的转面、口型等设定。

4.仪器设备要求:画室、多媒体

5.实验考核方法:手绘造型设计作品

实验(实训)项目(二)手绘造型设计(16学时)

1.项目类别:必做

2.项目性质:设计性、综合性

3.项目主要目的要求:根据地域、文化背景的不同,设计适合角色表现需求的造型风格,基本掌握这种风格的多种动画形象造型,并根据选定故事脚本设计完成角色的设定。

4.仪器设备要求:画室、多媒体

5.实验考核方法:手绘造型设计作品

六、课程实施建议

(一)教学模式

探究式、范例式、赏析式、启发式

(二)教学方法

讲授、指导、演示、练习、实践

(三)教学手段

示范、辅导、启发、互动研讨

七、考核与评价

(一)考核方式

考查

(二)成绩构成

考勤50%+课堂表现50%=平时成绩

大作业80%+总结报告20%=期末作业

平时成绩40%+期末作业60%=总评成绩100%

八、课程教学资源

(一)教材选用建议

《动漫造型设计》(第一版),谭东芳、丁理华编,海洋出版社,2012年。(二)教材编写建议

应加强对学生自主学习和创新能力的培养,强化设计作品分析,注重以经典

与流行、传统与时尚相结合的作品来调动学生兴趣,使学生在作品分析的同时准确把握构成的本质

(三)参考书目

[1]《影视动画造型基础》(第二版),孙立军编,海洋出版社,2003年。

[2]《造型》(第二版),于胜军编,中国电影出版社,年份2010年。

[3]《原动画基础教程》(第一版),理查德.威廉姆斯编,中国青年出版社出版社,2006年。

动画造型设计课程标准

动画造型设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 (一)课程性质与任务 《动画造型设计》课程是动画专业必修课,是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型,常见形态符号及制作方法等的学习与运用,较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格,基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型,并能根据不同的故事脚本,运用不同表现方法完成角色的设计。 (二)前后续课程的安排

该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础,也是进一步学习二维动画的基础。 三、课程目标 (一)总体目标 动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养 学生思维能力和绘画能力。学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。 本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。 (二)具体目标 1.知识目标 ⑴熟练掌握人物造型的创作流程;

⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计; ⑶熟练掌握人物道具创作的流程; ⑷熟练掌握场景图的创作方法。 2.能力目标 ⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型; ⑵结合人物创作方法和场景创作方法,把其合而为一,设计出完整的符合要求的设计稿。 3.素质目标 ⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。 ⑵学生应具有竞争意识和创新精神,能够准确判断事物。 四、课程设计思路 (一)课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路,本课程设置是依据面向国民经济

《造型基础》课程标准(修)

《造型基础》课程标准 一、课程性质与任务 本课程是根据动画设计与制作专业典型职业活动必备的知识和能力分析整合的专业核心课程,具有很强的基础性,是学习动画设计与制作专业其它课程的前导课程。 《造型基础》的主要任务是学习素描、速写和色彩的基础知识及绘制技法;学习透视、人体结构、色彩构成等专业知识;培养学生造型能力和动态速写能力;培养学生的观察能力、归纳能力、创新能力和认真细致的工作态度。 二、参考课时 256课时 三、课程学分 10学分 四、课程目标、内容、考核标准

五、教学实施建议 (一)教学设计 根据本课程标准,学校在教学实施前,要组织相关教师进行教学设计,明确课程实施的载体,制定课程实施具体方案,细化考核标准和确定评价方法。 本课程建议根据动画设计与制作专业的实际需要选择学习内容,理论知识和实际应用应合理安排比例,教学中既可以将课程分为素描、速写和色彩三部分进行,也可以将三部分内容进行整合,按任务需要进行安排。在素描教学中,由于课时和专业特点的原因,建议在训练时改变原美术专业对特定光线、特定角度下的特定物体的个性化感受的要求,从结构规律入手,注重对对象的多角度、多视点的结构分析,要有从易到难,从简单到复杂的实例练习,注重学生对结构的理解和造型能力的培养。速写是动画创作的基础,要加大静态和动态速写的练习,并不断的培养学生在创作中的默写能力。色彩内容的教学要结合实际案例进行,表现方法要充分体现动画场景设计等工作的需要。在教学设计过程中,既要保证学生专业能力的培养,也要重视学生沟通、合作、应变等社会能力的培养。 (二)教学方法 本课程是一门科学性、实践性、规律性较强的整合课程。建议采用案例教学法、任务教学法、项目教学法等形式进行教学,教师设计情境并利用实训设施展开教学;建议安排学生到动画制作企业和公司参观,根据现场专家的指导,了解本课程的内容对以后工作的影响。

《动画造型设计》课程标准

《动画造型设计》课程标准 开设学期:第三学期 总学时:64(4学分) 编制人: 审核人: 一、课程定位 (一)课程性质 专业必修课、主干课、理实一体课。 (二)课程作用 本课程是动画专业学习的基础,是本专业核心课程学习的前期准备。通过本课程的学习,了解动画造型设计的概念,掌握动画造型的基础方法,是职业技能体系中重要组成部分。 二、课程理念与设计思路 (一)课程理念 本课程在设计理念上坚持以“以服务为宗旨,以就业为导向,走工学结合之路”在教学过程中合理选取课程学习内容,理论联系实践,以应用入手、实训为主,培养学生实际运用能力。构建完善的职业技能体系,培养具有较高职业素养的高技能人才。 (二)设计思路 设计思路上以学生为主体,灵活应用多种教学方法,促进教师和学生的积极性和主动性。不定期地举办小型研讨、课题讲座、微平台作品展示等教学活动,努力营造一种开放式的多元化学术氛围,适时引入实际项目激发学生学习积极性,引导学生学会发现问题、研究问题,并能独立解决问题。合理利用前期课程,并做好后期与《绘本创作》、《毕业创作》核心课程的衔接。 三、课程目标 (一)素质目标 提高美学修养,以及获取新知识、新技能的学习能力和方法手段,培养学生具备较强的逻辑思维能力、沟通合作能力、创新能力、谈判能力、良好的团队合作意识;职业教育

中必要的敬业精神和良好的职业道德。 (二)知识目标 了解与掌握动漫角色造型设计基本内容及特点。熟练掌握人物造型的创作流程;熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计;熟练掌握人物道具创作的流程。熟练掌握场景图的创作方法。 (三)能力目标通过进行大量有针对性的手绘与动画软件练习,使学生能够独立完成动画造型的创作与设计。 四、课程内容 五、课程实施建议

《动画设计与制作》课程标准

《动画设计与制作》课程标准 课程代码:14031180 建议课时数:68 学分:4 适用专业:计算机应用技术 先修课程:《计算机应用基础》 后续课程:《网页美工》、《网页设计与制作》 一、前言 1.课程的性质 该课程是江苏省五年制高职计算机网络技术专业的一门专业方向课程。 其任务是:让学生熟练掌握Flash动画制作技术,培养学生平面动画设计创意的思维和技巧,使学生不仅具有平面动画基本设计能力和高级制作能力,还具有良好的语言和文字表达能力,并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质,成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。 2.设计思路 该课程是依据高级平面动画制作工作领域和工作任务设置的。其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为以工作任务为中心组织课程内容,并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务,并构建相关理论知识,发展职业能力。课程内容突出对学生职业能力的训练,理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行,同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要,并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。项目设计以当前高级平面动画制作时典型的实际工作任务为线索来进行。教学过程中,要通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,采取工学结合等形式,充分开发学习资源,给学生提供丰富的实践机会。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,通过理论与实践相结合,重点评价学生的职业能力。 依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。

二、课程目标 (一)总体目标: 通过本课程的学习,学生能灵活运用Flash软件进行作品创作,从而达到专业学习的要求和满足市场与社会发展的需求。 (二)具体目标: 1.知识目标 (1)能说出Flash动画的工作原理与特点,了解其应用范围与发展趋势; (2)熟悉Flash CS3的工作界面,能说出各种面板的功能和使用方法; (3)能描述出逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画的制作要点; (4)能描述出三大元件的制作原理、功能与特点; (5)能描述出滤镜与时间轴特效动画、引导线动画、遮罩动画的制作要点; (6)能写出常用的ActionScript2.0语言的格式、语法要求以及函数功能; (7)能描述出鼠标交互动画的工作原理以及构成; (8)能描述出组件的功能及相应参数设置; (9)能写出常用的ActionScript3.0语言的格式、语法要求以及函数功能。 2.能力目标 (1)能熟练运用网络获取符合设计需求的各类素材资源,并根据需求进行

《动画角色设计》课程标准

《动画角色设计》课程标准 一、课程说明 二、课程定位 角色设计是动漫专业的专业基础课程。通过本课程教学使学生掌握角色创作的基本规律,同时锻炼学生对原创动画的掌握能力,为将来自主原创动画打下坚实的基础,本课程在动画专业领域有着不可替代的地位,能帮助学生提高创作能力。 三、设计思路 学习角色设计的基本原理,了解角色在动漫专业的重要性,设计有个性特征的动画角色,进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法,用科学的思维及表现方法来应用造型、形象设计等。 四、课程培养目标完成 本课程学习后能够获得的理论知识、专业能力、方法能力、社会能力理论知识和专业能力 1.知识能力 (1)掌握动画制作基本训练的绘画技巧等基本原理; (2)掌握人物行走、跑步动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论; (3)掌握四足动物、禽类、鱼类动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论;

(4)掌握表情与口型的动画处理等基础理论。 2.方法能力 (1)掌握语言文字描述的基本能力; (2)掌握动画角色设计流程与色彩、比例、结构、空间等相关知识; (3)培养学生学会角色设计技法,能够独立完成简单项目的角色设计。 3.社会能力 (1)培养学生分析问题、解决问题的能力; (2)通过已有角色的风格、艺术价值、实践技法等进行分析,逐渐培养学生作为设计者的思想理念。 (3)具备严谨的学习态度,良好的学习习惯 (4)具备良好的人际交往能力和团队协作能力。 五、课程内容、要求及教学设计 (一)课程整体设计

(二)课程学习单元内容与要求

六、课程考核与评价 本课程考核分为平时成绩和期末成绩两个部分,分别占总评成绩的50%。列表如下: (1)平时成绩包括:出勤、平时作业、实践操作出勤占总成绩10%。迟到、早退一次扣1分,缺勤一次扣5分。正常请假不扣分。平时作业占总成绩20%,共计6次。 六次作业每次15分计算。作业成绩等级分A、B、C、D四类。独立完成、书写工整,结论正确为A;独立完成、书写工整,结论有少量错误为B;书写笔记难以辨认,结论有较多错误为C;作业不完整为D。 实践操作占总成绩20%。共计四次实践操作。独立完成为A,在他人指导下完成为B。 (2)期末成绩为实践考试成绩占总成绩50%。考试方式为实操闭卷。 七、教材及相关资源 《角色设计》 《动画角色造型设计》 八、任课教师要求 具有高校教师资格;具有高尚的师德,爱岗敬业,遵纪守法;具有动漫制作技术相关专业本科及以上学历,扎实的动漫制作技术专业相关理论功底和实践能力;具有信息化教学能力,能够开展课程教学改革和科学研究;每5年累计不少于6个月的企业实践经历。 九、教学实训场所 透台教室,电脑每人一台,透台每人一个,投影仪,话筒。

《三维动画设计(3DSMAX)》课程标准

《非线性编辑(AP&AE)》课程标准 课程名称:非线性编辑(After effect) 课程编号: 课程类别:职业能力必修课 适用专业:影视动画专业 学时:90 学分:5 一、课程的性质 该课程的是影视动画专业职业能力必修课程,影视后期非线性编辑能力是我院影视动画专业学生的职业能力。学习该课程是对前期三维动画课程与DV影视制作课程的补充与完善,是学生完成影视作品创作的必备知识。为学生今后的职业生涯提供了更多的选择。学生通过本课程的学习学生将具备影视专题与广告后期制作,动画片剪辑与特效制作的能力,能直接胜任影视与动画行业的影视后期非线性剪辑与后期特效制作之职。在影视动画专业课程体系中该课处于教学链条的末端,是影视作品完成的最后阶段,通过对前面各个模块的学习,学生把前面教学所做的作业素材进行串接、剪辑、特效处理最终完成个人作品。 二、设计思路 课程设计思路:主要针对动画片编辑与后期特效制作以及影视专题与广告后期制作的企业职位需求而设计,首先让学生欣赏优秀影片片段,讲解后期制作的重要性,培养学生后期制作的兴趣,然后详细讲解制作软件的应用并在课堂中运用所学软件知识对影片进行编辑和制作一些电影中出现的特技效果。 课程设置的依据:影视动画专业的设置面向当今以及今后10年中国文化产业大发展的需要,动漫、游戏等创意产业是该产业发展的重中之重,而“三维动画设计(3DSMAX)”这门课是该产业中应用非常广泛的基础工具。 课程内容确定的依据:内容确定主要依据动画实践的总结。我院动画专业发展经历了筹备、探索、启动等阶段,伴随着各个阶段的教学实践,教学内容从繁冗到精简、从面面俱到到择木建梁,走过了一条逐渐成熟之路。 课程内容编排的思路:本着理论以够用为度的准绳,本课程被设计成一门三维动画

三维动画课程标准

三维动画课程标准 【课程名称】三维动画 【适用专业】中等职业学校计算机应用专业 1.前言 1.1课程性质 本课程是中等职业学校计算机应用专业(办公自动化技术方向)一门专业技能课程,是学生学习三维技术,掌握制作三维动画技能的主要课程,目的是提高学生运用3dsmax制作三维动画的能力和艺术素养,通过教学,帮组学生了解三维作品制作的流程,掌握一定的3dsmax表现技能,为今后从事多媒体设计与制作打下良好的基础,为学生职业生涯的课持续发展做好多媒体能力方面的准备。 1.2设计思路 本课程与就业为导向,根据企业的实际工作需求,以工作任务为引领,以s三维模型制作技术能力为主线,以IT行业相关企业应具备的岗位职业能力为依据,选择与工作任务相关、学生比较感兴趣的内容,按照能力掌握的难易程度,以循序渐进的方式组合,由浅入深,从易到难地培养学生的三维作品制作能力。 本课程以典型的三维作品为载体,依据三维作品设计与制作过程设计一系列教学活动,学生在这一系列的教学活动中,可以获得对三维模型设计与制作过程的体验,学到使用3dsmax制作三维作品的基本知识,掌握基础技能,在一个活动系列之后,再安排一个活动系列,一方面巩固已经学习的知识和技能,另一方面可以再前一系列基础上获得新的提高,学生通过这些高

层次的活动训练,可以加深对三维作品的设计与制作的认识和理解,从而掌握使用3dsmax进行设计与制作三维作品的技能。 建议本课程课时为42课时。 2.课程目标 通过本课程的学习,使学生了解三维作品设计与制作的相关知识,引导学生了解制作三维作品的一般流程和方法,学习从素材收集到素材处理最后创作三维作品的全过程,提高学生的感知能力和自主创新力。 职业能力目标: (1)掌握三维作品设计与制作的一般流程和方法 (2)能根据制作需要收集相关素材 (3)能根据制作需要对素材进行处理 (4)能使用3dsmax软件设计与制作三维作品 3.课程内容和要求

华联学院《3DS MAX三维动画设计》课程标准

≪3DSMAX三维动画设计》课程标准 课程名称:3DSMAX三维动画设计 课程代码:020410035 总学时:96 (理论学时:0 实践学时:96 ) 课程学分:4 适用专业:动漫制作技术 使用年级: 课程类型:专业核心课程 一、课程概述 (一)课程定位 三维动画是当前在电影、电视、广告、装修设计、辅助教学等行业大量采用的技术。同时随着计算机性能增强,计算机动画软件越来越简便易行,使得计算机动画制作广泛普及。3DSMAX就是一个著名的通用三维动画设计软件。它具有简单易学,功能强大,对硬件要求低等优点。课程主要介绍的是3dsmax的基本操作方法和动画制作技巧,重视技术和实用的结合,由浅入深、循序渐进地讲述了三维动画的制作过程,使学生能够举一反三,通过课程的学习,学生能独立地完成一般的设计任务。 (二)设计思路 本课程由浅入深学习三维动画的理论和实际操作。从基础的知识学起,注重实际操作能力,结合实践经验,教授最实用的动画技术。学生在学完本课程之后,可以从理论知识的学习很快进入三维动画设计实践。学以致用在今后的工作过程中能应用所学知识进行三维建模及简单动画设计,增强学生在人才市场中的竞争力、从理论层面上升到实际层面、提高学生未来的创业能力。 总体目标: 以易学活用为导向,采用任务驱动的教学模式,全面介绍了3dsMaX三维建模与动画设计的基本方法。详细讲解了3dsMaX制作三维空间和形体的创建、3dsMaX二维形体的创建以及向三维形体转换的方法、3dsMaX放样的编辑和修改、贴图坐标和贴图展开、游戏

材质的编辑和基本类型、制作游戏道具实例的方法和技巧、灯光和摄影机的定位以及操作、3dsMaX中动画界面有关动画制作的方法和技巧。 (一)能力目标 1、掌握三维动画基础知识,在3DSMAX的用户界面和基本操作,熟悉各个菜单以及工具,了解一般常用操作及整个动画的运行机理,动画制作的基本思想。 2、掌握3DSMAX设计的最基本元素一一二维图形,同时还介绍了生成二维图形的各种方法。 3、掌握基本三维图形的一般创建流程,以及编辑修改基本三维图形的使用方法。掌握复杂三维图形的一般创建流程,以及编辑修改复杂三维图形的使用方法。 4、掌握材质和贴图的原理以及编辑修改材料的各种操作,灯光和摄像机的调整。 (二)知识目标 1、基本几何物体、扩展几何物体和建筑几何物体的创建方法。 2、二维样条曲线的创建与编辑,复合物体的创建方法。 3、常用修改器的使用方法。 4、材质的编辑,灯光与摄影机的使用方法,简单动画的制作方法。 (三)素质目标 1、具备计算机图形原理能力,动画制作的基本思想。 2、了解基本三维图形种类及复杂三维图形种类,具有三维概念和复杂三维图形修改的能力。 3、了解材质和贴图的概念,具有材质和贴图的编辑修改能力

《MG动画制作(A)》课程标准

《MG动画制作A》课程标准 课程名称:MG动画制作A 学分:3 计划学时:48 适用专业:摄影摄像技术 1.前言 1.1课程性质 UIG动画制作A》是摄影摄像技术专业的跨专业互选课程,是为对之前所学习的课程的一个综合学习,也是为学生个人作品制作打下基础。它是技术与艺术的结合,一方面需要学生拥有艺术的美感来设计造型和动画,另外一方面又需要通过电脑技术的手段来辅助实现效果。本课程的核心是要求学生通过技术来辅助艺术达到一定效果的作品。本课程讲练结合,通过展示讲解反复训练提高学生的制作能力。 2.2设计思路 该课程是建立在理性与感性相结合,理论与实践相融合的基础上,从基本色彩搭配和视觉动画规律出发,通过强化训练,提高学生的画面色彩表现能力,培养学生的画面设计思维方式方法,为后续学生的毕业作品创作奠定基础。本课程的学分为3,总学时为48,建议学时可根据学生实际情况进行调整,并相应调整课时计划。 3.课程目标 3.1总体目标 本课程通过任务引领项目教学活动,使学生首先可以跟着完场教学案例,然后逐步开始自我设计和独立完成短片。掌握MG动画时间的基本规律和原则,学生在教师的指导下,通过时间动画、转场动画、图形动画等知识点的理解。在创新形式上,引导学生自觉的发现身边存在的各种构成形式,引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到MG动画表现形式中,提高审美、创新及动手能力,启迪创意设计灵感,为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。 3.2具体目标 2.2.1知识目标

①掌握图形基础动画和时间原则。 ②掌握动画转场的基本法则,提高影片转场的多样性,以优秀经典影片为指导,进行转场的创作。 ③掌握MG动画的构思设计的基本原理。 ④了解MG动画的美学特征及表现形式。 2.2.2能力目标 ①能熟练操作AE的图层面板属性。 ②能正确理解、认识形式美的构成原理,掌握构图的基本规律和法则。 ③运用动画的表达手段,来控制时间和速度,从而实现有节奏的运动动画。 ④能完成课程主题布置的任务。 2.2.3素质目标 引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到MG动画的实践中,提高审美、创新及动手能力,启迪创意设计灵感,为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。 3.课程内容与要求

二维动画片设计与制作综合实训学习领域课程标准

《二维动画片设计与制作综合实训》 学习领域(课程)标准 (一)课程的性质和任务 1.1课程的定位 本课程属于动漫设计专业高年级的实训类课程,主要面向二维影视动画片的设计与制造行业。通过完整的完成一部影视动画片的制作,使同学们掌握二维动画片的制作流程,提高创作能力和制作能力。 1.2 课程性质 本课程是二维动画专业学生必须掌握的必修实践课程,通过前几学期的学习学生已经掌握了制作二维动画所需要基本知识,但对于动画片的设计和制作缺乏整体的认识,没有真正的参与完整的动画制作,导致实践欠缺、经验不足,而动画行业对于制作经验非常重视。本课程正是针对这一情况,通过完整的二维动画片的设计与制作,增加学生的实践工作经验,增强就业竞争力。只有经过专业的传授与经验的积累,根据专业理论的指导与反复实践才能成为一名合格的动画师。 ✧学习领域名称:《动画片设计与制作综合实训》 ✧适合专业:高职动漫设计与制作专业 ✧教学时间安排:第5学期 ✧学时:18W ✧学分:4.5

✧学习领域序号:23 学生现有知识、技能要求 ✧具有一定的美术基础 ✧学习完人物设计与场景设计 ✧能够绘制原画与中间画 ✧掌握运动规律 ✧能够熟练使用flash软件 教师资格要求 ✧熟悉动画设计流程 ✧具有扎实的美术基础 ✧丰富的教学经验 ✧具备动画设计与制作经验 1.3课程的整体设计思路 (1)以学会“工作”作为课程的培养目标; (2)以动画短片制作流程安排课程的教学顺序; (3)按完成动画短片设计与制作所需的知识、技能组织课程的内容; (4)构建学生为“主体”的教学模式,采用“项目教学法”组织课程教学,突出对学生职业能力的培养; (5)通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,搭建教学资源平台,为学生提供多种学习途径; (6)教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,

《二维动画角色设计》课程标准

《二维动画角色设计》课程标准 一、课程概述: 动画角色造型是动画学习的专业核心课程,也是系统研究动画角色造型规律和培养动画角色造型能力的专业基础。本课程系统讲授包括角色设定前期准备、角色形象设计、完整角色必备因素以及动物形象设定的相应知识点,它的任务就是通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练,培养学生正确的角色造型意识、扎实的造型功底以及健康的审美意识和突出的艺术创造力。使学生获得正确认知初级角色设计师职业入门知识,初步具备原创基础动画角色造型能力,还可以提升考取动画绘制员职业资格证,以及行业动画执业资格等职业证书的能力,为今后走向就业岗位奠定良好基础。 二、教学目标 以立德树人为根本任务,推进“三全育人”,落实“课程思政”要求。坚持职业能力为核心,不仅培养学生成为社会需要的“岗位人”和“职业人”,更要成为能生存能发展的“社会人”。 通过本课程的学习,能够让学生掌握能系统掌握动画角色形象设计的各个知识点,最终熟练掌握多种动画角色风格的造型特点及完整角色的商业标准;同时不仅让学生提升自身专业能力,还要提升自主学习能力,发现、解决问题能力以及良好沟通能力。 (一)知识目标 (1)掌握动画角色基础概念、造型特点、变形方法以及动画师思维方式。 (2)掌握角色头部、身体基本型类别及绘制方法。 (3)掌握角色五官、发型特点以及绘制方法。 (4)掌握艺用人体解剖结构基础。 (5)掌握角色头部、身体五视图绘制标准及方法。 (6)掌握角色常用表情图类型及其绘制方法。 (7)掌握角色常用动作图类型及其绘制方法。 (8)掌握角色服装道具特点及其绘制方法。 (9)掌握角色色指定商用标准及其制作方法。 (10)掌握常见动物结构及其卡通化绘制方法。

《三维动画设计》课程标准(完整版)

《三维动画设计》课程标准 课程编码:课程类型:理论+实践 课程性质:必修课适用专业:动漫设计 学时:85 学分:5 课程负责人: 参编人员: 一、课程定位 (一)课程性质 《三维动画设计》是动漫专业的一门核心专业课程,是一门操作性和实践性很强的课程。 (二)课程作用 使学生具备从事相关工作(如三维动画、三维动画模型、三位灯光渲染等)所必需的动画设计知识、maya、zbrush的基本知识和基本技能;为提高学生的全面素质、增强适应职业变化的能力和继续学习的能力打下良好的基础。 (三)前导、后续课程 该课程以《动画角色造型设计》、《原画设计》为前导课程,为《三维动画设计》的学习打好角色造型设计的基础。以《影音视频后期处理》为后续课程,把通过《三维动画设计》课程制作的动画片段用编辑软件进行成片合成。 二、课程理念及设计思路 (一)理念性质 以工作过程为导向,根据地方区域对三维动画高技能人才的能力要求,针对高职学生的认知特点,与行业企业专家合作进行课程项目设计与开发,形成从简单到复杂的系统化教学项目,突出学生的教学主体作用,重视职业能力的培养,充分体现课程教学的职业性、实践性和开放性。 (二)设计思路 该课程坚持教学做一体化的课程设计理念,以重点培养学生的二维动画技术能力为目标,以具体工作任务的学习为切入点,针对二维动画师的岗位能力进行分解,设计5个课程单元共 15个学习任务,课程单元难度呈阶段性上升,每个任务完成后掌

握相关知识点。采用任务驱动的教学模式和示范操作、模拟训练方法来实现这个教学过程。 三、课程目标 (一)能力目标 1) 具备设计制作三维模型能力; 2) 掌握设计并制作三维场景角色贴图的能力; 3) 能设计制作三维物体灯光材质渲染; 4) 具有设计并制作三维动画角色动画; 5) 能独立作出三维动画角色展示或场景展示;能通过协同合作的方式完成动画短片的设计与制作。 (二)知识目标 1)会熟练运用maya、zbrush软件包括:多边形建模;ps贴图绘制;zb模型雕刻; 2)会熟练制作关键帧动画;会熟练运用maya镜头; 3)会熟练运用maya软件制作场景、角色、道具; 4)会熟练使用maya及zb渲染 5)能熟练结合maya软件与其他后期合成软件,完成动画的声音、视频和特效的后期处理。 (三)素质目标 1)培养良好的思想品德、心理素质; 2)培养良好的职业道德,包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等; 3)能较好地进行团队沟通和合作; 4)具有较强的自学和工作适应能力; 5)培养锲而不舍的做人原则; 6)做事严谨的职业道德。 四、课程内容 根据专业课程目标和涵盖的工作任务要求,确定课程内容和要求,说明学生应获得的知识、技能与态度。

《Flash动画制作》课程标准

《Flash动画制作》课程标准 一、课程说明 二、课程定位 本课程是电子商务专业必修的核心课程。在本专业的职业能力培养中所起着承前启后的作用,既是前期理论课的延续,又是学习其他专业课的前提。本课程的前期课程主要有《计算机平面设计基础与应用》、《网页设计与制作》等,后续的专业课程主要有《影视后期剪辑》、《影视后期特效》等。 本课程培养学生具备使用Flash软件进行二维动画短片的制作技术能力,具备企业要求二维动画制作人员平面图形设计能力,具备动画基本设计能力,这些能力是构成本专业职业技术领域共性职业能力的重要部分。 三、设计思路 根据行业、企业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求,本课程坚持“教、学、做”一体化的课程设计理念,以培养学生的二维动画技术能力为目标,以具体的工作任务的学习为切入点,针对图形图像处理员的岗位能力进行分解,设计9个课程单元共39个学习任务,课程单元难度呈阶段性上升,每个任务完成后掌握相关知识点,采用任务驱动的教学模式和示范操作、模拟训练方法来实现这个教学过程,

并为学生可持续发展奠定良好的基础。 在组织教学过程中,从二维动画制作的角度出发,坚持理论联系实际,以该软件技术应用为主,着眼于提高学生使用Flash软件进行二维动画短片的制作技术能力的目的来实施教学。 四、课程培养目标 课程以工作过程为导向,工学结合,强化学生的操作技能,让学生熟练掌握二维动画制作技能,培养学生动画设计的思维和技巧,使学生具有较强的动画设计能力、良好的语言文字表达能力,并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质,成为符合二维动画设计与制作、广告制作、电子杂志制作、游戏动画制作等社会需要的动画制作职业技术人才。 1.专业能力: 通过《Flash动画制作》课程的学习,掌握二维动画的制作技巧,掌握使用Flash软件进行二维动画短片的制作技术能力,掌握动画关键帧的基本原理。 2.方法能力: (1)能够在所学知识基础上,根据相关动画剧本和角色设计要求,使用Flash动画实现; (2)通过本课程的学习,掌握Flash软件设计动画的能力; (3)能够利用网络资源,收集整理Flash软件使用方面的知识,并会进行信息分析处理,形成总结报告。 3.社会能力: (1)通过课程学习,培养学生严谨求实的工作态度,爱岗敬业,对待工作和学习一丝不苟、精益求精的精神。 (2)具有较强的事业心和责任感,具有良好的心理素质和身体素质。具有理论联系实际的良好学风,具有发现问题、分析问题和解决问题的能力,以及理论联系实际的能力。 (3)通过学习养成积极思考问题、自主学习和解决问题的习惯和能力;具备团队协作能力,吃苦耐劳、诚实守信的优秀品质。 (4)通过学习学会收集、分析、整理参考资料的技能,培养对新技术信息的掌握能力; (5)通过学习能够设计一般工作计划,行动方案; (6)通过学习培养学生掌握安全生产、文明生产与环境保护的相关规定及内容。

三维动画设计与制作课程标准

三维动画设计与制作课程标准 《三维动画设计与制作》 课程标准 2022级计算机多媒体技术专业 专业带头人:张宗宝 院系负责人:任雪玲 教学中心:董传民 批准日期: 艺术传媒学院 二○一二年七月 三维动画设计与制作课程标准 (基本信息) 课程编码:TC-10 课程类别:专业核心课程 适应专业:计算机多媒体技术专业 开设时间:第五学期 学时数:80学时 一、课程概述 (一)课程性质 三维动画设计与制作是一门专业核心课。是围绕专业培

养目标,为学生今后从事三维动画、影视广告、游戏制作而设置的必修课程。该课程的基础知识点贯穿整个专业课程体系,是学习三维动画的必修课程,对专业知识的学习与核心技能的掌握起到重要的作用。为学生将来从事三维动画、影视广告、游戏等岗位工作提供知识与技能支撑。 本课程主要通过学习三维设计软件MAYA动画模块和相关的渲染插件来完成任务教学。本课程主要让学生了解三维动画设计的要素和原理,让学生掌握制作三维动画的技巧,提高学生的设计能力,开拓学生的设计思维,增强学生的三维设计和制作能力。 为今后从事动画工作打下基础。课程价值主要体现在以下几个方面: 1.本课程是专业核心课程,具有培养学生综合运用三维动画基本原理及设计知识通过相关软件正确表达设计意图的能力; 培养学生的实践运用能力及创新精神,提高学生的审美能2. 力; 3.培养学生正确的设计理念、设计方法; 4.引导学生掌握各种三维动画技法的同时促进学生设计个性的发展。 《三维动画设计与制作》课程建设的指导思想是:根据本专业的培养目标,以适应动画设计职业岗位发展对人才的

需要为目标,以职业岗位能力需求为主线,设计学生的知识、能力、素质结构,制定培养方案。以就业能力培养为导向;以本专业人才培养目标作为选择课程内容的标准;以高职学生的智能特点作为教学流程设计的依据;以培养学生的创意设计能力、技术应用能力、综合职业素质为培养目标。理论教 学以应用为目标以“必需、够用”为度;实践教学以项目实训为载体,根据具体教学突出实际、实用、实践等高职教学特点,妥善处理好能力、知识、素质等方面全面协调发展的关系,着重加强职业能力职业素质的培养。课程教学中以学生为中心,以教师为主导。理论与实践相结合,教学互动,循序渐进的原则。教学方法由课程教学、模拟实战和分组协作等几种组合。 (二)课程基本理念 本课程需要学生具备一定的美术基础和造型能力,具备一定的文化素养,熟悉设计原理、构成原理、了解动画运动的规律,了解人体工程学的知识,目标是让学生具备动画设计的能力。本课程以培养三维动画制作高技能创新型人才为目标,以培养学生的岗位核心能力为中心,构建“真实项目驱动、教学做一体”的工学结合人才培养模式。深化课程教学改革,创建项目驱动教学的“教、学、做”一体化的创意设计工场,搭建校内工学结合的实训平台,增建校外顶岗实

《Flash动画制作》课程标准

《Flash动画制作》课程标准 1.概述 《Flash动画制作》是一门创意与实践相结合的理实一体化课程。本课程把动画创作理论与Flash 软件的使用结合起来,作为一个个动画项目案例制作中的难点去讲解,并辅助大量的项目制作演示教学.本课程共设置六个动画项目案例,涵盖了对于创作不同类型的Flash动画项目所需要的不同构思和表现技巧,解决动画项目制作中的创意构思设计、角色造型、场景设计、镜头运动、动画制作和音频处理等问题。 1。1课程的性质 本课程属动漫制作技术专业的专业选修课程。旨在培养学生掌握FLASH动画的设计与表现方法,是在学习了动画编导等课程的基础上,对动画制作进行设计与表现,也是基于工作过程导向的岗位课程。重点培养学生在动画设计与制作中的创意与实践技能。 1.2课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标,坚持以能力为本位的设计原则,以岗位需求为依据,以工作过程为导向,以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的,制定了本课程的课程目标、课程内容、学习情境等课程要素。本课程是以二维、三维动画设计与制作岗位群为导向,以真实的绘制项目为主要教学载体,在行业专家的指导下,对相关岗位进行任务与职业能力分析,以设计、制作岗位的“工作需求"和“岗位需求”为主线,按高职学生的认知特点,以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目,以真实的项目案例分析组织教学,倡导学生在项目活动中学会动画制作的相关知识. 1.3课程开发思路 在课程建设中,根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求,确定了课程目标,并明确了课程培养目标的定位,分析课程性质、确定课程内容等,并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及工作过程导向为依据,整合教学内容.在教学过程中,根据教学内容的不同,采取与之对应的教学方法和手段,对最终的教学效果进行检测和评价,以考核是否达到了课程的预期目标. 2.课程目标 本课程培养能够胜任公司flash二维动画的设计与制作师岗位;具有创新能力,能够运用软件灵活表现动画创意的能力;具有积极的团队合作精神,能够积极配合生产流程中其它员工顺利完成制作任务;能够运用软件进行应用程序的设计开发与制作的高技能专门人才。

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